萨克斯管古典与现代(爵士)演奏差异分析

管 乐 与铜 管 相 结 合 ，音 乐表 现力 更 加 完 美 。随 后 萨 克斯 管 在 欧 洲 逐 渐 传 播 开来 ，很 多 国 家也 开始 以 军乐 的形 式 启 用 萨 克 斯 ，使 萨 克 斯 管 响 誉 欧 洲 。 到 了 ２０世 纪 ２Ｏ年 代 ， 爵 士乐 大 家族 增 添 了 当 中 高 音 萨克 斯 。 萨 克斯 在 爵 士乐 当 中 的表 现 力 十分 丰 富 ，具 有 强烈 的感 染 力 ，让 世 人 大为 惊 叹 ，萨克 斯 管 在 爵士 乐 中 的地 位 由此 奠 定 。
一 、 萨 克 斯 管 的 历 史 与 发展 萨 克 斯 管 的创 始 发 明人 是 比利 时 的 阿道 夫 ·萨克 斯 。 他 一 开 始 是 想 给 管 弦乐 队设 计 一 种 低 音 乐 器 ，恰 巧在 早 期 的 巴黎 音 乐 生 活 中 ，阿道 夫 找 到 了很 多机 会 展 示 新 乐 器 ，因而 开 启 了 萨 克斯 管 在 国外 的传 播 之 路 。１８４４年 ，歌 剧 《最 后 的 犹 太 王 》中 使 用 了 萨 克 斯 管 表 演 ，到 了 １８５３ 年 ，法 国的 军 队 也 开 始 引 进 萨 克 斯 ，他 们 的这 一 创 举 使 木
Ｙ；Ｓｈｕ Ｐｉｎｇ Ｊｉａｎ Ｉ ５９
斯 管逐 步走 向规 范化 、系统 化 。笔 者 阐述 了 萨克 斯 管 在 演 奏古典音乐与现代音乐技 巧上的差异 ，不仅使听众能够 提 高 音 乐 欣 赏 水 平 ，对 于提 高 演 奏 者 的 音 乐 技 艺 也 大 有 帮 助 。
中图 分类 号 ：Ｊ６２１．２
文 献标识 码 ：Ａ
文章 编号 ：１００８—３３５９（２０］８）０６—００５９—０２
萨克 斯 管 的演 奏 风 格 不 断 发展 ，日新 月 异 。在 经 历 了 一 个 世 纪 的锤 炼 之 后 ．形 成 了 不 同 风 格 和 流 派 。这 些 风 格 和流 派 ，是音乐发 展的大势所趋 ，是萨克斯管发展 的必然 结 果 。在发 展 的过 程 中 ，萨 克 斯 管 的音 乐 表 现 力 被 极 大 的 丰 富 。它 能够 衔 接 木 管 与 铜 管 乐器 之 间 的音 色 过 渡 ，能 够 模 仿 人 声 唱歌 ，且 十分 逼 真灵 动 。 此外 ，它 还 能 巧 妙 地 融 合 弦乐 器 的抒 情 性 、木 管 乐器 的 色彩 性 和铜 管 乐 器 的 力 度 感 ，使 萨 克 斯 管 具 有更 大 的 吸 引力 。因此 萨 克 斯 管 在 许 多音 乐 表 现 中都 能 够 派 上 用 场 ，不 仅包 括 古典 音 乐 、爵 士 乐 、摇 滚 乐 以及 流 行 音 乐 ，还 有 在 轻 音 乐 队 、摇 滚 乐 队 、电 声 乐 队 、爵 士 乐 队 、军 乐 队及 交 响 乐 队 中也 能 施 展 魅 力 ， 可 以说 萨 克 斯 管 发 挥 着 不 可替 代 的作 用 。 萨 克 斯 管 是 人 们 提 到 爵士 乐 时第 一 个 想 到 的乐 器 。所 以很 明 显 ，我 们 会 发 现 ，古 典 乐 与 爵 士乐 音 乐 形 式 的不 同 使 萨 克 斯 管 挖 掘 出 “多 能 ”特 性 的 潜 力

