中央美术学院人文学院中国美术史考研笔记重点

中国美术简史考研核心笔记第一编史前及先秦美术（距今约200万年前---公元前221年）第一章史前美术第一节旧石器的造型和发展第二节旧石器时代晚期的装饰品和刻划艺术品第三节新石器时代的文化序列新石器时代中期文化（约公元前7000——前5000年），内蒙古林西白音长汗的兴隆洼文化遗址出土我国迄今发现最早的石刻女神像。

新石器时代晚期文化（约公元前5000——前3000年），农业手工业出现分工，山产规模扩大，到本期后段，手工业内部也有了新的分工。

彩陶艺术也十分流行，琢玉已成独立的部门。

新石器时代末期文化（约公元前3000——前2000年），这个时代亦称龙山时代，或称铜石并用时代。

第四节 新石器时代的工艺美术陶器的发明和磨制石器的应用，并列为新石器时代的两大标志。

彩陶及分布：仰韶文化河姆渡文化龙山文化一、 陶器陶器----人类利用泥土的烧制造的实用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明。

按用途分3:饮食器，炊煮器，储藏器；按陶质分4:红、灰、白、黑；按器表装饰分4:拟形陶，彩陶，印纹陶，素陶。

彩陶文化的特征：1、型制2、纹饰：典型纹饰与作品3、手法：线描平涂综合装饰纹样分3：动物纹、植物纹、人形纹。

彩绘是制陶工艺种最成功的一种装饰艺术手法。

所谓彩陶---是指在打磨光滑的橙红色陶呸上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰做橙色元素，然后入窑烧制。

在橙红色的胎地上呈现出锗红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到装饰美化效果，这样的陶器统称彩陶。

新石器时代的彩陶纹饰距今4-7千年的新石器时代，先民的生活由游牧、游耕而转入定居为主，陶器在农业、渔猎及日常生活中占有重要的地位。

彩陶乃成为这一时期的文化象征。

其彩绘大致可分为图案、图画两类。

彩绘是陶器装饰中最卓越的手法，朴实明快，绚丽多彩的彩陶，由于地域、时间的差异，宗教习俗的不同，描绘形式的各异，在造型和风格上也各不相同。

有些条纹象征着起伏的波浪、同心扩散的水纹、绳革、丝网等。

中央美术学院考研资料分享2002年中央美术学院硕士研究生入学考试-中国美术史试题（人文学院）一、填空（每题1分，共10分）1.1986年，在四川的_______发现了晚商时代的大型祭祀遗址，出土了一批青铜铸像。

2.汉宣帝甘露三年（公元前51年），在_______绘制了霍光、张安世、赵充国、苏武等11人的功臣图壁画。

3.三国时期东吴画家_______是有记载的第一位有影响的画家，继他之后的卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等在画史上均有突出的地位和重大的影响。

4.北魏正光四年（公元523年）建造的河南登封_______塔是中国现存最早的砖塔。

5.唐代雕塑家中，最知名的是_______，开元天宝年间人，曾与吴道子一起学习绘画，后来专攻雕塑。

6.宋真宗时修玉清昭应宫，武宗元与王拙分别主持左右两部，现存传为他画的《_______》，为一卷壁画粉本小样，描绘东华、南极帝君率众仙朝见最高神的行列。

7.辽宁法库县叶茂台辽墓出土了两件卷轴画，分别是《_______》和《竹雀双兔图》。

8.陈洪绶的重要版画作品有《_______》、《水浒叶子》、《博古叶子》。

9.石印画报中最有名的《_______》创刊于清朝光绪十年（1884年），即中法战争开始的那年。

10.新中国建立后，在四川地区集体创作出大型群雕《_______》，是以大邑县的地主刘文彩的生活为蓝本。

1999年当代艺术家蔡国强将其创作过程重新演示于第49届威尼斯双年展上。

二、选择（每题2分，共10分）1.山东孝堂山郭氏祠堂的石刻画像中没有的题材是_______。

A.周公辅成王B.泗水取鼎C.列女故事D.西王母2.隋唐时期敦煌莫高窟壁画题材以_______最具时代特点。

A.说法图B.本生故事画C.佛传故事画D.经变画3.赵孟頫的《鹊华秋色图》是画给他的朋友_______的山水画作品。

A.吴澄B.钱选C.周密D.高克恭4.《重为华山图序》的作者是_______。

A.王绂B.王履C.王冕D.王鉴5.早期岭南派的代表画家是_______。

《中国美术史》第一编史前及先秦美术第一章史前美术新石器时代的陶器艺术彩陶及分布：仰韶文化河姆渡文化龙山文化一、仰韶文化的分期：早期半坡文化；中期庙底沟文化；晚期马家窑文化（马厂、半山、马家窑）二、彩陶文化的特征：1、型制；2、纹饰：典型纹饰与作品；3、手法：线描平涂综合；陶器——人类利用泥土的烧制造的实用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明。

