郑振铎的明清俗曲情缘
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郑振铎的古代戏曲研究成就
汪超宏
【期刊名称】《南通大学学报(社会科学版)》
【年(卷),期】2001(017)001
【摘要】郑振铎对古代戏曲文献的搜集整理殚精竭虑,沾溉学林.他的古代戏曲研究拓展了王国维以来戏曲研究领域.其研究内容和方法,标志着二十世纪上半叶戏曲研究由古典形态向现代形态的转化即将完成.
【总页数】5页(P68-72)
【作者】汪超宏
【作者单位】浙江大学西溪校区中文系,浙江,杭州,310028
【正文语种】中文
【中图分类】I207.37
【相关文献】
1.浅论古代戏曲身份认同的现实本源施展与冲突--以李渔的古代戏曲身份认同为视角 [J], 骆兵
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3.在传统文化的精神谱系中梳理并建构中国古代戏曲理论——怦俞为民、孙蓉蓉教授的《中国古代戏曲理论史通论》 [J], 王良成
4.古代戏曲目录与古代戏曲文学批评 [J], 杜海军
5.古代戏曲目录与古代戏曲史研究 [J], 杜海军
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鲁南五大调是明清以来流传于鲁南地区用方言演唱的、以“满江红”“玲玲调”“大寄生草”“淮调”“大调”等五个腔调为主的声乐套曲。
[1]2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录(Ⅱ-103)。
在其极盛时期遍及日照的石臼所、涛雒、安东卫、岚山头,郯城县的马头镇、高峰头以及原临沂县(今兰山区、罗庄区、河东区)、临沭、苍山、莒县、莒南等县区。
其中,演唱规模大,人员数量多,演唱曲目广的当属郯城马头镇和日照的石臼所两地。
当下,鲁南五大调的传承区域为临沂市的郯城县和日照市的东港区。
目前,学界对鲁南五大调的研究主要集中于起源、流变、演唱风格、音乐特征等方面。
关于起源,虽然实证研究匮乏,但“鲁南五大调源自明清俗曲”这一观点在学界已达成共识。
下文以明清俗曲的代表作《白雪遗音》中唯一工尺谱的曲词【马头调】(连板)为例,从其渊源、题材、词格、曲调等诸多方面与鲁南五大调进行全面比较的基础上,对《白雪遗音》中唯一的工尺谱进行译谱,探讨鲁南五大调与明清俗曲的渊源关系,以期进一步佐证鲁南五大调即为明清俗曲遗存与延续。
一、众说纷纭的渊源关于鲁南五大调的渊源,说法众多。
其中,其渊源的研究归纳为“江淮说”“五大宫曲说”“扬州清曲说”三种。
“淮调之歌源出于江苏淮安府。
”[2]那时,商贾们通过京杭大运河经江苏邳县入沂河,把江淮一带的民间音乐带到山东,于是认为出自江淮;“明清以来江苏民歌同安徽、山东等邻省之间民歌互有渗透,……还有,我省较早流行的《满江红》《南京调》(即《寄生草》)等,至今仍在临沂地区流行的‘五大调’中传唱未辍。
”[3] “鲁南五大调与苏北五大宫曲同出一源,至少有六百年以上的历史。
”[4]郯城与苏北莅临相接,有自然传播的有利条件,而日照面临黄海,商贾们凭藉海运经商,南下江苏、上海等地,据此认为是苏北“五大宫调”传入山东的结果;“小唱以琵琶、弦子、月琴、檀板合动而歌。
最先有【银钮丝】【四大景】【倒扳桨】【剪靛花】【吉祥草】【倒花篮】诸调,……近来群尚《满江红》《湘江浪》,皆本调也。
