下载文档原格式
老师读书心得《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记。
《娱乐至死》是一本由尼尔·波兹曼所著的畅销书，书中深入探讨了当今社会对娱乐的过度依赖，以及这种依赖对于我们的思维和文化的深远影响。
在阅读这本书的过程中，我深刻地意识到了娱乐化对于我们生活的渗透和影响。
波兹曼在书中指出，随着电视和互联网的普及，我们的生活已经被娱乐所包围。
娱乐已经成为我们获取信息和娱乐的主要途径，而这种娱乐化的趋势也深刻地影响了我们的思维方式和文化观念。
我们越来越倾向于接受简化、娱乐化的信息和观点，而对于深度思考和复杂问题的处理能力却在逐渐减弱。
波兹曼还指出，娱乐化的传播方式也在改变我们对于真相和现实的认知。
在电视和互联网时代，信息被快速、轻松地传播，而这种传播方式更注重娱乐性和感官刺激，而非信息的真实性和深度。
这种情况下，我们很容易被表面的娱乐所迷惑，而忽略了深层次的问题和现实。
通过阅读《娱乐至死》，我深刻地意识到了娱乐化对于我们的思维和文化所带来的深远影响。
我们需要更加警惕地对待娱乐化的信息和观点，保持对于深度思考和复杂问题的处理能力，同时也需要更加注重对于真相和现实的认知。
这本书给予了我很多启发，也让我对于当今社会的娱乐化现象有了更加清晰的认识。
希望能够在未来的生活中，更加理性地对待娱乐化的信息，保持对于真相和现实的敏感和思考能力。
娱乐至死的读书报告心得娱乐至死的读书报告心得(优秀8篇)娱乐至死的读书报告心得要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的娱乐至死的读书报告心得样本能让你事半功倍，下面分享【娱乐至死的读书报告心得(优秀8篇)】，供你选择借鉴。
娱乐至死的读书报告心得篇1看《娱乐至死》的时候，让我想起了高中政治课上老师布置的一道思考题，主要是让我们通过材料分析现在越来越多的电视节目为了收视率而忽视主持人的素质和节目质量的行为。
当初只是单纯的作为一个政治思考题来回答，所看到的也仅仅是对“绿色收视率”的提倡，而现在，看了尼尔_波兹曼的《娱乐至死》才让我从更深远的方面看到了我一直所忽略甚至无知的地方，引发了我对现在电视甚至是整个媒介的传播方式和人们娱乐心理的思考。
《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼，尼尔·波兹曼承续麦克卢汉对现代日常生活与媒介的内涵揭示，从娱乐的角度透视现代社会的日常生活，他在这里的文化批判，敏锐而机智：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。
电视的一般表达方式是娱乐。
一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。
一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，“其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。
《娱乐至死》的前言以两个著名的“反乌托邦”寓言开篇，一是奥维尔的《一九八四年》，一是赫胥黎的《美丽新世界》。
波兹曼指出，奥维尔所担心的是强制禁书的律令，是极权主义统治中文化的窒息，是暴政下自由的丧失;而赫胥黎所忧虑的是我们失去禁书的理由，因为没有人还愿意去读书，是文化在欲望的放任中成为庸俗的垃圾，是人们因为娱乐而失去自由。
前者恐惧于“我们憎恨的东西会毁掉我们”，而后者害怕“我们将毁于我们热爱的东西”。
