基于“侘寂”美学理念的建筑色彩处理研究
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侘寂,一个源自东方禅意的哲学词汇,近年来在现代装修中掀起了一股清流。
其风格简约质朴,追求内心的平静与自然之美。
下面,就让我们深入解析这股侘寂之风的魅力所在。
在色彩选择上,侘寂风格以中性色为主,如米白、灰褐、原木等,这些色彩都充满了自然的气息,营造出质朴而温暖的氛围。
在材质上,多选用天然的材质,如木质、石材、棉麻布等,这些材质的天然纹理和质感,都为空间增添了自然的气息。
布局上,侘寂风格追求空间的流动与开放。
在空间布局上,多采用开放式设计,打破空间的局限,让空间更加通透。
同时,通过巧妙的隔断和屏风,创造出层次丰富的空间感。
家具选择上,以简约为主,强调线条的流畅与自然。
多采用木质家具,保留木材的自然纹理和色泽。
在家具的造型上,追求简约而不失设计感,给人一种静谧而舒适的感觉。
在软装搭配上,注重细节的处理。
一束花、一幅画、一盏灯,都能成为空间的点睛之笔。
这些元素的选择,都以自然、质朴为主,与整体风格相得益彰。
总的来说,侘寂风格的装修案例追求简约、质朴、自然的感觉。
在细节处理上十分用心,注重空间的流动与开放。
以自然、质朴的元素为主,营造出一种静谧而舒适的空间氛围。
这种风格不仅让人感受到内心的平静与和谐,还能让人更加珍惜与自然的亲密接触。
侘寂美学在茶馆室内环境设计中的运用闫文文发布时间:2023-06-05T02:40:31.924Z 来源:《中国科技信息》2023年6期作者:闫文文[导读] 通过对侘寂美学的探究,并针对在茶馆室内的审美特征进行分析与思考。
从“侘寂美学”的审美特征,了解侘寂美学在茶馆室内的设计表现方法,并满足人们追求生活品质,提高茶馆室内环境的舒适感的要求和审美。
在对侘寂美学的分析与思考下,从侘寂美学的特征,空间、色彩、材料等方面总结侘寂在室内空间中的表现方法,然后运用到茶馆室内环境设计之中,并能为室内设计的发展提供一个思路。
江西工程学院江西新余 338000摘要:通过对侘寂美学的探究,并针对在茶馆室内的审美特征进行分析与思考。
从“侘寂美学”的审美特征,了解侘寂美学在茶馆室内的设计表现方法,并满足人们追求生活品质,提高茶馆室内环境的舒适感的要求和审美。
在对侘寂美学的分析与思考下,从侘寂美学的特征,空间、色彩、材料等方面总结侘寂在室内空间中的表现方法,然后运用到茶馆室内环境设计之中,并能为室内设计的发展提供一个思路。
关键词:侘寂美学;室内环境;审美特征;1侘寂美学侘寂”一词逐渐演变,发展成一种日本独特的审美理念,简单来说是一种重视事物内涵,忽视外在修饰,追求朴拙、自然、枯寂、脱俗的意趣,而这种枯寂绝不是消极颓废的,而恰是一种繁华后归于平淡、“空故纳万物”的悠远意趣,如同老庄哲学中的“无”,看似“空无一物”,却以无为有,气象万千。
日本人从禅宗中悟出了一些道理,即返璞归真才是更高层次的美,他们常常不把物体表现得近似完美,而需要通过人的心灵来感受物体,让表面看来空荡荡的一物从内表现出“此时无声胜有声”的境界。
简洁朴素的颜色,使其达到平和安静的视觉感受,与大自然的融合。
它抛弃了事物的外部特征,通过对生命本质的发现、感悟刹那间的主观象印,直入心境,在否定之否定中获得新的意义。
因此,侘寂与西方现代极简主义的根本不同,并非物质形态,而是哲学观念的差异。
侘寂美学在现代室内空间中的应用研究
侘寂美学是日本一种古代哲学思想,是追求精神与肉体的平衡。
它认为简单、静谧和节制会带来内心的自由、安宁和轻松感。
