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婚纱的历史渊源在西方国家，婚纱已经成为最普遍的嫁衣，所有的新娘都会选择一件纯美的白纱，伴随自己走进婚姻的殿堂。
那么，它又是如何发展到今天的样式呢?让我们一起来寻迹婚纱的历史渊源...1、古埃及——最早的婚纱婚礼穿戴婚纱的习俗看似历史短暂，不过一百余年，然而嫁衣由来已久，可追溯到四千年前的古埃及时期。
根据遗留下来的象形文字记载，古埃及宫廷贵族新娘传统穿着白色亚麻质地的多层细褶薄纱裙，前胸袒露，袖到肘部，胸、腰部位由线绳系在乳房以下，下身着钟形衣裙。
嫁衣整体紧身合体，褶裥装饰层次分明，被认为现代婚纱礼服的雏形。
因当时衣物多以亚麻纺线织布，而亚麻染色困难，故颜色上白色为主，其他颜色如黄、蓝、绿、红则小面积使用。
2、古罗马——婚纱雏形公元前9世纪的古罗马，在文化礼仪上进入成熟繁盛阶段。
宗教渗透人们生活的每一个方面，各司神灵的形象描摹在重要仪式中随处可见。
彼时白色象征欢庆喜乐，人们时常在节庆场合穿戴白色衣饰，婚礼作为人生最重要的典礼之一也不例外。
除却颜色的限定，传统嫁衣配饰也常展现出纯洁的象征形态。
婚礼上，新娘身着一件由父母赠送的崭新白色丢尼加(Tunica)礼袍，以此象征新娘的纯洁，丢尼加礼袍上系有一个只能由新郎解开的大力神赫拉克斯(Herculean)结。
整套婚纱中最重要的元素是头纱，古称Nuhere，为面纱(Veiling)的术语，同义于结婚。
面纱多为橘黄色，取自代表纯洁处女的女灶神Vesta的火焰。
而新娘头上的白色百合花环，不仅是对婚纱的呼应，更是纯洁象征的加强。
3、14世纪——裙拖的产生中世纪对服饰发展的主要原因为宗教和十字军东征，后者有如展开了一条“丝绸之路”，促进了东西方文化艺术和商业贸易的交流，不仅增加了服装面料的多样性，更带动了刺绣、纹样、镶嵌珠宝等装饰潮流。
14世纪，带有裙拖的紧身柯特哈蒂裙(Cotehardie)成为传统的婚纱，蕾丝装饰背部和前身，拥有长而贴体的袖子，膨大的裙子开一条裂缝，露出里面也带有裙拖的衬裙。
中国婚服发展史主持稿
中国婚服发展史可以追溯到先秦时期，当时皇室外礼服装是由朝廷和家庭建立的传统。
汉朝时期，越来越多的传统婚服出现。
汉朝传统婚服“雍容”是写给贵族妻子、伴娘、新
娘及其所有直系亲属女性的新婚礼服装。
“三仪”，也是汉代传统婚服，出现在两个前仪
还有一字三仪，通常用来礼庆大型的婚礼。
元朝的婚服被称为“彩袍”，它们往往是明亮
艳丽的。
明清时期，婚服进一步演变，出现了天青色“五凤”婚服。
素服，指的是婚礼
上女性服装，有着古代纤细肩部宽阔的款式，被称为“拖地”，腰部漂亮的服装又被称作“打底”。
20世纪初，中西文化的交融使中国婚服的创新得以飞速发展，中式长裙和西装风格的服装纷纷出现。
20世纪50年代以后，中国婚纱以日系为主，长裙改为短裙，因其优美的
裙面、泡沫纱等性感的外观而引起女性的追捧，成为当时趋势爱好者欢迎的产品类型。
随
着改革开放的深化，中国婚服设计行业加快了发展速度。
不久，新娘婚纱款式应运而生，
以充分体现中国传统文化。
在21世纪，中国婚服设计行业发展迅速，而且涵盖了多种新元素，充分表达了持久
的中国传统文化。
印花、亚洲元素、前卫款式、结构性断裂、轻薄表面处理等，成为中国
婚服设计的主流元素，不断挑战起行业的创新，推动中国婚服设计的变革和发展，以适应
