谭维维与杭盖乐队合演《乌兰巴托的夜》震撼全场,堪称完美!

谭维维乌兰巴托之夜谭维维乌兰巴托之夜2019年8月31日晚上，内蒙古乌兰巴托市音乐广场上人潮涌动，人们身着传统的蒙古族服装，欢聚一堂，一同迎接中国著名女歌手谭维维的音乐盛宴。

这是一场充满艺术与文化的盛事。

在演唱会开始前，我来到了音乐广场，与人们一起感受这座城市独有的氛围。

这里是中国与蒙古国的交汇之地，两种文化在这里融合、碰撞，形成了独特的风格。

音乐广场周围的食摊上摆满了各种美食，我品尝着蒙古特色的奶茶和烤肉，满足着胃和心。

随着入场的人越来越多，观众们逐渐找到了自己的座位。

音乐广场内部设计简洁大气，现代与传统结合得恰到好处。

舞台上摆放着一台巨大的钢琴，带着神秘的气息，仿佛在等待着音乐的灵感。

演唱会延续了传统与现代交融的风格，不仅有传统的蒙古族舞蹈和歌曲，还有现代流行曲目，让观众们可以在音乐中感受到不同的情感。

终于，演唱会开始了。

谭维维身穿一袭蒙古族服装，带着微笑走上了舞台。

她的声音悦耳动听，每一句歌词都能深深触动人心。

她以一曲《寂寞先生》拉开了演唱会的序幕，观众们随即沉浸在音乐的海洋中，伴随着谭维维的歌声，情感随之起伏。

演唱会中，谭维维除了演唱歌曲，还与观众们互动，分享了自己的故事和音乐的灵感来源。

她告诉观众，在创作音乐时她时常会去大自然中寻找灵感，蒙古草原的广袤和壮美给了她无限的创作灵感。

她用深情款款的歌声为观众们带来了一场视听盛宴。

整个演唱会持续了两个小时，观众们沉浸在音乐的世界中，仿佛与谭维维的声音相融相通。

每一首歌曲都引起了观众们的共鸣，他们用掌声和欢呼回应着谭维维。

演唱会的高潮时刻来临，谭维维一曲《遥远的她》唱出了观众们的心声，场面感人至深。

观众们纷纷站起身来，用掌声和欢呼向谭维维表达着他们的欢乐和感激之情。

演唱会即将结束，谭维维用一曲《无问西东》作为结束曲，感谢观众们的支持与陪伴。

观众们起立鼓掌，向谭维维表达了自己的敬意。

演唱会的余音绕梁，观众们不愿离去，他们仿佛被音乐的魅力所吸引。

谭维维乌兰巴托之夜，这场音乐盛宴为观众们带来了一次感官和情感的双重享受。

乌兰巴托的夜最好听的版本
乌兰巴托，蒙古国的首都，是一个富有历史和文化底蕴的城市。

当夜幕降临，
乌兰巴托展现出了它独特的魅力和韵味。

在这个迷人的城市里，有许多版本的《乌兰巴托的夜》音乐，但是其中有一些版本特别迷人，值得一听。

一首乌兰巴托的夜，如果要成为最好听的版本，必须充满神秘的东方情调和蒙
古族特有的民族音乐元素。

这样的版本能够打动人心，让人们仿佛置身于乌兰巴托的夜晚中。

最好听的版本应该以传统的蒙古族乐器为基础，如马头琴、蒙古手鼓和马克灯笼，来展现独特的音乐韵味。

这些乐器传承自古老的蒙古族音乐文化，能够表达出大草原的广袤和壮丽之美。

此外，最好听的版本还应该有一位深情而磁性的歌手演绎。

他/她的嗓音应该
充满力量和感情，能够将听众带入蒙古族文化的奇妙世界。

歌手应该能够将乌兰巴托的夜晚的美丽和神秘感传递给听众，让人们沉浸其中。

最后，最好听的版本还需要一个恰到好处的编曲和制作。

这样的版本能够将乌
