简笔画读懂真实的日本
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「下町百景」画中的东京,美到让人窒息(附详细的绘画过程)人们说,东京有两种性格,大部分人只看到了它的时髦,而它最地道的部分,似乎正在消失。
喜爱老旧事物的日本画家Shinji Tsuchimochi,为了还原出“慢节奏下的老东京”,东奔西跑3年,用浮世绘这种最“接地气”的绘画方式,画出了让时髦人士也爱不释手的“下町百景”。
他眼中的东京看不到一丝大城市的焦虑,就像故乡一样。
漫画插画师つちもちしんじ(Shinji Tsuchimochi)1979年出生于东京,毕业于多摩美术大学。
平时喜欢散步,也喜欢古老以及可爱的事物。
经常为了寻找“可以让人们在繁忙的生活当中安心下来”相关的题材而东奔西跑。
他笔下的漫画及插图既让人产生怀旧的感觉,又可以从中感受到与众不同的新鲜感。
他创作的《下町百景》主题是“いつまでも残しておきたい東京の景色”。
这组画在Twitter和Note上火了起来,今天在这里分享其中的30张图片,带大家走进一个别样的东京!下面来看一看其中一张作品的制作过程:1.拍照在街头闲逛时拍了些街景,从中挑选出一些适合作为背景的,然后裁切成合适的大小。
如果照片是带有纵深效果的,前部和后部的分界很明显,就可以添加深浅的效果,容易画成插画。
可以在照片所拍摄的真实场景的基础上,根据接下来要画的作品的不同需要,把照片换成晨、昏、夜晚,或者四季中的某一季节。
这样做,既可以作为练习,又可以从中体会到无穷的乐趣。
我自己是会把在街头散步时的所思所想,或者最近常听的曲子之类的,反映到作品的画面中去,让这些元素的自由发挥,转化成角色个性或创意。
1.1.在照片的基础上进行素描在照片的基础上,用一张稿纸来画素描。
这次我选择了在照片基础上,添加一些类似河豚装饰,或因旅行而涉足的大阪街道的异世界氛围,把画面做出一种海底龙宫的感觉来。
■准备材料:STAEDTLER墙壁HB、可塑橡皮↓↓↓我把这幅作品的尺寸定成一个17cm×17cm的正方形,是因为我觉得做成像唱片或光盘套的形状很可爱,同时这个尺寸也便于裁切。
日本传统绘画的题材与风格日本传统绘画是一门源远流长的艺术形式,其题材和风格丰富多样,展现了日本文化的深厚底蕴。
这些绘画作品不仅仅是艺术的表达,更是对日本历史、宗教和自然的一种呈现。
在这篇文章中,我们将探讨一些日本传统绘画的常见题材和独特风格。
首先,日本传统绘画中常见的一个题材是自然景观。
这些作品以山水、花鸟、四季变化等自然元素为主题,通过细腻的笔触和精湛的色彩表现,展示了日本人对自然的敬畏之情。
比如,著名的日本画家池大雅创作的《樱花》就是一幅以樱花为题材的作品,通过细腻的线条和淡雅的色彩,表现了春天樱花盛开的美丽景象,给人一种宁静和温暖的感觉。
除了自然景观,日本传统绘画也经常描绘人物。
这些作品以武士、贵族、艺妓等为题材,展现了日本传统社会的阶层和文化。
例如,著名的画家鸟山石燕的作品《富岳三十六景》中的《凤凰図》就是一幅以艺妓为题材的作品,通过细腻的描绘和丰富的细节,展现了艺妓的婀娜多姿和优雅风采。
此外,宗教题材也是日本传统绘画中的重要部分。
日本的宗教文化非常丰富多样,佛教和神道教是其中最重要的两个宗教。
在传统绘画中,佛教经常以佛陀、菩萨和神道教的神明为题材,通过绘画的形式表达对神圣的崇敬和虔诚。
例如,著名的画家雪舟的作品《琵琶法师图》描绘了一位佛教僧侣在弹奏琵琶,通过绘画的形式传达了对佛教音乐的推崇和赞美。
