摄影棚内静物摄影技巧_摄影棚灯光布置技巧
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摄影棚光影布置要求概述摄影棚光影布置是摄影工作中非常重要的一环。
通过合理的光影布置,可以创造出令人赞叹的画面效果,让作品更加生动、有趣。
本文将介绍摄影棚光影布置的要求和注意事项,帮助摄影师更好地完成拍摄任务。
光源选择1.自然光:光线柔和、自然,适合拍摄人像、风景等场景。
摄影师可以利用窗户或开口朝阳的地方引入自然光。
2.人工光源:如闪光灯、LED灯等,便于控制亮度和色温。
根据拍摄需求,可以选择单光源、多光源或辅助光源等。
•亮度:暗光会使照片失真,过亮的光线则容易导致高光过曝。
摄影师需根据拍摄对象和效果需求,调整光源亮度。
•色温:光源的色温影响照片的色彩表现。
摄影师可使用色温计或白平衡设置来保证照片色彩准确。
•方向:光源的方向会影响阴影的位置和形状。
不同方向的光源可以带来不同的效果,如侧光、逆光、正面光等。
•均匀性:光源应尽可能均匀地覆盖拍摄区域,避免出现过于明暗的局部。
光影布置1.主光源:主光源是照射在拍摄对象上的主要光源,用于照亮主体并表现其质感。
主光源应根据拍摄需求和所使用的光源类型进行布置,例如,使用闪光灯时,可以通过柔光罩或反射板来调节光线的柔和度。
2.辅助光源:辅助光源用于补光和调节阴影。
摄影师可以通过布置辅助灯来照亮暗部或控制阴影的严重程度,以获得更好的画面效果。
3.背景光效果:通过照射在拍摄对象后部的光源,可以创造出背景特效,如背光、透明、轮廓等。
背景光可以使主体与背景产生明显的分离感,增加画面的层次感。
4.色彩处理:通过调节灯光的色温、色彩和强度,可以为作品加入丰富多样的色彩效果。
例如,使用色温较高的光源,可以呈现暖色调效果;使用色温较低的光源,则可形成冷色调效果。
注意事项1.安全性:光源的安置位置要合理,以防止发生照明设备碰撞或倒塌的危险。
摄影师应确保光线设备稳固可靠,并定期检查和维护光线设备。
2.干扰物:摄影师需警惕避免摆放杂物或其他干扰物影响光线的传播和效果。
摄影棚内应保持整洁,摆放合适的道具和装饰物。
摄影棚静物拍摄技巧静物花卉摄影拍摄方法用光从采光的角度上来分析,通常把自然光的采光角度划分为五种。
即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。
比较适合拍摄花卉的是散射光和逆光。
运用散射光拍摄,是因为它运用灵活,不受光源的方向性局限,受光面均匀,影调柔和,反差适中。
如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新,光彩诱人。
运用逆光摄影,淘汰从后面照射物体,能够勾划出清晰的花卉轮廓线,光的造型效果好,如果花瓣质地较薄,会使之呈现透明或半透明状,更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。
构图构图上,花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。
一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则,把整个画面按井字分割,将兴趣点放到一个交叉点上。
但由于不同的需要,甚至是每个人不同的审美,都会使每个人在构图上有不同的偏好。
多欣赏别人的优秀作品,多看电影,可以比较快的提高自己构图的水平。
构图上重要考虑的几点:成像大小:一幅花卉摄影作品,花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中属于透视,对比的表现手段,画面的配置和花卉的取舍要依摄影者的创作意图而定,拍摄整体的或特写的在画面占据的位置都不同,既要突出主体,又要疏密相间,防止喧宾夺主,杂乱无章。
