宫崎骏《起风了》最新主题海报_250字

《起风了》影评《起风了》的叙事风格简洁而深沉，没有过多的台词和情节转折，却通过细腻的画面和音乐传达出了强烈的情感。

影片开篇，二郎在梦中飞翔的场景令人印象深刻，他的飞行梦想在那一刻种下。

此后，二郎的人生经历如同一幅画卷展开，他在工作中的执着、爱情中的温柔、面对战争时的矛盾，都被一一展现。

电影中的爱情线索同样动人，二郎与菜穗子在火车上的相遇，在疗养院的相处，他们的爱情在疾病和战争的背景下显得尤为珍贵。

菜穗子的离世让人感到悲痛，但她的坚强和乐观也给观众留下了深刻的印象。

电影的画面精美绝伦，充满了诗意和美感。

宫崎骏擅长用细腻的笔触描绘出自然景观的美丽，电影中的山川、田野、星空等场景都令人陶醉。

同时，他也善于营造紧张和压抑的氛围，比如战争场景的描绘，让人感受到战争的残酷和无奈。

在人物塑造方面，二郎的形象略显单薄，但是菜穗子的形象却非常丰满。

她的坚强、善良和乐观，给观众带来了温暖和希望。

其他角色如二郎的父亲、菜穗子的父亲等，也都有着鲜明的个性。

音乐也是《起风了》的一大亮点，久石让的配乐为电影增色不少。

主题曲《风筝》的旋律优美动听，与电影的主题相得益彰。

电影中的音乐很好地烘托了气氛，增强了情感的表达。

然而，《起风了》也并非完美无缺。

一些观众认为电影的节奏过于缓慢，情节发展有些拖沓。

此外，电影对于战争的描写也有些简单化，没有深入探讨战争的根源和意义。

《起风了》是一部值得一看的动画电影，它不仅有精美的画面和动人的音乐，还有深刻的主题和情感。

电影通过描绘二郎的成长和爱情，展现了生命的美好和脆弱，也让观众感受到了战争的残酷和无奈。

尽管电影存在一些不足之处，但其优点依然足以让人们为之感动和思考。

《起风了》影评在观看《起风了》的三分之一时，我误以为它的背景是黑船开国时期。

直到故事过半，我才发现原来它讲述的是二战。

仅仅是这个误解，就充分说明了这部电影在其自身的叙事中是如何对自己进行美化的，以至于观众会误以为日本是那个被一炮轰开国门的倒霉蛋。

值得庆幸的是，这部影片并非完全是一部日本工程师从零突破技术封锁的爱国主义教育片，其中仍然存在一些反战的镜头。

然而，在法西斯同盟的历史背景下，这一切都变得具有讽刺意味。

电影中展现了日本人的家园被烧毁，经济萧条导致民众食不果腹，以及对日本技术落后的感慨和悲哀。

但令人遗憾的是，在这部影片中，我们看不到侵略战争下无辜民众的哭号，这使得影片的“反战”主题充满了自怜自伤的意味。

归根结底，这部影片的国家属性过于强烈。

相比之下，《幽灵公主》《风之谷》《哈尔的移动城堡》等作品，都是在剔除了国家属性的情况下，以一个自然公民的视角发出了对爱与和平的呼喊。

即便是《红猪》，波鲁克也有“让我去做法西斯，不如做一只猪”的言论，甚至为此甘愿背负叛国罪的罪名。

而《起风了》则是一部典型的屁股决定脑袋的作品。

它描绘了日本的贫穷、技术落后以及对飞机的渴望，让男主角仅仅在口头上宣称“飞机不是武器，而是美丽的梦想”，而在行动上却做出了与红猪截然相反的选择，并且还让观众认为这种行为是情有可原的。

《起风了》讲述的是日本人的悲哀，而非世界的悲哀，更不是战争的悲哀。

在两个小时的片长里，我们看不到日本对侵略战争的深刻反思和悔悟，只能看到大量关于日本人落后于他国的屈辱、突破技术封锁的渴望、生活的贫困、受到列强压迫的无奈，以及日本人为了梦想而勇敢奋斗的场景。

