当古典音乐遭遇流行音乐
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浅析高中音乐课堂中流行与古典的“碰撞与应用
在高中音乐课堂中,传统的古典音乐与现代的流行音乐是经常出现的两种不同类型的音乐。
古典音乐在音乐史上拥有较长时间的积淀,其经典与精致的艺术风格,深深影响了后来的歌曲创作,而流行音乐则更加注重对听众的情感共鸣和娱乐性,这两种音乐之间的碰撞与应用也是一种趋势。
首先,传统的古典音乐常常在流行音乐中发挥其深厚的文化底蕴。
例如,流行音乐的创作者常常把古典音乐的主题、节拍和旋律等元素与自己的作品相结合,以达到表现深邃情感甚至庄严气氛的目的。
例如,著名的流行歌曲《尼斯湖怪》创作者把古典音乐《我见过多少悲伤与分离》中的旋律与自己的作品相融合,使得这首流行歌曲更加感伤和深刻。
其次,流行音乐也常常对古典音乐进行外化和创新,创造出各种不同的风格和呈现方式。
例如,《哆啦A梦》的主题曲采用了古典音乐四重奏的配器和节奏,但主旋律则带有现代流行音乐的呈现方式,使得这首歌曲变得十分轻松愉快,与动画片情节更加契合。
不仅如此,古典音乐也有时会在流行音乐中起到促进轻松听觉体验的作用。
例如,由贝多芬《月光奏鸣曲》改编的《Moon River》可以错过不听,母语为英语的听众对这首歌曲易于接受,并因此增加了对古典音乐的兴趣和欣赏习惯。
综上所述,流行和古典音乐之间的碰撞和应用不仅可以创造出美妙的音乐作品,同时也可以丰富人们的审美视野和音乐体验。
因此,在高中音乐课堂中,能够适当引入或介绍一些古典音乐元素、增加流行音乐表演中的古典音乐元素,或把古典音乐和流行音乐相结合,让学生在欣赏音乐的同时,能够充分感受到古典音乐和流行音乐的魅力。
浅析高中音乐课堂中流行与古典的“碰撞与应用随着现代化的不断发展,音乐的形式和风格也变得越来越多样化。
在高中音乐教育中,流行音乐和古典音乐之间的碰撞与应用已经成为一种非常普遍的现象。
本文将从几个方面分析这种现象。
一、背景在过去的几十年中,流行音乐一直是社会中较为普及的一种音乐形式。
现代化的技术和通信手段让流行音乐更加方便地传播到各个角落,深受广大年轻人的喜爱。
然而,古典音乐作为历史悠久的传统艺术形式,在高中音乐教育中也占有非常重要的地位。
因此,在高中音乐教育中将两种不同类型的音乐进行结合,就成为了一种非常重要的任务。
二、碰撞在音乐教育的实践中,流行音乐和古典音乐之间的碰撞并不少见。
有些老师在教授古典音乐时,会选用流行的编曲风格,使得学生们更容易接受。
一些教师会把流行歌曲的旋律和和弦基础教给学生们,并在此基础上展开更深入的教学。
另外一些老师还会把流行和古典音乐结合,例如将莫扎特或贝多芬的旋律与流行曲风的编曲相结合,以此让学生们在学习古典音乐时更加有趣味。
三、应用在高中音乐教育中,流行音乐和古典音乐之间也可以相互应用。
比如说,有一些流行歌曲的和声或旋律结构与古典音乐有相似之处,这时就可以引入古典曲目来加深学生的理解和认识。
同时,古典音乐中的许多理论和技巧也可以应用到流行音乐的创作中,例如音乐的节奏、和声和曲式等。
通过运用古典音乐的理论知识,可以让学生在创作流行音乐时更加深入且专业。
四、总结综上所述,流行音乐和古典音乐之间的碰撞与应用是高中音乐教育中非常普遍的现象。
这种现象有助于让学生更加深入地了解音乐和音乐教育的多样性,同时也有助于拓宽学生的音乐视野,让他们在音乐学习中更加充实和丰富。
