学堂乐歌的形式

第一编乐舞时代一、原始社会时期1、原始乐舞概念：歌、舞、乐“三位一体”《葛天氏之乐》原始乐舞，反映了原始人的敬神意识、宗教信仰和生活愿望，“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。

”《措辞》祭歌《云门》黄帝部族崇拜云图腾的乐舞《朱襄氏之乐》炎帝部落的乐舞，反映了原始人在干旱等自然灾害面前以音乐娱神、祈求降雨的愿望《萧韶》舜时乐舞，排箫为主奏乐器，是富于变化的“多段体”作品，“箫韶九成，凤凰来仪。

”2、原始乐器（材质、演奏方式）贾湖骨笛：能吹奏完整的六声音阶或七声音阶，距今8000余年。

反映了原始先民对音高观念、音阶规律的认识；是我国目前所知新石器时代年代最早的乐器。

骨哨、石磬、陶钟、陶埙、鼓、陶响器二、夏商时期1、夏商乐舞《大夏》夏代歌颂夏禹治水《大濩》商朝初期创作，歌颂正义战争获得胜利，夏桀得到应有惩罚《雩舞》商民族盛行的求雨舞《魌舞》商代驱鬼逐疫《桑林》商代，祭祀祖先、男女相会活动二、西周春秋战国时期1、礼乐制度（等级性、制度化）指古代为维护君臣上下等级秩序而建立的一套文化典章制度，以求达到尊卑有序远近和合的通知目的。

“佾”制度：天子八佾，诸侯六佾，大夫四佾，士二佾“乐悬”制度：王宫县四面，诸侯轩县三面，卿大夫判县二面，士特县一面“四夷之乐”：秦、楚、吴、越以及北方地区的民间音乐被收集在宫廷“房中乐”：周代宴飨宾客（后宫），娱乐性强，采用民间乡乐（江汉流域一代的民歌）2、新乐与古乐古乐：雅乐（有节制、适度的音乐）；新乐：郑卫之音（周代黄河流域一带，郑、卫、宋、齐等地的民歌）起到了加速“礼崩乐坏”进程作用雅乐最高典范：六代之乐（即西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞）《云门大卷》黄帝祭天神云图腾《大咸》尧祭地神水、鱼图腾《九韶》舜祭四望鸟图腾《大夏》禹祭山川《大濩》商祭先妣《大武》周祭先祖歌颂武王伐纣的历史性战功，有着宏伟的战争场面和磅礴的气势前三部以图腾崇拜为主，后三部以歌颂开国元勋的赫赫功绩。

学堂乐歌：学堂乐歌内容：（1）目的：为了唤起民众的爱国热情，以达到“富国强兵”的目的。

（2）内容：1、通过不同的角度宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神。

2、呼吁妇女解放、鼓吹男女平等，鼓吹学习新文化。

3、向青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然的教育。

（3）形式：以西方和日本通用的简谱或五线谱记谱的、供学生集体咏唱的齐唱曲。

辛亥革命后开始有少量的合唱曲，极少数的作品还配写了简单的钢琴伴奏谱。

歌曲绝大多数是根据现成的歌调以新词编成的。

（4）音乐特点：1、大多采用日本歌曲曲调进行填词。

2、主要选取欧美的歌曲进行填词。

3、也有我国民族音调填词的。

4、按照“选曲填词”或“按词选曲”的方式编写。

5、由我国音乐家自己创作曲调。

意义：1.学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽2.学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头；3.为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河；4.为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础；5.为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。

学堂乐歌的代表人物：（1）沈心工《体操——兵操》、《竹马》、《蝴蝶来》、《黄河》。

《黄河》是他自编曲调的歌曲，以杨度的词所谱写的歌曲，体现出歌词中要求的那种宏大气魄和强烈激情。

（2）李叔同：贡献：日本留学时学习绘画、兼攻音乐；参与我国第一个话剧团体“春柳社”的活动；独自编印了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》；1910年回国任教，为我国近代早期艺术教育事业做出了显著贡献；编写歌曲约70多首。

《春游》《送别》；是强调学校歌曲必须具有艺术审美价值的一位突出代表。

（3）曾志忞：贡献：开展普及音乐的社会音乐活动；致力于学堂乐歌的编写，《春游》《练兵》《扬子江》；致力于音乐方面的著作。

沈心工：创作特点：词曲配合贴切，易于上口，多以民主教育为主要内容。

他善于描写儿童生活中的事物，以通俗易懂的语言向学生传达进步文明的思想。

传统音乐：一般指世代相传，具有民族特色的本土音乐，它是一种活着的过去，经过历史不断累积，不断丰富并沿袭至今。

山东大鼓：是北方各种大鼓中较早进度城市，较早成熟成型的曲种之一。

何老凤、郭大妮、黄大妮、王小玉四大名旦：梅兰芳，程砚秋，荀慧生，尚小云。

武生，杨小楼。

学堂乐歌：是什么：指的是20世纪初期，随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐课或为学堂唱歌而编创的歌曲。

意义：中国近代的新音乐以学堂乐歌为代表，步入了一个新的阶段。

作为中国音乐历史上的新品种，学堂乐歌的出现不仅有着深刻的社会的内因，还有着鲜明的外力作用。

它“对于学校音乐教育的启蒙，对于中国走向近代化社会的行程，起到了促进作用”。

学堂乐歌基本内容：1宣扬“富国强兵”抵御外墙欺凌的爱国精神。

2歌颂推翻帝制，建立共和新政的胜利，代表性作品有沈心工作词的《革命军》等，此类歌曲大多产生于辛亥革命后。

3配合向中小学进行所谓”军国民教育”的各种所谓的军歌。

4呼吁妇女解放，鼓吹男女平等。

代表作秋瑾作词的《免女权》等。

5鼓吹新文化，倡导出去旧习俗，树立新风气。

6向青少年进行勤学苦练和热爱生活，热爱自然的教育。

7鼓吹忠君，尊孔等等封建传统伦理道德的题材，如陈颂平的《尊孔》。

学堂乐歌基本形式：根据日本新式学校唱歌的经验和中国当时的国情，我国"学堂乐歌"的艺术形式也是以在学校内集体歌咏、并通过学唱这些歌曲学会西方的记谱法（五线谱、简谱）和基本乐理的知识。

但是，对于这些歌曲的编写，当时一般都采取以外国（日本、欧美）现成歌调配以我国自编的歌词给以填配而成的，而以我国传统音乐的音调来进行填配的歌曲相当少、以我国音乐家自创曲调来编写的更少。

