人文艺术(阐述视听语言的结构和各自功能)
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视听语言基本知识一、视听语言的概念就是广义的蒙太奇概念。
从文化上讲,它是一种电影思维方式;从艺术上讲,它是电影的表现方法或者说是电影的艺术形式;从传播的角度讲,它是电影的符号编码系统;它包括镜头、镜头的分切、镜头的组合以及声画关系四个主要方面。
二、视听语言的研究内容视听语言研究的主要内容是镜头叙述的规则,也就是怎样处理声画关系的问题。
主要包括:1、视听元素(画面和声音)2、声画叙述规则(分镜头、组合镜头、声画关系处理)三、视听作品的艺术特性1、“多重假定的真实”第一重假定性——电视工作者对现实生活的剪裁;第二重假定性——摄像机、编辑机、特技机等对素材的处理加工;第三重假定性——通过不同类型、不同传输效果的电视荧屏;第四重假定性——具有不同身份、教养、种族、国度、地域以及各自自身的不同生理心理状况所处不同观赏环境与社会历史背景中的观念的不同理解。
三、视听作品的艺术特性2、独特的时空结构A、独特的影像世界B、独特的时间结构——非连续的连续性C、独特的空间结构——再现的空间与构成的空间三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇A、定义蒙太奇Montage,它来自法语的MONTER,是法语建筑学上的一个术语,原义是装配、构成\组装的意思。
我们把这个术语借用到影视艺术中来,意思是指按照一定的目的和程序把镜头组接起来,构成发生质的飞跃的完整的影视艺术作品。
三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇原理“库里肖夫效应”普多夫金试验三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇的类型a、叙述性蒙太奇b、表现性蒙太奇c、平行蒙太奇d、交叉蒙太奇e、复现蒙太奇三、视听作品的艺术特性3、蒙太奇B、蒙太奇的类型f、对比蒙太奇g、杂耍蒙太奇h、理性蒙太奇i、心理蒙太奇j、隐喻蒙太奇k、声音蒙太奇四、视听画面的构成1、视听画面的基本结构A、画面与画幅B、画面与镜头四、视听画面的构成2、画面形式元素A、线条与形状B、色彩C、影调D、声音四、视听画面的构成3、画面建构规律A、多样与统一B、均衡与变化C、节奏与韵律D、虚实与藏露E、封闭与开放五、镜头语言1、镜头的内涵在技术上,镜头是指照相机上、摄像机上的光学部件。
视听语言引言视听语言是指通过视觉和听觉方式传达信息的一种语言形式。
人类通过视觉和听觉感知周围环境,通过视听语言来交流和表达思想。
视听语言包括口语、手语、肢体语言、图像和声音等多种表达方式。
本文将探讨视听语言的特点和应用领域。
视听语言的特点综合感知视听语言是一种综合感知的语言形式。
人们利用眼睛来感知视觉信息,利用耳朵来感知听觉信息。
通过综合感知,我们可以更全面地理解和表达信息。
视听语言能够提供更多的上下文信息,帮助我们更好地理解他人的意图。
多样表达视听语言具有多样的表达方式。
口语是最常见的一种视听语言,通过发音和语调来传递信息。
手语是一种通过手势和身体动作来表达思想的语言形式。
肢体语言则是通过身体姿势和表情来交流。
此外,图像和声音也是视听语言的重要组成部分。
我们可以通过图像和声音来传达复杂的信息,例如电影、音乐和绘画等艺术形式。
