耶鲁大学校园建筑

美国绿色校园建设之经验启示作者：王阳奚潇来源：《科教导刊》2013年第23期摘要中国有在校大学生2300多万人，是水、电等能源的消耗大军，在环境污染日益严重的大背景下，建设绿色大学是非常迫切和必要的。

本文重点介绍了美国高校创建“绿色校园”的成功经验，旨在为我国“绿色大学”的建设研究提供借鉴。

关键词美国绿色校园经验启示中图分类号：G649 文献标识码：AEnlightenment of the U.S. Green Campus Construction ExperienceWANG Yang， XI Xiao（School Of Marxism， Beijing University of Chemical Technology， Beijing 100029）Abstract In China there is more than 2300， ten thousand people， college students is the consumption of energy such as electricity， water in the context of the increasingly serious environmental pollution， it is very urgent and necessary to building a green university of this paper mainly introduces the successful experience of American colleges and universities to create a green campus， aimed at providing reference for the research on the construction of green university in China.Key words America； green campus； experience； enlightenment1 建设绿色校园的时代背景人类进入20世纪以来，随着工业上机械化、电力化以及智能化的广泛应用，极大提高了生产效率，使得社会生产力得到了迅猛发展。

建筑师：马岩松1975年出生于，毕业于建筑工程学院和美国耶鲁大学 Yale University 2002年获得建筑学硕士samuelj.fogelson优秀设计毕业生奖美国建筑师学会（aia）2001建筑研究奖金获得者 2006年获得美国纽约建筑联盟青年建筑师奖曾经在伦敦的扎哈.哈迪德事务所 Zaha Hadid Architects 工作纽约埃森曼事务所 Eisenman Architects 工作 2004年成立MAD 事务所并任教于中央美术学院。

项目介绍：工程名称：Absolute Tower 建筑高度：170m工程地点：加拿大，密西沙加市建筑层数：56层建筑总面积：45,000㎡设计师：马岩松早野洋介党群梦露大厦梦露大厦，中国MAD建筑事务所第一个国际项目，日前首批居民已入住。

这座建筑唤醒了大城市中人们对自然的渴望，感受，清风以及我们自身的存在。

这对线条简练的性感大厦具有极高的识别度。

梦露大厦从竞赛中脱颖而出，超越人们的想象，以极其自然的状态挑战着当代城市无聊的同质性，为城市及生活注入活力和凝聚力，并猛烈的撞击仅以效率为中心的现状开发现状，引发出对未来极负使命感的反思和探索：我们城市的未来应该是怎样的？高密度的城市概念应如何把握？城市居民的丰富生活如何在开发浪潮中鲜活的存在。

未来的高层建筑应具有更高层次的复杂性，它们担负着创造和谐文明城市的使命。

性感的Absolute塔被当地人们亲切的称为梦露大厦。

最开始甲方只打算修一栋，但是塔楼亮相后很快被预售一光，因此MAD事务所接受委托在最初的那栋旁边再设计了一栋。

这一栋同样性感简练，但却有着自己的旋转幅度和独一无二的魅力体形。

双塔分别高179.5米和161米，分别是56层和50层，它们自然婀娜多姿的身段点燃了城市的激情，并成为城市中不可替代的重要标志。

其层层叠叠旋转巧妙错开的曼妙姿态在任何角度都是不同的，变化的，迷人的。

每层都有连续的阳台让用户享受宽广的城市视角。

路易斯·康Louis I. Kahn.• 简述(1901年2月20日 – 1974年3月14日) ，美国建筑师，建筑教育家，执业于费城，执教于耶鲁大学。

他出生于爱沙尼亚的萨拉马岛。

1901年，举家移民美国。

他在费城长大，1914年5月15日成为美国公民。

73岁在纽约火车站洗手间心脏病突发猝死。

康和弗兰克·赖特被公认为对美国建筑学影响最大的两位建筑师。

被誉为建筑界的诗哲 。

路易斯·康发展了建筑设计中的哲学概念，认为盲目崇拜技术和程式化设计会使建筑缺乏立面特征，主张每个建筑题目必须有特殊的约束性。

他的作品坚实厚重，不表露结构功能，开创了新的流派。

他在设计中成功的运用了光线的变化，是建筑设计中光影运用的开拓者。

在有的设计中他将空间区分为“服务的”和“被服务的”，把不同用途的空间性质进行解析、组合、体现秩序，突破了学院派建筑设计从轴线、空间序列和透视效果入手的陈规，对建筑师的创作灵感是一种激励启迪。

