舞蹈

舞蹈鉴赏论文舞蹈是身体语言最高的艺术体现，与音乐的结合更能体现其精髓之美，通过这学期对复兴之路，红梅赞，天鹅湖等歌舞剧的欣赏我深有体会。

（一）复兴之路就整部影片的印象而言，我觉得《复兴之路》展现了崛起中中华民族的自豪和信心。

这是毫无疑问的，可以从影片格调和取材看出。

自1840年鸦片战争以来的167年，贯穿着中国近代史以来每一个深刻的历史阶段、每一个感人的故事，勾画出了中华民族艰难曲折的伟大“复兴之路”。

从这条艰难曲折的伟大“复兴之路”的历史长河中，可以得出这样一条历史结论：那就是“历史和人民选择了马克思主义，选择了中国共产党，选择了社会主义”。

鸦片战争后，随着帝国主义侵略的扩大，民族危机日益加剧，中国出现了千年未有的变局。

这时，各种思潮交相激荡，主义之争此起彼伏。

尊孔崇儒者欲引导中国“走孔子之路”；自由主义者、全盘西化派既不满专制复古，又排斥马克思主义，寄希望于走欧美资本主义的道路。

地主阶级和买办资产阶级封杀马克思主义，企图用封建的法西斯主义主宰“中国之命运”。

而毛泽东在《新民主主义论》中开宗明义，首先指出了“中国向何处去”这个关键问题。

可见，这思想的较量，主义的斗争，其实质是不同的历史走向之争，是中国发展道路的选择之争。

自诞生之日起，中国共产党就始终坚持以马克思列宁主义武装并指导全党。

正是由于有了马克思列宁主义的指导，中国共产党才得以正确地判断近代中国的社会性质，明确了中国革命的对象、任务、动力、性质和前途等一系列重大问题。

在长期的革命、建设和改革过程中，中国共产党人不是以教条主义的态度对待马克思主义，而是在坚持中发展，于实践中创新，把马克思主义的基本原理与中国具体实际相结合，随时根据新的情况，提出并解决新的问题，不断推进马克思主义中国化，因此，才有了毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想以及科学发展观等重大战略思想的产生。

科学理论的指导，中国共产党的领导，广大人民群众的支持，中国的历史就此发生了根本性的转变。

从电视政论片可以看出，从洋务运动、戊戌变法到辛亥革命所实行的都是精英式的改良或革命路线，只有到了共产党这里，才找到了正确的前进道路。

人民是共产党力量的源泉，胜利的保障，是历史的主人。

只有共产党一直自觉地最大限度地代表最广大人民的利益。

这样，它才有效地唤起人民，并将其团结在自己的周围，使之成为中国革命和建设的主体力量。

这一点是任何其他阶级的政治力量始终没有也是根本无法做到的。

只有真正选择了人民，才会最终被人民所选择。

从旧民主主义革命到以马克思主义为指针、以共产党为领导的新民主主义革命，中国人民积百年之力推翻了帝国主义、封建主义和官僚资本主义的统治，结束了半殖民地半封建社会，建立了新中国，确立了社会主义制度，走上中国特色社会主义道路，在初步实现国家繁荣富强之后，正为建设一个富强民主文明和谐的社会主义现代化国家而努力奋斗——这就是历史的选择、时代的选择、人民的选择！在党的十七大召开之际，电视政论片《复兴之路》自觉地“用历史感悟未来”，在中国未来应举什么旗、走什么路的重大问题上，进行了有说服力的论说，这对于全党全国各族人民坚定信念、凝聚共识，很有益处。

一个有生命力的民族，一个强大或追求强大的国家，都需要精神的力量。

在中华文明几千年的演进中，有过无数的辉煌，也曾多次经受各种天灾人祸的考验。

尤其是近代百年，更是内忧外患，灾难深重。

但是，无论经受怎样难以想象的磨难，伟大的中华民族总是能够从坎坷中奋起，百折不挠，闯过难关，攀上新的高峰。

正是在这一过程中，我们形成、发展并传承着中华民族的浩然正气。

也正是这样一种精神，支撑、引导着我们从历史中走来。

这一精神的血脉，源远流长，生生不息。

在林则徐、谭嗣同、孙中山身上看到了它，在李大钊、方志敏、刘胡兰身上看到了它，在鲁迅、闻一多、朱自清身上看到了它，在雷锋、焦裕禄、王进喜身上看到了它，在许许多多为了民族的生存发展、国家的兴旺发达而牺牲奉献的无名英雄身上看到了它。