非语言元素的重要性视听语言中非语言元素的重要性不可忽视。
除了语言本身,肢体动作、面部表情、语调和声音的音量等都能够传达丰富的信息。
人们在交流时往往会注意对方的肢体语言和声音的变化,从而更好地理解对方的意图。
非语言元素是视听语言中重要的辅助手段,能够增强交流的效果。
视听语言的应用领域教育视听语言在教育领域有着重要的应用。
教师可以利用视听语言来进行教学,通过肢体语言和声音的变化来吸引学生的注意力,帮助他们更好地理解知识。
视听语言还可以帮助学生更好地表达自己的想法,提高语言表达能力。
媒体和广告视听语言在媒体和广告领域起着重要的作用。
电影、电视剧和广告等影像媒体通过图像和声音来传达故事和宣传产品。
图像和声音的组合能够产生强烈的视听冲击力,引起观众的共鸣。
视听语言在媒体和广告中能够有效吸引观众的注意力,传达信息。
艺术创作视听语言在艺术创作中扮演着重要的角色。
音乐、舞蹈和绘画等艺术形式利用声音和图像来表达情感和思想。
艺术创作是一种特殊的视听语言,通过艺术作品我们可以感受到创作者的内心世界。
视听语言主要从光线、色彩、构图、蒙太奇、长镜头、声音、镜头的运动、景别、镜头的角度等方面记录景别(大远景、全景、中景、近景、特写)大远景含义:摄取远距离人物和景物,表现广阔深远景象的电影画面。
功能:1.开篇时,展现宏大的空间环境,用来说明地形,表示事件发生的地点和地理环境,用来烘托整个影片的氛围,表现规模宏大的人物活动。
2.结尾时,在视觉上形成了一种远离情节的视觉感受,给观众留下思考与回味的空间。
3.显示人物的渺小,展示人物的处境。
常用于史诗电影中,西部片、战争片、历史片等。
全景(描述性、客观性)含义:拍摄人物全身形象或者场景全貌的电影画面。
功能:展示角色之间的位置关系,介绍场景。
中景(叙事性)含义:拍摄人物膝盖以上部分或者局部环境的电影镜头。
功能;展示角色之间的交流,交代角色之间的关系。
中景可以用来做说明性镜头、延续运动或者对话镜头。
近景含义:拍摄人物胸部以上或者物体局部的电影画面。
功能;1.人物上,通过脸部表情的细微变化刻画角色的内心活动2.物体局部上,拉近了观众与表现主体之间的距离,更容易感染观众情绪特写含义:拍摄人物脸部或者放大物体某个局部的电影画面。
功能:1.突出、强调2.展示人物的心灵景观(世界)3.象征意义特写展示事物关键部分或细节,特写镜头强化细节与特征的增强画面的视觉冲击力形成某一段落的视觉重复力度;特写在表达复杂的整体行为动作时,常用局部的特写镜头表现动作的细节并结合全景画面表现整体行为。
角度(鸟瞰角度、俯角、平视角度、仰角、倾斜角度)鸟瞰角度含义:直接从被摄物正上方往下拍作用:观众站在神的角度,镜头下的人物更显卑微与无助。
空中的俯拍镜头给人以辽阔的感受。
在战争片中会大量采用,鸟瞰整个战场,展现酷烈又壮观的场面。
俯角含义:自上而下拍摄主体,使被摄体显的渺小和赢弱作用:凸显环境,使环境看起来可以吞噬角色,减少被摄物的重要性,使人物显得无害与卑微。
平视角度含义:摄影机和被摄体在同一个水平线上的拍摄。
一、视听思维媒介材料制约着媒介的基本传播方式,从媒介材料上分,人类的传播媒介可分为三类:1、身体媒介--以人的生理器官为媒介材料,表现为面对面的实时交流人类的思维主要处于感性和经验的领域2、再现性媒介--运用间接性的符号(文字、线条、色彩)表达意义,依靠既定的编码和成规,将信息传达给受众。
