日本の近代文学作家ガイド
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日本作家排名1. 村上春树村上春树(Haruki Murakami)被誉为是当代日本最具国际影响力的作家之一。
他以他独特的写作风格和深入的思考而闻名。
村上春树的小说常常探索人类的孤独、爱情、人生意义等主题,并完美结合了现实与幻想。
他的作品充满了惊奇的元素和强烈的情感。
代表作品有《奇鸟行状录》、《挪威的森林》和《1Q84》等。
村上春树的作品不仅在日本国内受到广泛赞誉,也在世界各地拥有众多读者。
2. 太宰治太宰治(Osamu Dazai)是20世纪日本最重要的作家之一。
他的作品揭示了人性的黑暗面和社会的不公正。
太宰治的小说风格深受西方现代主义文学的影响,注重对人物内心的描写和情感的渲染。
他的代表作品有《人间失格》和《斜阳》等。
太宰治的作品兼具深度和情感,深深触动了许多读者的内心。
3. 松本清张松本清张(Seicho Matsumoto)是日本推理小说的代表作家之一。
他的作品以其扣人心弦的情节和令人难以置信的反转而闻名。
松本清张的推理小说经常揭示人性的复杂性和社会的黑暗面。
他的代表作品有《绝爱》、《秘密》和《点与线》等。
松本清张的推理小说不仅令人毛骨悚然,同时也引发了读者对人性和社会问题的思考。
4. 东野圭吾东野圭吾(Keigo Higashino)是现代日本最受欢迎的推理小说作家之一。
他的作品以其紧凑的情节、精心构建的谜团和意想不到的结局而受到读者的喜爱。
东野圭吾的推理小说常常展现出复杂的人物关系和隐藏的动机,引发读者的思考和想象。
他的代表作品有《白夜行》、《解忧杂货店》和《嫌疑人X的献身》等。
东野圭吾的作品不仅在日本国内畅销,也在世界各地赢得了广大读者的支持。
5. 三岛由纪夫三岛由纪夫(Yukio Mishima)是日本20世纪最重要的作家之一。
他的作品涉及各种主题,包括死亡、无法实现的爱情和日本传统文化等。
三岛由纪夫的小说常常以其深刻的思考和精致的写作风格而被赞赏。
他的代表作品有《豪门》、《金阁寺》和《午后的人》等。
日本近代小说家德富芦花的经典作品介绍德富芦花是日本近代著名社会派小说家,散文家,生于熊本县,他的作品以剖析和鞭笞社会的黑暗在日本近代文学中独树一帜,那么你知道日本近代小说家德富芦花的作品都有哪些吗?下面由店铺为你提供的日本近代小说家德富芦花的作品介绍,希望能帮到你。
日本近代小说家德富芦花的经典作品介绍德富芦花经典作品其实有很多,但是要论最经典的还是《不如归》,这一本小说应该是德富芦花的代表作,也是芦花最脍炙人口的一部小说。
那么,这样一部经典的作品为什么如此受欢迎呢?德富芦花经典作品——《不如归》明治时代的后期,日本开始流行小说,就是一种可以符合大众口味的大众文学。
而《不如归》就是这样一种类型的小说,但是有有点不一样的地方,正式因为有它独有的特点,因此有了它备受欢迎的资本。
大多数通俗的小说都去从于长久的传统,有一些不抵抗的因素存在,但是《不如归》却不同,它的内容是对日本封建主义的眼中的抗议,因此这不仅是一部通俗小说,同时也是一部不朽的现实主义小说。
《不如归》中所描写的是封建家族制度压迫下的一个惨剧,除了常常出现的婆媳关系、母子关系以及夫妇关系,还有一些新旧道德问题,妇女解放问题等。
在芦花的那个时期,很多日本男女都受到封建家庭的压迫,因此德富芦花的《不如归》触动了很多日本男女,引起了他们的共鸣,同时也激起了改造社会的热望。