兰巴托的夜晚的氛围完美地再现出来，让人们感受到城市的脉动和城市夜生活的独特魅力。

总之，乌兰巴托的夜晚是美丽而神秘的，最好听的版本应该能够将这种美感和
神秘感充分展现出来。

通过传统的蒙古族乐器、深情而磁性的歌手演绎以及恰到好处的编曲和制作，这样的版本才能让人们沉浸其中，领略乌兰巴托夜晚的独特魅力。

内蒙古蒙古族青年合唱团演唱专辑曲目内蒙古蒙古族青年合唱团演唱专辑曲目1. 引言在内蒙古大草原上，有一支令人瞩目的合唱团，他们是内蒙古蒙古族青年合唱团。

这个合唱团由一群年轻、充满活力的蒙古族青年组成，他们用激情和声音传递着蒙古族文化的独特魅力。

本文将为您介绍这支合唱团的演唱专辑曲目。

2. 关于内蒙古蒙古族青年合唱团内蒙古蒙古族青年合唱团是一支具有传承蒙古族文化使命的合唱团。

他们致力于通过音乐将蒙古族人民的情感与价值观传递给更广泛的听众。

这个合唱团以青春朝气、声音优美和舞台表演的高水平而闻名，在国内外享有很高的声誉。

3. 演唱专辑曲目3.1 曲目一：《草原之歌》《草原之歌》是内蒙古蒙古族青年合唱团的招牌曲目之一。

这首歌曲展现了蒙古族对大草原的深深热爱和敬畏之情。

歌曲以优美悠扬的旋律和铿锵有力的歌声，将人们带入了广袤无垠的草原，感受到了大自然的宏伟与壮丽。

3.2 曲目二：《勇敢的心》《勇敢的心》是一首富有激情和力量的歌曲。

蒙古族人民勇敢、坚毅的精神在这首歌曲中得到了完美的体现。

合唱团的青年们用澎湃的声音诠释了蒙古族人民追逐梦想、坚持信念的精神风貌，让人们感受到了蒙古族民族精神的无穷力量。

3.3 曲目三：《丰收舞曲》《丰收舞曲》是一首欢快而节奏感十足的歌曲。

这首曲子展现了蒙古族人民对丰收和幸福生活的追求。

合唱团的成员们用欢快的歌声和跳动的旋律，将蒙古族人民日常生活中的喜悦与祝福传递给了听众。

3.4 曲目四：《蒙古悠扬》《蒙古悠扬》是一首富有古老传统音韵的歌曲。

这首曲子传递出蒙古族文化的古朴和沧桑，歌声充满了草原的自然与神秘。

合唱团的成员们用细腻而动人的演唱，将蒙古族珍贵的音乐传统呈现在世人面前。

4. 总结和回顾通过内蒙古蒙古族青年合唱团的演唱专辑曲目，我们可以感受到蒙古族文化的深厚底蕴和独特魅力。

他们的声音将我们带入了草原的广袤和宏伟，让我们感受到蒙古族人民的精神风貌和民族气魄。

这些曲目所传递的情感和价值观，正是蒙古族人民坚守信念、追逐梦想的真实写照。

《欣赏大漠之夜》作业设计方案（第一课时）一、作业目标：1. 通过欣赏大漠之夜，理解并感受音乐所表达的辽阔、寂静的夜晚氛围。

2. 提高学生的音乐欣赏能力和审美情趣。

3. 培养学生的音乐感知能力和情感表达。

二、作业内容：1. 听一遍大漠之夜的音乐，并写下你对这首音乐的感受，包括音乐的整体氛围、节奏、旋律等。

2. 观看一部以大漠为主题的电影或纪录片，选择一个夜晚的场景，描述你听到的音乐和看到的场景如何共同营造出大漠夜晚的氛围。

3. 搜集关于大漠的诗歌或文学作品，并选择一首或一篇你认为最能表达大漠之夜情感的诗或文，再选择一首与大漠之夜相关的音乐作品（如《大漠之夜》），比较这些作品中的情感表达有何异同。