波兹曼想告诉我们的是，奥维尔的预言已经落空，而赫胥黎的预言则可能成为现实，那将是一个娱乐至死的“美丽新世界”。
2023年《娱乐至死》读后感5篇《娱乐至死》读后感1令人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。
——尼尔·波兹曼《娱乐至死》这是一本写给电视时代的图书，但是其所蕴含的道理与关怀在网络时代也毫不过时。
每天，我们打开电视机，打开电脑，那些花边新闻如洪水般涌入，即使是严肃的新闻，也多配以噱头的标题和血腥的图片，或干脆用戏说的形式。
久而久之，我们习惯了用眼睛来消化所得，我们的感官感受更甚于我们头脑的追求，而电视这些媒体终将通过控制人们的时间、注意力和认知习惯而使人们失去印刷时代时所具有的品质。
我们的文化终将因为大笑过度而体力衰竭。
这是我们大家不想看到的，作者为了把这种不易察觉的文化伤害以及对人自我意识的彻底剥夺表达出来，在本书中一步步地向我们解释、举例、引用。
作者一直强调一个观点“媒介即信息”。
他认为，深入一种文化的最有效途径是了解这种文化中用于会话的工具。
把握了传播的把柄，就会把握传播信息的主动权。
在书里，波兹曼又有一种更为深入的认识——媒介即隐喻，用一种隐蔽但有力的暗示来定义现实世界。
而媒介的独特之处在于，虽然它指导着我们看待和了解事物的方式，但它的这种介入却往往不为人所注意。
因此，媒介就好比是一剂精神，它让你在不知不觉中对其产生依赖，当完全上瘾后，你明知痛苦与自由的丧失，但却无法采取任何措施进行补救，因为这剂毒药已经深入你的灵魂和骨髓了。
波兹曼举了一个很有趣的例子，他说“我们并不一定是为了看时间而去看表”因为“有部分人只是好奇于表示时间的方式”。
当传媒的作用不仅仅是实用，而只是满足当代人浮躁的社会心理与挑剔的口味，那么娱乐业就应运而生了。
在印刷时代，印刷品的出版与读者意见的反馈是有时间差的。
因此，当我们发现只有报纸与杂志才能达到承载海量信息的功能时，一定程度上变成了读者去适应印刷品的品味乃至排版要求。
这时就需要人们思考，选择汲取知识，所以在纯印刷年代，娱乐对于传媒的影响很小。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》这本书是由尼尔·波兹曼所著，它犹如一面镜子，清晰地映照出我们身处的这个被娱乐充斥的时代，让我对信息传播和文化变迁有了更深层次的思考。
波兹曼在书中指出，我们正生活在一个娱乐至死的时代，电视等媒体的发展让一切都变得娱乐化。
曾经，印刷术统治的时代，人们通过阅读获取严肃、深刻且逻辑严密的信息，思维得以锻炼。
然而，随着电视的普及，信息的传播方式发生了翻天覆地的变化。
电视节目以图像和简短的话语为主，不再需要人们深入思考，只需被动接受，这种方式极大地削弱了人们的思维能力。
书中让我印象深刻的一个观点是，“媒介即隐喻”。
媒介不仅仅是传递信息的工具，它还在无形中塑造着我们的认知和思维方式。
比如，印刷术让人们习惯了线性的、逻辑严密的思考；而电视则以其生动的画面和快速切换的场景，让我们习惯了碎片化、表面化的认知。
这让我想到如今的互联网时代，短视频的盛行更是将这种现象推到了一个新的高度。
人们在短短几十秒内获取一个信息或一个故事，很少有耐心去深入探究背后的原理和逻辑。
另一个引人深思的观点是“娱乐至死”。
当一切都可以被娱乐化，包括新闻、教育、政治等严肃领域，那么我们所接触到的信息就变得肤浅和失真。
新闻不再是为了告知真相，而是为了吸引眼球；教育不再是为了传授知识和培养思维，而是为了追求轻松有趣；政治也不再是关于严肃的决策和治理，而是变成了一场作秀。