当今时代的特点。
中国婚服的发展有着悠久的历史，一代代传统一直延续到了现代，今天的中国婚服虽
然仍有传统的影子，但也受到了多元文化的影响，融入了更多元素，颜色更加绚丽多彩，
款式更加前卫时尚，将为新人们带来更加美妙绝伦的约会体验。
中国历代婚服鉴赏
中国历代的婚礼服饰在不同的朝代和地区都有独特的特点和风格，反映了当时的社会文化和审美观念。
以下是一些中国历代婚服的鉴赏：
1.唐朝：唐朝的婚服以华丽和富丽堂皇为特点。
新娘的婚服
通常由多层的缎绸、绸缎、花纹褶皱和金银线绣制成，配
以珠宝首饰和头饰。
婚礼上，新娘戴着华丽的饰物，如冠
冕、发簪和饰物。
2.宋朝：宋朝的婚礼服饰注重简洁和雅致。
新娘的婚服通常
以柔和的颜色为主，采用绣花、织锦和云纹等装饰，不过
度浓妆和过于华丽的装饰。
宋朝的新娘头上戴着小巧精致
的发饰。
3.明朝：明朝的婚礼服饰多样而富丽。
新娘的婚服通常由红
色、金黄色或紫色的丝绸和绣花制成，配以金银丝线和珠
宝装饰。
明朝的新娘头戴饰有金花的花冠，还佩戴着金银
首饰和珠宝。
4.清朝：清朝的婚礼服饰注重庄重和典雅。
新娘的婚服通常
为红色，有着精美的刺绣和刻花装饰，例如龙凤、花卉等，同时带有清朝特有的袖口和襟口。
清朝的新娘戴着宝冠和
珠宝首饰。
5.民国时期：民国时期的婚服融合了西方和中国传统的元素。
新娘的婚服常采用轻薄的丝绸、绸缎，以精致的花卉和雕
刻装饰，同时加入了西式的设计和款式。
新娘通常配戴珠宝首饰和花冠。
这只是一个简要的介绍，并不能囊括所有历代中国的婚服。
每个朝代和地区都有自己独特的婚礼服饰风格，展示了中国千年来的婚姻文化和审美变迁。
通过了解这些婚服的特点和演变，我们可以更好地了解中国的传统婚礼文化。
从庄严走向世俗——中国历代婚服盘点图片来源：微博@CMG观察、中华珍宝馆中国婚俗文化源远流长，从伏羲氏制嫁娶、女娲立媒约雏形初现。
《周礼》中将结婚时间定为天地交合的黄昏时分，故称为“昏礼”。
婚嫁服饰作为婚礼中极为重要的一部分，随着当时社会生产力水平、社会等级制度和当世主流思想文化的发展变化走过了璀璨的三千年历史长河。
早在周代，中国就已经形成了完整的婚礼礼仪。
周制婚礼崇尚端正庄重。
周代认为“玄”“纁”二色对应天地，是最为尊贵的颜色。
所以婚服色彩遵循“玄纁制度”，即为玄黑色和纁红色。
嫁衣由上至下均为黑色，寓意天地阴阳调和，在裳下缘注纁红色边，寓意夫妻一心一意。
这种婚服色系一直延续到隋唐以前。
婚服形制是上衣下裳不分的袍式。
秦汉时期婚服大多遵循周礼，婚服色彩仍旧以玄黑为主，点缀以纁红色。
婚服形制从袍式发展演变出上衣下裳制、深衣制和襦裙。
其中上衣下裳冕服为帝王和百官婚服，曲裾深衣和襦裙则为女子婚服形制。
襦裙为上襦下裙的形制，上襦短一般长不过膝；下裙长，长及地。
汉代刺绣技术工艺发展，信期绣、长寿绣、乘云绣、茱萸绣等绣品在贵族女性的服装中使用。
因此，贵族阶级的婚服用料更倾向于奢华的绣品，其色彩也更丰富。
这种奢华的风气影响到百姓的嫁衣风格，至汉代中后期其婚服色彩也不仅仅为玄黑，逐渐变扬红或纁黄。
魏晋时期玄学盛行，整个社会崇尚自我超脱与潇洒的处世态度。
因受“以无为本，返璞归真”追求清新淡雅的社会风尚影响，魏晋时期出现了白色的婚礼礼服。
《东宫旧事》记：“太子纳妃，有白毂，白纱，白绢衫，并紫结缨。
” 婚服形制则是交领或直领广袖衫、对襟广袖襦裙。