如文字、美术、音乐等人类的思维主要处于抽象和推理的领域3、记录媒介--通过机器和技术将现实复制下来,如摄影、广播、电视、电影以电视、电影为代表的视听媒介是典型的记录媒介,其基本媒介材料是光波和声波,利用这两者,能对运动的世界作精确而具体的记录,在一定程度上恢复了人类早先的感性思维方式。
与传统文学思维相比较,视听思维建立在模拟人们的视听感知经验的基础上,是一种追述能力极强的思维方式,文学则是线形思维二、视听艺术语言的基本规律1、视听语言的编码原则是模拟人的视听感知经验--文字语言需要系统地学习,而视听语言是在记录现实,如摄象机拍摄。
因此人们依据自身在生活中的经验去把握和认知电视、电影;电视、电影则是在模拟人们的视听感知经验。
PS:这并不是说人们对影视中出现的非现实东西就一定不能理解2、隐喻和象征是视听语言的本质要求摄象机不是简单的记录历史的工具,在创作者手中是完成一件艺术品或表达某种观点的物质工具。
摄象机记录下来的现实或类现实的画面与声音是影视创作者们传播思想和观点的符号。
因此,影视语言在本质上就是隐喻和象征。
PS:影视语言不是没有原则的胡乱编造,必须符合受众视觉感知经验隐喻和象征需要受众进行解读,这建立在受众的文化背景之上的,如果对受众文化背景和心理习惯不了解,那么隐喻和象征可能被误解。
三、视听语言与文学语言的关系1、文学是静态的,影视是动态的2、文学在作家脑海中进行选择,影视则用机器完成3、文学需要对事件、任务进行描写,影视则发生在观众眼前,观众观察一个过程,然后自己判断。
4、文学的隐喻需要修饰词,影视记录的精确性和具体性取消了形容词5、文学读者在文学中意识到的形象存在与他的思维意识中,影视观众意识到的形象和感知到的东西是等同的,思维意识融化在感知中6、文学语言需要概括性的理解才能到达读者,影视语言通过感知直接到达观众7、文字可以表现内心活动,影视停留在表象、外部8、文学语言依靠文字的记忆力,影视语言凭借观众生活经验的视听记忆力。
视听语言概述视听语言是指通过视觉和听觉传达信息的一种语言形式。
人类可以通过看和听来理解和表达思想、感情和意图,这使得视听语言成为我们日常生活中交流和沟通的重要方式。
视听语言可以涵盖多种形式,包括口头语言、手势、肢体动作、音乐和影像等。
口头语言口头语言是人类最常用的视听语言形式之一。
它包括语音和语言,通过声音的发出和接收来传达信息。
不同的地区和文化有各自独特的口头语言,如中文、英文、法文等。
口头语言可以用于日常对话、演讲、教学等场景,是人们相互理解、交流和合作的基础。
手势和肢体动作除了口头语言,手势和肢体动作也是一种重要的视听语言形式。
手势是通过手部的姿势和运动来传达信息。
在某些文化和社群中,手势可以成为一种特定的交流方式,如招手、点头、竖起大拇指等。
肢体动作是通过身体的姿态和动作来表达意图和情感,如微笑、握手、跳舞等。
手势和肢体动作可以不依赖口头语言而进行交流,并且在跨文化交流中具有很高的灵活性和表达能力。
音乐音乐是一种用声音和乐器演奏的艺术形式,也是一种重要的视听语言。
通过音乐,人们可以表达情感、思想和意图。
音乐具有独特的旋律、节奏和和声,可以通过声音的高低、快慢和音域的变化来传递信息。
音乐不仅具有交流的功能,还可以作为一种娱乐形式和文化的表达。
影像影像是通过视觉来传达信息的一种视听语言形式,包括图片、绘画、电影、电视和视频等。
影像通过图像的形状、颜色和动态变化来传递感知和表达意义。
不同的影像形式具有不同的表现方式,可以用于艺术创作、广告宣传、教育和娱乐等领域。
