最新-民间美术传承与发展综述 精品

Inheritance and Development of Folk Art in the
New Era
作者： 玉海素[1]
作者机构： [1]天津师范大学美术与设计学院,天津300387
出版物刊名： 设计艺术研究
页码： 17-20页
年卷期： 2019年 第6期
主题词： 民间美术;传承;发展
摘要：民间艺术是博大精深的中华文化中不可缺少的一部分,是中华文化标杆。

时光流逝、时代变迁,新思想、新文化,对民间艺术造成了一定的冲击,忽视甚至轻视中华民族传统文化的大有人在。

我国教育学者进行了深入的思考与讨论,并提出教育本土化的观点。

因此,加强培养民族自信、文化自信需要保护与传承民间艺术。

民间艺术文化的传承与发展随着时代的变迁，民间艺术文化也在经历着不同的发展。

从古代的宗教祭祀、阴阳五行到现代的戏曲、曲艺、民歌等，民间艺术文化凝聚着民族智慧和精神。

一、传承与发展在现代社会，传统民间艺术文化的传承面临着许多困难和挑战。

很多老艺人的面临着年龄、经济和生计的问题，很多艺术珍品因为保护不当而濒临消失。

但是，传统民间艺术文化的核心精神依旧深深地影响着我们的文化生活。

为了保护和传承传统民间艺术文化，政府和民间社会都进行了积极的努力。

政府制定了一系列相关政策法规，加强了对传统民间艺术文化的保护和扶持。

民间组织也通过组织各种传统文化活动来弘扬传统艺术文化。

同时，一些艺术家和文化爱好者也在探索如何更好的传承和发展传统艺术文化。

例如，通过与现代科技的结合，让更多人知道和关注传统文化。

二、社会意义传统民间艺术文化不仅仅是一个文化传承和艺术创作的载体，更是我们文化遗产的重要组成部分。

它是我们民族历史和文化的结晶，是我们民族精神的代表。

传承和发展传统民间艺术文化对于推进文化多样性、传承民族文化、促进社会和谐有着非常重要的意义。

传承和发展传统民间艺术文化还可以促进文化创新和时代更新。

比如，将传统文化与现代艺术的结合，开发新的表现形式和艺术形式，不仅可以吸引更多的年轻人关注传统文化，也可以促进传统文化在现代的传播和发展。

三、未来展望未来，如何更好的传承和发展传统民间艺术文化？这是一个重要的问题。

首先，需要深入挖掘传统艺术文化的内涵和精髓，将其融入到现代艺术中来。

其次，需要加强文化创意产业的发展，让传统文化成为有市场前景的经济产业，为传统文化保护和传承提供更多的资金和资源。

再次，要加强对传统文化从业者的培养和扶持，鼓励更多年轻人参与到传统民间艺术文化的传承和发展中来。

总之，传承和发展传统民间艺术文化是一个长期而艰巨的任务，需要广大民间文化爱好者和政府部门的共同努力。

只有将传统艺术文化传承和发展好，才能更好的继承和发扬中华民族独特的文化精神，为我国文化的繁荣作出新的更大的贡献。

关于中国传统工艺保护研究与发展的文献综述进入二十一世纪之后,中国的文化产业得到广泛的重视和发展,表现出强劲的发展势头。

而工艺美术产业是文化产业的重要组成部分,但是,工艺美术产业化的改革和发展长期滞后,工艺美术产业所能带来的巨大经济价值在国民经济中没有得到充分的体现,还是一个相对弱小的产业。

在以科技为主导的现代社会,对中国工艺美术产业的保护与发展遭遇到了发展经济、技术更新和文化变迁的三大矛盾,产生了技艺传承乏人、创新理念落后、保护力度不强等诸多问题。

人们已越来越深刻的认识到保护和发展工艺美术产业的迫切性,以及改善中国工艺美术产业的现状、进行工艺美术创新与应用的重要性。

一、中国传统工艺产业的发展历程在结合了李滋新在《试论中国工艺美术的起源及其发展简史》、爱德华、卢西·史密斯《世界工艺史》、卞宗舜、周旭在《中国工艺美术史》等文献中,对于中国工业美术产业的发展史的阐述,根据时代的变迁,产业发展历程如下:新石器时代—商、西周时期—春秋战国至秦汉时代—三国两晋南北朝时期—初、盛唐时期—宋朝时期—元、明朝时期—清代—现代从中国工艺美术产业的发展历史看来, 工艺美术产业以其生活用品和生活环境的方式,无时无刻的在影响着人们,具有无可比拟的经常性、广泛性和深入性。