4. 创作一首以大漠之夜为主题的短诗或短文，通过你的文字描述出大漠之夜的景象和你的情感体验。

三、作业要求：1. 作业应独立完成，不得抄袭。

2. 提交作业时请附上自己的姓名和班级，以便老师批改和反馈。

3. 提交作业的时间和方式请根据学校规定进行。

四、作业评价：1. 评价标准包括作业完成质量、原创性以及提交时间。

2. 评价等级分为优秀、良好、及格和不及格。

优秀表示作业完成质量高，具有深度和原创性；良好表示作业基本完成，但有些许瑕疵；及格表示作业基本完成，但存在明显错误；不及格则需重新完成作业。

3. 评价方式将采取教师评分和学生互评相结合的方式，以更全面地评估学生的作业质量。

五、作业反馈：1. 老师将在批改完作业后，将反馈意见发送给学生，包括对作业的点评和建议，以便学生了解自己的优缺点，更好地改进和提高。

2. 学生应认真阅读反馈意见，并在下次作业中改进。

如有疑问，可向老师提出，老师将尽力给予解答。

3. 反馈意见将定期进行汇总和分析，以了解学生的学习情况和问题，从而更好地调整教学策略。

通过这份作业设计方案，希望能够帮助学生们在音乐欣赏的过程中，更好地理解大漠之夜这一主题的音乐和文学作品，培养他们的音乐感知能力和审美情趣。

《乌兰巴托的夜》舞蹈观后感近日欣赏了舞蹈《乌兰巴托的夜》，让我获益良多。

《乌兰巴托之夜》是蒙古国“成吉思汗乐队”于1985年创作的蒙古族民谣，旋律宁静悠扬、歌词如诗，作品表达对乌兰巴托的热爱，从中渗透了对民族、历史的感怀，从把酒当歌的豪迈，到话语缠绵的柔情，尽展了蒙古民族古朴、豁达、自由、深沉的民族性格，为我们描绘了一幅辽阔、恬静、壮美的大自然画卷。

近些年这首歌传唱度很高，中文译文有几个版本，谭维维、乌兰托娅等多人都曾翻唱此歌，不同人的演绎，也赋予了不同的含义。

2017年在《我是歌手》中谭维维重填了其中的部分歌词，携杭盖乐队助阵，悠扬的马头琴声配上神奇的呼麦将歌曲中的苍凉之感演绎得淋漓尽致，谭维维也眼含热泪，极为动情。

在赛前采访中，谭维维谈到自己选择这首歌曲时毫不犹豫，因为这首歌曲是献给自己已离世的父亲，她一直希望能有一天在一个特殊的舞台上演唱。

而在头一天排练时，谭维维却迟迟对歌曲编曲不满意，总觉得缺少些什么，当天晚上在与朋友和音乐总监开会后，她连夜改编歌曲，将自己对父亲的思念之情融入歌词中，与杭盖乐队的吟唱遥相呼应，仿佛与自己的父亲对话一般，在彩排时再度演绎新改编的版本时，谭维维也是投入感情，热泪盈眶，几度哽咽到不能继续演唱，让听者无不动容。

“你走了那么多年，你还在我的身边；那一天你微笑的脸，如今闭上眼，我还能看得见。

”歌曲开头谭维维添加了这一句，发自内心的呼唤，诉说着自己的牵挂和愧疚，我想这种痛也只有亲身经历才会心领神会，感同身受。

“穿过旷野的风你慢些走，我用沉默告诉你我醉了酒；乌兰巴托的夜那么静，那么静，连风都听不到，听不到；飘向天边的云你慢些走，我用奔跑告诉你我不回头；乌兰巴托的夜那么静，那么静，连云都不知道，不知道。

”句句表达着对父亲的想念，我们都幻想人在离开后会去哪里，都说善良的人会到天堂，所以风云都可以是父亲与她沟通的方式，可是一朵云能承载多少的思念，可是乌兰巴托的夜太安静了，连风都没有，连云都不知道，她赋予了《乌兰巴托的夜》一种悲凉。

