修海林《中国古代音乐教育》读书札记

《中国音乐教育》读书心得
《中国音乐教育》是一本我在大学学习音乐教育课程时阅读的一本教材。

通过读这本书，我对中国音乐教育的历史、发展和现状有了更深入的了解。

首先，这本书详细介绍了中国音乐教育的历史背景。

从古代的音律教育，到现代的音乐学院的建立，书中对中国音乐教育的发展脉络进行了梳理。

我了解到，中国古代的音乐教育是与礼仪教育相结合的，而现代的音乐教育则更注重培养学生的综合能力和艺术修养。

其次，书中也对中国音乐教育的现状进行了描述。

我了解到，现代中国音乐教育面临着一些困境。

比如，很多学校缺乏足够的音乐教育资源和教师；一些学校过于重视技术训练而忽视了音乐的艺术性和文化内涵。

这些问题使得中国音乐教育的发展受到了一定的制约。

最后，书中还对中国音乐教育的未来提出了一些展望。

作者认为，中国音乐教育应该注重培养学生的创造力和艺术表现力，推动音乐教育与文化教育的有机结合。

同时，应加强音乐教育的师资培养，提高师资的专业水平和教育素养。

通过阅读《中国音乐教育》，我对中国音乐教育的历史、现状和发展方向有了更清晰的认识。

这本书不仅是一本教材，更是为我提供了启发和思考。

我相信，只有持续深入地研究和探索，中国音乐教育才能不断进步和发展。

课程教育研究 文体教育·248·中国古代音乐教育组织形式综述张艺菲（湖南师范大学音乐学院 410006）【摘 要】音乐教育以何种形式组织开展才能最大效益的发挥作用，是教育工作者进行教育活动之前首先应该思考的问题。

目前我国的音乐教育一味地沿用西方教学组织形式，不能很好的适应我国传统音乐的发展。

本文以我国古代几千年音乐文献记载为基础，总结出四种古代较常用的教学组织形式，以期对目前我国音乐教育组织形式的发展起到一定指导借鉴作用。

【关键词】音乐教育组织形式 古代音乐教育 传统音乐传承【中图分类号】J609.2【文献标识码】A【文章编号】2095-3089（2016）17-0248-02The Discussion of the TeachingMode of Chinese Ancient Music EducationZhangYifei(Hunan Normal University ,410006)【Abstract】What is worth thinking and discussing for the first is which is the most effective form of music education to produce the best possible results. While debating the most efficient form of music education, traditional Chinese music is now not suitable to simply follow the Western teaching mode. This project investigates the music recording documents from thousand years. By analyzing four most frequently used Chinese teaching modes, it helps to gain significant insights to improve current music teaching style in China.【Key words】The Teaching Mode of Music Education; Ancient Music Education; Traditional Music Inheritance中华民族作为世界上最伟大的民族之一，要屹立于世界民族之林，首先要增强民族自信心、自豪感。

浅论中国古代音乐教育之发展作者：张川来源：《高教探索》 2017年第9期我国古代音乐最初源于人类的劳动、祭祀、生存等多方面，而最早的音乐教育是从人类音乐诞生之日起就已经产生了。

在人类的生活和宗教活动中，音乐是不可缺少的内容。

在实施音乐活动的同时，音乐教育活动已经发生。

《尚书，舜典》中说：“夔，命汝典乐，教胄子。

”说明我国早在原始社会时期就已经有专事音乐教育的现象。

我国传统音乐学中有一个术语和概念叫做“均”，“成均之学”是我国音乐教育史上最早的音乐学校。

夏朝的音乐教育因“庠”的出现，产生了初具独立形态的教育机构。

随着贵族子弟的出现，又先后出现了“序”和“校”两种新的学校，主要是军事用途，激发军队士气，鼓舞战斗志气等。

到商朝开始有了相对正式的教学内容、教学活动和教学场所，也为后来我国古代的音乐教育系统的搭建奠定了重要的基石。

当时很多人非常崇尚“尊神”活动，通过唱歌、跳舞、鼓乐等各种仪式配套完成，因此“以乐造士”是商朝学校教育的重要内容和手段。

到西周时期，统治者利用音乐教育形成了为自己统治的政治化工具，通过在“国学”中教音乐，设立专门的音乐机构等举措实现“治国安民”的政治目的。

春秋时期诸侯争霸，造成了以“士”阶层的形成、诸子百家音乐思想提出及实践为主要特点的音乐形势，音乐教育得到了前所未有的发展。

孔子还针对音乐教育选编并整理我国最早的诗歌总集《诗经》。

后续儒家的音乐教育思想的不断发展也是我国古代音乐教育事业赖以生存和发展的重要原因之一。

修海林编写的《中国古代音乐教育》一书对历代音乐教育的发展状况进行全面的梳理，详细盘点了我国历代音乐教育，对隋唐五代时期的音乐教育的宫廷音乐机构的编制与教学管理展开讨论，总结了宋、辽、金、元时期的社会音乐教育活动，对明、清时期的音乐教育和音乐教育思想进行了概括和梳理。