此外，当时这些歌曲大多采取"单音歌唱"（即齐唱曲调）的方式，而极少以多声合唱的方式。

此外，除了李叔同外，一般对伴奏均无特定要求。

沈心工：沈心工1870年2月14日生于上海，名庆鸿，字叔逵。

contents •学堂乐歌的起源与背景•学堂乐歌的内容与形式•学堂乐歌的演唱方法与技巧•学堂乐歌的影响与意义•学堂乐歌的传承与创新•学堂乐歌的局限与不足目录01起源背景晚清时期，中国开始向现代化转型，教育改革也随之兴起。

学堂乐歌在这样的背景下应运而生，成为近代音乐教育的开端。

起源原因学堂乐歌起源于西方教会学校传入的儿歌和游戏歌曲，同时受到日本“学堂乐歌”的影响。

这些歌曲通常以简谱或五线谱记谱，内容涉及爱国主义、民主主义、科学知识等方面。

初步发展学堂乐歌的发展历程发展高潮衰落与影响01反映时代背景传播知识培养道德观念010203代表作品《送别》《春游》01演唱方法技巧呼吸技巧学堂乐歌的演唱需要掌握声音的控制技巧，如音量、音色和音长的控制，以展现歌曲的韵味和情感。

声音控制咬字吐字音乐特点01对当时社会的影响推动音乐普及促进文化交流提升音乐教育水平对现代音乐教育的影响奠定音乐教育基础学堂乐歌为现代音乐教育奠定了基础，提供了经验和借鉴。

培养音乐人才学堂乐歌的发展过程中，培养了一批优秀的音乐人才，为现代音乐事业的发展提供了人才保障。

促进音乐教育改革学堂乐歌的创新性和开放性，为现代音乐教育的改革提供了启示和借鉴。

03推动中国音乐走向世界对中国近现代音乐发展的意义01开启近现代音乐先河02传承民族文化011传承23学堂乐歌的创作往往基于中国古典诗词、民间音乐和传统文化，继承了中华民族的文化基因。

传承了中华文化的精髓学堂乐歌记录了那个时代的历史背景、社会风貌和文化特征，为后人留下了宝贵的文化遗产。

保留了历史记忆学堂乐歌的推广和传播，培养了一大批优秀的音乐人才，为中国的音乐教育事业做出了贡献。

培养了音乐人才创造新的音乐形式推动音乐教育发展融合中西音乐元素创新发展前景保护和传承学堂乐歌创新发展国际化推广01局限教学质量不高学生参与度低不足加强本土特色提高教师水平增加设备投入解决办法与建议感谢您的观看THANKS。

百年中国梦—学堂乐歌上课之前，我想先给大家听一首歌曲，感受一下这种音乐形式大家熟悉吗。

播放《中国男儿》，这是什么类型的歌曲啊，你们感觉情绪上怎么样，激昂亢奋的，那我们来看他的歌词有什么特点呢，是我们这个时代的吗，不是，感觉离我们年代很久远，有一种历史的沧桑感在里面，是的，这首中国男儿已有百年历史了，当年周恩来、蔡和深、陈毅、在海外勤工俭学时都爱唱这首歌，可以说，百年前这就是一首非常流行的校园歌曲了。

在第二次国内革命战争时期，我们的中国工农红军把这首歌重新填词，创作了歌曲《工农兵联合起来》（唱工农兵联合起来，向前进，万众一心）并被广泛传唱，1964年，这首歌被收入大家很熟悉的大型音乐舞蹈史诗《东方红》中，这究竟是一种怎样的音乐，他是如何产生的，又有着怎样的特点呢？今天啊，老师就带大家一起去走进百年音乐学堂梦。

说到百年音乐，我们回忆一下一百多年前的中国是一种什么样的状况？一百多年前大概是中国的清末民初的时代，大家一定看过不少这个时代的影视作品吧，我们回忆一下，清朝末年，那时候的人们是一种什么形象呢，和我们现在一样吗，不一样，男子留着长辫子，穿着什么，长袍马褂，女人呢裹小脚，整个人感觉是比较活泼还是呆板的，呆板的，那人们的精神世界呢，识字吗，大部分人是目不识丁的，少数识字的接触的也是四书五经，他们要做官，要考试，考什么，八股文旧文化，老夫子的感觉比较迂腐，当时中国各个阶层都在吸食一种毒品，鸦片，鸦片的盛行让中国人的体质怎么样。

，体弱多病，严重下降，一度被外国人叫做东亚病夫，加上西方列强的坚船利炮，中国面临亡国的危险。

如何唤醒病态中的中国，为了改变，为了自强，一些有识之士便开始漂洋过海出洋留学，希望用自己的力量去学习去改变去尝试，我们学习外国开展洋务运动，试图发展经济，政治上呢，康有为梁启超，有同学说尝试了戊戌变法，改革图强，但结局都已失败告终，挫折中人们发现原来真正难以救治的是萎靡不振的精神和文化，一个没有精神信仰的民族是无法想象和教化的，如何改变，如何唤醒，这时期的中国急需要新鲜的血液。

学堂乐歌名解:学堂乐歌就是20世纪初我国学堂里“乐歌课”所教唱的歌曲,其产生于当时社会,文化大有关系。

清末民初,向西方学习,要求废科举、办学堂、变法维新已成为中国大众的一致呼声。

一些人从日本或欧洲留学音乐归来,在国内新学堂开设乐歌课,教唱一些新歌,当时称之为“乐歌”,后来音乐界将这时期的学校歌曲统称为“学堂乐歌”以学堂乐歌为主的新型学校音乐教育发展1、鸦片战争后,中国各阶层要求在政治、文化等领域进行改革的呼声,直接推动着我国新型学校音乐教育的逐步建立与发展。

2、一些洋务派官僚及为辛勤想的文人,曾先后对推行新型音乐教育做了一定的努力。

3、在清末有一批到日本去学习音乐的人士如沈心工等,在20世纪初就已开始着手有关推进学校歌唱的活动4、沈心工在1903年回国后,就开始在上海等地的普通中小学创设唱歌课与编写学校歌曲。

