美学名词解释

一、名词解释1、社会美：社会美指现实生活中社会事物的美，即人与人之间的关系，由人所组成的家庭、社会、国家、民族、人的行为及其所构成的各种制度、各种活动方式等之中的美。

社会美又可分为人的形象美、内在美、生产劳动美、社会变革美等方面。

2、悲剧性：指具有正面价值的人物和事物在社会历史的必然性冲突中遭到侵害或毁灭，使人产生强烈的痛苦，同时又被其崇高精神所感动，从而因情感的急剧震荡体验到的由痛苦感转化为快感的特殊形态的美感。

3、鉴赏式审美：这是一种自觉的审美方式，即接受者知道自己接受的是对象的美，了解美之为美的特性，并且能够以对象的美的存在方式去采取接受的审美方式。

它不仅是对涵义方面的接受，而且也同样地关注对象的形式方面。

4、美育：即审美教育，又称美感教育或情感教育。

它是借助于自然美、社会美和艺术美的手段，以培养人的正确审美观和高尚的道德情操，提高人的审美能力，使人得到自由全面的发展为目标的一种特殊的教育活动。

美育的宗旨是培养全面发展的自由的人。

美育的这种本质决定了它在方式上的特点是形象直观、自由愉悦和潜移默化的。

2、喜剧性：是悲剧性的对应概念，又称滑稽，它反映各种在实质与外貌之间具有内在矛盾性和不一致的生活现象。

3、研究式审美：是以理性分析为手段，以获取知识性结论为目的的审美接受方式。

其接受主体往往是美学家、理论家、批评家、科学家或者其他各类专家学者，他们往往能够在自己的知识领域，以自己深厚的理论功力或独特视角去剖析、阐释对象，并进而得出各种知识性论断。

1、崇高：是美的一种表现形态，指对象的一种独特的审美属性。

这种审美属性或范畴客观地存在于自然、社会和艺术作品中，并对人的审美心理发生作用，从而产生崇高感。

崇高的具体涵义存在于不同的审美对象之中。

3、想象：是在头脑中改造记忆中的表象而创造新形象的过程，也是过去经验中已经形成的那些暂时联系进行新的组合的过程。

它与感知、联想都发生联系，但它是在知觉表象和联想基础上的新的形象的创造。

名词解释1原型理论2艺术美3审美（美学）4审美意识5美学思想6美学学科7美学关系（审美关系）8美9美感10审美形态11审美需要12审美理想13审美趣味14审美活动无功利15自律性16审美体验17游戏说18审美意识19艺术传达22崇高21优美20审美活动（形态）的二重性21优美22崇高23《论崇高》24利奥塔德25悲剧26《悲剧的诞生》27罪孽说28焦虑说29喜剧30丑31荒诞32“狂欢化”33人本主义美学34审美经验35本质直观36超验世界37感知38想象39接近联想40类似联想41对比联想42再造性想象43创造性想象44审美态度45审美距离46游戏说47集体无意识说48模仿说49表现说50有意味的形式说51符号说52艺术品53载道说（或教化说）54娱乐说55艺术作品的意象世界层56艺术作品的意境超验层57意象58仿象59兴象60喻象61抽象62意境63有我之境64无我之境65艺术的审美功能66艺术的认识作用67艺术的道德教育功能68灵感69美育70寓教于乐（贺拉斯的美育观）71《美育书简》72审美教育73柏拉图的美育观74亚里士多德的美育观75席勒的美育观76马克思的美育观77化育78怡情养性79化性起伪80完美的人81审美的人82消融查滓83”观“84美育有广义和狭义之分。