和秦汉时期崇尚玄、纁色，魏晋时期崇尚白色不同，唐代婚服崇尚绛红和青绿。
唐代是一个多元文化交融碰撞的时代。
在思想开放的社会背景下，唐代的主流审美是富丽堂皇、艳丽明亮的。
在《新唐书》中有如下记载“翟衣者，内命妇受册、从蚕、大朝会之服也。
青质，秀翟。
”“庶人女嫁有花钗，以金银琉璃涂饰之。
礼服的发展史礼服作为一种正式社交场合穿眘的服装，代表了身份、地位、品味、教养等许多无形语言。
这是服饰文化历史的发展的结果。
服饰发展史其实誻就是人类文明的发展史，作为高级门类的礼服，其发展历史也必然与地域、社会、种族、阶级联系在一起，而最直接推动其发展者非贵族统治者莫属。
因此，礼服的发展史其实就是上层社会服装变迁史。
20世纪初，传统的中式婚礼服还是长袍马挂和凤冠霞帔。
凤冠霞帔原属清代诰命夫人的规定着装，是权势和地位的象征。
因为其上布满了珠宝锦绣，容雍华美至极，成为民间对权贵的仰慕之情，因而逐渐演变成豪门闺秀的婚礼服。
而普通人家之女成婚时，通常只能穿一身大红袄裙，外加大红盖头和绣花鞋，并用大红花轿抬进婆家门，因为这也象征着一片吉祥，讲究的就是个“红”。
20—30年代起，由于受到西方的文化和婚俗的影响，新郎有穿西装结领带的，也有穿长衫同时戴西式礼帽和墨镜的，而新娘有穿婚纱也有身着用白绸缎缝制的中式旗袍。
50年代，随着政治制度的变化，婚礼服则演变为新郎穿蓝色中山装，新娘穿旗袍或红袄裙。
60年代后期至70年代，婚礼服也进行了“重大改革”，新郎新娘都是清一色的蓝色制服，时髦一点儿的则穿上绿色军装，真是“革命伉俪多奇志，不爱红妆爱绿妆”。
80年代初，随着改革开放的深入进行，中国传统的婚礼服也开始和国外接轨，新郎穿西服、新娘穿婚纱成为时尚和主流90年代直至今日，婚礼服的种类繁多，越来越多的新人选择最能体现个性的婚礼服，无论中式或西式还是汉族或少数民族，只要是你能想到的，就一定能得到满足。
服装发展史其实就是部分人类文明的发展史，作为高级门类的礼服其实发展历史也必然与地域、社会、种族、阶级联系在一起，但无论哪个社会、地域、种族，下层劳动阶级为生计而奔波，无暇顾及这种礼仪服装，最可能、最直接推动其发展者非贵族统治者莫属。
因此，；礼服的发展历程其实就是上层社会服装变迁史。
现代意义上的“礼服”这一特有名词，虽然在19世纪末、20世纪初才得以明确提出，其发展历程绝非与此开始，其礼仪场合、款式、装饰、板型是远古时期慢慢发展而来。
最早的汉服嫁衣不是“凤冠霞帔”？细数中国古代女子嫁衣的发展史提到中国古代女子的嫁衣，很多人第一反应就是“凤冠霞帔”。
这也是很大程度上受了古装电视剧的影响，因为很多大型古装剧婚嫁的镜头服饰都是大红色的凤冠霞帔。
但实际上中国古代女子的嫁衣最开始并不是“凤冠霞帔”，而是经历过一段漫长的演变过程才成“凤冠霞帔”的。
今天我们来聊一聊古代女子嫁衣的发展史。
周朝：周朝嫁衣采用的是纯衣纁袡,是一种纁色衣缘的黑色深衣，黄而兼赤为纁。
周朝的婚礼端正庄重，不像后世那样吹唢呐打鼓一片喜庆，整个过程都是在严肃的氛围中进行，因此，周朝的喜服也采用了代表庄重的黑色，让人觉得肃穆起敬，不可儿戏。
秦汉：秦汉朝采用的是玄黑婚服，现在我们经常可以看到秦汉剧中新娘新郎身穿耀眼的大红色喜服成亲，这其实是有误的。
其实在唐代以前，人们结婚时都是按周制婚礼男女都穿黑色，尤其是秦汉时期，以黑色为尊，因此在成亲这样严肃的日子里也必然是身穿玄黑婚服。
