岳新生论创作歌曲《小白菜》演唱中的情感表达
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《小白菜》教学设计意图:《课标》中在音乐表现要素的标准作了这样的描述:小学三年级的学生能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
能够感知音乐主题、乐句和段落的变化。
根据三年级学生身心发展的规律和审美的心理特征,我选用了《小白菜》作为本课的教学内容,力求在欣赏《小白菜》中,唤起90后孩子珍惜当今幸福的生活,珍惜跟身边亲人在一起的每时每刻。
教学目标:1.在聆听《虫儿飞》、《小白菜》中,体验孩子对母亲和亲人的思念之情,并能用歌声表达思念妈妈的情感。
2.在聆听体验中,感受音乐要素在旋律进行对于表现音乐形象的作用。
教学重难点:1.感受音乐要素在旋律进行中对于表现音乐形象的作用。
2.歌曲的内心体验。
一、导入——体会不同情绪的歌曲1.歌曲《春天在哪里》节奏律动,把学生带进欢快、轻松的氛围,为接下来的情绪转换做铺垫。
(快乐、活泼)2.歌曲演唱《唱给妈妈的摇篮曲》(优美、抒情)二、赏析《虫儿飞》1.聆听(演唱)《虫儿飞》,在演唱中捕捉内心感受。
教师:通过刚才两首歌曲的演唱、活动,我们知道,音乐也如同人的感情一样有喜怒哀乐,《春天在哪里》给我们快乐的享受,《唱给妈妈的摇篮曲》不但表现了音乐的优美与抒情,而且唱出了孩子们对妈妈的孝敬,对妈妈的爱。
接下来的这首歌曲,你能感受到歌曲又是怎样的情感呢?让我们一起静下心来仔细听。
师:这段音乐熟悉吗?学生:熟悉!这是《虫儿飞》的插曲。
2.谈各自的感受。
教师:它是用什么样的感情来唱的?学生:凄凉地……忧伤地师:你能从音乐中找到忧伤、难过、悲伤的感觉,说明同学们与这段音乐进行了一次心灵的对话。
这是一首真情流露的歌曲,一首饱含着亲情、友情的歌曲。
难怪有不少人听了、唱了这首歌而流泪,因为每个人都有自己心中的苦。
如歌曲中的“不怕天黑,不怕心碎”“只要有你陪”,唱出心底的那份思念。
这首歌曲,让我又想到了2008年5月12日,当中国、四川、汶川这几个地名连在一起的时候,我们不会忘记那场灾难带给许多破碎家庭的悲痛。
论声乐演唱中的情感表达声乐演唱中的情感表达需要演唱者具备一定的技术功底。
声乐技术的训练是基础,它包括音准、音色、吐字、气息等方面的训练。
只有技术基础扎实的演唱者,才能够在表达情感的时候游刃有余,不至于因为技术上的问题而影响情感的表达。
在声乐技术的基础上,演唱者还需要不断的进行艺术修养,继续提高自己的演唱水平,才能够更好地表达情感。
演唱者需要通过对歌曲的理解,深入挖掘歌曲中蕴含的情感。
无论是悲伤、喜悦、愤怒还是爱情,每首歌曲都有其独特的情感表达方式。
演唱者需要通过对歌词、旋律和背景故事的理解,找到情感的切入点,使自己能够真正地感受到歌曲所表达的情感。
只有真正理解了歌曲的情感,演唱者才能够在演唱的过程中将这些情感表达出来,打动听众。
演唱者还需要具备一定的演技功底。
声乐演唱并不仅仅是声音的发声,更是一种舞台表演。
演唱者需要通过自己的身体语言、面部表情和眼神交流,将歌曲所表达的情感生动地展现给观众。
在演唱的过程中,演唱者需要体验和真实地表现出歌曲中所包含的情感,让观众能够从他的表演中感受到情感的共鸣。
这样的表演能够让观众更加深入地理解歌曲,并且也更容易被打动。
