下载文档原格式
第3章“新艺术”运动[视频讲解]一、“新艺术”运动的概念、风格及其影响1．新艺术运动的概念（1）新艺术运动首先在法国发展起来，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所的名字——“新艺术之家”有关，评论家取其中的“新艺术”为名来称呼这个席卷欧美的设计运动。
时间大约在1895—1910年，长达10余年，涉及欧美十余个国家，后来逐步被“装饰艺术”运动和现代主义所取代。
它是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。
（2）新艺术运动设计范围十分广泛，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到绘画，在现代设计史上占有重要地位，为20世纪初的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。
（3）新艺术运动是对矫饰的维多利亚等过分装饰风格的反动，也是对工业化风格的一种强烈反应，重视传统手工艺，放弃传统装饰风格，从自然中寻找灵感，获得装饰动机。
（4）新艺术运动在艺术风格上多用曲线和有机形态。
2．“新艺术”运动的风格及其影响（1）虽然“新艺术”运动的风格在各国之间有很大的区别，但是从追求装饰，探索新风格这点上，所有卷入这个设计运动的国家都是相同的，它的装饰性的、手工艺的方法依然是陈旧的。
（2）它所采用的方式，比如装饰、自然主义的风格等等，使这场运动依然是为豪华、奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的。
（3）对于曲线的重视和强调，使这场运动具有强烈的平面特征，也具有非常明显的东方艺术影响痕迹，特别是日本的浮世绘风格的痕迹。
这场运动风格细腻，装饰性强，因此常常被成为女性风格。
（4）“新艺术”运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动，它承继了英国“工艺美术运动”的思想和设计探索，希望在设计矫揉造作风气泛滥的时期、在工业化风格浮现的时期，重新以自然主义的风格，复兴设计的优秀传统。
（5）这场运动处在两个时代的交叉时期，旧的、手工艺时代接近尾声，新的时代、工业化的、现代化的时代即将出现，因此从意识形态上看，它的兴起预示了旧时代的接近结束和一个新的时代——现代主义时代的即将来临。
第三章现代设计的肇始时期——“新艺术运动”一、本章主要内容新艺术运动的源流及主要表现；新艺术运动在欧洲各国的表现；新艺术运动在美国；自成体系的北欧设计二、重点新艺术运动的源流及主要表现；新艺术运动在欧洲各国的表现三、难点新艺术运动在欧洲各国的表现四、教学内容英国“工艺美术”运动在拉斯金、莫里斯的理论指导和实践倡导下，提出美术与技术相结合的原则，主张艺术家从事产品设计，追求自然纹样的装饰动机，使一切重视设计、改良设计的实践和探索运动在19世纪下半叶的欧洲如火如荼地展开。
这场运动打破了矫饰主义盛行的沉闷之风，唤醒了艺术家的社会责任感和社会对工业模式下产品设计的关注。
然而，由于这场否认大机器的工业生产，将美的设计与机械生产完全对立起来，未能找到艺术与大工业的契合点，未能把握到大工业生产方式下产品设计的真正脉搏，所以，这场运动存在明显的不足和缺陷。
正因为如此，不少艺术家、设计家在彷徨之余，面对现实社会存在的问题，继续进行探索。
探索的结果导致了19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生并发展成为一次影响相当大的“装饰艺术”运动、一次内容广泛的设计运动。
学术界一般称这次运动为“新艺术”运动。
第一节新艺术运动的源流及主要表现新艺术名称源于萨姆尔·宾（Samuel Bing,1838—1905）于1895年12月26日在巴黎将他的“巴黎东方艺术店”改名为经营现代装饰艺术品的“新艺术画廊”。
“新艺术”之名便不胫而走，成为一场声势浩大的国际设计运动的名称。
新艺术运动（Art Nouveau）首先在法国展开，之后传播到其他国家，至1900年的巴黎博览会而登峰造极，延续至1910年前后，逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动（Art Deco）取而代之。
新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，并继承了工艺美术运动的主张，提出艺术与技术的结合来解决产品造型问题，追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。
这场运动除了受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘（图3-1）的影响，从日本江户时期的工艺美术品如本刻、扇子及刺绣中吸取了大量灵感以外，还吸收了哥特式和罗可可建筑的设计因素。