它的宗旨是“低消费、节约资源、营造宁静”,可以把各种现代设计原则概括成“宁静、时尚、节约”。
作为一种新生的审美观念,侘寂美学正被应用于现代室内空间设计中,以增加室内安全氛围和民族文化底蕴。
一是注重室内自然环境,使室内空间设计更加自然、清新、舒适。
在现代室内设计中,可以把侘寂美学理念应用到室内环境中,推广趋向“自然化”的设计观念,强调自然节制、有序结构,甚至“自然”的空间交互,大大增加空间的层次和可塑性。
其次,注重室内色彩设计。
侘寂美学有助于构建轻松、自然、温馨的室内空间,特别是把自然的色彩应用到空间中,可以使空间营造出一种宁谧、温馨的氛围,使人感到安心、心旷神怡。
此外,将建筑元素与自然元素有机结合也是室内设计应用侘寂美学的重要方面。
把自然和自然元素融入建筑内外部结构,从心理上达到宁静的感受,把阳台的空气流动性、景观的空间表达引入到室内中,以营造自然美。
最后,注重室内灯光设计。
在实践侘寂美学的设计理念中,灯光设计相对占有显著地位,它不仅能够营造出安抚心灵的氛围,还能够有效地表达室内空间的层次感和丰富多样性。
总之,现代室内空间中,侘寂美学主要应用在室内环境、色彩、建筑和灯光设计等方面,它不仅能使室内空间美化,而且能营造出安静的、平和的氛围,有利于提升空间的实用性和使用性。
基于色彩搭配技术的建筑室内装饰设计研究王小锋发布时间:2023-07-28T06:19:40.860Z 来源:《工程建设标准化》2023年8期作者:王小锋[导读] 建筑室内装饰设计中讲究最大化的视觉艺术审美,而色彩搭配在其中尤为重要,促使人们在生活起居中通过和谐的色彩获得愉悦放松的心情。
因此本文将基于色彩搭配技术研究建筑室内装饰设计,通过对其设计原则、色彩搭配技术以及室内装饰设计策略加以分析,确保最终在室内环境中呈现出最佳的色彩设计效果。
广州尚逸装饰设计有限公司 510610摘要:建筑室内装饰设计中讲究最大化的视觉艺术审美,而色彩搭配在其中尤为重要,促使人们在生活起居中通过和谐的色彩获得愉悦放松的心情。
因此本文将基于色彩搭配技术研究建筑室内装饰设计,通过对其设计原则、色彩搭配技术以及室内装饰设计策略加以分析,确保最终在室内环境中呈现出最佳的色彩设计效果。
关键词:色彩搭配;室内设计;搭配技巧引言:在建筑工程广泛兴起的背景下带动了建筑室内设计的发展,通过科学合理的对色彩加以运用搭配,才能够通过更为和谐的色调向人们传递艺术效果。
进而促使人们通过视觉体验,舒缓身心,提升生活品质。
通过色彩搭配构建建筑室内装饰设计,是当代建筑高质量发展的必然需求。
在实际当中,需要设计师充分考虑色彩搭配的规律以及使用者的审美,才能够满足使用者对于室内装修的要求。
1 基于色彩搭配技术的室内装饰设计原则1.1整体性原则建筑室内装饰设计中的色彩搭配应秉持整体性的设计原则,通过合理的色彩搭配技术,确保最终建筑室内装饰设计呈现出最大化的审美效果。
保障颜色呈现出良好的整体性,避免在室内造成过多的色彩拼接,将会形成混乱的色彩格局。
确保在室内装饰设计中借助于协调的色彩,对环境加以美化,确保其在固定应用的空间中加以填充,从而对室内设计风格起到调节烘托作用。
1.2情感设计原则室内装饰设计中对色彩的运用主要是为了满足使用者的基础需求,基于光线与色彩的运用,满足人们的审美以及视觉感受,从而在情感上给人一种满足感。
现代建筑设计中的色彩美学的艺术体现摘要:基于现代建筑设计理念的不断完善,以及人们对于丰富空间装饰艺术效果提出了更高要求,以色彩美学为指导的室内环境设计严格遵循了现代建筑美学的相关理论,根据建筑结构与布局的具体情况,结合室内空间的功能设定,通过科学的色彩组合构建富有艺术美感的建筑环境,突出其审美意义与价值,给人形成更加强烈的视觉冲击。
