美术教学中注重赞美与批评技巧

初中美术教学评价体系的构建评价体系怎么构建美术课程标准指出：通过美术教学，培养学生对美术的兴趣和爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

而现在的美术教材，有绘画、工艺、欣赏三个部分，评价方式也就不能单凭教师的主观印象或者一次绘画成绩来决定。

因此，我们应在教学中改进评价方式，建立一种合理的评价体系，让学生们时刻感受到自己的进步，并由此对美术学习更感兴趣。

那么，在教学实践中，我们该如何操作呢？一、教师评价，激发学生兴趣清代颜昊先生曾经说：“教子十过，不如奖子一长。

”他的意思是：如果你花费时间去批评、教导孩子，不如去寻找孩子的优点，并及时给予表扬，让孩子体会到成功的喜悦，这样他才会更加努力地学习。

因此，我们在初中美术教学中，要注重以激励性评价为主，不要吝啬赞美之词。

当学生们回答得相当出色时，我们要给予掌声。

当学生们回答得有所欠缺时，我们要努力寻找其闪光点，先给予赞扬，再提出整改意见，这样让学生们较容易接受，而且不会感到难堪，会保持愉快的心情继续学习。

而且在学生的心目中，老师的评价是最珍贵的，对于学生们来说，只要老师给予肯定和鼓励，他们的激情就会成倍增长，他们的兴趣也会随之而来。

记得我上初一（8）班的课时，班上有一位学生总是让人头疼，他经常会无缘无故地缺课，原因是去订正其他科目的作业，或者是去接受批评。

所以我对他的印象，也就停留在后进生的行列。

但是，有一天他的表现，让我彻底改变了对他的看法。

那天在上《身边的物品》一课，所有同学都在很认真地画画，只有他坐在那里东张西望。

我走过去问他：“你怎么不画啊，难道你已经完成了。

”出乎意料的，他点了点头说：“是的，老师，我已经画好了。

”我很诧异，我把他的作业本拿过来看了看，他的确画好了，而且画得还相当不错。

我立刻竖起大拇指表扬他，他憨憨地笑了。

课后，我把他叫到办公室，和他随意聊了一会，我发现他对美术非常感兴趣，特别喜欢画画。

一、引言美术鉴赏是需要通过专业的知识、艺术的感悟和表现技巧等方面进行讲解和指导的。

在进行美术鉴赏教学时，不仅要注重让学生了解艺术风格、表现技巧和创作理念等方面的内容，更要重视培养学生的艺术表现能力。

艺术表现能力是指学生对于艺术形式的理解、反映和表达能力。

在美术鉴赏教学中，提高学生的艺术表现能力，不仅是考验教师教学水平和方法的一项重要任务，更是推动学生艺术素质全面提高的基础。

那么，如何提高学生的艺术表现能力？本文将从三个方面进行论述：一、理解学生艺术表现能力的发展规律二、加强学生创新意识的培养三、注重艺术表现技巧的磨练二、理解学生艺术表现能力的发展规律每个学生的艺术表现能力都是一自然逐步发展的过程，且受到多种因素的影响。

教师应该仔细了解、分析学的表现能力，建立一个准确的评估体系，以便对学生的发展规律进行了解并制定教学保障计划。

教师要对学生的个体差异有所了解。

不同学生之间存在着天生的差异，每个人都有自己的艺术表现方式和习惯。

了解学生的个体差异，可以将教学方法和措施更加针对化，更加有利于学生潜力的发掘和开发。

要注意学生的兴趣爱好和发展需要。

每个学生都有自己独特的美感和审美观念，教师要有意识地引导学生对于艺术方面的某种“趣味”或“偏爱”，在一定程度上可以帮助学生激发出自己的艺术热情，进而提高表现能力。

