当前中国电影面临的十大挑战
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中国电影的不足与问题
一是,电影没有实质剧情,创新性不高。
虽然部分所谓的大电影,以众多明星参演为噱头,一看就是圈钱电影。
需要指出的是这些明星其实是看某个人的面子才去的。
二是,电影剧情夸张,毫无底线。
特别是一些神剧、神影的出现,简直是看瞎了我的眼。
三是,拍摄手法、剧情推进、受众选择和技术方面还有待提高。
为什么国外电影如此受欢迎,就是因为这个原因。
还需要指出的是,某些演员高价片酬的这个问题也是很突出的,剧组里百分之八十的钱都给了演员,那么剩下的钱根本就不会打造出一部非常好的电影。
电影行业存在的困难和解决方案一、市场竞争激烈,创作内容趋同化近年来,电影行业的市场竞争日益激烈,各类电影络绎不绝地涌现出来。
然而,在这个竞争中,我们也不可忽视一个问题:过多的电影创作内容趋同化。
原因在于,为了迎合商业主义导向,制片方倾向于选择已经证明成功的类型和故事情节,并且借此进行反复开发与创作。
这样的创作方式导致了市场上大量相似题材的电影出现,缺乏新颖和独特之处。
观众在过度消费了重复平凡的故事后,对于电影产业逐渐产生了审美疲劳和失去兴趣。
要解决这一问题,有以下几个建议:首先,鼓励创新和多元化,提供更多元、突破性以及深度挖掘人性、社会话题等剧本资源。
制片方应该更加注重关注纯粹好莱坞流行类型片之外的主题或小众题材。
通过这种方式可以满足不同观众群体的需求,并且挖掘新的市场潜力。
其次,建立更加灵活的电影创作及发行机制。
政府可以出台相应政策扶持创新题材电影的拍摄和宣传,鼓励电影人从经济上获得支持。
同时,电影院线也可以尝试采取多方合作模式,为低预算、独立类型或者小众题材的电影提供展映渠道,以此来推动多样化创作。
二、盗版问题严重另一个困扰电影行业长期以来的难题是盗版问题。
盗版不仅导致了资源流失和巨大经济损失,同时也使得优秀的作品在国内市场乃至全球范围内难以正常传播。
盗版不仅仅局限于网络环境中的在线观看和下载,实体市场环境下的非法复制也存在非常大的挑战和威胁。
然而,打击盗版并不是一件容易事情。
现有的法律手段和技术手段都面临一系列复杂问题:缺乏监管、制度不完善、维权成本高等等。
因此,在解决这个问题时需要考虑以下几个方面:首先,加强法律法规和执法力度,进一步完善知识产权保护制度。
政府可以加大对盗版行为的打击力度,提高盗版违法成本,同时鼓励各级文化市场监管机构加大监管力度,严厉打击盗版行为。
其次,引导观众形成正确的版权意识。
通过营造良好的社会氛围,加强版权教育和宣传,提高公众对知识产权的认知水平,并呼吁大家支持正版电影作品。
电影行业的痛点分析和改进方案一、痛点分析电影作为一种重要的文化和娱乐载体,对于社会效益和经济效益都具有重要意义。
然而,当前电影行业面临着诸多痛点,制约了其进一步发展。
主要表现在以下几个方面:1. 制片成本高昂:电影制作需要大量的资金投入,包括拍摄设备、演职人员薪酬、场地租赁等。
制片成本高使得许多优秀创作者无法完成自己的电影作品或者只能将精力集中于商业大片,限制了行业艺术性的发展。
2. 内容创新不足:现阶段商业化考虑导致了市场上充斥着各种类型雷同、内容空泛的电影作品。
过度追求票房成功而忽视了艺术和原创性,导致观众审美疲劳,对电影质量产生质疑。
3. 小众题材难以突围:当前处于票房为王的市场环境下,小众题材往往难以打开局面。
传统院线、发行公司对此类电影持保守态度,导致大量优秀小众电影无法获得更广泛的观众认同。
4. 市场监管不完善:电影市场存在无序竞争现象,违规宣传、涉及版权问题、恶性竞争等都在一定程度上损害了行业形象,也容易给观众带来困惑和误导。
市场监管部门需要进一步加强对电影行业的规范监管。