基于此,本篇文章对现代建筑设计中的色彩美学的艺术体现进行研究,以供参考。
关键词:现代建筑设计;色彩美学;艺术体现引言色彩美学在建筑设计中的应用较为灵活,随着人们审美水平的提升,建筑设计中已经不再是简单的空间结构布局、装饰材质等,色彩作为装饰设计的重要组成元素,对建筑色彩美学空间的构建有着—定的影响。
在现代空间结构布局相对固化的背景下,为满足人们对于空间色彩美学的要求,设计人员应当对不同色彩美学在空间环境氛围构建与视觉效果等多个方面进行综合分析,并结合对应色彩美学与心理学之间的关系,突出色彩美学在现代建筑设计中的应用价值和艺术价值,在创新室内视觉空间的同时,为人们营造更加舒适的室内环境氛围。
1现代建筑设计方法的内涵创新现代建筑设计工作得以实现,能够对现下社会对于设计现代建筑不断增长的要求做出全面满足。
在建筑行业里,建设现代建筑属于首要条件,设计现代建筑的方式方法属于建筑设计需求所必须要遵从的措施。
通常情况下,现代建筑能够对多种设计措施做出综合与调整。
设计工作者需要将建设时的详细设计与任务作为依据,从而选取更为适宜的措施。
随着科学技术水平的不断提高,在现代建筑方面同样也研发了诸多的技术与理论,目前,已经与体系论、操控论、电工学、建筑学等多种理论进行交融,属于完成建筑物稳定构造、标准功用以及形状规则的技术交底。
由此可见,在现代建筑市场过于杂乱的情况下,创新建筑设计方法变得尤为关键,为能够推进现代建筑的持续、稳健发展,设计企业与工作者必须要全新的设计方法有充分的了解与掌握。
2色彩的作用不同的色彩会给人们带来不同的感受,使人们产生不同的情绪。
144美学技术侘寂美学在西安酒店室内设计的应用研究——以同尘酒店为例何蓓蓓,赵西平(西安建筑科技大学,陕西 西安 710055)摘要:侘寂是日本古典文艺美学之一,目前国内对侘寂美学酒店室内设计的具体表现形式研究较少。
本文对侘寂美学进行系统的概念分析,以侘寂美学酒店——西安同尘酒店为例,阐述酒店室内设计中侘寂美学外部装饰的应用形式、氛围感的营造形式及内部精神的表现形式,揭示侘寂美学酒店室内设计风格在当代的审美价值。
笔者通过阅读侘寂美学相关书籍,探索在西安地区推广侘寂美学酒店室内设计风格的意义。
关键词:侘寂美学;室内设计;酒店设计;同尘酒店中图分类号:TU247.4 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2021)02-0144-031 侘寂概述1.1 侘寂的概念“侘寂”的释义为不刻意突出装饰和外表,强调实物质朴的内在,并且能够经历时间考验的真实的美[1]。
1.2 侘寂美学的发展日本茶道与禅宗文化有着千丝万缕的联系。
禅宗思想起源于古印度,后传至中国,两宋期间日本僧人荣西到中国学习禅法,进一步弘扬了饮茶文化。
后经村田珠光、武野绍鸥至千利休三代茶道大师的发展,完整的茶道体系被构建出来[2],千利休也因此成为茶道真正意义上的创始人,而侘寂美学就发源于千利休的茶道美学。
1.3 侘寂美学对其他艺术门类的影响1.3.1 侘寂美学对安藤忠雄建筑设计的影响安藤忠雄作品的建造史可以被称为侘寂美学引导下的建筑建造史。
安藤忠雄的建筑作品摒弃了华丽的装饰,直接展现了材质粗糙的一面,使人们更加关注建筑本身带来的感受。
1.3.2 侘寂美学对枯山水的影响 日本枯山水深受禅宗文化的影响。
日本本土化后的禅宗思想简单且抽象,因此日本枯山水具有以石为山、以砂为水的简洁独特的景观特点,这确定了枯山水静谧极简、充满禅意的审美基调。