这样的结果是，我们逐渐失去了对重要事物的判断能力，陷入了一种盲目追求娱乐的漩涡。
在阅读过程中，我不断反思自己的生活。
我发现自己也越来越依赖于轻松、娱乐的信息获取方式，很少愿意静下心来阅读一本厚厚的书籍，深入思考一个复杂的问题。
这种现象让我感到担忧，因为长期下去，我们的思维将会变得迟钝，难以应对生活中的各种挑战。
波兹曼还提到了“童年的消逝”这一概念。
在印刷术时代，儿童需要经过长时间的学习才能掌握阅读和书写技能，从而进入成人的世界。
但电视的出现打破了这一界限，儿童和成人都能同等地接受电视所传递的信息，童年特有的纯真和对世界的好奇逐渐被侵蚀。
娱乐至死读书心得在阅读尼尔·波兹曼的《娱乐至死》后，我深受启发，对于现代媒体的影响和人们沉溺于娱乐的现状有了更深刻的认识。
这本书揭示了电视媒体对于社会和个体认知的改变，以及现代社会追求娱乐化的趋势。
在阅读过程中，我对于波兹曼的观点产生了许多思考，下面我将结合自我体验和书中内容，分享我的一些读书心得。
首先，波兹曼在书中提到了电视的媒体特性以及其对于信息传递的方式造成的影响。
他认为，电视作为一种视觉媒体，过度强调形象和感官刺激，导致人们对于文字和理性思维的能力下降。
这引发了我对于现代人的阅读习惯以及知识获取方式的反思。
在电视泛滥的时代，人们更倾向于通过视频和图像来获取信息，而对于深度阅读和思考的需求逐渐减少。
我们在大量碎片化信息的冲击下，很难保持专注力和批判性思维。
因此，我意识到了阅读的重要性，阅读是培养思维和拓展视野的有效途径。
其次，波兹曼还讨论了电视文化对于政治和公共生活的影响。
他指出，电视媒体的娱乐化特性使得政治和新闻变得像一场表演，倡导感性情绪而非理性讨论。
这使得公共讨论趋向于表面化和情绪化，而非深入问题本质。
我对此深有同感，现代的政治辩论和新闻报道更多地关注于煽动情绪和制造话题，而非客观分析和深入探讨。
在这样的环境下，人们更容易被刺激和干扰，而难以形成独立思考和理性判断的能力。
因此，我认为我们需要更多地关注信息的来源和背景，培养批判性思维，避免被表面现象欺骗。
最后，波兹曼还探讨了娱乐文化对于教育和学术的影响。
他认为，电视文化对于学校和知识传授方式造成了深远影响，使得教育趋向于表演和娱乐化。
观点在这一部分，我对于现代教育的评价和未来发展有了更清晰的认识。
在信息爆炸的时代，学生往往更喜欢通过视频和游戏来学习，而传统的书面阅读和思考训练显得过时和乏味。
然而，我相信传统教育对于培养学生的独立思考和批判性思维仍然具有重要性，学校应该更注重培养学生的综合能力，而非纯粹的知识技能。
总的来说，阅读《娱乐至死》给我的启示很深刻，我意识到了现代社会对于娱乐和消遣的追求可能会掩盖了真正的思考和理性。
《娱乐至死》读书心得感想《娱乐至死》这本书出版至今已经有三十多年了，但其对于现代社会的分析和警示依然深刻而有力。
在本书中，尼尔·波兹曼以独特的视角探讨了以电视为代表的娱乐媒体对于公共话语和思维方式的重塑，并对此提出了一系列深思熟虑的观点。
作者在书中用大量的例子和统计数据说明了电视作为一种视觉媒体对于信息传播方式的深刻改变。
他指出，电视的图像化和娱乐化特点，使得信息和新闻的呈现方式越来越注重感性和娱乐性，而忽略了理性和深度。
通过与书面文字媒体对比，作者认为电视的快速节奏和表面化特点，使得观众的思维变得浅薄和片面。
此外，尼尔·波兹曼还详细分析了电视节目的形式塑造了观众的观看习惯和思考方式，使他们喜欢轻松愉快的娱乐节目而对于严肃的思考逐渐失去兴趣。