当然，随着社会的发展，爱国主义内涵也必然愈加丰富，在不同的时期，它的主要表现也会有所不同：民族危机时的共赴国难、沙场捐驱，革命斗争中的抛头颅洒热血、为真理献身，和平建设时期的辛勤耕耘、默默奉献，等等。

然而，发展之中总有一脉相承，这就是要永远保持民族的自尊、自豪与自信，时刻将祖国的利益和民族的尊严置于首位。

这也是《复兴之路》所给予人们的启示。

可以这样说，《复兴之路》用事实证明，只有坚持党的领导，坚持中国特色社会主义道路，才是中华民族伟大复兴的必由之路。

可见，《复兴之路》所证明的正是今天的中国在民族复兴的道路上所面临的、而且必须作出正确回答和正确选择的根本问题，那就是举什么旗、走什么路的问题。

这与党的十七大所确定的高举中国特色社会主义伟大旗帜的主题正好吻合，展览选取各个历史阶段最具代表性的人物和事件进行历史重现，讲述了中国从民族觉醒、民族救亡走上社会主义道路，在社会主义建设的过程中实行改革开放、建立和完善社会主义市场经济体制，在新的历史条件下为全面建设小康社会，建设富强民主文明和谐的社会主义现代化国家而努力奋斗的历史进程。

事实雄辩地证明，中国特色社会主义道路是引领中国发展进步的正确道路。

作为一名大学生，在了解中华民族伟大复兴历程的同时，要知道自己肩负的责任，要懂得珍惜来之不易的成果，要用自己辛勤的汗水、奉献的精神为党为国家努力工作。

（二）风中少林我们相信，在十七大的指引下，我们国家的强势崛起和民族的伟大复兴一定能够早日实现！炫彩霓裳，威武少林——《风中少林》观后感深山藏古寺，碧溪锁少林；山巅风吼处，英雄照古今。

国内的舞剧俺也看过一些，情景相对于欧美直白的故事渲染，总是显得有的生涩，之前对《风中少林》没有并没有太多的了解，但是少林武功的名气总是很大的，知道《风中少林》有幸能来镇江演出，就一直压抑着没敢先去看网上那些评论，镇江七月的天气已经很是闷热了，但这座城市在音乐季的躁动下，多了很多热情加温情的感觉，热情是你我大家共有的，温情是艺术带给我们的那份执着和感到。

在影剧院看完这部片子居然感觉到，这部片子的灯光确实很赞，最为可惜的是影剧院的舞台太小，一些灯光效果还没完全表现出来，整部舞剧外部轮廓确实很好，从建筑细节的勾画到水墨画般变幻的背景，都充分体现了十足的中国特色，故事发生在中原大地，确切说还表现了一定的中原特色，最为明显的就是花灯舞蹈那一段，动作吸收了河南民间艺术火绫子的一些特点，音乐明显选用了中原豫剧的曲牌，素水的舞蹈吸收了霓裳羽衣舞，话说民族的就是世界的，包括宫灯、还有不用多说的少林武功，主人公天元两次被少林方丈所救，并以少林功夫为其疗伤，这是少林“医、武、禅”三者结合的最集中体现。

少林武术博大精深、出家人慈悲为怀、普渡众生等少林文化内涵被演绎得淋漓尽致，观众对此有基本的了解后，在观看“慧山”大师发功救天元时也能感受到其中蕴藏的深意了。

整部剧分为四幕进行的，独立而紧凑，编剧很巧妙的用一些小场景展开了整个故事的诉说，整个故事以大难遇劫，天元被救——灯会巧遇，再度遭劫——天元习武，天降劫难——天兵降临，天元得道，的故事，中间以素水和天元的爱情贯穿，故事诉说的层次很是分明。

再说技艺吧，少林武术的运用显然不必多说，先是惠山大师禅意深深的撞钟，开启大幕，在嵩山绝壁上的群僧像就数次引起了全场观众的惊呼和掌声，慧山大师第一次为天元疗伤时，武僧们休息的高台瞬间变成了一尊佛像，其变幻精巧，令人震惊。

在小道具上，三张可活动的条桌在舞台上时而成为木床，时而成为饭桌，时而又成为练功的平台；表现天元和素水爱情的花屋一段，爱的小屋可以随着剧情的需要自行出现、脱落散架，十分新颖精巧。