二、改进方案面对这些痛点,电影行业需要采取一系列措施来促进自身的可持续发展。
以下为几个改进方案:1. 提升电影制作效率:引入先进的制作技术设备可以有效缩短拍摄周期和成本,并提高作品质量。
同时,建立起良好的资金支持体系,为优秀创作者提供更多资金支持,鼓励他们创造有价值的作品。
2. 加强内容创新与原创性:鼓励编剧和导演挖掘独特故事、深入社会问题以及突破常规题材。
提供更多机会给未知编剧和导演,让他们有机会展示自己的才华。
在市场上,需要评估电影作品的艺术性和观众接受度,为优秀原创小众电影提供更多推广资源。
3. 拓宽发行渠道和院线选择:倡导建立并支持各种特色电影院线,鼓励放映小众题材、艺术类电影。
同时,适时放宽对网络平台的限制,为一些边缘化的电影题材提供更多传播空间。
深化优秀国内外电影节与行业合作,增加展映渠道。
4. 强化市场监管:加大版权保护力度,严惩文化侵权行为。
新时代中国影视产业发展问题及解决对策随着社会经济的不断发展和文化产业的不断壮大,影视产业作为文化产业的重要组成部分,在中国得到了快速的发展。
随着国内外市场环境的变化和产业发展的深入,新时代中国影视产业也面临着诸多问题和挑战。
本文将分析当前中国影视产业面临的问题,并提出相应的解决对策。
一、问题分析1. 制作水平不高中国影视产业中存在着大量制作水平不高、内容单一、传统模式陈旧的作品。
在制作技术、编剧水平、剧本质量等方面与国际先进水平相比有明显差距。
这不仅直接影响了国内影视作品在国际市场的竞争力,也降低了观众的观影体验。
2. 内容创新不足目前,中国影视作品的题材类型和内容创新度相对较低,大多以言情剧、家庭剧为主,缺乏创新和多样性。
这样的情况不仅限制了观众对影视作品的选择,也导致了市场需求的单一化,对中国影视产业的长远发展构成了制约。
3. 市场监管不到位尽管中国政府对影视产业的监管力度逐渐加强,但仍存在一些无序竞争、违规操作等问题,导致市场秩序混乱,给影视产业带来了一定的负面影响。
盗版侵权等问题也对行业发展带来了一定的困扰。
4. 国际竞争压力大随着国际市场的开放与全球一体化的发展趋势,中国影视产业在国际市场上面临着越来越大的竞争压力。
各国都在积极推动本国影视作品走向国际,加大对外文化输出力度,这对中国影视业的国际化发展提出了严峻挑战。
二、解决对策提升影视制作水平是解决中国影视产业问题的首要任务。
政府应该加大对影视产业的支持力度,完善相关政策,支持影视企业引进先进的制作设备和技术,在人才培养、编剧创作等方面进行全方位的支持。
企业应加大对影视制作的投入,培养更多优秀的制作人员,提高整体制作水平和观众口碑。
为了满足市场多样化的需求,影视作品的内容创新至关重要。
政府应该加大对内容创新的支持和鼓励力度,引导影视企业多样化发展,鼓励探索新的题材类型和创新手法,推动中国影视产业的多元化发展。
企业应该注重挖掘本土文化资源,推出更多符合国际市场需求的优秀作品,拓展海外市场。
电影行业的痛点和堵点探讨一、电影行业的痛点分析电影作为文化传媒产业的重要组成部分,具有广泛的触达受众和潜在的经济效益。
然而,电影行业在发展过程中也面临着一些痛点,下面将对其中几个主要问题进行讨论。
1. 缺乏原创性电影市场存在着大量缺乏原创性和创新性的作品。
由于商业利益和观众口味导向,很多片子都争相效仿、复制前人成功模式。
这种缺乏原创性和创新性的现象使得整个电影市场变得相对单调乏味,难以吸引更多观众。
2. 知识产权保护难题知识产权保护是一个全球性的问题,在电影行业尤为突出。
虽然有相关法律法规进行保护,但是盗版问题依然屡禁不止。
未经授权地进行复制、传播和销售被认为是剥夺了原始内容创作者的合法权益,给整个行业带来了巨大挑战,并对票房收入造成了损失。
3. 电影宣传成本高昂电影行业的竞争日趋激烈,为了能够在市场上脱颖而出,制片方需要投入大量的资源和资金进行宣传推广。