1.3.3 侘寂美学对无印良品的影响无印良品因其产品标志性的简洁朴素给观者留下了深刻的印象。
它的Logo“muji”在日语中就是素色之意,因而吊牌上的标签纸也未经漂白,呈现出一种自然的状态。
公共艺术的设计审美构成——以侘寂美学研究为例摘要:公共艺术在中国大陆的发展兴起于上世纪九十年代,经过近三十年的发展,由起源于传统雕塑向越来越现代、更加具备公共艺术特性的基础上转变。
公共艺术离不开设计和艺术美学两个大方向,其根本便是对于美的认识和创造并构建于公共空间之美好的、有意义的艺术产品。
通俗地讲,好的审美是艺术或设计从业者的必备素养之一,同样,设计审美因人而异、因环境而异、因国家而异。
本文将以侘寂美学为例,分析公共艺术的设计审美中对于设计语言、设计审美差异性的意义。
关键词:公共艺术;设计审美;侘寂美学侘寂美,资料中查阅的释义为:残缺之美,包括不完善的、不圆满的、不恒久的,在今天物质资料十分丰富的环境下,更是表达了一种简单、朴素、委婉、谦逊的特点等等。
侘寂美更是一种近乎于天然的审美概念。
侘寂现如今多出现在日本以及日式产品以及设计中,它将日本文化、美学观点、思想哲学进行了系统概括,但是如何去解释这个词汇,相信在网上以及书籍中会有许多的解释但是并无法轻易清晰地表述出来。
据资料显示,侘寂美多出现于日本设计中,在寺庙、庭院、茶器、服饰中常为出现,特别是茶器的造型设计中,更是大量融入侘寂美的概念,从中也是体会到侘寂美更是一种“自然、造作、朴实空寂”。
其实追本溯源,侘寂美的源头是来自于中国的禅宗,禅注重精神层面的修养,但是在中国却没有使之发展成为主流,这便是民族性以及地区差异性对于中国侘寂美的发展产生了不同的影响。
下面结合公共艺术设计谈谈对于侘寂美的看法。
首先如果单纯从残缺美的角度来看,或许侘寂美在公共艺术的应用中没有丝毫的价值,公共艺术首先是在公共空间中为公众服务的,假如出现侘寂美在功能、安全性、艺术性的角度上有任何的残缺和不完善、不圆满、不恒久,这都是对于公共艺术的致命打击,以至于无法成为一件公共艺术品。
首先能够进入公众视野,放入公共空间的公共艺术品必将是一件完美无缺的作品,首先在公众的角度,他不能有丝毫的残缺,但是在今天,侘寂美对于公共艺术的发展还是有很大的价值和意义,这便是体现在了侘寂美在自然、美学观念、简洁干净的方面所体现出来的巨大价值。
侘寂风调色参数侘寂风是一种流行的设计风格,其色调和参数是形成这种风格的关键因素。
以下是对侘寂风调色参数的详细介绍。
一、引言侘寂风是一种以简约、自然和不规则为核心元素的设计风格。
它源于日本美学理念,强调事物的不完美、无常和短暂。
这种风格在室内设计中尤为常见,通过布局、色调和材质的巧妙运用,为空间带来一种安静、质朴和优雅的氛围。
本篇文章将详细解析侘寂风的调色参数,帮助你更好地理解和应用这种风格。
二、色调基础1. 中性色调:侘寂风主要依赖于中性色调,如米色、灰色、棕色和白色等。
这些色调为空间提供了基本的底色,有助于突显材质的自然纹理和质感。
2. 自然色调:自然色调如木质色、土色和石色等,也是侘寂风的重要元素。
这些色调强调了材料的自然性和原始美感。
3. 淡雅色调:侘寂风追求简约和淡雅,因此冷色调和暖色调的结合往往能产生微妙的效果。
例如,淡蓝色的天空和淡黄色的灯光相结合,可以营造出一种空灵和温暖的氛围。
三、调色技巧1. 色彩对比:虽然侘寂风追求简约,但适当的色彩对比可以增加空间的层次感和动态感。
例如,深色木质家具与浅色墙壁的对比,或者亮色点缀物与中性色调的背景的对比等。