演唱者需要有自己独特的情感表达风格。
每个演唱者都有自己的情感表达方式,这也是艺术的魅力所在。
一首歌曲可以有不同的演绎,而每个演唱者都会在其中加入自己独特的情感表达风格,使得同一首歌曲可以有不同的感觉。
这也是声乐演唱中情感表达的一个重要方面,演唱者需要通过自己的表达方式将歌曲中的情感传达出来。
声乐演唱中的情感表达是非常重要的。
演唱者需要在声乐技术、情感理解、演技功底和个人风格等方面都有所准备,才能够将情感表达得淋漓尽致。
只有这样,演唱者才能够真正打动听众,让观众在演唱中感受到情感的共鸣。
浅谈如何演唱《小白菜》
王磊
【期刊名称】《大舞台》
【年(卷),期】1997(000)003
【摘要】于学友创作的《小白菜》,是以河北民歌《小白菜》为原型改编而成的。
河北民歌《小白菜》结构简单,音域不宽,音乐流畅,容易上口,作为我国民歌的精粹已流传得相当广泛。
而在此基础上创作的《小白菜》却有了很大的变化:结构上有了
更多的层次,音域上有了更宽的扩展,感情的表达上也更为细腻,更为丰富,使一首民【总页数】2页(P18-19)
【作者】王磊
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J821
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1.浅谈中国传统戏曲演唱技巧在民族声乐演唱中的运用 [J], 辛雅靖
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《小白菜》教学设计一、教学内容本节课的教学内容选自人教版《音乐》教材四年级上册第五单元《小白菜》。
歌曲《小白菜》是一首富有童趣的中国民歌,歌词描绘了一个小白菜的生动形象,歌曲旋律优美,节奏简洁,富有感情色彩。
二、教学目标1. 让学生通过学习歌曲《小白菜》,感受中国民歌的魅力,培养对音乐的热爱。
3. 理解歌曲的主题和情感,学会用心去歌唱,表达自己的情感。
三、教学难点与重点1. 难点:歌曲中的音准、节奏和换气。
2. 重点:学会歌曲《小白菜》,理解歌曲的主题和情感。
四、教具与学具准备1. 教具:钢琴、音响、投影仪、幻灯片、乐谱。
2. 学具:乐谱、歌词卡片、唱谱本、三角板。
五、教学过程1. 导入:通过播放《小白菜》的音频,让学生初步感受歌曲的美感,激发学习兴趣。
2. 讲解:讲解歌曲的背景、作者以及歌曲的特点,引导学生了解中国民歌的魅力。
3. 学唱:教授歌曲的旋律和歌词,重点讲解音准、节奏和换气,让学生分组练习,互相纠正。
4. 练习:学生独立练习歌曲,教师巡回指导,及时纠正错误。
6. 拓展:讲解与《小白菜》类似的其他中国民歌,让学生进一步感受民歌的魅力。
六、板书设计《小白菜》主题:生动形象旋律:优美节奏:简洁情感:富有感情七、作业设计1. 熟唱歌曲《小白菜》。
2. 分析歌曲《小白菜》的旋律特点,绘制旋律线。
3. 查找其他中国民歌,了解其背景和特点,下一节课分享。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思:本节课学生学习歌曲《小白菜》的兴趣较高,教学目标基本达成。
但在教授音准、节奏方面,部分学生仍存在困难,需要在今后的教学中加强练习。
2. 拓展延伸:组织学生进行民歌合唱比赛,鼓励学生积极参与,提高歌唱能力。
同时,开展民歌知识讲座,让学生更深入地了解中国民歌的文化内涵。