德富芦花的文笔十分细腻,描写的内容很是动人,在这一份单纯的美好之后,又可以让读者感到兴奋,因为这本小说中含有丰富的社会性和启示性。
而《不如归》中的问题,不是日本独有的问题,因此这部作品不但在日本销售火爆,还被改编成戏剧和电影,同时还被译成中、英、德、波兰、俄各种文字,广泛流传于全世界,成了世界文学杰作之一。
日本近代小说家德富芦花的评价德富芦花,一个在文学世界里的政治家,从他的文学作品中都可以看出芦花的政治主张,那么关于德富芦花评价到底是好还是坏呢?其实总的来说,德富芦花还是不错的,至少崇尚和平,毕竟世界和平是大家都向往的。
日本近代作家德富芦花德富芦花(1868-1927)是日本近代著名社会派小说家,深受基督教影响,崇拜托尔斯泰,尊重自然,主张人类和平,宣扬人道主义。
他的作品在日本近代社会中颇有影响。
略历:本名健次郎,1868年10月25日生于日本肥后国苇北郡水俟(现熊本县水设市)一上流家庭。
父亲德富一敬曾是早期开明思想家横井小楠的学生,明治维新以后参与县政。
母亲同样出身豪门。
芦花的家庭社会关系比较复杂。
伯母是熊本女子学校校长,婶子曾创立了日本基督教妇女矫风会,并任女子学院首任院长。
除此之外,横井小楠和基督教会界长老,同志社总长海老名弹正都对芦花的成长影响颇大。
芦花从小学习成绩优异,小学毕业后,进入熊本洋学堂。
1878年和哥哥德富苏峰一同进入京都同志社学习,在那里,他渐渐喜爱上了文学,阅读了大量的文学书籍。
两年后,他退出同志社,返回家乡熊本。
芦花的母亲是一位虔诚的基督教信徒,在她的教育和熏陶下,芦花不知不觉地接触了基督教思想。
1886年回京都同志社复学。
一年后因失恋再次退出该社,然后到熊本县英文学校任教。
从这时起,他立志当一名作家,并涉猎了广泛的书籍。
1889年5月,芦花来到东京,加入了哥哥苏峰主办的“民友社”。
起初,他一边担任校对工作,一边从事西洋文学翻译和撰写一些杂文小品,在当时文坛的主要刊物之一《国民之友》和《国民新闻报》上陆续发表。
在这段时间里,他努力提高文学修养,读了大量的外国文学作品。
其中,给他影响最大的是托尔斯泰的和平思想和歌德的浪漫主义诗歌。
另一方面,他也提笔进行创作尝试,写下了一些名人传记和短篇小说之类的作品,如《威廉·艾沃特·格莱斯顿传》(1892)、《近代欧美历史之片影》(1893)、《百合花》《雨水时节的红叶》(同上)等。
1894年5月,芦花与熊本县一造酒商家小姐原田爱子(本名蓝子)结婚。
婚后,二人寄宿在政界要人胜海舟官邸。
1898年3月,芦花发表了第一部文学作品集《青山白云》,从而正式开始了他的文学生涯,并连续不断地写下了大量的小说和随笔。
日本近现代文学选读日本文学在近现代发生了巨大的变革,受到社会、政治和文化等因素的影响。
本文将选读三部代表性的日本近现代文学作品,分别是太宰治的《人间失格》,村上春树的《飞鹤山庄》和北岛悦子的《饥饿海峡》。
一、太宰治《人间失格》太宰治是日本文学最具代表性的作家之一,早期以自杀题材的小说闻名。
《人间失格》被认为是太宰治最为代表性的小说,也是他最后一部作品。
小说中的主角是一个名叫太郎的青年,他在父亲自杀后,陷入了深深的绝望之中,想要自杀解脱。
但是,他总是被别人救起,不能够如愿以偿。
太郎经历了一系列的人生苦难,包括一段失败的婚姻,以及和朋友的复杂关系,最终,在爱情和家庭的支持下,他重新拾起了希望。
《人间失格》描绘了太郎的内心世界,他的孤独和无望,在现代社会中的生存状态,以及最终获得救赎的机会。
小说风格独特,语言简洁,深深触动了很多读者的心灵。