按用途分：饮食器，炊煮器，储藏器；按陶质分：红、灰、白、黑；按器表装饰分：拟形陶，彩陶，印纹陶，素陶；按装饰纹样分：动物纹、植物纹、人形纹。

拟形陶——指将器外形做成某种事物形象的陶器，如狗形陶，鹰形陶等。

就功能说，它具有同类器皿的实用功能；从外表看，它又是一种史前雕塑。

彩陶——指器表带有彩绘纹样装饰的史前陶器。

多以红黑白黄赭等颜色绘成纹样，色彩沉稳浑朴，纹样造型概括简练，并具有较强的主观抽象性。

有几何、植物、动物、人物纹样，是史前美术品中装饰最精美，内容最丰富，艺术成就最高的艺术形式。

仰韶文化的彩陶纹饰：<1>.半坡类型的彩陶：施彩的陶器通常为圈底或平底钵、平底盆、鼓腹罐、细颈瓶等。

花纹绘在陶器的口沿、器肩、上腹等醒目部位，或绘在敞口盆的内壁。

花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折等几何纹样外，还有相当发达的动物图案，后者具有浓厚的绘画意趣与引人入胜的艺术魅力。

<2>.庙底沟类型的彩陶：彩绘多施于大口小底曲腹盆外壁的上半部，风格轻盈挺秀。

纹样多用弧线描绘，除了有鸟、雨、蛙等动物图形外，最流行的纹饰母题是圆点、弧边三点、垂幛、豆荚、花瓣、花蕾等，植物纹显著增加。

多数图案采用二方连续的方式构成，具有虚实相生之妙。

马家窑文化的彩陶纹饰：<1>.石岭下类型的彩陶：流行变形鸟纹、弧边三角纹及圆圈纹，构图简洁疏朗；马家窑类型的彩陶多瓮、瓶、盆、罐等器形，装饰面积大，纹样以旋窝纹、波浪纹、弧边三角纹居多，具有构图繁密、回旋多变至特色。

<2>.半山类型的彩陶：多小口鼓腹双耳壶、单耳瓶等器形，造型稳重大方，流行红黑相间的的锯齿纹及漩涡纹，色调和谐热烈。

1.阐述中国文人画传统。

（什么是文人画，产生背景与原因，发展，影响，意义）1.文人画亦称“士夫画”。

中国画的一种。

泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。

以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，北宋苏轼提出“士夫画”，明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者，并目为南宗之祖（参见“南北宗”）。

但旧时也往往借以抬高士大夫阶层的绘画艺术，鄙视民间画工及院体画家。

唐代张彦远在《历代名画记》曾说：“自古善画者，莫非衣冠贵胄，逸士高人，非闾阎之所能为也。

”此说影响甚久。

近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。

”通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。

他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。

姚茫父的《中国文人画之研究?序》曾有很高的品评：“唐王右丞（维）援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。

”历代文人画对中国画的美学思想以及对水墨、写意画等技法的发展，都有相当大的影响。

2.决澜社：本世纪初，中国正处于中西文化相冲撞相交融的激荡年代。

经历了”五四”新文化运动洗礼的中国画坛，也经受着中西相融、新旧交替的阵痛。

作为”五四”新文化运动一部分的新美术运动，大致分三条线路向着现代推进。

一、自明以来陈陈相因日渐衰微的中国传统绘画，因西画观念的冲击而有了转机。

从陈独秀等呼吁用西画的写实精神”革王画的命”，到徐悲鸿提出并具体实施”中国画改良”的主张，在南中国还形成了折衷中西的”岭南画派”，这些中国画革新的主张和派别，强烈地冲击着保守的”国粹派”势力，对中国画的改革和发展产生了深远的影响。

二、新学正替代着旧学，效法西方教学体制的新型的美术学校正在各地兴起，替代着千年来师徒授艺临画的旧式的学艺方法，而各种画会的自由组成和画展的层出不穷，加快着新美术运动的发展。

