论电影《人生》
- 格式:doc
- 大小:26.00 KB
- 文档页数:2
电影中的人生启示电影作为一种特殊的艺术表达形式,不仅带来了娱乐和消遣,更能够给人以深刻的思考和启示。
电影中的故事情节和人物塑造常常蕴含着丰富的人生智慧,给观众带来一些珍贵的启示。
本文将从人物成长、情感体验、意义追寻三个方面探讨电影中的人生启示。
一、人物成长电影通常以人物为核心,通过主人公的经历和成长来讲述一个故事。
在电影中,我们常常能够看到主人公从不成熟到成熟的蜕变过程,这给了我们很多关于成长和发展的启示。
例如,电影《肖申克的救赎》中的安迪·杜佛兰,面对虚伪、黑暗的监狱环境,他通过努力学习、勇敢面对困难,最终成功实现了逃脱,并帮助其他人重获自由。
这个故事告诉我们,无论身处何种困境,只要坚持信念并不断努力奋斗,就能够战胜自己,找到人生的价值与意义。
另外,电影《阿甘正传》中的阿甘,虽然智商低下,但他内心善良、乐观向上,通过坚持不懈的努力,一次次超越自己,最终成为了一位世界著名的长跑选手。
阿甘的故事告诉我们,不论条件如何,只要有坚定的信念和不懈的努力,人人都有机会实现自己的梦想。
通过这些电影中的人物成长故事,我们可以看到,人生的成长离不开积极的心态、努力奋斗和不断追求进步。
二、情感体验电影通常能够引起观众情感上的共鸣,让观众在欣赏电影的过程中体验到各种情感。
这些情感体验常常能够给我们在现实生活中一些思考和启示。
例如,电影《海上钢琴师》中的主人公亚历山大,为了追逐自己的音乐梦想,放弃了稳定的工作和生活。
尽管他经历了许多挫折和困难,但他依然坚持追求自己的梦想,并最终通过坚持不懈的努力实现了自己的人生价值。
这个故事告诉我们,无论人生道路多么艰难,只要内心坚定,并为之努力奋斗,就一定能够实现自己的梦想。
另外,电影《何以为家》中的小男孩贾迈勒,生活在贫困的环境中,但他依然对生活充满希望和憧憬。
他通过聪明才智和坚定的意志,成功克服了各种困难,为自己和家人创造了美好的未来。
这个故事告诉我们,无论遭遇怎样的艰辛,只要拥有勇气和希望,就能够战胜困境,创造美好的生活。
作者: 张春[1,2]
作者机构: [1]湖南工业大学文学与新闻传播学院;[2]中国传媒大学艺术研究院
出版物刊名: 电影新作
页码: 50-56页
年卷期: 2019年 第6期
主题词: “80年代”;《人生》改编;现实主义;原乡记忆;西部电影
摘要:重返"80年代"不是简单地回望过去,而是独立批判精神和现实主义传统的重新站位。
《人生》的电影改编,链接的是作为现实主义传统践行者的路遥和吴天明,也开启了具有中国气派的西部电影的序幕。
从小说的原乡记忆,到电影的西部表述,城乡二元对立中的底层突围和基于个体身上的道德审视,一直延续并且深化。
《人生》改编后黄土高原的苍茫再现、传统风俗的经典表达,都为钟惦棐所倡导的西部电影类型打下基础,并对此后电影创作产生重要影响。
《人生》改编坚守的现实主义传统,也为当下中国电影创作提供了镜鉴。
130《名家名作》·研究[摘 要] 中国当代作家路遥的作品备受读者喜爱,因此多次被进行影视化改编,近期热播的《人生之路》便是根据路遥小说《人生》改编创作的。
从小说主题、小说人物形象与剧中人物形象的对照以及该剧在当下的社会意义等几个方面展开分析,探究路遥小说影视改编的意义与影响。