《中国古代音乐教育》论述了孔子对中国古代音乐发展的贡献。

他针对音乐教育选编并整理我国最早的诗歌总集《诗经》。

修海林《中国古代音乐教育》读书札记修海林《中国古代音乐教育》（上海教育出版社，2011年）一书由于篇幅太长，笔者只对前三章进行了阅读，希望通过阅读本书开阔视野、丰富知识并学以致用。

以下便是阅读后的所得与所思，与之分享。

一、关于本书内容《中国古代音乐教育》是全国教育科学“八五”规划项目“学校美育理论与实践研究”成果《学校艺术教育研究丛书》之一。

该书以中国历代朝代发展为时间主线，依次分章节讲述中国古代各个时期的音乐教育发展，其中包括音乐教育行为、活动及该时期的音乐教育思想。

（一）第一章——氏族社会时期的音乐教育据考古发掘报告可知，贾湖骨笛是一种具有礼器功能的乐器，应用于氏族部落的宗教礼仪活动。

而在当时，祭乐礼仪活动又是最基本的艺术活动与精神活动（其中必然包含乐舞的表演）。

因此在某种意义上，通过贾湖骨笛的应用及其文化考察可以得出：新石器时期早期可能已经存在最初的音乐教习活动且宗教性祭祀乐舞活动不仅是上古氏族音乐教育活动的起源，同时又是后世雅乐教育的发端。

此外，在氏族社会中，由于乐舞活动常常与社会民俗活动紧密联系在一起，并与社会的一般性教育紧密相连，所以上古时代常常就将“乐”的教育视为社会教育本身。

在现代社会中，也不难见到人们呼吁应重视音乐教育的发展以促进社会进步，这种想法我们也得以在古代社会中音乐教育的特殊地位中窥见。

西汉史学家司马迁“正教者皆始于音，音正而行正”的论点，就是对这一现象的最好解释。

而对于氏族社会乐舞表演的记载，我们可在《吕氏春秋.古乐》中对传说中葛天氏乐舞的记述找到：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙——一曰《载民》；二曰《玄鸟》；三曰《遂草木》；四曰《奋五谷》；五曰《敬天常》；六曰《建帝功》；七曰《依地德》；八曰《总禽兽之极》。

”此外，在青海大通县发现的新石器彩陶盆内壁上，绘有三组、每组五人连臂踏歌起舞的图形，其表演服饰、形体、节奏均一致，尤其可见氏族社会乐舞表演的有序性和生动性。

条修叶贯的鸿篇巨制——读修海林《中国古代音乐教育》有感张今禹（山东师范大学音乐学院，山东 济南 250000）【摘要】《中国古代音乐教育》是有史以来第一次对我国古代学校艺术教育的历史、经验及其成就进行系统化的、全面的收集整理，力求阐述客观事实，为我国艺术教育工作者提供借鉴；同时，为今后进一步的研究工作提供了一个比较可靠的基础，是传统音乐教育类图书中的经典。

【关键词】《中国古代音乐教育》；本质特征；发展规律【中图分类号】J609.2 【文献标识码】A一、《中国古代音乐教育》概述修海林教授撰写的《中国古代音乐教育》作为一部艺术教育类通史著作，被列入了全国教育科学“八五”规划项目“学校美育理论与实践研究”成果“学校艺术教育研究丛书”系列中，1997年由上海教育出版社出版，2011年再编出版。

本书以历史朝代分段为基本结构，在尽可能全面考究史料的基础上，对原本零散的史料进行综合加工整理，详尽地叙述了历代音乐教育制度、设施、重要人物、各种类型的音乐教育行为、音乐传承方式以及音乐教育思想。

力求达到历史与逻辑的统一。

该书共分为九章，阐述了从氏族时期直至清朝时期各个历史朝代的音乐教育发展脉络及其特点。

在2011年的再编修订中，作者于正编中增加了第三章第一节中的“礼崩乐坏”背景下宫廷音乐教育的转型，并于附录部分增加了“中国古代音乐教育试题”“关于中国音乐教育史研究与教学的提纲”两项内容。

同时，原书的“史料汇编”部分，从目前来看，尚待增补的地方很多，故不再保留。

作者在正编的章节中尽可能多地插入史料以说明事实，并附录中汇总了此书涉及到的来源于历代各类古籍史料。

在附编的“中国古代音乐教育试题”每一章试题的最后都设置了“文献解读”这一题型，史料的运用和题型设置，不仅突出了史料的重要性，即所有客观事实都来源于历史，更在于只有理解了文献，才能理解历史所反映出的事实本质。

