美术教育与学龄前儿童创造力的培养
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培养学龄前儿童的时间概念空间感知能力和创造力培养学龄前儿童的时间概念、空间感知能力和创造力学龄前儿童的早期教育对于他们的发展至关重要,这包括培养他们的时间概念、空间感知能力和创造力。
下面将简要介绍如何帮助孩子们在这些方面得到全面的培养。
一、培养时间概念时间概念对于儿童的成长和学习有着重要的影响。
在家庭和学校中,孩子们可以通过以下方式来培养他们的时间概念:1. 制定日常计划:为孩子们制定一个简单的日程安排,让他们有机会学习如何管理时间。
例如,规定每天的起床、吃饭、睡觉时间,以及时间用于学习、游戏和户外活动等。
2. 使用日历和钟表:给孩子们一个简单的日历和钟表,教他们如何读取时间,并让他们在日常生活中实践使用这些工具。
例如,通过让他们观察钟表上的时间,估算需要多长时间才能完成某项任务。
3. 叙事故事:通过为孩子们讲述各种故事,可以让他们了解时间的流逝和事件的发展过程。
例如,用简单的语言描述一天中的不同时段,让他们能够理解白天和黑夜、早上和晚上等的概念。
二、培养空间感知能力空间感知能力对于儿童的日常生活和学习中的方向感、距离感等都非常重要。
以下是几种方法来帮助孩子们培养空间感知能力:1. 观察周围环境:带领孩子们出去散步或参观一些新的地方,让他们观察并描述所看到的事物和周围的环境。
例如,问他们如何描述一个公园或者他们家附近的街道。
2. 室内游戏:与孩子一起进行一些室内游戏,如拼图游戏、积木游戏等,这些游戏可以帮助他们培养空间认知能力和直觉。
例如,要求他们按照拼图图案拼合,或者用积木搭建不同形状的建筑。
3. 方向指引:在日常生活中,与孩子们一起进行一些方向指引的活动,让他们学会使用地图、指南针等工具。
例如,在家中设置一个小迷宫,让孩子们根据指引找到出口。
三、培养创造力创造力是儿童发展的重要方面,可以通过以下方式来培养他们的创造力:1. 提供多样化的材料:为孩子们提供丰富多样的艺术材料,如彩色纸、颜料、画笔、玩具积木等,鼓励他们自由发挥想象力进行创造。
幼儿园教育如何培养孩子的美术创作能力幼儿园教育在孩子的美术创作能力培养方面起着重要的作用。
通过合理的教学安排和方法,幼儿园能够激发孩子的创造力和想象力,培养他们的艺术表达能力。
本文将从提供艺术材料、启发想象力和感知能力以及鼓励自由创作等方面,探讨幼儿园教育如何有效地培养孩子的美术创作能力。
提供艺术材料在幼儿园中,为孩子提供各种各样的艺术材料是培养他们美术创作能力的基础。
例如,画笔、颜料、纸张、绘画工具和造型材料等。
这些材料能够激发孩子的兴趣,并且提供了实践操作的机会。
在幼儿园里,教师可以引导孩子使用这些材料,让他们自由创作,并且鼓励他们展示自己的作品。
启发想象力和感知能力幼儿园教育应该注重培养孩子的想象力和感知能力,这对于美术创作能力的提升至关重要。
通过观察自然界的事物、参观美术展览和欣赏艺术作品等方式,教师可以启发孩子的观察力和感知能力。
同时,教师应该鼓励孩子将自己的想象力融入到作品中,引导他们用画笔表达自己的想法和感受。
鼓励自由创作幼儿园教育应该给予孩子足够的自由和创作空间。
教师可以为孩子提供一些开放性的创作课题,让他们自由发挥,表达自己的创意。
在创作过程中,教师可以提供适当的指导和帮助,但是不应该限制孩子的发挥。
通过自由创作,孩子能够培养自己的独特的美术风格和表达能力。