郑振铎与吴晓铃“俗文学”成就师生情1958年10月16日,写完《古本戏曲丛刊》四集的序言,郑振铎就率领中国文化代表团出国访问,途中飞机失事,郑振铎及全体出访人员不幸遇难。
郑振铎逝世后,吴晓铃受郑振铎夫人高蕴华女士之托,整理恩师遗篇。
提起文学大家郑振铎先生的名字,想必大家都不会陌生,他的散文《燕子》《猫》目前仍是中小学语文教材的入选课文。
在文学领域,郑振铎是“俗文学派”的创始人之一,在上世纪二三十年代,将“凡不登大雅之堂,凡为学士大夫所鄙夷,所不屑注意”的戏曲、小说、变文、弹词等“非正统文学”作为自己的重点研究内容,并因此影响了一大批学者,在文学领域掀起了“俗文学”研究的浪潮。
吴晓铃就是其中之一。
吴晓铃是我国著名古代小说戏曲研究家、著名印度文学专家、藏书家、目录学家、翻译家、博物学家,曾受教干郑振铎。
作为在昊晓铃学术生涯中至关重要的人物,郑振铎如明灯一般指引他在学术道路上前行,是昊晓铃一生最为尊敬的师长之一,从研究内容、研究方法等方面都给予了他奠大的指点,同时吴晓铃亦成为郑振铎最倚重的学生之一、工作的左膀右臂,甚至成为身后藏书、文字资料整理的主要负责人。
恩师让他“弃医从文”郑振铎于1931年至1935年在北平燕京大学和清华大学两校任中文系教授,这时恰值吴晓铃在燕京大学读医学预科,尽管医学与文学学科相差甚远,但吴晓铃凭着对文学的热爱,与郑振铎结下了深厚的师生情谊。
郑振铎之子郑尔康在《星陨高秋——郑振铎传》中曾这样回忆道:郑振铎后来担任燕京大学系主任,对本系学生付出的心血就更多了。
后来成为著名学者的吴晓铃、昊世昌等先生,就在他的精心培养下成长起来。
由此看来,在短短的两年时间,吴晓铃的确得到了郑振铎的亲炙。
如若不是昊晓铃在文学方面的突出表现以及对郑振铎文学观念的认同,昊晓铃也不会在读医学两年后,下定决心“弃医从文”,转学至北京大学中国语言文学系,直接从大学三年级开始修读语言文学。
如此之大的人生道路转变,想必郑振铎的影响在其中起到了重要作用。
郑振铎代表作(共10篇)郑振铎代表作(一): 郑振铎的《猫》的写作背景!1927年“四·一二”蒋介石背叛革命,大肆屠杀共产党人、工农群众和革命知识分子.郑振铎被迫远走欧洲.他撷取了赴欧途中的一个生活片断,写了《海燕》.他凭借对故乡的了解,用工笔的手法描绘家乡在万物峥嵘、春意盎然的景象中,由南方回来的逗人喜爱的小燕子,任情地横掠斜飞,飞倦了就返回一年前的旧巢安身.他写道:“燕子归来寻旧垒”,“这便是我们故乡的小燕子,可爱活泼的小燕子.”在“离家是几千里,离国是几千里”的海路上,“不料却见着我们的小燕子”.他从内心抒发了浪迹天涯的游子对祖国和故乡魂牵梦萦的思念之情. 综上所述,郑振铎长期在异乡,却能够乡音不改,在生活、饮食、爱好等方面,保持福州的特色,甚至反映到其作品之中,不但是从其家庭长辈接受了影响,还因为他和闽中文化人士常有交往.值得一提的是,1921年5月,他到商务印书馆工作之后,得到该馆编译所所长高梦旦的赏识,并于1923年与其小女高君箴(蕴华)结婚,感情十分融洽.高梦旦(1870-1936年),原名凤谦,常用笔名崇有,籍贯也是福建长乐,他是26岁才离开故乡的,老家就在与郑氏祖居地首占一田之隔的龙门乡,这样,郑振铎的一家仍然保持着家乡的某些特色,也是很自然的.而高梦旦学识丰富,谙熟闽中民间文学、方言和风土人情,也使郑振铎得到不少教益.《猫》是郑振铎从事文学创作的早期作品,适逢“五四”青年要求自由平等、个性解放等问题,即使对不会说话的猫也应如此.