角度角度是指拍摄时照相机与花卉两点之间的直线同政党平视线或垂直线相关联所构成的角度。
俯拍,仰拍,偏左偏右拍,都会形成高低左右不同的种摄影角度。
角度稍微变化,也会对构图发生影响,所以,为选择适合的拍摄角度,是不惜时间和精力进行精雕细磨的。
一般来说,在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉,多彩俯视角度拍摄。
但拍摄树上的红棉,水中的荷花,湖上的睡莲,有时角度就不大容易选择。
但越是不容易拍摄的,越是想办法去寻找最理想的角度,做到有所突破,有所创新。
影调与层次影调主要是指花卉受照射光的影响,而产生的明暗层次。
用正面光拍摄的花卉,影调明朗。
用逆光拍摄,影调较暗。
用侧光拍摄,叶片和花瓣上就会有明暗,层次分明。
要产生各种的影调,都有着各自的特殊效果。
静物摄影的5个⽤光技巧静物摄影的⽤光除在布局、构图时注意光影的处理、突出物体的造型、形成画⾯的⽓氛以外,主要应根据不同物体的物理特性,突出其质感。
业余拍静物,可⽤室内⾃然光或闪光灯及乳⽩⾊灯泡作光源,⽤⽩炽灯时注意⾊温的平衡,⽤⾃定义⾊温校正功能,切不可⽤混⾊光。
这⾥介绍⼏种常见的⽤光⽅法。
1.室外⾃然光利⽤阴天室外⾃然光或屋檐、墙体阴影下的⾃然光,可以拍得柔和、⽆投影的画⾯。
阳光下,阴影较浓,应考虑将光影作为构图的因素。
如以主体物造型为⽬的,则应运⽤反光板,调整和控制光⽐。
2.灯光脱影布光室内利⽤⽩炽灯泡,或闪光灯双灯,将主体置于玻璃板上,架空后⽤45°斜射光拍摄。
从顶部俯视拍摄可获得⽆投影效果。
也可以在玻璃板上安放半透明乳⽩⾊柔光纸作衬底,从底部打光照亮,亦可产⽣⽆投影效果。
脱影布光⽰意图3.渐变调背景光将背景纸弯曲,⼀部分摊放于被摄物底部,另⼀部分斜向上弯成背景,从背景纸正后⽅打顶逆光,将光线照亮底部纸⾯,垂直部分亮度逐渐减暗,形成渐变⾊调。
关键应控制好顶部照明灯,也可在窗⼝向下引⼀张⽩纸,弯曲成⽆接缝背景状,形成下浅顶暗的渐变背景,被摄物正⾯可⽤反光板加光。
渐变调背景光⽰意图实际效果渐变背景纸获得相同效果4.柔光布光利⽤柔光纸、硫酸纸挡住灯光,使之柔化,或利⽤⽩纸的反射,也可将柔光纸围成圆筒状或搭成幔帐,在四周布光,光线散射、柔和,很适宜拍摄瓷器、⾦属物品及有⾼反光点的物品。
幔帐或圆筒式的柔光纸隔离法,很适合拍摄带有镜⾯反光的⾦属制品,如电镀、不锈钢、抛光的⼀些⾦属制品。
柔光罩拍摄实景柔光罩拍摄实景5.透射布光从乳⽩⾊的半透明背景后⾯打强光,直接照亮背景,或从斜侧⽅向背景打光,以背景的反射光透过玻璃器⽫等透明物体,可获得良好的透明质感和浓艳的⾊彩。
在⽩⾊背景前⽤透射光照明的玻璃器⽫,可产⽣⿊⾊的外形轮廓线条,若在背景的两侧放上两条⿊⾊的卡纸条,还可使⿊。
静物摄影5种实用布光技巧以下是整理的静物摄影5种实用布光技巧,希望对大家有帮助!静物摄影5种实用布光技巧一、静物之美在起居室的硬纸盒里享受专业影棚才有的灯光效果。
使用窗口射进来的光线在家中进行摄影创作是一个很完美的解决方案,但只能在白天进行。
可冬日的白天实在短暂,如果我们希望自己的创作热情不会因阳光的慷慨或吝啬至极而受到影响,那么就需要一个更加稳定、更加可靠的光源。
影棚灯组也许是最好的一种解决方案,但更简单、更廉价的解决方案也并非不存在。
台灯简单而廉价,但由于它们并非为满足摄影需要而设计,光线不够柔和,直接使用只能得到反差强烈的结果,乍看并非我们的理想选择。
但事实上我们完全可以以台灯作为基础,搭建一个属于自己的迷你静物影棚。
·开始搭建选择一个足够放下拍摄对象的硬纸盒,切掉硬纸盒的底部,只留下足够帮助纸盒位置站立的边缘。
接下来使用黑纸贴满纸盒的内部,减少反射光线、避免干扰。
保留纸盒的顶盖,在两侧向外粘贴更多的黑纸,它们能起到额外的挡光作用。
