人类非物质文化遗产——中国昆曲

非物质文化遗产——昆曲谈到非物质文化遗产可能我们很陌生，其实它在我们生活当中随处可见，比方端午节，京剧，皮影戏，珠算等等。

那什么是非物质文化遗产呢？非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。

各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。

那今天我就给大家讲一个我们不熟悉但在我们生活当中经常出现的昆曲，它是中国最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术中的珍品。

昆曲，原名“XX腔〞、“昆腔〞，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被称为“昆曲〞，现又被称为“昆剧〞。

昆曲是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花〞。

昆曲早在元朝末期〔14世纪中叶〕即产生于XX〔属太仓州〕一带，它与起源于的海盐腔、余腔和起源于的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。

XX腔开场只是民间的清曲、小唱。

其流布区域，开场只限于一带，到了万历年间，便以为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，万历末年还流入。

这样XX腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。

昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的根底上开展起来的，被称为“百戏之祖，百戏之师〞，有“中国戏曲之母〞的雅称。

即时，昆曲社对昆曲起到了繁荣推广的作用。

昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的根底深厚，遗产丰富，是中国汉族文化艺术高度开展的成果，在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。

昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。

在语言上，该剧种原先分南曲和北曲：南昆以白话为主，北昆以大都韵白和京白为主。

昆曲列入年份2001年汇报人：2024-01-09•昆曲的起源与发展•2001年昆曲列入非物质文化遗产的意义目录•昆曲列入非物质文化遗产后的保护与传承•昆曲的艺术特点与价值•昆曲列入非物质文化遗产面临的挑战与未来发展01昆曲的起源与发展昆曲最初是由民间小调与当地戏曲结合而成，后经文人加工和改良，形成了独特的表演风格和音乐体系。

昆曲的音乐以曲牌体为主，曲调优美，声腔婉转，注重声音的控制和表达，具有很高的艺术价值。

昆曲起源于元末明初的苏州地区，是南戏的一种，与弋阳腔、高腔、梆子腔等并列为中国戏曲的五大声腔。

昆曲的起源昆曲在明朝中叶至清代中叶得到了极大的发展，成为了中国戏曲艺术的代表之一。

在清朝末期，由于社会变革和娱乐方式的改变，昆曲逐渐走向衰落。

20世纪50年代以来，随着中国政府对传统文化的重视和保护，昆曲逐渐得到了复兴和传承。

2001年，昆曲被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产名录，得到了全世界的认可和关注。

昆曲的发展历程022001年昆曲列入非物质文化遗产的意义将昆曲列入非物质文化遗产名录，是对这一古老剧种的认可和保护，有助于防止其进一步流失，并鼓励更多的人去学习和传承。

保护和传承列入非物质文化遗产名录可以提升昆曲的国际知名度，吸引更多人关注和了解这一独特的艺术形式。

提高知名度对昆曲自身的意义昆曲的成功列入非物质文化遗产名录，为其他非物质文化遗产的保护工作树立了榜样，提供了借鉴。

昆曲的加入丰富了中国的非物质文化遗产宝库，也进一步完善了中国非物质文化遗产的保护体系。

对中国非物质文化遗产保护的意义完善保护体系推动保护工作对世界文化多样性的贡献展示中国文化的独特魅力昆曲作为中国传统文化的重要组成部分，其列入非物质文化遗产名录有助于向世界展示中国文化的独特魅力和深厚底蕴。

促进世界文化交流与理解昆曲的传承和推广有助于增进世界各国人民对中国文化的了解，促进文化交流与理解。

03昆曲列入非物质文化遗产后的保护与传承传统的昆曲表演艺术家通过亲自教授，将自己的技艺和知识传授给下一代。

从世界角度看，保非物质文化遗产，是对人类文化生态的保护。

它有助于保护人类文明的生态平衡。

保护人类精神和文化的多样性，才能够使人类发展得更迅速、更持久、更健康！
中国戏曲有三个来源，第一，原始宗教祭祀天地祖先和驱鬼逐疫的“巫、傩歌舞”；第二，古代宫廷贵族娱乐的“俳优戏谑”；第三，宋金民间说唱艺术。