目录一、引言 (3)1.1 研究背景 (3)1.2 研究目的 (3)二、理论基础 (4)2.1 古典音乐的特点与价值 (4)2.1.1 古典音乐的结构严谨性 (4)2.1.2 古典音乐的情感表达丰富性 (5)2.2 现代流行音乐的特点与影响 (6)2.2.1 流行音乐的风格多样性 (6)2.2.2 流行音乐的传播力与影响力 (6)三、古典音乐对现代流行音乐的影响 (7)3.1 音乐元素的融合 (7)3.1.1 旋律的借鉴 (7)3.1.2 和声的创新 (8)3.2 演唱技巧的传承 (8)3.2.1 发声技巧的改进 (8)3.2.2 音色的塑造 (9)四、现代流行音乐对古典音乐的借鉴 (10)4.1 古典诗词在流行歌词中的运用 (10)4.1.1 内容形式的借鉴 (10)4.1.2 情感表达的深化 (11)4.2 古典乐曲在流行音乐中的改编 (11)4.2.1 旧词谱新曲 (12)4.2.2 融入诗词意象 (12)五、融合案例分析 (13)5.1 方文山的古典与流行创新 (13)5.1.1 歌词创作特色 (13)5.1.2 影响力与启示 (14)5.2 @唐音乐队的中西合璧 (14)5.2.1 乐队组建与发展 (14)5.2.2 音乐风格与特色 (15)六、结论与展望 (16)6.1 研究结论总结 (16)6.2 未来研究方向展望 (17)一、引言1.1 研究背景在当今音乐领域,中国古典音乐与现代流行音乐的碰撞与融合日益频繁。
一方面,现代流行音乐以其时尚、活力和广泛的传播性深受大众喜爱。
流行音乐通常采用现代电子乐器,节奏明快,歌词贴近生活,具有很强的时代感和流行性。
另一方面,中国古典音乐作为中华民族传统文化的瑰宝,历经岁月洗礼,蕴含着深厚的文化内涵和艺术价值。
古典音乐以传统乐器为主要伴奏,曲调庄重严谨,歌词富含诗意,展现出独特的古典韵味。
随着时代的发展和文化的交流,这两种音乐形式开始相互借鉴、融合。
古典音乐与现代流行音乐的结合古典音乐和现代流行音乐在音乐史上一直占据重要的地位。
虽然两者的表现形式和音乐风格不同,但是古典音乐和现代流行音乐的结合,可以为听众带来意想不到的新鲜感和体验。
古典音乐是指在欧洲音乐发展史上经历了几个世纪的音乐体裁,包含了很多种不同的流派,如巴洛克、古典、浪漫等。
它具有丰富的和声和复杂的曲式结构,通常需要多个乐器和声部合奏,这使得古典音乐显得庄重和富有宏大感。
现代流行音乐则是指现代时期的流行音乐,充满了许多不同风格的音乐,如摇滚、流行、爵士、R&B等。
它通常具有明快的旋律和简单的和声结构,更加关注演唱和演出的表现形式,使得它在年轻人中受到欢迎。
古典音乐和现代流行音乐的结合,可以通过多种方式实现。
其中一种方式是将现代流行音乐的节奏和旋律融合到古典乐曲中。
这样可以使两者的曲式结构和和声结构产生兴趣的化学反应,创造出崭新且独特的音乐体验。
例如,德国神秘团体Enigma所创作的音乐和古典作曲家巴赫的音乐结合,创造了古典音乐和流行音乐的结合作品。
另一种方式是将古典音乐和现代流行音乐的乐器合奏在一起,创造出全新的音乐体验。
例如,著名钢琴家兰迪·韦德曼曾在其专辑中将贝多芬的乐曲与流行音乐结合,演奏了钢琴版的“Beatles Medley”,让听众感受到了不同风格音乐的完美结合。
古典音乐和现代流行音乐的结合不仅可以创造出新的音乐体验,还可以使两种音乐各自的听众对另一种音乐有更深入的了解和认识。
它可以让现代年轻人更多地接触和欣赏古典音乐,从而拓宽自己的音乐视野;同时,也可以让古典音乐的爱好者更加了解现代流行音乐的特点和魅力。
总之,古典音乐与现代流行音乐的结合是一种新的音乐探索方式。
它没有将古典音乐和现代流行音乐划分为完全不同的领域,而是将它们融合在一起,创造出新的音乐形式。
这种结合可以让听众在一种全新的听觉体验中享受到古典和流行音乐的完美结合,进一步推动音乐领域的发展。
