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李清照一剪梅全诗解析李清照是中国古代文学史上著名的女词人之一，她的作品被广泛传诵并深深地影响了后世文人。
其中，她的《一剪梅》是她最为著名的作品之一，下面将对这首词作进行全面解析。
《一剪梅》是李清照晚年创作的作品，描写了作者对逝去的青春和美好时光的怀念。
词作以花主题为线索，表达了作者对自身经历和命运的感慨和思考。
首先，全词以“春”字开篇，选择春天作为词作的背景，展示了生命的循环与变迁。
花朵的开放和凋零与人生的盛衰和离别成为主要的意象。
接着，李清照以一剪梅作为主体，借花抒怀，表达了对逝去青春的无尽思念和对现实的无奈。
词中的描写手法充满了细腻的情感表达。
作者用“寒飕飕”、“犹带岭梅两三枝”的描写手法，巧妙地借意表达了自身在时光流转中的孤独和寂寥之感。
同时，通过将“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”巧妙地表现了作者对爱情的追求和渴望，情感的流露催人泪下。
此外，李清照在词作中赋予了梅花一种象征意义。
她将梅花比做“花冷只自知”，表达了梅花独特坚强的品质，凋落在冰雪中，却独自傲立，展示了作者面对逆境时的坚韧与坚持，并借此反映了自身的意志力和人生哲理。
最后，在词调上，李清照选择了独特的双调七言词，使整首词既抒发了作者的情感，又具有了独特的音乐美感。
同时，词作整体结构紧凑，字字珠玑，意境深邃，给读者留下了深刻的印象。
总的来说，《一剪梅》是李清照才情的结晶，通过对花朵的描绘，表达了对青春逝去和现实生活无奈的思考，既展现了作者的情感世界，又寄托了她对美好生活的追求和心灵的愿望。
这首词作不仅在情感上有着深入人心的力量，而且在艺术上也展现了李清照的才华与独特的表现手法。
李清照《一剪梅》全词翻译赏析李清照《一剪梅》全词翻译赏析雁字回时，月满西楼。
[译文] 雁群排成整齐的队伍飞回来的时候，月亮正满照着西楼。
[出自] 李清照《一剪梅》红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
注释“裳”，古音cháng，古人穿的下衣。
也泛指衣服。
玉簟：音diàn ，光华如玉的精美竹席。
雁字：指雁群飞时排成“一”或“人”形。
相传雁能传书。
译文1：红藕香残，鲜艳的荷花凋谢了，从竹席上感到深深的凉意，轻轻提起薄纱罗裙，独自划着一叶兰舟。
天空中雁群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。
啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
译文2：荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。
仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄有？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候，月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自在地飘零，水，自在地漂流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。
啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
译文3：红荷瓣脱香退，竹席处处觉凉。
悄悄更换薄绸裳，独自驾船游荡。
云空遥望怀想，雁儿“人”字成行。
天晚盼不到雁传书，月光洒遍西楼上。
荷花空自飘零，流水空自流淌。
同一的刻骨相思，两处的肠断惆怅。
解开愁苦与悲伤，实在无法可想，才从眉头挥去，忽又袭来心上。
译文4：红色的荷花已经凋谢，仅留一丝残香，素白的竹席里透出凉意，仿佛充满秋天的忧愁。
我轻轻地解下轻柔的丝裙，（换上秋装）孤独地登上美丽的兰舟。
南归的秋雁从云中掠过，却没有将锦书捎回，只有那凄冷的月光溢满西楼。
李清照《一剪梅》赏析有恨谁人省清秋黯销魂——李清照《一剪梅》赏析一剪梅李清照红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘落水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消退，才下眉头，却上心头。
这首《一剪梅》是易安词中的精品。
在这首词中，女词人以纤细灵活的笔触，抒写了缠绵隽永的相思之情，千百年以来，备受人们的推崇。
下面，我们一起来简析一下。
"红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
"词的开篇，即交代了词人在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋日，解下罗裳，换上便装，要单独划着小船出游。
"红藕"，即红色的荷花；"玉簟"，是精致的竹席，既奇妙地点明白秋天的季节，又渲染出凉爽的气氛，使人想见："红藕香残"，一年又过，而词人仍旧形单影只，倍尝"人去席冷"之苦。
在此，词人不饰雕琢，只借助物象的选择和组合，就奇妙地将眼前景、心中情融为一体，显示出高卓的艺术敏感和表现力量。
此时，陷入离情别绪煎熬中的词人，为了排遣心头的郁闷，"轻解罗裳，独上兰舟"，要借巡游以遣怀。
词中，"独"字回应着"轻"，字，反映出初婚少妇沉溺在离思别恨中那细腻缠绵的心灵，宛似涓涓细流，含蓄而又悠长，淡极却属隽永，平实之语，却感人尤深。
"云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼"直承上句，但奇妙地将对象作了置换——词人不仅不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也正在思念着自己。