在读完这本书之后，我对于电视媒体对于我们的思维方式和文化传统的影响有了更加深刻的认识。
在当今社会，电视已经成为了每个家庭不可或缺的娱乐工具，人们每天花费大量的时间在电视上追逐最新的综艺节目和电视剧。
然而，我们很少停下来思考电视媒体究竟对我们有何影响，对于我们的思维方式和价值观有何塑造。
尼尔·波兹曼在书中站在了辩论者的角度，他并不完全否定电视媒体的价值，而是警示我们应该面对电视媒体的霸权，更加理性地对待和使用电视。
他提出的“倒车理论”非常有启发性，向我们指出了应该让媒体回归到诸如书面文字的更加理性和深度的表达方式，来克服电视媒体的表面化和浅薄化现象。
此外，作者还通过对于电视新闻的批判，提出了娱乐新闻对于公共话语和民主制度的危害，强调了人们要通过批判性思考，区分信息噪音和真正有价值的信息。
这本书给我留下了深刻的印象，让我开始重新审视电视媒体对于我的影响。
以前，我也是一个电视节目的忠实观众，总是把大量的时间花在追逐最新的电视剧和综艺节目上。
然而，在读完这本书之后，我开始更加警惕电视媒体对于我的思维方式的潜移默化。
我开始更加关注书籍、报纸和杂志等文字媒体，更加注重培养自己的阅读习惯和思辨能力。
2024年《娱乐至死》读书心得感想《娱乐至死》是尼尔·波斯曼（Neil Postman）于1985年出版的一本著名的媒体批评作品。
作为一本读书心得，我将从几个方面进行分析和感想，以便更好地理解这本书的主要观点和思想。
首先，书中的核心观点是娱乐化对社会和文化的深远影响。
波斯曼认为，电视和其他媒体以娱乐为主导，已经逐渐改变了我们的价值观和思考方式。
他认为，过度的娱乐化使我们变得越来越浅薄和消费主义，并且对新闻和政治的关注度降低，进而对我们的民主社会造成了负面影响。
在读这本书的过程中，我深刻地认识到了娱乐即文化的观点的重要性。
随着技术的不断进步，娱乐内容和方式也在不断发展。
人们越来越少花费时间阅读书籍和深思熟虑的思考，而更多地通过娱乐媒体进行信息获取和文化交流。
这种转变不仅改变了我们的文化，也改变了我们的思考方式和生活方式。
波斯曼在书中提到，电视这个娱乐媒体特别有害。
他认为电视是一种低效的传媒方式，因为它只能通过图像和声音来传达信息，而且表现形式浅显、易于消化。
与之相比，书籍和文字能够更深入地展现思想和观点，激发读者的思考和想象力。
然而，现代社会对于娱乐的追求使得电视成为主要的信息来源，而书籍逐渐被边缘化。
这种情况使得人们变得越来越愚蠢和无法深入思考。
我自己也深受娱乐化影响。
在现代社会中，我也习惯了通过娱乐媒体获取信息，如社交媒体、视频网站和游戏。
这些媒体以其吸引人的内容和便捷的方式吸引了我的注意力。
但是，这种关注娱乐媒体的方式也在消耗我的精力和时间，使我变得过于消极和浅薄。
从这本书中，我意识到了这种问题，并开始反思自己对于娱乐媒体的过度依赖，并努力寻找更多的有意义的阅读和思考。
书中还提到了政治和新闻方面的问题。
波斯曼认为，娱乐化使得政治和新闻成为一种娱乐形式，政治家和新闻媒体更关注于如何制造娱乐效果，而不是关注于真实和重要的信息传递。
这种现象使得公众易受欺骗和误导，民主社会的基石也动摇。
我从书中看到了很多当今社会的现象，确实存在这种问题。
读书心得娱乐至死(优秀5篇)读书心得娱乐至死篇1初选《娱乐至死》这本书原因是书名比较喜欢可以让我这个不爱读书的人继续读下去。
读完以后发现书的内容很简单易懂但给我们了许多思考和可以借鉴的话语。
本书大致是说电视在美国的兴起使得公众话语日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。