最后,在原本的纸盒底部粘上一张描图纸或其他白色半透明材料。
·影棚布光在家中获得专业拍摄结果的最佳方法。
·背景布光为了模拟我们所追求的窗口光线的感觉,我们将一盏台灯对准“小影棚背后的墙壁,试图用反射光线模拟窗口光线匀称而柔和的质感。
·前景布光我们将第二盏台灯放在硬纸盒的右后方,然后使用一块自制的银色反光板将其光线反射到位于“影棚内的拍摄对象上面。
·相机设置为了模拟窗口光线的逆光效果,我们提高了一挡曝光补偿,并使用f/4的光圈设置模糊背景。
拍摄时焦点设置在酒瓶上。
布列松在谈到他著名的“决定性瞬间理论时一定没有想过水滴摄影这件事,但是这个理论用在水滴摄影领域却再合适不过。
水滴四溅的美,确实只属于短暂的瞬间。
为了拍摄出优美的水滴摄影作品,有人用上了花费不菲的高科技设备。
例如说使用电子阀门产生时间固定的水滴,然后结合动态捕捉装置触发闪光灯闪光。
静物摄影棚技巧教程_静物摄影布光基本知识棚拍的静物照,相比较来说,棚拍就要比用自然光更讲究布光了。
而且网上商店里面见到的各种各样产品图,多是这类精密布光的棚拍照片。
下面是店铺为大家整理的相关资料,供大家参考!静物摄影棚技巧教程一、影棚内器材的选择在棚内拍摄,想要高画质,又想要手感舒适,用EOS 5D Mark III是最合适不过的了,镜头方面用EF 24-70mm f/2.8L II USM一头足能满足你的需要,它不仅有24mm的广角视野,还有70mm的理想中焦焦段,方便灵活,是最具实用的镜头。
下面我们边看图边讲解吧。
二、灯光的效果应用摄影棚内的灯光布置对所拍摄的照片是起决定性作用的,首先我们要了解各个光位所带来的效果,顺光如上图所示,打在被摄物体的正前方与相机拍摄方向一致,顺光俗称平光,它照到被摄物体上所产生的阴影部分可以忽略不计,优点是体现细节多,缺点是立体感弱。
侧顺光相对顺光要实用一些,它既可以最大程度的体现被摄物体的细节,也能营造出超强的立体感。
侧光与侧逆光打到被摄物体上的面积小,都多用于勾勒轮廓,当然逆光是勾勒轮廓中的极致灯位,三种灯光依照具体情况选择。
底光从下而上发出光线,有穿透的效果,多用于拍摄透明物体。
最后是顶光,与底光正好相反,照射在被摄物体上时会出现集中的阴影区,立体感强。
右侧顺光,我采用俯视视角拍摄了这张照片,让金橘摆成的心形有了从右至左的明暗渐变效果,与此同时它产生的投影也向左侧延伸,进一步加强了画面的立体感,有如一幅生动的浮雕一般呈现在眼前。
左侧光与右侧光同开,右侧闪光灯闪光强度稍高于左侧闪光灯,这样在体现丰富层次的同时不失立体感。
EOS 5D Mark III 快门速度:1/125s 光圈值:F11 焦距:70mm 感光度:100顶光,在金橘的下方形成了漂亮的投影区,使画面看起来有一种厚重感,圆润的金橘与优美弧度的投影交相辉映,好似一群可爱的小精灵围坐在一起认真的聆听着一位长者讲诉那古老的故事。
摄影技巧:静物摄影如何布光?遵循这个步骤会省很多事!摄影技巧:静物摄影是最早的摄影技术门类之⼀,但⼀直仍具有旺盛的⽣命⼒。
学习静物摄影技术不仅能提⾼⾃⼰的摄影⽔平和思维能⼒。
什么是静物摄影?静物摄影,多指⼈为可移动物体为表现对象的摄影。
多以⼯艺品、⽠果蔬菜花卉等为题材。
在真实的基础上,经过组织安排,对构图、光线、影调、⾊彩等进⾏艺术处理,以准确地体现被摄物的质感和⽴体感。
那么今天,就来给⼤家说说静物摄影如何布光。
静物摄影的布光有很⼤的主观随意性,但也增加了布光的难度。
为了提⾼布光的效果和速度,布光时⼀般要遵循以下步骤与规律。
确定主光➯加置辅助光➯设置背景光➯加置轮廓光➯加置装饰光➯审视。
1.确定主光主光是主导光源,它决定着画⾯的主调。
在布光中,只有确定了主光,才有意义去添加辅助光、背景光和轮廓光等。
在确定主光的过程中,要根据被摄体的造型特征、质感表现、明暗分配和主体与背景的分离等情况来系统考虑主光光源的光性、强度、涵盖⾯以及到被摄体的距离。