这里，"谁"事实上是暗指赵明诚；"锦书"，即锦字回文书，这里指情书。
词人舍去自己却言及对方，表达了李清照夫妻感情的深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。
由于，假设她对赵明诚感情淡薄，或有所疑心，就不会想象"云中谁寄锦书来"，而是必定发出"浮云蔽白日，游子不顾反"〔《古诗十九首·行行重行行》〕或"荡子行不归，空床难独守"〔《古诗十九首·青青河畔草》〕那样的怨言。
《一剪梅》李清照赏析2023-11-12•词人简介与创作背景•主题与情感•艺术手法与修辞•文学价值与社会意义•结论与评价目录词人简介与创作背景01生平李清照，宋代女词人，生于北宋末期，适年十八嫁太学生赵明诚，夫妻志同道合，共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。
创作背景李清照的《一剪梅》这首词写于她婚后，当时她与丈夫赵明诚分离两地，内心必然有所挂念，于是便写下了这首词，寄给远方的丈夫。
李清照生平与创作背景生平辛弃疾，南宋官员、将领、文学家，豪放派词人，有“词中之龙”之称。
与李清照并称“济南二安”。
影响辛弃疾的词受李清照影响，风格有所不同，多以豪放为主，但也保留了李清照细腻柔情的一面。
与辛弃疾的渊源与影响主题与情感02李清照的《一剪梅》以女子口吻表达了思念远方恋人的情感，主题围绕闺怨展开。
闺怨主题离别情绪自然意象诗歌描绘了女主人公在荷花盛开的季节，因为与恋人分别而产生思念和寂寞的情绪。
诗人善于运用自然景物如荷花、红藕等，衬托出女主人公的孤独与期待。
03主题解析0201李清照以细腻、婉约的笔触，表达了女子内心深处的情感，展现了她的柔情与坚韧。
婉约表达诗歌描绘的意境十分优美，通过对自然景物的描绘，传达出女主人公内心的感受。
意境之美李清照的《一剪梅》不仅情感真挚，而且含蓄蕴藉，给读者留下充分的想象空间。
含蓄蕴藉情感表达与意境风格差异李清照的诗歌婉约柔美，而辛弃疾的诗歌则更显得豪放奔放，表现出不同的艺术风格。
题材相似两首《一剪梅》都是以闺怨为主题，描述了女子对远方恋人的思念。
时代背景两首《一剪梅》所处的时代背景也不同，李清照的诗歌写于北宋时期，而辛弃疾的诗歌则写于南宋时期，反映了各自不同的历史背景。
与辛弃疾《一剪梅》的异同点艺术手法与修辞03表现手法与特色情景交融01李清照的《一剪梅》将情感与自然景物融为一体，通过景物的描写来表达内心的感受。
例如，“红藕相残”与“轻解罗裳”的描写，将女主角的孤独与伤感融入其中。
![[宋]李清照《一剪梅红藕香残玉簟秋》原文、注释、赏析](https://img.taocdn.com/s1/m/df6be02d42323968011ca300a6c30c225901f0eb.png)
[宋]李清照《一剪梅红藕香残玉簟秋》原文、注释、赏析[宋]李清照《一剪梅（红藕香残玉簟秋）》原文、注释、赏析《一剪梅（红藕香残玉簟秋）》[宋]李清照原文：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
注释：1、红藕：红色的荷花。
玉簟：竹席的美称，指光洁如玉的竹席。
这句指红色的荷花已经枯萎凋零，坐在竹席上可以感觉到秋天的凉意。
2、罗裳：锦罗制成的裙子。
3、兰舟：用木兰制成的华美小舟，后用作小舟的美称。
任昉《述异记》卷下：“木兰川在浔阳江中，多木兰树。
昔吴王阖闾植木兰于此，用构宫殿也。
七里洲中有鲁班刻木兰为舟，舟至今在洲中。
诗家云‘木兰舟’，出于此。
”4、锦书：指夫妻间诉说思念之情的书信。
前秦秦州刺史窦滔被徙流沙，其妻苏氏思之，织锦为《回文璇玑图》诗寄之。
根据不同排序，可以读出许多首怀念远人的诗歌。
后代遂以“锦书”、“锦字”代指思念的书信。
5、雁字：大雁飞行时，排成“一”或“人”字，故称。
这里指信使，相传大雁能够传递书信。
据《汉书·苏武传》载：“教使者谓单于言，天子射上林中，得雁，足有系帛书，言武等在某泽中。
”赏析：起句“红藕香残玉簟秋”，就为相思怀人设置了一个凄艳哀婉的场景。
“轻解罗裳，独上兰舟”，暗含对轻易别离、独自登程的.怨苦之意。
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”三句，充满着热切的期待之情。
下片写别后的相思。
“花自飘零水自流”，别离已成事实，令人深感无奈。
丈夫应该也是如此，所谓“一种相思，两处闲愁”。
对丈夫的理解，更增添了思念之情。
相思之情从外在的“眉头”深入到内心的深处，无论如何也是无法解脱了。
这首词将一位沉湎于夫妻恩爱中独守空闺备受相思折磨的妻子的心理刻画得细腻入微，语言自然流畅，清丽俊爽，明白的叙述中包蕴了无尽的情思。
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这首词是写闺情的。
这首词笔调清新，风格细腻，耐人寻味。
上片主要写女词人的独居生活。
“红藕香残”是以点代面的写法，因为荷花既已凋谢，其它草之花就更难见到了，这就透露出秋景的冷落、萧条；再深一层说，季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉，使她觉得孤独寂寞。
“玉簟秋”，也不止是说天气变凉，跟她独守空房关系倒更为密切，也是表现她的孤独感的。
于是她想到了一个排遣寂寞的方法：“轻解罗裳，独上兰舟。
”这个“独”字用的很妙，这是背面敷粉的写法，其正面意思是，如果丈夫在家，夫妻一同去划船该多么快乐啊。
正因为如此，她人在船上，心里却仍然想着丈夫，想到丈夫的信该到家了，甚至猜到信中会告诉她归来的日期，这又给予她很大的安慰。
这样一想，她仿佛觉得自己身处西楼上，望着天上的月儿，在计算着丈夫离家的日子。
忽然间，女词人又回到现实中来，“花自飘零水自流”，这是写她在舟中所见。