重点和难点解析一、教学难点与重点(一)教学难点1. 歌曲中的音准:歌曲《小白菜》中含有一些半音和跳跃音,对于学生来说,准确地把握这些音准较困难。
2. 节奏:歌曲中的节奏变化较多,学生需要理解并掌握正确的节奏。
172019年6月上第11期总第132期文化艺术音乐的本质就是表达情感,没有情感就没有音乐,更谈不上艺术。
在音乐艺术当中,声乐是最能直接表达人们思想感情的,也是最能引起听众共鸣的,然而并不是每一个歌唱者都可以达到这样的效果,要想唱好一首歌并不是简单的会唱旋律、会咬字就可以了,它需要我们认真分析每一首歌曲,理解歌曲的内容,体验歌曲的情感,要把歌唱好,关键还是要以情带声、声情并茂,用自己的激情演唱带动每一位观众。
一、“声”与“情”的巧妙结合“情动于中,故行于声”“乐者发于声,声者发于情”,声情并茂,以情带声,声情合一,要求歌唱者注重声音,而且还要流畅,气息连贯,口腔打开,唱起来自如、悠扬。
对于怎么控制气息这一类的问题,很少有人用情感去处理,慢慢地,大家忽视了情感的表达[1]。
缺乏情感就永远打动不了观众,歌声也不能表达出作者以及本人的真实情感。
“悲欢之情人皆有之,发之于声便是歌唱”,有感情的演唱才具有生命力,才能走进观众的心里,才能震撼观众的心灵,才能使歌曲有灵魂、有思想,才有血有肉。
情与声相结合,不仅仅带给人听觉享受,更是视觉上和听觉上的盛宴。
我曾经有幸做声乐比赛的评委,本想着可以一饱眼福,可怎么也没想到,那场比赛却让我有了写此论文的想法。
的确,论声乐演唱中的“情感”表达◎陈静平(太原市成成中学 山西 太原 030002)【摘 要】音乐的本质就是表达情感,没有情感就没有音乐,更谈不上艺术。
在音乐艺术中,声乐是最能直接表达人们思想感情的,也是最能引起听众共鸣的艺术形式。
声乐表演艺术不光是听觉艺术,还是直观的视觉艺术。
要想唱好一首歌,需要认真分析并理解歌曲的内容,体验歌曲的情感;要以情带声、声情并茂,用自己的激情演唱带动每一位观众。
【关键词】歌唱艺术 声情并茂 情感体验 舞台表演【中图分类号】J612.2 【文献标识码】A 【文章编号】1674-3520(2019)11-17-03 【收稿日期】2019-05-18【作者简介】陈静平(1967- ),女,汉族,山西阳泉人,本科,太原市成成中学,中教一级;研究方向:声乐演唱。
小白菜
第一课时
教学内容:
1、唱《小白菜》
2、听《北风吹》
教学目标:
1、用整齐、恬静的声音学唱歌曲《小白菜》。
体验感受乐曲中音乐作品旋律线条级进下行,每句落音依次下跌,形成带有哭泣性质的音调,深刻地表现了一个旧时农村中失去亲娘而受人虐待、孤苦无依的女孩悲凉凄苦的心情。
2、聆听不同体裁、形式的《北风吹》感受音乐情境的美,体验音乐作品的音乐情感,喜爱我国优秀民族音乐艺术,追求生活的纯真与美好。
教学重点、难点:
1、感受音乐所表现的情景,分析乐曲体裁、结构特点。
2、能与他人合作、大胆创新运用不同的参与表现形式来体验音乐情感。
论声乐演唱中的情感表达
情感表达在声乐演唱中是通过声音的变化来实现的。
演唱者通过调整音量、音高、音
色以及音域来表达不同的情感,使观众能够感受到歌曲中所传递的情绪。
在悲伤的歌曲中,演唱者可以通过低沉的音色和轻柔的音量来表达出伤感的情感;在欢快的歌曲中,演唱者
可以通过高亢的音量和明亮的音色来表达出快乐的情感。