中国美术史重点笔记中国美术史是一门研究中国美术发展历程的学科，它涵盖了从远古时期到现代的各个阶段。

下面为您梳理中国美术史的一些重点内容。

远古时期，陶器的出现是一大重要标志。

仰韶文化中的彩陶，以其精美的图案和多样的造型引人注目。

半坡类型的彩陶常见鱼纹，而庙底沟类型则多为花瓣纹。

这些彩陶不仅具有实用价值，更是当时人们审美意识和创造力的体现。

先秦时期，青铜器的发展达到了高峰。

商代青铜器造型庄重、神秘，常以饕餮纹等兽面纹为主要装饰，体现出统治阶层的权威和力量。

到了周代，青铜器的风格逐渐变得简洁、典雅，纹饰也更加规整。

这一时期的青铜器不仅是实用的礼器，也是当时社会等级制度和文化观念的象征。

秦汉时期，雕塑艺术取得了显著成就。

秦始皇陵兵马俑规模宏大、气势磅礴，生动地再现了秦军的威武雄壮。

这些兵马俑造型逼真，神态各异，展现了高超的雕塑技艺。

汉代的石雕，如霍去病墓前的石雕群，采用了“因势象形”的手法，古朴雄浑，具有强烈的艺术感染力。

魏晋南北朝时期，绘画艺术开始走向自觉。

顾恺之是这一时期的杰出画家，他提出了“以形写神”的理论，其作品《洛神赋图》线条优美，人物形象生动，富有神韵。

这一时期的佛教艺术也得到了极大发展，石窟壁画和雕塑如敦煌莫高窟、云冈石窟等，融合了中外艺术风格，具有极高的艺术价值。

隋唐时期是中国美术的鼎盛时期。

在绘画方面，阎立本的人物画严谨写实，吴道子的“吴带当风”更是开创了新的画风。

山水画在这一时期也逐渐成熟，展子虔的《游春图》是现存最早的独立山水画。

此外，隋唐的雕塑艺术也达到了新的高度，洛阳龙门石窟的卢舍那大佛宏伟壮观，展现了唐代雕塑的雄浑大气。

五代两宋时期，山水画发展迅猛。

荆浩、关仝开创了北方山水画派，董源、巨然则是南方山水画派的代表。

北宋的张择端《清明上河图》以长卷形式描绘了北宋都城汴京的繁华景象，是风俗画的杰作。

这一时期的花鸟画也十分出色，宋徽宗赵佶的花鸟画工整细腻，独具一格。

元代，文人画成为主流。

中国美术史重点笔记《中国美术史重点笔记》说起中国美术史，那可真是一部丰富多彩、源远流长的大画册！从古老的岩画到精美的宫廷绘画，从雄浑的石窟雕塑到细腻的文人水墨画，每一幅作品都像是一个时光的胶囊，封存着那个时代的故事和情感。