归国留日的学生,在无锡上海等也开始了类似的活动。

5、国内外的一些报刊也陆续刊登有关新编的学校歌曲,以及有关提倡发展新的学校音乐教育等方面的理论文章。

这样,学堂乐歌迅速传播开来6、1912年“中华民国”正式建立后,尽管政治、经济的混乱仍然困扰着各阶层的中国人民,从当时的教育主管部门讲,对于继续推行新的教育体制与发展新的学校音乐教育还就是比较重视的。

这些教育事业上的建设,就是当时推进学堂乐歌事业发展的最主要因素。

学堂乐歌的主要内容与形式内容:1、宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神,向青年学生进行所谓“军国民教育”与“辛亥革命”后歌颂“推翻帝制、建立共与“的新生等。

2、呼吁妇女解放、鼓吹男女平等,鼓吹学习新文化,倡导摈旧习、树新风3、向青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然教育因此,这些歌曲的涌现,深受当时广大青少年欢迎,流传面也比较广。

形式:1、以西方或日本通用的简谱或五线谱记谱的、供学生集体咏唱的齐唱曲。

2、至辛亥革命前后,开始有少量的合唱曲,极少数的作品还配写了简单的钢琴伴奏谱3、这些歌曲绝大多数就是根据现成的歌调填以新词编成的,而由编写者自作曲调的数量极少4、最初学堂乐歌大多采用日本歌曲去掉进行填词,这可能与我国最早推行学校唱歌就就是受日本的影响,以及从事学堂乐歌的编写者也多数就是留日学生有关如《中国男儿》5、后来,学堂乐歌就逐渐改为主要选取欧美的歌曲进行填词,如:李叔同《送别》6、以我国民族音调天赐的学堂乐歌数量不多,代表性的歌曲有《祖国歌》等7、总的说就是按照“选曲填词”或”按词选曲“的方式编写的,编写者对原曲调一般不做改动,但也存在为了达到词曲的新的结合,编写者队员去掉进行了必要的增删。

中国近现代音乐史考试资料1、1840至1919年中国音乐发展主要表现在哪些方面？①封建统治阶级的雅乐早已衰落，而且原来来自民间俗乐的“雅部”也处于不断衰落的状况；②随着政治形势的发展出现了大量反映当时现实生活的新民歌、地方戏曲和说唱音乐获得了更为迅速的发展，并增加了不少新的剧种和新的曲种，还自发产生了初期的戏曲改良运动；③随着西方文化和近代西洋音乐文化的陆续传入，特别是随着新式学堂的建立和发展，从20世纪初至五四运动前后，出现了大量有别于传统旧乐的学堂乐歌。

2、1919至1949年中国音乐发展突出表现在哪些方面？①随着农村经济的不断衰落和城市经济的逐步繁荣，大量原来活跃在农村的民间艺人纷纷进入城市，使绝大部分原来主要流传在农村的说唱曲种、戏曲剧种不断在城市中落脚，不断走向职业化的发展。

②在五四新文化运动的推动下，中国的新音乐文化得到了全面的建设和发展。

其中以音乐教育事业的发展起着推动全面的“龙头”作用。

③由于普通教育的发展和城市革命斗争的影响，中国近代音乐创作始终以各类声乐体裁发展占有特别突出的地位。

④20世纪30年代开始，以中国共产党领导的群众进步音乐运动越来越对整个中国近代音乐的发展带来不可否认的重大影响。

⑤随着民主革命斗争的不断深入，随着中国社会的曲折向前发展，中国的新音乐以我国自己特有的方式也不断得到迅速的提高和广泛的发展；另外，与之同时并存的各种中国传统音乐，也随着这一客观形式的发展不平衡地、缓慢地、向前推进。

3、近代北方大鼓的发展概况及其特点。

★清代中叶以后，在我国广大城乡各种带有地方特色的说唱音乐大体上都陆续成熟成型，例如主要流传在北方各省的大鼓一类的说唱音乐，在流传过程中不断增强了地方特色，实际上已为后来所形成的山东大鼓、西河大鼓、京东大鼓、乐亭大鼓、梅花大鼓及东北大鼓等不同曲种确立了雏形。

山东大鼓是北方各种大鼓中较早进入城市、较早成熟成型的曲种之一。

在其发展过程中曾出现像何老凤、王小玉姊妹等艺人。

音乐考编笔试知识点汇总1.什么叫“八音”？每类举出一种乐器。

【参考答案】八音是我国周代按制作材料性质创设的乐器分类方法，是我国历史上最早的科学的乐器分类法。

八音：金石土革丝木匏竹。

金类：钟、锐等；石类：磬、鸣球、编磬等；土类：垠、缶等；革：鼓、建鼓等；丝类：古琴、琵琶、古筝等；木类：机、敌等；匏类：笙、簧、竽等；竹类：笛子、箪篥、箫等。

2.乐府【参考答案】乐府是创建于秦代，兴盛于汉代，以采集改编民间音乐为主的音乐机构。

公元前7年，汉哀帝即位，对乐府机构进行裁减，致使乐府由盛变衰。

作为音乐机构的乐府渐越衰落，但“乐府”一词却代代传承下来。

后来，人们把汉代乐府采集的歌谣，以及魏晋南北朝直至唐代可以入乐歌唱的诗歌，或拟乐府风格的作品，都称之为乐府。

北宋后期郭茂倩编撰的《乐府诗集》一百卷，保存了从上古至唐、五代的历代乐府作品，是历代乐府歌曲的歌词总集。

被人们誉为“中古音乐乐府歌曲的百科全书”。

李延年是汉代乐府机构中的著名音乐家。

他“性知音，善歌舞”。

被汉武帝封为协律都尉。

李延年善于歌唱，“每为新声变曲，闻者莫不感动”。

他还是我国历史上最早明确记载，善于运用外来音乐进行加工创作的人。

3.简述嵇康在《声无哀乐论》中的音乐美学思想对高中音乐鉴赏教学的启示。

【参考答案】《声无哀乐论》是魏末的音乐家嵇康所作，是中国古代专门研究音乐问题的一篇重要文献，其提出的“声无哀乐论”的思想，很好地阐述了音乐与情感的关系。

“声无哀乐论”思想对音乐欣赏教学方面有多方面的指导意义，对从深层次上提高音乐欣赏水平有重要作用。

《声无哀乐论》强调“声”与“言”的区别，强调“声”不可能“相其体而传其心”，可见《声无哀乐论》之“声”是指音乐，但并非如一般古代乐论那样诗、歌、舞三位一体的音乐或乐舞，而是指无诗（言）、无舞（形）的纯乐器或纯音乐。