中国戏曲正式形成于宋金时期。

其代表是杂剧和南戏。

然而，这两种戏曲都没有流传下来，在它们基础上发展起来的昆曲，是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态。

昆曲保存着中国戏曲自萌芽以来的一些信息，所以被称之为国宝级的“活化石”。

【知识网络】。

单元检测卷(六)一、选择题1．昆腔的灵魂和标志是()A．腔调豪放大气B．腔调悠扬流畅C．受昆山人欢迎D．和民间音乐相结合解析根据所学基础知识，明确昆腔的艺术特点，即可选择正确答案。

答案 B2．昆曲经何人改造后具备了登上舞台成为戏曲声腔的条件()A．顾坚B．魏良辅C．梁辰鱼D．关汉卿解析根据所学基础知识，从昆曲发展历程中概括即可。

以魏良辅为首的一批艺术家对昆腔进行了成功的改革和创新后，昆腔具备了作为戏曲声腔的条件。

答案 B3．昆曲被称为“近代百戏之祖”其艺术特色包括()①唱腔清新活泼②戏词文雅深奥③剧情跌宕起伏④表演载歌载舞A．①②③B．①②④C．②③④D．①②③④答案 C4．京剧是中国的国粹，开始形成于乾隆年间，此时京剧应属于()A．正宗B．雅部C．曲坛主导D．花部解析当时昆曲被文人奉为正宗，因唱词高雅，被称为“雅部”，当时昆曲在戏坛上占主导地位，但因受到新型的花部挑战而开始动摇。

故选D。

答案 D5．在昆曲戏剧中，唱腔粗直，动作孔武，涂抹花脸，诙谐滑稽的角色是() ①生②旦③净④末⑤丑A．①③B．②⑤C．④⑤D．③⑤解析丑、净角色唱腔粗直，动作孔武，涂抹花脸，诙谐滑稽。

答案 D6．昆曲是中国现存最古老的剧种，它流传至今并被其它戏剧所吸收的表现形式不包括()A．脚色制B．咏叹调C．演员组合体制D．戏剧结构答案 B二、非选择题7．阅读材料，回答问题。

材料一1956年，周恩来总理高度评价浙江昆剧团演出的《十五贯》：“你们浙江做了一件好事，一出戏救活了一个剧种，《十五贯》有丰富的人民性和相当高的艺术性。

”《人民日报》随即在头版头条发表专题社论，盛赞《十五贯》演出成功。

昆剧艺术和浙江昆剧团的名字，一夜之间传遍大江南北，许多地方成立了昆剧专业演出团体。

昆剧这一曾濒临绝唱的古老剧种，终于在新中国迎来了艺术振兴的一片艳阳天。

——《昆曲与浙江》材料二2001年，中国昆曲艺术被宣布为世界首批“人类口头遗产和非物质遗产代表作”，中国昆曲的艺术成就和它独特的文化价值已经超越了国界和民族，为世界所认识和赞赏，成为人类共同的精神文化财富。

中国非物质文化遗产全名录01昆曲列入年份：2001年昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，起源于明代(公元14—17世纪)。

