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钢琴调律中检验音程的应用及意义吴红江【摘要】Non-harmony of string vibration and the practical meaning of inspection interval in piano turning were analyzed, and thespecificapplicationofinspectionintervalinoctaveextensionanddividingmel odywasfurtherexpounded.%分析琴弦振动的非谐性特性以及检验音程在钢琴调律中的应用意义，并探讨在八度扩展和分律中检验音程的具体应用。
【期刊名称】《演艺科技》【年(卷),期】2013(000)009【总页数】4页(P45-48)【关键词】钢琴调律;检验音程;琴弦振动;分律【作者】吴红江【作者单位】国家轻工业乐器质量监督检测中心，北京 100122【正文语种】中文如同两点确定一条直线，三点确定一个平面，钢琴完美音律中的每一个音都需要通过与其具有不同音程关系的若干乐音来确定它的实际音高频率。
1 琴弦振动存在着非谐性琴弦的横振动是一种复合振动，在整体（1/1）振动的同时还会分别作1/2、1/3、1/4……分段振动。
琴弦振动示意图见图1。
所有横振动产生的声波的可闻域部分统称谐音。
大字组C音的谐音列如图2所示：谐音列的谐音序数内在含义如下：（1）表示弦分几段振动；（2）表示各次谐音相对于基音（第一谐音）频率的倍数；（3）表示各个谐音之间的频率比；（4）表示各个谐音构成的音程之间的频率比。
如果某一乐音的某次谐音与另一乐音的某次谐音的频率相等，则此谐音为这两个乐音的吻合谐音。
如果构成某种音程的根音和冠音的吻合谐音的频率出现偏离，则两个声波相互干涉而产生拍，其合成波出现周期性的幅值变化。
拍的幅值变化会影响人图1 琴弦全长振动与分段振动示意图图2 琴弦横振动的谐音序列注：五线谱中的第 7、11、14音明显偏低，第13音明显偏高的听觉感受，调律就是要使谐和音程的拍幅值变化不要过于强烈，从而避免使人听觉不适。
钢琴调律对钢琴音准稳定性的作用研究作者：潘心阳来源：《北方音乐》2018年第22期【摘要】钢琴是公认的”乐器之王”，在音乐领域有着不可或缺的重要作用，在人们的心目中是高雅和尊贵的象征，其美妙的音色使人拍手赞叹。
钢琴的优美音色与小提琴和古典吉他并称为世界上最优美的三大乐器。
正是因为这样的高度赞扬，在钢琴的演奏过程中，对其音色的表现性及艺术性要求十分严格。
尤其是音準方面，如果在演奏中音准缺乏稳定性，会在很大程度上影响钢琴作品演奏的整体水准。
想要确保音准的稳定性，提高音乐作品的演出品质，钢琴调律至关重要。
通过调律可以检查钢琴是否存在问题，以确保钢琴在演奏中准确地呈现演奏者的二度创作。
然而，钢琴的内部结构是非常复杂的，这无疑大大增加了音律调节的难度。
基于此，本文分析了影响钢琴音准稳定性的几种因素，并提出解决钢琴调律的音准稳定性的几种有效措施，以期提供现实帮助。
【关键词】钢琴调律;调音技术;音准稳定性【中图分类号】J624; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A众所周知，钢琴正是依靠其稳定的的音准，才得以傲立于众多乐器之上。
在进行钢琴演奏时，音律在很大程度上决定着整场演出的效果，一旦在演奏中出现问题，将严重影响后续演奏表演。
因此，确保钢琴音准的稳定性成为了重中之重。
为了确保钢琴演奏的良好效果，有必要加强对钢琴调音标准的理解。
调律方法对于结果起着重要的作用，如果这种方法不合适，它会对钢琴和琴弦的轴造成极大的损伤。
所谓钢琴调律，顾名思义，就是通过调节琴弦的紧凑度，以此获得所需要的高音或者低音。
但是，钢琴调律很不容易，调音时，不仅要将音调准，还要调整钢琴各个机械部分的正常，使钢琴的整体状态达到最佳。
一、影响钢琴精度稳定性的因素第一，弦轴和弦轴板。
弦轴是缠绕琴弦的轴。
当调整音调时，弦通过轴的转动使弦收紧或放松，这样音调才能调整。
一旦出现弦轴问题，就不能承受弦的张力，在握钉力超负荷的情况下，很容易出现弯曲变形，严重影响音准。
浅谈钢琴视觉调律的发展及应用作者：刘宝利金立国来源：《演艺科技》2014年第05期【摘要】阐述钢琴视觉调律的发展情况，并介绍桑德森精确调律仪、太空调律软件、调律实验室软件和极品调律软件等常用调律软件及其应用。