因此，《声无哀乐论》涉及音乐的本体与本质、音乐鉴赏中声情关系、音乐的功能等方面，这些方面都将对音乐教学有所启示。

学堂乐歌的产生，发展，艺术特点，代表人物，历史意义
产生：当时的洋务运动破产以后，从1860年，以康有为，梁启超为代表的维新变法运动兴起，正是在这推行新学和促进社会变革的潮流中，产生了有别于中国传统音乐的新的歌曲形式——学堂乐歌
发展：清末，当时的政治改革家们主张废除科举制等旧教育制度，效法“日欧”建立新式学校，把里面的开设的课称为“乐歌课”由此为“学堂乐歌”当时，提倡学习日本和西方的音乐，选别的曲调自己填词去日本留学的中国留学生回国开展一系列的活动，为学堂乐歌的发展做准备，由此在各地设立的新音乐课程带动了学堂乐歌，使其形成潮流
特点：从表现内容和词作来看有6中不同题材①鼓吹抵御外侮，激励歌曲②提倡尚武精神歌曲③宣男女平等，女儿当自强④为学生教学唱歌而做的歌⑤欢庆推翻封建制歌颂新时代歌曲⑥宣传封建思想鼓吹立疾
从曲调来看，学堂乐歌与传统中国填词歌曲不同，学堂乐歌主要来用日本的西式曲调，或直接以欧美的曲调以本国传统曲调填配或按词自谱曲调的乐歌为数不多
代表人物：沈工心，曾志忞，李叔同
历史意义：正面①标志着我国民主主义新文化在音乐领域里已吐露了新的幼芽
②一种新艺术形式及群众集体唱歌的形式在我国得以确立发展③为后来我过的军歌，工农革命歌曲以及群众歌曲体裁发展开了先河④使西洋音乐文化的知识和技能逐渐为我国人民有所认识，其中特别对线谱，简谱及两种新记谱法的介绍⑤造就了一批传播现代音乐文化和创建发展学校音乐教育的音乐家反面①政治目的极端化，使得学堂乐歌在诞生初就沾染上忽视音乐教育的印记②对中国传统音乐普遍存在的存在心理③机械的选曲填词导致许多的作品不具备历史生命力④在学习外来音乐过程中，普遍存在着对东西洋音乐过度美化的倾向⑤对中国传统民间音乐的歧视观念导致作品中的民族性级个性缺乏。