欧洲音乐古典乐与流行音乐的交融作为音乐领域的两大重要分支,古典乐和流行音乐在欧洲的发展历史中都扮演着举足轻重的角色。
而如今,随着时代的变迁和音乐创作技术的发展,古典乐和流行音乐不再是彼此界限分明的两个概念,而是在某种程度上开始融合和交融。
本文将探讨欧洲音乐中古典乐与流行音乐的交融现象以及其背后的原因。
1. 交融现象的呈现古典乐与流行音乐的交融在欧洲音乐创作中逐渐显现,表现出如下几个方面:1.1 音乐形式的融合:近年来,许多流行音乐作品中开始出现古典乐的音乐形式,如弦乐器的运用、复调和变奏等。
这些元素不仅丰富了流行音乐的表现手段,还增加了作品的层次感和情感表达力。
1.2 乐器的跨界运用:传统上,古典乐常常使用交响乐团演奏,而流行音乐则更倾向于电子合成器和现场乐队。
然而,在当代音乐中,这两种类型的乐器已经常常可以同时出现在同一首作品中,使得古典与流行之间的边界变得模糊。
1.3 曲风和主题的借鉴:古典乐和流行音乐在曲风和主题上也互相借鉴,古典乐的庄重和雄浑经常融入到流行音乐中,而流行音乐的活力和时尚感也使得古典乐焕发出新的魅力。
2. 交融原因的思考古典乐与流行音乐之间的交融是多种因素共同作用的结果。
2.1 文化融合的需求:随着全球化的进程,不同文化之间的交流和融合越来越密切。
而音乐作为一种文化的表达方式,自然也受到了影响。
欧洲作为一个多元文化的大陆,古典乐和流行音乐的交融在一定程度上是文化融合的产物。
2.2 受众需求的变化:传统的古典乐曾经被认为是高雅艺术的象征,而流行音乐则更贴近大众的口味。
然而,在当代社会,人们对音乐的需求已经不再固化在传统的观念中。
因此,为了满足不同受众的需求,古典乐和流行音乐的交融逐渐成为一种趋势。
2.3 艺术家的创新实践:作为音乐创作的主体,艺术家们常常试图在不同的音乐形式中寻找新的突破点。
古典乐与流行音乐的交融正是一种创新实践的体现,通过跨界融合,艺术家们可以创造出更具有独特性的音乐作品。
对传统音乐与流行音乐的冲突浅谈我的结论是,不冲突。
音乐本身是没有冲突的,就像音乐没有国界一样,不管是哪个国家的音乐,不管是什么风格的音乐,只要音乐好,我们都会竖起大拇指,表示欣赏的。
传统音乐的类别很多,有古典、民族、艺术歌曲等等。
就像流行音乐一样也分很多类别,而且每一个类别都各有千秋,各有各的特色和风格,这也是音乐的独到之处。
冲突不再音乐,在审美……要说音乐上的冲突,我认为是不存在的,要是有冲突,我认为也应该是审美上的冲突,世界上有各种各样的音乐风格,不可能每个人都能欣赏的来,也不会一个人都不去欣赏的。
这是一种规则,要是没人欣赏,还要这种音乐风格有什么用呢?关于流行音乐与传统音乐是否冲突,主要在于每个人的欣赏角度的不同,有些人是传统音乐派出身,自然他会器重于传统音乐,有些人是流行音乐出身,也自然他欣赏不来传统音乐,主要还是在于每个人的欣赏观点不同,所带来的音乐审美不同,所以任何一种音乐都各有各的特色。
理性与感性……传统音乐,注重理性。
而流行音乐,则注重感性。
两种音乐的立场不一样。
我们不能用理性的感觉去欣赏感性的事物,你会觉得感性的事物很肤浅。
所以作为一个好的缩混师,再缩混一首传统音乐的时候,肯定不能用感性的感觉去处理这首理性的作品,那样会乱套的,会丢失传统音乐的意义所在。
所以作为一名音乐工作者,必须用心去理解音乐感性的一面和理性的一面。
这样才能做出更完美的音乐,才能让音乐更纯正,更有“美”的味道。
传统与流行的结合……现在的歌曲很多,各式各样,就像超市卖的雪糕,每一种的味道都不一样。
有人喜欢吃水果味的,还有人喜欢吃巧克力味的,还有人专吃没味的,所以人各有所好,各有所求。