在数字化时代,影像成为了人们最常接触和使用的视听语言形式之一。
视听语言的重要性视听语言是人类沟通和交流的基础,它可以跨越语言和文化的障碍,使得人们能够相互理解和合作。
视听语言的多样性和灵活性使得人们可以选择最适合自己沟通需求的形式,提高交流的效率和准确性。
视听语言的运用也使得信息传递和接收更加直观和生动,有助于激发人们的情感和兴趣。
结论视听语言是人类交流和沟通的重要方式,它包括口头语言、手势和肢体动作、音乐和影像等形式。
视听语言概论视听语言概述目录CONTENTS1视听语言的基本概念2视听语言的作用3视听语言的分类特征4视听语言的发展史01CHAPTER艺术的语言每一门艺术都有它自己独特的艺术语言,或者说是表现元素。
文学:按一定语法组成的文字,比如古诗词:白马金鞍从武皇,旌旗十万宿长杨。
楼头小妇鸣筝坐,遥见飞尘入建章。
--王昌龄(唐)《青楼曲二首》绘画:色彩,线条,构图等歌曲:旋律、歌词、和声等舞蹈:形体的动作、音乐戏剧:台词、唱腔、表演等视听语言的定义:是人类创造并使用的,同时依托视觉与听觉两种感觉器官,以声音和图像的综合形态进行思想、感情交流交际与传播所使用的语言。
视听语言的组成:影像:画面造型语言,镜头语言声音:音乐、音响(现场声)、音效、人声(主要指同期声、解说)剪辑:连贯性剪辑、非连贯性剪辑视听语言的作用视听语言是电影和电视制作的基础和常识,只有掌握了视听语言才能创造出优秀的影视作品。
影像:影视作品的主体组成部分,主要叙事方式,决定了影视作品的画面内容和视觉美感。
声音:推动情节发展,提供更多信息,烘托气氛,营造环境。
剪辑:形成情节,掌握节奏,表现主题。
学生作品中常见的问题●解说少,同期多●改解说上字幕影像的基本特点影像关注的3个层面什么是影像video image movie可视符号:具象、抽象动态影像可视性方面的努力●用光●构图●内容本身是否服务于内容需要影像的符号表达必须在具象的基础之上建立抽象系统。
影像的动态要求演员调度视频影像系统的画面强调动态镜头调度音乐:音乐段落应有足够的长度,30秒比较适宜。
音乐是有色彩的,音乐的选择要慎重。
色彩来自旋律、配器和情境音乐应该成为主体表达的重要元素,而不只是弥合蹩脚的剪辑点的工具。
同时保证画面和音乐逻辑的共存。
音响:现场声只要不是单一的噪音,都应该保留在文件中。
音响具有真实感、氛围营造和转场的功能。
音效:是一种人为制造的声音效果。
其主观性很强,使用的时候要慎重。
视听语言的名词解释视听语言是指人们以观看和听取为主要方式进行交流和表达的一种语言形式。
它包括视觉语言和听觉语言两个方面,通过肢体动作、表情、声音、语调以及其他非语言符号传递信息和意义。
视听语言是人类交流中最基本、最普遍的形式,具有广泛的应用和影响力。
一、视觉语言的定义和作用视觉语言是指以看和观察为主要手段进行交流和传达意思的语言形式。
它包括肢体语言、面部表情、身体动作和姿势等视觉元素。
通过这些视觉元素,人们可以表达情感、意图和态度,传递信息和沟通思想。
视觉语言在人际交往、演讲、舞蹈、戏剧和电影等领域中发挥着重要作用。
1. 肢体语言肢体语言是指通过手臂、手指、腿、头部和身体其他部位的姿势、位置和动作来传递信息和表达意思的语言形式。
例如,以握手表示问候、抬起大拇指表示赞许、摇头表示拒绝等等,这些都是通过肢体语言来进行交流和理解的。
2. 面部表情面部表情是指通过脸上的肌肉表现出来的情感和意图。