乌兰巴托的夜最好听的版本
摘要：
1.乌兰巴托的夜背景介绍
2.最受欢迎的乌兰巴托的夜版本
3.乌兰巴托的夜歌曲背后的故事
4.乌兰巴托的夜在音乐界的地位和影响
5.结论
正文：
乌兰巴托的夜是一首广受欢迎的歌曲，其受欢迎程度超过了任何其他版本。

这首歌的背景是在蒙古国的首都乌兰巴托的夜晚，歌曲以其优美的旋律和歌词深深地打动了听众。

最受欢迎的乌兰巴托的夜版本是歌手Lhasa de Sela 的版本。

她的声音深情而富有感染力，将歌曲的情感深深地传达给了听众。

此外，她的音乐风格也非常适合这首歌曲，使其成为了一个非常独特的版本。

乌兰巴托的夜歌曲背后的故事同样令人感动。

这首歌曲是由蒙古国的著名歌手Ganbold 和Nancy 作词，并由Ganbold 作曲。

歌曲的主题是关于思念远方的人，以及渴望回家的心情。

这些主题非常贴近人们的内心，因此这首歌曲深受听众喜爱。

乌兰巴托的夜在音乐界的地位和影响也是不可忽视的。

这首歌曲被认为是蒙古国的国宝级歌曲，并获得了众多音乐奖项。

此外，这首歌曲还被翻译成多种语言，并在世界范围内广泛传播。

综上所述，乌兰巴托的夜是一首非常受欢迎的歌曲，其受欢迎程度超过了任何其他版本。

评混声合唱曲《大漠之夜》的艺术特色评混声合唱曲《大漠之夜》的艺术特色【摘要】本文以尚德义作曲、邵永强作词的混声四部合唱《大漠之夜》为研究对象，从该曲的创作背景、意境与结构、钢琴伴奏及演唱情感与技巧等方面为切入点，对该作品进行较为详尽的评析，力求将该作品丰富的内涵、极高的艺术价值得以充分地展现。

【关键词】《大漠之夜》;合唱;艺术特色由尚德义作曲、邵永强作词的混声四部合唱《大漠之夜》，在首届中国音乐“金钟奖”众多的优秀作品中名列金奖榜首。

该作品词曲珠联璧合，立意深邃，是集思想性、艺术性、民族性、时代性完美统一的佳作精品，具有丰富的内涵和极高的艺术价值，充分展现了我国近年来合唱创作的发展水平。

一、创作背景尚德义先生是我国当代著名作曲家，音乐教育家，他创作的声乐作品具有深厚的艺术底蕴和表现力以及独特的艺术风格和创作个性。

上世纪九十年代初，尚德义先生以远方游子般的思乡情怀九次赴西部采风，投身于大西北生活题材的音乐创作之中。

而词作者邵永强先生的诗词充满乡音和赤子之情，具有简明格调的民歌风韵，富于咏唱性的长短句结构和真实情感的生动形象，形成了他浓郁的西北风格。

对大西北的深厚情结，使得二位拥有难能可贵的艺术创作的心灵默契，他们的风格力求突出民族特色，有激昂的生活热情和丰富的艺术想象。

《大漠之夜》以其形式与内容的高度统一和独特的音响，借助大漠中不畏艰难，执着行进的骆驼形象，以此来激励人们克服困难、不断进取，对生活充满信心。

展现了中华民族自强不息的奋斗精神和千百万无私奉献的劳动者的高贵品格，以高大的艺术形象体现出坚韧不拔的生命力量和勇往直前的人生哲理。

该作品之所以取得巨大成功，创作的源泉来源于此。

二、作品艺术分析(一)意境与结构《大漠之夜》为三部曲式，曲式结构如下表所示：作曲家合理运用音色变化和声部叠加的创作手法使音乐层层展开。

悠长的音调、小二度的`音响，写出了广阔的空间，音乐是那么充实、那么坦然、那么淡泊、那么超凡。

《欣赏大漠之夜》作业设计方案（第一课时）一、作业目标1. 学生对大漠之夜有更深入的理解，通过音乐欣赏培养审美意识。

2. 提高学生听辨音乐的能力，感受大漠之夜的音乐特色。

3. 增进学生对中国民族音乐的热爱，增强文化自信。

二、作业内容1. 聆听作业：学生需完成三首曲目的聆听任务：第一首是《大漠之夜》，第二首是新疆地区其他具有代表性的民族音乐作品，第三首是现代流行音乐中的一首具有民族元素的曲目。