唐朝：唐朝嫁衣采用的是钗钿礼衣，而且是男红女绿。
从唐朝开始，不再以黑色为尊，这时的婚服融合了周制婚礼的庄重神圣和后世的热闹喜庆，颜色为男红女绿，也就是我们所说的红绿配。
在我们现代人的审美里，红配绿乃是最俗的搭配，一旦搭不好，那画面简直不要太美。
但盛世唐朝就敢这么穿！唐朝婚服的样式是钗钿礼衣，即新娘身穿大袖衫长裙，披帛，层数繁多，穿时层层压叠着，然后再在外面套上宽大的广袖上衣。
宋朝：宋朝嫁衣采用的是花钗大袖礼服，基本上是承接唐朝。
但与开放大胆的唐朝服饰不同的是，宋朝的服饰不再艳丽奢华，而是简洁质朴。
宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的'遮掩'功能加强，一切唐朝时期的'张狂'刹时都收敛了许多。
而宋朝新娘的婚服自然是冠子、霞帔、大袖衫，而颜色则是青色。
元朝：元朝嫁衣采用的是富有蒙古特色的衣服。
蒙古族的服饰是“质孙服”，上衣连下裳，衣式较紧窄且下裳亦较短，腰间设有许多衣褶，这样的设计方便骑射。
婚礼不只是男女确立婚姻关系所举行的一定的仪式，与其他社会现象一样，是在一定历史条件下产生，随着社会的变迁和婚姻形态的嬗替，不断演变，改变内涵。
婚礼的产生和演变，从一个角度反映了社会生活方式的变化。
深圳婚纱摄影的经历就是一个很好的事例20年代新娘大红绣袄新郎长袍马褂20世纪初的结婚庆典仍保持着典型的传统风格，传统的中国礼服中，新娘要头戴凤冠或者丝绸红盖头，新郎则头戴璎珞之冠，两人均身着描绘有龙凤的服饰，这象征着在婚礼上，新人们被视若皇帝和皇后般尊荣。
青年女子从小就会缝制结婚的嫁妆，尤其是婚礼服饰和鞋袜，都是以旧时中国的传统手工缝制、刺绣，以便在结婚那天穿上。
20年代，女性争取独立自主，在化妆上也反映了这种转变。
眼睛及唇涂深色，头发剪短。
当时刚发明了卷睫毛器，故化妆特别强调眼睛。
卷睫、娇艳、樱桃唇是20年代的时尚。
但是这个时期女子婚礼服装还是以中式风格的大红绣袄、绣裙为主；也有西方引进的白色灯笼袖拖地连衣裙。
男子穿的则是长礼服，长袍马褂。
30年代新娘大红对襟绸衣裤新郎十二排扣唐装黄阿婆听记者问及她当年的婚礼时，她那满是皱纹的脸上现出了淡淡的光辉，在她爽朗的笑声中，时光好似又回到了当年那场西式的隆重婚礼。
那天她头上戴着白色的纱花，身着洁白的长纱，新郎穿着西式礼服，在家人的陪同下，在牧师的证词中，他们交换了订婚戒指。
新郎下的600块大洋聘礼后来就用来置房。
当时开了几十台酒席，街坊邻居都来了，那个晚上杯盘交错，灯火通明。
黄阿婆说，那时只有有钱又有点思想的女子才能穿婚纱。
穷人家的子女是不讲究什么婚礼仪式的。
有些请不起媒人代为说媒的，两家同意了，女方拿了包袱就直接过门。
要是有点钱的，新娘还能扯上块绸缎做一件大红对襟开的绸衣绸裤，新郎则是十二排扣的唐装。
40年代新娘白色婚纱新郎长衫白色婚纱礼服已经成为一种风气。
设计不很复杂，垂直线条的高腰长裙，有褶的袖子和开得较低的领口，仿佛就是当时流行服装款式的翻版。
丝和缎是婚纱的主要面料。
女性婚服演变简史婚礼是我国传统礼仪中最重要的一部分，重视婚礼，是因其“将合二姓之好，上以事宗庙而下以继后世也”。
作为婚礼中最重要的一部分，吉服（婚服）很早就受到人们的重视。
从秦以前，吉服就作为一种礼制传承演变，是中华传统民俗中最重要的组成部分。
通过多元、丰富的女性婚服演变，让我们略窥历朝女性婚服之形制、造型、色彩以及图案纹样。