![世界现代设计史[第三章“新艺术”运动]山东大学期末考试知识点复习](https://img.taocdn.com/s1/m/cf891c08de80d4d8d15a4fe6.png)
第三章“新艺术”运动“新艺术”运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”运动。
这是一次内容很广泛的设计运动，涉及十几个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续长达十余年，是设计史上一次非常重要的形式主义运动。
这场运动从法国开始，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙等国，也影响了美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。
一、时间、地域概念的掌握1．“新艺术”运动的时间大约从1895年开始，一直持续到1910年前后，然后逐步为现代主义运动和装饰艺术运动取而代之。
2．法国是“新艺术”运动的发源地，这场运动在法国的发展具有两个中心，一个是巴黎，一个是南斯。
3．“新艺术”运动的名称是由法国家具设计家萨穆尔.宾在1895年开办的设计事务所的名字——“新艺术之家”而产生的。
4．“新艺术”运动的风格产生的最早基础之一是平面设计。
平面设计最集中，最典型地代表了这场运动的基本风格。
二、几组重点概念的掌握1．比利时的“新艺术”运动与亨利.凡德.威尔德的贡献。
2．德国的“青年风格”与彼得.贝伦斯的贡献。
3．苏格兰“新艺术”运动及其代表人物。
4．“新艺术”运动在平面设计中的发展。
三、难点分析1．“新艺术”运动与“工艺美术”运动的相同点和不同点。
从它们的产生背景看，“新艺术”运动与“工艺美术”运动的有许多相似的地方：它们都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰的风格的反动，它们都是对工业化风格的强烈反映，它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷，它们也都放弃传统装饰风格的参照转向自然主义的装饰动机。
不同之处是：工艺美术运动重视哥特风格，新艺术运动则完全放弃任何一种传统装饰风格。
2．巴黎的“新艺术”运动有几个重要的设计中心，它们大都是以家具为中心的设计事务所。
其中影响最大的位于巴黎的“新艺术”运动设计中心有三个，即萨穆尔.宾的“新艺术之家”设计事务所、“现代之家”设计事务所和六人集团3．比利时的“新艺术”运动与亨利.凡德.威尔德的贡献。
浅论新艺术运动“新艺术”是流行于19世纪末和20 世纪初的一种艺术风格，其中主要流行于建筑、美术及实用艺术方面。
就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一样，新艺术是波及欧洲十几个国家并影响到美国的一场设计运动，并且在1890—1910年期间发展为高峰期。
这场设计运动发生于新旧世纪交替之际，并且是各种思潮的不断演化与相互融会。
新艺术风格的变化是丰富的，在不同国家、不同学派具有不同的特点，使用不同的技巧和材料也会有不同的表现方式。
在法国就称为“新艺术”，在比利时称为“世纪文风”，在德国称为“青年风格”，在意大利叫做“风格解放”，在西班牙叫做“现代派”或“1900 型”。
学术界对新艺术的发源地有不同的说法，其中一种说法是新艺术的发源地在法国，十九世纪开始酝酿。
法国设计师兼艺术品商人萨姆尔·宾于1895年在巴黎开设了设计事务所“新艺术之家”,并与一些同行朋友合作,决心改变产品设计现状。
他们在建筑、家具、室内装潢、日用品、服装、书籍装帧、插图、海报等设计领域,力求创造一种新的时代风格。
设计口号是“回归自然”,以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材,多以抽象曲线作为装饰纹样,呈现出曲线错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅的审美情趣。
在法国新艺术运动有两个中心：巴黎和南锡市。
新艺术风格把重点主要放在动、植物的生命形态上，而其本质仍是一场装饰运动，但它用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折中的外衣，是现代设计简化和净化过程中的重要步骤。
法国的建筑与设计崇尚古典风格，是学院派艺术的中心。
从19 世纪末起，法国开始出现一些优秀的新艺术作品。
受到唯美主义的影响，法国新艺术运动追求华丽、典雅的装饰效果。
所采用的动植物纹样大都是弯曲而流动的线条，具有鲜明的新艺术风格。
法国新艺术的重要代表人物之一是吉马德。
19 世纪90年代末至1905年间是他从事法国新艺术运动最为活跃的时期。
吉马德最著名的作品是巴黎地铁站的设计。