要注意学生的年龄和心理适应能力。

正常情况下，学生的年龄越小，表现能力越容易被外界环境、情感和情绪等因素所影响。

等到学生越大，适应能力和自我情绪的调节能力就会相应提高。

因此，教师在进行美术鉴赏教学时应该综合考虑学生的年龄和心理因素，有效地进行引导和指导。

三、加强学生创新意识的培养艺术创新是提高艺术表现能力的一种重要手段，但是学生的创新能力需要通过长期的培养和拓展才能逐步得到提高。

因此，教师需要在进行美术鉴赏教学时，注重培养学生的创新意识和创新能力。

教师可以通过丰富的艺术资源和展览馆等方式，帮助学生接触到更广泛的艺术形式和形态，启发学生的自我思维和发掘能力，促进学生的创新意识的激发。

初3年级美术作业中的艺术批评与自我评价在初三年级的美术课堂上，艺术批评与自我评价扮演着至关重要的角色。

对于每一位年轻的艺术家来说，这些不仅是技能的培养，更是心灵成长的重要一步。

当我观察着他们的作品时，我看到了更多。

他们的作品是无声的表达，每一笔每一划都承载着一种独特的情感。

有的作品充满了童趣与无限的想象力，如同一位调皮的小精灵，用色彩和线条在画布上跳跃。

这些作品让我看到了纯真与无畏，他们在无知中创造出的独特之美。

然而，并非所有的作品都如此轻松自如。

有些学生面对作业时显得有些羞涩，他们的作品中或许会显露出一些不安与犹豫。

这时，艺术批评的角色变得尤为重要。

作为老师，我的责任不仅是赞美与鼓励，更是引导与启发。

我会细致地观察每一个作品，用心理解每一个学生的表达方式。

我会鼓励他们尝试新的技巧，探索自己的潜力。

在艺术批评中，我试图给予每个学生肯定他们努力的理由。

我不仅仅看表面，而是尝试理解他们作品背后的情感和意图。

我会提出问题，激发他们的思考：你在作品中想要表达什么？你如何选择这些颜色和形状？这些问题不仅帮助他们更好地理解自己的作品，也让他们学会在艺术中表达自我。

自我评价则是学生们艺术学习中的另一重要环节。

通过自我评价，他们可以反思自己的作品，发现其中的不足与改进空间。

我鼓励他们审视自己的作品，评价自己的表现，这不仅是对他们技术的检验，更是对他们对艺术理解的深入探索。

在这个过程中，我看到了他们的成长。

从最初的迷茫和不安到逐渐找到自己在艺术世界中的位置，这是一个充满挑战和成就的过程。

每一个学生都在这个过程中找到了属于自己的声音和风格，这是我最大的骄傲和满足。

初三年级的美术作业不仅仅是一堆纸和颜料的组合，它是孩子们内心世界的一面镜子。

在艺术批评和自我评价的引导下，他们学会了勇敢面对自己的创作，接受别人的赞美与建议。

这不仅仅是美术技能的提高，更是心灵成长的体现。

在未来的日子里，我期待着看到他们在艺术道路上越走越远，用他们独特的语言诉说着世界的美好与深情。

教养中的表扬与批评如何正确运用在孩子的成长过程中，表扬与批评是父母最常用的育儿方式之一。

正确而有效地运用表扬与批评，对孩子的教养起到至关重要的作用。

然而，许多家长难以掌握如何正确运用表扬与批评的技巧，导致教养过程中出现问题。

本文将从表扬与批评的定义、目的以及运用技巧三个方面来探讨教养中的表扬与批评如何正确运用。

一、表扬与批评的定义和目的1. 表扬的定义和目的表扬是指对孩子在言行上的积极表现给予赞赏和鼓励，旨在激发孩子的积极向上的动力，增强孩子的自信心和奋斗意志，使其更好地发展和进步。