而对和平、美好的追求，以及反战的主旨，在这部影片中只不过是镶边的花朵，如得了结核病的女主角一般，转瞬即逝。

尽管我依然是宫崎骏老爷子的粉丝，但我不得不对这部名不副实的作品感到失望。

艺术是无国界的，但艺术家是有国界的。

即便艺术家有国界，但在他的艺术王国中，国家尤其是一个罪恶的国家，不应该占据主导地位。

宫崎骏《起风了》影评宫崎骏《起风了》影评宫崎骏《起风了》影评作者：卡斯蒂亚公爵作为2016年日本影坛的话题大作，《起风了》不仅以120亿日元延续了吉卜力的票房神话，也同时顺理成章地摘得了当年日本年度票房的桂冠，比位列次席的《海贼王剧场版Z》高出了将近一倍。

之所以《起风了》能有如此收获，恐怕最大的原因是宫崎骏宣布这会是他的收山之作，日本的动画教父金盆洗手，想必大多数人都会去电影院捧捧场吧。

现在看来，虽说根据宫老爷子经常「口不应心」的习惯，《起风了》是否其最后一部长篇还在两说，但毫无疑问，这是他迄今第一部在真人真事的基础上改编的作品。

正是由于加入了真实性和历史性的因素，使得这部动画看起来既熟悉又陌生，没有了以往宫崎骏作品中那些妖魔鬼怪以及汪洋恣肆、天马行空的幻想，却也保留了他一贯的画风和对天空与飞机的挚爱。

换句话说，《起风了》是宫崎骏一次具有创造性的折衷，在观照历史的同时亦不乏合理的虚构。

「纵有疾风起，人生不言弃。

」这句出自梵乐希诗作《海滨墓园》中的诗句是本片的主旨，透过将历史人物堀越二郎和堀辰雄合而为一的主角，不单描绘出个人在时代激荡中的爱与梦想，更是折射出日本整个国家在那段时期的起伏飘摇。

「堀越二郎」的飞机梦与日本自关东大地震至二战间的崛起相互交织，演绎了一场极富时代感和现实意义的家国梦。

日本人的勤奋、努力和纪律性是世界公认的，也造就了这个国家在关东大地震以及二战战败后的两次复兴，而堀越二郎的梦想恰好与第一次复兴相契合，日本战争工业的飞速发展为堀越提供了学以致用、成就梦想的巨大舞台。

虽然堀越的零式战机最终被用于战争，但就内心而言，他的愿望只是造出世界上最好的飞机，包括堀越同卡普罗尼贯穿始终的超时空对话，以及他和同事在德国参观的段落，都表现出他对梦想的执着追求，甚至那一代日本人对于先进技术的渴求与赶超精神。

在这个意义上，影片中的堀越和荧幕外的宫崎骏也是合而为一的。

受家族的影响，宫老爷子对飞机无比痴迷，却又对战争异常反感，这种矛盾性在堀越身上同样得到了体现。

吉卜力出品《起风了》观后感900字左右范文赏析起风了是吉卜力出品的日本优秀动画电影，下面是小编为大家整理的《起风了》观后感900字，希望你会喜欢!《起风了》观后感900字：战争开始后的梦宫崎骏是日本动漫的一位大师，但是我不想用膜拜大师的眼光去评价这部作品，因为他带给我震撼和感动的不是因为是出自大师之作，而是从一位老人的角度阐述自己的爱国之情，和呼吁和平的心情。