在本书中，作者还列举了许多我们未曾听闻的内容，如辽、金、元宫廷音乐教育活动、元代中西音乐交流中的音乐教育行为、元代藏族《乐论》中的音乐教育理论、少数民族的音乐教育、《淮南子》、董仲舒的音乐教育思想以及历代一些代表人物的教育思想等，这些宝贵的历史资料再一次扩大了对中国古代音乐教育研究的视野，为我们当代音乐教育的研究提供了更多的历史依据。

文以载道,史海拾珠——读《古乐的沉浮——中国古代音乐文化的历史考察》有感赵思远【期刊名称】《戏剧之家》【年(卷),期】2017(0)10【摘要】修海林先生以史海"沉浮"这样的视角,赋予了渊源流长的音乐史学更深层次的生命律动,增强了书著的可读性和吸引力。

从表述方式与著述过程看,本书兼具创新性和独特性。

表述方式的创新体现为使用新的研究视角和切入点,著述过程则呈现出史学与美学两个专题的详尽叙述。

尽管大部分史学著述都以通史的方式进行写作,但相同历史建构方式却能够以全新的视角进行阐述,给人以耳目一新之感。

通过研读与学习先生的这本著作,犹如沧海拾珠,使人振奋精神。

作者不但在音乐史学上对古代音乐史进行了繁简有序的阐述,而且对于各个历史时期的审美建构也进行了更加深入的介绍。

通过两条线索间的相互关照,对于读者深入研究中国古代音乐史以及中国古代音乐美学史均大有裨益。

全书在阐述过程中脉络清晰,纵横开阖,细细品读收获颇丰。

通过学习作者的这本书著让读者触摸到中国音乐的历史,感受到中国古代音乐的深层文化内涵。

【总页数】2页(P251-252)【关键词】中国古代音乐史;美学史研究;多维度;新视角【作者】赵思远【作者单位】四川音乐学院【正文语种】中文【中图分类】J605【相关文献】1.立足学术前沿探寻古乐新说——读刘再生《中国古代音乐史简述》(修订版)有感[J], 董郑峰2.尊重史实静水流深读《古乐的沉浮--中国古代音乐文化的历史考察》有感 [J], 马琴3.历史文献中的中国古代音乐史——《中国古代音乐史研究备览》编辑有感 [J], 成怡4.从文化史角度审视古代音乐——读《古乐的沉浮》 [J], 戴嘉枋因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

浅析中国古代音乐教育的发展内容摘要：：中华民族有着悠久的历史文化传统，她对人类文明的发展做出了重大的贡献。

本文介绍了从远古，夏商、西周、春秋战国，到秦汉，三国，魏晋南北朝，再到隋唐。

宋元，明清的音乐教育的发展脉络；对中国音乐教育在历史的发展中，所取得的成就和利弊得失进行客观的评价。

在人类社会发展的早期阶段，或者是一种社会形态正在形成的过程之中，古代音乐教育起着至关重要的作用。

关键词：古代音乐历史古代音乐教育中华民族有着悠久的历史文化传统，她对人类文明的发展做出了重大的贡献。

音乐教育活动作为历史文化传承与传播的重要载体，在中华民族文化的发展过程中产生过具大作用，而且在今天将更加发挥着它应有的功能，为人类文明做出新的贡献。

正如马克思、恩格斯所认为的那样：“历史不过追求着自己的目的的人的活动而已。

①因为，人所追求的目的，应该是建立在人类自身发展的客观实际的基础上的理性思维，所确定的能动地改造世界的一种目标。

如果这样理解不错的话，那么，我们不妨将中国古代音乐教育发生发展的全部历史活动，看作是人类追求实现自我完善的构想的目标活动。

因为历史研究的真正目的，应当是进一步从历史中接受启发，并对其合理思想加以发挥，以为今天理论与实践发展之需要。

”②教育是什么？孔子：“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。

”鲁迅：“教育是要立人。

”儿童的教育主要是理解、指导和解放。

蔡元培：“教育是帮助被教育的人给他能发展自己的能力，完成他的人格，于人类文化上能尽一分子的责任，不是把被教育的人造成一种特别器具。

”每个时代的教育家们都有着自己对教育的观点，而中国的音乐教育又是怎么发展起来的呢？中国是有着五千年历史的文明古国，音乐文化内容丰富，自远古时期开始音乐教育就开始萌芽。

一.远古时期远在几十万年前我们炎黄子孙的祖先就已经居住在祖国的大地上，他们辛勤的劳动，改善他们的生活，在这劳动实践过程中他们也创造了音乐。

劳动的动作和呼声，给予了音乐以及舞蹈节奏和音调。

《中国古代音乐史》读后感纵览中国古代音乐史学的发展,从古代到近现代,由于前辈们的不断开垦与探索,积累了许多优秀的成果和经验,迄今已发展成为音乐学中的一门独立的学科。