[关 键 词] 路遥;影视化;《人生》;《人生之路》浅谈路遥小说《人生》影视化改编的意义——以电视剧《人生之路》为对照吕 蓓当代作家路遥的作品一直以来都备受大众读者的喜爱,他的短篇小说《人生》早期在中央电视台被广播,之后又被改编成电影,可以说因为《人生》的爆火,让路遥被越来越多的人关注。
路遥的热度一直居高不下,这或许也是他的小说被多次改编为电视剧搬上大荧屏的原因之一。
一、路遥的小说《人生》《人生》是路遥于1982年创作的短篇小说。
小说以陕北农村新青年高加林人生的起起伏伏为主要叙事情节,生动刻画了高加林离乡与无奈再回乡的生活处境,以及他与两位女性巧珍和黄亚萍之间的情感,最终因为社会环境与个人因素等造成了他的人生悲剧。
路遥通过小说向我们展现了新农村青年在当时想要离开贫瘠的家乡的强烈愿望,以及所遭遇的种种曲折。
但作者也通过高加林的悲剧启迪我们年轻一代:无论外在环境如何难以突破,人在关键时候的选择不能错,不能放弃生活的原则,不能将最宝贵的良心丢弃,否则一旦摔了跤,便会对人生造成巨大的阵痛。
正如柳青所言,毕竟人生紧要处只有几步,但凡走错一步,可以影响人生的一个时期,甚至可以影响一生。
二、电视剧《人生之路》前段时间在央视一套热播的电视剧《人生之路》便是取材于路遥的短篇小说《人生》。
影视的创作需要适应当下的人文环境,迎合大众的审美,因此在进行影视剧本创作的过程中有意增加了更多的戏剧冲突。
在电视剧《人生之路》中,编剧延续了路遥小说的主题与主要情节以及人物形象的主要特征,但也进行了部分改动,编剧将高加林的命运置于更大的阴霾下,在剧中的高加林考上大学,但在高明楼的操作下被高双星所顶替。
《电影之于人生》的写作特点分析作者:张志亮来源:《编辑之友》2011年第04期电影是人类科技进步的产物,自产生之时,就嵌入到了社会的方方面面,甚至引领着时尚与时代的步伐。
电影来源于生活,却不等同于生活,《电影之于人生》(山东画报出版社2008年1月版)就是一部宗教、哲学与电影相互碰撞交融的结晶。
它并不是从专业电影人角度进行的应景式的评论,而是从哲学与信仰的层面,对电影及电影所反映的人生进行剖析与解读。
一、哲学思想的引领作者石衡潭试图通过电影讲述的故事来观照人生,剖析人生,探索人生,揭示日常生活中的世俗精神与平凡人性,并进而对爱情婚姻、性格命运、人生意义、价值信念等诸多重大问题从哲学的高度进行深入探讨。
全书共对33部电影、1部话剧、1部电视连续剧进行了分析,并章节的安排上独具特色,是按照人生经历的几个阶段来编次的。
存在主义、功利主义、宗教哲学、道家思想等哲学思想不时在文章中闪现,矛盾的对立统一规律也在多篇评论中得到体现。
在《还有比国家利益更高的目标吗——戚健电影》一文中,作者肯定了以李天狗为代表的为国家利益而战的英雄群体的积极意义,他们保护了国家山林的安全,也惩治了盗伐国家森林欺压百姓的罪犯,但同时也发出了更深层次的质疑,李天狗的行为是否解决了所有的矛盾,并能最终保护国家山林的安全?在这部影片的评论中,作者从国家利益与个人利益二维对立统一的角度,认为影片“把国家利益摆到了至高无上神圣不可侵犯的位置。
国家利益固然崇高,可它也是众多集体利益、个人利益的综合,而不应与之相对立。
在维护国家利益的同时,也应该适当考虑和照顾集体利益与个人利益”。
然而,这也正是影片中李天狗之所以悲怆的原因。