花飘水流，是物的自在之态，女词人见此景象，极为伤怀，但花和水却不理会她的情怀，依旧不停地飘落，不停地流逝。
词中“自”字也很妙，女词人移情于物又转过来借物抒情而炼字，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，表达了韶光易逝的感慨。
由此再转入直白：“一种相思，两处闲愁。
”这是把夫妻双方合在一起写，表明女词人也很理解丈夫此刻的心情，是女性的细腻处。
但这不过是一种铺垫，词的主旨其实落在最后两句上：“情”至于要用“计”来“消除”它，其重可知；然而又“无计可消除”，其深可见。
这是女词人特有的深婉细腻的风格的具体表现。
“才下眉头，却上心头。
”这两句表现了李清照特有的语言风格；用平常的字眼表现新奇的意境。
“眉头”是人的感情外露的地方，别人看得见的，而藏在“心头“的感情别人却看不见。
按常理来说，愁锁眉间和愁情在心是完全一致的，唯其在心，发而为形，才有愁锁眉间之态。
全文内容：一剪梅宋李清照红藕香残玉簟秋。
轻解罗敏圆裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
李清照《一剪梅》诗意赏析导语：李清照的一剪梅疫情入境，借景抒情，耐人寻味。
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轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
译文荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。
轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。
仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来?正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。
月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。
一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。
啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
注释红藕：红色的荷花。
玉簟(diàn)：光滑似玉的精美竹席。
裳(cháng)：古人穿的下衣，也泛指衣服。
兰舟：此处为船的雅称。
锦书：前秦苏惠曾织锦作《璇玑图诗》，寄其夫窦滔，计八百四十字，纵横反复，皆可诵读，文词凄婉。
后人因称妻寄夫为锦字，或称锦书;亦泛为书信的美称。
雁字：群雁飞时常排成“一”字或“人”字，诗文中因以雁字称群飞的大雁。
月满西楼：意思是鸿雁飞回之时，西楼洒满了月光。
一种相思，两处闲愁：意思是彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。
才下眉头，却上心头：意思是，眉上愁云刚消，心里又愁了起来。
赏析词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。
一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。
它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。
全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。
花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》赏析
《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品。
从历史背景来看，李清照生活在南北宋之交，这是一个战乱频繁、社会动荡的时期。
她的作品常常反映了当时社会的苦难和个人的悲欢离合。
从作者当时的境遇来看，李清照在创作《一剪梅·红藕香残玉簟秋》时，正面临与丈夫赵明诚的离别。
她的丈夫赵明诚为了追求功名利禄，不得不离开她前往汴京（今河南开封）赴任。
这对于李清照来说无疑是一个巨大的打击，她深感孤独和无助，同时也对丈夫的离去感到无奈和失落。
在《一剪梅·红藕香残玉簟秋》中，李清照通过描绘秋天的景象，表达了自己对丈夫的思念之情。
她用“红藕香残玉簟秋”这个凄凉的秋景作为背景，将自己对丈夫的思念之情融入到其中。
她写到“花自飘零水自流”，表达了时光流逝、岁月无情的感慨，同时也暗示了自己孤独无助、无人关心的处境。
而“一种相思，两处闲愁”则更加直接地表达了她对丈夫的思念之情，同时也反映了她的孤独和寂寞。
整首词以简洁明快的笔触，描绘了李清照对丈夫的思念之情。
词中的每一个字都充满了情感，每一句都表达了她的内心感受。
李清照通过自己的亲身经历和感受，将一个女性在面对离别时的无奈、孤独和失落展现得淋漓尽致。
总之，《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是一首充满情感和意境的词作，它反映了李清照在面对离别时的内心感受和情感变化。
同时，这首词也展现了李清照作为一位女性词人的独特魅力和才华。
一剪梅李清照翻译及赏析
《一剪梅》是李清照的代表作，是一首抒情自传式的诗歌，表达了她的孤独与渴望得到安慰和关爱的情结。
《一剪梅》以笔墨流畅、
语句简明、意象深邃、富有情调的语言，吟唱着对梅花的赞颂和对残缺只剩落花犹存的梅花盛开后终究还要凋零和分离的苍凉景象，表达出李清照对人生冷暖无常的深刻感悟。
中文版《一剪梅》：
一剪梅红紫染，凋零在残阳中。
庭院深深晚来披雪，春色宛转碎香风。
片片梅落照江上，叶落无声渐相忘。
晓看红湿处，花重锦官城。
翻译：