85西方接受美学认为86艺术敏感87艺术想象力88形式符号性89开放性90他律性91意象的物态化92意象世界层93悲剧性94.反思判断力95先验想象力96皮亚杰的发生认识论（同化--调节律）97审美经验中的超验世界98人本主义美学99焦虑说100作为审美形态的悲剧101利奥塔德102崇高作为审美形态103审美的感官直观性104原型105准主体106超验世界.107集体无意识说108美学的研究对象109美学的学科性质110趣味教育111.实践概念112审美境界113艺术活动114审美活动115审美澄明116多样统一117巫术说118人生样态119审美情趣120审美形态的贯通性121审美形态的兼容性122直观：intuition 123感性直观性124艺术的存在方式问题125艺术天才126绘画127美学研究对象128美学之父129审美直观138形式符号层131色彩132线条133形状134非实体性135生物本能说136劳动说137物质实在层130美育代宗教说139“品”140“悟”141审美惊异142生成性143二重性144艺术敏感145艺术技巧146美的规律147快乐派148美在关系说149立普斯移情说150美在客观论151知觉表象层152人是“世界的美”153心理意识层154隐秀155直觉156通感157第六感官158鲍姆加登159马克思主义的实践存在论160自由161实践的基本内涵162自然美163科技美164人生境界165境界166生成论167审美现象168柏拉图的“迷狂”169审美表现170审美欣赏171理式柏拉图提出理式说172期待视界173表现说174“图式化”结构175《丑的美学》176空间艺术177人文学科178高级人生境界179艺术180人的本己性181固定装饰182畅神说183反馈调节184格式塔185判断力186非理想型生存187理想型生存189主客二分的生存模式190审美理解191艺术创造力192艺术操作193审美个性194怡情养性195自我调节196生命的机械化197心理距离说198意象的物化199人的本己性200超越性201固定修饰202 非固定性修饰203人类的修饰204气韵205自然的人化206自然美207滑稽208审美感受209典型化210艺术修养211异化212艺术构思213美的相对性214美的绝对性215格式塔心理学216爱得码（AIDMA）原则217霍布斯“突然荣耀说”218康德“乖讹说”219 诗意220比德说221美的形象性213美的相对性214美的绝对性215格式塔心理学217霍布斯“突然荣耀说”222美的社会性223审美对象224心理能量消耗的节省说225“美是理念的感性显现”226美在愉快说227美在关系说228美是生活说229美是理念说230美在形式说231美在完满说232美在无意识说233审美范畴234艺术丑235人格教育说236情感教育说237艺术教育说238艺术接受的动态三流程239审美感官240美感的形成241美感的性质242美感的特征243审美理论244精神能感受的完整性245审美意象246形象思维247出入说248美的本质249客观论250主观论251主客观统一论252实践美学253客观精神254后实践美学255实践自由256社会美257造型艺术258表演艺术260语言艺术259综合艺术260形式美261人生实践262空间艺术263净化说264心理能量消耗的节省说265埃斯特惕卡266语言267普通语言学268应用语言学269传统语言270内部语言学271“回忆说”272艺术的娱乐消遣功能273艺术的认识功能274艺术的道德教育功能275艺术的宗教功能276艺术的思想启迪作用277艺术的政治宣传功能278艺术的心理平衡功能279艺术的社会干预功能280艺术的文化交流功能281艺术的商业广告功能282意象的生产283形式符号性284意象的生成285意象的结构286理论前提定位288形式符号层290意境超验层289意象世界层290意境超验层291内在感官说292艺术物化293审美认同294“上升的乖讹”与“下降的乖讹”295美感欣赏活动296美的本质的集合化界定297夏夜星光灿烂美的构成298形象的直觉性299感受的完整性300注意的集中性301想象的生动性302艺术接受303命运悲剧304美的问题的性质305“山羊之歌”1、原型理论——荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义，并将个体无意识进行改造而成为集体无意识，由此提出原型理论。

1.1．原型理论荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义，并将个体无意识进行改造而成为集体无1.2．意识，由此提出原型理论。

原型是一种集体无意识，从早期人类在生存环境中产生，而后由人类群体通过遗传机制进行传承。

1.2．艺术美即艺术中的审美现象，艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级最典型的形式。

艺术美就是人创造、提炼的结果，是高于自然的，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。

1.3．美学是一门关于审美现象的综合性的人文学科。

1.5．美学思想是指奠基于审美意识，是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识。

1.6．美学学科是指奠基于审美意识和美学思想，以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。

1.7．审美关系是指从属于人与世界的存在论关系，是人与世界的一种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的自由的情感体验关系。

1.8．美指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。

1.9．美感指审美活动中与审美对象同时建构起来的审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，它体现为主体直观到了这种超越现实功利、伦理、认识的自由人生境界、体验到了人与世界的存在意义而产生的自由感、幸福感和愉悦感。

2.1．审美需要是指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，并按照他的人生理想去自由而完整地发展自己的精神要求，是人的本质力量的一种新的充实和新的显现。