在绘画风格方面,日本传统绘画有其独特的特点。
一种常见的风格是“写意”。
这种风格注重笔墨的自由流动和意境的表达,强调画家的个性和情感。
与之相对的是“细腻”的风格,这种风格追求细节的精确和细腻,注重细腻的线条和色彩的层次感。
此外,还有一种风格叫做“浮世绘”,这是一种以木刻版画为基础的绘画形式,以鲜艳的色彩和生动的形象为特点,通常描绘市井生活和戏剧人物。
总的来说,日本传统绘画的题材和风格展现了日本文化的多样性和独特性。
无论是自然景观、人物形象还是宗教题材,这些作品都通过细腻的笔触和精湛的色彩,展示了日本人对自然、社会和宗教的热爱和崇敬。
简易的富士山要怎么画_简易的富士山简笔画图片一学就会有着日本第一高峰之称的富士山,是横跨静冈县和山梨县两县的休眠火山,2002年8月,经过日本国土地理院重新测量后,确认高度为3775.63米,位置接近太平洋岸,距离东京西南方约100公里的地方。
那么简易的富士山的简笔画要怎么画呢?小编今天教大家画简易的富士山,步骤很简单,一起来学习吧!简易的富士山的简笔画成品图:简易的富士山的简笔画步骤如下:关于富士山的作文:关于富士山的作文富士山是日本的象征,就像中国的万里长城一样,今天我终于可以亲眼看到富士山,心情感到无比激动,它是不是跟我在照片中看到的模样一样呢?导游告诉我们:“富士山被日本人认为是神圣的象征,也是日本离天最近的地方,富士山高3175米,今天我们可以上到五合目【2306米】,现在正值夏季,所以没有千里冰封,万里雪飘的美丽景象”。
汽车上到了富士山的环山公路,我清楚地看见了富士山的山顶,导游说:“有缘的人才能看到富士山哦!”我们真是幸运的人啊!过了一会儿,我们便到了五合目,一下车,一股凉意就把山下的炎热全部消除得一干二净,富士山上的空气是那么清鲜,我拼命吸了几口空气。
往山上望去,只有一缕雪铺在半山腰,就像一轮明月挂在天边,那雪是那么皎洁,那么美丽,其他的都是大大小小、奇形怪状的火山石,往下望去,都是一大片云朵,云朵下面隐约闪现出一些绿色,这些是树林,让人看着心旷神怡。
有好多的日本人去登富士山,有年幼的儿童,有强壮的青年人,还有年过花甲的老年人,我发现他们很多身上都挂着几个小巧玲珑的铃铛,这是为什么呢?导游告诉我:“这是防灾用的,当你被困在一个地方时,就可以摇动铃铛,听到清脆的铃声,别人就会来救你。
”我们在富士山上拍了许多照后,就依依不舍地下了山。
虽然时间过去了那么久,但富士山美轮美奂的景象永远浮现在我的脑海边。
关于富士山的作文二一放暑假,我们一家六口来到日本旅游。
日本给我最深的印象就是干净,干净得让我感到很舒服。
入门级日本动漫绘画技巧日本动漫绘画作为一种独特而受欢迎的艺术形式,深受全球粉丝的热爱。
对于喜爱日本动漫的人来说,掌握一些基本的绘画技巧是非常有必要的。
本文将介绍一些入门级的日本动漫绘画技巧,希望能帮助有兴趣的读者更好地开始自己的绘画之旅。
首先,一个好的开始是从熟悉日本动漫的风格和特点开始。
观察并学习一些经典日本动漫作品,分析其中的线条风格、色彩运用和人物形象等方面。
这将为你提供宝贵的灵感,并让你对日本动漫的绘画技巧有更深入的理解。
其次,掌握基本的人物结构是非常重要的。
人物是日本动漫的核心,所以学习如何绘制不同角色的人物是必不可少的。
最简单的方法是从基本的头部、身体和四肢开始。
根据不同性别和年龄,你需要注意到形体比例和曲线的变化。
绘制时,可以先用简单的几何形状构建人物的基本轮廓,然后逐渐细化细节。