在他这一时期的作品中,表现出新思想、新观念;表达出同情弱小无辜,谴责专制霸道;弘扬公道、民主、博爱的思想【郑振铎代表作】郑振铎代表作(二): 郑振铎写的书有那些主要著作有:短篇小说集《家庭的故事》、《桂公塘》,散文集《山中杂记》,专著《文学大纲》、《插图本中国文学史》、《中国通俗文学史》、《中国文学论集》、《俄国文学史略》等.有《郑振铎文集》.还有《猫》. 《燕子》一文已编入小学四年级语文.编辑本段代表作品专著《文学大纲》《俄国文学史略》《中国文学论集》《中国俗文学史》《近百年古城古墓发掘史》《基本建设及古文物保护工作》《域外所藏中国古画集》《中国历史参考图谱》《伟大的艺术传统图录》《插图本中国文学史》《中国版画史图录》短篇小说集《家庭的故事》《取火者的逮捕》《桂公塘》,散文集《佝偻集》《欧行日记》《山中杂记》《短剑集》《困学集》《海燕》《民族文话》《蛰居散记》译著《沙宁》《血痕》《灰色马》《飞鸟集》《新月集》《印度寓言》郑振铎代表作(三): 初一语文课文《海燕》的阅读答案(郑振铎的)1..在"离家是几千里!离国是几千里"的海轮("浮宅")上.交代这个地点,突出作者在国外对故国故土的怀念.2..作者看见的小燕子不可能是故乡的小燕子.所以要这样写,是因为在海上看见燕子,引起对家乡燕子的怀念,再由家乡的燕子,勾起下文思乡的哀愁,这段用的手法是反复.3.不能这样理解.开头几段,作者用细腻的笔触,娓娓的描述,使读者对活跃在故乡春景中的小燕子有了深刻的认识,这样,当作者把笔触由海上的小燕子再引到故乡的燕子时,读者才会对"游子们"(包括作者)那种真挚深沉的思乡之情产生共鸣.4比喻,如"海波平稳得如春晨的西湖一样",又如"天上……几片薄纱似的轻云………如一个女郎穿了绝美的蓝色更衣,而颈间却围绕了一段绝细绝轻的白纱巾".前者形象地写出了海面的平稳,后者则形象生动地写出了天空的美.拟人,如"……这更使照晒于初夏之太阳光之下的、金光灿烂的水面显得温秀可喜".拟人的写法,赋予海以人的性格.反复,如"我没有见过那末美的海","我没有见过那末美的天空",强调海与天的美.排比,文段中最后一句"我们……我们……我们……我们……",把"我们"陶醉于绝美的海天的那种感情更深刻地表现出来,给读者留下很深的印象文中.5.本文不是一篇哀婉伤感的作品,而是一篇写得明亮清丽、光彩焕然的作品.从看,作者写的燕子,是"绝美的海天"衬托下的"隽逸的从容的""海上英雄".即使说到"乡愁",作者告诉我们的也仅是"轻烟似的,一缕两缕的乡愁".6..同:两篇都是文学作品,都以"海燕"为题;两个作者笔下的海燕都是海上英雄的形象;两篇作品都是托物言志,情写燕子来抒发思想感情.异:高尔基的《海燕》运用象征手法,用海燕象征俄国无产阶级革命先驱者坚强无畏的战斗精神,气势磅礴,感情激越.而郑振铎的《海燕》没用象征手法,只是通过状物来传情,借写燕子来抒发爱恋故国故土的深厚感情,寄寓作者一定要返回故国的期望和信念.友情提醒:有些答案太罗嗦了,自己根据重点选择来写.郑振铎代表作(四): 游大明湖,读大明湖,品大明湖——读老舍《大明湖的春天》有感作文之前读过老舍先生的很多作品,《骆驼祥子》《月牙儿》,还有话剧《茶馆》,每一部作品都很容易让我联想到当时的社会背景和主人公或凄惨或幸运的命运。
郑振铎的“徽派”情缘鲍义来【摘要】郑振铎在一生收书、藏书及学术生涯中,曾将一部分精力投向了中国古代版画的收集和研究,尤其是徽派版画引起了他的很大兴趣,他曾对徽派版画进行过深入研究,热情地给予宣传,并第一次提出了“徽派”概念。