周朝女性婚服形制：袍式纯衣色彩：玄黑色用料：苎麻、葛藤或丝，贵族妇女用文锦周朝是我国奴隶制社会的鼎盛时期，婚姻制度突出了“礼”制，男女婚嫁，注重门第，“尊卑不婚”被写入了周礼，所以其婚礼是贵族和贵族之间、平民和平民之间、奴隶和奴隶之间的。
周朝的婚礼举行时间从“昏”，即黄昏举行婚礼，与如今多在上午（中午）举行婚礼有异。
此外，周朝的婚礼低调、含蓄、内敛，不摆宴席，不铺排场，女性婚服选用端庄的玄色礼服（玄色，黑中扬红的颜色，按照五行思想，是象征着上天的最神圣的色彩）。
其形制为上衣下裳不分的袍式。
汉朝女性婚服形制：上衣下裳制、曲裾深衣和襦裙色彩：黑中扬红用料：绢、丝、纱马王堆汉墓出土文物中，有保存完好的女子服饰12件，这为研究汉代女子服装提供了权威的实证。
汉代服饰对后世影响甚深，其服饰文化中的大气厚重、叠加飘扬，让女子看上去富丽堂皇，使女子更显优雅、沉着、宽厚和自信。
经过秦的“不守旧制、不守周礼”，汉代服饰可谓一开新面，对后代各朝的服饰演变产生深刻影响。
从一体袍式到上衣下裳的分离，即是一种重大的变革——尽管汉初袍服还是主要的婚服，但曲裾深衣和襦裙的形成，则显然将女性婚服的演进史往前推了一大步。
由于汉代刺绣技术工艺的发展，汉代刺绣的几种代表性紋样，如信期绣、长寿绣、乘云绣、茱萸绣等也多在贵族女性的服装中使用。
因此，在贵族阶级中，婚服的用料更倾向于奢华的绣品，其色彩也更丰富，这种奢华的风气，很有可能也影响到普通人家女子的嫁衣时尚，于是其婚服也不再仅仅局限于玄黑，而渐变扬赤或纁黄。
魏晋女子婚服形制：交领或直领广袖衫、对襟广袖襦裙色彩：白色用料：纱、罗、练、绢魏晋南北朝时期，大量诗文和绘画作品，为今天的我们管窥当时女子服饰时尚提供了丰富的资料。
历代女性婚服演变史：从端庄的“纯衣纁袡”到艳丽的“凤冠霞帔”引言：悠悠华夏，礼仪之邦。
我国历史的演变特点体现在社会发展的方方面面，其中尤为突出的一点便是“重礼”。
注重礼仪乃我国自古传统，毋庸置疑，“婚丧嫁娶”便是个人乃至社会习俗中最为常见且重要的大礼。
而婚服，作为婚礼中极为重要的组成部分，其演变兴衰都代表了不同时期的大众审美和文化变迁，甚至可以作为不同时代社会制度的缩影。
战国时期的荀子曾提出“衣服有制，宫室有度。
”自古我国对不同礼仪场合着装配饰皆有规定，我们印象里古时婚俗中的嫁衣应为“头钗朱玉拥玫瑰，身有红衣绣凤凰。
”或者“桃花好，朱颜巧，凤袍霞帔鸳鸯袄”此类喜庆、热烈且隆重的大红衣裙配凤冠钗钿。
而历代历朝婚礼服饰的样式却并非只此一种，按朝代更替顺序大致可以概括为：纯衣纁袡—钗钿礼服—凤冠霞帔。
当然，对不同女性婚服的色彩制式的记载也折射出不同时代的特征和差异。
图▏古代迎亲图一、古代的婚服礼制：雏形与改良，是随着时代变迁与民族融合而变化的最初的女性婚服与我们现在所熟知的嫁衣可所谓是天壤之别，并非鲜艳喜庆、奢华明丽。
追溯回古朝代的婚服礼制，虽然绝大部分的设计和色彩已被废弃，但我们仍能感受到中式婚服礼制的雏形以及跟随朝代更替而特征愈加鲜明的改良过程。
1.周代：纯衣纁袡，色彩浓郁神圣具有象征意义。
探寻华夏婚服的源头，可上溯至三千多年前的周代，其婚服设置与其婚俗礼制密不可分。
《周礼》有提“尊卑不婚”，可见婚礼是存在于相同等级之间的礼制约束。
贵族、平民、奴隶之间严令禁止串级通婚，这也体现了周礼制度端庄和神圣的色彩。