从预告片、海报到各种线下线上渠道的广告投放,这些都需要极高的成本支出。
尽管宣传力度很大,但仍然有不少作品因为缺乏宣传而默默无闻。
二、电影行业的堵点探讨除了上述痛点外,电影行业还存在一些制约其发展的堵点问题。
以下是几个关键堵点进行探讨。
1. 发行和放映渠道太过集中化现今电影市场掌握着话语权的依旧是少数大型院线和分销商,他们倾向于选择规模较大且观众口碑较好的作品来引进和发行。
相对而言,创新性强但没有明星光环或者话题热度的独立小众电影往往难以找到合适的发行渠道。
这导致了一些优秀作品被埋没或无法得到更多关注。
2. 院线放映时间长短难以控制由于市场需求和影片数量的增加,院线放映时间长短成为了一个争议点。
在影片表现好的情况下,院线方会继续放映以确保最大化收益;而如果票房稍差,则会很快下架,导致有一些观众无法有足够的时间去欣赏那些口碑好但不具备强势话题性的佳作。
3. 行业监管有待加强电影行业监管是电影制作、发行和放映等各个环节的重要保障。
然而,目前电影行业监管存在一些问题,例如关于票房造假、合同纠纷等方面缺乏有效严格的监督。
电影行业存在的问题及整改建议一、引言电影是当代娱乐文化的重要组成部分,具有极高的社会影响力和商业价值。
然而,随着电影行业的发展,一些问题也逐渐浮现。
本文将探讨电影行业中存在的问题,并提出相应的整改建议。
二、商业化倾向导致创作匮乏在当前商业社会背景下,越来越多的电影公司关注市场效益和票房水平,而非艺术创作本身。
这导致了大量商业片和套路化剧情的涌现,而原创性、独特性却相对缺失。
观众们可能感到审美疲劳,对电影作品的期待逐渐下降。
针对这一问题,首先需要加强对艺术家精神的培养与弘扬。
在制作团队中注入更多具有独立思考能力和创新意识的人才,激发他们在艺术方面的潜能;其次,在评估和奖励机制上给予更多鼓励原创性、高质量作品的政策支持;最后,在市场运营中推动多方合作、搭建多元化渠道,让更多新鲜、有创意的电影作品得到展示和宣传。
三、行业监管不力影响市场秩序电影行业具有较高的社会责任,然而目前行业监管存在一些问题,如审查制度腐败现象严重,部分低质量片段入市等。
这样的情况对于行业发展和社会文明建设产生了负面影响。
为解决这些问题,首先需要建立更严格的行业规范和审查制度,并加大对违法违规行为的打击力度;其次,应加强相关政策法规修订和发布工作,在法律层面确保电影市场的健康运营;同时也要加强对从业人员的培训和教育,提高他们的职业道德水平和知识专业素养。
四、票房依赖大片导致优质小众电影无市场当前,商业大片成为了主流观众关注的焦点。
然而在票房侧重的情况下,一些优质小众电影往往难以在市场上立足。
这不仅限制了创作者创意表达的空间,也影响了观众接触更多类型的电影作品。
针对这一问题,我们提出要加大对优质小众电影的政策支持。
可以通过完善电影基金、设立专项资金来推动小众电影的制作和传播;同时制定细化并落实相关政策,鼓励院线和影视机构放映和推广小众题材、文艺独立风格的电影作品;还可以通过举办电影节等活动,扩大优质小众电影在观众中的曝光度。
五、盗版和侵权行为泛滥盗版和侵权不仅是电影行业发展面临的问题,也损害了版权人的利益。
新媒体时代新媒体电影所面临的机遇和挑战在当今的新媒体时代,信息传播的方式和渠道发生了翻天覆地的变化,这也为新媒体电影带来了前所未有的机遇和挑战。
新媒体电影作为一种新兴的艺术形式和文化产品,正逐渐在影视行业中崭露头角。
新媒体时代为新媒体电影带来的机遇是多方面的。
首先,新媒体平台的普及和发展为新媒体电影提供了更广阔的传播渠道。
过去,传统电影主要依赖电影院线进行放映,而新媒体电影则可以通过互联网平台、视频网站、移动终端等多种渠道迅速传播给广大观众。