对于⼤多数的拍摄题材,⼀般都选择光性较柔的灯,像反光伞、柔光灯和雾灯等作为主光。
直射的泛光灯和聚光灯较少作为主光,除⾮画⾯需要由它们带来强烈反差的效果。
2.加置辅助光主光的照射会使被摄体产⽣阴影,除⾮摄影画⾯需要强烈的反差,⼀般地,为了改善阴影⾯的层次与影调,在布光时均要加置辅光。
辅光⼀般多⽤柔光,它的光位通常在主光的相反⼀侧。
根据画⾯效果的需要,辅助光可以⼀个,也可以多个。
在使⽤各种灯具作辅助光的同时,别忘了尽量多使⽤反光板,它往往能产⽣出乎意料的好效果。
3.设置背景光背景的主要作⽤是烘托主体或渲染⽓氛,因此,在对背景光的处理时,既要讲究对⽐,⼜要注意和谐。
4.加置轮廓光轮廓光的主要作⽤是给被摄体产⽣鲜明光亮的轮廓,从⽽使被摄体从背景分离出来。
轮廓光通常从背景后上⽅或侧上⽅逆光投射,光位⼀般为⼀个,但有时根据需要可⽤⼆个或多个。
5.加置装饰光装饰光主要是对被摄体的某些局部或细节进⾏装饰,它是局部、⼩范围的⽤光。
透明体的布光的主要表现目的有以下几种:1、表现被摄体的不同的透明度2、表现被摄体本身的质感3、表现其造型的形态在布光时多采用透射光照明,一般在逆光位,透射光可以穿插透明体,在不同的质感上形成不同的亮度,而有时有一定质感的地方,就形成了黑灰色线条。
逆摄布光可以形成明亮的背景,以不同明暗的线条和块面来表现透明体的造型和质感。
因为透明体同时又是反光体,为了表现其反光性,在透射布光基础上还要造出一个“光斑”,以体现出质感。
一般是在其前侧方放一柔光箱形成。
如果想表现黑背景下的透明体,布光时首先要将被摄体与背景分离,可采用两侧用柔光箱加光,这样就可以把主体与背景分开,再在上面加一灯箱,则物体上半部分轮廓又能表现出来,这样透明体将格外精致剔透。
如果盛有带色的透明体,为了使色彩不缺少原有的纯度,可在背面贴上与外形相符的白纸,从而衬出其原有色彩。
我觉得拍摄的就是一种自己的感觉,从一种自己的感觉开始,后来再去慢慢的创造利润!首先确定自己要去拍摄目的和自己拍摄完毕之后图象会达到什么样的效果,当然在拍摄的过程中也是在不断的摸索的,因为拍摄的过程也是一个创造的过程!我拍摄第一张杯子的时候,我事先翻阅了很多的摄影书籍,我在拍摄之初就是想创造一种线形的美,在我原来帖子中有人提议把杯子中的吸管换成花,我觉得不是很妥当,换成花之后,整个作品的感觉就消失了.可能很多人都没有想到,把一个杯子可以拍摄成这样,我的布光是这样的: 在杯子的后面有一个主光源,在杯子的两侧有两个黑板,黑板给杯子映照两个黑色的线,打出了杯子的轮廓.吸管被水割断,形成一种隔断的错乱,在拍摄结束之后,我觉得有些简单,又在杯子的外部加上了一个线框,这样一个整体的作品就完成了!我拍摄第二张第二张是一个小首饰这种金属制品最害怕的就是反光,要想办法清除很多杂光.首先我想表现这种首饰的纯净和质感,如果我不选择白色的背景的话,别的颜色的北京肯定会把颜色渗到首饰上边,并且容易偏色,整个色调是很难把握的,最重要的是没有白色的感觉好,这就是我为什么不选用别的颜色北京的原因.背景质地的选择,我当时选择的背景是一张白的A4纸,把纸放在白色的静物台上,为什么我不直接把首饰放在静物台上拍摄呢?因为白色静物拍摄透台是硬塑料制品,肯定可以和金属制品形成一个反光,光线就更杂了,所以我选择了一张质地很好的白纸,白纸的出现就解决了反光的问题,影友以后可以感觉一下,很不错的.布光:我用了三盏灯,在首饰的左侧一个,右侧两个,两边的光没有太大的区别,首饰不是直的,要把拐角处的黑影打掉,必须再增加第三盏灯,这就是第三盏灯出现的原因.为什么我不考虑光比?因为光比的出现,肯定会让首饰两边的层次大打折扣,另外首饰本来就很小,有了光比就真的没有那样晶莹提透的感觉了.我在拍摄这个作品时,用了小光圈,为了获得大景深!呵呵,差不多就这样吧!还有些可能就是我拍摄的时候想的^^^^^^^第三张拍摄的就是酒和酒杯的一种感觉了!商业性的!我现在觉得拍摄不是很成功的,因为总体会感觉到很闷,并且在酒瓶中间的位置有些赤光,这还有一个原因就是背黑板没打到位.这个照片打了两个灯,一个反光板还有一个黑板外加一个白板.一个背景灯,一个顶灯,在左侧是黑板,右侧是白板,在酒瓶底部打了一个反光板!把前面的标签映照清楚,光线又不是很强!。