培养团队合作意识除了个体创作,幼儿园教育还应该培养团队合作意识。
教师可以组织一些艺术活动,如团队绘画、合作创作等,让孩子们在合作中学习与他人共同创作和分享的能力。
通过与同伴的合作,孩子们能够相互借鉴、协作,培养自己的美术创作能力。
注重审美教育幼儿园教育在培养孩子美术创作能力的过程中,也应该注重审美教育。
教师可以引导孩子欣赏和分析艺术作品,培养他们对美的感知和鉴赏能力。
通过讲解艺术作品的背景、表达方式和情感,在启发孩子的创作潜能的同时,也让他们了解艺术更深层次的涵义。
结语幼儿园教育在培养孩子的美术创作能力方面起着重要的作用。
提供艺术材料、启发想象力和感知能力、鼓励自由创作、培养团队合作意识和注重审美教育等措施,能够有效地帮助孩子发展艺术创造力和表达能力。
培养幼儿的艺术创造力和审美能力艺术创造力和审美能力是幼儿教育中非常重要的两个方面。
通过培养幼儿的艺术创造力和审美能力,可以激发他们的创造思维,提高他们的观察力和表达能力。
本文将从多个角度分析如何培养幼儿的艺术创造力和审美能力,并提供一些具体的方法和技巧供教育者参考。
一、创造性的艺术活动艺术创造力的培养需要提供给幼儿丰富多样的艺术活动。
例如,绘画、雕塑、手工制作等活动都可以帮助幼儿表达自己的想法和情感。
教育者可以为幼儿提供素材、工具和良好的环境,鼓励他们自由发挥,创造独特的艺术作品。
在这个过程中,教育者可以引导幼儿思考、观察并提供反馈,以激发他们的创造力和想象力。
二、寓教于乐的艺术游戏艺术游戏是培养幼儿艺术创造力的有效方法之一。
通过游戏的形式,幼儿可以在轻松的氛围中学习和探索艺术。
例如,教育者可以组织捉迷藏游戏,让幼儿在找到隐藏的艺术品时提升审美能力。
同时,教育者还可以引导幼儿进行角色扮演,让他们体验不同的艺术形式,培养他们的艺术兴趣和创造力。
三、参观美术馆和展览参观美术馆和艺术展览可以培养幼儿的艺术鉴赏能力和审美能力。
通过观察和欣赏优秀的艺术作品,幼儿可以学习到不同的艺术风格和表现方式。
教育者还可以与幼儿进行互动,让他们通过讨论和分享的方式表达自己的感受和理解。
这样的活动不仅可以提高幼儿的艺术修养,还可以拓宽他们的审美视野。
四、故事和音乐的艺术体验故事和音乐是培养幼儿艺术创造力和审美能力的重要工具。
通过讲故事和演唱歌曲,幼儿可以在想象和情感上与艺术作品产生联系。
教育者可以选择一些具有艺术性的故事和音乐,激发幼儿的创造力,并引导他们通过绘画、表演等方式进行艺术表达。
五、培养幼儿的观察力培养幼儿的观察力对于艺术创造力和审美能力的发展至关重要。
教育者可以通过一些游戏和活动来培养幼儿的观察力。
例如,组织“找不同”游戏或者观察画中细节的活动,让幼儿通过观察发现事物中的美和特点,提高他们的审美能力和创造力。
幼儿园美术教育中创造力的培养与评价幼儿园是培养孩子综合素质的重要阶段,其中美术教育在幼儿园教育体系中占据着重要地位。
美术教育不仅可以培养幼儿的审美能力和动手能力,更重要的是可以激发幼儿的创造力。
创造力是每个人都应该具备的一种重要素质,而在幼儿园阶段培养和评价幼儿的创造力显得尤为重要。
一、创造力的概念及重要性创造力是指个体在面对问题和挑战时,能够独立思考,提出新颖的见解和解决方案的能力。
在当今社会,创造力已经成为一种重要的综合素质,它不仅可以提高个体的竞争力,更可以推动社会的进步和发展。
而幼儿园阶段是培养孩子创造力的黄金时期,因为幼儿的大脑处于快速发育的阶段,他们拥有丰富的想象力和创造力,只需要通过适当的引导和培养,就可以激发他们的创造潜能。