现在的很多流行音乐也加入了许多传统音乐的成分,就像周杰伦的《七里香》一曲中的前奏部分,很明显出现了我国的钟鼓调式五声调式,这就是一种传统音乐与流行音乐的结合,这是一首流行歌曲,但是他就加入了传统音乐中民族调式的成分,不但没有破坏流行音乐的味道,反而让音乐在色彩上更丰富更丰满,营造更独特的流行音乐感。
浅析高中音乐课堂中流行与古典的“碰撞与应用音乐是人类智慧的结晶,流行音乐和古典音乐是两种不同风格的音乐,它们在音乐性质、元素和特点上都有着明显的区别。
在高中音乐课堂中,流行音乐与古典音乐之间经常会发生碰撞与应用。
那么这种碰撞与应用,对音乐教育和音乐文化的发展会有何样的影响呢?本文将从多个方面进行分析。
一、流行音乐和古典音乐的区别1.音乐性质流行音乐通常是针对大众的,拥有简单的旋律和歌词,同时在表达情感上更为直白、贴近生活,给人以享受和舒适的感觉。
而古典音乐则更加强调音乐的结构和艺术性,旋律和节奏的复杂度高,更注重音乐本身的赏析和欣赏。
2.音乐元素流行音乐的音乐元素相对较简单,例如和弦、节奏、旋律等,注重直观化表达与人性化。
而古典音乐则更注重表现内心的情感,通过更加丰富的音乐元素,如主题的变奏和发展、和声的复杂性等,展现出更加深刻的音乐情感。
3.音乐特点流行音乐的特点是具有时代性和流行性,以其时尚、实用、通俗易懂为特点,成为大众喜爱的音乐形式。
而古典音乐则更注重长久性和艺术性,追求精神上的享受,对于人类音乐文化的积淀有着重要的意义。
1. 助力流行音乐与古典音乐的融合创新随着社会的发展和文化的深入交流,流行音乐开始借鉴古典音乐的元素,如奏鸣曲的格式、管弦乐的编排,使得流行音乐能够更加高雅和深入人心。
同时,古典音乐也受到了流行音乐的影响,例如贝多芬的交响曲中运用的摇滚乐元素。
2. 缓解因文化差异带来的误解和分歧由于不同文化背景的不同,流行音乐和古典音乐之间存在着一定的碰撞和矛盾。
然而,两种音乐的融合和交流可以缓解这种误解和分歧,加强不同文化之间的理解和交流,推动更多文化的协同发展。
3. 丰富音乐教育形式和内容在音乐教育中,流行音乐和古典音乐的融合可以使得教学更加多样化和灵活性,丰富了音乐教育的内容和形式,促进学生更广泛地接触不同种类的音乐。
三、结语。
《当古典音乐遇上流行音乐时》说课教案一、(1)导入师:同学们,你们喜欢流行歌曲吗?生:喜欢师:那么,你们为什么这么喜欢流行歌曲呢?生:容易朗朗上口、歌曲好听。
那么,接下来就满足你们的愿望,来通过流行歌曲去学会鉴赏古典音乐。
(播放《波斯猫》,会唱可以跟着唱,听完后,你跟我说下一这首歌曲中,那一段旋律给你留下的印象最深刻呢?我点名提问)(2)听完后,感觉如何啊?(生:回答)师:是不是给你的感觉很很中东、诙谑、轻快、俏皮、活泼。
其实这一首属于“轻古典”风格的音乐,所谓“轻古典”即是那些通俗易懂、旋律优美的管弦作乐品。
这首歌曲的风格源于一首叫做《波斯市场》的古典音乐。
(介绍音乐家相关知识)我们来听一下原版的《波斯市场》,除外你们要给我完场一个任务就是结合这首歌曲,来完成这个故事的排序。
(让学生边听边看,强调这是一首有故事情节的古典音乐,《波斯市场》它描绘的是一位美丽端庄的公主在侍从的簇拥下经过波斯集市的所见所闻。
透过音乐形象的表现,波斯集市繁华喧闹、五彩缤纷的景象被生动地呈现出来。
)(3)先让学生,看完文字的东西。
然后再播放音乐,让学生懂得情境结合。
(听完歌曲后,做排序)二、幻灯片二(播放音乐,认识古典音乐家的相关知识)问题:听完这个两个音乐。
生:音乐旋律都是一样师:对的,其实音乐都差不多。
但是古典音乐中多出来的东西是现在流行音乐没有啊。
而流行音乐就是把古典音乐的主题套用进去一些流行歌曲之中去。
解释:古典音乐的主题就好像文章的中心句一样。