他被誉为建筑界的诗哲，大器晚成的他五十多岁时才真正成为一代宗师，他的建筑作品通常是在质朴中呈现出永恒和典雅，而这次在莱斯大学的讲演则阐述了建筑应该怎样在反映人类对本质的思考过程中创造的奇迹；他在演讲时提到的光明与阴影，与他在建筑作品中善于把握光的作用一样，都启发着人们对存在和哲理的思考。

通过他的描述，我们可以感知建筑学的真谛——对超越物质与技术而存在的人类的梦想的表达。

1童年父亲:一名虔诚的犹太教徒母亲:出身于名望甚高的门德尔松家族双亲的文化熏陶:哲学，自然，宗教，音乐以及文学作品1901年2月20日，路易·艾瑟铎·康（Louis Isadore Kahn）出生在波罗的海的萨列玛岛。

这是爱沙尼亚的一座小岛，当时处于波兰统治下。

康，是一个犹太家庭的"姓"。

路易的父亲是一名虔诚的犹太教徒，母亲伯莎出身于名望甚高的门德尔松家族。

伯莎·康与德国浪漫主义作曲家费列克斯·门德尔松是亲戚。

建筑设计大师菲利普·约翰逊知名十大建筑菲利普·约翰逊，美国建筑师，建筑理论家，埃森曼称他为美国建筑界的“教父”。

于1906年7月8日出生于美国俄亥俄州克利夫兰，2005年1月25日去世。

他最初在哈佛大学学哲学，但自从读了密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶和沃尔特·格罗佩斯等建筑大师的相关文章之后，他就固执地转了专业。

33岁的时候，他获得了哈佛大学建筑学院的建筑学学士学位，1927年毕业。

后同建筑史家H·R·希契科克（Henry Russell Hitchcock）游历欧洲，结识了许多现代派建筑师。

归国后于1932年任纽约市现代艺术博物馆（MOMA）建筑部主任，同年与希契科克合著《国际式风格》一书，并举办展览，首次向美国介绍欧洲现代主义建筑。

同时，他又与建筑史家H·R·希契科克（Henry Russell Hitchcock）一起撰写关于“建筑国际风格”的相关著作，该计划中有多名伟大建筑师参与。

NO.11949美国康涅狄格州纽卡纳安玻璃住宅莫斯.康宁安（Merce Cunningham）6月份在菲利普.约翰逊（Philip Johnson）的玻璃住宅（GlassHouse）外上演了一系列舞蹈表演，它不仅仅是40年前在同一地点表演的重现—它是思考现代主义最短暂和最持久表现形式关系的一刻。

1967的表演让莫斯.康宁安舞蹈团（Merce CunninghamDance Company）受益。

这次主要是募款用于扩大玻璃住宅所在院落的面积，以使景色得以保留，而不受其康涅狄格州纽卡纳安周边邻居的侵占。

现在玻璃住宅归全国文物保护信托基金会（National Trust for Historic Preservation）所有，对公众开放。

NO.2耶鲁Kline科研中心在耶鲁大学众多的学术精英中，有13位学者曾荣获诺贝尔奖。

马岩松与他的MAD建筑事务所马岩松，1975年出生于北京，曾就读于北京建筑工程学院（现北京建筑大学），后毕业于美国耶鲁大学(Yale University)。

马岩松于2004年成立MAD建筑事务所，主持设计一系列标志性建筑及艺术作品，包括加拿大“梦露大厦”、鄂尔多斯博物馆、哈尔滨文化岛、朝阳公园广场、鱼缸以及胡同泡泡。