不同的歌曲有不同的情感表达要求,演唱者需要根据歌曲的内容和情感来调整自己的声音,以达到情感表达的效果。
情感表达在声乐演唱中还通过演唱者的表演来实现。
演唱者可以通过肢体语言、面部
表情和眼神等来展示歌曲中所传递的情感。
这些细微的动作和表情能够帮助观众更加深入
地理解歌曲的意义,并与演唱者产生情感上的共鸣。
在悲伤的歌曲中,演唱者可以流露出
忧伤的面部表情,用哀怨的眼神与观众产生情感的交流;在欢快的歌曲中,演唱者可以活
泼地舞动身体,表达出快乐的情感。
演唱者通过精准的表演,能够让观众更加深刻地体会
到歌曲中所传递的情感。
情感表达在声乐演唱中还需要演唱者具备一定的情感理解和表达能力。
演唱者需要通
过对歌曲的理解和感受,才能更好地将歌曲中所包含的情感表达给观众。
演唱者需要通过
对歌词的领悟和感受,理解歌曲表达的情感,并将其融入到自己的演唱中。
只有演唱者真
正地理解和感受到歌曲中所传递的情感,才能够通过自己的声音和表演来实现情感的表
达。
论民歌改编歌曲《小白菜》的艺术特点与风格
曹雨琪
【期刊名称】《沈阳师范大学学报(社会科学版)》
【年(卷),期】2014(38)5
【摘要】于学友根据河北民歌改编的歌曲《小白菜》将传统民歌与西洋作曲技法
完美的结合,是众多优秀民歌改编歌曲的代表作之一.它有别于传统作曲技法的艺术
歌曲和现代作曲技法的艺术歌曲、创作歌曲.无论从声音运用、音色控制、情感体
会的角度,还是从文学角度对作品理解的方面,该作品对演唱者的水平有更高的要求,体现出对民歌改编歌曲的演唱风格及艺术特点的典范,和作为民歌改编的歌曲作为
民族声乐作品中的一个重要类型.
【总页数】3页(P190-192)
【作者】曹雨琪
【作者单位】沈阳音乐学院艺术学院,辽宁沈阳110168
【正文语种】中文
【中图分类】H81
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1.民歌音调在歌曲创作中的巨大潜力--以《小白菜》音调为例
2.民歌与艺术歌曲的融合——论《小白菜》的创作分析及艺术处理
3.科尔沁叙事民歌的艺术特点及风
格特征4.浅谈民歌的区域性特色对歌曲表演风格的影响——以歌曲《拔根芦柴花》为例5.中国民歌改编艺术歌曲钢琴伴奏研究——以江定仙《康定情歌》为例
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109SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 06论声乐演唱中正确理解歌词内涵并准确表达情感的方法孙 林摘 要:歌词,是演唱的基础,是声乐演唱者与听众的直接交流。
正确理解歌词的内涵对于声乐演唱者的二度创作具有十分重要的意义。
本文将从人类文化发展、时代背景、意境、情绪、内心视象等方面对正确理解歌词的内涵并准确表达歌曲原有的意境和情感的方法进行分析、总结。
关键词:演唱;意境;情绪;内涵;内心视象中图分类号:J616.2 文献标识码:A作者简介:孙林(1975-),女,硕士研究生,河北师范大学附属民族学院副教授。
好的歌声是以情带声,声情并茂的。
声乐演唱者要做到在歌声中传达情感,歌为心声,感动自己,感动听众,仅仅有好的演唱技术是不够的。
声乐演唱非常重要的一点是要在情境中歌唱,自己身临其境,听众才有可能被带入歌曲的情境中。
要在情境中歌唱,首先需要对歌词的内涵进行正确的分析理解。
你是谁,你在哪里,你要表达什么。
