国内外拟人化插画作品介绍

鲁教版美术三年级下册《第12课拟人化的形象》说课稿2一. 教材分析《第12课拟人化的形象》是鲁教版美术三年级下册的一课。

本课主要让学生了解拟人化的概念，并通过绘画和手工制作的方式，让学生创作出具有拟人化特点的美术作品。

教材中提供了多种拟人化的形象，如动物、植物、物品等，旨在激发学生的想象力和创造力，培养学生对美术的热爱和兴趣。

二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的绘画和手工制作能力，对美术有一定的认识和了解。

然而，对于拟人化的概念，学生可能比较陌生，需要通过教师的引导和示例来理解和掌握。

此外，学生的想象力和创造力各不相同，因此在教学过程中，教师要注重鼓励和引导每个学生发挥自己的特点和创意。

三. 说教学目标1.知识与技能：学生能够理解拟人化的概念，学会将动物、植物、物品等赋予人的特征，创作出具有拟人化特点的美术作品。

2.过程与方法：学生通过观察、思考、实践的过程，培养自己的想象力和创造力，提高绘画和手工制作的能力。

3.情感态度与价值观：学生通过创作拟人化的作品，培养对美术的热爱和兴趣，增强自信心，培养团结协作的精神。

四. 说教学重难点1.重点：学生能够理解拟人化的概念，并运用到绘画和手工制作中，创作出具有拟人化特点的作品。

2.难点：学生能够独立思考，发挥自己的想象力，创作出独特而有趣的拟人化形象。

五. 说教学方法与手段1.讲授法：教师通过讲解和示范，向学生介绍拟人化的概念和技巧。

2.示例法：教师提供一些拟人化的作品示例，引导学生观察和分析，帮助学生理解和掌握拟人化的特点。

3.实践法：学生通过绘画和手工制作，实践拟人化的创作方法，培养自己的想象力和创造力。

4.评价法：教师对学生的作品进行评价，给予肯定和指导，帮助学生提高。

六. 说教学过程1.导入：教师通过向学生展示一些拟人化的作品，引发学生对拟人化的兴趣和好奇心，导入新课。

2.讲解与示范：教师讲解拟人化的概念，示范如何将动物、植物、物品等赋予人的特征，并展示一些拟人化的创作方法。

最容易的名画模仿最近，株洲市第一小学的美术老师给她的学生上了一堂不一样的美术课。

她让学生们自己找一幅世界名画，模仿画中人物的动作和背景，自己作画。

我以为同学们会把这个作业做的乱七八糟，没想到每一个作业都充满了创意和可爱的气息。

接下来，笔者就来看看这些容易模仿的世界名画。

《抱貂女郎》是1485-1490年期间意大利画家列奥纳多·达·芬奇创作的一幅油画。

抱貂女郎又名抱银鼠的女子，画出了主人切奇莉亚。

加勒兰妮之美和银貂的可爱，银貂的希腊文是”加兰”(Galen)，又与主人切奇莉亚。

加勒兰妮(Gallerani)的名字相近。

真是美上加美，爱上加爱。

《马拉之死》是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫于1793年创作的画布油画，现收藏于比利时皇家美术馆。

《马拉之死》刻意营造了一个属于穷人的空间。

在封闭狭小的陋室里，马拉倒在浴缸中，一手握着笔，一手握着染了鲜血的信，油画的上半部笔触松散凌乱，可能是一面墙，也可能只是含糊不明的空间，代表着永恒的虚无，但那个充当书桌、粗糙平实的木箱，仿佛在诉说着马拉的美德。

这幅画通过去除所有的动作、所有的寓言人物以及弱化所有的谋杀痕迹，创作出一副革命者圣像，成为法国大革命史上的经典作品。

《美国哥特式》与《自由女神像》，《芭比娃娃》，《野牛镍币》和《山姆大叔》称为美国文化的五大象征。

《美国哥特式》，1930年，76.2×63.5cm，板油彩，芝加哥艺术学院,The Art Institute of Chicago,格兰特·伍德,Grant Wood,1892-1942年，美国1928年，格兰特·伍德去了德国慕尼黑，很为那里的哥特艺术所迷恋。

所谓的哥特式建筑，主要由石头的骨架券和飞扶壁组成。

其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上作双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。

采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。

全球十大经典卡通人物形象1、米老鼠[米老鼠]1928年，米奇诞生于火车上，这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。