二、幼儿园美术教育中创造力的培养1. 提供多样化的美术材料和活动在幼儿园的美术教育中,教师应该提供多样化的美术材料和活动,如颜料、纸张、彩笔、黏土等,让幼儿有更多的选择和发挥空间。
通过多样的美术活动,可以激发幼儿的创造力和想象力,让他们尝试不同的创作方式和手法,培养他们的表现力和创新思维。
2. 鼓励幼儿自由发挥,尊重每个孩子的个性在美术教育中,教师应该鼓励幼儿自由发挥,给予他们足够的自主权和创作空间,尊重每个孩子的个性和特长。
每个孩子都是独一无二的,都有自己独特的想法和创意,教师应该引导幼儿发挥自己的特长,培养他们的自信心和独立思考能力。
3. 创造轻松愉快的创作氛围在美术教育中,教师应该创造一个轻松愉快的创作氛围,让幼儿在放松的状态下进行创作。
艺术是一种具有放松和愉悦效果的活动,只有在愉快的氛围中,幼儿才能得到最好的发挥。
教师可以通过音乐、游戏等方式调动幼儿的积极性,让他们充分享受创作的乐趣。
三、幼儿园美术教育中创造力的评价1. 观察幼儿的创作过程和作品在美术教育中,教师应该通过观察幼儿的创作过程和作品来评价他们的创造力。
创作的过程比成品更重要,教师可以观察幼儿的动作、表情、思考方式等,了解他们的创作动机和过程。
美术教育对学龄前幼儿成长所起的作用中图分类号:g613.6美术是以线条、色彩、结构塑造形象的视觉艺术。
而幼儿美术是指3-6岁学龄前儿童从事的造型艺术结构,内容有绘画和手工制作,让幼儿通过画、拼、贴、剪、折、捏、摆等形式培养他们的动手操作能力,提升美感。
幼儿园也有明确的规定:要从小激发幼儿初步的感受美和表现美的情趣,因此我们应该认识到幼儿美术教育的重要性。
一、美术教育是幼儿全面发展的重要组成部分幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期,这一时期对幼儿进行艺术教育有明显的效果,其中美术教育又是艺术教育的主要内容。
幼儿美术专指绘画,手工和美术欣赏等极其简单的初步的内容,它以其特有的可视形象和色彩,典型的表现出大自然的美和社会生活的美,以其鲜明的形象性和强烈的感染力加深幼儿对周围世界的认识,并激发幼儿的审美观念和造型智慧。
幼儿审美能力的提高,对他一生的精神素质和文化素养有着奠基作用。
如美术欣赏”民族服饰娃娃”使幼儿不仅对连续图案和对比色彩有了认识,而且还懂得了我国许许多多的少数民族,他们的服饰是多姿多彩的。
二、美术教育可以发展幼儿的观察力、想象力和操作能力观察是认识事物的基础,想象是外界事物的重新组合,创新是新形象的过程,操作是表现手段,也是再现过程,幼儿在绘画时,能灵活的运用三者。
如大班画”春天”,可以先做”春天在哪里?”的游戏。
教师启发幼儿用眼睛在天空、花丛、草坪上寻找春已来到了人间,幼儿也朗诵《春姑娘来了》的诗歌,一边用画笔画出自己的所见、所知和所想的事物,这样他们在创造过程中会表现得想象力充分、情感丰富、思维积极性高、操作能力强,诸如等等。
三、美术教育可以塑造幼儿良好的个性美术教育是陶冶情操的教育,一件美术作品,既能表现幼儿天真的心灵,又能反映他们不同的个性,从美术作品中可以看出有的幼儿大胆、主动、热情而敏感,有的则是呆板、懦弱、缺乏独立性。
因此,教师可以通过观察幼儿的美术作品去分析幼儿个性的形成和发展。
美术作为一门重要的艺术学科,在幼儿学习中发挥着不可替代的作用。
美术教学可以在很大程度上促进幼儿的创造力和想象力的发展。
