中国当代艺术的价值取向

文学艺术作品当代价值与历史价值辨析文艺作品是一种以语言、文字、形象、声音等手段表现人类生活的艺术形式，也是人类文化遗产中重要的组成部分。

作为一种形式，文学艺术作品既具有当代价值，也具有历史价值。

本文将探讨当代价值与历史价值之间的辨析。

一、当代价值当代价值是指文艺作品在当今时代所带给人们的实际价值。

随着社会的不断发展，人们的生活、观念和价值观都在发生着变化，文学艺术作品也在不断变化和发展。

当代价值主要反映在以下几个方面。

二、审美价值审美价值是文艺作品最基本的价值。

文学艺术作品是通过语言、形象、色彩等方式来表现世界和人类情感、思想的创造性表现。

当代文学艺术作品应顺应时代的审美趋势，并适当地运用新的表现手法和形式，以达到更好的艺术效果。

三、思想价值文学艺术作品不仅仅是一种娱乐形式，更重要的是它所表达的思想价值。

当代文学艺术作品应该反映当今社会的现实问题，具有强烈的思想性和批判性。

它可以启迪人们的思想，引发人们对于社会、人性和世界的反思。

四、社会价值文学艺术作品是社会意识形态和文化传承的重要方式之一。

当代文学艺术作品应该着眼于社会问题，反映社会发展的方向和趋势，协助社会进步与改良。

文学艺术作品应该关注最广大的群众，引导社会的思潮发展。

二、历史价值历史价值是文学艺术作品在历史上的重要意义，是作品长期存在、传承、影响的根据。

历史价值主要反映在以下几个方面。

一、文化传承文艺作品是一种重要的文化传承方式。

历史的文学艺术作品记录了历史的人物、事件、文化和生活方式，有着非常重要的历史意义。

这些作品通过传承，保留了人类文化的财富和记忆。

二、艺术价值文学艺术作品在艺术上具有独特的价值。

作品的内在艺术价值具有对后世有不可替代的启示性和影响性。

并且，一些作品的艺术创新、语言表现和形式美感都可以对后世产生重大的影响，成为经典之作。

三、历史性价值历史性价值是指作品能够反映历史的特定背景和时代背景，呈现出时代的价值观和人类的行为思想。

浅谈中国当代艺术的价值取向作者：靳亚妮来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第07期摘要：在今天我们所面对着的世界一体化的文化大背景下，在面对着国际性的现代派和后现代的艺术潮流下，我们需要思考我们在这样的格局和背景下中国的当代艺术应该坚持怎样的价值取向，以及如何处理本土文化与世界多元文化这个矛盾体。

关键词：艺术；中国；当代；价值；世界；一体化中图分类号：J05 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）20-0082-01一、中国当代艺术价值取向提出的根源之所以提出这一思考是因为在过去的历史里，我们从来没有像今天这样面对着世界经济全球性的大文化背景。

在这种格局里，中国这样的东方发展中国家正以积极的姿态汇流到世界大市场之中。

但是我们又没有想过这所谓的全球化、一体化、却只是由西方发达国家来主持、支配，他们不仅在经济上来支配整个世界，同时在文化上也挥舞着一把西方文化主义的旗帜。

因此面对着世界性的现代派和后现代的艺术潮流，新一代画家或是称为新新人类先锋派青年，在他们以先入为主的西方视觉文化艺术观念投身到全球通的网络之时，我们是否需要考虑：1.当代艺术应具有怎样的价值取向？2.我们民族文化的主体性？3.是否记得我是本民族的自我？4.中国当代艺术应具有怎样的时代精神和正大气象？5. 当代艺术的发展怎样才能与文化建设新高潮同步？二、中国当代文化不能丧失主体性当然这种世界一体化、经济全球化的格局为我们国家的文化和艺术创造了很多机会。