我相信他是深切热爱自己的国家，他希望自己的国家富饶强大，而不是深陷战争，让百姓过着水生火热的生活。

我这样赞美，估计大多人要愤慨了。

两国之间的矛盾由来已久，从甲午战争开始。

我们经历前所未有的痛，师父被徒弟狠狠教训一顿，还被大肆抢劫一番，这种从云端坠入地面之痛，难以用言语去形容。

不过战争还没有轮到让人民去主宰，人民还没有发展到有权利去控制政府去发动战争，百姓是无辜的，他们也饱受战争带来的伤痛，遇到一个贪婪无比的政府，百姓是不幸的。

所以先抛开有色的眼镜，清末时，我们曾经也痛恨清政府的腐败无能，被列强任意宰割，瓜分土地，但是这并不影响我们对国的诚挚热爱之情，拳拳的赤诚之心。

民众是无辜的，我们心里心系的是国，而不是清政府。

我们的愿望是建设一个美好的国，政府只是这个国的执行者。

所以涌现了一批批英雄人物，他们为拯救国而呐喊着、奔波着。

所以爱国是内在的感情，与政府无关。

爱国不等于就爱政府，清末那些仁人志士一个个为国捐躯，难道他们就是深切爱着清政府吗?倘若真要这样，清也不会被推翻了。

在《起风了》这部动画中，我曾经被堀越二郎和本庄这样一段对话深深打动，大致讲的就是，在路边挨饿苦苦等待归家的的父母的姐弟三人拒绝了二郎赠给的蛋糕。

本庄认为他这是伪善，要知道他们公司制度一架飞机的零部件的额度就足够那家人吃上一个月了，而去德国购买的进口飞机花的钱，就足够全日本这样的家庭生活一年了。

我想他是用了足够的勇气去嘲弄当时的政府，本来就不富裕的国家，不是去想着怎么样去改善百姓的生活，而是为了一己之私，发动战争，将百姓的死活不放在心上，就为了一个不切合实际的称霸梦想。

动画电影《起风了》创作主旨和审美流向作者：王征来源：《电影评介》2016年第03期动画电影《起风了》是宫崎骏先生著名的动画电影之一，也是其收山之作，于2013年7月出现在荧屏上。

《起风了》给观众讲述了一个动荡的年代，平凡的日本少年崛越二郎迷恋飞机，并且与薄命的少女菜穗子之间的恋爱故事。

电影《起风了》不仅仅获得了票房上的成功，并且因为相对敏感的故事题材展示了作者对战争的反对态度，引起了全世界的议论。

日本右翼网民认为此部电影给大众传递的是和平，反战争的信息，是完全的“左翼”主义的电影，也有人给宫崎骏先生打上了“叛国”的标签。

但是也有人认为，宫崎骏先生所导的电影《起风了》是对日本在战争所扮演的角色进行刻意的回避。

那么，电影《起风了》究竟是在宣扬反战争的思想，还是对日本所犯下的错误进行美化？观众需要对电影进行深入地分析。

一、创作意图（一）电影所传递的反战思想1.电影主人公崛越二郎是非军国主义者的象征。

电影《起风了》的男主角崛越二郎是著名飞机设计师，其也是二战中设计零战实际存在的人物。

但是男主角崛越二郎并不是军国主义者。

电影导员宫崎骏本身是一个反对战争、追求和平的和平主义者。

但是，却在其电影《起风了》中塑造了一个设计武器的飞机设计师的形象，当时创造的出发点让观众很难理解。

因此，观众想要对作者的创意进行了解，解剖出作者想要表达出来的真实思想，就必须对电影《起风了》进行深入的分析。

电影《起风了》的男主角崛越二郎并不喜欢战争，他设计飞机的初衷只是因为自己喜欢飞机，并不是为了发动各国之间的战争。

作者宫崎骏所要表达的思想并不是崛越二郎为了发动战争而进行飞机的设计。

在电影一开始，作者就已经向观众传递了这个信息。

当主人公崛越二郎在梦中和卡普尼罗建立了朋友的关系，并且从朋友那里汲取到勇气和灵感。

在梦中，卡普尼罗告诉崛越二郎“飞机是人们美丽的一个梦想”，其实也是作者想要告诉观众的信息，飞机本身不具备任何发动战争的作用，设计飞机单纯是出于对飞机的热爱，是设计师完成自己梦想的一个过程。