《周礼》所提“昏礼”所用“昏服”端庄神秘，色彩遵循“玄纁制度”，即红黑相衬。
“昏礼”以黄昏之时为名，《仪礼·士昏礼》曰“昏礼下达”，代表炎黄大地的神秘和周朝对于其敬畏的态度。
当日，新妇饰以与真发并同梳编的假发，婚服尚黑。
周人庄重典雅，色彩取黑也有象征“至始至终，专心如一”之意。
而除了此意，在敝膝、鞋履、大带随衣服颜色均为黑色的同时，衣裳周围却以红色为边，“玄纁”讲究黑红相衬的原因同婚礼时间选取黄昏一致，都是为了阴阳相合。
婚纱发展史
婚纱的发展史可以追溯到四千年前的古埃及。
当时新娘穿着白色的多层次细褶薄纱的裙子，腰部用线绳系着，形状类似古钟，被认为是现代婚纱的原型。
由于当时的布料多为亚麻制成，染色比较困难，因此婚纱的颜色主要是白色，其他颜色也被用作装饰。
在那个时期，白色象征着纯洁和喜庆，因此在婚礼这个人生重要的场合也不例外。
后来，随着丝绸之路的盛行，东西方文化艺术和商业贸易得到了促进，服装面料更加多样化，刺绣、纹样、镶嵌珠宝等装饰潮流也随之而来。
在这个时期，婚纱开始流行大大的婚拖，一直延续到二十世纪。
随着紧身衣和裙撑的出现，婚纱开始流行上衣紧束、下裙膨大的款式，礼服的概念性也越来越强。
慢慢地，婚纱开始注重艺术性，变得奢靡奢华，一字肩泡泡袖成为人们的追求，蕾丝也逐渐被运用，成为优雅的代名词。
头纱也逐渐被人们接受。
在十九世纪，白色婚纱成为西方甚至全世界婚礼的标志，奢华的婚纱开始在全世界盛行开来，女性的地位也开始改变，婚纱的裙摆越来越短，婚纱的腰线也越来越低。
到了二十世纪五十年代，婚纱打破了传统的大转摆裙式，加入了更多的流行元素，剪裁和设计方面也更加注重流行元素的结合，以及材质的现代感。
直到现在，婚纱的裙子样式越来越丰富，有旗袍式、超短裙式、鱼尾式等，还有根据婚纱改编而来的各种华丽的礼服，都是结婚当天新娘穿着服装的不同选择。
现代婚纱设计元素增添了很多时尚元素，更受年轻人的喜欢。
中国古代婚礼的喜服到近代西方婚纱的演变发布: 2015-12-17 14:57:26 | 作者:梁梅 | 来源: 设计·中国中国传统的结婚西服到婚纱的演变是一个很漫长的过程，中国传统中式婚礼喜庆、礼节周全、有讲究，因此获得很多新人们的喜爱。
下面就跟随我一起体验一下中国传统结婚的喜服到西方婚纱的演变。
相传中国最早的婚姻礼仪从伏羲氏制嫁娶、女娲立媒约，才开始有婚姻关系。
流传於河南省周口地区淮阳县的一个洪水神话：传说在远古时期洪水泛滥，把世界上几乎所有人、动物都淹死了，只剩下伏羲、女娲兄妹。
太白金星叫他们结婚，生育后代，但他们认为两人是兄妹，便不肯答应。
但是如果不这样人类就会灭绝。
他们提出，如果能将割成许多段的竹子再接起来，就可以结婚。
后来果真把竹子接上了，而且下许多竹节。
两人还是不愿答应，又提出，从两座山上往下滚两盘石磨，如果石磨能滚合到一起，就可以结婚。
但是当石磨又合在一起后，他们仍然不肯答应。
女娲又出了一个主意，如果伏羲能够追上自己，就可以成婚。
结果，伏羲始终追不上女娲，一只乌龟教伏羲从山的另一面沿著相反的方向追赶。
女娲没有防备，果然一下子被伏羲抱在怀里;两人只好成婚。
由於伏羲、女娲的成婚，才传下了后世的人烟。
【汉朝以前】中国的婚姻风俗，自周代形成了六礼，程序分别为纳采、问名、纳吉、纳征、请期、亲迎。
纳采就是求婚;问名为请教女子的姓名;纳吉为占卜;纳征为交纳彩礼;请期为确定迎亲日期;亲迎为迎接新娘。