经得 到 大家 的广 泛认 同 （ 三） 颤音 的差异 颤 音是 一种 音乐 表现 手法 。在作 品中 的运用 也要 根据 不 同风格 来 界定 。古典 主义 时期 的作 品几 乎很 少 பைடு நூலகம்
色、 丰 富多 变 的表 现形 式 赢 得 了广 大 听众 的喜 爱 。我 国很 多音 乐 艺 术 院校 也 相 继 建 立起 了萨 克斯 管 专 业 ， 为 了使之 逐 步走 向规 范化 、 系 统化 ， 作者 通 过 阐述 萨克 斯管 古典 乐 与现代 音乐 演 奏技 巧 的差 异 ，以便 于 演奏
中图分 类 号 ： Ｊ ６ ２ １ ． ２
文献标 识 码 ： Ａ
文 章编 号 ： １ ０ ０ ８ — ３ ３ ５ ９ （ ２ ０ １ ８ ） ０ １ — ０ ０ ６ ３ — ０ ３
萨 克斯 管 在 经历 了一个 多 世 纪 的发 展后 ． 演奏 的 风 格 和流 派也 日新 月 异 ， 这 些 风格 与 流 派 的产 生并 不 是 萨克 斯演 奏 家们 凭 空 臆造 的 ． 而是 音 乐发 展 的必 然 结 果 。萨 克斯 管既 能在 木管 与铜 管乐 器 之间 的音 色过
会 使 用 到颤 音 ， 到 了浪漫 主 义 时期 的作 品 中颤音 的运
用才 开 始 丰 富起来 。演 奏颤 音 的技巧 有 很 多种 ， 不 同
的作 品 ， 表 达不 同的音 乐 情 绪 ， 颤 音 的用 法也 不 一样 。
颤音 的灵 活运 用 也是 音乐 表情 的有 机部 分之 一 。在 古 典 萨 克斯 演 奏 技 巧 中 ， 首 先 要求 的是 自然 。在演 奏 过
在 当今 社 会 。 萨克 斯 音 乐 应 用 广泛 ， 既 有 伴 奏 配
乐、 文 艺演 出中 的专业 表 演 、 电视 广告 的主题 音乐 、 电

比较两种经典音乐品种：古典音乐与爵士乐古典音乐和爵士乐是世界上最流行的音乐类型之一，具有不同的特点和风格。

古典音乐是一种传统的、经典的音乐形式，而爵士乐则是一种更现代、更灵活的音乐形式。

在本文中，我们将分析比较这两种音乐流派的不同之处和相似之处。

一、音乐形式古典音乐通常是由管弦乐队或独奏器乐演奏的，以弦乐器、木管、铜管、打击乐器组成的乐团演奏古典乐曲。

无歌词，以优美的旋律和和声为主。

通过严格的创作和演奏规范，创造出波动雄浑、优美唯美、悠扬舒缓的音乐氛围，以追求精神和艺术享受为目的。

爵士乐则是一种更为自由的音乐形式，它通常是由一个小型乐队或大乐队演奏的。

乐队包括各种乐器，比如小号、萨克斯、钢琴、贝斯、鼓和吉他等等。

爵士乐最重要的特点是即兴演奏，乐手根据即时感受发挥创意，在他们自己的基础上对乐曲进行演奏。

二、音乐内容古典音乐通常是由古典音乐家创作和演奏的。

古典音乐作曲家的作品在很大程度上受到了欧洲文化的影响。

古典音乐向来是以其严格的韵律和规范的技巧而著称。

它通常要求演员要准确地演奏每个音符，以及在不同的时间和位置上与乐队中其他乐器的配合。

爵士乐则是一种以即兴创作闻名的音乐形式。

爵士乐通常包括了众多的乐手，各种乐器通过合奏形成复杂而有意思的音乐。

爵士乐常常是非常充满活力和表现力的，其中爵士鼓的高难度表演更被公认为是爵士乐的代名词。

三、演出风格古典音乐的演出风格一般较为庄重，重视演员的整体表现力和与乐队的和谐配合。

演员常常以自己的意愿进入乐曲所表达的意境，来表达出音乐的情感意义。

爵士乐则是更为自由的演出风格，充满了活力和表现力。

常常是通过即兴演奏来表达情感和创作的。

爵士乐手也经常采用非传统的乐器演奏方法，使得音乐更加丰富和多样化。

四、观众特征古典音乐的观众通常是受过高等艺术教育或文化修养较高的人群。

由于其严谨、优雅、美学化的特性，常常引领文化潮流，成为社交与文化交流的一个重要载体。

爵士音乐的观众更加广泛，包括了许多不同的文化背景和层面的人群。

萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析古典萨克斯管演奏技巧比较注重音乐的情感表现方面，其中涉及到萨克斯管演奏时的吹奏、呼吸、音准、音色等方面的技巧。

同时，古典萨克斯管演奏也注重演奏者的表现技巧。

1、吹奏技巧古典萨克斯管演奏口型和手指的配合相当重要，萨克斯管区别于其他管式乐器的一个重要特殊是，上下唇对压在一起吸气，再用瞬间压开上下唇吹奏，吹奏时舌尖和凸结进行协调。

2、呼吸技巧古典萨克斯管演奏时呼吸技巧也尤为重要。

萨克斯演奏需要大量的气息，由于萨克斯管气息不足，演奏不到音准。

在演奏长乐曲时，萨克斯管演奏者可以“盗气”，即在演奏某一段乐曲时，减慢呼吸，让身体处于低氧状态时，减缓发音，延长吹奏时间。

3、音准技巧古典萨克斯管演奏需要注意自己的音准，萨克斯管音准与吹奏力度、舌头动作有关。

在吹奏中，要注意使吸气演奏和呼气演奏时气息控制稳定，以达到好的音准。

古典萨克斯管演奏还需要注意自己的音色，萨克斯管音色是通过吹奏技巧以及选择适当的簧片、嘴套、吹嘴等来调整的。

在演奏中需要注意不同的萨克斯管音色的变化。

现代萨克斯管演奏技巧多为流行音乐和爵士风格，此类音乐快节奏、高音区间和复杂的音乐结构均需要严格的演奏技巧。

1、吉普赛风格和摇滚风格2、技术性演奏在现代萨克斯管演奏中，注重技术性演奏，即速度、音乐呼吸、音色、音响效果等，需要演奏者配合手指和口型的同时，发挥出高度的身体协调能力，达到演奏的最佳效果。