至嘉靖年间，魏良辅等吸收海盐、弋阳等腔和当地民间曲调加以丰富。

曲调舒徐婉转，称“水磨调”。

伴奏乐器有笛、箫、笙、琵琶和鼓、板、锣等。

以演唱传奇剧本为主。

表演上注重动作优美，舞蹈性强，具有独特的风格。

在舞台艺术上总结了过去的经验，创造了中国古代完整的民族戏曲表演体系。

后渐习称为“昆曲”，或称为“昆剧”。

昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。

02古琴艺术列入年份：2003年古琴是中国独奏乐器中最具代表性的一种，在中国已有3000多年的历史。

它的演奏是一种高雅和身份的象征，因此它成了一种贵族和文人的精英艺术，而不是一种面向大众的表演艺术。

实际上，古琴和中国文人的历史有着密不可分的渊源，因为它是中国文人所必需的素质修养“琴、棋、书、画”当中的一种，且位居其首。

古琴艺术吸纳了大量优雅动听的曲调，演奏技法复杂而精妙，而且有着独特的记谱法，大量乐谱都是人们口头流传至今。

03新疆维吾尔木卡姆艺术列入年份：2005年“新疆维吾尔木卡姆”是流传于中国新疆各维吾尔族聚居区的各种木卡姆的总称，是集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式。

新疆维吾尔木卡姆艺术中的歌唱内容，包含了哲人箴言、文人诗作、先知告诫、民间故事等，是反映维吾尔人民生活和社会风貌的百科全书。

04蒙古族长调民歌列入年份：2005年作为与盛大庆典、节日仪式有关的表达方式，长调在蒙古社会享有独特和受人推崇的地位。

婚礼、乔迁新居、婴儿降生、马驹标记以及其他蒙古游牧民族的社交活动和宗教节庆仪式上，都能听到长调的演唱。

包含摔跤、射箭和马术比赛的狂欢运动会“那达慕”大会上，更能听到长调。

长调是抒情歌曲，由32种采用大量装饰音的旋律构成，它赞美美丽的草原、山川、河流、歌颂父母的爱情、亲密的友谊，表达人们对命运的思索。

长调的演唱和创作与牧民的田园式生活方式紧密相连，这是蒙古族至今仍然广泛延续的生活方式。

非物质文化遗产保护的案例
1. 中国昆曲
中国昆曲是中国古典戏曲艺术的代表之一，被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产代表作。