从文化、宗教、政治、教育等方面阐述这些都开始毫无怨言的成为了娱乐的附属品失去了本来的意思。
借我们都将成为一个娱乐至死的物种。
本书的第一章是媒介即隐喻，隐喻是一种修辞手法，作者说媒介即隐喻也就是想说媒介在用一种隐蔽的但强有力的方法左右人们的道德和价值观。
媒介的产生创造了一种新的文化但同时也影响着文化。
它给我们带来了大量的信息，但是如果我们只是接受并没有加工那么我们就成了媒介的牺牲品。
第二章是讲媒介即认识论，从印刷品到电视的出现谈人们对认识论的改变，电视出来的认识论劣与印刷制品，而且对于本身还有一定的危险，并且这种危险在逐渐蔓延。
而为什么说媒介即认识论呢?我有些困惑。
认识论是一个很大的概念简单的来说认识论是探讨人类认识的本质、结构，认识与客观实在的关系，认识的前提和基础，认识发生、发展的过程及其规律，认识的真理标准等问题的哲学学说。
又称知识论。
也就是说大量的媒介的出现它开始承载知识，决定知识的形式，它所表现的无论对错好坏都成了知识。
这些让作者开始谈到印刷机统治下的美国。
那时候到处都是阅读的中心，任何人都可以阅读，印刷术开始影响公众的话语形式，但也承载着一种文化。
试想如果没有印刷术的出现我们的文化和知识又如何呈现和被记载呢?“思维方法在以文字为中心的文化和以图片为中心的文化中不同体现”在作者看来人们的阅读只停留在在了一些符号，读者没有了判断力。
电报技术和广告的出现是原本理性倾向的人们开始倾斜。
过去人们是为了解决问题而去搜寻信息，而现在人们是得到了一些信息而去找这些信息的****。
我们的媒介环境变了，人们开始更少的去思考了。
读书心得娱乐至死篇2阅读之前，完全没有意料到这是一本如此深刻而犀利的书，并且彻底颠覆了我对无比强势的电视媒体在传播信息方面作用的认识和看法。
老师读书心得《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记。
《娱乐至死》一书是美国传媒学者尼尔·波兹曼的代表作之一，他在书中探讨了当今社会娱乐化对于人们思维方式和文化传播的影响。
通过对电视媒体和书面文字的对比，波兹曼指出了电视作为一
种娱乐媒介所带来的严重后果。
在读完这本书后，我深刻地意识到了娱乐化对于我们的生活和
思维方式所产生的深远影响。
波兹曼指出，电视作为一种娱乐媒介，注重的是视觉和情感上的刺激，而忽略了文字所带来的思维深度和
逻辑推理。
这导致了人们对于信息的接受变得越来越肤浅和片面，
而不再具备深入思考和批判性思维的能力。
除此之外，波兹曼还指出了娱乐化对于政治和文化传播的影响。
他认为，电视作为一种娱乐媒介，更多地关注的是娱乐性的表现和
效果，而忽略了对于政治和文化议题的深入探讨和分析。
这导致了
政治和文化传播变得越来越肤浅和浮夸，而不再具备真正的价值和
意义。
通过阅读《娱乐至死》，我对于娱乐化对于我们的生活和思维方式所产生的影响有了更加深刻的认识。
我意识到，我们需要更加注重文字和思维深度的培养，以及对于政治和文化议题的深入思考和分析。
只有这样，我们才能够摆脱娱乐化的束缚，拥有更加丰富和深刻的人生。
《娱乐至死》读书心得《娱乐至死》读书心得《娱乐至死》由尼尔波兹曼所著。
书中是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼:印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义。
《娱乐至死》读书心得范文，欢迎大家阅读。