《起风了》观后感600字5篇有关《起风了》观后感600字1起风了,唯有努力生存.—宫崎骏风是看不见的,但树叶沙沙作响的时候,我们就知道它来了.宫崎骏的手绘画面依然唯美,那一桢一桢都是那么细致,认真,在静静地诉说着一些故事,一个传奇,一段佳话.电影的主人公,二郎,是一个正直,善良,专注,有梦想的少年.小的时候,一直梦想能当飞行员,开着飞机在蓝天翱翔,可是,他近视了.在梦里,他遇到了一个在杂志上看到的外国工程师,那是一个造飞机的大神.于是,少年立志当一个伟大的工程师,造出最好的飞机.有梦想,有毅力,又如此专注,二郎,就这么一步一步的向着梦想的方向前进.一路上,并不是一帆风顺,起风了,他唯有努力生存.二郎在火车上,因为风,与美穗子相遇.一阵风,吹走了二郎的帽子,美穗子抓住了.然而,这趟旅途,不全是那么唯美.地震发生了.美穗子同行的女伴腿折了,二郎帮助她们,也不留名.回到家的二郎,看到自己的家被大火烧了.二郎终究是个闪闪发亮的金子,虽然他年纪轻轻,上级还是委他以重任.二郎在完成任务之余,还找到更进飞机的方法.对飞机热爱,才如此孜孜不倦.一切都是那么单纯,简简单单地专心工作,认认真真地实现梦想,踏踏实实地做好每一步.二郎很努力,也很有天分,但这不意味着他就不会经历失败.飞机一次次坠毁,一次次摔成碎片,一次次的失落甚至出现在梦里.落后,想要迎头赶上就要付出更多的心血,金钱,因为时间买不回来,唯一的办法就是追上它的脚步.其实,这何尝不是一个悲剧.本来也是被列强欺凌的日本为了变得强大,结果却变成像当初痛恨的帝国的模样.造出完美的飞机,结果却是在炼狱一样的战场上造成更多的民不聊生.复杂的人把世界弄得太复杂,太混乱,太不安.二郎只是想造出好飞机而已,遇到心爱的人只是想要和她厮守在一起.美穗子和二郎的感情就是那么简简单单,没有什么虐心的三角恋,没有什么狗血的失忆车祸.但你可以明了,那种爱简单,又很热烈,彼此都可以不顾一切地奔到对方身边.这样美好的两情相悦羡煞了苍天.于是,美穗子因为绝症,离开了二郎,但因为她只想让二郎记住自己最美的样子,所以一个人默默离开.她想要好好活着,想要把病治好,和二郎一起好好活着.这是一个安静而又悲伤的故事.但这又是一个让人怀念又热血满腔的传奇.起风了,我们都应该努力生存.有关《起风了》观后感600字2《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作.它讲述了一个飞机师的梦想,一段令人动容的爱情,还有一场毁灭这一切的战争.掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员.他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利著名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情.卡普罗尼对二郎有深深的影响,对我也是一样.他说:飞机不是战争的工具,也不是经商的手段,飞机可是一个美丽的梦想.是啊,飞机在白云间〝翱翔〞,它承载着各种不可小瞧的梦想——一名飞机驾驶员的梦想.一群年轻人的梦想.飞机把梦想带到他们想去的地方,让这些梦生根发芽,长成参天大树.如果不是他的一番话,我从未想过飞机这么美,让每个人都有机会触碰梦想的.形状.