聆听后，请学生简要记录自己的感受和心得。

2. 知识拓展：要求学生通过查阅资料，了解新疆地区的地理、历史、文化等方面的知识，以及该地区民族音乐的特色和形成原因。

3. 小组讨论：学生以小组为单位，讨论音乐欣赏的技巧和方法，分享自己在聆听过程中的心得体会，并讨论如何更好地欣赏不同类型的音乐作品。

三、作业要求1. 作业内容需独立完成，不得抄袭。

2. 作业完成后，需提交电子版录音或文字记录，以供教师评价。

3. 小组讨论需确保每位同学积极参与，共同讨论，共同分享。

四、作业评价1. 教师根据学生提交的作业录音或文字记录，以及查阅资料的情况进行评价，评价内容包括聆听感受、知识掌握、讨论参与度等。

2. 教师将根据学生作业的整体完成情况，给予相应的分数，作为学生音乐课程的平时成绩。

3. 对于表现出色的同学，教师将在班级中给予表扬和鼓励，以激励更多的同学积极参与音乐课程的学习和讨论。

五、作业反馈1. 学生可随时向教师反馈自己在作业中遇到的问题和困难，教师将及时给予解答和帮助。

2. 学生对作业设计方案如有建议或意见，可通过班级微信群或邮件等方式向教师反馈，教师将认真听取学生的意见和建议，不断改进和完善作业设计方案。

3. 教师在评价学生作业时，也将认真听取学生的反馈意见，对于不合理的地方将及时进行调整和改进。

通过本次初中音乐课程《欣赏大漠之夜》的作业设计方案，旨在通过聆听、知识拓展和小组讨论等多种方式，帮助学生深入理解大漠之夜的音乐特色，提高听辨音乐的能力，并增进对民族音乐的热爱。

民族舞蒙古舞乌兰巴托的夜夏辉分解教学第二部分示例文章篇一：哎呀，我都被您给的这个题目弄晕啦！啥叫“民族舞蒙古舞乌兰巴托的夜夏辉分解教学第二部分”？不过没关系，我就按照我理解的来和您聊聊。

您知道吗？蒙古舞那可是超级有魅力的！就像一阵狂风，能瞬间把您卷进那广阔无垠的大草原。

想象一下，蓝天白云下，一群蒙古勇士骑着骏马奔腾，那气势，简直了！而蒙古舞就像是把这种气势给收进了每一个动作里。

说到这乌兰巴托的夜，哇塞！那旋律一出来，是不是感觉心都要飞起来啦？就好像自己变成了一只自由自在的小鸟，在夜空中翱翔。

那优美的节奏，不就是在给蒙古舞打着最动人的节拍吗？再说说这夏辉的分解教学第二部分。

我觉得这就像是给我们这些想学蒙古舞的人打开了一扇神奇的大门。

您想想，要是没有这样详细的分解教学，我们不得像没头的苍蝇一样乱撞啊？比如说，夏辉老师教的那些手臂的动作，一抬手，一挥舞，那感觉就像是在跟天空打招呼，难道不是吗？还有那脚步的移动，不就像是在草原上轻快地追逐着羊群吗？我和小伙伴们一起学的时候，可有意思啦！“哎呀，我这个动作咋这么别扭呢？”“哈哈，你看我像不像个小木偶？”大家一边笑着，一边努力地学着。