2010年，英国皇家建筑师协会（RIBA）授予他RIBA国际名誉会员，2014年他被世界经济论坛评选为“2014世界青年领袖”。

他任教于北京建筑大学。

马岩松，曾就读于北京建筑工程学院，获建筑学学士学位，后毕业于耶鲁大学并获建筑学硕士和SamuelJ.Fogelson优秀设计毕业生奖。

2001年获美国建筑师学会（AIA）建筑研究奖金。

曾经在伦敦的扎哈·哈迪德事务所和纽约埃森曼事务所工作，2002年设计浮游之岛，马岩松以“梦露大厦”、北京2050、胡同泡泡32号、鄂尔多斯博物馆、引起业界瞩目。

[1][6]2004年成立MAD北京事务所并任教于中央美术学院，并在美国麻省理工学院，纽约建筑联盟举办讲座。

北京建筑大学建筑设计艺术研究中心教授。

马岩松说：“对于我们，更重要的是传播我们的理念，建筑最大可能地满足人的需求，这是必然的未来。

中国最重要的传统是具有强大的创造力，这是决定我们的民族一直在不断发展的非常重要的因素。

而建筑的创造，重要的不是形式，更不是仿照，而是用最有效率的付出，实现最大的意义。

我们的建筑绝不是追求形式上的新奇怪异，而是要创造未来。

”在北京城市规划展览馆里，有一处非常惹人关注的展品——“哈迪德的未来家居”。

而这正是马岩松在哈迪德事务所里的最后一件作品。

马岩松说：“我的老师哈迪德非常希望我们成立自己的事务所，实现自己的追求。

但我们不仅仅要有艺术上的执着追求，更要看到中国的实际问题。

作为中国建筑师，应该更多考虑的是对社会的贡献。

”在事业上另类的马岩松，生活上却极为正常，早早结马岩松婚，如今已经是两个孩子的父亲。

SOM建筑设计事务所SOM建筑设计事务所是美国最大的建筑师-工程师事务所之一。

要紧合股人是.斯基德莫尔（Louis Skidmore）和.梅里尔（John ）和奥因斯（Natha-niel Owings）。

斯基德莫尔是一名思想灵敏的设计师,梅里尔是工程师，奥因斯那么是一名组织者。

关于每一个重大项目，这三位合作者中有一人负责同业主打交道，一人负责具体事务，一人负责选择和支持设计师做出尽可能完善的设计，而对设计进程尽可能不加干与。

后来，事务所的规模逐步扩大,除芝加哥外,还在纽约、旧金山、波特兰、丹佛、洛杉矶、休斯敦、波士顿和华盛顿设立分所，拥有1800多名建筑师和工程师。

SOM的作品遍及美国和世界上40多个国家。

曾获得美国建筑师协会1962年首次颁发的建筑企业奖。

当之无愧地成为世界上规模最大的综合性事务所之一。

SOM一直站在世界建筑设计和建筑工程业的最前沿，1961年和1996年两次获得美国建筑协会颁发的建筑公司最高荣誉奖。

自成立以来，它已经在50多个国家完成了1万多个设计项目，包括办公大楼、银行和金融机构、政府建筑、公共建筑、私人住宅、医疗机构、宗教建筑、机场、娱乐和体育场所、学校建筑等等。

SOM进入中国已经有20多年的历史．目前正在中国飞速发展。

21世纪的中国，建筑事业方兴未艾，建筑师们一直在苦苦思索、探求自己的建筑之路。

随着国外各种思潮的影响，国内的建筑设计日益全球化，这促使更多的建筑爱好者对SOM的研究兴趣与日俱增。

SOM 的体系包括了项目构思、计划、设计、结构计算等一系列工作。

项目类型从城市综合功能、商业、酒店、住宅、政府及机构到文化、教育、医疗健康与科学和交通、航空等各个领域。

SOM因在美国设计并建造了诸多的知名摩天大楼而受到尊重。

自成立以来，SOM已经活着界上超过50个国家和地域完成了l万多个工程项目。

公司因其69年来的超卓成绩而博得了普遍的国际声誉。

1961年，由美国建筑师学会(AIA)颁发的公司奖是SOM历史上第一次获奖，这是AIA颁发给设计事务所的最高奖项。

一、对理性主义的充实与提高对理性主义的充实与提高是二战后建筑实践中最为广泛的一种，其不少作品在讲求功能的同时，结合环境与服务对象的生活兴趣需要，在形式上也不再是平屋顶、方盒子、白粉墙、直角相接，而是更悦目动人、活泼和多样化。