A sprig of plum blossoms, dyed red and purple, withers in the fading sunlight.
The deep garden is draped in snow at nightfall, while the spring breeze is fragrant and fleeting.
Fragments of plum blossom petals fall upon the river, their leaves silently fading away from memory.
Through the misty morning, the red-stained blossom remains, heavy in the King City.
译文赏析：《一剪梅》描述的是梅花的凋零，是人生的短暂，映
射出人生的苍凉。
译文表达了李清照对梅花的情感，浓浓的伤感和对
生命的思索，将其变成一种美的体现。
而翻译的语言也是抓住了原文的感受，将伤感的心情描写的深沉而有力，表达得释放出来，让人们感受到这种伤感的意境。
李清照《一剪梅》翻译及赏析李清照《一剪梅》翻译及赏析（精选8篇）这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
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李清照《一剪梅》翻译及赏析篇1一剪梅李清照红藕香残玉簟（diàn)秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
【译文】荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。
天空中燕群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。
啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
【赏析】这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。
伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游。
易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
”最近，电影《李清照》沿袭了伊世珍之说，当赵明城踏上征船出行时，歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳，独上兰舟”。
我认为把这首词理解为送别之作，与词意不尽相符，就是“轻解罗裳”两句，也难解释得通。
“罗裳”，不会是指男子的“罗衣”，因为不管是从平仄或用字看，没有必要改“衣”为“裳”。
“罗裳”无疑是指绸罗裙子，而宋代男子是不穿裙子的。
要是把上旬解为写李清照，下句写赵明诚，那么，下句哪来主语？两者文意又是怎样联系的呢？看来，应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。
李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。
所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。
特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情，这在她的许多词作中都有所流露。
李清照《一剪梅》翻译赏析李清照《一剪梅》翻译赏析《一剪梅》这是一首抒写离情别绪的词，重在写别后的相思之情。
以下是小编分享的李清照《一剪梅》翻译赏析，欢迎大家阅读!一剪梅北宋李清照红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
作者简介李清照(1084-约1151)：南宋女词人。
号易安居士，齐州章丘(今属山东济南)人。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。
早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。
有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今人有《李清照集校注》。
历史背景李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。
靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。
后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。
她是一位在诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。
她早年曾做《词论》，主张“词，别是一家”。
注重词体协音律、重铺叙、有情致的特点，并批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等词家的不足。
最有才华的女人，生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。
齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫如擅朋友之胜”。
然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。
赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。