中国古代音乐史学的开端可以说是成书于战国末期的《吕氏春秋》,其中的《古乐篇》记载了远古至周代先民的音乐活动。

西汉时,司马迁《史记?乐书》建立了官修史书的“乐志”体例,不仅记载了本朝的音乐,也记载了前朝的音乐。

到了唐代,杜佑的《通典?乐》开创了通史性质的音乐史学著作。

同时,私家音乐史学著作不断出现,如南朝陈代释智匠的《古今乐录》,北宋陈肠的《乐书》,北宋朱长文的《琴史》,清代王国维的《宋元戏曲史》等。

作为一门独立的学科全面记述中国古代音乐历史的著作是从20世纪20年代开始,至今已取得了丰硕的研究成果,重要的中国古代音乐史学著作有:叶伯和的《中国音乐史》(1922),郑瑾文《中国音乐史》(1929),王光祈《中国音乐史》(1931),田边尚雄《中国音乐史》(1937),杨荫浏《中国音乐史纲》(1952),李纯一《中国古代音乐史稿》(第一分册)(1956),廖辅叔《中国古代音乐史》(1964),杨荫浏的《中国古代音乐史稿》(上、下册)(1981),吴钊、刘东升《中国音乐史略》(1983),夏野《中国古代音乐史简编》(1989),刘再生的《中国古代音乐史简述》(1989),金文达《中国古代音乐史》(1994),李纯一《先秦音乐史》(1994)等。

以上是中国古代音乐史学研究取得的成果。

在以往有关中国古代音乐史的学习中所用的教材大多采用通史的体例,这本书也不例外。

此书作者为郑祖襄,由高等教育出版社于2008年5月出版。

郑祖襄,中央音乐学院音乐学系教授、博士生导师。

主要从事中国古代音乐史的教学与研究,出版专著《中国古代音乐史学概论》(1998)《华夏旧乐新证――郑祖襄音乐文集》(2005)《华夏旧乐新探――郑祖襄音乐文论集》(2008)等。

此外共发表学术论文60余篇,主要有《姜白石歌曲研究》《“徽”字与徽位》《一部仍具学术价值的“旧著”――谈杨荫浏先生的》《“开皇乐议”中的是是非非及其他》《伶州鸠答周景王“问律”之疑和信》《试述中国音乐起源的多民族、多地域现象》《唐宋“雅、清、燕”三乐辨析》《相和歌文字的标点及释义》《嗟嗟涂上士,何用自保持?――阮籍评析》《“南九宫”之疑――兼述与南曲谱相关的诸问题》等,并兼任《音乐研究》编委,中国音乐史学会副会长。

浅谈中国古代音乐的教育思想【摘要】本文主要探讨了中国古代音乐的教育思想。

介绍了中国古代音乐的历史背景。

然后，分析了中国古代音乐在教育中的重要意义，包括培养情操、塑造人格等方面。

接着，详述了古代音乐教育的方法和特点，如师传弟、以师为范等。

还阐述了古代音乐教育的目标，包括培养人格、传承文化等。

总结了古代音乐教育对当代教育的启示，指出了传统音乐教育在现代教育中仍有借鉴意义。

通过本文的研究，可以更加深入地了解中国古代音乐教育的特点和价值，为当代教育教学提供启示和借鉴。

【关键词】中国古代音乐、教育思想、历史、教育意义、方法、特点、目标、影响、启示。

1. 引言1.1 背景介绍中国古代音乐是中国传统文化的重要组成部分，其历史悠久，源远流长。

古代音乐教育在中国古代教育体系中有着重要的地位，受到历代帝王和士人的重视和关注。

通过对中国古代音乐的教育思想的研究，可以更深入地了解古代中国人的审美观念和教育理念。

古代音乐教育注重培养学生的音乐素养和审美能力，强调音乐与生活、文化的紧密联系。

通过学习古代音乐，可以感受到中国传统文化的魅力和历史的厚重。

古代音乐教育方法多样，包括传统的师徒传授、学习古典音乐作品等。

古代音乐教育的目标是培养学生的音乐才能和文化修养，使其成为有修养、有涵养的人才。

古代音乐教育的影响深远，对后世音乐教育产生了重要的影响。

通过对中国古代音乐教育的研究，可以为当代音乐教育提供启示和借鉴，促进音乐教育事业的发展和进步。

2. 正文2.1 中国古代音乐的历史中国古代音乐的历史可以追溯至数千年前的史前时期。

最早的中国古代音乐器乐可以追溯至新石器时代，出土的古乐器如石鼓、石钹等证实了古代中国已有丰富的音乐文化。

随着历史的发展，古代中国的音乐逐渐形成了独特的体系，如雅乐、宫廷音乐、民间音乐等。

在春秋战国时期，孔子提倡礼乐之道，强调音乐对于修身养性的重要性，同时也开始有专门的音乐教育机构。

汉朝时期，音乐教育得到进一步的发展，如设立乐舞官员、制定音律、编纂乐府诗等，进一步推动了古代音乐教育的发展。

《中国古代音乐教育》中的音乐文献分析作者：赵笑恒来源：《大观》2020年第09期摘要：中国古代音乐的研究离不开文献资料，文献是做研究的基础，是著书立说的重要依据之一。