【汉代喜服】汉代服饰有以下几种直裾，曲裾，襦裙等。
直裾汉代男女均穿，但这种服装不能作为正式的礼服。
所以我们着重介绍曲裾深衣，男子可穿，但更是女子的常见服式。
这种女装，通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足，充分显现女性的文静与优雅。
衣袖有宽窄两种，袖口大多镶边。
衣领为交领，领口很低，以便露出里衣。
汉代时新穿“三重衣”，即穿几件衣服就露几层领子。
汉代时期，婚礼开始热闹起来。
汉宣帝曾下诏，宣布了嫁娶举乐的合法性。
女性婚服演变简史
婚礼是我国传统礼仪中最重要的一部分，重视婚礼，是因其“将合二姓之好，上以事宗庙而下以继后世也”。
作为婚礼中最重要的一部分，吉服（婚服）很早就受到人们的重视。
从秦以前，吉服就作为一种礼制传承演变，是中华传统民俗中最重要的组成部分。
通过多元、丰富的女性婚服演变，让我们略窥历朝女性婚服之形制、造型、色彩以及图案纹样。
周朝女性婚服
形制：袍式纯衣
色彩：玄黑色
用料：苎麻、葛藤或丝，贵族妇女用文锦
周朝是我国奴隶制社会的鼎盛时期，婚姻制度突出了“礼”制，男女婚嫁，注重门第，“尊卑不婚”被写入了周礼，所以其婚礼是贵
族和贵族之间、平民和平民之间、奴隶和奴隶之间的。
周朝的婚礼举行时间从“昏”，即黄昏举行婚礼，与如今多在上午（中午）举行婚礼有异。
此外，周朝的婚礼低调、含蓄、内敛，不摆宴席，不铺排场，女性婚服选用端庄的玄色礼服（玄色，黑中扬红的颜色，按照五行思想，是象征着上天的最神圣的色彩）。
其形制为上衣下裳不分的袍式。
汉朝女性婚服
形制：上衣下裳制、曲裾深衣和襦裙
色彩：黑中扬红
用料：绢、丝、纱
马王堆汉墓出土文物中，有保存完好的女子服饰12件，这为研究汉代女子服装提供了权威的实证。
汉代服饰对后世影响甚深，其服饰文化中的大气厚重、叠加飘扬，让女子看上去富丽堂皇，使女子更显优雅、沉着、宽厚和自信。
经过秦的“不守旧制、不守周礼”，汉代服饰可谓一开新面，对后代各朝
的服饰演变产生深刻影响。
从一体袍式到上衣下裳的分离，即是一种重大的变革——尽管汉初袍服还是主要的婚服，但曲裾深衣和襦裙的形成，则显然将女性婚服的演进史往前推了一大步。
由于汉代刺绣技术工艺的发展，汉代刺绣的几种代表性紋样，如信期绣、长寿绣、乘云绣、茱萸绣等也多在贵族女性的服装中使用。
因此，在贵族阶级中，婚服的用料更倾向于奢华的绣品，其色彩也更丰富，这种奢华的风气，很有可能也影响到普通人家女子的嫁衣时尚，于是其婚服也不再仅仅局限于玄黑，而渐变扬赤或纁黄。
魏晋女子婚服
形制：交领或直领广袖衫、对襟广袖襦裙
色彩：白色
用料：纱、罗、练、绢
魏晋南北朝时期，大量诗文和绘画作品，为今天的我们管窥当时女子服饰时尚提供了丰富的资料。
曹植《洛神赋》以及顾恺之《洛神赋图》分别从文字和画面上对当时女子服饰有较为清晰的刻画。
从画
面中我们可以看出，洛水之神身着交领右衽衫，双鬟发髻，盈盈广袖，衣带飘飞，灵动飘逸，美轮美奂。
魏晋时期女子的常服和婚服在一段时间内崇尚白色，在今天看来，完全是对“红喜白丧”两仪礼的一种颠覆，究其原因，多因当时玄学“以无为本，返璞归真”的风气影响所致。
南北朝时期成书的《东宫旧事》记：“太子纳妃，有白毂，白纱，白绢衫，并紫结缨。
”这种全身白的婚服，和今天西方国家的白色婚纱，在色彩的讲究上，虽如出一辙，但文化源头则相去甚远。
唐朝女子婚服
形制：大袖襦裙式钗钿礼衣