在《现代法律与古老传统的双重变奏——刘杰电影二、基督教信仰悲·悯情怀的渗入在本书中,作者创造性地将宗教著作的经典篇章引入到作品中来。
通过电影解读人生,作者将自己的信仰自觉不自觉地注释于文章的字里行间,既反映了他对自己信仰的执著追寻,也凸显了从信仰关照现实的良好用意。
079[摘 要] 作为文化传播的重要手段之一,电影字幕在电影传播中起着重要的作用,所以,从目的论视角出发,对电影《人生大事》中的字幕翻译进行研究,在目的论三原则的指导下,探讨了归化、异化等翻译策略在翻译中的应用。
[关 键 词] 目的论;字幕翻译;《人生大事》目的论视角下电影《人生大事》的字幕翻译张鸿翼殡葬题材电影《人生大事》于2022年6月24日上映,讲述了殡葬师莫三妹和孤儿小文之间发生的温情故事,他们相互温暖,相互治愈。
该电影蕴含极具有中国文化特色的词语和表述,所以它走出国门,在美国、加拿大等多国上映,很好地传播了中国的文化。
一、目的论概述目的论是由德国翻译家弗米尔1978年提出,后于1984年在与赖斯合作编写的《翻译理论基础概述》中正式提出目的论这一翻译理论。
目的论中Skopos 一词源于希腊语,意思为“目的”,多用来指目的语文本中的“交际目的”。
翻译目的论认为翻译是在译入目标语言环境中为完成特定目的或围绕服务特定读者而形成的文本,其核心是翻译中的主体因素,是翻译全程的终极目的(Christiane N. 2001)。
目的论理论下,翻译是一种有目的的行为,所以译者在翻译时,首先应确定翻译行为想要达到的目的,因为该目的决定了在翻译行为中应采用何种翻译技巧或者手段。
目的论三原则为:目的原则、连贯原则和忠实原则。
目的原则是三原则中最重要的原则,它认为翻译应当按照目的与观众所期待的方式在目的语的情境和文化中发生作用,决定整个翻译过程应当是翻译活动的目的(夏茹玉,2022)。
所以,翻译活动中,翻译的目的不同,翻译的策略和翻译所采用的方法亦不相同;连贯原则指的是语内连贯,即译文内部语言和语义是连贯的,目的语读者和观众能够在文本中理解译语,接受译语;忠实原则指的是译文与原文之间应具备连贯性,即译文应充分保留和反映原文中的内容,其中包括文本风格、人物思想、内心活动等。
这个忠实并非字面上的忠实,而是两种语言表达上的忠实。
电影鉴赏-让我们看到电影里面的人生道理电影从诞生之初便成为了人们重要的文化娱乐方式。
电影所展现的丰富多彩的视觉世界和内涵深刻的情感故事深深吸引着无数观众的眼球。
然而,电影并不仅仅是一种让我们消磨时间的娱乐活动,更是一种能够让我们领悟到人生道理的现代文化艺术。
在今天的电影鉴赏中,让我们看到电影里面的人生道理,使我们能够深刻反思人生,然后更加自信和坚定地面对未来。
生命是电影最常探讨的主题之一。
影片《肖申克的救赎》告诉我们,不论面对多大的逆境,我们都必须保持着内心的勇气和希望。
在电影中,安迪因为无辜被关进监狱,但是他并没有因此而放弃自己,他利用自己的智慧和勇气,不断吸取狱友们的智慧和经验,帮助他们改变自己的命运,最终逃离了监狱。
安迪的经历给我们的启示是,尽管人生道路上会有许多艰难的险阻,但是我们只要始终坚持自己的信念,默默努力,并且一直保持着积极的心态,就一定能够克服一切困难。
这样的精神,能够在我们平凡的日常生活中,实现内心真正的自由和价值。
除了表达对生命的思考,电影还探究人类的感情与亲情,在这方面,影片《阿甘正传》是反映得最为淋漓尽致的。