3、适当运用灵活化技巧在现代萨克斯管演奏中，为了达到现代音乐奔放张扬的特点，需要演奏者能够随时适应节奏的变化，在保持节奏的前提下，在演奏中灵活使用各种技巧，达到完美的演奏效果。

综上所述，萨克斯管在古典和现代演奏中，各有其特点，不同的演奏器乐需要使用不同的技巧来达到完美的演奏效果，在不同的音乐风格中，萨克斯管演奏者需要不断提高自己的技术性和表达性，让萨克斯管演奏成为一种更加优秀的音乐形式。

萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析作者：于江波来源：《文艺生活·中旬刊》2019年第05期摘要：萨克斯管的演奏不仅是一门技术，更是一门艺术，甚至萨克斯还被誉为“无与伦比的风流乐器”。

说到富有极强表现力的乐器，我们首先会想到萨克斯管。

它还有另外一个特点就是多变，它可以演奏的音乐不仅可以是古典音乐，对于一些爵士、摇滚及现代一些轻音乐也是可以演奏。

虽说萨克斯管能够驾驭古典和现代音乐，但就演奏技巧上来讲，古典音乐和现代音乐存在着诸多的差异，本文将从萨克斯管演奏古典和现代音乐的技巧的差异进行了深入的比较分析。

关键词：萨克斯管;古典音乐;现代音乐;演奏技巧中图分类号：J621.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）14-0068-01一、前言萨克斯管作为一种“歌唱性”的乐器，具有音色美妙、平静深沉、轻柔变化的特色，同时它还是一种非常极其富有表现力的乐器。

萨克斯管的演奏风格和流派经过一个多世纪的演变发展变得格外的丰富。

虽然是木管乐器，但它的音色却处于铜管乐器和木管乐器之间，因此在演奏萨克斯管时，我们可以轻松实现铜管乐和木管乐的音色转换，同时还可以将两种音色的特征尽情的展现出来。

不管是古典音乐还是现代音乐都能够很好通过萨克斯来进行音乐作品的演奏。

二、萨克斯管现代与古典研究技巧的比较分析（一）吹奏口型的比较分析在吹奏的口型上，萨克斯在演奏中所发出的声音主要是靠木质簧片的震动产生的。

所以演奏家们在研究萨克斯的过程中，需要将上牙抵在笛头的三分之一的位置，同时下嘴唇紧贴在哨片上，在此同时用嘴唇封住笛头的周边，让气流顺利的进入到乐器当中，使木质的簧片震动以此发声。

在演奏古典和现在音乐的过程中，最重要的区分在于嘴唇的位置，现代音乐在演奏过程中，尤其是爵士音乐，下巴一定不能放太平，这样才能将音乐演奏的更加柔美，所以一般演奏家在表演过程中嘴巴应尽量的松弛;而古典音乐则要将下巴彻底放平，一定要将口腔撑到圆形，同时还要将下嘴唇稍微的卷起来包住下齿，（二）笛头与哨片之间的比较分析萨克斯管中，最重要的组成部分当属笛头和哨片，因此在演奏过程中，演奏家可以使用不同的笛头和哨片，这样可以表现出不同的音乐风格及类型。

浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异
浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异
赵大光[1];冯竞纬[1];
【期刊名称】《明日风尚》
【年(卷),期】2019(000)006
【摘要】随着社会经济的发展和大众审美的提高,人们对音乐享受有了更高的要求,萨克斯管是人们熟悉的一种乐器,也是歌唱型乐器的一种。

基于此,本文以萨克斯管为研究对象,探究萨克斯管的历史与发展历程,分别从笛头与哨片、吹奏口型、颤音之间的差异分析萨克斯管古典与现代演奏技巧之间存在的差异,使演奏人员对古典与现代不同风格的萨克斯作品有更深刻的了解,绽放萨克斯管演奏的魅力。

【总页数】1页(P.56-56)
【关键词】萨克斯管;古典与现代;演奏技巧
【作者】赵大光[1];冯竞纬[1];
【作者单位】[1]吉林艺术学院;[1]吉林艺术学院;
【正文语种】英文
【中图分类】J621.2
【相关文献】
1.浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异 [J], 周文娟
2.浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异 [J], 周文娟
3.萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异探究 [J], 陈鸥
4.萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析 [J], 于江波
5.萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析 [J], 任亮。

萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析
萨克斯管是一种古典和现代音乐都常用的乐器，它具有独特的音色和演奏技巧。