无论是在建设物质文明建设,还是精神文明建设的工作中,都起着极为重要的作用。

二、中国传统工艺产业的现状分析及其存在的问题(一过分依赖海外市场产业陷入衰退境地翻开卞宗舜、周旭所著的《中国工艺美术史》的现代史篇章,就会发现,近数十年来的中国工艺美术市场都是以海外为主。

这一时期工艺美术产业多次的兴旺衰退,与海外市场的进退紧密关联。

上世纪 50年代初,新中国的外贸口岸恢复了中断多年的工艺品出口业务,海外市场需求增加,订单渐多,在一定程度上推进了国内工艺品生产的发展,一些老字号传统工艺品企业,很多都是在那时建立的。

“文革”中后期,传统题材的工艺品逐渐恢复生产并出口,海外市场看到停止贸易多年的中国工艺品,“胃口大开”,各地工艺品外贸公司的订单纷至沓来,来华旅游的老外也大箱小包地满载中国工艺品而归。

试论民间美术的传承与保护
民间美术是中国传统文化宝库中一颗闪烁的珍珠，它秉承着民族的精神，蕴含着丰富
的民俗文化和生活智慧。

在当今社会，受到了现代化和商业化的冲击，民间美术面临着传
承不易、发展困难的困境。

我们需要重视民间美术的传承与保护，让这一珍贵的文化遗产
得到传承和发展。

一、民间美术的传承与发展
民间美术是中国文化的重要组成部分，它包括了传统民间工艺、民间绘画、民间雕塑、剪纸等形式，这些艺术形式承载着世代相传的文化信息，反映了人们生活的方式、信仰、
风俗等方面的内容。

