第8单元第15节贝多芬教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (2)

划时代的音乐大师——贝多芬

教学目标：

通过对比聆听贝多芬奏鸣去《月光》与德彪西《月光》，理解古典主义崇尚理性、音乐结构规整严谨的特点。

演唱、合作、表现贝多芬第九（合唱）交响曲第四乐章——二声部作品《欢乐颂》，体会贝多芬创作的理想主义梦想——追求全人类的自由和解放、团结和友爱。

能理解奏鸣曲、奏鸣曲式、交响曲的体裁特点，对维也纳古典乐派有初步了解。

教学重点：奏鸣曲、奏鸣曲式、交响曲体裁的学习和掌握。演唱欢乐颂的两个声部作品。

教学难点：学生对于贝多芬的“四海之内皆兄弟”的追求全人类的自由和平等、团结和友爱、欢乐和和平的理想的感悟。对于古典主义时期乐曲结构与创作风格（手法）的理解。

教学过程：

1.导入。

播放《千手观音》舞蹈视频片段，学生感受、欣赏音乐与视频画面。

师：同学们熟悉这段舞蹈吗？表演《千手观音》的这21位舞蹈演员和我们正常人不一样。他们是聋哑人。这个舞蹈在21位聋哑演员的出色演绎下，曾在2008年雅典残奥会闭幕式上进行8分钟的完美演绎，震撼了全世界。我们知道，音乐是听觉的艺术，音乐家们要想做出好的音乐，最需要有一双灵敏的耳朵，如果音乐家失聪了，你们能想象受这种致命打击的痛苦吗？可是，在西方音乐史上就有一位伟大的、失聪的作曲家在200多年前创造了音乐史上的神话。这位作曲家就是？生：贝多芬。师：我们先来听他的作品，同学们认真聆听、感受，注意视频中所提到的时间。

2.引出贝多芬生活的年代： 1770年——1827年，而西方音乐史上的古典主义时期为：1820年——1910年，贝多芬生活在古典主义时期。 3.对比聆听

贝多芬奏鸣曲《月光》和德彪西《月光》，小组合作、讨论，完成问题1——5.

音乐情绪 乐曲结构 节奏 创作风格（手法） 音乐思维

贝多芬奏鸣曲《月光》

德彪西《月光》

4.学习奏鸣曲、奏鸣曲式、交响曲，阅读、理解课本上的文字内容，填空。

5.学习贝多分第九合唱交响曲第四乐章的二声部作品——《欢乐颂》，学生分声部演唱。训练学生的声部意识、互相倾听对方声部、团结合作完成音乐作品的能力。

贝多芬——欣赏贝多芬《命运交响曲》 教学设计

一、教学目的

1．通过欣赏贝多芬的作品《命运交响曲》第一乐章，体会贝多芬所陈述的人类与命运搏斗的思想、意志和精神。

2、通过欣赏使学生了解古典主义音乐的基本特征。

3、理解《命运交响曲》第一乐章中两个主题，在旋律、节奏、力度上的主要对比。

二、教学重点

欣赏作品《命运》第一乐章

三、教学难点

理解作品中的音乐主旨和情感

四、教学过程

（一）、游戏导入

请两个同学表演，“见面握手”。

第一、 是互相看得见，

第二、两个蒙上布（背景音乐播放《月光》）。

老师：同学们，你们从刚才的表演中品味出点什么来？

我们请两位同学说说他们的感受，

是呀，身体的残缺给人会带来多大的伤害和心理障碍，就和我们今天要见到的这位音乐家一样，他的双耳失聪，但是却在失去听力的情况下，以惊人的毅力，谱写了一曲曲壮丽的乐章，相信同学们都知道他的名字了，他就是贝多芬老师。（板书贝多芬）

（二）、贝多芬简介

1．同学们说说你了解的贝多芬

2.观看录像片段，使学生更深入的了解，贝多芬的生平

老师：下面，我们通过一段录像来更深入的了解贝多芬，

我想，在贝多芬的众多作品中，下面这部作品最能表现他的思想和精神，出示课题《命运交响曲》。

三、欣赏《命运交响曲》的第一乐章

1、欣赏呈示部，

你在音乐中感到了感受到了什么？出现了哪些画面？（出示图片，学生找相应的图片）我们从音乐当中来选一些画面?

请学生谈谈感受.