在古
典和现代音乐中，萨克斯管的演奏技巧有所不同，下面将对古典和现代演奏技巧进行比较
分析。

古典音乐中的萨克斯管演奏技巧主要体现在表现力和技巧上。

在古典音乐中，萨克斯
管经常被用来演奏独奏或者是和其他乐器合奏，所以演奏者需要具备出色的技巧和音乐表
达能力。

在演奏时，古典萨克斯管演奏者通常会注重各个音符之间的过渡和连接，力求做
到流畅而连贯的演奏效果。

古典音乐对于音乐的表达要求较高，演奏者需要通过一些技巧，如颤音、滑音、吹弱、吹响等技巧来增加音乐的表达力和感染力。

现代音乐中的萨克斯管演奏技巧更加多样化和自由化。

现代音乐中，萨克斯管被广泛
应用于爵士、流行音乐等各种音乐形式中。

相较于古典音乐，现代音乐对于萨克斯管的技
巧要求更加宽松，在演奏时更加注重即兴创作和个人风格的发挥。

现代萨克斯管演奏者可
以通过改变吹气力度、音色、音高以及使用各种特殊效果器和变调器等手段，创造出独特
的音乐效果。

现代音乐对于音乐的表达要求更加直接和情感化，所以演奏者需要通过语言、节奏、动作等多种手段来传递音乐情感。

古典和现代音乐在演奏技巧上还有一些共同之处。

古典和现代音乐中的演奏者都需要
具备良好的音乐理论知识，掌握准确的音准和节奏，以及灵活的指法和换气技巧。

而且，
在演奏时，古典和现代音乐都需要演奏者具备良好的音乐感知力和表达力，能够准确地理
解和传达作曲家的意图和思想。

浅谈现代音乐中萨克斯管的发展趋势萨克斯管（Saxophone）是一种现代乐器，由比利时乐器制造商阿道夫·萨克斯于1840年发明。

它是一种木管乐器，但其特殊的音色使其适用于各种音乐风格，包括古典音乐、爵士乐、流行音乐等。

在现代音乐中，萨克斯管的发展趋势主要体现在以下几个方面。

萨克斯管在古典音乐中的运用有了明显的增加。

在过去，古典音乐作品中很少出现萨克斯管独奏或者乐队中的重要部分，但现在越来越多的古典音乐作曲家开始将萨克斯管纳入他们的作品中。

法国作曲家亨利·图莱奎特写了一些专门为萨克斯管而作的作品，如《萨克斯管五重奏》和《萨克斯管独奏与弦乐四重奏》等。

这些作品的出现丰富了古典音乐中的乐器选择，同时也为萨克斯管演奏家提供了更多的演出机会。

在爵士乐中，萨克斯管一直扮演着重要的角色。

自从20世纪上半叶以来，萨克斯管一直是爵士乐中的重要乐器之一。

从最早的比弗利兹兄弟到克里斯·波特和迈克尔·布雷克，众多优秀的爵士乐手都是萨克斯管演奏家。

近年来，爵士乐中萨克斯管的发展趋势主要表现为技巧和创新的升级。

一方面，萨克斯管演奏家通过不断的学习和实践，提高他们的演奏技巧，使乐器能够发挥出更高的表现力和音乐性。

激进的爵士乐手们开始尝试将萨克斯管的声音和效果与其他音乐风格结合，创造出各种新颖的音乐元素。

萨克斯管在流行音乐中也有着广泛的运用。

无论是流行歌曲、摇滚乐还是嘻哈音乐，萨克斯管都能为这些音乐增添一种独特的色彩。

在过去，流行音乐中的萨克斯通常是作为背景音乐的一部分，但现在越来越多的歌曲中将萨克斯作为主要乐器来使用。

美国歌手布鲁诺·马尔斯的歌曲《Treasure》中就大量使用了萨克斯的旋律，使整首歌曲更具动感和特色。

这种趋势可以说是对传统流行音乐中的乐器选择的一种突破和创新。

现代音乐中萨克斯管的发展趋势主要表现在古典音乐中的广泛运用、爵士乐中的技巧升级和创新、以及流行音乐中的突破和创新。

萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析萨克斯管在古典音乐中的演奏主要是以管弦乐队演奏为主，其特点是要求演奏者具备较高的音乐素养和艺术表现力。