为了保护和传承昆曲，中国政府采取了一系列措施，如设立昆曲艺术节、支持昆曲学校和团体，进行昆曲表演和培训，开展昆曲相关研究等。

这些举措有助于传承昆曲艺术，使其继续在中国文化中发扬光大。

2. 印度瑜伽
印度瑜伽是一种综合的体育、哲学和精神实践，具有悠久的历史和文化传统。

为了保护和传承瑜伽，印度政府开展了瑜伽教育和培训计划，并建立了瑜伽大学和瑜伽研究所，提供瑜伽师资培训和相关课程。

此外，印度还提出了国际瑜伽日，促进了瑜伽在全球范围内的传播和认可。

3. 日本和服
日本和服是一种传统的日本服饰，具有丰富的历史和文化价值。

为了保护和传承和服，日本政府通过法律规定了和服的制作技艺和应用规范，设立了和服保存会馆，为和服制作师和修复师提供培训和支持。

此外，政府还鼓励和服的现代化应用，使其适应现代生活和时尚潮流，维持其在日本文化传统中的地位。

4. 巴西森巴舞
巴西森巴舞是巴西的一种典型音乐舞蹈形式，表现了巴西人民的热情和活力。

为了保护和传承森巴舞，巴西政府将其列为国家非物质文化遗产，并成立了森巴舞的学校和团体，开展相关的表演和培训活动。

此外，政府还加强了对森巴舞音乐和舞蹈
风格的研究和记录，保护和传承森巴舞的核心要素。

以上是一些非物质文化遗产保护的案例，通过政府的支持与举措，这些文化遗产得以得到保护和传承，使其继续在文化传统中发挥作用，并丰富了各国的文化多样性。

昆曲，又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种之一，也是中国戏曲的代表之一。

以下是关于昆曲的详细介绍：1. 历史背景：昆曲起源于元末明初的江苏昆山地区，至今已有六百多年的历史。

它与余姚腔、海盐腔、弋阳腔并称为明代南曲四大声腔。

在明代嘉靖、隆庆年间，音乐家魏良辅对昆山腔进行了全面改革和创新，建立了昆曲歌唱体系，使其成为一种细腻婉转、柔和悠扬的声腔。

2. 艺术特点：昆曲的表演艺术具有载歌载舞、唱念做打、文武兼备的特点。

它的唱腔清丽柔婉、细腻抒情，如行云流水般连绵不断，被誉为“水磨腔”。

昆曲的念白注重声调的抑扬和节奏的快慢，与唱腔和谐统一。

其表演身段、程式和武打动作都有严格的规定和要求。

3. 剧目丰富：昆曲拥有丰富的剧目，包括《牡丹亭》、《西厢记》、《桃花扇》等经典名剧。

这些剧目题材广泛，涉及爱情、历史、政治等方面，反映了当时社会的风土人情和价值观念。

4. 音乐体系：昆曲的音乐体系非常独特，其曲调是中国古典文学中的曲牌体，每出戏曲都由成套曲牌构成。

其唱腔属曲牌体，具有独特的声腔系统和表演体系。

乐队以笛子主奏，兼用管（萧）、笙、琵琶等乐器。

5. 影响力：昆曲在中国戏曲的发展中具有重要地位，它对京剧、川剧、湘剧、赣剧、桂剧等众多戏曲剧种都有深远的影响。

同时，昆曲还流传到日本、韩国、越南等国家，成为东亚地区重要的文化遗产之一。

6. 现状与传承：近年来，随着社会的发展和文化的多元化，昆曲的传承和发展面临一些挑战。

然而，许多艺术家和团体仍然致力于保护和推广昆曲，通过举办演出、培训和学术研究等活动，让更多的人了解和欣赏这一独特的艺术形式。

总的来说，昆曲是一种具有高度艺术价值和人文内涵的戏曲形式，它不仅是中国的文化遗产，也是全人类共同的精神财富。

昆曲的详细介绍昆曲，又被誉为中国戏曲的“百戏之祖”，是中国传统戏曲艺术中的瑰宝。

它起源于江苏苏州地区，被誉为中国古典戏曲的代表，也是世界非物质文化遗产之一。

昆曲以其精湛的表演技巧、华丽的舞台服饰和悠扬的音乐而闻名于世。

昆曲的历史可以追溯到元代和明代之间的元曲和南曲艺术形式。

在元代到明代早期，昆曲只是一种地方剧种，但后来发展成为一种在宫廷和富有的家族中流行的表演艺术形式。

它经过几个世纪的发展之后，形成了独特的风格，成为中国戏曲五大剧种之一。

昆曲的表演以歌咏、做功和唱白为主要形式。

歌咏是昆曲中最基本的表演形式，演员运用高音唱腔进行歌唱，根据角色的不同使用不同的音调和节奏。

做功是指昆曲中的行动和动作，演员通过精湛的身体语言和典雅的姿势表达角色的情感和心理，使观众更好地理解剧情。

唱白则是指演员使用普通话或方言进行对白的表演形式，通过字正腔圆的说词来塑造角色的形象。

昆曲的音乐是其独特之处之一。

昆曲音乐以柔和、悠扬和浅显易懂为特点，多以传统的七声音阶和宫调为基础。

演员在演出中会配合乐器演奏，包括笛子、板儿、琴和鼓等。

昆曲的音乐旋律和节奏非常独特，能够帮助观众更好地理解和感受剧情。

昆曲的剧本和故事内容以古代文学作品为基础，包括历史故事、文学名著、神话传说等。

昆曲作品通常具有深厚的文化内涵和丰富的艺术形式，要求演员具备优雅的仪态、高超的技巧，同时还要能够理解和扮演不同类型的角色。

昆曲的舞台装饰也是其精彩之处之一。

舞台背景常常采用大型的宫殿和山水画作为背景，营造出独特的氛围。

演员的服装也非常精美，包括华丽的花翎、彩绸和宝石等装饰，给观众带来视觉上的享受。

昆曲在中国文化中扮演着重要的角色，被誉为“灵魂戏剧”。

它不仅是一种表演艺术形式，更是中国古代文化、历史和气质的代表。

昆曲不仅受到了中国观众的喜爱，也吸引了世界各地的观众。

它在世界范围内的影响力日益增加，成为中国文化走向世界的重要使者。

总之，昆曲以其独特的表演形式、精湛的技巧和华丽的舞台装饰而闻名于世。

中国昆曲：作为表演艺术性‘非遗’的受众培养1. 引言1.1 中国昆曲在现代社会的地位中国昆曲作为中国传统戏曲之一，具有悠久的历史和深厚的文化内涵，在中国文化传统中占有重要地位。