《娱乐至死》读书心得一：美国学者尼尔波兹曼于1985年出版了一本《娱乐至死》的书，PC娱乐网。
这是一卷了不起的精神财富，对于处于信息爆炸年代，并被极大的信息量冲击的头昏脑胀的我们意义至深。
这本书对20世纪后半叶美国文化中最重大变化进行了探讨。
当时，印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。
电视的一般表达方式是娱乐。
一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。
据此，波兹曼悲观地认为：我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿的成为娱乐的附庸，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。
无论是印刷术还是电视，归根到底是一种信息传递的媒介。
马歇尔〃麦克卢汉有一句著名的话语：“媒介即信息。
”他认为，深入一种文化的最有效途径是了解这种文化中用于会话的工具。
把握了传播的把柄，就会把握传播信息的主动权。
在书里，波兹曼有着更为深入的认识媒介即隐喻，用一种隐蔽但有力的暗示来定义现实世界。
媒介的独特之处在于，虽然它指导着我们看待和了解事物的方式，但它的这种介入却往往不为人所注意。
可以毫不夸张的说，媒介更像是一种慢性毒药，它让你在不知不觉中对其产生依赖，当完全上瘾后，无法自拔。
《娱乐至死》读书心得二：《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。
电视的一般表达方式是娱乐。
一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神……《娱乐至死》读后感，来自卓越亚马逊网友：在波兹曼看来，在印刷时代读者阅读的时候，读者的反应是孤立的，读者只能依靠自己的智力，阅读从本质上来说是一件严肃的`事情，当然也是一种理性的活动。
娱乐至死读书报告
Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
2014-2015学年第二学期读书报告
网络时代的大众话语是死是活
——从《娱乐至死》的角度分析网络时代大众话语《娱乐至死》最为重要的价值，在我看来，并不是揭示了电视带给大众话语的巨大变革，因为也有不少同时代的学者持有与尼尔·波兹曼近似的观点。
这部经久不衰的着作可以跨越时代的价值在于，它提供了一个分析媒介和大众话语的犀利视角和方法。
《娱乐至死》成书于上个世纪80年代，那时人们已经预见到了将来世界会步入一个网络时代、信息时代，但如今网络如此迅速而又翻天覆地地改变了人们的日常生活，改变了大众传媒，可能是尼尔都没有料到的。
不过，这并不妨碍我们用《娱乐至死》的角度和方法来分析如今的大众话语。
一、没有最娱乐，只有更娱乐
《娱乐至死》这本书中所讨论的“娱乐”比我们常用的“娱乐”一词更深刻，也更狭义一些。
它专指一种大众话语和思维脱离了语境，变得支离破碎、毫无意义，一切都是为了娱乐，一切都表现为娱乐的大众传媒现象。
在尼尔看来，这个现象是电视成为垄断性媒介所造成的。
三十多年过去了，电视已经被互联网从媒介王者的宝座上赶了下去，眼下的时代是互联网的时代。
在电视代替了印刷机时，尼尔说，新媒介不只是旧媒介的延伸和扩展，更加重要的是，它会重新定义公众话语的意义。
那么，网络时代的公众话语又产生了怎样的变化呢有调查证明，公众在观看网络视频时，观看的耐心普遍只能保持45秒，比一则电视新闻或一个电视节目的时间要短得多。