2. 渐变效果:在侘寂风中,渐变效果常常被用于墙壁、地板或天花板。
这种渐变不仅增加了空间的深度感,还为静态的空间带来了动态的效果。
3. 反射效果:通过使用具有反射效果的材质,如金属、玻璃或光滑的瓷砖等,可以将光线进行反射,增加空间的明亮度和宽敞感。
四、材料选择1. 天然材料:侘寂风强调与自然的和谐共生,因此多采用天然材料,如木材、石材、竹子等。
这些材料不仅具有原始的美感,还能够为空间带来一种自然、质朴的气息。
2. 粗糙表面:侘寂风追求材料的自然纹理和质感,因此常常选择具有粗糙表面的材料,如水泥、砖石、陶器等。
这些材料经过自然风化和时间沉淀后,表面往往呈现出独特的美感和历史感。
3. 金属与玻璃:金属和玻璃等现代材料在侘寂风中也有一定的应用。
它们与天然材料的结合,既能增加空间的现代感,又能突显材质的纯粹和精致。
侘寂风格设计理念和装修案例一、侘寂风格设计理念。
1. 接受不完美。
侘寂风就像是那个看透生活真相后依然热爱生活的智者。
它不追求完美无瑕,反而把那些看似有瑕疵的东西当成宝贝。
比如说,墙面可能不会是那种光滑得像镜子一样的,而是带着一些纹理,甚至可能有点小坑洼,就像岁月在墙上留下的痕迹。
这就好比人脸上的皱纹,虽然不完美,但每一道都有故事。
它的家具也不是那种崭新锃亮的,可能会有一些使用过的痕迹,或者是做旧的效果。
这就像是你在旧货市场淘到的一件老物件,虽然旧,但是充满了历史感和独特的韵味。
2. 自然元素的融入。
侘寂风对自然那是相当热爱。
它会把大自然的元素一股脑地拉进室内。
像石头、木材这些天然材料是侘寂风的常客。
一块未经雕琢的大石头,就那样随意地放在客厅一角,粗糙的表面,不规则的形状,却能给整个空间带来一种原始的力量。
木材也是以最本真的状态出现,可能只是简单地切割,保留着木材的纹理、疤结,仿佛在诉说着树木生长的历程。
还有那些干花或者仿真花,虽然不是娇艳欲滴的鲜花,但却有一种干枯的美,像是把时间定格在了某个瞬间。
3. 低调的色彩搭配。
侘寂风在色彩上走的是低调奢华有内涵的路线。
它的主打色就是那些低饱和度、自然质朴的颜色。
像米白色、灰白色、米黄色之类的。
这些颜色就像冬日里的暖阳,不刺眼,但却能给人一种温暖又宁静的感觉。
偶尔会有一些深色来做点缀,比如深灰色或者黑色,但也不会太张扬,只是像夜空中的几颗星星,起到一个平衡和突出重点的作用。
整个空间的色彩就像是一幅淡雅的水墨画,虽然没有浓烈的色彩冲击,但却能让人越看越有味道。
4. 空间的开放性与宁静感。
侘寂风喜欢开阔的空间,没有太多复杂的隔断。
就像一个胸怀宽广的人,不喜欢被拘束。
客厅、餐厅、厨房可能就这么流畅地连接在一起,让人在空间里活动的时候感觉特别自在。
而且它非常注重营造宁静的氛围。
灯光不会是那种明亮刺眼的大灯,而是一些柔和的、带有暖色调的间接照明。
可能是墙角的一盏小壁灯,或者是隐藏在天花板凹槽里的灯带,这些灯光就像夜晚的月光,洒在空间里,让整个环境都变得静谧起来。
109学研探索产品摘要:提炼侘寂美学设计内涵指导当今生态设计观下的家居设计。
通过对侘寂美学的分析与设计表现分析等方法,总结侘寂美学的设计语义表现,基于马斯洛需求理论构建生态家居需求模型,提出侘寂美学的运用方式。
得到侘寂美学在生态家居设计的运用方法。
该运用方法为在当今生态观下的家居设计提供参考。