二、村上春树《飞鹤山庄》村上春树是日本当代文学的代表人物之一,他的作品深受全球读者的喜爱。
《飞鹤山庄》是他最具代表性的小说之一。
小说的主角是一个名叫塔子的女性,她的儿子小龙和未婚夫昆仲在旅游时失踪了。
塔子决定独自前往寻找他们,经过了一系列的险象环生,最终找到了小龙,但昆仲却已经死去了。
小说中描绘了塔子的母爱和为了寻找儿子而不顾一切的决心,也描写了生命中不可避免的痛苦和失落。
村上春树的语言简洁、直白,但是却充满了深刻的人类情感。
三、北岛悦子《饥饿海峡》北岛悦子是日本当代女性作家,她的作品通常关注女性命运和性别问题。
《饥饿海峡》是她最著名的小说之一。
小说中的主角是一个叫纪子的女孩,她生活在一个传统、保守的家庭里,却一直渴望自由和真正的爱情。
她的生命被动荡的社会和家庭背景所束缚,但她仍然坚持自己的信仰,最终获得了自由。
《饥饿海峡》描绘了一个女性在社会和家庭中的挣扎,以及对自由和真正的爱情的追求。
北岛悦子运用独特的笔墨描绘出了主人公的内心世界,将读者带入她的情感深渊。
综上所述,太宰治的《人间失格》,村上春树的《飞鹤山庄》,以及北岛悦子的《饥饿海峡》,是三部代表性的日本近现代文学作品,它们的主题和风格各不相同,但都深刻触动了人们的心灵。
日本当代小说家三岛由纪夫简介三岛由纪夫(YukioMishima),原名平冈公威,出生于日本东京,毕业于东京大学,是日本当代小说家、剧作家、记者、电影制作人和电影演员。
下面是店铺为大家整理的日本当代小说家三岛由纪夫简介,希望大家喜欢!三岛由纪夫简介三岛由纪夫,原名叫平岗公威,1925年出生在日本东京,他毕业于东京大学,是日本著名的小说家、剧作家、记者、电影演员等多重身份的人物。
作为二战后日本国内的文学大师之一,三岛由纪夫不仅在日本文坛上拥有高度的声誉,在西方同样也得到了极高的评价,他甚至被人称为是“日本的海明威”。
三岛由纪夫出生在一个没落的贵族家庭中,他的祖父出生于农村,属于失去土地的最下层人,之后考入了东京帝国大学,毕业后走上了政坛,才因此娶上了贵族家庭的女儿。
三岛由纪夫之所以能写出日本古典戏曲《近代能乐集》,这和他的祖母的熏陶有着密切的联系。
因为祖母经常带他去看能乐和歌舞伎的演出。
三岛由纪夫在6岁的时候就进入学习院初等科,年仅13岁的他就在学习院的杂志上发表了第一篇短篇小说《酸模》。
16岁的时候,他以三岛由纪夫的笔名在杂志上连载了中篇小说《花儿怒放的森林》。
三岛由纪夫曾经两次被入围了诺贝尔文学奖的候选名单,也是作品被翻译成英文等众多语言版本最多的当代作家。
三岛由纪夫的主要代表作品有《金阁寺》、《鹿鸣馆》、《丰饶之海》等。
三岛由纪夫对日本传统的武士道精神和严厉的爱国主义是有着深刻的赞赏,而日本战后社会日益变得西方化和日本主权受到制约感到极度不满,最后他按照日本传统的仪式切腹自尽,结束了他的生命。
三岛由纪夫成就三岛由纪夫是日本当代著名的著名的小说家、剧作家、电影演员和电影制作人。
三岛由纪夫原名叫平岗公威,1925年出生在日本东京,毕业于东京大学。
三岛由纪夫作为二战日本国内的文学大师之一,他不仅在日本的文坛上有着较高的声誉,同时在西方的文坛上也有崇高评价,甚至被称为是“日本海明威”。
三岛由纪夫从6岁开始,在祖母的坚持下进入了皇族学校学习,并且在学院内部的刊物上发表作品。
日本近代文学
日本近代文学是指日本文学发展从明治到大正的过程。
在明治维新时期,日本文学承
袭了上一个历史时期传统文学的基础之上,渐渐地演变成更具有近代特色的文学。