《中国古代音乐教育》使中国古代音乐教育研究初步形成一个较完整、较系统且具有自身特色的音乐文献系统。

这本书不仅将相关文献做了系统全面的汇编，还运用“夹引夹议法”“多重证据法”等为文章佐证，在文献运用手法上严谨审慎且独具特色。

关键词：多重证据法;夹引夹议;《中国古代音乐教育》修海林在中国音乐史、中国音乐美学史、中国音乐教育史等领域均有涉猎，是不可多得的多栖学者，在各领域都有着广博精深的研究成果。

他所著的《中国古代音乐教育》是古代音乐教育专史类著作。

全书在尽可能全面梳理音乐文献的基础上，阐述了中国古代音乐教育的基本状况及其发展历史。

在梳理文献的过程中，修海林认为如何选择、如何取信、如何运用至关重要。

每一位学者都应掌握正确征引、运用文献的基础方法。

因此，他不仅将相关文献做了系统全面的汇编，还运用了独具特色的“夹引夹议法”“多重证据法”对文献进行甄别和取用。

下文将从四个方面来分析该书中的音乐文献：一、详实充分的文献汇编在中国音乐教育的学科建设大环境中，中国古代音乐教育这一研究领域尚未像其他音乐教育学科一样发展成熟。

大多数中国古代音乐教育范畴的研究内容都被归纳进中国音乐史的研究范畴，尚未引起足够的重视。

中国古代音乐教育本属于中国音乐史与中国音乐教育史两个学科领域的交叉，因此，对于中国古代音乐教育的研究就绝不能仅将中国音乐史中有关教育的部分提取出来进行罗列。

文献独立的收集、整理、汇编是研究中国古代音乐教育的根基，也从某种程度上代表了这个领域的理论水平。

《中国古代音乐教育》这本书对音乐教育史进行了系统而全面的发掘整理，从历朝历代的音乐教育制度到音乐教育思想，从音乐教育活动到音乐传教行为，皆做了详尽有据的叙述。

细读可知，著者广泛查阅了分散在经、史、子、集中的音乐教育资料，并以音乐教育为视角予以审视分析，旁征博引，分辨解读。

修海林《中国古代音乐教育》学习札记作者：李琪天来源：《知音励志·社科版》2016年第12期摘要《中国古代音乐教育》是一本艺术教育类通史系列书籍，以朝代分段形式论述中国古代音乐教育相关内容。

全文从“品味作者的学术人生”、“品观该书的知识体系”、“品尝该书的优长得失”三个部分展开，究其学术和教育价值。

【关键词】中国古代；音乐教育；行为；思想1 品味作者的学术人生修海林是中国研究古代音乐史以及音乐美学等领域的泰斗级音乐学家，1983 年，从中央音乐学院音乐学系顺利毕业，先后在中央音乐学院等专业院校任教，并曾兼任了多项专业领域的职务，发表学术论文近两百余篇，著作十余本，其中包括《古乐的沉浮──中国古代音乐文化的历史考察》、《中国古代音乐教育》等等，为音乐学、音乐教育发展做出一定贡献。

2 品观该书的知识体系本书是一本音乐类通史书籍，论述中国各朝代音乐教育活动和思想主张，以史料为基础，涵盖相关制度、设施、代表人物、传承方式等内容，着重关注与整个社会文化之间发展关系。

总结中国古代音乐教育发展经验和规律，每个时期主要包括音乐教育行为和思想两个内容。

氏族社会，音乐教育起源和发展归结于宗教性祭祀乐舞活动。

通过人类对神灵的敬畏所产生的祈祷活动沿袭，音乐教育才有一定的雏形。

夏商周时期，社会制度的过渡，音乐功能改变，逐渐往享乐音乐偏移。

商代乐教发达，拥有大量礼器和乐器。

西周的礼乐制度包括国学和乡学，其音乐教育思想当属以周公的“敬德”、“保民”为主要内容。

春秋战国，随着私学兴起，教育重心转移，对官学造成影响。

“礼崩乐坏”背景下，音乐教育职能从乐教向专业技能教学转变，大量乐师、乐工转至民间，使音乐教育社会化。

该时期的音乐教育思想，以孔、孟、荀三位的儒家思想为代表。

孔子把乐教作为人整体的教育，从美学角度论述音乐审美体验，保持“和”的情感态度，主张乐教知行合一，是为立人行事。

孟子主张性善论，通过君王实施仁政来稳固民心，提出君王应“与民同乐”的观点。

Yan Jiu Ping Lun·研究评论一部具“三足鼎立”学科知识结构的古代音乐史著作———评修海林的《古乐的沉浮》万博青岛大学音乐学院摘要：在20世纪诸多古代音乐史著作中，《古乐的沉浮》是一部具文化史视角，在历时与共时、宏观与微观、音乐审美文化心理与历史文化演化规律，以及多学科、多维度的观照中展开论述的“新史学”著作。