中国音乐史部分名词解释中国音乐史部分名词解释 1.学堂乐歌：学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化,一般指学堂开设的音乐当时称唱歌或乐歌课或为学堂歌唱而编创的歌曲;2.儿童歌舞剧：我国近代音乐家黎锦晖创立的一种旨在教育儿童的载歌载舞的演剧形式;代表作有可怜的秋香、麻雀与小孩、小小画家等;黎锦晖的儿童歌舞剧创作在中国歌剧发展史上有着启蒙性的重要意义;此外,以形象的艺术形式对儿童进行富有成效的教育,在中国教育史上有着开拓性的作用;3.沈心工1870-—1947,原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人.我国近代学堂乐歌的主要作者,着名的音乐教育家. 1897年考入上海南洋公学师范学堂,1902 年东渡日本进东京弘文学院学习,同年在东京留学生中组织了音乐讲习会, 研究乐歌的创作,1903年回国任教原校,后担任附小校长.1911年任该校校长, 1922年兼任大学训育主任.先后编创了许多学堂乐歌作品和学校唱歌集等.是我国学堂乐歌的最早编写者. 1947年病逝于上海.4.黄自1904-—1938,字今吾,江苏沙川,我国现代作曲家,音乐教育家.1916年入清华学校,1921年开始学习钢琴,1922 年开始学习和声,1924 年赴美国留学,入欧伯林大学学心理学,1926年学习音乐理论,作曲和钢琴. 1928年转入耶鲁大学继续学习音乐,1929 年创作交响序曲怀旧并获学士学位并回国.1930年任国立上海音乐专科学校作曲教授兼教务主任.其创作的题材,体裁丰富多样,作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨,并为我国培养了一批具有较高专业水平的音乐家;他创作的音乐作品,属于我国30年代高水平音乐创作;作为当时中国最高学府“国立音专”,即“学院派”主要代表人物之一,及时“国立音专”的光荣,也是中国音乐的骄傲;代表作有怀旧、都市风光幻想曲、长恨歌、思乡;5.黄河大合唱是我国人民作曲家冼星海于1939年创作的一部具有杰出影响的大合唱.作品以黄河为背景,热情地歌颂了中国人民坚强不屈的战斗意志,歌颂了具有悠久历史的伟大祖国,描述了在抗日战争前后黄河两岸人民生活的巨大变化,痛述了日寇的残暴和人民所遭受的沉重灾难.最后又以惊人的笔墨勾画出一幅幅中国人民纷纷起来保卫祖国,反抗日寇侵略的壮丽情景.充满了激动人心的情感力量和雄伟浑厚的气魄,成功地反映和歌颂了中国人民如火如荼的爱国热情,是中国音乐史上一部里程碑式的大和唱作品;6.李叔同：祖籍浙江平湖,生于天津;1901年秋考入南洋公学,师从蔡元培先生;1906年编印了音乐小杂志;被称为南山律宗弘一大师,前期是我国近代一位才华出众的艺术大师,后期是佛教界荤奉的领袖;祖国歌春游送别悲秋山色观心;7.萧友梅：专业音乐创作的开拓者---萧友梅,与蔡元培在上海共创立了“国立音乐院”;是我国近代着名教育家,作曲家和音乐理论家;钢琴曲：哀悼引夜曲,代表作问南飞之雁语,“五四”纪念爱国歌音乐理论着述：乐学研究法和声学纲要近世西洋音乐史纲普通乐学;8.黎锦晖：高举平民音乐旗帜的音乐家,湖南湘潭白竹村人,1919,在京参加北大音乐研究会,担任“潇湘乐组”组长,组织了一个中西合璧的乐队,第一部儿童歌舞剧麻雀与小孩,1922年4月创办小朋友周邗,创办了平民周报,反映了他的平民音乐理论,1927年“中华歌舞专门学校”在上海正式成立是中国近代音乐史上最早建立的一所专门训练歌舞人才的教育机构;代表作可怜的秋香;9.秧歌剧：在民间秧歌基础上产生的一种新型小歌剧,音乐吸收了戏曲中的郿鄂,道情和陕北民歌;剧情较为简单,主题集中,有两、三个角色;反映边区人民的大生产运动、参军、学文化、减租斗争等内容;10.刘天华：中国二胡音乐的奠基人,1917年周少梅学习二胡,1921年在江阴组织“暑假国乐研究会”,传授病中吟,月夜,空山鸟语等二胡曲,创作了“十大二胡名曲”;1927年5月刘天华等35人在北京发起成立“国乐改进社”;13.马思聪：小提琴家,作曲家,音乐教育家,1952年在私立广州音乐院任院长,1948年任香港中华音乐院院长,建国后是在中央音乐学院当院长;小提琴作品：第一回旋曲,内蒙组曲,西藏音诗,牧歌,F大调小提琴协奏曲;16.新音乐：“新音乐”是我国近代产生的一个新名词;“新音乐”概念的实质乃是指在中国音乐形态转型之后,有别于中国传统音乐的一种新的音乐形式;因此,“新音乐”及其思想只是一个相对的概念;17.中国传统音乐：指历史上曾经存在过的宫廷音乐、民间音乐、文人音乐和宗教音乐经世代相传,遗存至今的形式与作品,属于人类非物质文化遗产范畴;18.广东音乐：形成于清末民初的广东音乐也是我国传统器乐丝乐的一种;最初流行于广州及珠三角洲一带,后来曾风靡全国各大城市,成为一种新型的民间器乐合奏形式;简答论述题：1．简述刘天华对二胡艺术的贡献;答：刘天华对二胡艺术的贡献主要表现在二胡曲创作和对二胡的改进和发展上;创作方面,他创作了二胡十大名曲,是近代流传最广的二胡曲;这些乐曲充分体现了其富于个性的创新精神和继承传统学习西洋的同时又有新发展的创作特色;民族器乐改进方面,他对民族器乐教学,尤其是二胡教学,有着重要的贡献;首先是通过他的二胡教学实践,为二胡在高等艺术教育中争得了合法的地位;他以成功的教学实践培养了蒋风之、储师竹、陈振铎等二胡名家,形成了独具风格、影响深远的第一个二胡学派;他对二胡音乐的其他方面也有着重要的改进;创造了二胡弓法、指法及其他演奏符号;使二胡音乐的记谱法规范化；采用小提琴固定音高定弦法等等;这些关系到二胡艺术表现、传播、教育的基础建设,有效地促进了近代二胡艺术的发展;2.简述国立音乐院的创办过程及其历史意义;答：1927年,北洋政府—厂令停办北京各高等学校所设音乐系科,北京大学附设音乐传习所及北京艺术专门学校音乐系均先后宣告解散;我国近代着名音乐家萧友梅先生并未因此动摇其为中国教育家业创建的信心,他南下上海,在蔡元培支持下,于1927年11月27日在上海建立了“国立音乐院”;这是中国第一所独立的高等专业音乐学院;它的建立,标志着中国专业音乐教育从此进入了一个新的历史阶段;1929年七月;国立音乐院奉命改名为“国立音乐专科学校”;国立音专是我国第一所专业音乐院校,它的专业设置和教学管理模式,既吸收了欧美音乐学院的优长,又结合中国实际,设有不同层次、多种类型的专业,是后来者继承、创新的基础;它为我国培养了第一批专业的音乐家队伍,他们所从事的音乐创作和校内外演出活动,不仅显示出学校教学的巨大成果,对中国专业音乐创作和音乐表演艺术,也是一种积极的促进;当他们陆续毕业走向社会后,大都成为中国近现代音乐事业建设发展中的主要梁柱;3．赵元任有哪些重要的音乐作品他对中国近代音乐的主要贡献是什么答：赵元任的作品主要是独唱歌曲和合唱歌曲,独唱歌曲着名的有卖布谣、教我如何不想他、西洋镜歌、老天爷等,合唱歌曲有海韵等;他能结合中国语言的独特规律进行创作,是探索中国民族化创作道路的重要先驱之一;4．黄自在哪些创作领域有建树答：黄自的创作领域主要有：群众合唱歌曲、独唱抒情歌曲、清唱剧及管弦乐曲;群众合唱歌曲着名的有抗敌歌、旗正飘飘；独唱抒情歌曲主要有玫瑰三愿、春思曲、思乡、点绛唇·赋登楼等,清唱剧着名的有长恨歌,管弦乐曲有怀旧、都市风光幻想曲等;5.简述聂耳作品的历史意义;聂耳的救亡歌曲在中国三十年代的抗日救亡时期占有突出的地位;聂耳的群众歌曲,大多采用左翼文化工作者充满激情和战斗号召的革命诗篇作歌词;他成功地创造了一种适于这种新诗的歌曲形式;聂耳的群众歌曲除了抗日救亡的内容之外,还有一些是描写国内外反动势力压迫下的工农大众;它们不仅生动地反映了工人阶级的苦难,表现了他们的愤恨和反抗,同时,这些作品也充满了力量、信心、毅力和乐观的气质;聂耳的群众歌曲不仅有着广泛的社会影响、巨大的社会现实斗争的意义,也对中国歌曲艺术发展有着重要的历史贡献;尤其是在歌曲创作方法、艺术形式的创造,对新时代的反映、群众歌曲体裁的发展等方面,都有许多独到的创造;6.冼星海的黄河大合唱有哪几个乐章这部作品的特色在近代音乐史上具有什么样的地位与作用答：这部作品共分八个乐章：1.黄河船夫曲；2.黄河颂；3.黄河之水天上来；4.黄水瑶；5.河边对口曲；6.黄河怨；7.保卫黄河；8.怒吼吧,黄河以力量、崇高和苦难三个主题贯串全曲;这是我国近代音乐史上一部具有史诗性的大型声乐作品,兼具交响性和群众性的特色,富有鲜明的民族风格、中国气派和时代特征,是我国大型合唱作品中一部有着巅峰意义的杰作;7.萧友梅在20年代出版了哪些歌集其作品的价值与局限;答：萧友梅的音乐创作包括歌曲合唱曲、独唱曲、艺术歌曲、群众歌曲,问、南飞之雁语、“五四”纪念爱国歌是萧友梅歌曲创作的代表作;价值：我国的专业音乐教育事业有了个飞跃的发展;局限：采用欧洲作曲技法,未能很好地解决和中国语言与民族音调的结合和运用,加之与他长期合作的词作者易韦斋终究是旧式文人,歌词写作虽然力求创新,毕竟受到局限,遣词造句,半文半白,喜欢用生僻词语,影响了作品的质量与推广,这是萧友梅歌曲创作的时代局限;8.梅兰芳对京剧艺术的主要贡献：答：1.梅兰芳在做工和舞蹈方面富于创造性,将昆曲中载歌载舞的表演运用到京剧来,表情细腻,身段优美;改变了以前青衣以唱为主而忽略做表的倾向;2.他首创古装戏中的“古装”扮相与服饰,开创了京剧旦行装扮的全领域;除对传统剧目进行加工创造外,还编排了许多时装戏;3.在表演上,改变了“|以生为主”的局面,开拓了“生旦并重”的新纪元;4.梅兰芳是把中国戏曲传播到国外,并获得国际盛誉的第一位戏曲表演艺术家;5.他是京剧界一代宗师6.他对我过京剧艺术发展做出了及其卓越的贡献,代表着旦角表演艺术的时代高峰;9.华彦军有哪些二胡曲、琵琶曲,他的音乐作品在我国民间音乐中有什么样的地位答：二胡曲二泉映月、听松、含春风曲琵琶曲大浪淘沙、昭君出塞、龙船地位：华彦军是我国近代一位着名的民间艺人,俗称瞎子阿炳,他留下的6首音乐曲是中国传统音乐的宝贵财富,这些音乐作品中参透了我国民间音乐的精髓和神韵;它的二泉映月是我国传统音乐的绝唱有着无可替代的影响和地位;10. 黎锦晖的儿童歌剧音乐及其历史意义儿童歌舞剧是以反映儿童生活题材为主要内容,以儿童为观众对象,由儿童自己表演的包含有故事情节、有人物形象、歌舞音乐、舞台道具的一种综合性艺术形式,但以“歌舞”为其主体,这是黎锦晖在“五四精神”的倡导下创造性的创造出来的一种具有创造性意义的音乐品种,在近代产生了较为深远的影响;历史意义：1学国语最好从唱歌入手2学校中各科的教材,有许多可以采用歌剧里去,通过排练和演出,可以帮助学生更好的学好功课3可以训练儿童们一种美的语言、动作与姿态,可以养成儿童们守秩序与尊重艺术的好习惯4歌舞剧的化妆、服饰和布景等都需要儿童亲自动手设、制作;通过实践,可以“锻炼他们思想清楚或出世敏捷的才能”以及“将来处理大事的才干”5提倡歌舞剧,不仅可以在学校内可以造成“协和甜美的境界”,而且“对于社会教育,有极大的帮助;11. 歌剧白毛女在中国近代音乐史上有何地位试从内容和形式两个方面进行论述;答：地位：1.是我国第一部民族新歌剧;2.开辟了一条探索西方歌剧民族化的道路;3.是毛泽东在讲话中,提出的“要使文艺很好的成为整个革命机器的组成部分”,文艺思想的直接产物;4.它预示着中华人民共和国成立后中国现代音乐发展将展示出新景象;内容：五幕歌剧,白毛女内容反映了“旧社会把人逼成“鬼”新社会把鬼变成了“人”,的重大题材;作品深刻表现了地主各农民两对立阶级的矛盾与斗争;将农民的善良,痛苦与斗争精神和地主的艰险,狠毒,残忍形象进行了典型化的艺术处理,作品具有特定时代的思想意义和社会价值;形式：歌剧音乐对于人物形象塑造起到了决定性的作用;在民间音调的基础上吸收西方歌剧音乐性格化和戏剧化的创作经验,以人物主调贯穿发展手法塑造人物形象;白毛女的音乐主要是建立在河北,山西等地方民歌和山西梆子,河北梆子,秦腔等戏曲音乐的基础上并运用板枪变化的手法使得曲调具有人物性故化的特征,以塑造了不同特点的人物形象;其次,它还成功地采用了西方歌剧的合唱,重唱和间奏曲等形式;12. 广东音乐有哪些特点那几位音乐家对广东音乐的产生与发展作出重要贡献答：特点：广东音乐的前身是粤剧的伴奏1广东音乐的乐曲结构具有短小精悍,一气呵成的特色,旋律优美,富有歌唱性;粤胡大量运用的滑音;使得音调缠绵,具有浓郁的地方色彩,扬琴的清脆、明亮又有珠落玉盘的的效果;许多乐曲都有着风格各异;精致洒脱,百听不厌的境界;2何柳堂、吕文成和严老烈三位音乐家对广东音乐的产生与发展作出重要贡献;13. 聂耳歌曲创造性的艺术成就答：聂耳是是中国救亡音乐一面光辉的旗帜,他在短短两年间时间内,创造了新歌剧杨子江暴风雨,30首话剧,影片主题歌,插曲与歌曲共计有35首歌曲和3首民族器乐合奏曲;他主要通过30年代进步影片进行歌曲创作,体现了围绕着抗日救亡题材而写作的音乐特点;他是罕见的音乐天才,在民族存亡之际,用音乐吹响了时代之号角;创作以抗日救国与民族解放为核心内容,体现了时代精神和革命倾向,作品成功率很高;其中义勇军进行曲被定之为国歌;。