在日本近代文学中,小说家桂三郞、森鸥太郎和宫泽贤治的文学作品非常具有代表性,反映了日本近代社会的历史变化和思想形态的发展。
例如,桂三郞代表作《坏姑娘》具有
浓厚的政治色彩,而森鸥太郎则以充满了进步精神的作品《拐弯搭讪》开创了日本文学近
代化的新局面。
宫泽贤治以其律己之作《宗家系谱》表现了中产阶级个性的发展,是日本
近代文学的经典之作。
日本近代文学另一个特点是大量充满西方文化气息的作品。
这些作品大多来自外国文
学的影响,也受到当时日本的进步精神的影响。
例如,谷崎润一郎的作品《青玉案》深受
英国诗人萨特的影响,并大胆地表达了自由思想。
太宰治的《人间失格》则受福楼拜的启发,描写了深刻而强烈的社会批判精神。
此外,还有许多日本近代文学派别形成,如山田洋次等人创立的新浪潮派、本格文象
派和先锋文学派。
新浪潮派以现实主义精神表现平常生活,表现出对英雄主义及国家荣誉
的不正当顺从的批判。
先锋派则倡导新的文学形式,强调创作的自由,反对古典文艺复兴
时期的传统美学。
总之,日本近代文学是当时日本文学承袭传统、开拓创造的特殊时期。
日本近代文学
的作品,以及成就的理论派别,都反映出当时日本的思想和社会的历史发展过程。
志贺直哉(日本)志贺直哉,日本作家,“白桦派”代表作家之一。
1910年发表曾被《帝国文学》退稿的《到网走去》与新作《剃刀》,1912年发表短篇小说《克罗谛思日记》,显示他出众的才华,为文艺界瞩目。
1917年发表的著名中篇小说《和解》,写他立志于文学与父亲发生冲突而终于得到和解的经历。
作者从此进入创作旺盛时期。
《在城崎》(1917)、《佐佐木的场合》、《好人物夫妇》 (1917)等名著,以及历史小说《赤西蛎太》(1917)相继问世个人履历志贺直哉(1883~1971)Shiga Naoya日本小说家。
1883年2月20日生于宫城县,卒于1971年10月21日。
1906 年经由学习院升入东京大学英文系,1910年中途退学。
在此前后,与友人合办传阅杂志《望野》,并写下了《一个早晨》、《到网走去》等短篇小说。
1910年4月,与武者小路实笃和有岛武郎等人创办同人杂志《白桦》,《到网走去》在创刊号上刊载,以其准确的描写和清新的风格获得广泛好评。
继之,发表的优秀作品有短篇小说《清兵卫和葫芦》、《范氏犯罪》等。
其后由于辗转迁居和自我省察,辍笔数年。
1917年先后发表《佐佐木的场合》、《在城崎》、《好人物夫妇》、《赤西蛎太》和《和解》等名篇,其中《在城崎》被誉为日本近代心境小说之代表作,《和解》则以表现作者与父亲的冲突及其和解过程为题材。
从1921~1937年间,作者花费许多精力写作平生唯一一部长篇小说——《暗夜行路》。
这部作品通过主人公时任谦作关于出生秘密、妻子过失等烦恼的描写,象征性地表现了作者本人自我成长的曲折过程,被认为是志贺文学的高峰之一。
第二次世界大战期间,作者保志留纪生物示意图持沉默态度。
战后发表的小说有《灰色的月亮》和《白线》等。
志贺的作品大多从身边取材,以观察细腻、描写精确为特色。
人物生平志贺直哉,日本作家。
1883年2月20日生于宫城县,祖父是相马藩府的家臣。
3岁即随父母上京,开始受贵族志贺直哉子弟式的教育。
日本女作家樋口一叶的简介樋口一叶,1872年出生在日本东京,她是日本十九世纪优秀的女作家,日本近代批判现实主义文学早期的开拓者之一,她的作品被日本文坛称为“明治紫式部”,下面是由店铺提供的日本女作家樋口一叶的简介,让我们一起来了解。