这就要求教师在教学中,能够运用适当的教学方法和手段,提高教学效果。
一、激发幼儿的创造力美术教学实质上就是一种创造性的活动,美术教学的最终目的在于激发幼儿的创造力。
为了实现这个目标,教师需要采取一些措施。
1、提倡自由创作要想促进幼儿的创造力,要给幼儿充分的自由,让他们随意发挥自己的想象,允许他们发掘自己的潜力。
教师在美术课上,应该鼓励幼儿自由创作,放手让他们表达自己的创造力。
不要束缚幼儿的想象力和创造力。
2、多元化的教材作为教师,应该明确美术教材的种类和应用方式。
在美术教学中,教师应该注意多元化的教材,以使幼儿的创造力得到最大发挥。
教师可以引导幼儿参观美术馆,参加书法活动等等,不囿于教材的限制,提供更多的启发和灵感。
3、培养幼儿的眼力和手感眼力和手感是美术教学中非常重要的两个环节。
通过适当的训练和技巧,可以培养幼儿艰辛的眼力和手感。
教师可以引导幼儿们观察自然、事物、环境等,在充分观察、体验和领悟的基础上,加以模仿,从而提高幼儿的手感和创造力。
二、拓展幼儿的想象力美术教学中,想象力的拓展也是非常重要的。
想象力直接关系到幼儿的创造力和创新能力。
1、培养幼儿的想象力想象力是幼儿创造力的基础,也是幼儿创新能力的核心。
在教学中,教师应该通过各种方式培养幼儿的想象力,如故事、游戏、绘画、音乐等多种方式,去拓展幼儿的想象空间。
2、创新思维的运用在美术教学中,教师应该注重在想象力的基础上,进一步提高幼儿的创新思维能力。
创新思维是幼儿运用自己已有的知识和经验,去创造和设计新事物的能力。
创新思维能够激发幼儿的求知欲和好奇心,同时也可以激发幼儿的创造力和想象力。
三、结语美术教学的意义不仅仅在于美术技能的传授,同时也可以为幼儿的创造力和想象力的发展提供支持。
通过培养幼儿的想象力和创造力,可以使他们更好地适应未来社会的发展。
幼儿美术教案:拓展孩子的想象力与创造力拓展孩子的想象力与创造力引言美术是一门注重创造力的艺术,而创造力也是现代社会赋予孩子最为重要的值之一。
孩子们在成长过程中,需要拥有丰富的想象力和创造力才能更加快乐、自信地面对生活。
因此,幼儿美术教育在培养和拓展孩子的想象力和创造力方面具有非常重要的作用。
一、幼儿美术教育的意义1.培养艺术思维从幼儿时期开始开发孩子的艺术思维,是非常重要的。
艺术思维是一种比较抽象的思维方式,它不仅帮助孩子更好地理解世界,而且对培养孩子的创造力和想象力也有很大的帮助。
通过绘画、手工制作等活动,幼儿能学会观察事物,感受事物,从而帮助他们开发自己的感官和认知。
艺术思维的培养不仅能够提高孩子的观察和思考能力,而且有助于培养孩子的探索精神和创意能力。
2.培养审美能力在幼儿时期,审美敏感度的培养非常重要。
美术教育能够帮助孩子对自然、社会、文化等各个方面的事物形成自己的情感体验和感觉,从而能够建立自己的审美标准和价值观。
通过颜色的搭配、线条的细节、造型的塑造等方面的教育,不仅能够促进孩子的审美能力的发展,而且可以对孩子的艺术教育产生积极的影响。
3.促进身体和心理的发展幼儿美术教育注重孩子的视觉、听觉、触觉、运动发展等课程设置,从而能够帮助孩子持续的锻炼身体,发展身体机能和感知能力。
同时,幼儿美术教育也为孩子的心理发展提供了很好的机会。
它为孩子创造了一个自我表达、自我实现和自我认同的环境,促进了孩子的情感发展和社交能力的发展。
二、幼儿美术教案的设计对于幼儿美术教育,要制定有效的教案才能保证教学效果和达到教育目的。