在中国，每一个地区都具有自己独特的民间艺术风格，这些传统的民
间艺术形式在历史的长河中不断地得到传承和发展。

民间美术的传承与发展需要通过多种途径和方法来实现。

需要加强学术研究，对民间
艺术进行深入挖掘和系统整理，将民间艺术作为研究的重要对象，推动民间美术的学术化
发展。

需要通过教育和培训，加强对民间美术传统工艺和技艺的传授，培养一批有才华的
民间艺术家和工匠，保证民间美术的传统技艺得以传承。

还需要注重对民间美术作品的收
集和保护，创造更多的展示和交流的机会，促进民间美术创作的活跃。

只有通过全社会的
努力，才能够实现民间美术的传承与发展。

现代社会的快速发展，给了传统的民间美术带来了许多新的挑战，一些古老的手工艺
在现代机械化、工业化的冲击下逐渐消失，一些民间艺术品逐渐被商业化和文化冲击所侵蚀。

我们需要采取措施，对民间美术进行全方位的保护，确保其传统得以传承。

我国传统艺术的发展与传承一、我国传统艺术的概念我国传统艺术是指在我国几千年的历史发展过程中形成的、以民族特色为主的文化艺术形式。

这些艺术形式包括但不限于书法、绘画、音乐、舞蹈、戏剧等，是我国文化的瑰宝，承载着丰富的历史文化内涵。

我国传统艺术不仅反映了我国人民的审美情趣和艺术追求，也成为我国文化的重要组成部分。

二、我国传统艺术的发展历程古代我国的艺术传承可追溯至春秋战国时期，那时的艺术作品主要表现了神话传说和社会风情。

秦汉时期，壁画和书法艺术得到了长足的发展，成为当时的主流艺术形式。

隋唐时期，我国绘画艺术达到了鼎盛时期，出现了许多家喻户晓的名家名作。

唐代的大型佛教造像也成为了我国传统雕塑艺术的代表作品。

宋元时期，江南绘画成为主流，形成了独特的山水画风格，使我国绘画出现了新的高峰。

明清时期，我国传统艺术融合了文人雅士的审美情趣，绘画、书法、文学艺术得到进一步发展。

现代我国，随着科技的发展和社会的变迁，我国传统艺术也在不断创新与发展当中。

三、我国传统艺术的传承方式1.师徒制传承在我国传统艺术中，师徒制度是重要的传承方式。

艺术家会根据他们自己的经验和见解，向学徒传授艺术技巧、艺术理念和艺术修养，学徒则会通过师父的教诲和示范来学习和模仿。

师徒制传承不仅传授了具体的技艺，更重要的是传递了传统艺术家的思想和精神。

2.家族传承在一些传统家族中，传统艺术技艺由父传子、师传徒，代代相传。

这种传承方式保证了技艺的连续性和纯正性，也使得传统艺术在家族中得以传承和继续发展。

3.学校教育随着时代的变迁，许多传统艺术都被纳入了教育体系中，成为了学校教育的一部分。

学校教育以系统化的课程和专业化的师资培养学生，帮助学生掌握传统艺术的技艺和理论知识。

四、当前我国传统艺术的面临的挑战1.传承人才匮乏在当今社会，大部分年轻人更多的选择了现代时尚的艺术形式，使得传统艺术失去了一些关注和支持。

传统艺术的传承人才也因此而匮乏，造成了传统艺术的衰退。

传统民间美术中国非物质文化遗产的艺术宝库传统民间美术：中国非物质文化遗产的艺术宝库中国传统民间美术作为中国非物质文化遗产的一部分，是中华文明的瑰宝。

它蕴含着丰富的历史、文化和艺术内涵，是中国人民智慧和创造力的结晶。

本文将介绍中国传统民间美术的类型和特点，并探讨其在当代社会中的传承与发展。

一、剪纸艺术剪纸作为中国传统的艺术形式之一，源远流长。

它通过剪折纸张，形成各种生动形象，如花草鸟兽、人物形象等。

剪纸艺术受到中国传统文化的影响，表达了人们对美好生活的追求和对自然的崇敬。

如今，剪纸艺术已经成为一种非常流行的装饰艺术形式，被广泛应用于春节、婚庆等场合。

二、泥塑艺术泥塑是中国传统民间美术中的一种独特形式。

它通过捏塑、雕刻等手法，以泥土为主要材料，创作出各种有趣的形象。

泥塑作品形态各异，既有寓意深远的神话传说角色，也有生动活泼的民间故事人物。

泥塑艺术通过塑造形象，传递着中国人民的智慧和情感，成为独特的非物质文化遗产。

三、刺绣艺术刺绣是中国传统民间美术中的一种重要表现形式。

它以丝线穿插于织物之间，通过刺、绣的方式，创作出各种精美的图案和花纹。

中国的刺绣艺术发展历史悠久，技法精湛。

刺绣作品色彩鲜艳，构图精美，富有东方美感。

它不仅是一种装饰艺术，更是传递着中国文化精髓和价值观念的载体。

四、剪纸艺术剪纸作为中国传统的艺术形式之一，源远流长。

它通过剪折纸张，形成各种生动形象，如花草鸟兽、人物形象等。

剪纸艺术受到中国传统文化的影响，表达了人们对美好生活的追求和对自然的崇敬。

如今，剪纸艺术已经成为一种非常流行的装饰艺术形式，被广泛应用于春节、婚庆等场合。

五、木雕艺术木雕是中国传统工艺中的重要一环，它以木材为原材料，通过雕刻、涂漆等工艺，创作出各种栩栩如生的木制物品。

中国的木雕艺术在构图、刻画和色彩运用上都有独特的风格和魅力。

木雕作品主题广泛，既有武侠、神话传说人物，也有花鸟、山水等自然景观。

木雕艺术通过对材质和形象的处理，传递着中国人民对自然和生活的热爱。

浅析民间美术在中学美术教育中的传承与发展黄晓艳摘要：美术教育是中学生接触民间美术的桥梁，本文通过对中学美术教育中如何传承与发展中国民间美术进行分析，旨在论述如何引导学生树立对于民间美术的正确态度，在教学过程中注重民间文化内涵的传授以及美术教育理念的创新与实践，提高学生自主学习民间美术的积极性。