日本女作家樋口一叶的简介樋口一叶,原名樋口夏子,1872年出生在日本,是十九世纪日本优秀的女作家,也是日本近代批判现实主义文学早期的开拓者之一。
因此她在日本历史上也是具有一定重要地位的。
樋口一叶的头像更是被印在5000元面额的日元纸币上,成为日本纸币史上所出现的第一位正面女性的肖像人物。
樋口一叶,出生在日本东京,她的父亲是一位山梨县的农民,为了摆脱阶级制度的桎梏,因此弃乡上京,并在明治维新政府成立前有了武士的身份,新政府成立后又晋升为政府下级官吏。
樋口一叶从小就十分喜欢读书,但她的母亲反对她读书,于是在她11岁时就被迫退学。
之后,樋口一叶也家中常常阅读祖父和父亲的藏书自修,在她14岁时才又将她送到私塾学习。
但后来因为各种原因,使她只能放弃学习。
一叶从她的同窗女友中受到启发,便决定以笔养家。
1891年,一叶成为了一名记者,在作家半井桃水的门下,开始学习小说的写作技巧。
第二年,她成为了她的处女作《埋木》,此后,她又相继发了好多小说。
从1894年12月到1896年1月,是樋口一叶创作生涯的巅峰,后世的文学评论者称她为“一叶的奇迹十四月”。
尽管樋口一叶的文学活动很短,但是她为日本文坛留下了很多深刻的反映明治时期时,社会下层人民悲惨生活的作品,被日本文坛称为“明治紫式部”。
日本女作家樋口一叶的评价樋口一叶于1872年出生在日本东京,她是日本十九世纪优秀的女作家,日本近代批判现实主义文学早期的开拓者之一,她的作品被日本文坛称为“明治紫式部”。
那么后人对樋口一叶人物评价是怎样的呢?在樋口一叶短暂的一生,仅仅不足25年的生涯中,具有文学生命力的代表作品都是集中在23岁到24岁时,也就是在1894年12月到1896年1月的短短14个月的时间内,这不能不说是奇迹般的壮举。
日本近现代诗人有哪些日本是有着许多的诗人,尤其是在近代的时候。
那么,到底有哪些诗人呢?下面大家就随店铺一起去了解一下吧!1)谷川俊太郎谷川俊太郎(Shuntarou Tanikawa,1931-)是日本当代著名诗人、剧作家、翻译家。
毕业于东京都立丰多摩高校。
父亲谷川彻三是日本当代著名哲学家和文艺理论家。
十七岁(1952年6年)出版了处女诗集《二十亿光年的孤独》,并以此诗集被称为昭和时期的宇宙诗人。
之后相继出版了《62首十四行诗》、《关于爱》等七十余部诗集。
“生命”、“生活”和“人性”是谷川俊太郎抒写的'主题。
他的诗作,语言简练、干净、纯粹,尤其是近年的禅意与空灵,透出一种感性的东方智慧。
在战后崛起的日本当代诗人当中独树一帜,被誉为日本现代诗歌旗手。
2)大冈信(1931—) 日本“第二次战后派”的代表诗人、评论家。
中学三年级时与国文教员和另一个学生发行石印版同人杂志《鬼词》。
1950年入东京大学文学系,遍读古今东西古典名诗。
1951年刊行同人杂志《现代文学》,写《菱山修三论》,其后成为《赤门文学》、《今日》、《鳄鱼》杂志的同人。
与饭岛耕一、清冈卓行等结成《超现实主义研究会》(1956)。
现为明治大学教授、日本现代诗会会员。
主要诗集有《记忆和现在》、《我的诗与真实》、《透视图法——为夏天》,评论集《现代诗试论》、《超现实与抒情》、《浪子的家系》。
3)石川啄木(1886~1912) 日本诗人、小说家。
本名石川一,1886年10月28日生於岩手县。
在中学求学期间,受诗人与谢野宽的影响,为与谢野宽主编的诗刊《明星》撰稿,开始诗歌创作。
这时期,曾卖报支援足尾铜矿中毒事件的受害工人。
后受与谢野宽的赏识,成为他领导的“新诗社”同人,1905年出版第一部诗集《憧憬》,并根据担任小学教员期间积累的生活经验,创作了表现勇於在教学方法上创新的教师的小说《云是天才》。