【关键词】郑振铎 藏书 徽派版画郑振铎作为一个编辑家、学者、教授,缘何情结“徽派版画”?因为藏书爱好,也因为研究的需要,他在收集大量古代文学作品中,接触到大量插图,自然也接触到了大量明代万历年间徽州版画,由此引起了对这一文化现象的兴趣和思考,并最先提出了“徽派版画”,高度评价它的崛起在中国古代版画史具有的伟大意义。
郑振铎是一个具有多方面才能和成就的人,收藏和研究徽州版画只是他人生旅途的若干履痕,许多研究他的专家,并没有非常在意他的这一“徽派”情愫。
为此笔者草撰拙作,也借此一抒敬仰之情。
所谓版画,就是人们习惯说的木刻画。
用一块木板,刻出人物山水、花卉鸟虫,然后用纸印刷,符合人们的欣赏心理,提高了人们的阅读兴趣。
我国的文字流传经过了甲骨、金石到木版印刷的漫长过程,很早就有了汉画石像和唐代时的木刻佛像。
然而,唐时版画仅仅局限于佛教宣传;版画的强劲发展、广泛影响并登峰造极则是明代中期万历年间,随着市民阶层的迅速扩大而爆发出的市场原动力,插图成了人们阅读欣赏的需要。
徽州版画也才由此繁荣,声震环宇。
考察徽派版画的形成,除了上面所说的市场原因外,还因为这里书板有良材,刻工有名手;经济上有徽商的强力支持,无需像别地的刻家斤斤计较于射利之多少;版画的艺术效果也吸引了画家愿与刻工结合,以及刻工文化水平的不断提高;还有相互的艺术形式诸如徽州木雕、砖雕、石雕、竹雕和新安画风兴起的艺术交融,尤其是墨模艺术的直接转化,这些无不是徽派版画“骤精”的原因。
“无书不插图,无图不徽刻”,成了明中期到清中期一百多年出版界的一道靓丽风景。
以下我们就从郑振铎徽派版画的收藏、研究和出版三个方面来作介绍。
收书一、收书版画进入收藏界,郑振铎无疑起了推波助澜的作用。
郑振铎《金瓶梅》研究的成就与失误
周钧韬
【期刊名称】《内江师范学院学报》
【年(卷),期】2013(028)009
【摘要】郑振铎对《金瓶梅》的四个方面的总体评价,高屋建瓴,深刻、独到,代表了现代中国《金瓶梅》研究的最高水平.他对《金瓶梅》性描写的成因研究有贡献,但对小说在多大规模上写性,缺乏基本了解.把小说中的性描写完全看成是糟粕,加以全盘否定,而看不到它的价值所在,这是不可取的.他用来路不明的欣欣子的《金瓶梅词话序》,来证明并提出《金瓶梅》成书于明万历中期的观点,不能成立.他仅用“山东土白”四个字,认定《金瓶梅》作者必为山东人而绝对否定“江南人”的可能性,这是不对的.
【总页数】7页(P1-7)
【作者】周钧韬
【作者单位】深圳市文联,广东深圳 518001
【正文语种】中文
【中图分类】I207.41
【相关文献】
1.鲁迅《金瓶梅》研究的成就与失误 [J], 周钧韬
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江西师范大学硕士学位论文真情真性 亦俗亦雅--试论明清四部时调姓名:***申请学位级别:硕士专业:中国古代文学指导教师:***20040501摘要内容摘要:明清时调小曲是俗文学发展史上的一朵奇葩,追溯其源,本属古代民歌一脉,其体式、曲调历史久远。
本文所谈及的《挂枝儿》、《山歌》、《霓裳续谱》及《白雪遗音》是明清之际最具代表性的网部小曲集。
这四部小曲集收录的小曲内容丰富,无事不入,无情不入,艺术特色鲜明,细腻的描写中流露出真情真性,用语直白晓畅,生动活泼,所用曲调繁杂,自由随意。
本文通过对四部时调小曲集内容、艺术特色及曲调归纳分析,探讨明清时调小曲相异的原因,进而对其文化精神作出进一步研究,最后总结出明清时调小曲对后世的影响。