2.2．审美理想是主体心目中关于完善的美的观念，是主体通过想象在头脑中构造出来的理想形态的美。

2.3．审美趣味是个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。

能力或鉴赏力是审美趣味的内在方面，而兴趣和品位则是审美趣味的外在表现。

2.4．审美活动无功利是说审美活动并不以某一有限目的为目的，相反它还必须以摆脱直接功利目的为前提，审美活动指向一种整体的、根本的功利性，这就是它把人向着完整的自由存在状态提升。

美学名词解释及简答题名词解释：1、崇高：是美的一种表现形态。

崇高的对象都是以严峻冲突为特征的审美对象，它以现实客体压倒实践主体为其外表特征，而其实质在于受到压抑的时间主体充分激发起人的本质力量，转而征服、掌握客体。

崇高不是主客体的和谐统一的静态美，而是双方在对立、冲突之中趋向统一的动态美。

2、优美：是美的一种表现形态，是实践主体与客体的和谐统一所显现出来的美。

其最根本的美学特性是和谐，它常常突出地表现为合目的性的理想与合规律性的类的完满性的浑然交融，体现在优美对象内容与形式的统一关系之上。

3、悲：亦可称悲剧、悲剧性。

其美学特征表现为一种主体与客体的矛盾斗争趋向于统一的过程，即体现人的本质力量的实践主体暂时被否定而最终被肯定，代表历史发展方向的实践主体暂时受挫折而终将获得胜利。

4、滑稽：作为美学范畴的滑稽，亦称为喜、喜剧、喜剧性。

其本质特征，是侧重于在对丑的直接否定中突出人的本质力量的现实存在。

其审美特征，是引发人们在恶的渺小空虚和善的优越比照中，看到自身的胜利和威力，引起一种对于对象轻蔑嘲笑的审美愉悦。

5、审美感受：是艺术创作的基础性环节，是感知、想象、情感、思维几种功能相互交融的复杂的心理过程。

一切艺术美的创造都是以艺术家在现实生活中获得的审美感受为发端，正是在审美感受过程中，才萌发了创作冲动，产生了要把来自现实生活的体验物态化为艺术作品的强烈愿望，从而进入艺术构思和艺术传达阶段。

6、艺术构思：就是形成某种特有的审美意象并转向美的创造的精神活动，是艺术家由感受到思考、由发现到形成整个审美意象体系的酝酿过程；在反复酝酿的基础上，艺术家最后完成关于未来作品的思想内容和艺术形式的全面设计。

7、灵感：是艺术思维的一种特殊方式，是创作中的一种顿悟现象。

其特点是不期而至的突发性和精神上的高度集中、高度灵敏的亢奋状态。

作为一种特殊的心理现象，它既依赖于艺术家平时的丰富生活积累，又依赖于艺术家对他所创造的形象的不倦的追求。

导论Aesthetica:这是美学的拉丁文名称，该词源于希腊文，词根含义为“感觉”“感兴趣”“感性的”。

鲍姆嘉通提出要建立一门学科来研究感性认识，这门学科可称为“Aesthetica”即感性学。

感性认识的完善就是美，这也是“Aesthetica被译为“美学”的一个原因。

美学：美学学科是人类知识近代分化所产生的理论自觉形态，是一门人文学科，也是理论学科。

美学是研究审美活动的学科。

美学学习的方法特性：美学学习与研究首先具有区别于实证经验科学的哲学思维，美学的哲学思维性质首先体现在对审美本质的把握上，学习美学原理并非通俗意义的审美欣赏，哲学思维的训练是必须的过程。

其次，美学学习区别于纯思辨的人文体验描述。

美学作为哲学思维并不等于纯思辨，在一定程度上伴随有审美体验的意向性描述。

正是在这种意象思维的基础上，才凝聚形成了中国传统美学“意境”“意味”“情境”“气象”等一系列本质直观特性的范畴术语。

第一章“美本身”：柏拉图在《大希庇阿斯篇》中借希庇阿斯和苏格拉底之口讨论了什么是美的问题，否定了美是美的东西、质料或形式，不是某种物质上或精神上的满足，不是恰当、有用、有益等价值，不是由视觉或听觉引起的快感等，提出美是指“美本身”，是使一切事物成其为美的共同本质。