把这些都研究通透了,才有可能准确的还原歌曲的意境,演绎出原作者想要表达的情绪,才能更好的进行歌曲的二度创作。
这是声乐演唱的重中之重。
那么正确理解歌词的内涵并准确表达歌曲的情感和意境的方法就显得尤为重要。
一、依托时代背景、人类文化发展了解歌曲的创作情境现在有很多古诗词改编的歌曲,古词新唱,大加演绎,让人耳目一新,却脱离了古人本意。
中国几千年朝代更迭,各民族逐鹿中原融合发展,使我国的文化发展、语言文字发音、民族精神追求等都发生了巨大的改变,这都增加了理解古诗词的难度。
只有正确分析并理解歌词的内涵,用心推敲那时那刻创作者的情绪,才有可能尽量准确的表达出创作者的情感。
“床前明月光,疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡。
”这是我国唐代伟大的浪漫主义诗人李白创作的中外皆知的名作《静夜思》。
这首古诗朗朗上口,几近于白话,似乎不需要深刻思考探究,就能领会作者表达的思想内涵。
大多数人的理解是:李白坐在床上,看到银色的月光如霜一样在房间里洒落一地,于是望月思乡。
论创作歌曲《小白菜》演唱中的情感表达 岳新生 灵璧一中
2015年度宿州市中学音乐学科教育教学论文 论创作歌曲《小白菜》演唱中的情感表达 摘 要:创作歌曲《小白菜》是作曲家于学友以河北民歌《小白菜》为基本音调素材改编而来,经过再创作的《小白菜 》赋予了新的文化内涵与艺术价值。得到音乐院校师生的喜爱,经常有歌者选择此曲在国内专业的比赛及音乐会中演唱。本文比较了传统民歌与创作歌曲《小白菜》的艺术特色与风格,从情感表达的角度分析这首歌的演唱。 关键词:创作歌曲,艺术特色,情感表达 一、 传统民歌与创作歌曲《小白菜》的艺术特色与风格 于学友的创作歌曲《小白菜》是在传统民歌的基础上改编而来,其艺术特色与风格有类似之处,作为艺术性更强的创作歌曲,又体现了其特有的内涵与特色。 1、传统民歌《小白菜》的艺术特色与风格 河北民歌《小白菜 》源于传统的民间童歌 , 描述了一个农村贫苦孤儿在亲生母亲去世后,遭继母虐待和摧残, 而深切想念逝去亲娘的悲惨故事,民歌《小白菜》共有七段歌词 , 完整叙述了幼女失去亲娘后的遭遇和思念亲娘的痛苦,同时也深刻反映了中国旧社会封建制度下人们的苦难生活,成为一首苦难的“ 时代悲歌 ”,产生了强烈感人的艺术效果。 河北民歌《小白菜 》的旋律结构简单、音调适中、音域不宽 , 音乐流畅 、 朗朗上口是河北乃至全国民间歌曲的重要代表之一,从而广泛流传。河北民歌的演唱特色十分突出,在曲式上是单乐段四句体结构,单纯规整 , 曲调简朴流畅 , 旋法以下行级进为主,表现了音乐的曲折性和自然性。民歌《小白菜》采用六声音阶徵调式,由 5/4、4/4 混合拍子构成,整首歌曲的节奏型采用前短后长的形式,每小节的最后一个音持续两拍,曲调平易流畅,每句的旋律趋势依次下行 , 每一个乐句也都是由高而低的叹息式下行音调,演唱起来易于表现如泣如诉、委婉凄惨的情绪。在语言中加入了衬词 ,不仅具有装饰作用还突出了地方风味。 2、创作歌曲《小白菜》的艺术特色与风格 创作歌曲《小白菜》中的农村幼女受人凌辱、悲痛伤心的形象更加戏剧化,歌曲开始的八小节前奏 , 运用了柱式和弦、双手八度、双手震音等伴奏音型 , 通过“渐强”的力度烘托出小白菜悲惨的命运,从而为演唱者的情绪表达奠定了重要基础。全曲依然采用了一系列下行的叹息式旋律,烘托出了十分悲凉的情感氛围。