【关键词】视觉调律；音准仪；精度；音域；调律软件文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2014.05.011【Abstract】Historical development of electronic piano tuning was introduced， and applications of Tunelab and other commonly used tuning software were elaborated here.【Key Words】electronic tuning； tuning devices； precision； range； tuning software传统的钢琴调律是利用听觉结合手动工具完成的。
20世纪30年代开始，国外就有人开始尝试使用电子音准仪器作为辅助工具进行调音工作，90年代出现了可供专业调律人员使用的钢琴调律软件。
在仪器和软件的帮助下，调律师可以借助显示器或者显示屏辨别音的高低，不再完全依赖人耳的听觉完成调律工作。
这种采用电子仪器或者软件辅助的调律方法被称为视觉调律或者电子调律。
1 概述几十年来，视觉调律方法虽然一直有人尝试，但是在20世纪80年代以前一直被绝大部分调律师所排斥。
主要原因是老式调律仪器不论在精度和测量音域上，还是设计原理上都不太适合精确的钢琴调律要求。
20世纪70年代初，钢琴调律仪器的设计开始出现了一些可喜的变化。
第一个变化是仪器的测量范围开始拓宽，第二个变化是仪器的设计开始关注“钢琴的个性”，即调律的标准不再是千篇一律的理论上的“标准十二平均律”，而是开始关注不同钢琴的设计特点和声音特色①。
因此，对钢琴声音个性的关注，实际上促进了现代专业调律仪器的一个质的变化，也直接导致了后来专业调律软件和调律仪器的迅速发展和普及。
钢琴调律软件Tunelab4.0forPC使⽤介绍⾃⼰动⼿调律！调律软件Tunelab使⽤介绍钢琴⾃产⽣之初就注定了它的不完美，律制，⾳准等等，但它仍然是不折不扣的乐器之王。
喜欢钢琴的朋友，特别是对于钢琴调律稍有了解的朋友，会经常对⾃⼰钢琴的声⾳不满意——刚调过时间不长，⼜觉得有⼀点稍稍不准了。
于是想⾃⼰动⼿调⼀下，但是⼜没有经过钢琴调律的专业培训，会不会出什么问题呢？我的看法，只要有动⼿能⼒，再加上好的乐感，使⽤Tunelab软件来辅助，没有经验的朋友⾃⼰尝试调⼀下钢琴还是可⾏的。
（当然，如果出现什么意外，我可不负责任的）。
这个软件本⼈已使⽤过相当⼀段时间，不错。
英⽂好的朋友,查看⼀下软件的帮助⽂件,应该基本可掌握基本的操作⽅法. 英⽂不好的朋友,可参考下⾯的汉英版(译者⽔平有限,基本能够表述原⽂的含义)Using this tutorial 如何使⽤此指南This tutorial is meant to be used as a step‐by‐step guide to certain operations in TuneLab Pro. 本指南将⼀步⼀步的指导您在TuneLab Pro中的操作. Many of these operations involve the keyboard.有相当⼀部分操作涉及到键盘的使⽤。
However, the keys that you press when this tutorial is displayed do not always go to TuneLab Pro.然⽽，当此帮助页⾯显⽰时，您按下键盘键并不总是能够回到TuneLab Pro操作界⾯。
In fact, every time you call this tutorial and every time you click in it, the tutorial acquires the "focus" of the keyboard.实际上，每当您查看本指南或者在本指南显⽰的区域内操作⿏标时，焦点总是被当前的指南页⾯获得的。
利用音准仪的钢琴调律方法作者：陈惠庆来源：《演艺科技》2014年第01期【摘要】介绍利用音准仪进行钢琴调律的方法，分析音准曲线的成因与实现原理，阐述音准仪的工作原理及其进行钢琴精确调律的操作步骤。