对“美本身”的提问和寻找，是对审美本质的形而上的哲学探讨。

“美是理念的感性显现”：这是德国哲学家黑格尔对美的本质的回答，他认为美就是理念，美本身必须是真的，真与美的区别在于：真是思考的对象而不是感觉的对象，美却是感觉的对象，真只有达到“感性显现”时才成为美，美必须是具有感性形式、可以呈现于意识的。

因此说“美是理念的感性显现”。

美的规律：“美的规律”一词，是马克思在论述动物的生产与人的生产的不同时提出的，是物质生产实践中的一种规律，而且是在真与善的基础上发展起来的一种独立的规律。

“美的规律”与“自由劳动”和“人的本质”三个概念三位一体。

审美的本质：审美活动体验优先于主客二分后的审美静观；以劳动为核心的实践及其结构成为探讨审美本质的基础与出发点。

美学名词解释第一章绪论1.审美：人类对现实世界产生了美的意识的现象和活动。

2.美学学科：是一门关于审美现象的综合性的人文学科。

3.人文学科：研究人的一些非物化的形态的社会现象，如精神、理想、价值等问题的一个科学门类。

4.审美意识：人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰的审美追求的意识。

5.美学：在人类审美意识发展到一定阶段，1750年，由德国哲学家鲍姆嘉登出版的《美学》一书为标志的，专门研究人与世界的审美关系的一切审美现象的一种学问。

6.人生实践：人的感性活动，人类自我创化并变革世界的现实活动，包括物质生产活动，精神生产活动以及日常生活活动。

7.审美活动：人由于有了审美需求，有目的而无功利地与客观世界发生审美关系的活动，是人生实践的一个不可缺少的部分。

审美活动的一切特征和规律在艺术活动中得到最集中、最全面的体现。

8.人生境界：在个人人生实践过程中形成的，人与世界相互依存、双向建构、一体圆融的状态。

这种人与世界的统一关系着重体现在个体人对自身生存实践的觉解与对宇宙人生意义的体悟的不同程度、层次和水平上。

9.高级人生境界：人对宇宙人生觉解程度最高的等级，达到跟宇宙天地化为一体的关系。

处于这一境界中的人不仅能超个人，而且能超社会，因而他具有更加宽广的胸襟和眼界，“是觉解的进一步提升；自觉的理性已化为人的内在品格，因而遵循规范已无需勉强。

”而是把天地万物、自然社会的运行法则化为自己的一种内在需要，化为自己心理结构的一个组成部分，化为自己的一种血肉，于是不知不觉中与天地万物已经融为一体了。

10.审美关系：是植跟于人与世界存在关系的、借助感性形式建构起来的、自由的情感体验关系。

11.美（广义的美）：广义的美包括审美意义上的丑，它是指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象（客体）及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。

12.审美形态：可理解为人对不同样态的美（广义的美）即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界对象化、感性表现形式和具体存在状态。