就其内在结构而言，它也是一部将音乐史、音乐美学史、音乐传播交流史研究合为一体、具“三足鼎立”学科知识结构的古代音乐史著作。

该书的研究视角、方法、撰述结构以及文字表述，在当时可谓充满新意，在现在看来仍具有一定的引领性。

关键词：《古乐的沉浮》中国古代音乐史学科知识结构中图分类号：J609文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）16-0011－05《古乐的沉浮———中国古代音乐文化的历史考察》（简称《古乐的沉浮》[1]）作为修海林先生的第一部音乐史研究专著以及《文化哲学丛书》中的一本，脱稿于1987年，1989年初版。

该书自问世之后，在音乐界乃至文化、学术界影响较大，迄今已近三十年，并被不断再版①，受到学界持续关注。

就目前所见有关该书的评论，主要有戴嘉枋先生的《从文化史角度审视古代音乐———读<古乐的沉浮>》[2]、王青的《从<古乐的沉浮>看修海林中国古代音乐史研究》[3]、马琴的《尊重史实、静水流深———读<古乐的沉浮———中国古代音乐文化的历史考察>有感》[4]、赵思远的《文以载道，史海遗珠———读<古乐的沉浮>有感》[5]、孙可臻的《在历时中展开共时———<古乐的沉浮>读书札记》[6]。

这些书评从不同的角度阐述了对该书的认识，并给予了较高的评价。

笔者通过对《古乐的沉浮》进行反复研读，收获颇多、感触颇深。

故拟结合自己对中国古代音乐史著述研读的学习体会和心得，在已有评论的基础上，重点从该书的内在结构与学科知识建构的角度，对其思想内容、撰述特点、学术价值以及对今人的研究的启发意义等方面，给以点评。

第1篇一、引言在我国悠久的历史长河中，音乐文化源远流长，古乐作为我国传统音乐的重要组成部分，承载着丰富的文化内涵和民族精神。

近年来，随着国家对传统文化的重视，古乐逐渐走进人们的视野。

我有幸参加了一次古乐主题课程，通过学习，我对古乐有了更深刻的认识，现将心得体会分享如下。

二、课程概述本次古乐主题课程主要包括以下几个方面：1. 古乐的历史渊源：从先秦时期的宫廷音乐到唐宋时期的民间音乐，再到明清时期的戏曲音乐，古乐的发展历程丰富多彩。

2. 古乐的乐器种类：包括古琴、古筝、笛子、琵琶、二胡等传统乐器，以及鼓、锣、钹等打击乐器。

3. 古乐的演奏技巧：通过学习古琴、古筝等乐器的演奏技巧，了解古乐的音色、节奏和旋律特点。

4. 古乐的审美价值：从音乐美学角度分析古乐的艺术价值，探讨古乐对现代音乐的影响。

三、心得体会1. 感受古乐的魅力通过学习古乐，我深刻感受到了古乐的魅力。

古乐旋律优美、节奏悠扬，给人以宁静、淡泊之感。

在忙碌的生活中，聆听古乐仿佛置身于古人的世界，心灵得到了净化和升华。

2. 了解古乐的历史文化底蕴古乐是我国传统文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的历史和文化底蕴。

通过学习古乐，我了解了古代宫廷音乐、民间音乐以及戏曲音乐的发展历程，对中华民族的音乐文化有了更深入的认识。

3. 欣赏古乐的艺术价值古乐在艺术上具有极高的价值。

古琴、古筝等乐器的音色独特，演奏技巧精湛，使古乐具有很高的审美价值。

在学习过程中，我欣赏到了许多经典的古乐曲，如《高山流水》、《梅花三弄》等，这些作品令人陶醉，不禁为之赞叹。

4. 增强民族自豪感学习古乐使我更加热爱自己的民族文化。

古乐作为我国传统文化的瑰宝，代表了中华民族的智慧和创造力。

通过学习古乐，我为自己是中华民族的一员而自豪。

5. 激发创作灵感古乐独特的旋律和节奏，为现代音乐创作提供了丰富的素材。

在学习古乐的过程中，我尝试将古乐元素融入现代音乐创作，发现这种融合具有很高的艺术价值。

46CHINA MUSIC EDUCATION牛風f■墩厶凉2019-05DeveLopment mnd Deepening on the Research ofChinese Ancient Music Education中国古代音乐教育研究的拓展与深化—何玉《中国古代音乐教育史》读后—■余作胜何玉教授的专著《中国古代音乐教育史》是杜学元教授主编的《中国音乐教育史系列研究丛书》中的第一部：该书共六章，按时间顺序分为先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代十国、宋辽金元、明清六个时期，对中国古代数千年的音乐教育历史进行了系统、完整、详细的叙述和研究。