导演通过阿甘这个智商低下但却自强不息的人物,展现了亲情、友情、爱情和国家情感等人际关系在人们生命中的重要性。
阿甘能够攀越山峰,冲破障碍,最终成为了美国历史上的传奇人物。
不仅因为他自己的顽强拼搏,更因为他身边的亲友与爱人的不离不弃。
阿甘这样的人物,告诉我们,感情是人生中最为可贵的财富。
在人生的道路中,我们也许会有许多得失,但是这些得失都不应当让我们忘记自己身边的人和他们对我们的关爱。
珍惜身边爱护与陪伴的人们,更加珍惜人生,这样才能真正活得有意义。
电影中的演员和角色之间也时常让人感到深深的共鸣。
影片《断背山》便将这一主题发挥得淋漓尽致。
故事的主要人物夹在家庭与真爱之间,面临巨大的心理冲突和抉择。
电影深刻地探究了认同感、性倾向、亲情等复杂的话题。
影片所描绘的人物世界展示了人类内心深处的复杂性和多重性。
《人生》观后感15篇《人生》观后感1在人生的历程中,我们一步一个脚印地走过来,每一个脚印都烙下了一段属于我们的故事。
如果你将这些脚印穿成一串,你会发现人生就像一场电影,这场电影记录了你的一生,记录了属于你的故事。
每一个人的人生历程都是不一样的,每个人都有属于自己的电影,在这场电影中你自己就是绝对的主角。
每个人的人生不同,他们电影的开头、情节、结局也都不同。
有的人的电影,他的结局是名利双收,而有的人的结局则是寒碜如乞丐。
有人想说:“既然每个人都是自己电影的主角,那么结局为什么会那么天差地别呢?主角不是都有光环笼罩吗?”是,每个主角都有光环笼罩,只是这个光环是隐性的,它需要你的激发。
就好比你有一个手机,但是它没有电,你又找不到电源给它充电,那么它就等于废品。
每个人都有光环的笼罩,它代表的是你的潜力,它需要你看到它、发掘它,使它可以散发出代表荣耀的光芒。
在人生这场电影中,你不仅是主角,还是导演,电影中的一切由你主导,主角的道路,由你而定。
这场电影的结局好坏与否,全看你如何安排。
每一个人的电影都有许多观众,但是他们都无法看完这部电影,哪怕是你的父母、爱人,他们只能算是观看了其中一些片段,能够看完这部电影的人只有你自己,当暮年之际,回忆这场人生的电影,细细品味,不知是何感想!说了不少,用简单的话讲,其实我是想告诉大家:“在你的人生中,你就是导演,你的道路需要你的规划,在你的人生中,你就是主角,你的光环需要你自己开启。
规划了你以后的道路,再开启你的光环,你的人生一定会有一个不错的结局。
”《人生》观后感2我们不得不佩服编剧兼男主贝尼尼的脑洞。
这么有创造力的回答,大概只有童真的小朋友能想得出来了;同时,也不禁被剧中人物Guido作为父亲的温柔所打动——在这样一个险恶的时代,他处处保护儿子的童心,尽自己所能地给儿子一个完整的、没有童年阴影的“美丽人生”。
即便是进入集中营之后,无论历经了多么劳苦的工作、内心多么惶恐,Guido 也始终没有向儿子倾露残忍的真相。
《人生一世》电影观后感影片以一个男人的背影开场,从孩童到少年,再到壮年和白发苍苍,他的背上承载着世间万物。
这一开场就奠定了影片的基调,即人生的旅程充满了变化和背负。
随着故事的展开,我们逐渐了解到这个男人的生活经历和内心世界。
他的一生看似平淡,实则充满了波折和挑战。
他经历了战争的残酷,失去了亲人和朋友,也经历了爱情的挫折。