关键词:《挂枝几》;《山歌》;《霓裳续谱》;《白雪遗音》;时调小曲录缝作聋、旨野间蓿‘甜垒文公柑ABSTRACTContent:XiaoquwhichwerepopularinbothMingandQingDynastyareexquisiteworksinthehistoryofpopularliterarydevelopment.Tracingbacktotheirsource,theybelongedtothesystemofancientfolksongs,andtheirforms,tunesareoflonghistory.ThefourXiaoqucollectionsGuazhier,Shang岛NishangxupuandBaixueyiyinthemostrepresentationones.ThefeaturesofthesefourXiaoqucollectionsarefollows:richcontentswhichalmostallthethingsandfeelings,distinctartisticcharacteristics,minutedescriptionswithrevelationofthetricefailingsandnaturaldispositions,frankwritingwitheaseandgrace。
20世纪的戏曲被发现与被重视,是与观念思想的革新和戏曲文献的不断挖掘分不开的。
20世纪初,正是依靠“说明(理论)”与“材料(文献)”,王国维在戏曲研究领域取得辉煌成就。
自五十年代以后,戏曲地位得到新的、史无前例的提升,新材料的发掘、旧材料的整合、新观念的引入、新理论的建构,成为这一学科成熟的标志。
例如中国戏曲研究院编辑《京剧丛刊》50集,《戏曲选》6卷,中国戏剧家协会主编《中国地方戏曲集成》,共收121个地方剧种的368个剧目,以及各省、市、自治区编辑的传统剧目整理汇编等,均是这一时期涌现出的代表性成果。
它们不仅呈现出良好的学科发展态势,而且研究之深度也非昔日可比,可谓当代“非遗”保护的第一个阶段。
凡研究戏曲历史之源流,考证的缜密、方法的突破、学术眼光的开阔、认知范围的拓展,固然非常重要,但是各种新解与论说,均必须取证于史料,依据于文献,才能作出符合历史原貌的恰当分析。
因此,史料的获得与整理仍是研究的基础。
《古本戏曲丛刊》的编印便是戏曲领域中古籍整理规划的一件大事,从1954年到2016年,历时60多年,经几代学人的合力推动,博访蒐求、理董辨伪,不断将海内外古典戏曲的善本珍椠征集抢救,编印出版,才使鳞装散乱、久藏筐箧、流失海外的罕见剧本得以保存,深餍学界之需求,为戏曲研究者提供一手材料,并由此催生出一大批学术研究成果,助推学界的繁荣,有益于戏曲学科的建设。
直至今日,这项工作仍极为重要。
一、郑振铎与《古本戏曲丛刊》郑振铎(1898—1958),笔名西谛、CT、郭源新等,原籍福建长乐,生于浙江温州,是我国现代著名文学家,在文学、戏曲、俗文学、文献版本研究方面卓有成就,同时也是翻译家、编辑出版家、藏书家和社会活动家。
新中国成立后,他先后担任文化部文物局局长、中国科学院考古研究所所长、中国科学院文学研究所所长、文化部副部长等职。
1958年10月,他在出国访问途中因飞机失事,不幸殉难。
郑振铎是我国现代学术史上文史兼通的大家,是“五四”以后进步文化界少数几位“全才”式的大师之一。
郑振铎的明清俗曲情缘李秋菊【摘要】在现代学者中,郑振铎对明清俗曲的关注独具慧眼,被赵万里誉为“提倡搜集和研究俗曲的第一人”。