【关键词】钢琴调律；音准仪；音准曲线文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2014.01.021【Abstract】The concept of Modern Piano Tuning Method was introduced， the causes and implementing principle of the intonation curve were also analyed ， and the working principle of intonation instrument and its operating steps for piano fine tuning were expounded as well.【Key Words】piano tuning； intonation instrument； intonation curve钢琴属于固定音高乐器，它以十二平均律作为钢琴音组的分律。
钢琴调律是指通过一定的程序和方法，将钢琴的全音域调准。
从钢琴调律的历史看，调律的传统学习方法主要依靠师傅的经验传授和手把手地教授操作手法，学员需要通过数年的钢琴调律实践后，才逐渐成长为合格的调律师。
钢琴调律的传统方法主要是用耳听音，作为判别和调整钢琴音准的依据。
随着科技的发展，钢琴调律领域也引入现代的电子仪器——音准仪，通过视觉观察仪器的显示来确定音高是否标准，以作为调整钢琴音准的依据。
1 利用音准仪调律的误区利用仪器调律在调律行业中仍然存在争议。
一些资深调律师常说，“钢琴调律不能使用音准仪，如果使用音准仪，调音后的钢琴将无法弹奏。
因为，钢琴全音域将形成一条音准的水平线，而不是形成传统的低音偏低、高音偏高的音准曲线。
调律软件的原理及应用1. 调律软件的概述调律软件是一种能够对音乐乐器进行精确调音的工具。
它通过对音频进行分析和处理，可实现对音符的精确调整和音色的优化。
调律软件广泛应用于音乐录制、演奏、制作等领域，为音乐从业者带来了很大的便利。
2. 调律软件的原理调律软件的调音原理主要基于音频信号的频域分析和频率修正。
下面是调律软件的工作原理的具体步骤：2.1 音频录入调律软件首先需要通过麦克风或其他音频输入设备录入音频信号。
这些音频信号可以是乐器的演奏、人声等。
2.2 频谱分析调律软件会对录入的音频信号进行频域分析，将音频信号转化为频谱图。
频谱图可以显示不同频率的音符在音频中的强度分布情况。
2.3 音高检测通过分析频谱图，调律软件可以检测出音频中各个音符的音高。
它可以识别出音频中存在的音符及其对应的频率。
2.4 音高修正在检测到音频信号中存在音高偏差后，调律软件会根据用户设定的标准音高进行修正。
它会通过改变音频信号中各个频率分量的相对强度，使得修正后的音频信号达到预期的音高。
2.5 音色优化除了对音高进行修正，调律软件还可以通过改变音频信号中各个频率分量的强度分布来改变音色。
用户可以根据需要对音色进行调整，使得录音效果更加理想。
3. 调律软件的应用调律软件在音乐领域有着广泛的应用，让我们来看看一些常见的应用场景：3.1 音乐录制调律软件可以帮助音乐制作人在录制过程中实现对乐器演奏的准确调音。
它可以帮助乐手在演奏前调整乐器音高，也可以在后期制作中对录音进行自动或手动的调音和音色优化。
3.2 演奏辅助对于乐器演奏者来说，使用调律软件可以帮助他们准确把握音高，提高演奏的准确性。
尤其对于一些特殊乐器，如古琴、古筝等，调律软件可以提供精确的参考音高，使演奏者更容易掌握乐器的音准。
3.3 音乐制作音乐制作人在制作音乐时可以利用调律软件对音频进行修正和优化，使作品的音高和音色更加符合预期。
调律软件可以在后期制作中对声音进行精确的修正，使得录音作品更加完美。
浅谈钢琴调律技术与音准的稳定性作者：徐良果来源：《戏剧之家》2018年第19期【摘要】在钢琴演奏中，必须要保证钢琴发音的准确性，才能确保钢琴演奏质量。
但是，音准的控制十分困难，要求演奏者具备高水平的调律技术，以保持音准的稳定性。
影响音准稳定性的因素非常多，包括弦轴、弦轴板、铁骨等，在对钢琴进行调律时，应注意控制好整个钢琴不同部分的协调性，从而演奏出优美动听的钢琴曲。
本文对钢琴调律技术进行分析，并就维持音准稳定性的方法进行探讨。
【关键词】钢琴调律技术；音准；稳定性中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）19-0068-02钢琴的音律是否标准，会影响钢琴学习者的学习质量。
在钢琴的学习过程中，要提高钢琴音律的标准性，学习者就需要掌握正确的调律技术。