2023年教师资格之中学音乐学科知识与教学能力能力检测试卷A卷附答案单选题（共50题）1、高中音乐课堂上，当教师讲到学堂乐歌的音乐形式时，请学生根据自己搜集的资料，简单陈述对学堂乐歌音乐的了解。

案例中，教师在整体聆听前，介绍歌曲的创作背景，属于鉴赏课中哪一教学设计环节?（）A.整体欣赏B.拓展延伸C.背景介绍D.分段欣赏【答案】 C2、提示音乐开始的指挥动作称为起拍，分为准备状态、( )、起唱三个步骤。

A.预备B.开始C.预示拍D.收拍【答案】 C3、下面谱例的曲作者是（）（易错）A.黄自B.赵元任C.沈心工D.李叔同4、某女性患者表现为头昏眼花、视力减退，肢体麻木，月经量少等症状。

按照藏象理论，回答以下问题。

A.肝主藏血B.肺朝百脉C.心主血脉D.肾主藏精E.脾主生血【答案】 A5、中医理论认为，“症”，“证“，“病”的含义不同，下列属于“症”的是A.燥邪伤肺B.痰热壅肺C.脘腹胀满D.寒凝心脉E.心火炽盛【答案】 C6、各种乐器都有自己的音区，下列铜管乐器中，属于高音乐器的是（）。