我国是有着灿烂文化的文明古国，音乐文明的出现远远早于文字的产生。

河南舞阳县贾湖新石器时代遗址出土的贾湖骨笛，表明中国音乐文明的发生至少可以上溯到距今八九千年的历史时期自音乐产生之后，相应的音乐教育也会应运而生，因而我国的音乐教育也可谓是具有悠久的历史。

音乐一直在中国古代文化中占有十分重要的地位，但长期以来大家对中国古代音乐史的关注较多，对古代音乐教育史则缺乏足够的重视，例如音乐史方面的著作及相关研究成果相当丰富，而有关中国古代音乐教育史的研究著作却寥寥无几该书的出版，拓展和丰富了中国古代教育史领域的研究,对中国古代音乐教育研究具有重要的推进作用47一、有益中国音乐话语体系的构建，助力民族文化自信的建立中国古代的音乐教育其实是自成系统的，只是自晚清及近代以来，国家积贫积弱，国人失去文化自信，背弃传统转学西洋，以西洋音乐的标准来衡量中国古代音乐教育.因而认为中国古代的音乐及音乐教育一无是处在中国国力日强、和平崛起于世界东方的今天，建立文化自信越来越成为社会的共识，建立中国音乐话语体系日益成为学界的自觉。

因此该书的出版，有助于建立民族文化自信.也将助益于中国音乐教育话语体系乃至中国音乐话语体系的构建.其价值不言自明。

正如该书的结束语所言：“在二十一世纪的今天，我们仍不能忘记先秦的孔子、孟子等，他们的音乐教育思想是我国音乐教育的宝贵遗产.也是世界音乐教育的宝贵遗产，其音乐教育思想对于我国当今的音乐教育仍有重要的借鉴价值匚”“重温我国古代音乐教育的发展史，我们为我国有如此灿烂辉煌的音乐文化与音乐教育感到骄傲和自豪，我们更有一份责任感，应该投更多的精力来发掘和总结我国优秀的音乐教育经验并加以发扬光大.以推动我国当今的音乐教育改革”1二、结构更加完整，内容大量扩充当前所见中国古代音乐教育史研究的著作中，修海林的《中国古代音乐教育》2—书出版于20世纪90年代，再版于2011年.是该领域的拓荒之作关于其学术成就及其在研究生、本科生教学中发挥的巨大作用和广泛影响，学界已有多篇文章予以评论和介绍.此处不再赘言当然.任何事物都难免有其局限性,修海林的书作为教材.因受课时、篇幅及接受主体等相关要求的限制.故在写作上提纲挈领、力求简练,这为中国古代音乐教育史领域的深入研究留下了很大空间何玉的《中国古代音乐教育史》一书，在充分吸收前者著作学术成果的基础上.对研究内容进行了大量扩充，弥补了不少缺环，更加完整、详细地勾勒出中国古代音乐教育发展的状貌脉络和历史进程.比如在对先秦音乐思想的分析中，除儒家之外，又增加了墨家、道家、法家及《吕氏春秋》几个部分；在原有儒家音乐教育的孔、孟、荀三子之外，又增加了公孙尼子的音乐教育思想。

尊重史实静水流深读《古乐的沉浮--中国古代音乐文化的历史考察》有感马琴【摘要】修海林先生撰写的2013版《古乐的沉浮———中国古代音乐文化的历史考察》是音乐史学领域一部有文化史的中国古代音乐史著作。

作者首先站在宏观层面对中国古乐历史进行审视与评价，其次从微观角度对中国古代音乐美学史上具有的代表性论著进行剖析，最后结合不同地域、不同民族的音乐文化交流、传播和共生，对中国古代音乐史存在的地理文化特征及音乐文化的流变进行了阐述。

这是一本创新性的音乐史著作，以音乐美学的视角书写中国古代音乐史，以此揭示那些隐藏在繁杂历史现象背后的深层文化心理及其演化规律。

本文从四个方面对该书进行评论，并指出书中存在的个别问题。

【期刊名称】《音乐时空》【年(卷),期】2015(000)010【总页数】5页(P42-45,46)【关键词】《古乐的沉浮》;中国古代音乐史;文化;流变【作者】马琴【作者单位】四川音乐学院音乐学系【正文语种】中文《古乐的沉浮——中国古代音乐文化的历史考察》（上海音乐出版社2013年1月第一版，以下简称2013版《古乐的沉浮》），是修海林先生1989版《古乐的沉浮》的第三次再版。