如果其调律的方法不对，很容易损伤弦轴和琴弦。
所以，钢琴学习者必须要重视钢琴调律技术的学习，以保持钢琴音准的稳定性。
一、常用的钢琴调律技术（一）四五度调律方法。
采用这种方法进行钢琴调律，是根据五度相生原则，其基础是第三级第三谐音间高低，最常用的音程比率为3∶2，借助五度生律，可以将不同的音律转到相同的八度中，从而形成完整的音律。
比如，先在钢琴上选择一个音，从这个音出发，向高音方向连续进行五个音律。
然后，向低音选择一个音律。
将所选择的这些音连接起来，就可以形成一个完整的音阶，对此音阶进行检查，可以采用纯五度生律原则，有利于增强音律调节的准确性。
调音总共要分三个阶段进行。
第一，调音师首先要在钢琴的下行中，将五个全音键选出来进行检查。
在对不同的音律进行调节时，需要利用频率对琴键进行检查，而此频率是由三度组成的。
同时，还要检查音律中的音程，其速率最少应为7拍/秒。
如果音程的节拍速率过低，会降低调音的准确度。
第二，在此阶段，调音师要先在钢琴的上行中选出第五度和第八度，再在钢琴的下行中将第四度选出来，以此作为检验用的全音键。
在对音律进行调整时，则要用到第六度。
人工智能在钢琴调音教育中的应用：音乐学习的新技术辅助随着科技的飞速发展，人工智能已经渗透到我们生活的方方面面，其中包括音乐教育领域。
特别是在钢琴调音教育中，人工智能的应用为学习者提供了前所未有的便利和效率。
本文将探讨人工智能如何成为钢琴调音教育中的新技术辅助工具，并分析其对传统学习方法的影响。
首先，人工智能在钢琴调音教育中的应用，就像是一位精准无误的“数字耳朵”。
传统的钢琴调音依赖于经验丰富的调音师的耳朵和直觉，而人工智能技术可以通过算法分析钢琴音色，精确地识别出需要调整的琴弦。
这就像是给钢琴装上了一副能够透视音乐的“X光眼”，让调音过程既高效又准确。
其次，人工智能在学习过程中扮演着一位耐心的“虚拟教练”。
它能够通过声音识别技术来评估学生的演奏，及时给出反馈和指导。
这种即时的反馈机制，就像是一面镜子，让学生能够清晰地看到自己的不足之处，从而更快地进步。
然而，尽管人工智能带来了许多便利，但它的使用也引发了一些担忧。
有人担心过度依赖技术可能会削弱学生的自我学习能力和创造力。
毕竟，音乐不仅仅是技巧的堆砌，更是情感和灵魂的表达。
如果所有的学习都变得机械化和标准化，那么音乐的灵魂是否会被忽视？此外，人工智能虽然能够提供技术上的帮助，但它无法完全替代人类教师的角色。
教师不仅传授知识，更重要的是他们能够传递对音乐的热爱和理解，这是任何机器都无法做到的。
因此，我们必须警惕不要让人工智能成为音乐教育中的“电子保姆”，而是要将其作为辅助工具，与人类教师相辅相成。
最后，人工智能的应用还带来了一个哲学上的思考：当机器能够完美地复制音乐时，我们对于原创性和真实性的追求是否还有意义？这就像是在问，当我们拥有了能够画出蒙娜丽莎的机器时，达芬奇的作品是否还会被视为无价之宝？综上所述，人工智能在钢琴调音教育中的应用无疑为学习者带来了巨大的便利和效率提升。
然而，我们也应当警惕其潜在的负面影响，并思考如何在享受科技带来的便利的同时，保持音乐教育的人文精神和创造性。
他山之石可以攻“物” ——利用调音器解决声音的音调与响度易混淆问题发布时间：2021-01-06T13:57:29.570Z 来源：《教学与研究》2020年第54卷24期作者：王珊珊[导读] 很多初中学生都容易将声音的音调和响度混淆王珊珊安徽省蚌埠市铁路中学 233000摘要：很多初中学生都容易将声音的音调和响度混淆，主要原因是因为决定音调高低的频率这一因素“不可见”，利用调音器可以测出乐器发声振动时的频率，将平时可听见却看不见的频率“可视化”，从而将音调与响度区别开来。
关键词：调音器音调频率响度振幅1、存在的问题人教版八年级物理第二章第二节中介绍了声音的三个特性：音调、响度、音色，又通过实验探究讲述了影响这三个特性的因素。
其中教材在描述音调高低与频率的关系时，通过拨动钢尺，让学生观察钢尺振动快慢与其发声音调高低的现象来说明振动的快慢影响音调的高低，从而引出描述物体振动快慢的物理概念——频率。
[]相信这个实验是很多教师在课堂中的都会做的小实验，因为钢尺振动快慢比较明显可见，容易使学生猜想到振动快慢对音调的影响，但是在这个实验中，也存在一些问题，笔者自己通过课堂上让学生做这个实验，出现了两个问题：一是对于已经知道因果关系的笔者来说，钢尺振动发声的音调高低并不明显，第二个问题是因为钢尺振动得快，钢尺敲打桌面，从而使得桌面发声的响度很大，让学生误以为是钢尺振动得快，发声的响度大。