目睹国破家亡，清照“虽处忧患穷困而志不屈”，在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。
赏析一荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。
轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。
李清照的一剪梅赏析4则一剪梅·红藕香残玉簟秋----李清照红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
李清照（1084－1155），济南章丘（今属山东）人，号易安居士。
宋代女词人，婉约词派代表。
早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。
形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今有《李清照集校注》。
【赏析一】以灵巧之笔抒写眷眷之情——析李清照的《一剪梅》李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的氛围，十分美满。
所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。
特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情。
这在她的许多词作中都有所流露。
这词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的，它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵。
词的开头是：红藕香残玉簟秋。
写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。
“红藕”，即红色荷花。
“玉簟”，是精美的竹席。
这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。
而且渲染了环境氛围，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。
如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意；“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。
其实，也含有“人去席冷”之意。
李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂，如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象，免不了触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。
李清照《一剪梅》意境赏析李清照《一剪梅》意境赏析导语：《一剪梅·红藕香残玉簟秋》这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
李清照这首《一剪梅·红藕香残玉簟秋》以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，显得越发难能可贵。
下面就是小编分享的两篇《一剪梅·红藕香残玉簟秋》的诗歌鉴赏，欢迎阅读!鉴赏一这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。
伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵未久，明诚即负笈远游。
易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
”电影《李清照》沿袭了伊世珍之说，当赵明诚踏上征船出行时，歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳，独上兰舟”。
把这首词理解为送别之作，于词意不尽相符，就是“轻解罗裳”两句，也难解释得通。
“罗裳”，不会是指男子的“罗衣”，因为不管是从平仄或用字看，没有必要改“衣”为“裳”。
“罗裳”无疑是指绸罗裙子，而宋代男子是不穿裙子的。
要是把上句解为写李清照，下句写赵明诚，那么，下句哪来主语?两者文意又是怎样联系的呢?因此，应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。
李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。
所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。
特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情。
这在她的许多词作中都有所流露。
这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的，它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵。
词的开头是：红藕香残玉簟秋。
[4]写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。
“红藕”，即红色荷花。
“玉簟”，是精美的竹席。
这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。
而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。
