古典主义向浪漫主义的演变历程

古典主义向浪漫主义的演变历程目录概述 .............................................................................................................................................2 1.1维也纳古典乐派简介 .........................................................................................................2 1.2浪漫主义乐派简介 .............................................................................................................3 1.3由维也纳古典乐派向浪漫主义乐派演变过程 .................................................................3 1.4贝多芬音乐创作的三个阶段与其风格演变概览 .............................................................3 1.4.1第一阶段(1792-1800年)-----继承 ...........................................................................3 1.4.2第二阶段(1800-1815年)-----从和谐向崇高的美学风格转变 ...............................4 1.4.3第三阶段(1815-1825年)-----结构的探索 ...............................................................4 2.浅析贝多芬的第一、第五、第六、第九交响曲 ........................................................................4 2.0贝多芬的音乐风格演变概述 .............................................................................................4 2.1第一交响曲 .........................................................................................................................4 2.1.1音乐分析 ..................................................................................................................4 2.1.2风格分析 ..................................................................................................................5 2.2第五交响曲 .........................................................................................................................5 2.2.1音乐分析 ..................................................................................................................5 2.2.2风格分析 ..................................................................................................................6 2.3第九交响曲 .........................................................................................................................7 2.3.1音乐分析 ..................................................................................................................7 2.3.2风格分析 ...........................................................................................................8小结 ...............................................................................................................................................1.概述1.1维也纳古典乐派简介维也纳古典乐派，是指1730年——1820年间的欧洲主流音乐。

流派以海顿、莫扎特和贝多芬为杰出代表，由于他们都是在维也纳度过自己的创作成熟时期，因此被人们称作“维也纳古典乐派”。

其音乐作品被称为古典主义音乐18世纪50年代以后，欧洲音乐文化中心维也纳汇集了多种音乐艺术风格，这些不同的音乐风格对维也纳各阶层音乐爱好者的审美趣味产生了深刻影响。

在这样的音乐氛围中，古典乐派逐渐形成。

维也纳古典乐派艺术上承接“文艺复兴”以来的积极成果，同时汲取德、奥、意、法、英各国先辈的创作经验，写出了形式严谨、内容深刻的各种器乐和声乐作品，成为后世音乐的典范。

其代表人物就是海顿、莫扎特、贝多芬。

维也纳古典主义的作曲家们所追求的，概括说来就是一种体现于观念上的自由与体现在形式上的秩序的有机结合。

与浪漫主义音乐相比，古典主义音乐家们把自己的创作视为传统的一部分，不强调其艺术个性的张扬，不把自己的个性和个人的生活体验作为艺术创作的主要素材与动力，坚持对艺术创作的控制与戒律，发觉表达理性和精巧技艺的无穷潜力，发挥对理想的美的想象力，要求作品整体形势秩序稳定，并具有比例和谐的性质。

1.2浪漫主义乐派简介伴随着资产阶级民主运动的失败，人们对自由、平等的理想王国的追求化为泡影，对现实不满和失望的情绪与日俱增。

古典主义中的秩序与均衡不再被人奉为圭臬，而对主观情感的崇尚、对大自然的热爱以及对未来的种种幻想逐渐广为接受，成为浪漫主义思潮的成因。

浪漫主义音乐形成与19世界20年代，是以韦伯的歌剧和舒伯特的乐曲为最初标志。

与维也纳古典主义相比，浪漫主义倾向于把音乐看作是自我表现的手段，提倡采用具有个性的表达方式。

浪漫主义者是用心灵来领悟整个世界的，他们所推崇的是个人情感的最大限度释放，于是，艺术又一次倾向于狄奥尼索斯的“炽情主义”。

浪漫主义音乐彻底解放了作曲家的个性，也彻底解放了音乐义素的表现空间，音乐创作不再是一种应酬与责任，而是在灵感的召唤下的神圣使命，一切都发自于心灵又归于心灵，只有从作曲家灵魂深处倾泻出来的音乐才能感人至深，这时的人们普遍认为，音乐艺术应该表现心灵中复杂多变的情感和自我的信念、意志甚至是对世界的认识，传达难以名状的对自我感受和对大自然神秘的体验。

1.3由维也纳古典乐派向浪漫主义乐派演变过程可以说，音乐艺术从维也纳古典乐派向浪漫主义乐派流变的过程决不是一蹴而就的，音乐艺术本身正是在当时欧洲民众对不同音乐风格的接受程度的变化和一代代大师不断摸索中逐渐从追求秩序与均衡的古典主义向个性充分表达的浪漫主义演变的。

在音乐的历史中，我们很难为不同风格音乐的演变划出明确的界限。

贝多芬作为维也纳古典乐派的休止符，在音乐中已经逐渐出现了浪漫主义的萌芽，而舒伯特、舒曼也是在继承前人艺术形式的基础上不断摸索，开创了浪漫主义的先河。

因而，研究音乐艺术从维也纳古典乐派向浪漫主义乐派流变的过程就不能机械的分析不同历史时期的艺术家，或许，分析一个艺术家在不同创作时期中的音乐艺术风格更有助于我们理解这个流变过程是如何发生的。

不过，这一时期的艺术家难以计数，鉴于本文篇幅，仅选择贝多芬这一维也纳古典乐派末期的艺术家作为个例，分析这位音乐巨匠在古典主义音乐氛围中其浪漫主义萌芽是如何产生的。

1.4贝多芬音乐创作的三个阶段与其风格演变概览 1.4.1第一阶段(1792-1800年)-----继承在这一阶段中，贝多芬尊重海顿和莫扎特在创作中所形成的艺术风格，继承了他们的创作技法，写出了一些带有世俗性质的流畅辉煌的音乐。

比如他的《第一交响曲》，是按照古典主义的结构和原则写成的，唯一具有重要意义的创新在于用快速的谐谑曲取代了原来庄重的小步舞曲。

在谐谑曲中，作曲家的艺术追求可以得到自由的实现，其中洋溢的欢乐之情和近乎狂热的情绪与他前辈的那种有些循规蹈矩的艺术风格产生的一定的距离。

1.4..2第二阶段(1800-1815年)--从和谐向崇高的美学风格转变在这一阶段中，贝多芬已进入了创作的成熟期，他逐渐冲破了海顿、莫扎特在传统创作技巧方面的约束，在作品中大胆地实现了结构的宏大比例、音响上的强烈对比、戏剧化的尖锐冲突等艺术追求，使音乐进行常常出现唐突意外的效果。

这一阶段，贝多芬已不再热衷于那些表面上的严肃或快乐的世俗歌曲了，但与此同时，即使他在一心致力于把感情表现得最紧张、最激烈的时候，他也没有发展到置音乐结构比例不顾的地步。

比如《第五交响曲》，尽管音乐中已经传达出强烈的情感但交响曲的整体构架仍然是“古典”的，依然保持着工整和对称的结构。

1.4.3第三阶段(1815-1825年)-----结构的探索在这一阶段，贝多芬开始着手对音乐的结构进行改变。

他逐步放弃了古典主义作品过于注重均衡的原则，采用了更为灵活、更复杂并富于变化的形式。

这种打破古典主义对称、平衡的古典主义音乐的结构原则的做法却产生的作曲家所需要的艺术效果，实现了从古典主义到浪漫主义的最初转变。

2.浅析贝多芬的第一、第五、第六、第九交响曲2.0贝多芬的音乐风格演变概述正如上面所述，贝多芬的音乐风格在他创作的三个阶段逐步由较为纯粹的维也纳古典主义音乐向浪漫主义音乐进行初步的探索。