课堂上就出现过多数的学生做完此实验就得出“物体振动得快，发声的响度大”这样错误的结论。
此实验虽然对振动快慢可见，容易猜想到振动快慢这个因素，但是钢尺振动音调高低并不明显，反而容易出现错误的猜想和结论。
2、解决办法笔者在进行教学前，反复考量了生活中哪些物体振动发声的音调有高低，且能够容易让学生看见振动快慢这个现象，从而引导学生进行正确猜想。
很可惜，因为人耳可听见的声音频率大于20Hz,每秒内振动20次以上，人眼已经很难分辨出其快慢了。
钢琴调律中音准稳定的有关技术探究周强郑州铁路职业技术学院摘要:钢琴是世界三大乐器之一，由于动听的音色和演奏时的优雅，钢琴受到大部分音乐家的喜爱。
本文将着 重研究钢琴调律对钢琴音准稳定的影响，分析影响钢琴音准的相关因素,并探究能够提供钢琴音准的具体技 术方法，希望能够有效提高钢琴的音准稳定性，帮助钢琴家进行快速的钢琴调律。
关键词：钢琴调律 音准稳定 十二平均律中图分类号:J624.1 文献标识码:A 文章编号：1008-3359(2021)05-0072-03作为世界最重要的乐器之一，钢琴在音乐界的影 响巨大。
音乐家在进行钢琴演奏的时候,需要严格保证 钢琴的音准，确保钢琴的音准、音色以及音质能够符合 演奏的标准，使得演奏者能够最大限度地发挥钢琴自 身优美的音色，满足大众的听觉体验，增强演奏者的弹 奏信心和演奏欲望。
一、影响钢琴音准稳定的因素作为一门高级乐器，钢琴深受世界各地音乐家们 的喜欢，音乐家在进行钢琴演奏时，需要确保钢琴的音 准符合弹奏标准。
钢琴音准的稳定性对钢琴的演奏效 果和观众的听觉体验有着巨大的影响，因此钢琴家在 进行演奏之前，要进行严格的钢琴音准调节，充分确保 钢琴的音准稳定。
钢琴的音准受诸多外在因素和内在因素的影响和 制约。
首先，钢琴所处自然环境的空气湿度、气压等都 会对钢琴的音准稳定造成一定程度的影响。
钢琴的外 部结构，比如铁板、弦轴板以及音板等对钢琴的音准稳 定影响巨大。
不同规格的钢琴具有不同的抗压、抗弯曲能力，这些因素决定了钢琴高音的下降程度，从而对钢 琴的音准调节造成一定程度的影响。
钢琴的弦轴板是 拉力的主要承担部位，弦轴板的变化对钢琴的音准稳定会造成很大的影响。
钢琴音板是最影响钢琴音准、音 质以及音色的外部结构，大多数的音板是由木材制作而成，不同木材制作而成的钢琴对环境湿度的要求不同，将钢琴放置于不合理湿度环境中时,钢琴的音准会 受到很大程度的影响。
此外，钢琴琴弦和弦码对钢琴的音准稳定也会有 一定程度的影响，当钢琴的和弦松紧程度适中时，钢琴 的音准才不会受到影响，适度松紧的琴弦能够保证钢琴准确而稳定的发声。
基于Android的乐器辅助调音软件的研究和设计作者：金志鹏来源：《电子技术与软件工程》2013年第20期摘要本文以钢琴音准调校为例，设计了一款乐器辅助调音软件。
目的是研究在Matlab平台上对乐器的音色进行DCT波形分析处理的方法，并使用小波变换和自相关函数法对频谱进行处理的技术。
也探讨了Android系统API的使用，和对分析处理后的频谱通过编程准确直观地展示测试的结果，最后完成钢琴调音的过程。
【关键词】调音软件乐器研究设计1 前言钢琴、吉他、古筝等乐器往往会随着使用时间的增长而出现音色失准的情况。
传统的乐器音准调校通常是依靠调音师个人的经验完成，或者是使用专业的仪器进行分析和调校。
前者调音效果并不是那么可靠，而后者的费用又较高。
随着Android的发展普及，我们可以通过这个平台完成调音的工作。
2 音频分析处理以及Matlab仿真钢琴的音准通过实际测得的琴键基音频率与该键标准的基音频率的相对偏差进行调校。
钢琴的琴键从左往右音频逐渐升高，音域范围大约在30Hz到4200Hz之间。
标准88键钢琴的各键基音频率如表1所示。
对音频进行处理主要是通过选取合适的方法，获取音频信息中的清音段，然后除掉噪声以达到提取出更加接近实际基音频率的目的。
在Matlab上对原始音频进行DCT处理，DCT处理后的音频主要集中在较低频段。
2.1 时域上对音频进行处理（短时能量和过零率）音频信号的输入是一个连贯的过程，通过对短时能量和过零率的分析，可以达到实时音频端点检测的目的。
通过对短时能量和过零率的结合使用能够实现对音频的相对可靠的端点检测。
所要获取的清音段的能量大于浊音段，理想的无声段的能量为零。