(哼唱《爱的礼赞》和《庆祝》的两个主题,让学生知道什么叫做“主题”,)再考你们一下,《波斯市场》和《波斯猫》的主题旋律是什么呀?请你们给我哼唱一下。
三、幻灯片三(播放视频,播放两个音乐)通过视频为学生介绍器乐:开始有小号、圆号,定音鼓、小提琴、大提琴、低音提琴、单簧管《威廉退尔》就是一部歌剧,有机会请同学们回去看一下。
还有就是认识一下“罗西尼”简单介绍,然后问学生还记得我们学的一首歌曲也是席勒还作的词吗?谁的?)生:贝多芬《欢乐颂》四、幻灯片四章(播放音乐,认识音乐大师知识)看到里面的小孩弹琴,他所弹的一首歌曲叫做《匈牙利舞曲5号》作品,是勃拉姆斯的作品(导入介绍勃拉姆斯)。
浅析高中音乐课堂中流行与古典的“碰撞与应用在高中音乐课堂中,流行与古典音乐的碰撞与应用是一个不可忽视的话题。
随着时代的不断变迁,音乐风格的多元化成为了趋势,古典与流行音乐也越来越难以区分。
因此,将流行音乐纳入到高中音乐课堂中进行教学,不仅可以拓宽学生的音乐视野,同时也可以加深学生对古典与流行音乐之间的相互影响和融合的理解。
首先,流行音乐与古典音乐之间的碰撞在音乐形式上表现得十分明显。
流行音乐一般以简单易懂、节奏明快、旋律优美为特点,而古典音乐则注重对旋律的吟唱和演绎,更加强调乐器和声音的和谐。
在高中音乐课堂中,教师可以将两种形式进行比较和对比,让学生深入了解两种音乐形式的异同,并从中感受到音乐的多样性和魅力。
其次,流行音乐与古典音乐之间的碰撞也在音乐表达上得到了体现。
流行音乐往往抒发的是青春、爱情、人生等现代人的情感和生活,而古典音乐则更多地注重表达对自然和人性的感悟和思考。
在高中音乐课堂中,教师可以通过对不同曲目的剖析和讲解,引导学生理解流行音乐和古典音乐各自所要表达的情感和意境,帮助学生从音乐中获取更多的情感和感悟。
最后,流行音乐和古典音乐之间的融合与应用也成为了教育界的一种趋势。
比如在春晚的演出中,常常可以看到流行与古典的合作演出形式;在一些广告、影视作品中,流行与古典的融合也表现得淋漓尽致。
在高中音乐课堂中,教师可以引导学生学习这些融合与应用的方式和方法,帮助学生更加熟练地运用已有的知识和技能,创造更多样化、富有创意性的音乐作品。
总之,高中音乐课堂中流行与古典的“碰撞与应用”,不仅体现了音乐的多元性和魅力,也为学生的音乐教育提供了更为丰富、深入的内容和方法。
因此,在音乐课堂中,教师不仅应该注重对流行音乐和古典音乐的教学,还应该注重两者之间的融合、应用和创新。
这样才能更好地满足现代学生对音乐学习的需求和期望。
当古典“遭遇”流行
近些年来,古典音乐由于受到流行音乐的冲击,无论是在我国还是西方国家都在逐渐没落。
一些古典音乐爱好者用阳春白雪和下里巴人来形容古典音乐与流行音乐,可是我觉得并不能够简单的认为流行音乐就是低级的。
古典音乐的没落与流行音乐的兴起都有其必然性。
而且我认为也不能简单地将古典音乐与流行音乐对立起来,他们之间也有一定的交汇点与契合点以及相互渗透的必然性。
第一,我认为古典音乐的逐渐没落是由诸多原因造成的。
曾经有人将古典音乐的困境归咎于流行音乐,我并不这么认为。
举个例子来说,并没有产生流行戏剧而京剧、川剧的观众也变少了。
我认为真正的原因为以下四条条:其一,十九世纪末以来,作曲家的经典作品被众多乐团翻来覆去的演奏了一百多年,虽然经典作品众多,但是毕竟有限。
当这些作品被大量乐团演奏了无数遍,被无数观众欣赏了无数遍之后,需求的减少也就成了必然。
其二,随着唱片业和音响业的发展,现场演出可以被保存下来,从而可以反复聆听。
这虽然让更多人欣赏到古典音乐,但却让有限的古典音乐资源透支。
其三,艺术的重要目的是表达感情,反映社会时代。