如果说飞机是造梦者,那么战争就是残忍的毁灭者,明明二郎研发出了年少梦中的飞机,可是战争却让所有飞机都一去不复返.而飞机上那么多人的梦想.生活.家庭也一并破碎.这是多么不甘的无奈.对于人民,他们只想好好生活,在一片和祥安乐中,而不是在每天都有战机飞过,在冒着枪火中生活.战争中的人们怎会记得微笑的模样?战争是无情的侩子手,少一点战争,不要让鲜血染红绿叶,不要让那么多色彩缤纷的梦想被战火摧毁.有关《起风了》观后感600字3早两年《起风了》刚上映的时候,口碑好评如潮,我便想看看这部宫崎骏的片子.然而无奈学业繁重,我便将此事放在一旁.谁知这一放,竟放了两年之久.之后慢慢的就忘记了.直到今天突然想起,才终于看到这部片子.故事的背景发生在二十世纪二十至三十年代的日本关东大地.那个年代充斥着动荡,灾难四起,贫困与病痛始终纠缠着人们,再加上不知什么时候便会突然到来的战争,生活在那儿的年轻人无不惶惶不安,对未来失去了一切期待与信心.而故事的主人公堀越二郎无疑是个特例,他有着当时人们缺乏而又重要的一个东西——理想.他从小便喜欢飞机,甚至可以说是痴迷于飞机,他发誓一定要设计并制造出最精美的飞机.于是他朝着这个梦想努力,长大后如愿考入东京某大学学习航空工学,在此之后,二郎又远赴德国留学,凭借自身掌握的航空技术,终于成为了一名战斗机设计师.我猜想,堀越二郎之所以对飞机抱有浓厚的兴趣,并且能够激励自己不断地去实现研制飞机的理想,也许有两个原因.一是飞机能够高高地飞在蓝天上,远离大地,远离现实生活中的一切苦痛折磨,可以让二郎逃脱糟糕环境的一切束缚;二是飞机拥有翅膀,能够展翅高飞,向前翱翔,积极乐观地朝着未知的方向勇敢前行.在逆境中,有的人迷茫失望,彷徨无措,便只能一直在原地徘徊;而有的人勇敢乐观,找到了一线曙光并牢牢将它抓紧,便得到了心灵的慰藉及挣脱逆境的利器.飞机便是二郎的慰藉与利器吧.然而无论是现实还是动画中,人生都是不会一帆风顺的.堀越二郎在一次试飞中,他的飞机意外坠毁了;而故事的另一位主人公菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核.二人同时处在了人生最黑暗的低谷.故事是美妙的,他们二人竟就在此时相遇了,且一见钟情,相订终身.之后,二郎再度投身到零度战斗机的设计工作,而菜穗子在生命的尾声逃出了疗养院,奔向了她的爱人.看过一句很美的话,用在此时恰恰应景——〝动荡的年代,有限的生命,青年男女风中残烛般的飘摇爱情.〞人生总会起些风浪,而造物主安排得亦十分巧妙,每次的狂风暴雨后,总留着一道绚丽的彩虹作为隐藏惊喜.时代在历史长河中始终不断更替,而任一时代的人们都有着他们独特的精神气质.堀越二郎活出了他那一时代的勇气与硬朗,我们也承担着创造我们这一美好时代的重任.抬起头,望向天穹的那道曙光,朝着未来的方向毅然前进吧!想你想到花儿飞,爱你爱到无所谓.一万一千公里以外,我对你的爱,变的稀薄,却放不下来.有关《起风了》观后感600字4在下还没有看过《起风了》这一部剧场版之前,在下只以为这部剧场版是宫崎骏老师的原创之作.之后虽然在青空文库看到了堀辰雄有一篇也叫《起风了》的文章,因为不懂看这么长的日文,所以在下也纯粹以为是个巧合.后来在真正看这部动画电影的时候,因为在片头和片尾都有感谢堀辰雄,所以在下也就想,难道这部剧场版是根据堀辰雄的`小说改编的吗?