昆曲不仅仅是一种表演艺术形式，更是中国传统文化的重要组成部分，代表了中国古代音乐、舞蹈、戏曲等多种艺术形式的结合。

在现代社会中，虽然昆曲受到了一些挑战，但仍然保持着一定的影响力和影响力。

中国昆曲在现代社会的地位得到了不断提升，不仅在国内得到了广泛的认可和推广，也在国际上逐渐走向世界。

昆曲通过各种形式的传播和表演，吸引了更多的观众和粉丝，进一步加深了人们对昆曲的了解和热爱。

在当今社会，昆曲不仅仅是一种传统文化遗产，更是一种具有现代审美价值和表演艺术魅力的表演形式。

随着社会的发展和人们审美观念的更新，昆曲将继续发扬光大，保持其在中国文化传统中的重要地位。

1.2 非遗保护与传承的重要性非物质文化遗产是人类历史和文化的宝贵财富，昆曲作为中国传统戏曲的代表之一，承载着丰富的文化内涵和历史价值。

随着时代的变迁和社会的发展，昆曲这一传统艺术形式面临着严峻的挑战，其传承和发展面临着巨大的压力。

保护和传承非遗是每一个国家和社会的责任和使命。

非物质文化遗产是每一个民族的文化基因，是我们历史的记忆，是我们文化的根基。

如果我们失去了这些非遗，就等于失去了自己的根和灵魂。

在当今全球化的背景下，非遗的保护和传承显得尤为重要。

只有通过对非遗的传承和发展，我们才能保留和传承我们的文化基因，才能让我们的文化在世界舞台上发光发热。

非遗保护与传承不仅仅是为了传承历史文化，更重要的是让我们的文化在当今多元文化交融的时代中立足，展现出独特的魅力和价值。

只有不断保护和传承非遗，我们才能坚守文化的根脉，让我们的文化更加丰富多彩，更具生命力和活力。

2. 正文2.1 文化遗产的传承与教育文化遗产的传承与教育是保护和传承昆曲这一非物质文化遗产的关键环节。

作为中国传统戏曲之一，昆曲有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，传统的昆曲剧目包含了大量的历史、文学、哲学等方面的内容，是中国传统文化的珍贵遗产。

昆曲非物质文化遗产分类
昆曲是中国传统的戏曲剧种之一，被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产。

它可以根据不同的分类方式进行归类，以下是几种常见的分类方式：
1. 地域分类：昆曲源于中国江苏苏州地区，因此可以根据地域将其分类为苏州昆曲。

2. 剧种分类：在中国的戏曲分类体系中，昆曲属于南戏的一种。

南戏是指起源于中国南方地区的戏曲剧种，包括苏州昆曲、浙江越剧等。

3. 表演形式分类：昆曲的表演形式独特，注重唱腔和舞台动作的细腻表达。

根据表演形式的特点，昆曲可以被分类为唱腔戏，强调歌唱和音乐表演的内容。

4. 艺术特点分类：昆曲以其高超的唱腔技艺和精湛的表演技巧而闻名。

根据艺术特点，昆曲可以被分类为儒林戏，强调文人雅士的气质和修养。

总的来说，昆曲是一种具有独特艺术风格和历史文化底蕴的戏曲剧种，它的非物质文化遗产分类主要包括地域、剧种、表演形式和艺术特点等方面。

这些分类方式帮助人们更好地理解和传承昆曲这一珍贵的文化遗产。