然而,他并没有被这些苦难所打败,而是用自己的方式去面对和承受。
他的坚强和勇敢令人敬佩,也让我们感受到了生命的韧性。
影片中的爱情故事是另一个亮点。
一生只爱一人,一生只动心一回,自此封心锁爱,虔诚地等待死亡。
这种纯粹的爱情在现实生活中是如此难得,却又如此美好。
埃格和玛丽之间的爱情,没有太多的浪漫和激情,却有着深深的理解和默契。
他们的爱情就像那座远山,美丽而宁静,让人向往。
电影中的台词也很值得品味。
奶妈告诉他:“你的腿会好的,就像生命中一切伤痛都会痊愈。
”老者说,“死亡不是最可怕的事情,你以为死亡会带来新生,但是死亡什么也不会带来。
”小镇的人重复着,“上帝自有旨意,我们无从揣测。
”这些台词不仅揭示了人生的真相,也让我们思考自己的生活和信仰。
埃格的一生真正意义上只说过两句话,一次对养父说“你再敢打我,我就弄死你。
”另一次是对玛丽说“嫁给我。
”这两句话简单而直接,却表达了他内心深处的情感和决心。
他的爱是深沉而坚定的,让人感受到了爱的力量。
在人生的“最后一站”,小镇经历了变迁,早已不是原来的样子,但他依然对世间万物感到无比惊奇。
他的一生喜怒哀乐像走马灯一样闪过,既漫长又短暂。
他回到熟悉的山上,躺在花草之中,迎接死亡的到来。
这一场景让人感受到了生命的无奈和渺小,也让我们更加珍惜眼前的生活。
导演顾晓刚试图用《草木人间》传达的讯息,在《人生一世》里得到了充分的体现。
人生在世总是孤独的,但我们可以在孤独中找到内心的宁静和力量。
我们无法掌控命运的安排,但我们可以选择如何面对生活的挑战。
我们可以用爱去温暖他人,用善良去感染世界。
《人生大事》电影的观后感范文《人生大事》电影的观后感范文人生大事该片讲述刑满释放的殡葬师三哥在一次出殡中遇见了孤儿武小文,意外地改变了三哥对职业和生活态度的故事。
下面是小编精心整理的《人生大事》电影的观后感范文(精选12篇),希望能够帮助到大家。
《人生大事》电影的观后感范文1每次,遇到一部好的电影,都觉得很荣幸。
电影,其实,是一本形于色,付于声的书,用戏剧在诠释生活并补足生活,《人生大事》是一本,并不会厌的书。
我以为它悲情,其实并不,小文的人生浓缩了市井里最悲情的角色,莫三妹浑浑噩噩的人生,因为小文,多了光亮,一个是童年正在悲惨,一个是有过残缺不全的童年,他们,是互相取暖吧。
还有,是不是,大人们,毕生追寻的都是在弥补自己残缺的童年呢?三妹对小文的爱,其实就是弥补童年的缺爱吧。
上一辈非打即骂,永远不被赞扬的爱,即使成年后,在生活里被理解了,也终究无法释怀,因为童年,无法再来。
中国人向来是看重死后哀荣,三妹从对白事的不理解,到渐渐体会他所做的事能带给逝者亲属的安慰,并逐渐成为真正的种星星的人。
没有人可以预知自己的身后事,但无一例外的,都是想让留在这个世界的亲人可以不用太伤心,不会太难过,三妹,带着他种星星的队伍,在市井里穿行,把一颗颗星星送上天,也送走了难以说爱的老父亲。
镜头一直锁定在,窄巷,杂乱,冲突的环境里,仿佛,就是我们童年生活的场景。
可是,它不悲伤,也没有故作悲情,大概是上了年纪的原因,已经渐渐少了很多情绪,对悲,其实不会大悲,对喜,其实也没有很多喜,所以,它的温情,让我觉得会会心一笑,然后,对生活以歌。
粉色的,画满星星的骨灰盒,飞上天和烟花做伴的葬礼,想念亲人的时候,就抬头看看星空,天上的每一颗星,都是爱过我们的人,愿思念化作星星伴我们温暖前行。