就拿唐朝的绘画来说吧，那时候的画家们可真是厉害得很！阎立本的《步辇图》，画的是唐太宗接见吐蕃使者的情景。

这幅画里，唐太宗那气宇轩昂的神态，被刻画得入木三分。

他坐在步辇上，身姿挺拔，目光坚定而又带着几分威严。

周围的宫女们也是各有姿态，有的小心翼翼地扶着步辇，有的微微低头，似乎在躲避着什么。

再看那吐蕃使者，一脸的恭敬和拘谨，从他的表情和动作就能看出对大唐皇帝的敬畏。

还有吴道子，这位被称为“画圣”的大师，他的笔法那叫一个豪放洒脱！他画中的人物，衣带飘飘，仿佛要从画里飞出来似的。

据说他画画的时候，速度特别快，而且线条流畅得让人惊叹。

想象一下，他站在画布前，手持画笔，挥洒自如，那场面一定特别震撼。

到了宋朝，画风又有了新的变化。

宋徽宗赵佶虽然不是个称职的皇帝，但他在艺术上的造诣那可是相当高。

他的花鸟画，细腻入微，色彩鲜艳却不失典雅。

一片花瓣、一只小鸟的羽毛，都被描绘得极其逼真，让人看了忍不住想要伸手去触摸。

再来说说山水画，范宽的《溪山行旅图》那可真是经典中的经典。

画面中，一座高耸的山峰占据了大部分的空间，给人一种强烈的压迫感。

山脚下，一队商旅赶着毛驴缓缓前行，那毛驴的神态，仿佛在抱怨路途的艰辛。

山间的溪流奔腾而下，水花四溅，仿佛能听到那哗哗的流水声。

整幅画气势磅礴，又不失细节，让人仿佛置身于那片山水之间。

元朝的赵孟頫，他的书法和绘画都堪称一绝。

他的《鹊华秋色图》，描绘的是济南的秋天景色。

画面中，鹊山和华不注山遥遥相对，山上的树木有的已经枯黄，有的还带着些许绿色，色彩的过渡自然而又巧妙。

河边的芦苇随风摇曳，让人感受到了秋天的萧瑟。

明朝的唐寅，也就是我们熟知的唐伯虎，他的人物画充满了生活情趣。

中国美术史重点笔记中国美术史是一门丰富多彩、源远流长的学科，涵盖了从远古时期到现代的各种艺术形式和风格。

这门学科不仅能够让我们了解过去的艺术成就，还能为当下和未来的艺术创作提供灵感与借鉴。

一、先秦时期的美术这一时期的美术主要体现在青铜器和陶器上。

商周时期的青铜器工艺达到了极高的水平，造型庄重、纹饰神秘。

其常见的纹饰有饕餮纹、夔龙纹等，这些纹饰不仅具有装饰性，还蕴含着深刻的宗教和文化内涵。

例如，司母戊鼎就是商代青铜器的杰出代表，其巨大的体量和精美的纹饰彰显了当时高超的铸造技术。

陶器方面，新石器时代的彩陶展现出了先民们的审美和创造力。

仰韶文化的彩陶以其流畅的线条和生动的图案而闻名，如人面鱼纹盆。

龙山文化的黑陶则以其薄如蛋壳的质地和简洁的造型独树一帜。

二、秦汉时期的美术秦汉时期，美术的发展呈现出大一统的气势。

秦始皇陵兵马俑堪称世界奇迹，成千上万的陶俑陶马栩栩如生，其高度写实的风格和宏大的规模令人震撼。

这些兵马俑不仅展现了秦朝强大的军事力量，也反映了当时高超的雕塑技艺。

汉代的画像石和画像砖是当时民间美术的重要代表。

它们题材广泛，包括历史故事、神话传说、社会生活等。

画像石线条粗犷，气势雄浑；画像砖则色彩鲜艳，形象生动。

此外，汉代的工艺美术也有显著成就，如长信宫灯，其造型优美，兼具实用与审美功能。

三、魏晋南北朝时期的美术这一时期是中国美术史上的一个重要转折期，佛教艺术的传入对美术产生了深远影响。

石窟艺术如敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟等，成为当时佛教艺术的杰出代表。

石窟中的壁画和雕塑展现出了丰富的宗教内容和精湛的艺术技巧。

同时，这一时期的绘画也有了很大发展。

顾恺之是其中的杰出代表，他提出了“以形写神”的绘画理论，其作品《洛神赋图》线条优美，人物形象生动，展现了高超的绘画技巧和深刻的情感内涵。

四、隋唐时期的美术隋唐是中国古代美术的鼎盛时期。

在绘画方面，阎立本的人物画严谨写实，代表作有《步辇图》；吴道子的绘画则以豪放洒脱的“吴带当风”风格著称，其作品《送子天王图》展现了极高的艺术造诣。

中央美术学院中国美术史考研参考书讲义笔记8.奴隶制时代青铜器有哪几种主要类型，青铜礼器的用途及艺术精神是什么？1)武器2）乐器3）生活用品。

青铜器礼器是标志着奴隶主、贵义务兵等级权威的礼器，它主要用于祭祀活动，是奴隶主等级地位的象征，由于它的礼器的特征就决定了它的特殊地位和艺术精神，它是在贬低人性的基础上高扬神性，具有一种狞历美的艺术特征。

９.青铜纹样的种类及装饰手法，何谓“饕餮纹”？种类：饕餮纹、蘷龙纹、凤鸟纹。

饕餮纹是青铜器上最具特色的装饰纹样，又称兽面纹。

是一些被夸张或虚幻地幻想的动物头部的正面形象，这是一种完全变形、风格化了的动物形象，它在静止状态中积聚着紧张的力，有助于造成一种严肃、静穆和神秘的氛围，体现了早期奴隶社会统治者的威严，力量和意志。

3．青铜艺术大致可以分为几个时期？各时期有何艺术特色以及重要的代表作？a.初期（殷商前期）艺术特点：饕餮纹处于松散的状态，器型单薄，没有脱离原始风味，代表作《兽面乳钉纹方鼎》《兽面纹鼎》。

b.盛期（商后到西周初）造型庄严、典重、古朴、纹饰层次分明，给人以狰狞之感《司母戊大方鼎》。

C.转折期（西周晚期至春秋中期）抛弃了饕T纹、KL纹而是自由朴素的窃曲纹和重环纹，代表作《颂壶毛公鼎》。

e.衰落期（春晚到战国开始）纹饰主要变为精细的几何纹，并以现实的动物作为附饰物，代表作《莲（立）鹤方壶》。

１０．《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》的主题是什么？有什么艺术特色？人物龙凤帛画是一幅现存最早的绘画之衣，是战国时期的楚帛画，它的主题表现一贵妇人乞祷以飞腾的龙凤引导她的灵魂登在，体现了楚国当时的奇异幻想和炽烈情感的图腾神化世界。

此画主要采用黑线勾勒的表现手法，用色单纯、黑白块的对比、点线面的结合使形象有一定的重量感。

人物御龙帛画是1973年在长沙子弹库楚墓出土，主题是升天，画面是楚国大夫屈原驾驭飞龙，它是以单线勾勒，设色平涂兼施渲梁，用笔应物象，象形体质地和运动而有粗细，刚柔等多种变化。

中央美术学院考研资料分享论述题1、《人物驭龙图》和《人物龙凤图》的内容和艺术特色1949年在湖南长沙市郊的陈家大山楚国墓葬中出土了迄今发现中国最早的独立绘画作品。

图画用丝织品帛绘制，绘出一位穿着华美衣裙的女子，侧身而立，双手拱拜，空中有蜿蜒游动的龙和展翅飞翔的凤，故定名为《人物龙凤帛画》。

1973年在湖南长沙市郊子弹库楚墓出土了另外一幅战国帛画，画一位头戴高冠、身着长袍、腰佩宝剑的男子，正站立在一条弯曲成舟状的龙身上，头上端有华盖遮护，龙下面有游鱼，龙尾上立着一只白鹤，华盖的穗带和人物结系高冠的系带都向后飘动，表现出乘龙遨游飞驰前进之疾速。