所以稍稍问了度娘一下,原来不算是.宫崎骏的《起风了》的确可以说是他的原创作品,他是结合了堀辰雄的《起风了》里面描写的疗养.未婚妻重病.爱情.生与死的要素,与他创作的以真实人物零战设计师,堀越二郎为原型的〝堀越二郎〞生平的故事.我们可以找到的是设计师堀越二郎关于飞机设计,学历,婚姻状况等等很客观,也很无趣的资料.而宫崎骏老师可能是为了贯彻其作品里不可少的爱情线,才借了《起风了》里面写到的凄美爱情故事来丰富这样一个〝堀越二郎〞艺术形象的生平.从男主角跟里见小姐的那一段对话看来,两人之间的缘,就是在地震的那一天结下的,里见小姐说,男主角是她和阿娟的白马王子,而阿娟现在都要生第二个孩子了,不知道为什么,阿娟会不会也曾经像里见小姐一样……没看过堀辰雄的《起风了》,虽然在剧场版播出之后,也有国内的出版社翻译了这本书,但是,不是所有人都能一出新书就有能力买下来的.在下就是其中一个.说实话,男主角跟里见小姐之间的爱情在宫崎骏老师的手下描绘出来显得非常地干净,虽然是段凄美的爱情,但是跟那些曾经让万千少女主妇哭的不成样子的催泪剧集比起来,那些剧集显得太煽情,太做作.在《起风了》这部剧场版里,除了里见小姐的不久人世给观众带来了些许忧伤,也有她跟男主角的各种小清新恋爱情节,这年头,现实的作品太多了,感受一下干净的小清新的恋爱感觉也是极好的.就在下看来,片中里见小姐从高原疗养院离开回东京看男主角开始到借口出去实际回疗养院的那一段情节很美,男主角即使被说是任性,也要里见小姐陪在自己身边.即使男主角也知道,里见小姐是顶着多大的痛苦.但是两人像是默契一样地要相守在一起的美好愿望还是被身边人尊重了.这段时间就像是观看着樱花盛开的时候,赏樱时的确很美好,即使不久就会结束.有关《起风了》观后感600字5晚上看了一部电影,是宫崎骏_年的作品——《起风了》.宫崎骏是一位反战争但又喜欢战争武器的人,主人公〝希望可以制作美丽的飞机〞但又不希望〝飞机成为杀戮和破坏的道上道具的最后宿命.〞故事讲的是一个叫二朗的人,一个有飞机梦的孩子.从小就研究飞机,甚至因为自己是近视眼以为没法开飞机,而只能当一位飞机设计者.发明者,设计好的飞机.他梦到了一位设计飞机的高手,那个飞机设计师告诉他,设计飞机就是把飞机创造的更完美.有素质.漂亮又有质量.二郎从此记住了这个人说的话.长大了,他发奋研究飞机.二郎喜欢上了一个人,名叫菜穗子.二郎与菜穗子在多年之后再次相遇,并且双双坠入爱河,两人共同经历了一段快乐的时光.但是表面乐观快乐的菜穗子,实际上身患重病,有一天在画画的时候止不住的吐血,随时都有可能离开这个世界,这个时候二郎正在设计飞机,菜穗子只能到医院去治病.二郎制作了一架顶尖飞机,终于到了飞机试飞的那一天,知道自己时日不长的菜穗子决定在这一天悄悄地离开,而此刻,二郎迎来了自己的人生巅峰,却在这时候永远失去了菜穗子.菜穗子临死之前还对二郎说〝你要活下去,你要一直活下去.起风了,但唯有努力生存.〞二郎从此,记住了她的话,然后开始认真的学习飞机,不再耽误任何事.我觉得这电影告诉我,爱情是无私的,只有成家立业才能干好工作.妈妈转身轻描淡写了一句〝或许,以后你再看会有不同的感受和理解.本来嘛,二郎作为时代缩影中一个渺小的人物,让我们看到的是抗争的精神.即使生活不容乐观,却仍是努力.坚强地活着,活得自我,活得精彩.〞有关《起风了》观后感600字。