但即便是这短短的45秒，观看者能看到有趣的文字、亮丽的画面，听到欢快的音乐——这是多么丰富的信息。
然而视频结束之后，观看者又能记得什么，学到什么呢大部分观众可能在
一阵大笑之后就将它抛诸脑后了。
网络视频的传播规律完全符合了《娱乐至死》对电视一系列特点的分析：简短，不具备有用的信息，可以割裂开来看，毫无语境和有序性可言。
网络视频在这些特点上甚至比电视做得更甚。
而近十年迅速发展的自媒体在语言的零散无序上体现得更加分明，信息带给我们的行动力更差。
不论是微信还是微博，都十分简短，微博甚至还有140字的限制，一切都在为语言能够传得更快、更远服务。
有网友戏称，自己每天打开微博和微信朋友圈，就像是皇帝在阅览全世界各地交上来的奏章，自己可以任性地评论上几句话，颇有一种指点江山的感觉。
然而这样的“指点江山”从尼尔的角度看来都是和我们毫无关联的，英国的凯特王妃生下了一个女儿，米兰的世博会发生了暴乱，中国服役潜艇数量超过了美国……从这些信息里我们能学到什么吗我们的评论会让它们产生什么变化吗
在尼尔看来，电视带来的很多改变都是可怕的，到了“至死”的地步。
然而，电视时代30秒的广告由口号、音乐、画面等等组成，网络时代的广告只留下了眨眼即逝的一个小弹窗；电视时代的政客们起码还衣冠楚楚地在脱口秀侃侃而谈，网络时代的政客们不惜变身成为插科打诨的“段子手”；电视时代你可能在一则地震的新闻之后看到一条轻松愉快的广告，在网络时代你甚至在观看一则武装冲突新闻时同时会看到屏幕上欢快地闪过一条条无关痛痒的弹幕评论……按照尼尔的标准，假如电视时代的大众话语是死亡的状态，那么网络时代的大众话语是否就能称谓“腐烂”状态呢
二、被征服的昔日王者
就像当初印刷机被电视征服时，广播、报刊乃至一些书籍的内容和传播方式会带上电视的烙印一样，如今电视被网络征服了，这个昔日的王者也不得不屈从于网络的传播思维。
如果说电视是用户友好型的媒介，那么网络就是用户
至上型的媒介，网络会完全服从于用户的情绪和需求，力求与用户产生共鸣，让用户在最短的时间内找到自己需要的服务。
由于受到网络的影响，电视的媒介语言也变得更加情绪化和简单粗暴。
情绪化是网络语言十分重要的标志，印刷机时代媒介语言的最主要内容是信息，电视机时代媒介语言的最主要内容是娱乐需求，到了网络时代媒介语言甚至连娱乐的内容都不再需要，一种简单但极具传播力的情绪就可能会让一条毫无内容“假消息”传遍网络。
比如现在的网络流行语“duang”，充其量只是一种情绪的表达，却只在网络上刚刚流行起来时，就立刻出现在了各种电视节目主持人的口中和字幕里。
不使用这种流行语的电视节目似乎就过时了，满足不了观众与时俱进的要求。
电视的媒介语言变得简单粗暴的典型表现就是大量“微信摇一摇”出现在了电视节目中。
不管正在播出的电视节目是情侣牵手的浪漫场景，还是悬念揭晓的关键时刻，又或者是亲人相见的温馨片段，只要屏幕一角突兀地跳出了一个二维码，人们就理所当然地拿出手机开始了“微信摇一摇”。
电视节目被这样简单粗暴的内容截得支离破碎，丢弃了电视节目的连贯性，只是为了追求用户简单粗暴的需求。
不仅仅是电视，未曾登上过媒介王者宝座的广播和久远以前的媒介王者书籍，都不免沾染上了网络时代的特征。
现在的广播节目已经开始大段大段地播出网络段子来吸引听众，主持人的口中也满是夸张的、与节目内容没有关联的网络用语。
现在的一些书籍按照《娱乐至死》中的标准看来，根本算不上是书籍，其中没有理论，没有知识，没有叙述得当的故事，有的只是各种娱乐元素的堆砌。
网络不仅侵蚀了它们的传播内容，甚至正在传播形式上冲击着电视、
广播和书籍。