古典音乐的题材局限了它不可能融入现代生活,从而它离大众越来越远,自然其市场与听众就要少一些。
其四,当商业化浪潮席卷而来的时候,古典音乐并没有幸免于难。
古典音乐作为商业化中相对弱势的商品也不那么容易拉到赞助,而且也没有得到国家较多的扶持,所以古典音乐走上了下坡路。
第二,流行音乐的兴起也是由诸多原因造成的。
首先,我们先来看看什么是流行音乐。
所谓流行音乐,是指那些内容通俗、形式活泼、情感真挚,为广大群众所喜爱、传唱、欣赏并流行一时的器乐曲和歌曲。
它植根于大众生活的丰厚土壤之中,旋律简单,音域不宽,和声上较少用特殊和弦,主要强调歌词中情感的流露,特别是摇滚、爵士等不同音乐风格的融入,现代流行音乐的节奏变得动感、有力。
所以,流行音乐凭借其贴近大众的内容,易于接受的形式和娱乐方式丰富了大众的精神生活,激发了大众开朗、乐观、向上的情趣,也凭借其动感、充满活力的节奏赢得了青少年的喜爱。
其次,与古典音乐相反,流行音乐更加贴近时代,表达出现代人的情感,能被广大社会人群所接受,事实证明他比古典音乐更具有生命力。
第三,很多人简单地将古典音乐与流行音乐对立起来。
大部分爱好古典音乐的人对流行音乐抱有很深的偏见,他们认为流行音乐庸俗、没深度、没有太多的艺术价值而只会败坏人们的审美趣味。
大部分流行音乐爱好者同样反感古典音乐,他们觉得古典音乐深奥苦涩而听古典音乐的人刻板、装腔作势、是老古董。
我认为这些看法都是错误的,都太过于片面,我认为古典音乐与流行音乐并不是对立的。
首先,流流行音乐的产生,实际上是扩大了音乐这个艺术整体对社会的影响。
流行音乐的发展、繁荣、壮大实质上也是音乐的发展壮大。
而且古典音乐的困境也并非归咎于流行音乐。
其次,客观的反思,流行音乐中确实有很多平庸的作品,是很容易被听厌的。
于是古典音乐作为有悠久历史的艺术仍会有很大的市场。
所以古典音乐工作者没有必要对流行音乐指东道西,而是应该相信古典音乐的魅力,宽容流行音乐的发展。
第四,我认为古典音乐与流行音乐之间拥有很多的交汇点与契合点,并且又互相渗透、融合的趋势与必然性。
首先,古典音乐与流行音乐拥有很多交汇点与契合点。
其一,流行音乐的乐队组成虽较小,但是完全符合古典音乐乐队组成中
的高与低、快与慢、强与弱等阴阳平衡的基本原理。
其二,流行音乐在旋律的走向、和声的运用、歌曲的结构与调转方式绝大部分采用的还是古典音乐理论体系。
举一些我国乐坛上一些较新的流行歌曲,例如SHE的《不想长大》是借鉴了古典主义作曲家莫扎特的《g小调第四十交响曲》,都比较轻松活泼;周杰伦的专辑《11月的肖邦》以古典音乐为基调,以弹奏肖邦夜曲的方式伴奏;王力宏的《感情是舞台》在编曲中用了《第四号交响曲》中的一个乐句。
从而古典音乐与流行音乐,虽然是两种不同的艺术形式,两种不同的音乐表现手段,但是他们有着内在的联系,确实有很多继承、借鉴、交合、发展、贯通、融汇之处。
无论是中国艺术还是西方艺术,无论是古典音乐还是流行音乐,只有相互渗透,取长补短才能够为艺术增光添彩。
如果说古典音乐是在消退,那么我们应清醒的认识到一门艺术样式的消退其实并不可怕, 它同自然界的新旧更替一样正常, 而重要的是这些艺术和文化是否随着时代而自然生长, 是否在消退的过程中由新的艺术创作方式和思维延续和更替。
我感觉我国现在充斥在眼前的大部分是商业化带来的越来越单一甚至浅薄的艺术取向, 艺术生态变得单一化了, 衡量标准似乎也是单一的商业标准。
反观西方国家, 在古典音乐影响力渐渐减弱的同时, 现代音乐正呈现出丰富而活跃的面貌。
所以,在如今商业化的大背景下,我们要培植和扶持我们自己的艺术品中,争取多元化的发展。
希望古典音乐与流行音乐可以携起手来,互相促进,取长补短,共同发展。