在古典音乐中，通常以单簧管、长笛等管乐器作为萨克斯管的对位乐器。

因此，对于萨克斯管演奏者来说，需要具备较好的音乐表现技巧。

首先，在古典音乐中，萨克斯管演奏者需要掌握好吹奏技巧。

萨克斯管的音色柔和、婉转，在演奏时需要通过口腔、喉咙的调整来控制出不同的音效。

其次，在演奏曲目时，需要注意音量的抑扬顿挫，演奏时音高、音长、音质都要符合作品所表达的意境。

在古典音乐演奏中，萨克斯管在多数作品中属于低声乐器，它主要演奏低沉而富有弹性的音调，通常用于营造节奏感和音响效果。

在萨克斯管演奏中，要求演奏者能够掌握好各种音量、音高、音速的改变。

对于低音部分，需要萨克斯管演奏者能够以柔细的发音来呈现出音调的的深沉和厚重感。

在现代萨克斯管演奏中，萨克斯管常常和其他乐器相结合，用于演奏流行音乐和爵士乐等曲目。

此时，演奏者的技巧需要更多地注重节奏感和即兴表现力。

在现代萨克斯管演奏中，演奏者需要掌握丰富的音乐风格和演奏技巧，例如，音色的模仿、口蜜音、啰音等等。

在现代音乐中，萨克斯管经常被用于演奏旋律主旨，演奏者需要注意音色的多变性和灵活性。

同时，在演奏快速的音符时，需要运用高超的技巧来克服萨克斯管的音色切换的难度。

总的来说，在萨克斯管古典与现代演奏技巧比较中，萨克斯管在古典音乐中更需要以纯粹的音乐基本功为主，而在现代音乐中则更需要注意其演奏风格的多样性和节奏感。

因此，演奏者在萨克斯管的古典和现代演奏中，需要在各自特色的基础上，扎实基本功，提高演奏技巧与表现力，以能更好地演绎出作品的风韵与美感。

萨克斯管在爵士乐中演奏风格的分析作者：李云翔来源：《读书文摘（下半月）》2017年第10期摘要：欧洲大陆是现代音乐的发源地，现代音乐起于宗教音乐。

在这种“宗教大一统”基础上的“审美秩序”之下，造就了所谓古典音乐、浪漫音乐等。

从乐理角度讲，任何一种音乐形式化的表达均以其风格建立起自身的架构，表現出其独立的、带有创造性的一面，正如歌德对音乐艺术的评论所言“风格决定着音乐艺术的本质，并由此而将自身与其它艺术进行区别”。

这种以风格为支点建立独立体系的音乐理论已经为西方文艺理论的重要组成部分。

所以下面就从风格的视角对主题做出探讨。

关键词：萨克斯管；爵士乐；演奏风格；分析萨克斯管在爵士乐中的演奏应用经过了诸发展阶段，包括新奥尔良时期、摇摆乐时期、比波普照时期、冷爵士时期、自由爵士、当代爵士六大时期。

其中，不同的时期萨克斯管发挥了不同的作用，展示了自身独特的演奏风格。

本次研究就选取这种演奏风格作为讨论主题，对爵士乐中的萨克斯管演奏风格做出具体分析。

一、萨克斯管与爵士乐的“契合点”萨克斯管之所以能够在爵士乐中获得发展，留下较为完整的演奏风格印记，其关键之处在于萨克斯管本身与爵士乐之间存在“契合点”，并且在二者较长时期的配合中形成了一种伴生关系，即所谓的“你中有我，我中有你”。

具体的契合体现在即兴演奏方面。

比如，爵士乐演奏技巧多样，偏向于即兴演奏这种形式，能够激发起演奏者的激情并创造出令人难以预料的效果；而萨克斯管具备了个性表现力方面的张力，因此当二者搭配时，则实现了即兴表现中的独创、特色、富于个性表达、张力突显，以及极具风格特征的情绪带动。

二、萨克斯管在爵士乐中演奏风格的分析20世纪的大批判家威廉斯、萨义德均继承了尼采在《悲剧的诞生》中所申发的理论，即“音乐是通达万物本质的通道”，而要真正走进这条贯通现象与本质的通道则需要参与者从其自身的创造中获得，具体实践要求能够获得音乐作品的“风格表达”。

因为风格是超越了模仿阶段的创造。

器乐演奏实践
SONG OF YELLOW RIVER / 04 2020
萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异探究
◎ 赵航 （中北大学艺术学院）
摘 要：萨克斯管作为歌唱型演奏非常重要的核心乐器表现出良好的音色。音质对深沉平静的环境能够有一定的良好展现，同时还会体现出 一个轻柔的音色变化，所以其是一种非常具有感染力的乐器。萨克斯管能够常常表现出一定的多变特征特性，其不仅可以有效的演奏出美 妙的古典性音乐，同时还能演奏出其他有效的音乐，例如轻音乐、爵士音乐、摇滚音乐等作品。尽管萨克斯管可以演奏各类不同时代、不 同风格的音乐作品，但是在演奏技巧方面，古典音乐与现代音乐却存在着诸多不同。本文着重对萨克斯管以及古典现代演奏技巧的差异性 进行简要的分析，并提出相关性的建设意见，希望能对整个萨克斯管的乐器演奏起到良好的发展作用。 关键词：萨克斯管；古典与现代演奏技巧；差异探究
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部位进行有效的接触，那么将展示出不同的音质音响。这种方式的 应用能够更好的提高整个音质的展示，因此能够为广大的人们演奏 出更优质的音乐演奏。
（二）颤音存在一定的差异性表现 颤音对整个音乐应用手法上表现的十分突出，在作品的运用形 式上也要展现出不同的风格。古典主义盛行的时期产生的作品几乎 很少用到颤音这种手法，表现在浪漫主义音乐作品时期颤音得到了 广泛的应用。发展演奏颤音的技巧能够展现出多种多样的表现形式， 不同的作品需要不同的颤音进行有效的渲染音乐情绪，使整个颤音 手法应用也会多种多样化。颤音的灵活应用对各种音乐都会呈现出 不一样的表现，有一部分在古典萨克斯演奏的过程中一定要首先保 证能够体现出自然性。在具体的演奏应用过程中保证唇颤和气喘都 能同乐器进行有效的微波动结合，通过一定的气息变化以此产生声 音的有效波动，萨克斯在进行全世界摇滚音乐作品技巧展示的过程中 同样也是自然发挥的重要体现。但是当下具体的形式应用比较多，所 以还需要配合一定的舌颤音应用。因为这样能使气流感所产生的振幅 振动效果更强，声音将产生不同的摩擦，使音乐变得更加粗犷广阔。 （三）演奏风格表现手法上的不同 在具体的演奏风格上也存在较大的差异性，一般古典主义音乐 作品在进行音乐展示的时候相对来说都比较中规中矩，在演奏力度 的掌握情况上能够进行强弱分明的展示，节拍展示应用也更精确标 准，对整个节奏的把控也十分严谨，这样才会使整个音乐能够展现 出良好的柔和之美，而且对这个音色的应用也体现出一定的饱满圆 润特性。在现在的音乐作品展示中，过多的追求是一种不规则的应 用展示，进行不断的自由放纵。例如，在进行爵士乐的音乐作品应 用过程中往往突发作者的即兴发挥特点特征。以此能够在音乐的作 品中展现出豪放开放的良好程度，在具体的演奏过程中多数使用节 拍的有效控制以及婚姻演奏的连续表现手法，使节奏能够产生变化 无穷的特点特色。 结语 萨克斯管与现代化的演奏技巧方面虽然表现出一定的不同应用 演奏效果，但是二者还是存在一定的联系，以此能够在整个音乐发 展过程中发挥出积极有效的影响。■