郑振铎与明清俗曲颇有情缘。
他不仅搜集、整理、出版或再版了明清的一些俗曲选集,为今人研究明清俗曲作出了文献上的贡献,还从学术研究的角度对明清俗曲的发展过程、思想内容、艺术特色、作品价值等作了精辟的论析,奠定了其在俗文学史上的地位。
【关键词】郑振铎明清俗曲搜集出版研究郑振铎先生兼有藏书家、编辑家、学者、教授、文人等多重身份,兴趣极为广泛。
而引起笔者关注的是,郑先生对明清俗曲给予了高度的重视。
赵万里先生称赞郑振铎先生“是提倡搜集和研究俗曲的第一人”1。
20世纪,在明清俗曲这块领域,郑先生确是重要的拓荒者之一。
之前,大概只有任中敏先生在《散曲概论》中对明代小曲作了一丁点评价。
郑先生对明清俗曲的关注不但颇为全面,而且独具慧眼。
他不仅搜集、整理、出版或再版了明清的一些俗曲选集,为今人研究明清俗曲作出了原始资料上的贡献,还从学术研究的角度对明清俗曲的发展过程、思想内容、艺术特色、作品价值等作了精辟的论析,奠定了其在俗文学史上的地位。
郑振铎先生搜罗了不少明清俗曲集。
据《西谛书目》卷五集部下曲类,他至少藏有下列几种弥足珍贵的本子:明末刊本《山歌》十卷,明冯梦龙辑,四册;清刊本《霓裳续谱》八卷,清王廷绍辑,四册;清刊本《霓裳续谱》八卷附一卷,清王廷绍辑,九册;清道光八年刊本《白雪遗音》四卷,清华广生辑,八册;清道光刊本《粤讴》一卷,清招子庸撰,一册;清抄本《粤讴》一卷,一册;刊本《新粤讴解心》三卷,题珠海梦余生撰,一册;清光绪三年涂定中刊本《训俗外编》一卷,清黄云鹄撰,一册;联理枝馆刊本《骈枝生踏歌》二卷,卜曙辑,二册;清抄本《剧本》,不分卷,二十二册。
郑振铎先生去世后,其亲属遵照其生前遗愿,将他一生精心收集的藏书全部捐献给北京图书馆(今中国国家图书馆),共17224部计94441册,其中就包括了他所收集的这些明清俗曲集。
这些俗曲集,弥足珍贵,为我们今日的进一步研究提供了宝贵的文献资料。
陈福康先生《郑振铎论》第五章《文学遗产的整理研究》中,用了近千字的篇幅,介绍郑先生对《白雪遗音》、《挂枝儿》、《山歌》等的整理,赞赏他对明代民歌的发掘、整理与出版“倾注了大量的心血”,“是出了大力的”。
《白雪遗音》是清代的民间俗曲集,嘉庆甲子(1804年)华广生编辑,凡七百余篇,乃多方搜罗,费尽心力而后成者。
初以抄本流传,华广生、高文德、常瑞泉等都对其中俗曲评价甚高。
但到民国初年,“也许因为原1赵万里《西谛书目序》,参见北京图书馆编著《西谛书目》,文物出版社1963年版,卷首第3页。
书中有些猥亵的情歌,被什么官府禁止发卖或劈版之故”2,此书颇为罕见。
约1925年初,郑先生从周氏言言斋发现了道光八年(1828年)原刻本《白雪遗音》,极为欣喜,先在《鉴赏周刊》上介绍本书的一部分给读者。
后来,为了满足大量索阅全书者的要求,他从中抄出了134首内容比较清新健康的作品,编成《白雪遗音选》一书,翌年十二月由开明书店出版。
这是郑先生编选的第一个俗曲选集,亦是第一个俗文学选集。
当时,郑先生为何未将《白雪遗音》全书付印?原因在于:一是书中猥亵的情歌,没有勇气去印;二是书中的故事诗、滑稽诗、小剧本,在考证上尽有许多用处,然而却没有什么文艺上的价值。
1918年北京大学成立歌谣征集处(1922年改为“歌谣研究会”),采集研究民间口头流传的歌谣,很快招致了“笑骂派”的反对与攻击。
“笑骂派”人多势众。