A.小号B.圆号C.长号D.大号7、画家康定斯基所属的表现主义美术流派和下列哪位作曲家的音乐风格类似( )A.勋伯格B.德彪西C.斯特拉文斯基D.巴托克【答案】 A8、“在唱歌课《游击队歌》的教学中，教师为大家讲述抗日战争时期，日军对我国冀中抗日根据地发起了大扫荡，抗日根据地的民兵和八路军主力部队相互配合，一举歼灭敌人的故事。

随后，教师引出本节课的主题《游击队歌》。

”这位教师采用的导课方式是（）A.温故型导入B.设疑型导入C.故事型导入D.机变型导入【答案】 C9、下列哪位作曲家 2000 年受邀为法国“梅西安国际钢琴比赛” 创作了以京剧元素为素材的《京剧瞬间》，2008 年又为北京奥运会创作了主题曲《我和你》。

A.叶小刚B.陈其钢C.刘湲【答案】 B10、下列选项中属于表现主义乐派代表人物的是()。

A.勋伯格B.海顿C.贝多芬D.德彪西【答案】 A11、下列描述属于阳性的是A.滋润B.凝聚C.抑制D.温煦E.下降【答案】 D12、16世纪宗教改革后，产生了一种新形式的圣咏合唱体裁，它被称为（）。

学堂乐歌——中国近代音乐的开端内容提要在古代几千年的岁月里，中国人民创造了光辉灿烂的文化，对东方乃至世界的文化产生过深远影响。

自先秦到明清，可谓代代有高峰，蔚为奇观。

近代，由于外来资本主义的侵略，中国沦为半殖民地半封建社会，在政治、经济、文化等方面突然面临许多新问题。

甲午战争“庚子事件”之后，出现了照搬日本模式和欧美模式的教育体制——学堂乐歌。

本文从学堂乐歌的产生背景、内容、形式和发展经历四方面的详细阐述，旨在让更多的人了解和熟悉学堂乐歌是中国近代音乐的开端。

学堂乐歌的产生背景鸦片战争以后，中国出现了学习西方的洋务运动。

自1860年起，清政府为抵御外辱，为培养急需人才，开办了新式学校，尽管在这些学校中，没有近代意义上的学校音乐教育，但客观上为中国近代学校音乐教育的出现作了教育体制上的准备。

甲午战争的失败，宣告了洋务运动的彻底破产。

一次又一次丧权辱国的条约，迫使政治精英们认识到，只有向日本学习，走西方的路，才能避免亡国的危险。

由于地域、交通运输和通讯的局限，中国人看到的世界首先是日本那块“扶桑岛国”，于是效仿日本成了一时之风。

康有为与梁启超一起热情宣传音乐对思想启蒙的重大教育作用，积极提倡在学校中设立乐歌科，发展音乐教育，记述乐歌作者和评论作品，提出改革音乐的主张。

康有为主张：“远法德国、近效日本、以定学制”；梁启超认为：“今日不从事教育则已，苟从事教育，则唱歌一科，实为学校中万不可缺者。

举国无一人能谱新乐，实为社会之羞也”“乐堂渐有发达之机，可谓我国教育界前途一庆幸”。

在当时，无论是洋务派的代表人物、或是维新派的人士，对建立新式学堂和开设音乐课的主要目的,是为了唤起民众（主要指青少年学生、也包括新军士兵）的爱国热情，以达到“富国强兵”的目的。