如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。
李清照《一剪梅》中心赏析关于李清照《一剪梅》的中心思想是什么?你知道吗?下面小编给大家带来了《一剪梅》的中心思想赏析。
一剪梅【原文】红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
【注释】玉簟(dian)秋：指时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。
【简析、中心思想】此词最精彩的是歇拍："此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
"相比起来，范词较平实，李词较灵活，她以"眉头：、"心头"对举，以"才下"、"却上"相应，便形成一条动荡起伏的感情流波。
然而红花需有绿叶相扶，没有前文的铺垫烘托，这三句不可能如此精彩。
以灵巧之笔抒写眷眷之情——析李清照的《一剪梅》这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。
伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵未久，明诚即负笈远游。
易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
”最近，电影《李清照》沿袭了伊世珍之说，当赵明诚踏上征船出行时，歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳，独上兰舟”。
我认为把这首词理解为送别之作，于词意不尽相符，就是“轻解罗裳”两句，也难解释得通。
“罗裳”，不会是指男子的“罗衣”，因为不管是从平仄或用字看，没有必要改“衣”为“裳”。
“罗裳”无疑是指绸罗裙子，而宋代男子是不穿裙子的。
要是把上句解为写李清照，下句写赵明诚，那么，下句哪来主语?两者文意又是怎样联系的呢?看来，应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。
李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。
所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。
特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情。
这在她的许多词作中都有所流露。
这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的，它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵。
一剪梅李清照解析《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是李清照写的一首超美的词呢。
咱们先来说说这词里的画面感哈。
“红藕香残玉簟秋”，就这么一句，眼前好像就出现了一幅画面。
你看啊，红色的荷花都开始凋残了，荷叶也没那么鲜活了，那凉席摸着都有秋天的凉意了。
李清照就从这小小的细节开始写起，就像咱们平时聊天，先从身边看到的东西说起一样。
这一句里，她把那种秋天的氛围一下子就烘托出来了，你能感觉到那种淡淡的哀愁，就好像是她轻轻叹了口气，说“哎呀，秋天到喽，东西都变样儿了”。
再看“轻解罗裳，独上兰舟”。
她呀，慢慢地解开绫罗的衣裳，一个人登上小船。
你能想象她那孤单的小背影不？她为啥一个人呢？这时候就有点小情绪在里头了。
也许是丈夫不在身边，她只能自己去解解闷儿。
她在小船上，看着周围的景色，心里可能在想：“哼，你不在，我自己也能玩得开心。
”可实际上呢，还是透着一种没人陪伴的落寞。
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
”这几句可太有韵味了。
她在小船上，抬头看着天上的云彩，就寻思着，这云彩里头会不会有人给我寄来书信呢？然后看到大雁飞回来了，这大雁在古代可是传书信的呢。
她就眼巴巴地盼着，可是没有等到书信。
这时候月亮都照满了西楼，那画面多凄美啊。
就像咱们盼着远方的朋友来信，等啊等，等到晚上月亮都出来了，还是啥都没有，心里空落落的。
“花自飘零水自流”，这花儿自己飘落，水自己流淌。
她看着这些，就好像看到自己的命运一样。
她觉得自己就像那飘落的花，不能自己掌控自己的去向。
这时候她心里肯定特委屈，觉得自己的生活怎么就这么无奈呢。
最后“一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”这相思之情啊，两个人都有，虽然不在一起，但是心里都在想念着对方。
这种思念的愁啊，怎么都消除不了。
刚刚觉得眉头不皱了，心里头又开始想了。
李清照把这种思念写得太细腻了，就像咱们谈恋爱的时候，和对象分开了，嘴上说不想，可心里老惦记着，怎么都忘不掉。
她用这么简单又生动的话，把这种复杂的情感都表达出来了。