这使得更多的创作者有机会展示自己的作品,也让观众能够更方便地获取和观看电影。
其次,新媒体电影的制作成本相对较低。
相较于传统电影的高额制作费用,新媒体电影在设备、演员、场景等方面的投入相对较少。
这降低了电影制作的门槛,让更多的年轻创作者和小型制作团队能够参与到电影创作中来,为电影行业注入了新的活力和创意。
再者,新媒体时代的观众需求更加多样化。
观众不再满足于传统电影的模式和题材,他们渴望看到更具创新性、个性化和贴近生活的作品。
新媒体电影往往能够更好地满足这些需求,通过独特的视角和表现方式,展现出与传统电影不同的魅力。
此外,新媒体电影的互动性更强。
观众可以通过评论、点赞、分享等方式与创作者和其他观众进行交流和互动,这种互动不仅能够增加观众的参与感和粘性,也有助于创作者更好地了解观众的需求和反馈,从而不断改进和优化作品。
然而,新媒体电影在迎来机遇的同时,也面临着一系列的挑战。
版权问题是新媒体电影面临的一个重要挑战。
由于网络传播的便捷性和开放性,新媒体电影的版权保护难度较大。
一些不法分子容易未经授权就对电影进行复制、传播和盗版,这严重损害了创作者的合法权益,也影响了行业的健康发展。
内容质量参差不齐也是一个突出问题。
由于制作门槛相对较低,大量的新媒体电影涌入市场,其中不乏一些粗制滥造、缺乏创意和内涵的作品。
这不仅影响了观众的观影体验,也使得优质的新媒体电影容易被淹没在众多低质量的作品中。
论中国电影市场面临的挑战及其发展趋势中国电影市场自20世纪80年代以来发展迅速,如今已成为全球第二大电影市场。
然而,随着市场的成熟,中国电影市场也面临着越来越多的挑战。
本文将分析中国电影市场面临的主要挑战,并探讨其未来发展趋势。
一、网龙化趋势随着互联网和移动设备的飞速普及,人们的娱乐消费方式也发生了巨变。
线上视频和流媒体服务的兴起对传统的院线模式构成了巨大的冲击。
越来越多的观众选择在家里观看影片,而不是去电影院。
这种趋势被称为“网龙化”。
中国的网龙化趋势在过去几年里已经显现。
据统计,2019年中国电影票房总收入约为642亿元人民币,而网络影视用户规模已超过8.5亿,同比增长12.6%。
此外,网龙化趋势还导致了对院线的巨大压力。
例如,国美影城、华谊兄弟影业等企业分别披露了关闭或出售多个影院的计划。
二、版权保护版权保护一直是中国电影市场面临的烦恼。
盗版侵权行为早已司空见惯。
而随着劳动力成本和生产成本的上升,版权成为了电影产业中不可或缺的重要资产。
由于缺乏有效的法律保护,众多作品的利益受到了威胁,而这也是导致电影市场持续扩大的阻碍。
近年来,中国政府也加强了对版权保护的力度。
国家版权局专门组建了网络版权治理办公室(NCO)来加强对盗版的打击。
此外,中国政府逐渐转向以知识产权为核心的发展模式,一系列防护措施如IP保护计划、鼓励原创、完善法律体系等也在加强版权保护。
三、市场竞争中国电影市场已经成为全球电影行业的重要力量,引起了国际市场巨头的关注和竞争。
例如,2012年,华纳兄弟公司收购了中国电影制片公司,成为全球首家在中国拥有完整生产、发布和电影院线业务的外国企业。
随着竞争的加剧,中国电影产业也将面临更多的挑战。
如何在保护本国电影产业利益的同时吸引外资,将是未来中国电影产业发展的重要问题。
四、技术变革在影片制作和制作工艺方面,电影技术一直在变化和进步,如虚拟现实技术、云技术、3D技术等,正深刻地改变着影片创作和观影体验。
影视行业中的发展困境及解决策略一、背景介绍影视行业是现代文化产业的重要组成部分,它通过电影、电视剧、动画片等形式为观众提供娱乐和文化消费。
然而,在快速发展的背后,影视行业也面临着一些困境。
本文将探讨目前影视行业发展所面临的困境,并提出相应的解决策略。
二、发展困境1.内容同质化随着影视产业的繁荣发展,市场上出现了大量相似的题材和故事情节,导致观众产生审美疲劳。