浅谈萨克斯古典与流行演奏的结合李云飞摘要：在众多的乐器当中，萨克斯一直都是最具表现力的乐器之一。

萨克斯音色既可以平静深沉，又可以轻柔多变，因此萨克斯既可以演奏源远流长的古典音乐，也可以演奏激昂澎湃的流行音乐。

萨克斯演奏的爵式风更是别具一格，十分精彩。

然而，由于古典的萨克斯演奏和流行的萨克斯演奏是存在一定区别的，因此本文以浅谈萨克斯古典与流行演奏的结合为中心，从两者的演奏区别入手进行深入的分析和讨论，希望可以帮助演奏者更好的驾驭萨克斯，出色的演奏不同风格的萨克斯作品。

关键词：萨克斯；古典与流行；爵士；演奏技巧作为西方传统乐器之一，萨克斯管已经经历了一个多世纪的发展。

在漫长的岁月长河中，许多精彩的萨克斯作品被流传了下来。

然而，随着时代的发展和变化，萨克斯曲风也在不断的更新换代。

然而，这些多变的演奏风格和演奏流派并不是演奏家们随便编造的，而是在一次次演奏的过程中不断摸索出来的。

萨克斯的音色特别，不仅可以很好的在木管和铜管之间进行过渡衔接。

还可以非常逼真的模仿出人声的歌唱性，不仅如此，萨克斯可以很好的融合弦乐器的抒情，木管乐器的色彩和铜乐器的力度感。

而这一特点使得萨克斯比其他的乐器根据有表现力。

因此，无论是古典音乐，还是流行的爵士，摇滚，萨克斯都能够占有重要的分量，并且成为了不可替代的存在。

人们提到这些音乐的时候，脑海里很多时候第一个想到的就是萨克斯，而这众多的音乐风格，就造就了萨克斯一管多能的特性。

一、萨克斯的发展历史1840年，比利时人阿道夫·萨克斯发明创造了一种新型的乐器，并且以他自己的名字命名，取名萨克斯。

阿道夫·萨克斯是一名锐意的乐器制造者，他擅长黑管演奏和长笛演奏，最开始，他只是想为管弦乐队设计一种低音乐器，当时的低音乐器主要是靠一种叫做奥菲克莱德号的乐器弹奏，但是这种乐器演奏不灵活，于是阿道夫·萨克斯便将低音单簧管的吹嘴和奥非克莱德号的管身结合在了一起，并且进行了一些改动调整，就变成了如今的萨克斯管[1]。

一、笛头和哨片的选择差异 在萨克斯管的乐器构建组成总，笛头和哨片都是非常重要的组 成部门成分，针对不同的音乐作品演奏需求，有时演奏者需要更换 零部件，即在演奏不同风格的音乐作品时，要针对音乐表现需求选 择不同的笛头和哨片，这对于乐器演奏时的音色和音质常常会发挥 决定性的作用。也正因如此，萨克斯管的演奏者常常会准备2个以上 的笛头和哨片，而且要选择不同的形状和切面。例如，对古典音乐 的萨克斯管演奏，演奏者要尽可能的选择较低导流板与切面不大的 笛头，哨片则是要尽可能选择那些尖端较软的类型；而对现代（爵 士）音乐的萨克斯管演奏，则是要尽可能的选择前端封口比较宽的 笛头，并以尖端较硬的哨片为主，这样演奏时可以保障哨片振动的 充分，获取更好的音色支撑。 二、吹奏口型差异 由于萨克斯管主要是借助木制簧片的震动来发出声音的，演 奏者需要把上牙置于笛头1/3的位置，让下嘴唇实现与哨片的有效 贴合，并用双唇把笛头的周边进行密封，促使气流朝着乐器渗入， 但在演奏不同风格的音乐作品时，演奏者对萨克斯管的吹奏口型需 要有所区别。一方面，在利用萨克斯管演奏古典音乐作品时，由于 音乐的音质通常需要做到细腻、平和，所以要尽可能的做到下巴放 平，让口腔呈现圆形，并让下嘴唇略微卷起，实现对下齿的包裹； 另一方面，在演奏现代（爵士）音乐时，由于音乐的音色通常需要 表现出喑哑、黯淡的一面，所以演奏者在演奏期间要尽可能的做到 下巴放平，需要嘴巴松弛、下唇外翻，这样可以保证哨片在口腔中 自由的震动，更好的获取不同的音效，这样演奏时所获取的音色就 会有一定的粗犷性。由此可见，在利用萨克斯管演奏现代音乐和古 典音乐时，要注重不同口型的把握，这样才能更好的实现多元化的 演奏目标和音乐表现力。 三、颤音差异 在萨克斯管的演奏过程中，颤音是非常重要的一种音乐表现形 式，针对不同的音乐作品，自然需要选择不同的颤音。在利用萨克 斯管演奏古典作品时，对颤音的选择和音乐虽然比较少，但是在浪

浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异
浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异
王启闻;
【期刊名称】《艺术评鉴》
【年(卷),期】2018(000)006
【摘要】萨克斯管是人们熟知的一种乐器，它也是歌唱型乐器的一种。

它演奏的声音听起来非常美妙，节奏变化轻柔，音调低沉平静，同时它的表现力也非常强。

萨克斯管闻名久远，它像一只“多变”的精灵，可以演奏出不同风格的音乐作品，如古典音乐、爵士音乐、摇滚乐以及轻音乐等，精彩绝伦。

本文通过分析萨克斯管在演奏古典音乐与现代音乐技巧上的差异，使演奏者对古典与现代不同风格的萨克斯作品有一个更好的诠释，绽放出萨克斯管的魅力。

【总页数】2页(P.59-60)
【关键词】萨克斯管;古典与现代;演奏技巧的差异
【作者】王启闻;
【作者单位】成都大学美术与影视学院;
【正文语种】英文
【中图分类】J621.2
【相关文献】
1.浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异 [J], 周文娟
2.浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异 [J], 周文娟
3.浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异 [J], 王启闻
4.浅谈萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异 [J], 赵大光[1]; 冯竞纬[1]
5.萨克斯管古典与现代演奏技巧的差异探究 [J], 陈鸥。

萨克斯管古典与现代( 爵士) 演奏法及演奏风格的差异作者：陈启璋来源：《乐器》 2019年第2期在西洋乐器的大家庭中，萨克斯管应该是一个相对较为年轻的成员。

自从1841年比利时管乐器制造商“阿道夫萨克斯（Adolphe Sax）”研制成功并与1846年在法国正式登记注册、获得专利后，至今已有170多年的历史，萨克斯管造型独特、音色迷人、功能丰富、应用广泛，诞生后不久便迅速渗透到多种类型的音乐领域，风靡世界乐坛。

本文就萨克斯管的古典与现代、演奏法与演奏风格的差异一一论述。

一、乐器性能与演奏的不同体现萨克斯管一直以“多变”为特征而著称，在当今相互依存的古典与爵士乐中，萨克斯管的独树一帜必定是有其必胜的法宝及表现力的差异。

伴随世界各国普遍的推广，不难发现，音乐形式的不同(古典乐与爵士乐)造就“一管多能”的特性，因此，分析它们的不同必须从最基本的方面着手。

1．笛头的差异古典萨克斯管演奏的笛头一般是硬橡胶——也称胶木，而爵士演奏则用金属笛头，而且爵士笛头的风口都会大些，这样是为了方便演奏达到声音更亮、更响、更容易发音的效果需要。

而古典笛头则注重声音圆润深厚且有立体感，因此笛头的风口就不会很大，但很多时候还是要根据实际演奏的效果来定。

2．哨片的不同在演奏过程中，古典作品和爵士作品对哨片都是有要求的。

首先要购买专业厂家制作的哨片，如Vandoven、Rico、Lavoz等，因为他们生产的哨片做工和选材都是上等了，这是保证演奏效果的基础。

然而这些牌子又分古典和爵士哨片，并分别有2号、3号、4号等，专业学生一般都用3号，而爵士则用2较多，数字越小表明哨片越薄，吹奏出来的声音更亮。

数字越大表明哨片越厚，吹奏出来的效果越浑厚圆润。

但二者之目的都为了达到某种实际演奏效果而选用哨片的号数。

3．音质的迥异在艺术领域中，辨别一门艺术的美妙莫过于描述它的特征，对于音乐来说，更是如此。

古典萨克斯管的声音应丰满厚实且有弹性、有质感，给人一种很中规中矩的感觉，并且在一定的空间内有一种回响的效果，追求的是一种完美柔和的声音，而且在音质的变化上遵循这一种规律或模式，没有太多另类掺杂的东西；而爵士则有所不同，它的音色具有多变性，音质的幅度不受音准的限制，声音无规则性。