李清照《一剪梅》赏析【1 】红藕喷鼻残玉簟秋.轻解罗裳,独上兰舟.云中谁寄锦书来？雁字回时,月满西楼.花自漂荡水自流.一种相思,两处闲愁.此情无计可清除,才下眉头,却上心头.这是一首倾吐相思.别愁之苦的词.这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”,是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的,她诉说了本身茕居生涯的孤单热闹,急切怀念丈夫早日归来的心境.伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵（婚）未久,明诚即负笈远游.易安殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之.”作者在词中以女性特有的迟钝捕获电光石火的逼真感触感染,将抽象而不轻易捉摸的思惟情感,以素淡的说话表示出具体可感.为人懂得.耐人寻味的器械.词的上阕首句“红藕喷鼻残玉簟秋” 写荷花凋零.竹席浸凉的秋天,空灵含蓄.“红藕”,即粉红荷花.“玉簟”,是精巧的竹席.这一句涵义极其丰硕,它不但点清楚明了萧疏秋意的时节,并且衬着了情况氛围,对作者的孤单闲愁起了衬托感化.概况上写出荷花残,竹席凉这些平常工作,本质上暗含芳华易逝,朱颜易老,“人去席冷”之意境.梁绍壬《两般秋雨庵漫笔》赞扬此句“有吞梅嚼雪,不掉人世炊火气候”.“轻解罗裳,独上兰舟”是写其白日泛舟水上之事：词人解开绫罗裙,换着便装,独自划着划子去游玩.“轻解”与“独上”,维妙维肖地表示出她的神志.举措. “轻”,写四肢举动动作的轻捷敏锐,表示出生怕轰动他人,当心而又有几分大方的少妇心境.正因为是“轻”,所以谁也不知道,连侍女也没让跟上. “独”字就是回应上句的“轻”字,点清楚明了下阕“愁”字的关键. “独上兰舟”,恰是她想借泛舟以消愁,并不是闲情逸致的游玩.往日也许双双泛舟,而今独自击楫,恩爱情深.旦夕相伴的的丈夫久盼不归,怎不教她愁情满怀. “云中谁寄锦书来？”想念丈夫,望眼欲穿,真是一封“家信抵万金”.“雁字回时,月满西楼”是她思夫的急切心境,忽然自现的外在表示. 作者借助于鸿雁传书的传奇,画面清楚,形象光鲜,它衬着了一个月光照满楼头的美妙夜景,然而在喜悦的面前,储藏着相思的泪水.“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺.月已西斜,足见她站立楼头已久,这就标清楚明了她思夫之情更深,愁更极. 希望音讯的她仰头叹望,竟产生了雁足回书的联想.难怪她掉落臂夜露浸凉,呆呆鹄立注视,直到月满西楼而不知觉.下阕“花自漂荡水自流”,言面前的落花流水可不管你的心境若何,自是漂荡东流.其实,这一句含有两个意思：“花自漂荡”,是说她的芳华象花那样空自凋残;“水自流”,是说她丈夫远行了,象悠悠江水空自流.只要我们细心玩味,就不难觉察,李清照既为本身的朱颜易老而感慨,更为丈夫不克不及和本身共享芳华而让它白白地消失而伤怀.这种庞杂而奥妙的情感,恰是从两个“自”字中表示出来的.这就是她之所以感慨“花自漂荡水自流”的关键地点,也是她俩真诚爱情的具体表示.当然,它所喻的人世的一切诸如拜别,均给人以无可若何怎样之感.“一种相思,两处闲愁.”由己及人,互相怀念,这是有恋人的心灵感应,互相爱慕,温存备致,她想到丈夫必定也同样因拜别而忧?着.这种奇特的构想表现了李清照与赵明诚伉俪二人心领神会.情笃爱深,相思却又不克不及相见的无奈思路流诸笔端.“此情无计可清除,才下眉头,却上心头.”这种相思之情覆盖心头,无法排遣,蹙着的愁眉刚刚伸展,而思路又涌上心头,其心坎的绵绵愁苦挥之不去,遣之不走.“才下”.“却上”两个词用得很好,把真诚的情感由外露转向内向,迅疾的情感变更打破了故作镇静的心态,把相思之苦表示得极其真实形象,表达了绵绵无尽的相思与愁情,独守空屋的孤单与热闹充满字里行间,动人至深.这和李煜《乌夜啼》“剪不竭,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头”,有异曲同工之妙境,成为千古绝唱.总之,《一剪梅》笔调清爽,作风细腻,给景物以情感,景语即情语,景物表现了她的心境,显示着她的形象特点.词人移情入景,借景抒情,情景融合,耐人寻味.。
李清照《一剪梅》原文及赏析李清照《一剪梅》原文及赏析在日常学习、工作抑或是生活中，大家总免不了要接触或使用文言文吧，以下是小编精心整理的李清照《一剪梅》原文及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。
李清照《一剪梅》原文及赏析 1原文：红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
赏析一：这首词是李清照用多情娟丽之笔书写的浪漫情怀，再现了沉溺在情海之中的缱绻思绪。
这首词从思想上来说，首先体现了夫妻人格上平等，是一对恩爱夫妻的相思之情。
这与男尊女卑的封建社会婚姻家庭观念背道而驰。
这一点，在词中有深情的表白：“一种相思，两处闲愁”，“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
” 它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。
因为如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，或者赵明诚有二心，就不会想象“云中谁寄锦书来”，而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首?行行重行行》）；或是“荡子行不归，空床难独守”（《古诗十九首?青青河畔草》）的怨言。
所以，这里作者这样写，不言情而情已自见。
这种借写事来抒情，正是在艺术创作上最富有感染力的。
爱情是人类最崇高的感情之一，真爱不分阶级地位，没有金钱世俗名利夹杂，否则，就不叫爱情。
这是我们现代人对爱情的诠释。
古往今来，爱情是超越时空和阶级限制的。
在封建社会里，男人可以有三妻四妾，而女人只能从一而终，没有真正意义上的感情平等。
但李清照是幸运的，和他的丈夫两相恩爱，互相思念着，也同样因离别而苦恼着。
这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，这样的断语，这样的心有灵犀，在封建社会是极其少有的。
像李清照这样从两方面来写出相思之苦的，也极为鲜见。
体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。
其次，这首词也体现了李清照感情的自我封闭，不能向外人诉说的孤独哀愁。