这使得电影、电视剧等制作方面临创新和差异化的压力。
2.盗版和侵权问题影视作品的剧本、音乐、特效等都需要大量的资金和时间进行创作和制作,但盗版和侵权问题严重削弱了影视作品的商业价值,损失了创作者和相关从业人员的合法权益。
3.宣传策略的单一性影视行业越来越依赖于明星效应和炒作手段来吸引观众,宣传策略的单一性导致观众对作品的认知和了解程度不足,限制了行业的发展空间。
4.税收政策不明确当前的税收政策对于影视行业来说仍然相对不明确,明码标价以及税收优惠缺乏可靠的保障措施。
这给影视行业带来了经济上的不确定性,阻碍了行业更好地进行创作和投资。
三、解决策略1.加强内容创作和创新为了避免内容同质化问题,影视行业应加强对剧本的把控和选拔,提供更多独具创意和有潜力的故事题材。
同时,鼓励创作者进行跨领域合作,创作出更有新意和标志性的作品。
2.强化版权保护和执法政府和相关部门应加大力度打击盗版和侵权行为,建立健全的版权保护制度。
同时,加强对侵权行为的执法力度,严厉查处侵权者,保护影视作品的合法权益。
3.多样化宣传策略影视行业应更加注重多样化的宣传策略,不仅依赖明星效应,更要注重作品本身的品质和传播效果。
加强与新媒体平台的合作,积极运用社交媒体和网络直播等手段,提高观众对作品的认知度和关注度。
4.完善税收政策政府部门应尽快明确税收政策,为影视行业提供稳定、透明的税收环境。
建立起符合行业特点的税收优惠政策,吸引更多企业投资和发展。
5.加强教育培训加强对影视行业从业人员的专业培训和教育,提高他们的专业素质和创作能力。
电影行业存在的问题及改进措施一、电影行业存在的问题在当代社会,电影作为一种重要的文化产业,对于人们的娱乐和文化需求发挥着重要作用。
然而,电影行业却面临着一些问题,并且这些问题对整个产业链造成了负面影响。
以下是一些普遍存在的问题。
首先,商业化倾向明显。
现如今,在电影制作过程中,商业利益往往成为主导因素,而艺术价值则被忽视或边缘化。
许多制片人更加关注票房收入而非电影内容本身质量。
这种商业化导致了创新力不足和故事叙述方式相似等问题。
其次,市场需求导向剧本撰写。
由于商业利益考量,许多剧本以观众口味和市场需求为导向进行编写。
这使得创作过程中独立思考和原创性较少,并且得不到全面发挥。
第三,资金挤压小成本电影难以生存。
大型制片公司占据了市场份额,并投入巨额资金来推广自己的大片。
相比之下,小成本电影往往面临着资金不足的困境,限制了其艺术性和创新性的发展。
第四,宣传成本高企。
如今市场竞争激烈,电影的成功与否与宣传力度密不可分。
然而,庞大的宣传成本成为许多制片人和导演头疼的难题,并且这些成本常常会转嫁到电影制作预算上,最终影响到电影质量。
二、改进措施为了解决电影行业所面临的问题,有必要采取一系列改进措施以促进整个产业链的良性发展。
以下是一些具体建议:首先,重视艺术价值和创新性。
在电影制作过程中应注重挖掘编剧、导演和演员等创作者的独特才华与创意,并鼓励他们充分发挥自己的想象力和创造力。
其次,建立更完善的审查机制。
政府和行业协会可以加强对于电影内容审核工作,在商业利益之外增加对于剧本内容及故事结构等方面的关注。
同时也要保护优秀小成本电影并推动其发展。
第三,加强电影教育与人才培养。
电影行业需要专业人才的加入,在院校中开设相关专业和课程,并为学生提供更多实践机会,以培养更多有创意、有能力的电影从业者。
第四,推进国际交流与合作。
通过与其他国家和地区的电影机构进行合作,引进优秀外国电影作品,并促进中外电影之间的交流,以提高本土电影产业的整体水平。
当前中国电影面临的十大挑战
(本文来自微信公众号:新知时空)
2016年以来,中国电影市场增速放缓甚至出现局部性下降,这让越来越多关心中国电影的人感到忧心忡忡。