但先生在本书的新版序言中说：“这本书是我的处女作。

这次再版，算是‘新版’，也是第三版。

”[1]该书之前两版是由山东文艺出版社出版，这次新版由上海音乐出版社出版，并配有大量精美的图片，使该书图文并茂、焕然一新。

修海林先生长期从事音乐史学、音乐美学的研究与教育工作，硕果颇丰。

主要著作有1989版《古乐的沉浮》、2013版《古乐的沉浮》、《中国古代音乐教育》、《中国古代音乐美学》、《中国乐妓史》、《音乐学之统和》（文集）等，并为多部重要辞书撰稿，是当下中国音乐史学研究的领军人物之一。

特别是其2013版《古乐的沉浮》不仅让我们感受到其深厚的学术底蕴，更为我们展现了中国古代音乐史写作的新思路、新方法、新体系。

全书分三章，共计23万字。

第一章为古乐历史长卷的审势[2]与评价，作者从历史的层面对我国古代各个时期的音乐文化进行了系统论述；第二章为古代音乐审美意识探微，作者从我国古代音乐审美意识的发展层面对古代音乐美学上具有代表性的著作进行了深入剖析，从而以点带面、以小见大的审视我国古代音乐审美意识的发展；第三章为华夏古乐的传播、交流及其地域文化特征，作者结合不同的地域、不同民族的音乐文化交流、传播和共生的分析，对中国古代音乐史存在的地理文化特征及音乐文化的流变进行了阐述。

对中国古代的音乐教育制度与当下高校音乐教育有感与思考作者：陈奇含来源：《艺术评鉴》2021年第10期摘要：本文对于当代音乐教育进行了分析并提出解决方法，希望从中国古代的音乐教育制度中取其精华，去其糟粕，保留古代音乐制度中有益的、能适应目前我国音乐教育发展与繁荣的部分，同时也会对于之前的制度进行反思与思考，以纠正目前音乐制度中的不合理和不能完全适应发展的部分。

关键词：礼乐制度秦汉时期乐府当代音乐制度创新新媒体中图分类号：J60-05音乐在人类文化的历史长河中扮演着非常重要的角色，对人类社会的影响也是非常深远的。

音乐能够丰富人们的精神生活，提高审美水平，陶冶情操，同时音乐教育属于各大高校的一门基础学科，对于学生的全面发展起着重要的作用。

从中国古代音乐教育制度以及当下的音乐学习进行分析与思考，同时反思我国目前的音乐教育所存在的不足，加以适当调整，促进我国音乐教育事业的蓬勃发展。

一、中国古代的音乐教育制度中国历史悠久，源远流长，音乐教育对于人类的启蒙与发展起着重要的作用，它也是我国民族文化继承的重要载体。

通过中国音乐史的学习，笔者也了解到很多的古代音乐教育制度，认识到古代音乐形式的多样性。

根据《中国古代音乐教育》这本书，将整个中国古代的音乐教育制度依据时间划分为九個部分，即由氏族社会时期开始到清朝时期的音乐教育制度。

许多古文献中仍保留着祖先所创造的音乐文化记载，时至今日还有着重要的历史研究价值。

（一）夏商周时期我国的音乐教育制度有雏形应该是在夏商周时期，随着社会的进步以及社会制度的更替，官方和民间都开始发展音乐教育，周朝时期的音乐教育机构分为国学和乡学，到了春秋战国时期，音乐教育制度就更为明确，产生了官学与私学的音乐教育行为。

（二）秦朝时期笔者认为我国古代音乐教育体系基本形成于秦汉时期，先秦音乐制度为中华礼乐文明的传承和发展提供了制度保障，先秦音乐制度研究要遵从中国史料的肌理，重新审视音乐神话与传说，将音乐放到艺术人类学中进行跨学科研究，主要采用释古与考古相结合的办法，剖析先秦音乐的横向面和纵向面。

作者： 李露洋
作者机构： 沈阳音乐学院
出版物刊名： 乐府新声：沈阳音乐学院学报
页码： 343-343页
年卷期： 2012年 第4期
主题词： 中国古代音乐;修海林;中国音乐学院;中央音乐学院;中国音乐史学会;史学家;《续修四库全书》;艺术课程标准
摘要：修海林,研究员,博士生导师,中国音乐学院中国音乐史学研究中心主任,中国音乐史学会副会长、秘书长。

1983年毕业于中央音乐学院音乐学系。

先后在中国音乐学院、中央音乐学院等校任教。

曾任中央音乐学院音乐研究所所长等职。

曾兼任教育部高等学校社会科学发展研究中心兼职研究员,《音乐研究》、《中央音乐学院学报》副主编等。

国家《艺术课程标准（实验稿）》制定组核心成员（执笔者）,中国音乐美学会理事,中国唱片总公司艺术顾问。

曾参与学术界多项大型辞书编纂工作,任《续修四库全书》特邀编纂委员等。

多次荣获教育部、北京市重大科研奖项。

国务院有突出贡献政府特殊津贴获得者（2001）。