刚出道时的米奇顽劣成性。

可是随着时间的推移，米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅士。

而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。

如今，米奇的乐观善良已影响了整个美国乃至整个世界。

人们都爱煞了这个整天傻笑的胖老鼠。

米老鼠档案：米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕，电影名《Steamboat Willie》。

米奇老鼠是第一只商品化的卡通角色，时为1929年。

同年，米奇老鼠拥有了Mickey Mouse Club。

1955年开始，米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使，接待中外名人不计其数。

2、唐老鸭[唐老鸭]1931年：华特·迪士尼受克拉伦斯·纳什启发，萌生了创造唐老鸭的念头。

唐老鸭首次出现在1934年泰德·奥斯伯尼创作的卡通《聪明的小母鸡》中，不过当时他只是个小配角。

在1935年到1942年的7年时间中，巴克斯先后创作了35部卡通短片，其中包括多部传世之作：《唐老鸭的侄子》（1938年），《唐老鸭的堂弟古斯》（1939年），《木材》（1941年）等等。

唐老鸭（Donald Duck）是迪士尼最著名的人物之一，和米老鼠并驾齐驱。

唐老鸭档案：宠物：波恩沃斯喜欢的运动：曲棍球！喜欢的人：黛丝兴趣：航海，露营，舒适的躺在我的吊床上现在最理想的事情：恶作剧自我描述：甜蜜的，耐心的，平静的优雅绅士3、维尼熊[小熊维尼]喜爱这个憨态可掬的小熊，喜欢它的笨拙，喜欢嗜食蜂蜜，喜欢它的朋友--胆小的猪和同样胆小的虎。

Ａ·Ａ·米那是英国著名的小说家，他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角出了两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)《Welcome the Pooh Comer》(1928)其中出色的文字和插图，令小读者们一下爱上了小熊维尼。

小熊维尼档案：Pooh和朋友的历险故事发生在百亩林(hundred Acre Wood)Pooh的电视动画赢过奥斯卡奖（1968）和艾美奖（1989及1990）4、芭比[芭比]她是永远的大明星；她青春永驻；她有无数种身份和无数套衣服（当然价值不菲）；她有经专家精心设计的三围和五官，她是所有女性的梦想。

1海外文摘“拟人化”指的是将人类的特征、动机、意图和情感附加于非人类个体想象的或真实的行为。

[1]阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Mucha,1860-1939），等同于新艺术运动招贴画的代名词。

其招贴画的规模和热度在世界传播和学习的广度中可谓少见，时间持续了半个世纪之久，对当今的商业插画、日本漫画仍有着重要的影响。

不同于同时代招贴画家，穆夏的很多成名作品中都运用了拟人化的表现手法。

穆夏拟人化手法的作品题材广泛，涉及有花卉、季节、宝石、日月星辰、希望等等（见表1），可分为对具象物体的拟人和抽象事物的拟人，且都以组图的形式出现。

如1897年《四朵花系列联画》的创作，把玫瑰、鸢尾花、百合花、康乃馨比拟成四个不同姿势、不同发型发色的女子，如女神一般优雅的身姿被鲜花所包围，又似乎与鲜花融为一体，成为了花朵幻化的精灵；1899年《清晨》、《黄昏》的创作，分别把清晨比拟成刚刚苏醒，迎着阳光，准备掀被起身的女子，黄昏比拟成面容倦怠，背着阳光，盖上被子的女子形象；还有抽象意味的《梦想》，比拟成一个身穿华服、妆容精致，美丽又带着智慧的女性，仿佛意味着人们所追求的美好而动人的梦想等等。

穆夏频繁地使用拟人的手法，通过把事物比拟成不同的服饰发饰、肢体形态、面容表情的女性来表达不同的主题。

西方艺术中“拟人化”的观念早在希腊罗马文化中就有出现，是希腊罗马文化固有的特征。

神明、自然现象和抽象概念都比拟成了人的形象，有着人类的特征：比如描写黎明女神厄俄斯是位妙龄女郎，有着波浪般秀发以及玫瑰色的肌肤，身披霓裳，手擎火炬，驾双驹金车引导日神出行；自然界的山、林、川、泽、泉水和海洋大多拟人化成女精灵们，这些女性精灵多为俏丽多情的美少女，称为宁芙[2]等等。

文艺复兴时期，“人”更是从神学的桎楛中解放出来，成为画家绘画的主要对象，波提切利在创作《春》时也曾提到：“只要把美德描绘成标志的姑娘，他们就会被它迷住。

”对于早期抽象的概念，为了使人们能更好地接受、理解和被教化，都使用了“拟人”这一手法完成。