在原始和商周时代，龙凤都是具有非凡力量的神物，是巫师活动中巫师得以凭借其沟通天地人神的助手，战国帛画中的龙凤是导引灵魂升天的灵物。

《人物龙凤帛画》表现死者祈求在龙凤援引下飞升仙界，《人物御龙帛画》表现死者驾驭神力巨大的巨龙升天。

两幅帛画分别出土于埋葬男女死者的坟墓里，画中人物可能为死者的肖像。

帛画上缘有一根细竹竿，当中系绳，可能作悬挂之用。

《御龙人物帛画》出土时置放在棺椁盖板下的隔板之上，当为古代丧葬仪式使用的铭旌，后世招魂出丧的“引路幡”。

《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》反映出当时工匠已经具有一定的绘画技巧。

《人物龙凤帛画》画风较为古拙，装饰意味还比较浓厚；《人物御龙帛画》的技巧已较成熟，人物形象准确，表情生动，不仅要求形貌肖似，还能注重通过外貌的描绘揭示人物内在的精神气质。

用笔劲挺优美流畅，具有粗细、刚柔的变化，注意发挥中国画特有的线描的表现力，设色采用平涂的方法略作渲染，构图也体现出了一定的艺术意匠段。

人物画是中国早期绘画最重要门类，帛画反映战国时代中国绘画开始脱离工艺装饰走上独立发展的道路，反映出中国人物画艺术早期取得的成就。

才思教育部分资料分享，更多资料请联系我们_09美术理论研究（中国）王浩①101思想政治理论②201英语一或面试（提交1、美术理论202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史专业研究计划并答辩）2、中外美术史_10美术理论研究（西方）王春辰①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_11世界美术史研究（西方）李军①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_12世界美术史研究（西方）远小近①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_13世界美术史研究（西方）邵亦杨①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_14世界美术史研究（东方）王云①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_15视觉文化研究刘军（西川）①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_16视觉文化研究王浩①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_17视觉文化研究邵亦杨①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_18中国美术教育史（古代）曹庆晖、郑勤砚①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_19中国美术教育史（近现代）曹庆晖①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国面试（提交专业研究计划并答1、美术理论2、中外美术史美术史、世界美术史辩）_20文化遗产学与美术考古研究李军①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_21文化遗产学与美术考古研究贺西林①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_22文化遗产学与美术考古研究张鹏①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_23非物质文化遗产研究乔晓光①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_24民间美术研究乔晓光①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_25中国古代书画鉴定及修复研究冯鹏生①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_26中国古代书画史与鉴定研究尹吉男①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_27中国古代书画史与鉴定研究孙晓云①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_28中国古代书画史与鉴定研究邵彦①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_29中国古代书画史与鉴定研究黄小峰①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_30艺术管理学研究余丁①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_31艺术管理学研究晋华、韩江鹤、张新建①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_32艺术经济学研究赵力①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_33美术博物馆学研究范迪安①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_34艺术法研究周林①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_35艺术展览与策划研究余丁①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_36博物馆与公共美术教育研究王璜生、杨应时①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_37高等美术教育研究陈淑霞①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_38高等美术教育研究孟沛欣①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史_39艺术实践与教学转化陈淑霞①101思想政治理论②201英语一面试（提交1、美术理论研究或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史专业研究计划并答辩）2、中外美术史_40艺术心理学研究孟沛欣①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史面试（提交专业研究计划并答辩）1、美术理论2、中外美术史007建筑学院081300建筑学_01建筑学（工学）吕品晶、程启明、周宇舫、王小红、六角鬼丈、吴晓敏、傅祎、刘彤昊、崔鹏飞、王环宇①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、建筑设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意083400风景园林学_02风景园林学（工学）王铁、丁圆①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、景观设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意083300城乡规划学_03城乡规划学（工学）常志刚、虞大鹏①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、城市设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意130500设计学_04设计学1（文学）邱晓葵①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③610建筑史论④808设计基础1、室内设计1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意_05设计学2（文学）王兵、陈曦①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语③630美术史论④819素描、色彩1、命题创作1、作品评述参见“附见一”2、面试2、设计创意009城市设计学院130500设计学_01视觉创意产业研究诸迪、向勇、黄建成、王其钧①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语③613案例分析④811专业论文1、面试1、美学基础原理2、专业史论2、设计评述附件一：建筑学包括四个子学科方向：01建筑设计及其理论、02建筑技术科学、03建筑历史与理论、04、室内设计及其理论;风景园林学包括三个子学科方向：01风景园林设计及其理论、02风景园林规划及其理论;03公共艺术设计及其理论；城乡规划学包括三个子学科方向：01城乡规划及其理论、02城市设计及其理论、03城市照明艺术研究;设计学包括以下三个研究方向：01室内设计研究、02自由形态艺术研究、03当代艺术与建筑审美研究;建筑学合作导师：朱小地、邵韦平、黄薇、胡越、党辉军、杨洲、徐全胜、王鹏、王小工、韩涛;风景园林学合作导师：李存东、石丽秀、吴祥艳、候晓蕾；城乡规划学合作导师：温宗勇、何葳、李琳;设计学1合作导师：张晔、崔冬晖。