本质而言，这一倾向是力图在新的时代条件下，将与房屋有关的形式上、技术上、社会上和经济上的问题统一起来，特别是使人的物质与精神需要统一起来，产生了不少极具创造性且综合解决建筑问题的作品。

TAC——哈佛大学研究中心西柏林住宅展览会——高层住宅楼何塞昆西学校塞尔特——皮博迪公寓哈佛大学本科生科学中心普西图书馆——斯塔宾斯阿姆斯特丹儿童之家——范·艾克中央贝赫保险公司大楼——赫尔伯格二、注重高度工业化的倾向这一倾向指那些不仅在建筑中坚持采用新技术，并且在美学上极力鼓吹表现新技术的实践。

确切的是指在二十世纪五十年代末活跃起来的把注意力集中在创新的爱用与表现预制的装配化的标准化构件方面的倾向，在设计上强调系统化与参数化设计，具体表现多种多样，有的努力使高度工业技术接近人们习惯的生活方式和美学观，有的站在未来主义的立场上，认为高科技的发展是社会的必然趋势，将使人们的生活方式与美学观发生巨大改变，人们应该有远见的去适应它。

埃姆斯夫妇的主题研究住宅E·埃尔曼——探求把轻质高强的预制装配式钢构架坦率而悦目的暴露于外的结构系统1958年布鲁塞尔世界博览会德国馆布伦堡麻纺厂的锅炉间布洛伊尔——国际商业机器公司研究中心SOM——布鲁塞尔的兰伯特银行大楼美国在科罗拉多州空军士官学校的教堂旧金山的圣玛丽主教堂六十年代出现了许多企图以高度工业技术挽救城市危机和改造城市与建筑的设想，其表现之一为建造大型的、多层的或高层的由标准化构件装配而成的巨型结构。

这些巨型结构大多是结构骨架，内有明确的交通系统和服务性管道设施，在设计中强调高度工业化和快速施工，强调结构的轻质高强和可装可卸，强调内部空间可以随时更换的灵活性。

著名华裔建筑设计师-林璎林璎，一个顶着“著名华裔建筑设计师”，“林徽因侄女”，耶鲁大学最年轻博士等诸多头衔，却依旧人淡如菊的女子，从她的越战纪念碑一战成名开始，我就从未停止一刻地去关注她——从最初的民权运动纪念碑、妇女之桌，到后来的变换的溪流，宁静的美学潜流等作品，我总感觉，无论是具象的，还是抽象的亦或意向的，“水”这种元素无一不在作品中流曳穿梭。

很多人读及林璎的作品，总觉得读出了东方哲学的意味，我想，这可能与她作品中密不可分，无处不在的水有一定的因联。

水化身形于大地，融生命于万物。

在老子《道德经》中说：“上善若水。

水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。

”这是老子与孔子某日出游看到一条小溪发出的感慨，现在细细品来，真的着实让人感慨不已：水善于滋润万物而不与万物相争，停留在众人都不喜欢的地方，所以最接近于“道”，“道”，本是深具东方哲学意味的一种精神，而这种精神，在华裔建筑师林璎的作品中，被阐述得大象无形。

阿拉巴马州的民权纪念碑（1989 年），当初林璎接手这个方案的时候，还很犹豫，但是当她看到马丁•路德金《我有一个梦想》中“We are not satisfied.We shall not be satisfied until justice rollsdown like waters and righteousness like a mighty stream（. 我们不会满足，直到有一天公平象水一样宣泄，正义象洪流滚滚而来。

）”这一句时，灵感迸发，于是我们看到了民权纪念碑中那独特意味的水：圆形的桌面上泉水缓缓涌出，刻在桌面上的两段时间线的起点与终点之间有意留下了一个空隙，让水在时间之下，触摸着历史。

当手静静漫过这些水时，好像自己也成了这段历史复活的一部分，而那圆桌上被水漫过的没有缝合的时间，无声地诉说“革命尚未成功、同志仍需努力”的意味，水要传达的“道”与“善”，已然在这里彰显。

妇女桌（1993 年），是林璎为母校耶鲁大学设计的。