我们的艺术也毫不例外随着时代大潮的澎湃起伏应运而生出多元格局。

然而无可讳言的是，艺术的市场化也带来了一些负面的影响。

例如在当今的一些画家中特别是青年画家中出现了诸如急功近利、观势跟风以及追逐时尚的浮躁心态。

究其根源在于民族文化自信心与主体意识的丧失。

30年代林语堂在《中国人》一书中说过这样的话：“有时，他的宗族自豪感占了上风，而在正常的自豪感与极端的保守之间的距离是那么近：有时他的羞耻的本能占了上风，而在诚信改革的愿望与非常肤浅的现代化和现代拜金主义之间，距离又是那么小。

现代艺术的价值辩论辩题正方，现代艺术具有重要的价值。

现代艺术是一种反传统、突破常规的艺术形式，它能够引发人们对社会、生活、文化等方面的思考，具有重要的价值。

首先，现代艺术是艺术创新的体现，它不断挑战传统的审美观念，突破传统的艺术表现形式，为艺术发展开拓了新的领域。

例如，毕加索的立体主义和抽象主义作品，颠覆了传统绘画的表现形式，开创了新的艺术风格，对后世艺术家产生了深远的影响。

其次，现代艺术能够激发人们的思想，引发深刻的情感共鸣。

例如，梵高的《星夜》和莫奈的《睡莲》等作品，通过艺术家独特的视角和表现手法，展现出对自然、生活、情感等方面的深刻感悟，触动了观者内心深处的情感和思想。

正如莫奈所说，“我所做的一切，都是为了使人们感到快乐和震撼。

”。

此外，现代艺术也是社会文化的反映和批判。

许多现代艺术作品都表达了对社会现实的关注和批判，如巴勃罗·毕加索的《格尔尼卡》揭露了战争的残酷和破坏，安迪·沃霍尔的《汉堡包》和《美国国旗》则反映了消费文化和大众媒体对当代社会的影响。

正如毕加索所说，“艺术不是镜子，不是反映现实，而是用来塑造现实。

”。

综上所述，现代艺术具有重要的价值，它不仅是艺术创新的体现，还能够激发人们的思想和情感，反映社会文化的现实和批判。

因此，我们应该珍视和推崇现代艺术，为其发展提供更多的支持和关注。

反方，现代艺术缺乏真正的价值。

现代艺术虽然在形式和表现手法上具有创新，但其真正的价值却存在着疑问。

首先，现代艺术常常以追求新奇和独特为目的，忽视了艺术作品本身的内在价值和意义。

例如，一些现代艺术作品过分强调形式和概念，而忽略了艺术作品所应具有的情感和审美体验，导致观者难以产生共鸣和情感连接。

其次，现代艺术的商业化和市场化现象严重，导致艺术作品的真实性和纯粹性受到了严重的侵蚀。

一些艺术家为了迎合市场需求和商业利益，刻意追求炫目和轰动效应，而忽视了艺术作品应具有的深度和内涵。

正如英国作家奥斯卡·王尔德所说，“现代艺术是一种过分追求新颖和独特的商业噱头。

051［摘 要］ 随着中国电影产业的蓬勃发展，主旋律电影作为一种独特的电影类型，逐渐成为人们关注的焦点。

主旋律电影以弘扬民族精神、传播主流价值观、反映时代风貌为主要任务，旨在塑造和传播国家的形象、价值观以及民族精神。

在新时代背景下，主旋律电影的创作思路与价值取向成为学界和业界关注的焦点。

以当代中国主旋律电影为研究对象，探讨其创作思路与价值取向，以期为主旋律电影的进一步发展提供理论参考。

［关 键 词］ 主旋律电影；创作思路；价值取向；题材选择当代中国主旋律电影的创作思路与价值取向李拓夫1 刘智宇2主旋律电影起源于20世纪80年代，是中国特色社会主义文化事业的重要组成部分。