美学原理名词解释
1. 审美观点：指个人或群体对于美的理解和偏好，是对艺术作品进行主观评价和感受的角度。

2. 客观美：指美的存在和价值独立于个体的主观意识，具有一定的普遍性和客观性。

3. 主观美：指美的存在和价值相对于个体的主观意识，具有个体差异和主观性。

4. 表现力：指艺术作品或艺术形式传达和表达作者情感、思想、意图的能力。

5. 比例：指艺术作品中各个构成要素之间的大小、长度、宽度等相互之间的关系和平衡。

6. 对比：指艺术作品中通过对不同元素、色彩、形式、构图等进行对比，产生强烈的视觉冲突和对立，以增强艺术效果。

7. 平衡：指艺术作品中各个要素之间的权衡和协调，使整体具有和谐、稳定的效果。

8. 对称：指艺术作品中形式、结构、色彩等在中心线或轴线上呈现的对称关系，传达出稳定、庄重的感觉。

9. 韵律：指艺术作品中连接或重复出现的节奏、音调、形态等元素，使作品具有节奏感和动感。

10. 色彩对比：指艺术作品中通过不同颜色之间的对比，产生鲜明的视觉效果，增强作品的色彩表现力。

11. 空间感：指艺术作品中通过透视、构图等手法创造出的三维立体感和深度感。

12. 纹理：指艺术作品中通过线条、细节、笔触等表现出的质感和触感。

13. 意象与象征：指艺术作品中通过特定的形象、符号等表达作者的思想、主题或情感。

14. 躯体性经验：指人在欣赏艺术作品时产生的身体感觉和情感体验。

15. 群众审美：指大众对于美的偏好和主流审美趋向，受到社会、文化和时代因素的影响。

《美学基本原理》名词解释1. 美学:从根本上说就是一门关于人的审美价值的学科。

2. 美的形象性:是指美的事物和现象都是形象的、具体的、不是抽象的。

美是人的末质力量的对象化～凡是美都是形象～能够被人的感觉直接把握。

3. 美的社会性:是指美依存于人类社会～具有客观的社会内容。

是美与人类社会不可分割的属性。

4. 美学研究的对象:以艺术为主要研究对象～并通过艺术来研究人对现实的审美关系～进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。

5. Aesthetiea :是德国哲学家鲍姆嘉登《美学》一书的书名译音～在德文中的意思是感性学～即美学。

6. 审美意识:审美意识是对于审美现象的感性直观的认识。

人类审美意识的产生是一个历史过程～从根本上说是与人类生产劳动分不开的。

当人类开始把自己与自然区别开来～并按照“美的规律”创造物体～并在自己的创造物中直观自身～看到了自己的创造能力的时候～人类的审美意识也就形成了。

7. 美学思想:是美学发展的三个阶段之一～具有两个基本特点:一是应当能够借助语言文字形式进行传播,二是美学思想具有理论的形态～美学思想具有明确的理论观点和概念范畴。

8. 心理能量消耗的节省说:这一学说是奥地利心理学家弗洛伊德提出的。

他认为人的本能欲望受到压抑～压抑到无意识中～喜剧性具有一种释放性的作用～让欣赏者发泄它们～使它们浮动在意识之中～得到三种满足方式～即巧智、想象、幽默。

9. 审美态度:是一种宁静的、适宜于接纳对象外观的心理状态～使主体关注于对象的形式与结构。

其核心是要求人们在审美活动中超越自我和实际功利而达到对审美对象的审美静观。

审美态度是存在于审美活动中的～不同于实践、理智、道德的一种态度。

10. 艺术技巧:是艺术创作过程中的技能和技巧。

天才的独特性表现在他通过高超的艺术性进行创作。

11. 观、品、悟:观是指接受者透过艺术的形式符号～在直观层次上初步感受和重建意向,品是指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验～凝神关照～发挥想象力～细致地品味作品～充实、丰富、发展意象～使意象更具接受者的个性。

审美：人类对现实世界产生了美的意识的现象和活动。

美学学科：是一门关于审美现象的综合性的人文学科。

人文学科：研究人的一些非物化形态的社会现象，如精神、理想、价值等问题的一个科学门类。

审美意识：人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰的审美追求意识。

美学：在人类审美意识发展到一定阶段，1750年，由德国哲学家鲍姆加登出版的《美学》一书为标志的，专门研究人与世界的审美关系的一切审美现象的一种学问。

审美活动：人由于有了审美需求，有目的而无功利地与客观世界发生审美关系的活动，是人生实践的一个不可缺少的部分。

审美活动的一切特性和规律在一书活动中得到最集中、最全面的体现。

人生境界：在个人人生实践过程中形成的，人与世界相互依存、双向建构、一体圆融的状态。

高级人生境界：人对宇宙人生觉解程度最高的等级，达到跟宇宙天地化为一体的关系。

审美关系：是根植于人与世界存在关系的、借助感性形式建构起来的、只有的情感体验关系。

审美形态：是审美活动中当下生成的只有人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。

审美经验：是在现实的审美关系、具体的审美活动中，与美同时生成和当下建构起来的、审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，是感性的人生经验。

艺术：存在于从艺术创造到艺术作品再到艺术接受三环节循环往复的动态流程中，离开了其中任何一个环节，艺术就不能存在。

艺术品：是精神性的人工制品，是艺术家审美创造活动的结晶。

艺术活动：指从艺术创造到艺术作品再到艺术接受三环节的动态流程，是审美活动最高级的方式、也是最典型的形态。

审美需要：人作为一种由生命、有意识的社会存在物所内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，并按照自己的人生理想去自由而完整地发展自己的精神要求，是在人的劳动不断深化的过程中，随着人的精神能力的发展而逐步生成的，是人的本质力量的一种新的充实和新的显现。

审美理想：是主体心目中关于完善的美的观念，是始终显现在具体的审美表象之中的。