整首歌曲以强拍开始,旋律的起伏比较大,力度对比非常的大。创作歌曲《小白菜 》是一首多段体曲式结构的大型声乐作品。这首歌曲以连续四个“ 亲娘啊 , 亲娘啊 „ „ ”爆发式的哭腔开始,进入耳熟能详的传统河北民歌《小白菜》的主题部分,以下几个乐段都是这首民歌的变奏。整首歌曲旋律是以“5332-”为主导动机,中间的四个乐段可以看作是“启、承、转、合”的结构 。曲式结构及调性变化如下表: 结构 引子 A(启) B(承) C(转) A’(合) 调式 降E徵 (1=降A) 降E徵 (1=降A) 降B徵 (1=降E) 降A徵 (1=降D) 降E徵 (1=降A)
二、创作歌曲《小白菜》的情感表达 1、创作歌曲《小白菜》的语言与情感表达 创作歌曲《小白菜》是一首具有悲情主义色彩的作品,此曲没有过多的、华丽、繁琐的装饰音,且河北方言与普通话极为接近,很好的传承了民歌的抒情、朴素的风格。在歌曲开始的引子部分,两句 “亲娘啊!亲娘啊”要用爆发式情绪来演唱,凸显出主人公对亲生母亲的怀念,在这段歌曲演唱时,应该注意用哭腔的方式表达,在这种情况下演唱者的咬字容易模糊,很难做到清晰又准确的将歌词表达出来,因此,歌唱技巧要有效结合咬字,运用恰当的语气,语言色彩和语调,使整部作品的语言请感更加具有强烈的感染力。 第一段的情绪较为缓和,表现的式主人公在诉说自己的身世遭遇。感情基调是平缓的,像是在讲述一个故事,用说话时的语言表达最能打动人心。一段间奏转调后,旋律色彩变化,主人公情绪也发生了变化, “娶了后娘,三年半呀,生个弟弟比我强呀” ,唱腔中要带有哭诉的状态,字里行间透露的悲情无以言表,特别是到了第二段的最后一句:“端起碗来呀,泪汪汪呀”,作者加入了河北地方戏曲中哭腔的写法,渲染悲苦、 凄凉的气氛,“哭腔”是语言中极具感染力方式,哭诉表示悲伤、痛苦,哭腔充分体现主人公 “小白菜”对现实的不满和无奈,面对现实无能为力,只能哭诉,在这里,即使没有歌词,相信都能打动人。紧接着全曲的高潮部分,也是全曲的高音区,在演唱这一段时,更要做到良好的延长技术与激昂的情绪完美结合,以情带声,将激昂的情绪融入到声音中,唱出对现实的不满,对社会的控诉,展现“小白菜” 的绝望。最后一段,回到现实,,情绪虽然有控诉后的暂时平静,但“小白菜”内心仍然凄凉,歌词一遍一遍的重复,那是小白菜”对母亲的无限思念,化作一阵风,不知吹向何处„„演唱这一段时,情绪要及时的从第三段转变回来,无可奈何的、叹息的语言将会是最好的情绪表达。 2、创作歌曲《小白菜》的速度、力度与情绪的表达 创作歌曲《小白菜》引子性质的第一句在力度上要强烈一些,表现失去了亲娘之后的悲伤心情,速度不要放太慢,要想表现失去母亲、经常受虐的可怜孩子的真实情感,不能过分悲切,只是委屈压抑,体现痛苦的激烈、爆发式的呼喊。要在演唱技术的支持下控制气息,使得力度和速度达到“小白菜”情绪上的宣泄。第二句力度上要稍弱一些,速度渐渐变慢,声音需要含蓄一些表现出作者内心的伤痛情绪。