《起风了》电影影评宫崎骏以独特的视角回顾了战乱的昭和年代，这既是对自己工作生涯的首尾呼应，也是对那个时代的深刻思考。

与《萤火虫之墓》不同，本片以战争前夕的日本为背景，描绘了一个贫穷落后但充满生机与活力的国家。

在那个时代，虽然面临着资源匮乏和技术落后等诸多困难，但全国人民都充满了拼搏精神，为了实现国家的繁荣而不懈努力。

这种奋斗精神不仅推动了日本国运的上升，也展现了人们在逆境中坚韧不拔的品质。

影片中，贫穷与落后始终是一条若隐若现的暗线。

为了发展重工业，日本需要消耗大量的资源和财富，这导致了人民生活的困苦。

然而，在这种困境中，人们并没有放弃希望，而是通过各种方式努力改变现状。

女人们下南洋卖淫，贵族子女也进入工厂工作，他们为了国家的繁荣甘愿付出一切。

值得一提的是，片中对教育的重视也给人留下了深刻的印象。

早在 1911 年，日本的六年制义务教育普及率就已高达90%以上，即使在那样艰难的岁月里，倔越也能接受完整的教育，获得丰富的知识。

这充分说明了教育在国家发展中的重要性，只有通过教育，才能培养出更多的人才，为国家的繁荣奠定坚实的基础。

倔越和卡斯特鲁普都是具有大智慧的人，他们对未来有着清晰的认识。

他们明白，通过战争获得的东西最终也会因为战争而失去。

倔越并非救世主，他的能力有限，在大时代的洪流中无法改变太多。

然而，他能够做的是坚持自己的梦想，为了一个明确的人生目标而奋斗。

从这个角度来看，他又是幸运的。

飞机既是人们自由翱翔的梦想，也是残酷的杀人机器。

但这并非倔越的过错，正如爱因斯坦所说：“战争就是瘟疫。

”1933 年，希特勒夺取德国政权后，彻底放弃了“和平主义”。

1954 年，爱因斯坦对老朋友林纳斯·鲍林说：“我一生中犯了一个巨大的错误：我签署了那封要求罗斯福总统制造核武器的信。

但是犯这个错误是有原因的：德国人制造核武器的危险是存在的。

”事实上，杀死人的并非发明菜刀的人，而是使用菜刀的人。

我们不能将罪责归咎于发明之物，而应该反思使用它的人。

风流一代·青春读书悦文《起风了》作者：（日）堀辰雄出版日期：2013年10月出版社：新星出版社《起风了》：纵有疾风起，人生不言弃这个故事关于生的可贵，讲述一个跌入深渊的人如何重新发现自我的斗争。

我与节子从少年时期相识相爱，至今记得那时我们常去的那片山上的草坡。

那常常是在天气晴好的时节，四下草青树茂，她在草地上支起画板，望着远处山下的屋舍开动画笔，我躺在旁边一株白桦树树荫下静静望着她。

傍晚时分她放下笔来到我身边，我们并肩躺着望着漫天晚霞，我正想着去向节子的父亲提婚的事。

直到如今，那些画面仍历历在目，是我们彼此之间最为惬意快乐的时光。

婚后，节子的病情愈发严重，父亲要将节子送到山中的疗养院，我放下工作随同节子一同住在山中陪伴照顾她的起居。

其实这也是我心中埋藏已久的愿望。

以前，我多么希望能够和节子住在山中一间小木屋里，过真正的相依为命的生活，现在得以另一种方式实现，况且如今我更加珍惜与节子在一起的时光，因为我知道她随时都可能离开。

看完整个故事，回味无穷。

堀辰雄的文风让人想起青山七惠的《一个人的好天气》，全书贯穿着一股清淡、安静、素雅的气质，和青山七惠的不同之处在于，《起风了》无论是在故事的叙述还是人物内心的描写及对周遭事物的观察上，都更为独特，静水流深，恰到好处。

《起风了》仿佛毛笔沾取清水写字，很快随着时间蒸发不见，让读者在脑海中留下更为深刻的印记。

全书大致分为三个部分。

第一部分对少年时期的回味，如宫崎骏海报上清新美好的时光。

第二部分是文中的我与病重的节子在山中疗养院的日子，病床上的人与陪伴在身边的人一同经受病魔的啃噬。

堀辰雄在这里描写疗养院的病人如何死去，病房后小树林里不堪病痛折磨的病人上吊自杀的传闻……这一切对“静”的描述，无疑形同在时间的身躯上慢慢钉入一颗颗铁钉，有无声的痛和血流，这正是走入生命尽头的节子才能体会到的，而堀辰雄将这种痛楚用如此平静的笔调传达给读者，实属功底深厚。

堀辰雄善于用周遭事物来凸显节子的病情在逐步恶化，以及男主人公自我内心的煎熬。