在过零率上，浊音段的过零率大于清音段，理想的无声段过零率为零。
因此，可以的出这样的结论，一段音频中，如果其中某一部分的短时能量和过零率都为零的话，可以判断这一部分是无声段；如果这一部分短时能量比较小但是过零率比较大的话，可以判断这一部分是浊音段；如果这一部分的短时能量较大而过零率比较小的话，可以判断这一部分是清音段。
使用DaTuner，打破调律神话杨上当在五六年前使用的是Tunelab软件调律。
现在在手机上用上了DaTuner，有感而发：1、有了DaTuner之后，老旧的调律软件Tunelab不是应该退休，而是应该彻底淘汰，否则，继续钻研Tunelab里面的什么音准曲线、误差曲线，太浪费生命；2、传统调律之所以神奇，是因为人耳很神奇。
经研究发现，传统调律大师凭听觉调好的琴，用仪器测其音准，会发现高音区逐渐偏高达30音分，低音区逐渐偏低达30音分。
也就是说，好听的钢琴是不准的，它会形成一条有规律的偏离曲线。
所以，我等业余调律者，利用DaTuner来辅助调律时，必须有意识地把高音区调高一些，把低音区调低一些，否则，如果整琴都按照标准音来调，人耳会觉得高音不够高、低音不够低；3、DaTuner显示音高的精确度只能到0.1赫兹，所以，身边必须配一张钢琴音高频率表，这样才能做到对每个音的标准频率心中有数，非常有利于指导我们确定把音往高处调还是往低处调；4、既然使用DaTuner已能够消除同度音里面三弦之间的喵音，那么，就没有什么必要再去使用五度四度循环法甚至什么谐音激振法等等高深莫测的大法，去消除不同音程之间的拍音了。
和声音程好不好听，主要看你曲子写得好不好，如果明明是在制作小巧玲珑的糖不甩，你却让我们听成是在打蜂窝煤，那再准的钢琴其和声一样是混浊不堪、乱成一锅粥的；5、调律最重要的不是把每个音都调到最符合音准要求，而是要让钢琴的每一个弦轴尽可能保持更长久的稳定状态，否则，如果片面追求收工时音准最佳，人家弹了几分钟之后某些音就严重变质，同度音里面三根弦发出明显的喵音，这样调律会被人骂的。
所以，在调整过所有弦轴后，要能掌握每个弦轴的性格，有时宁可让某个音整体音准有少许偏离，也要保证每个弦轴持续稳定，使同度音尽量避免产生喵音；6、据说真正的调律师，其工作除了调律之外还包括琴键整理，也就是可能要修整琴槌、制音器、平衡钉、联动杆、攀带、转击器等等机件，甚至还包括修复、更换弦轴和琴弦等工作。
艺术探讨129视界观.2021.06钢琴调律中音准稳定的有关技术研究思考研究田孝忠（包头师范学院音乐学院，内蒙古，包头 014030）摘 要：中国对素质教育高度重视并在近几年获得显著成效，特别是钢琴课教学越来越受到欢迎，主要在于通过学习钢琴提高综合素养，这就对钢琴音准有了更高的要求。
只有高标准的钢琴音准才能让学生在钢琴演奏中不断提高水平，所以钢琴调律对于音准稳定要高度重视，并熟练掌握有关的技术，这也是衡量音乐人才素质的一个重要标准。
本论文着重于研究钢琴调律中音准稳定的有关技术。
关键词：钢琴；调律；音准；稳定；技术无论是演奏家，还是初学钢琴的人，都要对音准高度重视，尤其是调律师，对于此更需要高度重视。
钢琴要有良好的音质，需要将音律调准，才能将钢琴自身的声学特点体现出来。
钢琴调律师需要认识到调律有快、慢、高、低的差别，要提高这方面的技能，接受专业的训练，同时还要掌握有关的理论知识，发挥理论对技能实践的指导作用。
此外，钢琴调律师还要掌握音乐知识，具体的操作中能够将声学知识、物理学知识和力学知识充分结合起来，不断积累经验，才能在调律技艺上有所提升。
一、扳手的位置以及角度要防止孔中的中弦轴产生横移问题，就要保证扳手的角度正确。
钢琴调律的时候所使用的的扳手要安插在准确的位置，才能保证安装弦轴牢固。
只有扳手的角度正确，才能将弦轴控制好，维持稳定状态。
对扳手的使用中，要找到一个最合适的使用位置，可以将调律的误差降到最低[1] 。
用时钟比喻。
如果钢琴调律的人为左手使用扳手，扳手最好安放在9点至12点之间是比较有效的，但是要注意，调音律的扳手手柄承需要采用直立插放的方式。
由于弦轴的松紧程度不同，对于扳手的插放角度也要有所不同。
当扳手回转的时候，将弦轴带紧，此时对弦轴要有效控制，不能偏移琴弦的轨迹。
要根据琴确定扳手所放置的位置，以提高音准的稳定性。
二、音准稳定以及调律的方法钢琴经过调律师调律之后，能够保持的时间也不是很稳定，这就意味着调律的过程中需要重点考虑的一个问题就是音准的稳定性，也就是钢琴经过调律之后可以维持的时间长短。