这蒙古舞啊，真的就像是一个神秘的宝藏，等着我们一点点去挖掘。

每一个动作，每一个表情，都藏着深深的故事。

您难道不想也来感受一下这种魅力吗？反正我是被彻底迷住啦！我的观点就是：这样的蒙古舞教学太棒啦，让我们能更深入地了解和爱上蒙古舞，真希望能有更多这样精彩的教学！示例文章篇二：哎呀呀，这题目可真把我给难住了！“民族舞蒙古舞乌兰巴托的夜夏辉分解教学第二部分”，听起来就很复杂呢！我先跟您讲讲我对蒙古舞的最初印象吧。

那还是在电视上看到的，一群穿着漂亮蒙古袍的舞者，在广阔的草原上尽情舞蹈，那场面，别提多震撼啦！他们的动作那么有力，就好像是草原上奔腾的骏马，充满了力量和激情。

我当时就想，这蒙古舞也太酷了吧！再来说说乌兰巴托的夜，这首歌一响起，我的心都好像飞到了那个神秘的地方。

[word doc]合唱《大漠之夜》的排练与艺术处理合唱《大漠之夜》的排练与艺术处理合唱《大漠之夜》的排练与艺术处理730020兰州商学院艺术学院焦健图验交流摘要合唱《大漠之夜》是由尚德义作曲,邵永强作词的一首混声四部合唱曲.它是以沙漠,骆驼为主题的一首经典合唱曲目,想要唱好这首合唱曲,关键就是要唱出它的”情”,脑子里要跟着音乐的发展浮现出那些画面,要唱出作者对骆驼顽强奋斗的精神的情感表现.关键词合唱大漠之夜排练合唱《大漠之夜》是由尚德义作曲,邵永强作词的一首混声四部合唱作品.曾荣获2001年国家音乐创作最高奖一中国音乐金钟奖声乐作品金奖第一名.它是以沙漠,骆驼为主题的一首经典合唱曲目,是近年来我国合唱创作作品中不可多得的佳作.茫茫沙漠中一队骆驼向我们走来,坚韧的脚步,执着的眼神让人在荒漠中得到力量,一声声的驼铃,给荒漠带来了点点生机和希望.骆驼面对恶劣的自然条件和生存环境,不畏艰难的在沙漠中行走着.也可以把在沙漠中艰辛跋涉的骆驼拟人化,表现出我们中华民族自强不息的奋斗精神和千百万无私奉献的劳动者的高贵品格,以高大的艺术形象体现出一种坚韧不拔而执着追求的生命力量和勇往直前的人生哲理.歌曲的开头以女高的哼呜引入,给人一种空旷悠远的感觉,空洞飘零之美.接着是男高的哼鸣,与女高的基本一致, 只是最后一个音是小字一组的A,让男生完美的音色表现出来,与前面女生空灵的声音形成对比.男高哼鸣之后,这时的四个声部一起进入声音由弱到强,再由强到弱,做”枣核”的处理,让气氛始终保持在神秘的氛围中.这之前的表演其实是在为歌曲拉开序幕,是全曲的引子,为的是将人们的注意力都吸引过来,也是营造全曲气氛的部分.这一段的声音都不需要太大,只要注意强弱的对比和衔接,始终保持神秘悠远的感觉,让人有仿佛置身于沙漠中的遐想空间.“月色朦胧,星光闪烁...”,这里要弱声,要唱出神秘,深沉,空旷的感觉,在演唱这几句时,男低音量要小但一定要有深度,要表现出大漠寂静辽阔,驼铃声声飘渺,骆驼昂首挺胸迈着坚实的脚步勇敢前行的意境.这里要强调的是必须唱出声音的遥远感,而不是在近处的小声轻唱.要充分的发挥出男声低沉雄厚的音质特点,用声音带我们进去”沙漠”,告诉大家在沙漠的尽头有一队骆驼出现,让人们眼前的画面开始丰富.女低接着唱”瀚海茫茫…”,四声部一起唱”驼铃声声…”,仿佛在描写茫茫的沙漠中驼铃一声声的飘过,这时的女声就好像驼铃,清脆而悠远,男生则是沙漠,远处的驼铃和无边的沙漠在这一刻相遇.