最近,人大复印资料《影视艺术》转载了饶曙光一篇文章,指出了当前中国电影面临的十大挑战。
1.好莱坞电影无时不在、无处不在的持续性挑战,将贯穿中国电影产业化发展的始终。
电影美学最核心的问题是与观众的关系问题,所以最重要的是培育观众,如果现在不把电影教育深入到青少年的审美教育中去,未来仍很难有效地与好莱坞电影博弈。
2.观众群体的结构性变化带来的挑战。
据2016年的调研结果显示,19-30岁人群是电影观众最主要的构成,占比高达75.7%,其中19-25岁观众占比为46%。
中国电影面对观众群体的结构性变化带来的巨大挑战,不仅需要有与时俱进的创新精神,而且也需要更多的智慧、能力和方法才能应对。
3.网络大电影的挑战。
2016年网络大电影的产量是2500部左右,而同年院线电影上映376部。
相比院线电影,网络大电影投资低,风险
小,具有“小成本、差异化、周期短、面向中等规模受众”的特点,更符合互联网用户的个性化需求。
4.人才短板或者说人才严重短缺匮乏带来的挑战。
2013年开始,新生代导演开始集体发力。
2015年,中国电影新力量仿佛一夜之间崛起,佳作频出。
然而2016年“新电影人力量”却又集体陷入“中场休息”。
电影作为艺术工业,需要高水准的技术团队才能配合完成,这就需要电影界和教育界共同努力才能实现,电影教育应该有针对性地面向电影产业、面向电影工业化进行分工培养,而业界的电影创作资本也不能唯导演和演员是瞻,否则难以提高电影综合性工业水平,难以走向现代电影工业体系下的电影整体性的升级换代。
5.电影市场环境复杂多变带来的挑战。
从外部环境看,规范市场的制度设计、制度建设是首要任务。
电影审查制、市场准入条件、资本运作、从业者利益保障等等,都缺乏法律规范。
从投资环境看,中国电影出现了历史上从未有过的“不差钱”,但热钱大多数都是非专业资本,追逐的是立竿见影的短期效应,给中国电影带来活力和动力的同时也产生了众多负面效应乃至后遗症。
从内部环境看,为了有效增加市场终端,多年来一直鼓励电影院的建设促使银幕数量高速增长,多少忽略了作为电影产业基础和根本的电影制片业、制片方的利益,更没有实现必要的倾斜。
6.电影工业化水平不高、电影工业体系建设滞后及其不能有效匹配、支持电影产业的可持续发展带来的挑战。
中国电影借助于高新技术提升中国电影工业化水平,完善工业化体系,尽快达到国际先进水平,才能为电影创作优化提供技术基础支撑,并在与好莱坞电影的竞争中巩固优势。
7.电影产业链未能有效延伸,电影后产品衍生品开发举步维艰带来的挑战。
银幕数增长带来的票房收入增长只是中国电影万里长征的第一步,拓宽影院外电影发行放映和周边营销的产业链条,注重后产品的开发和电影文化的二次辐射,形成围绕电影放映向传播的全产业链是实现电影产业可持续发展的必由之路。
8.电影市场同质化严重、差异化电影市场体系未能有效建立和推进带来的挑战。
需要尽快推动和布局我国的差异化电影市场体系,建立健全特色化、差异化院线放映模式,才能保障多类型、多品种、多样化的电影,也才能平等、高效并且最大层面地对接自己的目标受众。
9.电影观念跟不上电影实践的发展变化带来的挑战。
中国电影理论批评没能追踪电影实践的发展并且对新的电影现象作出及时的反应,却出现了学术化、学科化的转换、转向、转型,与中国电影实践不是相向而行而是渐行渐
远,如2016年底,张艺谋导演的《长城》再次引发了“商业—艺术”“作者—市场”的相关争论。
10.中国电影在可持续推动市场繁荣和发展的同时,能否同步提高电影的思想文化价值和审美价值?
当前国产电影更应着重提高国家形象的对外展示,从整体上提升中国电影的文化内涵,精心打造“中国气派、中国风格、中国特色”的主流电影品牌,形成具有中华文化标志的文化产品,进而帮助中国传统文化完成现代化转型并实现对外有效传播。
(本文来自微信公众号:新知时空)。