看完出了影院,在路过的水果店买了一个大大的桃子,然后,像他们一样,狠狠的咬了一大口,脆脆的,香甜的,声音,真好。
《人生大事》电影的观后感范文2前天和朋友去看了刚上映的《人生大事》,浅谈一下观后感。
影片感悟人生影片是人们在日常生活中流行的娱乐方式之一。
通过观看电影,我们可以体验不同的故事情节、人物发展和各种各样的情感表达。
而这些表达往往会唤起我们内心深处的共鸣,引发对人生的思考与感悟。
下面,我将结合几部我观看过的影片,来分享一些关于人生的感悟。
1.《肖申克的救赎》《肖申克的救赎》是一部由弗兰克·德拉邦特导演的影片,该片剧情围绕着主人公安迪·杜弗雷恩的故事展开。
在影片中,安迪被错误定罪并关进肖申克监狱,然而他并没有沉沦于此,而是通过智慧和毅力,与自身原则相抗衡,最终获得自由。
这部影片让我深刻地认识到,无论身处何种境遇,我们都要坚持自己的信念,并勇敢去追求自由与尊严。
2.《生命之树》《生命之树》是由泰伦斯·马力克执导的一部家庭剧情影片。
该片通过一个家庭的故事,探讨了生命的意义和价值观的传承。
影片中,主人公通过家庭的种种磨难和挫折,学会了珍惜生命中的每一个瞬间,并从中不断汲取力量。
这部影片让我明白了生活中的困难与挑战并非阻碍,而是锻炼自己、成长和提升的机会。
3.《海上钢琴师》《海上钢琴师》是一部由贾科莫·贝纳尼执导的音乐剧情片。
该片讲述了一个音乐家的一生,以及对音乐的热爱与追求。
影片中,主人公面对各种困难和挫折,却依然坚持自己的梦想,并最终通过自己的努力和才华,成为了一位成功的钢琴家。
这部影片让我深深感受到,只要我们坚守梦想,并为之努力奋斗,我们就能够在人生的舞台上奏响美丽的音符。
4.《离岛特快》《离岛特快》是一部由邱礼涛执导的香港电影,该片主要讲述了一群年轻人在逐渐远离福建小岛的过程中,面临着对家乡与自我认同的思考与追求。
影片中,年轻人们在与城市生活的碰撞和家庭价值观的冲突之间寻找着自己的位置,最终找到了一种网络世界和福建传统的融合的方式。
这部影片给了我很大的启示,让我意识到了我们作为个体要在社会大环境中不断探索自己的价值,同时也要保持对传统文化的尊重和传承。
哲学与人生作业
1.刘巧珍被抛弃的原因?高加林选择黄亚萍的原因,你同情刘巧珍吗?
刘巧珍美丽、质朴、单纯。
她认真对待生活,执著面对爱情。
巧珍敢于冲破父母之命、媒妁之言的传统而追求自由恋爱,她的身上折射着新时代的光辉。
但是由于种种原因,巧珍的爱情还是以悲剧而告终。
除了当时社会以及周遭环境对她的压抑和束缚之外,巧珍自身的内在因素也对这段感情的失败不无责任。
高加林选择了黄亚萍,没错对不起巧珍,可是高加林去了城里,又是文化人,跟巧珍在一起能有什么共同语言呢?邻家母猪又生了几头小猪?高加林选择黄亚萍更多的是两人文化层次在一个台阶上,互相可以畅快的交流,并且高加林也是爱黄亚萍的。
当然,高加林后来跌了,当了农民,可谁又能预测未来呢?这也是生活和人生的不确定性,跟高加林的选择无关。
我同情刘巧珍,因为她自身无法改变她的客观环境和条件。
刘巧珍最终是个悲剧人物,这除了她自身并没有为崭新的思想所武装、她独立人格和自尊意识未完全觉醒、以及她自身没有从旧的观念中完全脱胎出来之外,她所处的环境对她精神文化视野的局限和社会都有其不可推卸的责任。
2.高加林是现代陈世美吗?