之后是由女低开始唱的”啊骆驼!”,各声部轮唱”骆驼”,是在告诉大家骆驼正在一步一步的靠近,也是一种肯定的情绪,仿佛在说”啊,是骆驼,的确是!”骆驼正在不畏危险,艰难的行走,让人的一种钦佩之情油然而生,这一句要由弱到强的演唱,表现出从先前的不确定到后来的肯定.在只有钢琴伴奏模拟驼铃的声响中,唱出驼队由远而近走在神秘的沙漠中的景象,之后的这几句”骆驼”其实是个小轮唱,先由女低小声的进入,然后男低,接着男高,女高进入.这几句都要求音量的控制,为的是和第二段做出对比.这几句虽然歌词只有两个字”骆驼”,但是轮唱的效果增强了歌曲的层次感,并起到了逐渐把歌曲推向高潮的作用.接下来是全曲的第一个高潮,演唱第一段”遥望远方…”要求声音不要过大,犹如被从中拦开的汹涌河流,心中有种压抑的情绪想爆发却又爆发不出来,想放开声音唱又不可以的感觉去演唱.表现出刚刚看到在茫茫荒漠中那蹒跚而来的骆驼, 给人心中带来的最初震撼,男生在唱两个”跋涉”的时候,声音要厚实,要突出,达到推动情绪的效果,后面的”无论道路…”要唱的干脆而有气势,第二段开始”面对风沙…”时情绪就要即将波动,把之前不能爆发的情绪都要爆发出来,这时的河流已经冲垮了阻碍,声音要坚实,气势要宏大.第二段男生唱的”跋涉”一个要比一个强,”跋涉”后面的”啊”由强到弱,由弱到强,”迎着曙光…”要唱的自豪而又坚韧.男女生接唱”啊”要表现的由弱到强,这个”啊”其实是在模仿沙漠中风的声音,一阵轻一阵强,女生就是轻的风,男生就是强的风,要把强风弱风交替吹来的感觉表现出来.这首歌曲的伴奏也非常的独特,在音乐的开始,就是钢琴模仿驼铃的声音,用”叮当”声引领大家进入这个神秘的境界.由远而近,由弱到强,伴奏非常流畅,强弱的对比和对这首歌曲的情感把握使这首歌曲的伴奏充满了对歌唱者与听者的渲染力;琶音,和声,及伴奏音型都运用的恰如其分,使歌曲的伴奏充满张力和凝聚力,百听不厌,感人至深.在歌曲的意境上,《大漠之夜》是少有的以骆驼为题材的歌曲.歌颂了骆驼那种令人敬佩的精神.骆驼是一种非常有忍耐力的动物,他在沙漠里跋山涉水,步履维艰,在恶劣的气候环境下历经艰难险阻,也坚韧不拔,不远万里的行走.《大漠之夜》这首歌曲描写的就是沙漠上这些骆驼不辞辛苦在夜晚艰难行走的场景.想要唱好这首合唱曲,关键就是要唱出它的“情”,脑子里要跟着音乐的发展浮现出那些画面,要唱出作者对骆驼顽强奋斗的精神的情感表现.《大漠之夜》这首经典的合唱曲目,词曲珠联壁合,立意深邃,形象鲜明,音乐新颖,没有过多娇柔的修饰,有的只是最朴实的升华.丰满秀丽的音色,沉稳有力的节奏,委婉悠长的旋律,都强烈的震撼着每一个人,被那恢弘的气势倾倒.用音乐为我们呈现出了一幅扣人心弦的画面,意味着死亡的沙漠,呼啸而来的狂风,一声划破天际的铃声,一群脚步坚韧的骆驼.留给我们的则是对人生的思考和民族的希望.参考文献:[1]H柏辽兹,论合唱与管弦乐指挥,1979.[2]马革顺,合唱与合唱指挥简明教程,2008.[3]徐定中,指挥与合唱,2005.作者简介:焦健(1979一),男,汉族,甘肃兰州,兰州商学院艺术学院讲师,西北民族大学音乐学院研究生,研究方向:音乐. 教育纵横J253。