教案不仅要考虑具体的教学内容和教材,而且还应该适应孩子的年龄特点和认知习惯,培养孩子的创造力和想象力。
以下是几个关键的设计方面:1.教学设计针对幼儿的认知习惯和思维方式,教学设计应该更加生动有趣。
例如,教师可以利用游戏、模仿、逻辑思维训练等方式,来激发孩子的兴趣和好奇心。
2.教学方法幼儿美术教育不仅要注重理论知识的传授,更重要的是要注重实践和操作,提高孩子的操作能力和创造力。
小班美术母亲画画教案在小班学龄前儿童的教育中,艺术教育起着非常重要的作用。
通过美术教育,孩子们可以培养自己的审美能力、创造力和想象力。
为了更好地开展美术教育,我们特别邀请了家长们参与其中,以此来促进家校合作,共同培养孩子们的艺术兴趣和能力。
以下是一份的简要介绍。
教案名称:适用对象:小班学龄前儿童及其家长教案目标:1. 培养孩子们对美术的兴趣和热爱。
2. 提高孩子们的观察力和表达能力。
3. 加强家校合作,促进亲子关系的发展。
4. 培养孩子们的创造力和想象力。
教案内容:1. 教学准备:- 准备一些画纸、颜料、画笔和水杯。
- 为每个孩子和家长准备一副画板。
- 准备一些简单的图片或者模板供孩子们选择。
2. 活动安排:- 活动开始前,向家长们介绍教案目标和安排,并鼓励家长们踊跃参与。
- 给孩子们展示一些简单的画作,引导他们观察和描述画中的内容。
- 请家长们帮助孩子们选择并固定画纸在画板上。
- 向孩子们展示一些基础的画画技巧,如如何使用画笔、调色、混合颜色等。
- 鼓励孩子们根据自己的兴趣和想象力,选择一个图片或者模板进行绘画。
- 家长们可以陪伴孩子们一起画画,给予他们指导和鼓励。
- 活动结束后,家长们可以与孩子们一起欣赏和分享彼此的作品。
3. 教学评估:- 在活动过程中,教师可以观察和记录孩子们的表现,包括他们的观察力、表达能力和创造力等。
- 通过观察孩子们的作品和听取家长们的反馈,了解孩子们在美术方面的兴趣和能力的发展情况。
通过小班美术母亲画画教案的开展,可以有效地培养孩子们的艺术兴趣和能力。
家长们的参与不仅可以促进亲子关系的发展,还可以帮助孩子们更好地理解和应用所学的知识。
希望通过这样的活动,能够为孩子们的美术教育打下坚实的基础,同时也为他们的综合能力发展提供支持和帮助。
中班幼儿的美术教育:发展创造力
摘要
中班幼儿正处于对世界充满好奇的成长阶段,在美术教育中培养他们的创造力
和想象力至关重要。
本文将分享中班幼儿美术教育的重要性,以及如何通过各种创意活动激发幼儿的艺术天赋。
1. 美术教育的重要性
美术教育不仅仅是让幼儿掌握一些绘画技巧,更重要的是促进其创造力的发展。
通过绘画、手工制作等活动,幼儿可以培养自己的审美能力、观察能力和表达能力,从而帮助他们更好地理解世界。
2. 激发幼儿的创造力
2.1 创意绘画
在美术课上,可以给幼儿提供丰富的绘画材料,如颜料、画笔、彩纸等,鼓励
他们自由发挥想象力,创作属于自己的作品。
2.2 手工制作
通过手工制作活动,可以锻炼幼儿的操作能力和创造力。
可以组织幼儿利用废
物创意制作手工作品,让他们在动手做中体会乐趣。
2.3 创意游戏
美术教育不仅可以在课堂上进行,还可以与游戏相结合。
可以组织幼儿参与绘
画比赛、拼图游戏等,让他们在游戏中享受美术带来的乐趣。
结语
中班幼儿的美术教育对于培养他们的创造力和想象力至关重要。
通过丰富多彩
的美术活动,我们可以帮助幼儿发挥自己的艺术潜能,让他们在美术世界中展现自己的独特魅力。
让我们一起来开启中班幼儿的美术之旅吧!