主旋律电影以弘扬民族精神、传播主流价值观、反映时代风貌为主要任务，通过艺术手法展现中国特色社会主义事业的伟大成就和光辉历程。

主旋律电影在我国电影产业中占有重要地位，具有鲜明的时代特征。

研究当代中国主旋律电影的创作思路与价值取向具有积极的理论价值和现实意义。

一、当代中国主旋律电影的创作思路在当代中国的电影界，主旋律电影以独特的创作思路和手法，呈现了一幅幅精彩动人的时代画卷。

它们紧扣时代脉搏，通过细腻的人物刻画和生动的情节设计，让观众深刻感受到中国的历史与现实。

从策划到拍摄，从演员到导演，每一个环节都充满了对艺术的追求和对社会的责任。

这些电影不仅是中国电影的骄傲，更是中国文化的传承和发展。

（一）题材选择：聚焦时代主题，弘扬核心价值观当代中国主旋律电影在创作思路上首要的关注点便是题材。

主旋律电影以弘扬社会主义核心价值观、反映时代精神、传播正能量为主旨，因此在题材选择上，往往会聚焦时代主题，展现我国社会主义事业的发展历程和伟大成就。

首先，时代主题是主旋律电影的核心，是展现社会主义核心价值观的重要载体。

从我国改革开放的伟大历程到新时代中国特色社会主义的伟大事业，从抗战精神到航天精神，主旋律电影紧扣时代脉搏，展现了一幅幅波澜壮阔的历史画卷。

如《厉害了，我的国》以我国十八大以来的发展和成就为题材，展现了中国特色社会主义事业的非凡成就。

天工｜2022年第3期［摘 要］在信息多元化的时代，人们更加注重精神追求，所以艺术与审美逐渐进入人们的视野。

理论家、哲学家以及艺术家在艺术的起源、本质与审美价值等方面存在各种争议。

探讨在不同言论和标准下对艺术的认知，并结合当代东西方艺术尤其是中国当代漆画艺术的发展进行总结与分析，探究当代艺术的价值取向与审美思潮。

［关键词］当代艺术；艺术价值；漆画；审美［中图分类号］J223.9 ［文章标志码］A ［文章编号］2095-7556（2022）3-0044-02 本文文献著录格式：陶依洋.浅析当代艺术价值与审美［J］.天工，2022（3）：44-45.浅析当代艺术价值与审美陶依洋 华东师范大学美术学院作者简介：陶依洋（1998—），女，汉族，江苏常州人，2020级硕士研究生，研究方向：西方艺术。

一、艺术发展的背景艺术并不是一开始就存在，而是在文艺复兴后才慢慢形成并被广泛接受。

艺术史虽从希腊开始，但在希腊艺术中，没有对艺术的明确解释，希腊语称艺术为“技艺（technical）”，在某种程度上只是学者对希腊艺术文化做个界定而已，希腊人的眼中没有来自后世概念的“艺术”，也没有把艺术和技艺分开。

从德拉克洛瓦和波德莱尔开始，艺术家从暗无天日的画室里解放出来，他们可以按照自己的愿望进行创作，艺术似乎也从对强权的附会中解放了出来，逐渐进入公众视野，其存在的价值和蕴含的美学思想开始获得公众的喜爱与推崇。