卫景周先生曾耳闻一位前清的进士嘲笑道:“可惜蔡孑民也是翰林院出身,如今真领着一般年青人胡闹起来了!放着先王的大经大法不讲,竟把孩子们胡喷出来的什么‘风来啦!雨来啦!王八背着鼓来啦!’……一类的东西,在国立大学中,专门研究起来了!”3风气若是,郑先生虽然没有勇气重印《白雪遗音》全书,但能将选本付印,亦是难能可贵的了!后来,汪静之先生编选《白雪遗音续选》,受到了郑先生《白雪遗音选》的直接影响。
汪先生看见郑先生在《白雪遗音选序》里说“原书中猥亵的情歌,我们没有勇气去印”,便想找全部《白雪遗音》来读。
1927年,汪先生向郑先生借得《白雪遗音》全本四册,用两天工夫从头到尾朗诵了两遍,觉得除了郑先生所选的一部分外,绝妙的作品还是琳琅满目,美不胜收,尤其是郑先生没有勇气去印的一些描写性欲的猥亵的歌更精彩,于是,他编选了《白雪遗音续选》。
唐弢先生在《西谛先生二三事》中指出,正是在《白雪遗音选》等书之后,印行民间情歌才成为一时的风气。
1959年,中华书局上海编辑所排印了全部的《白雪遗音》(《明清民歌时调丛书》之一种),毛边纸线装本,内部发行。
1987年上海古籍出版社新一版时,《白雪遗音》与《挂枝儿》、《山歌》、《夹竹桃》、《霓裳续谱》合订发行,名为《明清民歌时调集》。
冯梦龙编选的《挂枝儿》在明代民间流行甚广,有“冯生《挂枝儿》乐府盛传海内”之说。
《山歌》为《挂枝儿》的姊妹刊。
冯氏《叙山歌》有“故录《挂枝词》而次及《山歌》”之语。
郑振铎先生早就发现在《浮白山人杂著》和《万锦清音》里,选有《挂枝儿》和《山歌》数十首。
但冯氏原本俱湮没甚久。
1926年,郑先生在小书摊上偶然购得从冯氏原本中选出的《挂枝儿》一书,收诗41首,起初,他以为这不是什么难得的书,所以绝无将它付印的意思,后来意识到这不是一部易得的书,即将它收入《鉴赏丛书》内印出。
1934年,上海传经堂书店老板朱瑞轩先生在安徽徽州访得万历刻本《山歌》十卷,堪称中国俗曲宝藏中惊人的发现。
郑先生不但怂恿书主排版重印,后来还把原书作价收归己有。
翌年,顾颉刚先生和朱瑞轩先生校点了此书,郑先生为《山歌》的重印写了跋语。
《山歌》跋中处处流露出失物复得后的惊喜:“《童痴二弄》今既已在无意中发现。
我们很盼望那部想望已久的《挂枝儿》全书的《童痴一弄》也能够早日发现!”4终于,到20世纪50年代,在上海又发现了明写刻本《挂枝儿》九卷残本(现藏上海图书馆),已见近400首作品。
郑先生的愿望总算实现了!据明末陈宏绪《寒夜录》所记,明代卓珂月说:“我明诗让唐,词让宋,曲又让元,庶几[吴歌]、[挂枝儿]、2郑振铎《白雪遗音选序》(1925年10月23日写于上海),收入郑振铎撰、郑尔康编《郑振铎说俗文学》(《名家说——“上古”学术萃编》丛书),上海古籍出版社2000年版,第313页。
3卫景周《歌谣在诗中的地位》,1923年12月17日《歌谣纪念增刊》(《歌谣周年纪念增刊》)。
4郑振铎《跋山歌》(写于1935年9月19日),收入郑振铎撰、郑尔康编《郑振铎说俗文学》(《名家说——“上古”学术萃编》丛书),上海古籍出版社2000年版,第312页。
[罗江怨]、[打枣竿]、[银铰丝]之类,为我明一绝耳!”5任中敏先生在《散曲概论》中赞赏此言大有识见,认为明人独创之艺为前人所无者,只有小曲耳,肯定了明代小曲的独特性。
郑振铎先生也对明代以来的俗曲评价甚高。
在《明代的时曲》中,他以为在时曲的名称之下,“往往有最珍异的珠宝蕴藏在那里”。
《中国俗文学史》第十章介绍“明代的民歌”,第十四章介绍“清代的民歌”,各占一章的篇幅,可见他认为明清俗曲在俗文学史上占有重要的位置。
阅读《中国俗文学史》,可以看出郑振铎先生对明清俗曲的研究具有一种历史的发展的眼光。