第三,学习如何绘制日本动漫的特色表情是非常重要的。
日本动漫的表情非常夸张和生动,能够传达人物的情感和个性。
这其中最典型的表情大概有“困扰”、“害怕”、“惊讶”和“开心”等。
你可以通过观察日本动漫中不同角色的表情来学习,然后尝试在自己的绘画中加入一些特色的表情。
第四,绘制服装和发型是绘画日本动漫角色时需要注意的重点。
日本动漫角色通常有着各种各样的服装和发型。
为了更好地表现角色的特色和身份,你需要学习如何绘制不同材质和风格的服装,以及如何绘制不同类型和长度的发型。
一个小技巧是参考现实世界中的服装和发型,并结合自己的创造力进行调整和修改。
第五,学习如何使用阴影和光线效果可以让你的绘画作品更加生动和具有立体感。
阴影和光线可以帮助你营造出更真实的环境和人物形象。
你可以使用不同的阴影和光线效果来强调人物的特点和情绪,增加画面的层次感。
可以通过研究现实世界中物体的阴影和光线效果来学习如何运用到你的绘画中。
最后,不要忘记不断实践和练习。
只有通过不断的练习,才能提高你的绘画技巧。
可以尝试不同的绘画工具和材料,比如铅笔、钢笔、彩色铅笔和数字绘画软件等。
美丽的富士山简笔画简单的教程步骤图片富士山是日本精神、文化的经典象征之一,在日本人的心中是一座蕴含着自然魅力,优美、庄严的神山。
自古以来一直是日本文学者讴歌的主题,同时也是日本人崇敬的圣地,是日本民俗宗教的一部分。
那么美丽的富士山的简笔画要怎么画呢?小编今天教大家画美丽的富士山,步骤很简单,一起来学习吧!美丽的富士山的简笔画成品图:美丽的富士山的简笔画步骤如下:关于美丽的富士山的作文:关于美丽的富士山的作文一今年暑假,爸爸妈妈带我去日本旅游。
除了东京迪士尼,我最向往的是富士山,因为早已从书上、网络上理解到它是日本的最高峰,高为3775米,也是世界上最大的活火山之一。
一提到它,人们就会想到日本国。
所以,我们特意从东京乘坐巴士来到了河口湖。
爸爸订的酒店非常不错,它位于一座山上,房间依山而建,每个房间的落地窗正对着富士山。
清晨,太阳高照。
我一觉醒来就兴奋地跑到露台上。
富士山清清楚楚地矗立在河口湖后面。
它呈一个壮观的`三角形,山顶尖尖的,好似一把从天而降的大扇子插进了湖面。
由于是夏天,曾经在图片看到的山顶的积雪几乎都融化了,只剩下几条细细的白线。
中午,富士山已被云雾环绕。
千变外化的云雾仿佛是魔术师,有时它变成了一顶帽子,戴着富士山头上,有时它给富士山系上了一条轻柔的白围巾,有时又只留下山底……下午,云雾越来越浓,富士山若隐若现,更多时间它都躲藏起来,犹如羞羞答答的姑娘,所以当地人又称它为“女人山”。
欣赏到了一天中富士山的不同的风景,让我们不虚此行。
关于美丽的富士山的作文二富士山的画我看过至少也有几十种,两侧对称、平顶、上部环雪,许多画的山脚下衬着淡粉色的樱花。
最为有名的富士山题材画应该说是浮世绘中北斋的富士三十六景。
富士山像万里长城作为中国的象征一样代表着日本。
与万里长城不同,它不仅仅是日本的象征,古来还是日本人的信仰。
始于公元16世纪的“富士讲”,在江户时代曾有过“八百零八町八百零八讲”的繁盛历史,其成员至今还在活动,比如8月份的第一个星期一他们要聚集到山顶膜拜。
简笔画人物日式女生校服画法
一、先画衣领的部分,日式校服的衣领比较的有特色,先用简单的两个三角形画出日式校服的领子的一部分,两个三角倾斜的接触在一起(如图所示)。
二、对日式校服的衣领进行细节绘画,衣领的细节部分一定要画好,这次的简笔画注重的就是细节部分的绘画,衣领是重中之重!