音准检测软件在钢琴调律技术教学中的应用作者：宋丹
来源：《艺术评鉴》2016年第17期
摘要：本文以YAMAHA PT-A1为例阐述其在调律技术教学中从检测方法、失点计算、曲线绘制、问题判断等方面的应用，通过与调律技术教学实践的对接，分析其对教与学的促进和帮助。
关键词：检测软件听音失点曲线
调律技术主要包含有击键、听音、操扳三个技术要领。
击键主要是提供拍音；操扳是对弦轴转动的控制；听音则是在击键、操扳良好配合的基础上分辨音准。
虽然三者的配合缺一不可，相互影响，但听音环节是相对较为困难和抽象的技术环节，具有一定的主观倾向性。
这就决定了操作者要具有良好的音高听辨能力的同时，还能够提供有一个较为客观的衡量和评价标准！
所以，在调律技术的教学中，除了正确、科学有效的练习之外，也离不开音准检测软件这一辅助手段——对调律的过程和结果做较为客观的评价和指导，以期达到学习效率的提升。
本文以YAMAHA PT-A1音准软件为例，说一说它在调律技术教学中的应用。
一、YAMAHA PT-A1检测硬件性能介绍
说到YAMAHA PT-A1在调律技术教学中的应用，必须先要了解它的硬件与相关测定方法及其性能。
如图（图1）中所示：
（一）右半边中间的数字键为键号设定键，按“01”，则左半边“KEY NO.”显示1，表示现在测定的是“1A”这个音；若按“37”，则左半边“KEY NO.”显示37，表示现在测定的是“37A”这个音；若按“88”，则左半边“KEY NO.”显示88，表示现在测定的是“88C”这个音。
以此类推，我们只要清楚所需测定音的音键号，直接输入就可以得出此音键的测定值。
操作相对简单易掌握！
（二）右半边下方的“REVERSE b”键和“STEP #”键分别为将被测定音降低或升高半音。
例如：如果现在被测定的音为37A，此时按“STEP #”键，则被测定音变为38A#；此时按“REVERSE b”键，则被测定音变为36G#。
我们在测定过程中，可以利用这两个按键按由低至高或由高至低的顺序测定钢琴上的所有音键。
（三）当我们弹奏被测定音时，“AUTO”下方的红色频段会向左或向右移动，我们需要根据它向左或向右移动的速度，相应的利用“-”“+”和“-10”“+10”减少或增加被测定音的测定值。
向左移动说明被测定音相对检测软件上显示的数值来说偏高，需要用“-”键来减少其数值。
反之，向右移动说明被测定音相对检测软件上显示的数值来说偏低，需要用“+”键来增加其数值；移动速度快则说明被测定音相对检测软件上显示的数值相差幅度大，此时用“-10”和“+10”键操作。
反之移动速慢快则说明被测定音相对检测软件上显示的数值相差幅度小，此时用“-”和“+”键操作即可。
具体过程中可根据红色频段具体移动幅度的变化来调整使用适合的按键，当红色频段安定不再左右晃动时，左半边“CENT”键下方显示的数字即为被测定音的测定值。
二、YAMAHA PT-A1在教学中的应用
根据上述方法，可以得出每一次调律之后钢琴上88个音键的测定值，有了这一系列的数据，在教学实践中可以运用哪些措施提升学习效率是本文阐述的主体：
（一）要能根据测定数据计算出与相对应音键的标准音高的差异。
即失点的计算方法。
这需要借助一张标有各音键标准值的失点计算表。
如图（图2）中所示：
此表格包含音名、测定值、换算值、标准值及失点五项内容。
其中音名项填写的是钢琴上88个键的音键名，音键名前面的数字指的是钢琴上由左至右音键的序数号；测定值即为上文中提到的音准测定软件测出的每个音键的实际音高数值；换算值是根据基准音的取音偏差将其他各音的测定值与基准音同幅度平移后得出的数值（例如，假设基准音37A取音测定值为-2，而标准值为-1，应该向上平移1音分才能使测定值等于标准值，那就要将88个音键的测定值整体“+1”，得出相对应的换算值；再如，假设基准音37A取音测定值为1，而标准值为-1，应该向下平移2音分才能使测定值等于标准值，那就要将88个音键的测定值整体“-2”，得出相对应的换算值）；标准值理论上是被测定钢琴上各音的标准高度数值。
不同的琴，都有各自不同的音准曲线标准值，同品牌、同型号的钢琴相对来说标准值较为接近。
所以，精确的标准值是计算失点数的前提。
失点是指标准值与换算值差值的绝对值，失点也表示此音的音高偏差量（单位：音分），失点总和即为被测定钢琴的失点。
失点计算方法如下：
1.将37A的换算值标记为-1。
因为37A为基准音，在此音上要保证失点为“0”，也就是说基准音要准确，才能进行其他音键相对失点的计算。