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摄影棚内静物摄影技巧_摄影棚灯光布
置技巧
有这样一个地方,它幽暗空灵,伴随着闪光灯释放出的光芒,可以创造出精灵般的影像,这就是摄影棚的魅力,以下是小编整理的摄影棚内静物摄影技巧,希望对大家有帮助
摄影棚内静物摄影技巧一、影棚内器材的选择
在棚内拍摄,想要高画质,又想要手感舒适,用
eos5DmarkIII是最合适不过的了,镜头方面用
eF24-70mmf/2.8LIIusm一头足能满足你的需要,它不仅有24mm的广角视野,还有70mm的理想中焦焦段,方便灵活,
是最具实用的镜头。
摄影棚内静物摄影技巧二、灯光的效果应用
摄影棚内的灯光布置对所拍摄的照片是起决定性作用的,首先我们要了解各个光位所带来的效果,顺光如上图所示,打在被摄物体的正前方与相机拍摄方向一致,顺光俗称平光,它照到被摄物体上所产生的阴影部分可以忽略不计,优点是体现细节多,缺点是立体感弱。
侧顺光相对顺光要实用一些,它既可以最大程度的体现被摄物体的细节,也能营造出超强的立体感。
侧光与侧逆光打到被摄物体上的面积小,都多用于勾勒轮廓,当然逆光是勾勒轮廓中的极致灯位,三种灯光依照具体情况选择。
底光从下而上发出光线,有穿透的效果,多用于拍摄透明物体。
最后是顶光,与底光正好相反,照射在被摄物体上时会出现集中的阴影区,立体感强。
摄影棚内静物摄影技巧三、布光时的灯位顺序
先从主光开始布起,在布置主光的时候关闭右侧顺光及左侧逆光,这样你就不会受到它们的干扰,准确的将主光定位。
布置完主光后,接下来再布置辅助光,布置辅光时也与布置主光的方法一样,关掉其它灯光,布哪盏灯就以哪盏灯为主,这样看似繁琐,但实践证明这种方法快、准、稳。
轮廓光,布置时要找把握光线照射到被摄物体上的面积大小,以最大程度体现被摄物体的美感为好。
主光、辅助光、轮廓光布置好后,打开三盏灯,伴随着“啪嗒”的快门声就得到了这张憨态可掬的照片
左侧光与右侧光同开,右侧闪光灯闪光强度稍高于左侧闪光灯,这样在体现丰富层次的同时不失立体感。
顶光,在金橘的下方形成了漂亮的投影区,使画面看起来有一种厚重感,圆润的金橘与优美弧度的投影交相辉映,好似一群可爱的小精灵围坐在一起认真的聆听着一位长者
讲诉那古老的故事。
摄影棚内静物摄影技巧四、反光板的应用
灯位并不是越多越好,重在精,有时候灯光并不能带来想要的效果,那么这个时候反光板的应用会成为点睛之笔,如上图所示,键盘的铝合金框架没亮起来,如果打灯的话,由于铝合金的高反光性,很容易呲白丢失层次,这个时候打上反光板效果就会好很多。
反光板很好的体现了铝合金材质的键盘质感,巧用反光板,会使你的画面层次更加丰富。
由于它的灵活性、实用性而深受广大摄影家的爱戴。
摄影棚内静物摄影技巧五、静物小品
金橘散落在静物台上,我将它们形成的线置于画面的黄金分割线上,让照片看起来即合理又生动,被摄物体的大、小对比也为画面增趣不少。
橙色与绿色的搭配让画面清新起来,俯拍很好的体现了杯子的饱满圆润,同时也轻松的得到了大面积的绿色,俏皮的水滴让杯中的水果看起来是那么的诱人。
书、水果、咖啡,好一个恬静的午后时光,就那么静静
的等你来发现。
木头彰显着岁月的痕迹,相机通过光线记录下逝去的时光,看似艰辛的岁月,可知其中蕴藏了多大的幸福!
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