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美术教育与学龄前儿童创造力的培养
【摘要】十年树木,百年树人,教育是国家发展的关键,在任何时候,都要有这方面的远见,将教育放在重要位置。
科学研究表明,大部分人的智力都处于相差不多,而为什么在后天的发展中会有那么大的差别,这就归因于教育和环境的影响。
现在,我们完全有条件提供更高水平的教育,而在人各个阶段的教育中,儿童教育是十分关键的时期,很多能力都是在这一阶段打下基础的。
国家倡导给孩子提供更好的教育,好的教育必须是科学的,如何能在合适的时间给孩子进行教育,进行怎样的教育,都需要进行研究,提供理论支持,学者的研究已经表明,美术教育对学龄前儿童创造力的培养有重要的作用。
本文现就美术教育与学龄前儿童创造力的培养做出简要分析。
【关键词】美术教育学前教育创造力
【中图分类号】g61 【文献标识码】a 【文章编号】2095-3089(2013)02-0217-02
随着第三次科技革命的继续进行,科学技术成为第一生产力,而国家科技水平的提高在很大程度上依赖于创新水平的提高,创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力,要提高创新能力,就要重视创造力的培养,要走在时代前沿,要发现问题,要解决问题,都需要有创造力,死读书的方法早已不适用,我国对创造力的培养已经在很大程度上给予重视,不论是在科研还是教育方面,就是希望尽快为国家培养合格的接班人,带领中华民族继续前
进,最终实现中华民族的伟大复兴,创造力的培养要从儿童抓起,人的认识是有规律可循的,学龄前儿童的创造力培养能为大脑的开发打好基础,而对于培养创造力的具体方法,很多学者已经对此作出研究,目前的研究表明,美术教育对学龄儿童创造力的培养能起到积极的作用,这套理论是否合理,则需要从三个方面做出严密的理论分析。
一、人脑结构理论
美国医学生理学家罗杰尔·斯佩里博士指出:大脑左半球(左脑)控制人体的右侧器官,主要司语言、计算、逻辑思维、辐合思维、分析思维,主管人的说话、阅读书写、计算、排列、分类、言语回忆和时间感觉等,是理性的脑;大脑的右半球(右脑)控制着人体左侧器官,主要司形象思维、发散思维、直觉思维,主管人的视知觉、复杂知觉、模型再认、形象记忆、认识空间关系、识别几何图形、想象、理解、隐喻、发现隐蔽关系、模仿、音乐、节奏、情感等,是创造的脑。
若人的大脑左、右两半球合理利用并和谐发展,则可使人聪明起来。
斯佩里博士研究成果告诉我们:人的右手运动能促进左脑发展,左手运动能促进右脑的发育,而且手的运动越复杂,越高级,就使大脑的发育越充分,越完美。
趣味美术教育主要让幼儿画画和手工,幼儿需要双手参与,这完全有利于促进左右脑发育,而且绘画和手工可以训练视知觉、空间知觉,幼儿左右脑功能得到开发。
通过趣味美术教育培养幼儿的创造力,有助于幼儿的左右脑的发育,有助于幼儿左右脑功能协同发展。
美国教育家布鲁姆指出:人脑发育成熟是从0-17岁,0-4岁大脑发育完成了50%,4-8岁完成了80%。