关键词:侘寂美学 生态设计 生态家居中图分类号:TB472 文献标识码:A文章编号:1003-0069(2019)08-0109-03Abstract:In order to get the core of WABI aesthetics to guide eco-home design.data.By analyzing the products of WABI aesthetics ,baesd by Maslow s Theory of Needs ,summarize its design semantic and the way of applying it.Approaches to application in eco-home design.This method could be a reference for the eco home design.Keywords:WABI aesthetics Ecological design E co-home design 南京林业大学 家居与工业设计学院 盛 贤 王 玮引言提到当今日本美学思想,不得不提到侘寂这一重要的观念,其内容有独特的东方哲学思想的特征,而当今日式禅宗设计的影响力渗透家居设计各个方面,特别是侘寂美学体现着独到的审美造诣与生活理念[1]。
现在社会进入一种快节奏,高压力的环境之中,与侘寂美学有异曲同工之妙的“佛系”、“断舍离”的价值观逐渐在年轻人中流行开来。
近年来生态家居的概念普及,不仅仅要求材料、生产等方面的绿色设计,更是倡导一种健康自然的、追求精神生态的生活观,通过侘寂美学体现一种自然的、生态化的生活价值观也正是当前快节奏生活下的需要。
基于“侘寂”美学理念的建筑色彩处理
研究
摘要:“侘寂”本是日本传统美学文化之一,但随着人民生活态度的淡然及
追求的转变,设计师转变思路,将其应用于建筑色彩上,起到独特效果。
从无印
良品和苹果等这些案例的成功可知侘寂因其独特的设计风格,而深受业界的认可
和喜爱,对建筑空间色彩的设计也是基于此种原因。
正是由于侘寂美学独特的精
神底蕴文化,将精华运用到建筑色彩处理当中,弥补了现代建筑设计的精神内涵
的缺失,对今后建筑设计的色彩处理部分有很大研究价值。
关键词:侘寂;传统美学;建筑色彩;设计风格
一、“侘寂”-美学独具一格的色彩特征
“侘寂”与“物哀”、“玄幽”、“意气”统归为日本美学的四大意识,随
着现代美学的发展,侘寂往往是揭露事物最质朴的美,一种人们的生活方式和思
想观念,其色彩处理自然强调突出事物化繁为简的高级感。
从现有的侘寂风设计
案例分析,白色、水泥灰、物质原本色基本上可以定位成风格的固有色调。
早在
日本就有白色是诸神常幻化成动物的传说,象征着纯洁、神圣、归一,被视为日
本审美核心色。
在日本古代,“雪月花”意为白色,象征日本四季自然审美形态,体现了日本人自然观与色彩观[1]。
(一)侘寂风常用色彩
侘寂风设计大多以物质本身最自然的色调为主。
例如,家具就应该用其材质
的裸色,原木在外的木纹持有独特的回归自然的品质,从色度和颜色的质感都在
体现素净和原生态。
再如石质的工艺品,不经打磨和上釉,最初粗糙的色彩感容
易表现生活的不完美和沉寂。
特有的高级灰色调,例如亚麻色、石青色、檀木色和水泥灰,其并不是起到添加和渲染作用,而是在降低物体的精致,重在陈述物质的本质。
通过少之又少的靓丽色,表现出在生活中侘寂淡泊浮华的态度,是一种更高级的写实手法[2]。
(二)侘寂风色彩处理特点[3]
1、原生态色调突出物质最初质感,舍弃高亮度高饱和的色彩,以灰色调、中性色调为主,更突出空间的肌理美。
2、陈旧的色泽会突出物质本身的时间感,讲述生活中历经岁月的物质独特的美感。
3、开阔洒脱的大面积白色调,表现物质的豁达,提高整体的通透和高级质感。
4、恰到好处的留白,加入极简主义成分,不过分点缀和装饰,突出实用性功能。