4)河井醉茗(1874—1965),诗人。
原名义平。
【作家ガイド】◎日本の近代文学作家ガイドはじめに。
日本の近代文学を代表する作家たちに付けられていたコピーを紹介します。
(※引用したコピーは、「昭和文学作家史」(毎日新聞社・1977年刊)による)たった数文字で、作家の魅力や特質をズバッと言い切るのは至難のワザ。
でも、意外に核心をついてるように思えたりもして、なかなか面白いものがあります。
そうした表面的なイメージの流通に抵抗するのが「文学」の営みではありますが、作家たちがこんなイメージで理解されていたという一つの資料です。
ついでに文学史のなかでの位置づけや、作家たちがお互いをどう評価していたかとか、他の文献からの引用もつけ加えておきます。
たら何(ど)うかといふ。
で、仰(おお)せの侭(まま)にやって見た。
所が自分は東京者であるからいふ迄(まで)もなく東京辯(べん)だ。
即(すなわ)ち東京辯(べん)の作物が一つ出來た譯(わけ)だ。
早速(さっそく)、先生の許(もと)へ持って行くと、篤(とく)と目を通して居られたが、忽(たちま)ち礑(はた)と膝(ひざ)を打って、これでいゝ、その侭(まま)でいゝ、生(なま)じっか直したりなんぞせぬ方がいゝ、とかう仰有(おっしゃ)る。
坪内(つぼうち)先生というのは、明治18年に『小説神髄』(しょうせつしんずい)を著わして、江戸時代の勧善懲悪(かんぜんちょうあく)を脱する新しい小説論を提唱した坪内逍遥(しょうよう)のこと。
英語の“ノベル”にあたる「小説」という概念を日本で初めて使った人です。
ちなみに、坪内逍遥は大学の先生でしたが“言文一致”の『浮雲』が刊行された当時、四迷は23歳、逍遥は28歳でした。
明治の言文一致運動の始まりは、若者の手によるものだったんですね。
ちなみに、この坪内先生は後々、後輩となる文学者たちに笑われています。
●津野海太郎『滑稽な巨人』まず二葉亭四迷は、『小説神髄』に多大の感銘を受けたくせに、ロシア小説を愛読した批評眼によって、逍遙の小説を面と向って批判した。
森鴎外は没理想論争で逍遙を凹ました。
夏目漱石は逍遙訳による文藝協会の『ハムレット』を観て「無理な日本語」と批判した。
志賀直哉は同じ公演を観て、主役のハムレットより敵役のクローディアスに共感を寄せ、『クローディアスの日記』を書いた。
太宰治は『新ハムレット』で逍遙訳の古めかしさを笑いものにした。
◎武者小路実篤仲よきことは美しき哉明治の終わりごろ、文壇の主流であった自然主義派から距離をおいた仲良しグループに「白樺派」がいました。
上流階級の子弟が通う学習院出身の武者小路実篤(むしゃのこうじさねあつ)、志賀直哉(しがなおや)、有島武郎(ありしまたけお)らがともに創刊した雑誌『白樺』がその名の由来です。
“白樺”の名を強く押したのは、ロシア小説に傾倒していた実篤だったとか。
「トルストイは僕の最初の恩師であり、最大の恩師であった」と語っています。
そういえば、若き日の竹中直人が、「さねあつッ!」と叫んで武者小路実篤のモノマネをしていました。
◎志賀直哉“小説の神様”と言われてその無駄のない簡潔な文体は、大正から昭和にかけての多くの文学者から賞賛され、“小説の神様”と呼ばれました。
芥川龍之介は「志賀直哉氏は、僕等のうちでも最も純粋な作家」と書き、師である夏目漱石に「志賀さんの文章みたいなのは、書きたくても書けない。