2、感受两个主题音乐，并会哼唱主题旋律

A、第一主题：命运主题0 3 3 3 1 — 0 2 2 2 7．—‖

B、第二主题：英雄主题51 71 ∣ 26 65‖

师：你从哪句旋律感觉到贝多芬在和命运做斗争？

这个命运是好运还是厄运？

对于这个主题动机，贝多芬是这样说的，“命运就是这样来敲门的”。

我们一起把这个命运主题来哼唱一下。

学生模唱，要求力度强，并能扮演敲门的动作。

课型：高一音乐鉴赏

教学内容：《欢乐颂》

教学目标

一、通过《欢乐颂》作品欣赏，让学生进一步体会维也纳古典乐派后期的风格特征，培养学生热爱古典音乐的情怀。

二、通过《欢乐颂》作品赏析，让学生初步了解“欢乐”主题的发展变化，以及主题重复与变奏等创作手法的表现作用。

三、通过聆听、演唱、创编、讨论等方法，让学生在音乐实践活动中认识主题重复与变奏的作用，培养学生分析评价音乐作品的能力。

教学重点

《欢乐颂》音乐主题赏析

教学难点

分辨音乐主题的重复与变化

教学过程

一、 寻找“欢乐”足迹——“欢乐”音乐主题赏析

1. 作品引入：

师：请大家仔细聆听一段音乐，听到你熟悉的旋律时，举手示意。（教师按迷你无线键盘上的“1”，课件出示问题，同时播放音乐，1分钟）

2. 出示课题

师：原来大家都知道啊，今天我们的课题就是《欢乐颂》（按迷你键盘上的空格键出示课题）。

师：这个作品长达72分钟，集中展现了这个主题，（出示主题乐谱）

教师范唱第一句后，要求学生一起演唱这个主题。

3. 寻找“欢乐”

首先我们来听一听“寻找欢乐”的过程，同学们只要看这段视频就会明白。

师：在听这段音乐之前，你们还都是普通人，现在还是普通人吗？

生：不是！

师：为什么不是了？

生：因为我听了欢乐颂以后，有不一样的感受。

师：同学们是听懂了。为什么这段音乐总是有一段用低音提琴演奏的宣叙调旋律（老师唱），又经常出现一些新的主题元素，这就是贝多芬非常经典的一个做法，在音乐中把这个故事表现出来。这就是这段音乐中“寻找欢乐”的一个过程，采取主题对比的方法，将“欢乐”寻找到。（课件出示“寻找欢乐”的结构图）。同学们如果没有上过我的课，那么就是普通人，现在大家已经是什么人，知道吗？是爱乐者，明白吗？

4. 确认“欢乐”

师：大家是怎样学会一首歌的？ 生：跟着唱。

师：听多了就学会了。多听，这是一种重复的手法，因为它的独特魅力，你反复聆听，不会感到厌烦。我们来看看贝多芬在“确认欢乐”的过程中，是如何确认下来的？

欣赏《现代京剧》教案

唐瑶瑶

一、教学设计理念：

京剧是一门博大精深的艺术，也是我国的国粹，属于亚洲的歌剧。我认为只有具备了欣赏的能力才能更好的体会京剧唱段。因此，在本节课中，我首先选取了最为重要的京剧的行当，唱腔，表演形式等内容做浅近的介绍，使学生对京剧的相关知识有一定的了解，然后再让学生在欣赏、模仿学唱京剧《苏三起解》的音乐活动中感受体验京剧这一古老剧种的艺术魅力，在情感态度价值观上接受并喜爱这门艺术，同时学生通过这一节课的学习，不仅能欣赏《苏三起解》这一个曲目，还能具备欣赏京剧其他行当的表演的知识与技能。

二、教学方法与教学手段:

根据学生的实际情况，我主要采用了：情境教学法、体验教学法、模仿教学法、律动以及对比学习法等等。

三、教学目标与重难点：

（一）教学目标：

1. 通过听赏、模仿及学唱京剧片段《苏三起解》，学生能简单了解京剧的历史、行当、服饰、表演技巧等相关基本知识。

2. 在听、看、唱、做、创等综合实践活动中体验京剧唱腔的韵味，初步激发对中国民族戏曲的兴趣。

3. 感受“国粹”——京剧的艺术魅力，体验民族艺术的绚丽多彩，激发热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的热情。 （二）教学重点：

通过听赏、模仿及学唱京剧片段《苏三起解》，学生能简单了解京剧的历史、行当、及表演技巧等相关基本知识。

（三）教学难点：

学生能积极主动地参与京剧《苏三离了洪洞县》唱段的演唱和表演，感受京剧的艺术魅力。

（四）教学准备：

教案、学案、PPT。

四、教学过程:

（一）、导入新课：

我分别演唱湖南花鼓戏《刘海砍樵》、以及京剧片段《说唱脸谱》，让同学们猜一猜是哪些省份的什么戏曲种类，戏曲的名字叫什么？然后由说唱脸谱引入今天的新课教学。

（二）、新课教学

1、第一部分讲授京剧的起源。 京剧起源于四个地方的剧种：一是原来流行于安徽省一带的徽剧；二是流行于湖北的汉剧；三是流行于江苏一带的昆曲；四是流行于陕西的秦剧，又叫梆子。清乾隆末期四大徽班进北京后，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，互相影响，逐渐接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调、北京土语，逐渐融合发展，京剧的唱腔主要以著名的 “西皮”和“二黄”两大声腔组成。西皮旋律色调明亮、华丽、尖锐， 长于抒情、叙事、说理、状物。二黄旋律的色调暗淡、凝重、平静，适合表现忧郁、哀伤的情绪。