关键词：美术教育民间美术传承发展一、前言我国作为世界文明古国之一，具有源远流长，博大精深的文化艺术，民间美术作为中华艺术长流中的一支，有其独特魅力和艺术价值。

然而在当今多元的文化背景之下，民间美术已逐渐成为濒危文化，中学美术教育是素质教育的重要载体，在中学美术教育加强民间美术教育，不但能够健全学生的人格，拓展学生的知识面，培养学生的审美情趣和人文精神，对于传承民间美术更有极其重要的意义。

二、民间美术在中小学美术教育中的重要性民间美术是劳动人民为了满足自身物质与精神生活的而创作的广泛使用和流传于民间的美术作品，具有相对的空间地域性，与地域文化相对应，俗话说“一方水土养一方人”，特定的地域环境孕育出特定的文明，包含人们的生活习俗、生活方式、审美体验和审美趣味，而这些都能够在民间美术作品上呈现出来，譬如泉州的戏曲艺术，如高甲戏、木偶戏、歌仔戏等，便是由于晋唐以来，南渐的中原文化和闽越文化以及海洋文化在闽南地区碰撞相融衍生而成的，闽南艺术在其发展过程中体现了吸收继承传统，吸收创新，兼容并蓄的文化特点。

对于民间美术作品有了深刻了解之后，便对于它所处时代民族的文明有了更加全面的理解，以更好的传承文化。

20世纪以来，随着外来文化的不断碰撞，我们确实感受到历史的发展，人类的进步，但是在这些繁华表象的背后，我们的本土文化也在强烈的冲击之下逐渐退化，甚至出现失传和断层的现象，这是值得我们深思的，也是教育者面临的重要问题。

中小学美术教育是素质教育的重要载体，在中小学美术教育加强民间美术的学习，不但能够健全学生的人格，拓展学生的知识面，培养学生的审美情趣和人文精神，还能更好的传承与发展中国传统艺术，激发学生的爱国情怀和民族自豪感。

民间艺术在幼儿园教学中的应用研究文献综述一、前言目前，教育部颁布的艺术课程和课程标准中包括对民间艺术教育和教学的要求。

柯欢（2020）认为优秀的民间艺术是小学、中学和幼儿学校艺术教育的重要内容，已经渗透到国家、地方和学校课程、教材和校内、校外教学的各个方面[1]。

赵莉（2020）指出令人欣慰的是，许多中小学和学前教育机构正在逐步将优秀的地方民间艺术转化为校园文化、艺术节元素以及学校课程和教材内容[2]。

二、国内外研究现状（一）国外研究现状艺术教育家莱文费尔特曾经说过：“如果给每个孩子足够的时间、帮助和获得创造性材料的机会，而不被迫采用成人的模式和规范，每个孩子都可以成为一个有能力的艺术制作者”[3]。

幼儿班的民间艺术教育不仅教给孩子们民间艺术技能，而且让他们在看、说、画、做、玩的过程中感受美、发现美、表现美、创造美，激发孩子们对民间艺术的情感，让中国民间艺术在孩子们心中扎根，对传统民间艺术的传承具有重要的价值和意义[4]。

（二）国内研究现状民间艺术是民族文化的重要组成部分，要想将其传承下去，必须从幼儿开始。

通过在幼儿教学活动中加入民间艺术，开展泥塑、剪纸、编制等传统民间艺术活动，让幼儿了解造型与风格、色彩及其选择、表现方式和民间艺术的类型，有望激发和提高幼儿对艺术的感受和创造能力，并为自由创作奠定基础[5]。

该方案指出，“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己认知和情感的主要手段，因此应鼓励儿童的个人主义和创造性表达，克服过分强调技能和技巧以及标准要求的倾向”[6]。

徐满枝的《走进民间艺术世界--幼儿民间艺术教育活动设计》（2020）是南京梅花桩幼儿园近年来深入研究、不断改革、努力实践的结果，该园选择了“民间文化”、“民间音乐”和“民间艺术”作为课程内容[7]。

课程内容包括“民间文化”、“民间音乐”、“民间艺术”等，与我们民族的价值观和传统有关。

该书是三年来在幼儿园进行研究和教学工作的成果[8]。

本书收集了大、中、小班的17个民间艺术主题练习，将民间艺术引入学前教育，吸收民间艺术的精华，提高适合幼儿美术教育理解的内容，让幼儿通过学习民间艺术培养对民间艺术的热爱[9]。