中央美术学院《中国美术简史》考研复习笔记及真题精编复习笔记【节选自识库学习网，如需转载请注明出处】第1节史前美术（距今约200万年前～公元前21世纪）一、旧石器的造型发展1．旧石器时代初期的石器造型一般是形状不规则的石器，很少有第二步加工，之后出现了初步的类型分化，种类增多，加工方法也有显著进步，运用交互打击法。

典型遗址有四川龙骨坡巫山人遗址、河北阳原小长梁与云南元谋猿人遗址、山西芮城西侯度遗址、陕西蓝田猿人遗址、北京猿人遗址。

2．旧石器时代中期的石器造型这一时期石器较多地采用交互打击法，类型显著分化，形式日趋稳定，对造型的讲究脱离了实用目的。

典型遗址有山西襄汾的丁村人、阳高的许家窑人及陕西的大荔人。

3．旧石器时代晚期的石器造型这一时期进步显著，注重修理石核台面和间接打击石片法的采用，能产生长而薄的石片，其次是石器类型丰富，形状更对称，加工益发精致，在实用的前提下，具有一定的形式美感。

典型遗址有宁夏灵武水洞沟、河北阳原虎头梁、山西朔县（今朔州）峙峪人遗址。

二、旧石器晚期的石器发展1．制作装饰品旧石器时代晚期生产力提高后，为了美化自身与美化生活，先民制作了装饰品，我国迄今发现最古老的装饰品，是距今约2.8万年前峙峪人制作的一件石墨装饰品，此外还发现穿孔串珠、磨孔海蚶壳、钻孔兽牙及骨管、骨针等。

2．使用染料山顶洞人与虎头梁人还分别采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。

3．钻孔在峙峪人和山顶洞人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。

4．刻画艺术1987年在河北兴隆发现的一件赤鹿角枝残段，是现知比较可靠的最早的原始刻画艺术品。

其上用阴刻的线条构成三组图案：第一组由直线、斜线纹组成，第二组由互相平行的密集曲线组成，第三组为四组密集曲线构成具有对称性的图案。

刻纹还染成红色，其意义应该与狩猎的巫术仪式有关。

其测定年代为距今1.3万年前。

三、新石器时代的文化序列1．新石器时代早期文化（约公元前10000～前7000年）（1）代表文化①华北地区有河北徐水南庄头遗址文化；②华南地区有江西万年仙人洞与吊桶环、湖南道县玉蟾岩、广西桂林甑皮岩下层等遗址文化。

中央美术学院考研资料分享19明清绘画的特点是什么？1、文人画与院体画相争相融，文人士大夫的绘画是画坛的主流；2、.就文人画来看,被奉为“正统”的复古派与“反正统派”共存共进,有既冲突的一面,也有相互影响的一面；3、民间绘画沛然兴起；4、中西绘画相互渗透,使清代的宫廷画在传统的基础上有添了新的特色。

20、简述陈淳花鸟画在题材、表现、技巧方面的特色。

陈淳是明代水墨写意花鸟画大师。

他的花鸟属文人隽雅一路，在题材上不求奇花异草、珍禽怪石，而多表庭院和自然中普通的花草、动物,并借助于题诗，寄寓着高洁洒脱、有幽香自赏、超然绝尘的人格理想。

在表现上，不贵浓装艳饰,而尚简率的笔情墨趣和闲适的意趣。

在技巧上的突出贡献是他进一步发挥了水墨的功能，打破了明初以来宫廷所主导的工整妍丽的花鸟画风格，将写意花鸟画推向了新的阶段。

传世作品有《松菊图》、《牡丹图》、《设色花卉》等。

21、永乐宫壁画有何艺术价值？①永乐宫壁画中提供了民间画工的名字,这对研究元代民间绘画的发展成就,研究他们师承传播关系很有意义；②对研究宋代以至更早的道教壁画,提供了借鉴资料；③永乐宫壁画的表现技巧有惊人的成就,无论是豪放洒脱的线描,还是金碧辉煌的重彩贴金、描金、勾填,都极为熟练,形象的刻划气韵生动,至少可以说是保持了宋代绘画风格；④对研究道教和佛教壁画,从内容、表现方法上的同异和相互渗透、相辅相承关系,提供了现实资料。