二、艺术存在的价值艺术存在的价值体现在多个方面，包括社会性、历史性等，这些绝非“看得见摸得着”的物理意义，也不是用“漂亮”二字能够概括的。

艺术来源于哲学，而哲学本身就是一种思想。

艺术本质也是思想，但艺术更侧重于对思想的表达，在追求新思想的同时，更追求一种全新的表达方式。

因此，一件优秀的艺术品有着自己的“思想”，或者有自己的世界观，无论这个世界观是如何怪异，只要它能用一种全新的方式去表达，那就是件优秀的作品。

然而，思想本身是主观无形的东西，如何去衡量？哲学思想对人们的生产生活有很大的影响力，但是我们很难去衡量其价值。

115ART&DESIGN２００５年壹月・总第１４１期内容摘要：现代信息经济社会物质生活的日趋同一性，要求文化生活上的多样性来平衡。

中国民间玩具的当代价值取向就体现在它可以成为现代社会高端技术的普遍运用与人类情感的个性追求相互平衡的富有人性的文化艺术产品。

关键词：现代 民间玩具 价值 平衡玩具主要是供人们尤其是儿童玩乐和游戏的器物。

关于玩具的起源，目前比较倾向的看法是认为从巫术中产生的，最初是作为护身符和殉葬品的玩偶（如泥土捏造的人物、动物偶像）形式出现。

从玩偶过渡到玩具，一字之差却代表了人类发展中的观念大转变，我们看到的是人们于虔诚祭祀之外还具有的一种游戏态度。

从中国来讲，经过六七千年的开创与变异，中国民间玩具（以下简称玩具）逐渐形成了自己的特色和个性，蕴含着点石成金、化腐朽为神奇的人类智慧。

玩具能以其独特的艺术形式和深厚的文化内涵传承至今，最根本的原因就在于其灵魂——民间性。

一、中国民间玩具的现代立足之本——源于民间的原创性、传承性、地域性、多样性特征。

玩具的创作者大都从生活需要出发，既不受官方权威的约束，也不受商品性或消费者的需求所制约，无拘无束地表达自己对生活的热爱与赞美，对亲人的爱心与情感，对自然的祈求与憧憬。

它既不炫耀技巧，也不矫揉造作，因此它有着近乎天然的“美态”，保持了艺术的本源，更富生活活力，更具打动人心的原始意趣。

往往粗看一件简单的玩具，却集中了一代人的智慧与时代精神，甚至包含了几代人上百年的文化积淀。

如著名的拼图玩具七巧板，从宋代黄伯思的“燕几图”开始，发展到明代戈汕的“蝶几图”，直到清朝嘉庆年间出版《七巧图合璧》，并传入了欧洲，引起西方学者的极大兴趣，与德国著名教育学家福禄培尔创造的“福禄培尔恩物”有异曲同工之妙。

它由五个三角形一个平行四边形和一个正方形组成，据说可以拼出至少１５００种图形。

儿童（包括成人）在玩乐时一边动手，一边动脑，逐步认识复杂的大千世界，了解自然及其内在规律。

我对当代艺术的看法在学习了一学期的当代艺术，使得我充分认识到了当代艺术的特点，由此深深的喜欢上了这门艺术,直接从字义上看，“当代”可理解为当下的、正在发生的，与“过去的"、“传统的"相对。

一般来说，国外美术机构都将第二次世界大战以来的艺术统称为“当代艺术”。

但就像一些西方理论界更喜欢将上世纪60年代以来的西方艺术称为“西方当代艺术”一样，各种时间概念的说法背后都有美学和文化学意义上的判断理由。

譬如,在西方艺术史的情景状态中，“反现代主义艺术”的美学特征是当代艺术出现的先决条件。

现代主义是什么？简单地讲，就是19世纪末、20世纪初,在欧洲美术史上出现的以艺术本体语言研究为前提的各种形式主义流派和思潮，也就是我们通常所熟悉的野兽派、立体派、表现派、未来派、超现实主义、抽象主义、流行主义、照相现实主义等等。

虽然它们的主张和实践各不相同，但都否定内容对形式的约束，以精英的姿态宣布与传统表现法则的彻底决裂,探索和追求新的艺术形式，创造纯形式语义的“现代”艺术。

如果用一句话来总结，那就是“为艺术而艺术”。

而当代艺术首先就是反对这种就事论事的精英主义观念和形式主义的终极真理，追求不断创造和反叛，崇尚个体意义的价值实现。

其次,则是意欲颠覆建立在形式叙事上的现代主义传统，力图消解艺术与生活之间的鸿沟，主张艺术返回到社会现实中去。

这里变化的主要契机，是“二战”引起的人对生存价值的思考。

于是，西方习惯把“二战"结束作为现代艺术与当代艺术在时间上的分水岭,然后依据文化取向和美学诉求的异同，将19世纪中期到二战前的艺术称为“现代主义艺术"，其后的则称为“后现代主义艺术”或“当代艺术"。

从严格的意义上,西方学界则将举办于1969年的“当态度成为形式”展览视为当代艺术的起点,因为正是该展强调了:无论是作品、观念，还是过程、状态、信息等艺术形式,最终都是为了表达艺术家的立场和态度。