在小沙弥抢食的一段，观众们看到的是武僧们拿着碗筷，实际上他们拿的是娥眉刺，一种少林寺的独门暗器，细心观察可以看见舞台上用的道具全是真正的兵器。

另外小和尚的机灵和挑逗也让整部剧增添了不少笑声和灵气。

总的说来，这部片子吸收了很多地方特有的文化，融合了舞蹈、武术、文化、艺术，加之编剧巧妙的安排，极具细腻而又豪放的中原风，是一部很不错的舞剧，赢得了在场观众的阵阵掌声。

反思一下，俺们镇江近年来文化事业发展很迅猛，如何结合本地特色推陈出新，不得不是个要值得考虑的问题，比如说戏剧，镇江不仅仅是一个《白蛇传》，红遍大江南北的《击鼓战金兵》、《三娘教子》等诸多戏曲曲目可都是出自于咋们镇江的，如何吸收再利用，也是我们要学习的地方了。

（三）小城雨巷或许，是雨赋予了江南人温婉的灵性吧，就是连建筑，也无一不显示着南方人心思的精巧。

幽幽的，总有一种梦的神秘与静谧的味道。

这些风情万千的景观，也只有在江南的氤氲水气中才能展现出所有的美。

撑一柄南方人特有的纸伞，找一条被雨濡湿的小巷，就拐进了南方人深远绵长的心境里。

只需平平常常地步入任一巷子，便可寻见一分令你心动不已的惊喜。

两壁是古老的发黑的岩石院墙，连上面的苔癣，也隐隐透出古老的黑亮。

抬头望去，会见一角突出的屋脊向上拱去，到最亮点时，形成一个怪异的上翘，仰天昂起，又流畅委婉地滑下去，很优雅，也很有力，韧而不硬，柔而不弱。

屋脊上，墙缝间，不时挺出一秆秆绿蕨，一丛丛不知名的小草。

远远望去屋脊，高墙似披上了碧绿的轻纱，斑斑驳驳。

于是思绪不由自主地就漂向远方。

哦，这大概就是明清遗迹了吧！在他们的高墙后，屋脊下又藏有多少沧海桑田的故事呢？这些绿蕨、苔癣、高墙、屋脊、现在都静默在江南的细雨里，衬着南方雨季中那一角银灰色的天空。

让人迷失在时空里，以辨不清是在画中，还是在江南那缠绵的雨中。

这便是江南人的艺术情结：娴静秀美，清新淡雅。

（四）红梅赞“即使剪了翅膀，鹰，曾在哪一瞬忘记过飞翔!”蔡梦慰烈士的遗诗《黑牢诗篇》的句子敲击在人们的心上。

大剧院舞台上凝重冰冷的铁链组成一道黑幕，一组浩然正气的英烈浮雕缓缓从网幕上“流过”，突然一段“铁墙”坍塌，一股红绸从天而降……虽有歌剧《江姐》“花”开在先，并蒂而生的这支舞剧版“红梅”，同样傲压冰霜，花开更艳。

该剧以独特生动的舞蹈语言，融合深情的音乐和逼真的舞美，艺术地展现了重庆渣滓洞死难烈士为革命事业不屈不挠斗争的革命精神，展现了以江姐为代表的红岩群英的铮铮铁骨。

当小提琴奏响《红梅赞》主题变奏，酷刑之后的江姐颤抖着的尖尖十指，把观众的心揪到了半空。

女主角李青从匍匐到挺立，一次次用足背站起前行到飞旋腾转，在满天雪花中舞出了那样一种动人的美：痛楚中的坚毅、悲愤中昂扬的理想……仅此一段独舞，已为小说《红岩》所展开的艺术长卷中新添了一个舞动的经典。

一批批烈士就义了，监狱里一个婴儿诞生了!那映照天地的红旗与响彻云天的主题歌，那伴随着解放军攻占重庆的炮声同时响起的开国大典的礼炮轰鸣，那忠魂起舞庆祝新春的红色浪漫之舞……一步步撞击着观者的灵魂。

当《绣红旗》的旋律响起，不少观众忍不住拭去眼角的泪水，人们在感叹：这是艺术家用灵魂和心血“绣”的精品，是“红色经典”穿越时空的恒久魅力!同时，我们每一位共产党员应常常想到先烈的遗愿，常常警醒自我，我们还要继续呼唤着这个名字，讲述着这个故事，谨记着这段历史。