以维新派为主的知识份子，还有意识利用它向青少年进行资产阶级启蒙思想的教育，希望最终达到象日本那样、实现“变法维新”的政治要求。

这样就使得本来应是主要作为向青少年进行美育和普及音乐知识的普通音乐教育，担负起大大超过其原有使命的负荷。

学堂乐歌的主要内容首先，学堂乐歌的内容丰富多样。

它可以涵盖各个学科的知识，包括语文、数学、英语、科学等，也可以涉及生活常识、健康教育、艺术素养等方面的内容。

这些歌曲既可以是传统的儿歌，也可以是根据教材内容创作的新歌，还可以是根据学生的学习需求定制的个性化歌曲。

通过丰富多样的内容，学堂乐歌能够满足不同年龄段、不同学科的学生的学习需求，使得学习更加生动有趣。

其次，学堂乐歌的主要内容是与教学内容相结合。

这些歌曲不仅仅是简单地歌颂知识，更多的是将知识融入歌曲中，通过音乐的形式来传达知识。

例如，通过歌曲来学习英语单词、学习数学公式、学习科学知识等，这样的学习方式既能够增加学生对知识的理解，又能够提高学生的学习兴趣，使得学习变得更加轻松愉快。

另外，学堂乐歌的主要内容还包括培养学生的情感体验和团队合作能力。

学堂乐歌不仅仅是让学生单独地去学唱一首歌，更多的是通过合唱、合作演唱的形式，让学生在音乐中感受团队的力量，培养学生的团队合作精神。

同时，学堂乐歌的歌词通常富有情感，能够引起学生的共鸣，使得学生在歌曲中体验到快乐、激情、感动等情感，从而增强学生的情感体验。

最后，学堂乐歌的主要内容还包括提高学习效果。

通过学堂乐歌的学习，学生不仅能够更好地理解和记忆知识，还能够提高学习效果。

因为音乐是一种极具感染力的艺术形式，它能够激发学生的学习兴趣，增加学习的动力，使得学习变得更加主动和积极。

同时，学堂乐歌的学习还能够培养学生的审美情趣和音乐素养，使得学生在学习中不仅仅获取知识，还能够享受音乐带来的愉悦和美好。

综上所述，学堂乐歌的主要内容包括丰富多样的歌曲内容，与教学内容相结合，培养学生的情感体验和团队合作能力，以及提高学习效果。

学堂乐歌不仅仅是一种教学工具，更是一种教学理念，它能够为学生带来全方位的学习体验，为教育教学注入新的活力和动力。

希望学堂乐歌能够在未来的教育教学中发挥越来越重要的作用，为学生的成长和发展贡献力量。

李叔同学堂乐歌对当代音乐教育的影响1. 引言1.1 李叔同学堂乐歌介绍李叔同学堂乐歌是一种结合传统音乐和现代元素的音乐形式，由知名音乐教育家李叔同创立。

这种音乐形式融合了中国传统的古典音乐和现代流行音乐的特点，音乐风格多样，具有很强的吸引力和感染力。

李叔同学堂乐歌以其独特的演唱方式和深刻的歌词内容，深受广大年轻听众的喜爱和追捧。

李叔同学堂乐歌在当代音乐界具有重要的地位，它不仅是一种音乐形式，更是一种文化符号，代表着时代的精神和价值观。

通过李叔同学堂乐歌，人们可以感受到中国传统文化与现代音乐之间的融合，体验到传统与现代、东方与西方的碰撞和交融，带给人们全新的音乐体验和审美感受。

李叔同学堂乐歌是一种融合传统和现代元素的音乐形式，它不仅具有音乐性，更具有文化性和时代性，对当代音乐教育有着重要的影响和启发作用。

1.2 当代音乐教育现状当代音乐教育现状可以说是多样化和复杂化的。

随着社会的发展和变革，音乐教育也在不断地演变和革新。

在过去，音乐教育主要是通过传统的方式传授，比如学习乐理、演奏技巧和音乐历史等内容。

但是随着时代的变迁，人们对音乐教育的需求也在不断地改变。

现在，音乐教育更强调学生的创造力和表现力，注重培养学生的音乐综合素养和终身学习能力。

随着科技的发展，音乐教育也在逐渐融入到数字化和在线教育的趋势中。

学生们可以通过各种平台和工具来学习音乐，不再局限于传统的课堂教学。

这种新型的音乐教育方式不仅提高了学习的效率，还能够激发学生的学习兴趣和创造力。

当代音乐教育现状呈现出多样化和普及化的趋势，注重培养学生的综合素养和创造力，倡导个性化和创新性教学方法。

随着音乐教育的不断发展，我们可以看到它对学生的全面发展和社会的进步起着积极的推动作用。

2. 正文2.1 李叔同学堂乐歌的影响李叔同学堂乐歌的普及化，让更多的学生有机会接触到音乐教育，不再局限于少数人群。

这种普及化的教育方式，使得更多的人能够享受到音乐的乐趣，也有助于培养更多的音乐人才，为音乐教育的发展注入新的活力。

学堂乐歌名解：学堂乐歌是20世纪初我国学堂里“乐歌课”所教唱的歌曲，其产生于当时社会，文化大有关系。

清末民初，向西方学习，要求废科举、办学堂、变法维新已成为中国大众的一致呼声。

一些人从日本或欧洲留学音乐归来，在国内新学堂开设乐歌课，教唱一些新歌，当时称之为“乐歌”，后来音乐界将这时期的学校歌曲统称为“学堂乐歌”以学堂乐歌为主的新型学校音乐教育发展1、鸦片战争后，中国各阶层要求在政治、文化等领域进行改革的呼声，直接推动着我国新型学校音乐教育的逐步建立和发展。

2、一些洋务派官僚及为辛勤想的文人，曾先后对推行新型音乐教育做了一定的努力。

3、在清末有一批到日本去学习音乐的人士如沈心工等，在20世纪初就已开始着手有关推进学校歌唱的活动4、沈心工在1903年回国后，就开始在上海等地的普通中小学创设唱歌课和编写学校歌曲。

归国留日的学生，在无锡上海等也开始了类似的活动。

5、国内外的一些报刊也陆续刊登有关新编的学校歌曲，以及有关提倡发展新的学校音乐教育等方面的理论文章。

这样，学堂乐歌迅速传播开来6、1912年“中华民国”正式建立后，尽管政治、经济的混乱仍然困扰着各阶层的中国人民，从当时的教育主管部门讲，对于继续推行新的教育体制和发展新的学校音乐教育还是比较重视的。

这些教育事业上的建设，是当时推进学堂乐歌事业发展的最主要因素。

学堂乐歌的主要内容和形式内容：1、宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神，向青年学生进行所谓“军国民教育”和“辛亥革命”后歌颂“推翻帝制、建立共和“的新生等。

2、呼吁妇女解放、鼓吹男女平等，鼓吹学习新文化，倡导摈旧习、树新风3、向青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然教育因此，这些歌曲的涌现，深受当时广大青少年欢迎，流传面也比较广。

形式：1、以西方或日本通用的简谱或五线谱记谱的、供学生集体咏唱的齐唱曲。

2、至辛亥革命前后，开始有少量的合唱曲，极少数的作品还配写了简单的钢琴伴奏谱3、这些歌曲绝大多数是根据现成的歌调填以新词编成的，而由编写者自作曲调的数量极少4、最初学堂乐歌大多采用日本歌曲去掉进行填词，这可能与我国最早推行学校唱歌就是受日本的影响，以及从事学堂乐歌的编写者也多数是留日学生有关如《中国男儿》5、后来，学堂乐歌就逐渐改为主要选取欧美的歌曲进行填词，如：李叔同《送别》6、以我国民族音调天赐的学堂乐歌数量不多，代表性的歌曲有《祖国歌》等7、总的说是按照“选曲填词”或”按词选曲“的方式编写的，编写者对原曲调一般不做改动，但也存在为了达到词曲的新的结合，编写者队员去掉进行了必要的增删。

学堂乐歌的特点及意义
1.以教育为宗旨：学堂乐歌是一种专为学生谱写的音乐形式，其目的是通过音乐的形式帮助学生学习知识，增强文化素养。

2. 着重于旋律性：学堂乐歌的旋律简单易懂，易于记忆，能够
让学生更好地接受和记忆知识。

3. 强调歌词的教育意义：学堂乐歌的歌词通常具有一定的教育、启发和感悟意义，能够引导学生正确的价值观和道德观。

4. 适合大规模演唱：学堂乐歌往往是为了大规模演唱而写作的，它的表现形式要求简单，旋律优美，能够激发大家的共鸣和热情。

学堂乐歌在教育方面具有重要的意义：
1. 培养学生的情感：学堂乐歌能够引起学生的共鸣和情感体验，有助于培养学生的情感素质和情感能力。

2. 帮助学生学习：学堂乐歌可以用音乐的形式帮助学生学习知
识和文化，提高学生的学习兴趣和动力。

3. 增强学生的文化素养：学堂乐歌通常包含了一些优美的诗句
和文化内涵，能够丰富学生的文化知识和艺术审美能力。

综上所述，学堂乐歌是一种具有教育意义和艺术价值的音乐形式，它能够帮助学生学习知识、培养情感、提高文化素养，对于学生的全面发展和成长有着积极的促进作用。

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