萨克斯管古典与现代演奏技巧的比较分析【摘要】本文将对萨克斯管的古典与现代演奏技巧进行比较分析。

在我们将介绍萨克斯管的基本情况以及古典和现代演奏技巧的概况。

在我们将详细探讨萨克斯管古典演奏技巧的特点和现代演奏技巧的特点，然后比较两者之间的差异，并探讨它们在实际演奏中的应用和发展趋势。

在我们将总结古典与现代演奏技巧的互补性，强调萨克斯管演奏技巧的多样性以及技巧在演奏中的重要性。

通过本文的分析，读者将更好地了解萨克斯管演奏技巧的特点和发展趋势，为学习和演奏提供指导和启示。

【关键词】萨克斯管、古典演奏技巧、现代演奏技巧、比较分析、特点、应用、发展、互补、多样性、重要性。

1. 引言1.1 介绍萨克斯管萨克斯管，又称为萨克斯，是一种木管乐器，它以其独特的声音和广泛的音域而闻名。

萨克斯管通常由黄铜制成，并且有许多不同的尺寸和音域，包括高音萨克斯、中音萨克斯和低音萨克斯等。

这种乐器在各种音乐类型中都有重要的地位，包括古典音乐、爵士乐、摇滚乐等。

萨克斯管是由比利时乐器制作者阿道夫·萨克斯在19世纪初期发明的，它的设计结合了单簧管和铜管乐器的特点，因此具有独特的音色和表现力。

萨克斯管不仅能够演奏优美的旋律和悦耳的和声，还可以通过吹奏技巧产生丰富的音色变化和表达力。

在古典音乐中，萨克斯管常被用作独奏乐器或与管弦乐队一起演奏。

它在现代音乐中也扮演着重要的角色，常被用来演奏爵士乐、蓝调乐和流行音乐等。

萨克斯管音色温暖浑厚，旋律清晰响亮，适合表现各种情绪和风格。

萨克斯管是一种多才多艺的乐器，具有丰富的表现力和音乐性，正因为如此，它成为许多音乐家和听众喜爱的乐器之一。

1.2 介绍古典演奏技巧古典音乐演奏技巧对于萨克斯管的演奏者来说是非常重要的。

古典音乐中的演奏要求准确、精湛的技巧和表现力。

萨克斯管在古典音乐演奏中通常需要具备以下技巧：第一，音准控制。

萨克斯管是一种吹奏乐器，演奏时需要准确控制每个音符的音高，保持音准的稳定性是古典音乐演奏中的重要要求。

大 众 文 艺大22摘要：萨克斯管的演奏是一门技术,更是一门艺术。

本文从萨克斯管在古典与爵士的演奏法与风格中寻找两者之间的差异，为读者们更好地处理古典与现代不同风格的萨克斯管作品。

关键词：古典与爵士；演奏法；演奏风格一、萨克斯的历史沿革与发展在当今社会广为流行、鲜为人知的一种西洋乐器——萨克斯管，诞生于19世纪40年代的欧洲，在一些交响乐作品中可以寻觅它的踪迹。

以R•施特劳斯的《家庭交响曲》为起始，一部表现家庭生活情景自传性作品，作品共分四个乐章，由于各部分连续演奏，加上音乐形象和主题动机的贯穿性发展，具有单乐章标题交响诗的某种特征，在此曲庞大的编制中，作曲家加入了一组萨克斯管的四重奏，使得整个曲子格调新颖，主题尤为突出，表现了艺术家的自信、喜悦、幻想和暴怒等感情的交织变化；以拉威尔的《波莱罗舞曲》为承接，作曲家受著名舞蹈家伊达•鲁宾斯坦委托创作的一首芭蕾音乐，在短促的时间内创作出扬名世界的乐曲。

各种乐器交替地演奏，萨克斯管音色的出场使得音乐风格别具一格，十分新颖，在一个固定节奏的背景下，与其它乐器交替出现，不断反复，音乐按色彩从淡到浓，力度从弱到强的递进展开，使得整首曲子热情饱满，萨克斯管的作用发挥得淋漓尽致……然而，当时由于各方面条件的制约和局限，此乐器还并不能广为流传，加上它过分个性化的音色始终未能在交响乐队中站稳脚跟，只能浪迹于军乐队或行进管乐队和十九世纪末美国的一些舞蹈乐队；直到二十世纪初，萨克斯管的演奏技巧与表现力进一步得到了高度的发展和完善，在早期的新奥尔良爵士乐队中，旋律声部通常是由短号、长号和单簧管来交替完成的，自从西德尼•比彻特把萨克斯管带入乐队后，人们很快发现，萨克斯管比单簧管更适用于爵士乐队。

于是，单簧管的地位逐渐被萨克斯管取而代之，以致于后来的爵士乐队中，萨克斯管成了必不可少的主力。

以纵向思维即兴演奏法（也就是最初的萨克斯爵士技法）著称的开山祖师科尔曼•霍金斯，他的风格影响了后世大部分的萨克斯演奏家；接着是莱斯特•扬，是堪称萨斯城乐派的代表人物，后来诞生的凉派爵士乐中萨克斯管所采用的那种平直不带振音的音色以及朴实无华却内涵深奥的演奏风格都是因为受他的影响，有人甚至把他称作凉派爵士乐的先驱。