有人认为高加林是现代生活中的“陈世美”,而我却不这样看,我认为他们的分手是现实的必然。
现代青年对爱情的追求,大多是以志同道合、有共同语言为基础的,刘巧珍虽然有中国农村妇女的传统美德:温柔、善良、勤劳贤惠、通情达理,而且长得也很美,然而她没有文化,没有知识,与高加林缺少共同语言,更谈不上志同道合。
他们的爱情没有坚实的基础,是不牢固的,所以在爱情和事业的选择上,高加林选择了后者,这是必然的。
而最终他和黄亚萍不得不分手,家乡那个曾爱他如痴如狂,却又被他抛弃的姑娘巧珍也已被廹另嫁了。
在这双重打击下,高加林几乎绝望了,他背着铺盖卷,灰心丧气,满腹辛酸地回到家乡。
山依旧,水依旧,桥还是那座桥,一样的景,两样的情。
一曲《叫声哥哥,你快回来》荡气回肠,令人肝肠寸断。
得到的失去了,失去的却永远不能再得到。
那悲痛的哭声,倾诉了高加林多少的委屈、懊悔和辛酸啊!此时,一条弯曲的路在他脚下延伸,这是一条漫漫的人生路啊!
3.刘巧珍如此迅速的选择与马栓结婚的原因?
经过如此痛彻心肺的感情生活的洗涤,她虽没有绝望,没有自暴自弃,却也没有痛定思痛后的大彻大悟。
只是无奈地接受生活给她的安排,选择不嫌弃她“坏名声”的马栓嫁了。
深层的原因是男权社会的思想意识和审美意识痕迹对当时社会意识的影响。
4刘巧珍与黄亚萍·分别代表何种意义上的女性形象,在高加林的人生中有怎样的意义?
刘巧珍是自然、质朴的美,那是一种“清水出芙蓉,天然去雕饰”的美。
她“长得像花朵一样好看”,“歌声甜美而嘹亮,只是缺乏训练,带有一点野味”。
“刘巧珍看起来根本不像个农村姑娘。
漂亮不必说,装束既不土气,也不俗气。
草绿的确良裤子,洗的发白的蓝劳动布上衣,水红的确良衬衣的大翻领翻在外边,使得一张美丽的脸庞显得异常生动。
”“她虽然没有上过学,但感受和理解事物的能力很强,因此精神方面的追求很不平常。
加上她天生的多情,形成了她极为丰富的内心世界。
”恰恰相反,黄亚萍的美是一中时尚美、雕饰美。
在学校时,“她带有鲜明的南方姑娘的特点,又经见过世面;那种聪明、大方和不俗气,立即在整个学校都很惹眼”;后来,“她已不像在学校时那样纤弱,变得丰满了。
脸似乎没什么变化,不过南方姑娘的特点更加显著了:两道弯弯的眉毛像笔画出来似的。
上身是一件样式新颖的薄薄的淡水红短袖,下身是乳白色的筒裤,半高跟赭色皮凉鞋。
”同样的美丽,但是毫无疑问,我们的感情会自然而然地偏向刘巧珍。
因为她的美是最能打动人心的,是最令人向往的。
高加林和刘巧珍肩并肩从村中的小路上向川道里走去。
两个人都感到新奇、激动,连一句话也不说;也不好意思看对方一眼。
这是人生最丰富的一刻。
他们两个黑夜独力在庄稼地里走的时候,他们的爱情只是他们自己的感受。
现在,他们要把自己的幸福向全世界公开展示。
现在更多的感受是一种庄严和骄傲”。
高加林和黄亚萍恋爱方式完全是‘现代’的,他们穿着游泳衣去游泳,带着墨镜在沙滩上晒太阳······黄亚萍按照自己的审美观点,很快把高加林重新打扮了一番。
浑身上下全都是上海时行成衣。
全城都在议论他们,许多人骂他们是‘业余华侨’。
但是他们根本不管社会的舆论,疯狂地陶醉在他们罗曼蒂克的热恋中。
高加林起先不愿意这样。
但黄亚萍说,他们不久就要离开这个县城了,别人愿意怎么看他们呢!她要高加林更洒脱一些,将来到了大城市好适应那里的生活。
高加林就抱着一种‘实习’的态度,任随黄亚萍折腾”。
看到这里,我们难免会有这样的想法:刘巧珍和高加林是真心相爱的,这种爱不需要任何物质去加以装饰可谓“有情饮水饱”;而黄亚萍和高加林的爱几乎建立在物质之上,没有了物质便会黯淡无光,这种爱是不能永恒的,最终结果是可想而知的。
李论
5月10日。