どうしたらああいう文章が書けるんでしょうね」と聞くと、漱石も「俺もああいうのは書けない」と言ったそうです。
長編小説の『暗夜行路』は、近代日本文学の代表作の一◎芥川龍之介大正文学の鬼才“芥川賞”にその名を残す作家です。
大学在学中に発表した『鼻』が夏目漱石から激賞されて文壇デビュー。
古典作品を題材にとるなど、多様なスタイルを使い分けて数多くの短編小説を残しました。
晩年に「小説は“筋”の面白さや奇抜さが作品の質(芸術的価値)を決めるわけではない」と主張し、物語性を重視する谷崎潤一郎との間で論争を行いました。
「ぼんやりした不安」と遺書に書き残して自殺。
その死は、大正文学の終焉(しゅうえん)と重なっています。
●日本幻想文学集成『芥川龍之介』解説・橋本治芥川龍之介は「美」の人であろうと、私は思う。
『羅生門』の理屈はつまらないが、しかし羅生門に降る雨は美しい。
…芥川龍之介が自死に追いやられて行く時代は、私小説と言う文学のファシズムが擡頭(たいとう)して来る時代である。
誰も人がそんなことを言わなくても、私はそう思うのでそのように言う。
芥川龍之介は、私小説というエゴイズムに殺された作家である。
芥川龍之介を殺して昭和は始まり、芥川龍之介を排除して始まった昭和の文学は衰退によってそのピリオドを打った。
◎江戸川乱歩極彩色の白昼夢筆名は、アメリカの作家エドガー・アラン・ポーをもじったもの。
子供から大人まで幅広い読者層から支持され、日本に推理小説(ミステリ)を広めた第一人者です。
明智小五郎や怪人二十面相の生みの親として知られていますが、大人には猟奇と幻想、倒錯的なエロスの世界がない交ぜになった作品で高く評価されています。
(ちなみに「猟奇」という言葉はもともと佐藤春夫が探偵小説を論じたときに、Curiosity Huntingという英語を「猟奇耽異(りょうきたんい)」と訳したことが始まりだとか。
)また、乱歩は多くの新人を発掘し、筒井康隆や大薮春彦なども乱歩によって才能を認められて作家になったとか。
乱歩はサインの色紙にいつも「うつし世はゆめよるの夢こそまこと」と書き添えたそうです。
●「江戸川乱歩氏に対する私の感想」夢野久作乱歩氏はズット前に、私が生れて初めて書いた懸賞探偵小説を闇から闇に葬るべく、思う存分にコキ下(おろ)されました。
又、一昨年、私が或る老婦人の手記を中心にした創作(※引用者註『押絵の奇蹟』)を書いた時には口を極めて賞讃されました。
…縁もゆかりもない一素人の投稿作品を、あんなにまで徹底的に読んであんなにまで真剣に批判して下すった同氏の、芸術家としての譬(たと)えようのない、清い高い「熱」によって、私がどんなにまで鞭撻(べんたつ)され、勇気付けられ、指導されたか……という事は、私自身にも想像が及ばないでいるのです。
◎林芙美子花のいのちは短くて「花のいのちは短くて苦しきことのみ多かりき」の句で知られる林芙美子(はやしふみこ)は、明治36年に行商人の娘として門司に生れ、各地を転々とした後、大正5年に尾道に定住。
女学校に入り、夜は工場に通って卒業しました。
その後、好きな男を追って東京へ。
カフェの女給をしていた青春時代に書いていたノートは、その後『放浪記』としてまとめられました。
若い女性らしい躍るような生き生きとした文体で、今読んでもみずみずしい青春日記の名作となっています。
●林芙美子『放浪記』あれもこれも書きたい。
山のように書きたい思いでありながら、私の書いたものなぞ、一枚だって売れやしない。
それだけの事だ。