22、简述清初画坛的基本格局。

清初画坛流派林立，山水诸派各自师承、地域相别，呈现出风格技法的多样性与不同的趣味。

但若从大处论及，可将诸画派归为两类：固守传统的“正统派”与破格创新的“创新派”。

以“四王”和吴历、恽寿平为代表的“正统派”注重对前人笔墨技法的沿袭和研摹，体现了对传统的继承，由于过分泥古，使前人的技法规则变成了束缚自己的清规戒律。

以清初“四僧”和龚贤为代表的“创新派”，继承了明中叶以后兴起的突破传统的解放思潮，在艺术上敢破敢立，强调个性解放，提倡“借古开今”，反对泥古不化，利用和改造传统的绘画形式表达自己真实的生活情感。

中央美术学院人文学院考研辅导班笔记解析各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上中央美术学院的硕士，今天和大家分享一下这个专业的真题笔记方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

百科知识部分一、概述总体把握本期美术发展概貌及本期绘画艺术的新特点。

二、继承两宋院体画风的“院派”和“浙派”“浙派”：是指明代初叶活动于浙江地区的绘画流派。

艺术上师承南宋院体画风格，代表画家有戴进、吴伟。

“吴派”：明代中期浙派渐衰，以吴郡苏州为中心兴起了承袭元代的文人画风，因其代表画家均属吴郡人，故名。

吴派画家多为文人名士，他们大都擅长诗文，有文学修养，绘画上继承元代黄公望、王蒙传统，创作以笔墨情趣为主的文人画。

画家以宁静、典雅的艺术风格表现其洁身自好、不慕荣利的品格。

该画派主要画家有沈周、文征明、唐寅、仇英，故其被称为“吴门四家”，也称“明四家”。

三、吴门画派和“明四家”沈周《芦山高图》、《苍洲趣图卷》、文征明、唐寅、仇英1．沈周与文征明是吴派文人画中最有影响的代表画家，诗书画皆长，作品多描绘江南山水或园林景色。

沈周多以简练浑厚、苍劲雄健的粗笔见长。

代表作品：《庐山高图》（名声大，索画者众，有诗云：“送纸敲门索画频，僧楼无处避红尘，东归要了南游债，须化金仙百亿身。

”）文征明多以缜密工致、清秀古雅的细笔画著称。

代表作品：《霜柯竹石图》2．唐寅与仇英画风借鉴南宋李唐、刘松年等院体画，但有鲜明的文人情致。

仇英虽出身于工匠，但临摹古画功力极深，囊括唐宋以来的优秀技巧。

唐寅人物画时工时写，山水画状物真实不刻露，抒情自然而不做作，在文人画家的风流洒脱中不乏职业的严谨缜密。

代表作品：《牡丹仕女图》仇英临古功深，善作清绿山水和工笔人物，画风严谨，在精丽秀美中又闪现着文人画的妍雅温润，是当时一种雅俗共赏的体格。

代表作品：《人物故事图册》四、松江画派与董其昌的“南北宗论”明末文人画泰斗，精于鉴赏，尤长书法，亦致力于山水画。

中央美术学院人文学院美术理论研究考研辅导班笔记整理大家好，我是才思教育的一名学员，现在已经顺利的考上中央美术学院，现在和大家分享一下考研辅导班的笔记，希望对大家考研有一定的帮助。

百科知识部分于是范宽一股脑儿抛弃原先所习的各家画法，在终南山、太华山的高山深谷、密林疏泉之间构筑茅屋，常常危坐终日，放眼四顾，从云烟惨淡、风月阴霁的自然变化中，用心灵去体悟自然的神趣。

尤其是在冬雪的月夜，更是必去山川林木之间徘徊凝览，以启发思考。

长年的山居生活，自然的陶冶使范宽的用笔更为雄伟老硬，得真山之骨神。

《溪山行旅图》是范宽的代表作。

画面中主峰突立，高大魁伟，给人以山势逼人之感、造成这种感觉的原因有二。

一是构图，主峰巍峨浩大，面积占画幅的三分之二，而逼近画幅顶端，构成威压的感觉。

下部以三堆巨石作底乘，承受主峰的重量，形成上下部位的紧张关系。

但是画家巧妙他用水平线上的白色云烟和S形的溪水，又使画面形成了空间感和硫朗气氛。

一行山间行旅把观者的视线引向画面外边，丛树背面隐约显现的楼阁，有意安排在极右的一侧，构成行旅人物向左行进的开阔前景，使画下方形成律动感。

二是用笔用墨，范宽用墨之法近似江南画风。

他用谈墨皴与雨点皴结合表现主峰的体积与重量感，构成了苍莽雄挥的气势。

石缝中泉水细如白线，颇具风致，山根潺潺的溪流是整个画面寓动于静的关键，又是山势险峻的绝妙衬托；近景大石旁的小路上有赶驴的行旅人，中景是茂林—片。

主峰上密密匝匝的小树，近看是鹿角状的枝丫和扁圆点浑成，远望黑沉沉的一片，这是北方山岩间多灌木的真实写照。

山石的皴法，那种比点于略长的短皴——人们形象地用“雨点”、“钉头”、“豆瓣”来命名——十分生动。

这些皴法适合于表现雄伟的山石。

画家在此图中，就是运用点皴的或平列、或交错、或重叠的各种排列来丰富石体的质感和风采。

平列使山石玲咙剔透，增强山质的坚硬感；交错使山石在乱中见势，热闹中生成一股冷峻庄重的气质；重叠使山石浑沦厚重。

世界平面设计史世界设计现代史艺术概论美学概论中国工艺美术史中国美术史笔记第一章原始美术（一）原始陶器艺术1、陶器及陶器的装饰手段早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少，第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。