所有的电视节目、广播节目和书籍都能被转移上网，都能被切割成一个个碎片，便于用户在他们乘地铁、上厕所、睡前的碎片时间里观看。
所有的一切都能被网络转化成消遣，网络环境下各种媒介的娱乐化程度比电视时代进一步加深了。
三、是理性复活还是娱乐至死
《娱乐至死》将电视时代大众话语缺乏理性的原因归结于电视割裂了语境和时间，将这种缺乏理性的现象普遍存在的原因归结于电视垄断了人们的视野。
虽然现在互联网在割裂语境和垄断视野这两方面可能做得比电视更加彻底，但我们也能发现，在某些不经意的时候，互联网正隐隐约约展现出一种完全不同于印刷机时代的理性。
尼尔认为电视广告其实就是“心理疗法”，不注重产品功能，只在乎消费者需要什么。
但在网络时代，产品功能又重新得到了重视，因为几乎一切商品都可以被数据化，数据化就意味着更便于比较。
全世界大部分品牌手机的功能配置情况都能在网络上找到相应的数据，消费者可以在各个网络商城、手机论坛上找到这些数据。
有一些手机论坛甚至提供不同手机之间配置的对比表格。
十年前某些保健品在电视上反反复复播出它们喊口号般的广告，借此赢得了数量惊人的业绩。
但随着网络曝光越来越多保健品的实际成分和功能，越来越多的人开始怀疑这些保健品的功效。
我们或许可以断言，数据成为大众话语的重要内容，这本身就可以作为大众话语理性复活的重要标志。
打破垄断的另一个重要方面在于，网络时代很多新闻的第一手信息都是来源于普通大众，而不是专业的传媒工作者。
这是网络时代的新闻区别于之前任何时代的新闻生产形式。
存在于世界每一个角落，总会在新闻事件发生的第一时间出现在新闻现场的“新闻生产者”们可以通过社交平台让所有与新闻有关的
信息都暴露在公众面前。
不管媒介的拥有者、运营者愿不愿意，这些几乎没有经过修饰的事实信息都会以惊人的速度传播开去。
但这些信息对大众话语理性复苏的最大贡献却不是因为打破了媒介垄断，而是它们为重建语境提供了可能。
在电视时代，我们看到的几分钟甚至几十秒的新闻就是我们可以获知的关于这个新闻事件的全部。
这些信息零散而缺乏连贯性，我们很可能被镜头欺骗，也可能因为割裂的信息片段获取与事实完全相反的信息。
我并不是说网络时代的公众就不会被骗或者产生误解，但网络的确为那些勤奋而理性的人提供了充足的渠道，让他们去还原事实的本来面目。
《娱乐至死》中说，判断某一信息是否自相矛盾的前提是让信息处于同一语境中。
网络上各种自媒体、社区里的信息生产者们提供的信息，足以组合出大部分信息完整的时间轴和语境。
以今年4月发生的关于点翠工艺的新闻为例，以新华社为代表的媒体和以果壳网为代表的科学组织对事件的评述都是较为片面的、零散的，这让同一事件展现出了似乎自相矛盾的信息——当然用《娱乐至死》的方法论看来这并不是真正的自相矛盾，因为这两种信息是彼此孤立的，并不处于同一语境中。
当我们用网络了解到京剧和点翠工艺的发展史，弄清翠鸟的品种和采集羽毛的情况，收集相关法律规定，再把这些事实和理论有序地组合起来，复原点翠生产全过程的信息，语境的基本条件就具备了。
由此得出的事实和观点也就回归了尼尔所推崇的铅字的理性，甚至它比铅字的理性更加全方位、多层次，就像在点翠这件事上，印刷机时代的人又有谁能够同时具备手工艺、京剧艺术、自然科学和法学的专业知识呢印刷机时代，如何在较短时间内获取这些方面的信息都是个难题。
综上所述，网络时代的大众话语可以说的“死透了”的，它零散无序、毫无意义。
但同时，从这堆死灰当中，又有新的生机在燃起。
正如马克思所说，事物发展都是呈螺旋形上升的趋势，或许网络时代的到来给了已经死亡的大众话语以理性重生的绝好良机。