正如他所声明的,书中第十章“明代的民歌”所述及的只是流行于民间的时曲或俗曲,以及若干拟作俗曲的作家的东西。
作者援引大量实例,勾勒了明代俗曲从成化到天启崇祯间的发展轨迹。
郑振铎先生指出,迄今所见最早的明代俗曲,有成化间金台鲁氏所刊的《四季五更驻云飞》、《题西厢记咏十二月赛驻云飞》、《太平时赛赛驻云飞》、《新编寡妇烈女诗曲》。
这四种东西,重要的作品不多,但可以窥见当时民间俗曲的面目。
在正德刊本《盛世新声》、嘉靖刊本《词林摘艳》和《雍熙乐府》里,也有一部分民间歌曲,但内容经过了文人学士们的改造,不敢收录许多重要的、真实的、漂亮的情歌。
而陈所闻的《南宫词记》里有些好文章。
在万历刊本《玉谷调簧》里,有多首[时尚古人劈破玉歌],其间以歌咏“传奇”的为多,又有以曲牌名、药名等来歌咏“恋情”。
在万历本的《词林一枝》里,可喜爱的时曲尤多,如[罗江怨]、[劈破玉歌]、[时尚急催玉]等。
在天启崇祯间,冯梦龙所辑的《挂枝儿》和《山歌》中,绝妙好辞,几俯拾皆是,里面有冯氏自作或改作的东西。
应该说,郑先生对明代俗曲的这些描绘都是颇为确切的。
《中国俗文学史》第十四章“清代的民歌”以时间为序,依次介绍了几种重要的俗曲集:乾隆九年(1744年)京都永魁斋梓行的《时尚南北雅调万花小曲》、刊于乾隆六十年(1795年)的《霓裳续谱》、刊于道光八年的《白雪遗音》。
之后,还分析了嘉庆以来文人如戴全德、招子庸、李调元等拟作的俗曲。
明清俗曲的内容并不单调,题材也不拘一格。
郑先生读了万历刻本《山歌》十卷后,慨叹《山歌》实在是博大精深,无施不宜的一种诗体,虽以咏唱男女“私情”为主,而于“私情”之外,也还可以抒写任何方面的题材。
郑先生对《山歌》中长篇的俗曲,如《门神》、《破骔帽歌》、《山人歌》等,赞誉有加。
当然,他也强调《山歌》以“私情”的歌咏为主题,且以歌咏“私情”的篇什写得最好,又以《诗经》中最好的篇什、《子夜歌》、《读曲歌》等都是情歌的现象来类比。
《白雪遗音》的编纂年代正值[马头调]风靡的时代,华广生又似乎是在其最流行的地方(山东济南一带)搜集的,故书中辑有近四百首的[马头调]。
郑振铎先生指出[马头调]所歌咏的内容简直包罗万象,无所不有。
除了思妇情怀这一重要题材外,郑先生还将[马头调]中其他题材分为六类:小说戏曲里的故事和人物;应景的歌词;游戏文章,像《古人名》、《美人名》、《戏名》等;格言式的教训文字,像《鸦片烟》等;历史上或地方上的故事和案件;引经据典的东西。
郑先生指出的这几类题材,在清末民初的时调唱词中,都还广泛地存在着。
对于俗曲的艺术特色,郑先生评价颇高。
他认为万历本《词林一枝》里,可喜爱的时曲尤多:有[罗江怨]的,几乎没有一首不好;有[劈破玉歌]许多首,都比《玉谷调簧》中所见的高明得多;又有[时尚急催玉]的,首首珠玉,篇篇可爱,有若荷叶上的露水,滴滴滚圆;又有[时尚闹五更哭皇天],每夹以“唔唔唔”,读之如闻幽怨之声。
他又认为选本《挂枝儿》中的41首“挂枝儿”,几乎没有一首不是很好的恋歌,“一方面具有民间恋歌中所特有的明白如话,质朴可爱,而又美秀动人的风趣,一方面又蕴着似浅近而实恳挚,似直捷而实曲折,似粗野而实细腻,似素质而实绮丽的情调”6。
5(明)新建陈宏绪(士业)著《寒夜録》卷上,丁巳(1917年)闰二月胡思敬覆校“豫章丛书”本,第15页。
6郑振铎《跋挂枝儿》,收入郑振铎撰、郑尔康编《郑振铎说俗文学》(《名家说——“上古”学术萃编》丛书),上海古籍出版社2000年版,第305页。