这就要求37A的换算值与标准值相同，因为标准值为“-1”，所以换算值也必须是“-1”；
2.计算出37A的换算差值：换算值-测定值=换算差值，即-1-测定值=换算差值；
3.计算出37A以外的所有音键的换算值：任一音键的测定值+37A的换算差值=此音键的换算值，将此音键的换算值填写在对应的表格中；
4.计算出所有音键的失点：=失点；当音键的标准值为一个区间时（图2中17键以下、69键以上的音键标准值均为一个区间），换算值在标准值区间之内，可视为失点为“0”；
5.将所有音键失点相加得出被测定钢琴的总失点数。
一台钢琴的总失点数，直接显示了其音准精确度的高低，点数越少，精确度越高；反之，点数越多，精确度越低。
当总失点数超出一定的范围，或其中超过三个音键失点过多，则可以判定此台钢琴的音准不合格。
这也成为教学中除主观评判外的音准客观评价标准之一！
（二）绘制音准曲线，分析调律结果中存在的问题。
除上述从失点判断音准精确度外，教学中还可以通过更为直观的图表曲线来对比实际测定曲线与标准曲线的差异大小。
两条曲线越接近，则表示误差越小；反之，两条曲线越偏离，表示误差越大。
如图（图3）所示：
1.图中横轴为音键名，横轴上的88条竖线对应钢琴上的88个音键，纵轴为图2表中音键所对应的换算值，每一小格为“1”，对应的数值从“-30”至“40”。
（若误差超出此范围，只能大约估算一下空间位置，连接曲线。
实际上超出此范围的误差已经没有做曲线图的意义，应视为不合格曲线。
）找到音键名与相对应的换算值在图3中横轴与纵轴上的位置，于两者相交点用红笔标出，将88个点连成曲线，即为图中的红色曲线。
2.图中蓝色曲线为原图中的标准参照曲线，红色曲线为实际测定曲线。
当红色曲线与蓝色曲线重合或位于两条蓝色曲线中间区间时，可以认为音高在准确的范围，高于蓝色曲线（有两条蓝色曲线的部位高于上方蓝色曲线）时，可认定音偏高；反之，低于蓝色曲线（有两条蓝色曲线的部位低于下方蓝色曲线）时，可认定音偏低。
通过对两组曲线的对比观察，可以非常直观的感受曲线的平滑程度和走向，快速判断出存在较大音准问题的音域范围。
在教学中可以简单有效的让学生认识到自己在调律过程中存在的音准问题。
（三）判断个别音准偏离的方向及大小，有针对性的提高练习效率。
在教学过程中，存在很多听音的难点。
这些“难点”因人而异，当感觉自己的听力无法确保精确的时候，借助仪器不仅可以准确判断出音高的偏差量，同时也可以指导你怎样达到准确的范围。
我们在进行分律或八度练习的时候，可以根据仪器的测定数据及标准数据，结合四、五度及八度应有的音分差值，分析所调音程中被调音键的音高偏离标准值的音分数以及是高偏离还是低偏离。
再进行进一步的从听音感觉到相差量预判的反复练习，不断的修正调律中的音高感和拍音速度。
这对提高练习效率是很有助益的。
具体怎样判断呢？可以分律为例，作如下分析：
1.平均律分律中，FA大三度应为7拍/秒，当把握不准确时，可以分别测出“A”与“F”的点数，因为二者的标准值相等，所以测定值也应相等。
若“F”的测定值高于“A”，因为FA大三度为宽音程，则说明这个结果大三度的感觉是偏慢了，前面的四度或五度的速度快了；反之，若“F”的测定值低于“A”，因为FA大三度为宽音程，则说明这个结果大三度的感觉是偏快了，前面的四度或五度的速度慢了。
根据这一分析结果再找出其他存在的问题。
当然，也可以通过调出“F”和“A”的标准值来帮助确定7拍/秒的拍音速度感。
2.平均律分律中，任意一个纯五度听拍为2拍/3秒左右，可是下方音测点却比上方音偏低4-5音分，此时，便可以判断出此五度的音程宽窄性反了。
将五度调成了宽音程，下方音调成了负拍。
对于学习过程而言，有效的通过数据分析加快了对问题的判断和音程宽窄性质的感知能力，同时加强熟练度。
经常运用仪器检测，拿测定数据结合调律的结果进行分析、思考，能有效的提高听音熟练度，加强对问题的判断、分析能力，深入对原理性内容的理解程度。
三、结语
适度、合理的运用音准检测软件，是调律技术学习的一种重要辅助手段。
会给学习的过程和结果提供更多的便捷、提高练习的效率，最终达到精度上的提升。
但是，辅助手段并不等同于取代听觉分辨，完全依赖仪器确定音高也不可取，运用仪器旨在辅助校正和提高自身听辨能力和判断能力，并结合所学理论知识加强对问题的分析和结果的把握。
所以我们在教学中既要运用这一手段，也不能单纯、死板的“用”，而是要为了达到一定学习目的的“活学活用”！。