三、上衣,在画好了日式校服的衣领以后接下来要画出的就是日式校服的上衣部分了,上衣部分的绘画比较简单,与衣领相同,细节的部分要做好,上衣的细节部分在袖子与上衣主体的连接处,也就是胳膊的部位,要稍微注意一下褶皱。
四、衣领和上衣就画好了,但是不要忘记日式校服最显著的特征领结,日式校服的领结有很多种不同的种类,蝴蝶结、领巾等等都有,今天要画的领结就是领巾,同样要画出领巾的褶皱感。
五、画出上衣的内衬,可以看出日式校服的细节是一定要完善好的(内衬如图)。
六、现在要画出的就是裙摆,画出裙子简单的轮廓(如图)
七、细画裙摆的部分,这一步是需要细画出裙摆的部分,日式校服的裙摆是非常有特色的,格子风格一致是它最大的特点,先画出竖条纹,随后注意比例画出横条纹,注意格子的比例划分,我们的少女日式校服简笔画就画好啦。
简笔画读懂真实的日本
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2010-11-07 00:01阅读(236)
最近在小区组织的书友会,11月讨论主题--《趣谈日本--最熟悉的陌生人》,推荐图书目录
《漫画日本1-日本历史》,电子书见《漫画日本2-日本人》
《别告诉我你懂日本》
前者是韩国人享誉世界的漫画系列代表作,后者是旅居日本15年的中国人的独到见解
这已经是自己第二轮密集地阅读关于日本的书籍了,上一次是《菊与刀》《日本论》《一口气读完日本史》
自己作为组织者,作了上图来表达自己读完这三本有关日本好书的感受和评价
首先,日本对中国不是一衣带水,而是最熟悉的陌生人如同图画左上角所示,从地理位置上看,中国和日本互为近邻,中国官方的宣传常说两国“同文同种,
一衣带水”,然而读完这三本书后,你会发现,如果论及国民性和文化传统,日
本跟中国其实相差甚远,两国之间的差距甚至比中美之间或日美之间还要大很多,韩国人也发现这个同样受朝鲜文化影响的近邻跟自己天渊之别
同样,中国跟韩国也都存在惊人的相似之处--仇日妒日而不知日
要从大处把握日本的特性,可以从以下三点着手:
1.日本是岛国,韩国是半岛,中国是大陆国家三国参照物好比英国南斯拉夫
法国
2.日本除二战外,历史上本土从未被占领过,民族具有高度的同一性,中央集权从来没有真正成型过,日本封建制度类似欧洲的封建庄园领主制
3.日本是一个狭小物产贫乏而且灾害频乃的国家
在我国的日本普及教育上,第三点被反复提及,但1和2却分析的不透,三本
书中给出的一个让人耳目一新的观点是:因为日本是一个狭小的岛国,所以一旦发生争斗,敌对一方是跑不掉的,不存在中国造反派偏安一隅东山再起的可能,所以历史上日本逐渐形成了以“和”为贵的治国理念,当然,弱肉强食,有强权一方就自然会有欺凌和暴力,所以日本的“和”是靠更强的武力维系的,失败一方自然需要坦然承受结果,所以日本人非常现实,有能力就反抗,没有能力就俯首称臣,而且即使势力再打也不愿过于树大招风,成为全日本的公敌,所以搬出天皇这个形式上的首脑,挟天子以令诸侯(英国君主制同理亦然)
所以,日本也盛行阴谋诡计,不过,多限于统计集团内部的你死我活,因为同属于一个纯粹的民族,而且不可能逃到岛外去,所以日本人相互之间的认同感很强,而较少出现吃里扒外的情况,比较协同一致枪口对外
所以,我们也就能理解,日本人为什么既善于学习,又非常封闭和固执,因为他们希望效仿强者,超越强者,所以现实主义哲学指导他们很容易在更强的侵略者面前俯首称臣,虚心学习,但同时,日本不是无条件的兼容并包,而是视乎自己能否赶超强者的需要,中国历史上的科举和宦官制度,日本就没有盲目照搬,欧美的民主平等精神,日本同样是吸收缓慢,李元馥在《漫画日本2》中一针见血地指出“其内核是相当牢而不破”的,就像图中那个日本人坐在金钟罩一样密闭的套子里,任尔东南西北风,我自岿然不动,食鲸文化也生动展现了“文明”日本这种顽固和坚持。
自己的简笔画和视觉思维目前为止,还是更多地运用在读后感还有自己思维整理上,在应用于真正的工作中促进沟通,播散影响方面,还要摸索和加强,这才是商业价值的关键。