名もなき女のいびつな片言。
どんな道をたどれば花袋※になり、春月※になれるものだろうか、写真屋のような小説がいいのだそうだ。
あるものをあるがままに、おかしな世の中なり。
たまには虹も見えると云う小説や詩は駄目なのかもしれない。
食えないから虹を見るのだ。
(※花袋は、自然主義文学の作家、田山花袋。
春月は詩人の生田春月。
)人妻の初恋を描いた『武蔵野夫人』や、人肉食をとりあげ戦場の極限状況を描いた『野火』などで小説家としての地位を確立。
スタンダールの研究者、文芸評論家としての顔も持っています。
作家・武田泰淳の妻である武田百合子が書いた『富士日記』(泰淳との富士山荘での生活を自在な文体で記した日記文学の傑作!)の中に、大岡昇平の一家との微笑ましい交流が描かれています。
◎松本清張推理小説に社会正義を43歳のときに『或る「小倉日記」伝』が直木賞の候補となりましたが、その後に芥川賞の選考委員会へと回されて、芥川賞を受賞。
他のみんなは純文学の作家だとみなしていたが、坂口安吾だけは「この筆力ならすごい推理小説が書ける」と見抜いていたとか。
実際にその後推理小説に転じて、『点と線』などの社会派推理小説や、現代社会の構造的犯罪をあばこうとする『日本の黒い霧』などのルポルタージュ的作品など、膨大な著作を残しました。
不遇な人間が抱える“恨み”が一つの作品傾向となっている点について、大岡昇平は次のように論じています。
●大岡昇平の「松本清張批判」私はこの作者の性格と経歴に潜む或る不幸なものに同情を禁じ得なかったが、その現われ方において、これ◎有吉佐和子“才女ぎらい”の才女お姫様育ちで、頑張り屋さん。
しかしマスコミから“才女”と呼ばれるのをひどく嫌っていたそうです。
日本の古典芸能から現代の社会問題まで、広いテーマの作品でべストセラーを連発。
いつも10個くらい書きたいものがあって、10個のナベのふたを時々あけて書きごろになるのを待っていたとか。
代表作は『紀ノ川』、『華岡青洲の妻』、『和宮様御留』など。
生前に交流があった橋本治による追悼文「誰が彼女を殺したか」は、とても優れた有吉佐和子の作家論・作品論になってます。
●橋本治「誰が彼女を殺したか」(『恋愛論』講談社文庫)有吉佐和子という人は、何よりも自由になりたいと思っていた人だった。
「こんな世の中嘘っぱちだわ!」と言って何もかも投げ出せたらどんなに素敵だろうと思っていた人だった。
そのことを書いてしまったのが『真砂屋お峰』で、自分の作品の中でもこれだけは「好き」「書いてて楽しかったァ」と言っていた。
…『開幕ベルは華やかに』で有吉さんが書いたことは、“女があっけらかんと生きるのって、すごく素敵じゃない?”ということだった。
本当に、それだけを一生かかって有吉さんは言いたかったのだと思う。
◎大江健三郎閉塞状況を撃つ閉塞(へいそく)状況とは、出口のない、監禁されているような状態のこと。
大学在学中にサルトルの“実存主義”の影響を受けた作家として登場し、『飼育』で芥川賞を受賞。
実存主義は、1960年代に流行した思想で、当時は<文学と政治>が強く結びついていました。
初期の大江文学でよく話題になる作品が『セヴンティーン』。
社会党の浅沼稲次郎の暗殺事件をテーマにした過激な青春小説です(その続編である『政治少年死す』は発禁図書)。
青春というのも一つの閉塞状況と言えるかもしれません。
今では反戦・反核の政治的活動でもよく知られ、1994年にはノーベル文学賞を受賞しました。
Y(090508)。