色彩：绛红、青绿
用料：纱、罗等
如果要用一个词语来形容唐朝女子服饰的时尚，那么“雍容大气”一词是再合适不过的。
大唐之所以为“大”，是它广纳四海、开放包
容的胸襟和气象所决定的。
这一点，体现在女子婚服上，尤其明显。
和周、汉时期崇尚玄色，魏晋时期崇尚白色不同，唐代婚服崇尚绛红和青绿。
“士假绛公服亲迎”，女服“花钗青质连裳，青衣革带韈履”——青色的深衣，饰以金银琉璃等钗饰，属于典型的红配绿，学界有人认为这是红色婚服的起源。
这样大胆出挑的颜色搭配，支撑起了繁华绮丽的大唐气象，“红男绿女”这个成语也因此而传之后世。
宋朝女子婚服
形制：大袖衫、凤冠霞帔、盖头
色彩：青绿、红
用料：纱、罗等
宋朝偃武修文，重视文教，这对有时代特色的婚礼婚俗形成也有所影响。
和唐代婚服的繁丽相比，宋朝的婚服崇尚简约，女性婚服的基本形制在唐朝的基础上略有演化，成为钗钿大袖衫，简称大袖衫或大衫。
不过，和唐朝大袖衫的宽大广袖相比，宋朝的大袖衫更收省，束腰塑型是大袖衫的一个主要功能。
作为宋朝的一种创新，这个时期的女性婚服系统中，出现了凤冠霞帔，而红盖头在这一历史时期也被确定下来并延续至今。
凤冠本是宋朝的命妇服（有封号的妇女的规定服饰），而后由于宋朝“皇帝宽简仁厚”，民间人家嫁女将其广泛应用于婚服，也不被视为僭越。
只是普通女子戴的凤冠没有命妇凤冠那么繁复，金银装饰品也很少。
凤冠由此成为宋朝女子喜欢的头饰并进而成为婚服中必不可少的部分。
明朝女子婚服
形制：彩绣龙凤对襟大红袖衫、长裙、云肩、凤冠霞帔、盖头色彩：大红
用料：粗绸、锦等
据《明史》记载，明朝沿袭唐宋服制，但在形制和色彩上开始有了大的突破。
婚服尚大红，就是明朝形成并确定下来的一种婚俗，因此，明朝女性的婚服，被认为是后世中式婚服的重要代表。
明朝时期的大红袖衫形式为对襟，内穿红色长裙，多褶皱，下摆
大。
其长裙一改上衣短下裳长的旧制，而变为上衣长而下裳短，衣领也变为圆领。
另外，由于朱元璋的默许，明朝女子婚服也有“假服”之称，即普通平民女子在结婚时，也可假借九品命妇的凤冠霞帔。
清朝女子婚服
形制：袍服、马褂、裙子、坎肩、旗袍
色彩：大红
用料：棉、毛、皮、丝、绣等
和元朝短暂地沿袭宋代服制不一样，清朝相对长时间的统治，使满族旗人服饰对传统汉制服装形成了一种颠覆性的影响，除了凤冠得到保存外，其余明以前形成的传统服制几乎废除殆尽。
清顺治九年，用以统一清王朝服制的《服色肩舆条例》正式颁布，浓厚的汉民族色彩的衣服被禁止，具有满族旗人特征、在长期骑射生活中形成的袍服、马褂、坎肩等服饰渐渐取代了传统汉服。
长袍马褂，是满族女子的主要婚服。
但随着时间的推移，满汉融合的深入，清中叶时，传统汉服在民
间得到了局部的恢复，部分汉族人在婚嫁时着旗人特色的红青褂子也常常可见。
作为满汉融合产物的褂裙受到各民族女性的喜爱。
到清后期，女性婚服出现了旗袍，并对民国时期及其后的女性婚服产生深远影响。
20世纪初期，随着国门的打开，西式礼服也同西方的坚船利炮、文化观念等一并进入中华大地。
少部分的时尚人群崇尚西式婚纱、西式套裙，而更多的女性继续穿着中式婚服，如红袖袄、绣裙以及凤冠霞帔，改良的旗袍在民国大行其道，从单纯的婚服演变成新的着装时尚。
女性婚服史，就是中国婚典礼仪的演进史。
从先秦到晚清民国时期，风尚不一，但美雅如一，男性的婚服反成为女性婚服的配角。
走近这段历史，宛然可见历代美嫁娘翩翩向我们走来。