2、我国新石器时代出土陶器的著名文化遗址仰韶文化（彩陶代表，公元前4100-前2500 左右）、马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型陶器代表新石器彩陶艺术的最高水平大汶口、龙山（素面陶突出代表），大汶口3 大显著特点：1、色泽多样化，2、xx 制作成熟，3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。

龙山文化使用了快轮制陶术。

xx 文化等。

3、新石器时代陶器的主要类型及风格特征（风格上分黄河上游彩陶［仰韶、马家窑］、下游素面陶［大汶口、龙山］）xx 陶器：在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。

龙山文化：表面装饰相对简单，但造型变化丰富。

许多器皿已摈弃了实用目的。

（二）原始绘画1、原始xx 艺术分图案和图画两大类，图案居多，2、早期地画、壁画、岩画82 年，秦安大地湾仰韶晚期遗址发现地画。

岩画：内蒙阴山岩画、广西花山岩画、连云港将军崖等（三）原始雕塑1、xx 陶塑艺术品的造型种类新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。

陶塑造型有动物和人物两大种类。

2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。

南方xx：采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为宗教礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的宗教意味。

北方xx：采用圆雕的技法，描绘生活中或神化中的动物，造型生动活泼，带有较强的装饰性。

xx 美术史笔记第一章原始美术（一）原始陶器艺术1、陶器及陶器的装饰手段早期：以实用为目的，简单粗劣、种类少，第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。

中央美术学院中国美术史考研辅导班笔记讲义总结四）张萱、周昉的人物画丰颊肥体、设色明丽、刚柔相济的“琴弦描”。

唐代仕女画家中最著名的是张萱和周昉，张萱《捣练图》是反映唐代妇女劳动生活的图景（长卷式的画面上分为三组，一组是用木杵捣练的场面；一组是理线和缝纫的活动；一组是用熨斗熨平的活动。

《虢国夫人游春图》，所描绘的贵妇人宴游生活片断，概括表现了当时贵族生活的骄纵富有，炙手可热的场面。

周昉，创造了“水月观音”形式，较为活泼。

但他仍以“绮罗人物”画著称，和张萱一样，妇女形象多是艳媚丰满的体态。

作品《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》都是唐式仕女图画的典型风格。

张萱和周昉开创的绮罗人物画，对后世影响很大，至晚唐仍在盛行。

周昉的《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》等，都取于宫廷生活，表现出她们的闲情逸致。

补充：浅谈吴道子的艺术成就，何为‘吴带当风’？吴道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆见骨高下而起隐’‘旁见周视，盖四面可以意会如塑’（《广川画跋》，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有‘吴带当风’之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。

张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有‘衣纹劲简，色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。

《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。

第二节山水画家与作品才思教育是全国知名的考研高端辅导机构，由中央美术学院师资团队创办于1995年，至今已经有20年的辉煌历史。

中国美术史考研知识点
1.史前艺术：考察中国史前时期的绘画和雕塑艺术，如新石器时代的
陶器图案、彩绘壁画等。

2.古代艺术：主要包括古代帝王墓葬中的壁画、石刻等，如秦始皇陵
的兵马俑和汉代石刻。

3.唐代艺术：考察唐代绘画和雕塑的发展，如五代十国时期的“泥金”绘画和唐代石刻等。

4.宋代艺术：重点研究北宋和南宋时期的绘画和雕塑艺术，如北宋的“草堂”绘画和南宋的山水画。

5.元代艺术：考察元代绘画和雕塑的特点，如元代的骑马铜像和元代
绘画中的民族特色。

6.明代艺术：研究明代绘画和雕塑的发展，如明代的“文人画”和明
代的石刻艺术。

7.清代艺术：着重研究清代绘画和雕塑的特点，如清代的“工笔画”
和清代的石刻艺术。

8.近现代艺术：研究近现代中国绘画和雕塑的发展，如民国时期的绘
画和雕塑，以及新中国成立后的艺术创作。

此外，还需了解中国绘画和雕塑的理论和艺术思想，如中国古代绘画
的“写意”和“以形写神”的原则，以及新中国成立后的马列主义美学。

在备考过程中，可以通过阅读相关的专业教材和文献，了解各个历史
时期的艺术作品和艺术家，同时注意掌握艺术发展的脉络和变化。

此外，
还可以参考历年考研真题和模拟试卷，进行针对性的复习和练习。