表扬不仅仅是简单的夸奖，更是对孩子努力和成就的肯定。

2. 批评的定义和目的批评是对孩子错误言行的指正和负面评价，旨在帮助孩子认识和改正错误，培养孩子的自我反省和自我约束能力。

批评并不意味着责备或惩罚，而是通过指出错误帮助孩子成长和进步。

二、正确运用表扬与批评的技巧1. 表扬的技巧（1）及时性：及时发现和表扬孩子的积极表现，让孩子能够准确理解所受到表扬的原因，加强正向行为的形成和持续。

（2）具体性：表扬要具备明确的对象和内容，尽量避免模糊的表扬语言。

例如，不要只说“你做得好”，而是要指出具体的行为，如“你画的画色彩鲜艳，线条流畅。

”（3）真诚性：表达表扬的态度要真诚，避免虚伪的夸大或过分的赞美。

孩子能辨别父母的真实态度，虚伪的表扬会失去效果。

（4）量力性：表扬要符合孩子的实际表现，过多或过少的表扬都会对孩子产生负面影响。

适度的表扬能够激发孩子的兴趣和动力，促使其积极进取。

2. 批评的技巧（1）私下进行：批评时应选择合适的时间和地点，在私密的环境中进行。

避免当众批评，以免尴尬和伤害孩子的自尊心。

（2）客观明确：批评要具体指出孩子的错误和不足之处，避免含糊和模糊的描述。

同时，批评时要注意语气和用词，避免严厉或侮辱的言辞。

（3）解释原因：批评时要给孩子解释为什么这样的行为是错误的，以及错误行为所带来的后果。

引导孩子从原因和后果中认识错误的严重性，增强其自我认知和自控能力。

美术点评知识点总结首先，美术点评的内容主要包括对于作品的构图、色彩、线条、形式、意境、表现技法等方面的评价。

在进行美术点评时，应该注重对于作品的整体性与具体细节的分析，不仅要看到作品的外表形式，更要思考其中所表达的意义与情感。

此外，美术点评还需要对于艺术家的创作背景、艺术风格和创作特点等方面进行了解，这有助于更全面地对作品进行分析与评价。

其次，美术点评的方法主要包括主观评价和客观评价两种。

主观评价是指根据个人的审美标准和情感体验对作品进行评价，客观评价是基于作品本身的构图、色彩、线条、形式等要素进行客观分析与评价。

在进行美术点评时，应该尽量做到客观与主观相结合，既要考虑个人感受与情感表达，也要基于作品本身的形式和表现技法进行客观分析。

再次，美术点评的原则主要包括客观公正、切实可行、具体问题具体分析、以学生为本、注重激励与引导等。

在进行美术点评时，应该尽量做到客观公正，不偏袒任何一方，不受任何主观因素干扰。

美术点评应该具体问题具体分析，不要泛泛而谈，要站在学生的角度思考问题，注重激励与引导，帮助学生发现不足，提出改进建议。

最后，美术点评的技巧主要包括提问式点评、对比式点评、启发式点评、示范式点评等。

在进行美术点评时，可以通过提问来引导学生思考与发现问题，通过对比来分析作品的优缺点，通过启发来激发学生的创造力，通过示范来展示正确的表现技法。

这些点评技巧都是美术教学中经常使用的方法，可以帮助学生更好地理解与掌握美术作品的特点与表现意义。

总之，美术点评是对于美术作品进行分析与评价的一种方法，它有助于提高观众的鉴赏能力与美术作品的质量，也可以促进艺术家的创作与发展。

在进行美术点评时，需要注重对作品的具体分析与评价，尽量做到客观与主观相结合，遵循客观公正、切实可行、具体问题具体分析、以学生为本、注重激励与引导等原则，同时可以运用提问式点评、对比式点评、启发式点评、示范式点评等技巧。

希望通过本文的简要总结，可以帮助读者更好地认识美术点评的基本知识要点，从而更好地进行美术作品的欣赏与批评。

初中美术课堂教学经验第一篇范文：初中美术课堂教学经验在当今的教育体系中，美术教育作为培养学生综合素质的重要组成部分，日益受到广泛关注。

初中阶段是学生个性发展和审美观念形成的关键时期，因此，如何在美术课堂教学中激发学生的兴趣、培养他们的创新能力和审美情趣，成为每位美术教师关注的焦点。

本文将结合笔者多年的教学实践，分享一些初中美术课堂教学经验。

一、关注学生个体差异，因材施教由于每个学生的成长环境、性格特点和兴趣爱好的不同，他们在美术方面的潜能和基础也存在很大差异。

因此，在教学过程中，教师要关注每个学生的个体差异，充分了解他们的需求，有针对性地进行教学。

对于基础较差的学生，教师应从基本的绘画技巧和理论知识入手，加强辅导，提高他们的信心；对于基础较好的学生，教师则可以适当提高教学难度，引导他们进行更深入的创作。

二、创设生动活泼的课堂氛围，激发学生兴趣兴趣是最好的老师。

在美术课堂教学中，教师要善于创设生动活泼的氛围，让学生在轻松愉快的环境中学习。

首先，教师要以亲切、幽默的语言与学生进行交流，消除他们的紧张心理；其次，通过多媒体手段展示优秀的美术作品，让学生感受到艺术的魅力；最后，组织丰富的教学活动，如绘画比赛、手工制作等，激发学生的学习兴趣。