接下来的段落就是歌曲的主体部分,表现了主人公的凄凉情感和孤独的形象,速度上要稍慢一些,力度变为中强,诉说着自己的不幸遭遇和身世,在“跟着爹爹”的部分就要开始情绪的变化,速度稍微变快一些,节奏感稍强一些,力度的增强更能体现主人公对唯一亲人的心理上的依靠和精神上的寄托的思绪。唱“亲娘啊,亲娘啊”一句时,速度又还原变慢,体现了小白菜回到现实中重新尝尽人间痛苦,演唱的力度要稍强,流露出对现实的控诉,而不纯粹是无奈的接受。 展开部的段落里“娶了后娘,三年半呀,生个弟弟比我强啊。”是小白菜的内心控诉,“娶”字要在力度上强调,接下来的“弟弟吃面,我喝汤呀,端起碗来,泪汪汪呀。”情绪转入呜咽,对不公正的待遇如泣如诉“这部分速度应该稍快,体现主人公的啜泣的情感状态,同时为下面的乐段做了铺垫,“端起碗来呀”中的“呀”字要延长一些,模仿戏曲曲艺当中的哭腔,速度由慢到快的变化,力度由弱及强,情绪由紧到松。接下来回到原速:“泪汪汪呀”表现了主人公泣不成声的思绪,第二个“汪”字前要适当停顿,然后增强力度,用“ff”的力度演唱这个字。最后的“呀”字运用渐强的力度来演唱,运用戏曲最后的“哭腔”手法来处理,做好高潮来临的准备,更加准确地表达小白菜委屈、愤怒的情绪。
接下来的的段落是全曲的高潮部分,处在高音区、演唱难度很高,要充分体现小白菜激烈的情绪波动,整个乐段用较强的力度展现,速度适当变慢,将小白菜向天哭诉、呼喊亲娘的情感充分表现出来。第一句:“亲娘想我谁知道呀”力度要加强,速度要紧凑,下面一句:“我想亲娘在梦中呀。”当中要比前一句的强度稍弱,表现主人公对母亲的无限思念以及怀念。同时承上启下到最后一句:“亲娘啊,亲娘啊。” 作品最后的再现部部分,在力度处理上要与前面形成对比,语气要哀怨绝望一些,在气息控制上难度极大,特别是最后的两句“亲娘啊”的重复是在高潮部分剧烈、绝望的痛苦中暂时的平静,这时的平静是发自心底的无奈,运用渐慢的速度变化和减弱的力度变化与歌曲前段形成强烈对比,塑造了一个完整的音乐形象。 3、创作歌曲《小白菜》中音色的运用与情感表达 哭腔作为一种民族特色的润腔方式,运用了丰富的音色表达了悲切的情绪,歌曲《小白菜》中,整首作品的基调是悲伤,加入一些哭腔的运用,让音色变得更加悲哀,烘托出更加浓厚的悲情色彩。在“弟弟吃面,我喝汤呀,端起碗来,泪汪汪呀”的部分就可以充分利用这种“哭腔唱法”。(见谱例4)
饱满的气息,较低的喉头位置,和共鸣腔的不断调整,人声能够产生多种音色。表现悲愤的情绪时气息较满,声音扎实有力,腔体整体共鸣;而表现悲切而无奈的情绪时,气息要求松弛,声音松而白,接近真声的音色,口腔的共鸣为主。在创作歌曲《小白菜》中这些情绪都出现了,音色要尽量的丰富才能表现出歌曲的情感。表现小白菜控诉的情绪时,要用亮的音色,在小白菜哭诉之后暂时平静,进入无奈的情绪时要用暗的音色来表现。《小白菜》是一首“情绪化”的作品,表演者必定要在音色的刚、柔、亮、暗、紧、松等特点中寻找最适合表达相应情绪的一种,从而完美演绎这首创作歌曲。 4、创作歌曲《小白菜》的艺术想象与情感表达 在创作歌曲《小白菜》中,主人公失去母亲时的凄苦无奈,身处当时的环境没有温暖与爱护,对母亲的思念以及现实生活的不满,以及对美好生活的渴望等等,都给演唱者提供了丰富的想象空间。歌曲《小白菜》中不仅有悲惨的故事情节引发我们对事件的想象,更有小白菜面对悲惨命的控诉、无奈,以及对美好生活的向往。每一句唱词,每一个音符都给我们无限的想象空间,演唱者结合歌曲相关的艺术作品发挥想象力,身临其境地感受作品所传递的思想感情,想象一些剧中的画面,结合作品的时代背景,创作背景加以画面的想象,从而更加深入的诠释表达,方能在演唱这首作品中打动人。
参考文献 1、马棠华. 《论歌唱者的情感表现》[J].中国音乐教育出版社,2005. 2、周颖. 对中国民歌改编的艺术歌曲作曲技法的研究[D].南京航空航天大学,2011.