二、侘寂美学朦胧神秘的色彩氛围
侘寂风独有的色彩处理方式就是将其最深层的五行意识转化成可视的物质表面现象,表达出淡漠和乏味的氛围感[4]。
利用直白的线条,不加艳丽修饰的纯朴色彩,讲述灰白固有的美感,对环境内的所有物质都衬托出淡淡的冷意,再加上材质本身的朴素,没有多余的装饰,给人营造匪夷所思,朦胧的神秘的氛围[5]。
(一)残缺营造斑驳的朦胧视觉观感
用不光滑甚至粗糙的磨砂雾面代替光亮见影的亮面,甚至手工打磨使原本的光面变得残缺不完美.舍弃精密缝制,用不常规特殊处理的手法加上简单灰朦的色调,残败、粗陋、斑驳的效果营造深不可测的朦胧感。
青白色彩视觉和残缺质感触觉双管齐下,朦胧的视觉感使激进的感情和疲惫的精神得以缓和[6]。
(二)光线营造纯粹的时间遐想环境
安藤忠雄的光之教堂在色彩的选择和处理上通用石灰色,自然光线在有限的
建筑空间内通过实体物质反射形成简单而又深奥的黑白两色,两色的相互交错光
影使人忽略时间的流动,抛球杂念简单纯粹的感受空间的光影给创造的平静。
便
白色和石青色使空间孕育着平静和舒适,令人神经放松展开超越时间限制的遐想,无论是回忆、思考还是展望,都是让人类精神找到了栖息之所[7]。
再如清水、绿植、沙砾等低饱和度的、灰色的色调,经过光线的折射处理,在自然发生的光影
下给观者平静安然的精神遐想体验。
三、侘寂美学极简赤贫的建筑色彩
极简主义本质上就主张削减设计语言上颜色的形式,繁琐的东西直接摒弃,
选用极少的色彩去构造和表达建筑形态。
遵循“少即是多”的设计理念。
而侘寂
美学观念在氛围营造、效果呈现上也为现代建筑设计提供了更为具体和适宜化的
理念和依据[8]。
(一)简单精致之美
侘寂美学本就是用最简单的形式和色彩以及处理手段来还原生活中事物本质
的美感,把被人忽略的美在似不经意的手法下凸显出来,将功能、质感与美感合
理的结合成一体。
但是,侘寂美学的色彩极简之美并不是单单的以粗暴简陋的方
式展现事物外在表面[9],而是经过美学的不断简练和细致考量后简化成的赤贫之美。
建筑在简练、空白的色彩衬托下,体现出设计者们对建筑本身构造的把控和
对材质的尊重,蕴含着复杂而又意味深长的“极简就是精致”的思想。
(二)功能和需求的平衡
侘寂美学极其注重色彩所产生的思想和感受效应,期望用最简单、最惨白的
色度和色泽做到真实的氛围感,做到建筑环境的人行合一[10]。
这种观念就要求建
筑色彩处理上注重人们内心深处的需求,最贴切生活的自然色附加在物质的功能上,突出事物的功能感,使人的需求与体验处于双赢状态,甚至人们的精神层面
也得到升华和饱和[11]。
因此侘寂美学理念下的建筑色彩处理不但要重视人行和一
的自然感,还要考虑色彩功能与使用者需求的均衡[12]。
四、结论
侘寂美学色彩处理对建筑设计起到推动作用,无论是精神氛围还是视觉效果
都起到升华补充的效果。
对当代建筑设计发展上的功利性缺陷具有一定的改善作用。
打破传统的建筑色彩处理设计原则,遵循“简”、“寂”、“清”、“枯”
处理原则,推崇自然原始、有机生态的设计元素,打造建筑环境的原始朴素、朦
胧神秘之美和自然并刻意的回归本质的特殊美。
为提升空间使用者精神层面的追求,一方面,保留原材料本质的色泽,体现建筑环境自然之感;另一方面,整体
均衡的灰色调色彩搭配,和谐而亲和的中性色增加人们对“侘寂”的体验感。
饱
和度低的情绪表达方式反而更注重光线对建筑色彩的明度变化,产生“极简生活,无畏无求”的氛围感。
参考文献:
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