三、注重实践教学，培养学生的动手能力美术是一门实践性很强的学科，只有通过动手实践，学生才能真正掌握绘画技巧和创作方法。

在课堂教学中，教师要合理安排实践环节，让学生在动手实践中提高技能。

同时，教师还要注重引导学生观察生活，从生活中汲取灵感，将现实生活中的元素融入作品中，使作品更具生活气息。

四、加强审美教育，提高学生的审美情趣初中阶段是学生审美观念形成的关键时期，教师要有意识地加强审美教育，引导学生树立正确的审美观念。

在课堂教学中，教师可以结合作品分析，让学生了解不同艺术流派的特点，学会欣赏和评价美术作品。

此外，教师还要注重培养学生的审美情感，让他们在欣赏美、创造美的过程中，感受到艺术的魅力，提高审美情趣。

给美术老师的评语给美术老师的评语11、老师授课的方式非常适合我们，他根据本课程知识结构的特点，重点突出，层次分明。

2、老师授课有条理，有重点，对同学既热情又严格，是各位老师学习的榜样。

3、老师上课有时非常幽默，有时非常严格，不过还是非常有教授风度的，不妨自己来听听嘛!大家很崇拜他哦!4、老师治学严谨，要求严格，能深入了解学生的学习和生活状况，循循善诱，平易近人;注意启发和调动学生的积极性，课堂气氛较为活跃;上课例题丰富，不厌其烦，细心讲解，使学生有所收获;半数认真工整，批改作业认真及时并注意讲解学生易犯错误;最重要的是，段老师能虚心并广泛听取学生的意见和反馈信息，做到及时修正和调整自己的教学。

5、老师对待教学认真负责，语言生动，条理清晰，举例充分恰当，对待学生严格要求，能够鼓励学生踊跃发言，使课堂气氛比较积极热烈。

6、课堂内容充实，简单明了，使学生能够轻轻松松掌握知识。

7、教学内容丰富有效，教学过程中尊重学生，有时还有些洋幽默，很受同学欢迎。

8、老师教学认真，课堂效率高，授课内容详细，我们学生大部分都能跟着老师思路学习，气氛活跃，整节课学下来有收获、欣喜，使人对此门课程兴趣浓厚。

9、一开始这门课的时候确实被教材的厚度吓了一跳，虽然现在已在老师的提纲挈领下掌握了重点，仍然对自己不是很有自信。

10、老师上课诙谐有趣，他善于用凝练的语言将复杂难于理解的过程公式清晰、明确的表达出来。

11、最开始，老师授课速度有些快，但是，后来学生提建议给老师，老师欣然接受并调整了授课速度。

12、老师组织习题课，使同学们在作业中的疑难问题在课堂上得以解决;老师理论联系实际，课上穿插实际问题，使同学们对自己所学专业有初步了解，为今后学习打下基。

13、李老师治学严谨，对学生严格要求。

14、上课时，李老师能够从学生实际出发，适当缓和课堂气氛，充分调动学生学习的积极性，使学生在学习之余能够在调节气氛的过程中学习做人的道理，帮助我们形成正确的世界观。

表扬的艺术与技巧
表扬的艺术与技巧包括以下几个方面：
1. 真诚：表扬应该是真实的，表达出自己真心的赞赏和认可。

虚假的表扬或者奉承往往会被人识破，失去了表扬的真实意义。

2. 具体：要抓住被表扬者的具体行为或者成就来进行赞赏，而不是泛泛地说好。

具体的表扬可以突出被表扬者的优点和价值，更有针对性，也更让人感受到肯定。

3. 平衡：表扬和批评应该相互平衡。

只有给出真实的、有建设性的批评，表扬才能真正被认可并起到推动作用。

过度的表扬或者丧失批评的能力都会削弱表扬的效果。

4. 适时：表扬要及时给出，不要等到几个月后或者太晚才表扬。

及时的表扬能更好地激励人们积极行动，增强其自信心。

5. 用心：表扬需要用心去观察他人的努力和成果，从而找到合适的时机和方式进行表扬。

用心的表扬会让被表扬者感受到被关注和重视。

6. 激励：表扬的目的是激励他人更进一步的努力和成长，而不仅仅是赞美一下。

表扬的艺术在于能够激发被表扬者内在的动力，让其更加有动力去追求更好的表现。

7. 私下或公开：根据具体情况，表扬可以在私下进行，以避免公开场合的尴尬和不适应，也可以在公开场合进行，以彰显被
表扬者的能力和成就，并激发其他人的学习和进步动力。

总而言之，表扬需要真实、具体、平衡、适时、用心、激励，并根据情况选择私下或者公开的方式，才能达到良好的效果。