儿童如果在大脑发育时不进行教育的话,长大后再进行教育不如早期教育的效果好。
幼儿在不同的发展阶段对不同的刺激,有着不同的敏感性,在不同的年龄阶段,各种认知机能的发展速度很不相同,认知机能发展的这种对时间的依存性,是关键期的生理学基础。
例如脑科学研究证明:婴儿空间知觉的关键期在2岁左右,形状知觉关键期是2-5岁;颜色视觉的关键期是4-5年时间。
总之,在学前阶段,早期儿童发展的大脑,在早期开发儿童的创造力,早期儿童保健培训空间,智(艺术),对孩子的成长是好的,而且没有伤害。
二、创造力结构理论
智力有外显与内隐之分,创造力也是如此,创造力是指根据一定目的和任务,运用已知知识,开展思维活动,产生出新颖、独特、有社会或个人价值的产品的个性品质,创造力分为静态结构和动态结构。
创造力静态结构指的是个体内在创造性的表现。
吉尔福特等的研究表明,个体创造力有六个特征,即敏感性、流畅性、灵活性、独创性、再定义性和洞察性,它表现为高度的自觉性和独立性;旺盛的求知欲;强烈的好奇心;善于观察;工作的条理性、准备性与严格性;丰富的想象力、敏锐的直觉、对抽象思维的倾向和对智力活动的兴趣;丰富的幽默感、卓越的文艺天赋;出众的意志力。
三、艾斯纳美术教育批评理论
艾斯纳是美国著名的美术教育家,非常重视观察、感知在美术教
育中的作用。
他说,创造力是在生活中不断积累经验形成的,如果没有客观世界的作用,就无法形成创造力的借鉴资料,观察是通过经验来获得视觉,它是一项任务,也是一种成就。
由此看出,如果要以美术教育来培养幼儿的创造力,首先要让幼儿学会观察和感知自然或艺术,没有丰富的感知经验,就谈不上新颖独特作品的创造。
没有凭空而来的绝对天才,所以伟大的成就都是站在前人肩膀上做出的,都需要建立在经验的基础之上。
艾斯纳从经验范围、形体范围、象征范围、主题范围、材料范围、关联范围六个方面论述了培养学生审美观察、感知、欣赏能力的内容。
他强调欣赏艺术作品时要重视评论领域的学习,使学生“能够从审美角度和表现方面观察物体及它们之间的关系;准确地描述构成直观形的质的能力”。
通过对艾斯纳理论的研究,可以看出,对幼儿进行趣味美术教育对创造力的形成有积极的影响,在进行实践设计时,可以以趣味美术欣赏教学为主线,以趣味绘画教育和趣味手工教育为内容,一周安排两节课,一节进行欣赏,一节进行绘画和手工活动。
这样的安排科学合理,对于幼儿感知、观察和欣赏能力的提高都有较大的作用,可以让幼儿积累大量审美形象,在绘画和手工活动中充分表现,进而实现幼儿视觉艺术观察力、想象力和创造力的培养和提高。
四、结束语
趣味美术教育对于培养学龄前儿童创造力的培养的研究,是建立在创造力结构理论的基础上,以现代创造方法为手段进行的研究,艾斯纳的美术教育批评(欣赏)理论表明,对学龄前儿童进行趣味
美术教育,通过趣味美术欣赏、趣味绘画、趣味手工教育三种形式的有机结合,能有效的提高幼儿的创造力。
这一研究,在现阶段我国进入新一轮经济发展时期,对我国未来经济科技水平发展有着重大的意义。