人脸上的微笑、皱眉、眨眼等表情都是常见的面部表情,它们可以表达快乐、恐惧、惊讶、厌恶等各种情绪和意识状态。
面部表情在人与人之间的交流中起着非常重要的作用,有时甚至比语言更直接和有效。
二、听觉语言的定义和作用听觉语言是指通过听觉感知和理解以及使用声音和语调进行交流和传播信息的语言形式。
它包括语音、声音和音乐等听觉元素。
通过听觉语言,人们可以表达思想、分享信息、传递情感和进行沟通。
1. 语音语音是使用声音来传达信息和表达意思的一种听觉语言形式。
人们通过发声器官(如喉咙、舌头、牙齿等)产生各种音频信号,并用不同的语言和语调进行交流。
语音是人类交流中最常用的方式,也是文化传承和学习的重要工具。
2. 声音声音是指环境中的各种声波和震动,也是听觉语言的一种重要元素。
声音可以激发情感、引起注意、传递警示和信息等。
例如,闹钟的钟声、鸟儿的鸣叫声、汽车的喇叭声等,都是通过声音来进行交流和传递信息的。
3. 音乐音乐是一种通过声音和乐器演奏的艺术形式。
作业
阐述视听语言的结构和各自功能
视觉语言主要元素有:
景别、角度、景深与纵深、光线、色彩、运动。
◆视觉语言—景别
①、景别的主观性:“叫你看什么!”,还是在“随你看什么。
”
②、景别决定影片的风格:较小的景别突出戏剧化特征;较大的景别减弱人为的戏剧化的倾向。
◆视觉语言—角度
1、表现剧中人物的主观视线、表现剧中人物的心理感受。
(主观镜头)
2、表现制作者的视线,表达制作者的主观评价。
3、剧中人物视线与观众视点合一,取得观众的心理认同。
4、刻划人物。
5、剧作作用。
6、表现独到的生命体验。
7、境界与升华。
◆视觉语言—镜头运动
1、使影片形成一种“动”的美感。
2、增加影片的真实感。
3、能造成强烈的“视觉刺激”,它是商业片实现票房价值的一种重要手段。
4、摄影机的运动是实现“长镜头效果”的重要手段。
而长镜头效果又可以使影片具有纪实主义作品的美学特征和艺术魅力。
◆视觉语言—光线
1、渲染环境或场景气氛(营造氛围)
环境或场景气氛是指画面整体形象给人一种精神上的强烈感觉,是给观众的一种情绪反应,是光中理解画面内容的重要条件。
光线对场景气氛,特别是环境气氛的营造起重要作用。
《解救姜戈》
2、表现人物情绪与心境(表意功能)
3、刻画人物性格与心理(造型功能)
◆视觉语言—色彩
电影中的色彩是一个既具象又抽象,既感性又理性的东西。
红色—温暖、热情、生命、暴力等。
《红高粱》
蓝色—寒冷、幽静、凄凉、孤独等。
《蓝》
黄色—高贵、辉煌、神圣、喜悦等。
《满城尽黄金甲》、《阳光灿烂的日子》
绿色—生机、舒适、青春、希望等。
《这个杀手不太冷》
黑白—阴暗、神秘、诡异、生与死、过去与现在、光明与黑暗等。
《我的父亲母亲》
◆视觉语言—景深
景深是导演控制画面视觉中心的重要手段。
景深的实质是画面成像的虚实范围。
而观众的注意为容易集中在镜头焦点所在的景物上。
景深和景别
景深制约的是纵深维度的视觉范围。
景别制约的是二维平面的视觉范围。
浅焦镜头—特写。
画面信息少,表意相对集中。
深焦镜头—全景。
画面信息丰富,表意相对模糊。
景深能体现导演风格和影片风格
表现主义导演喜欢用浅焦镜头,现实主义导演喜欢用深焦镜头。
1、利用小景深突出被摄主体或增强横向运动物体的速度感。
人物的实与背景的虚形成对比,突出主体,美化画面。
《我的父亲母亲》、《山楂树之恋》
2、利用虚实变化引导观众视线或表达人物主观视点。
3、利用大景深展现真实空间,揭示纵深景物间的内在联系。
视觉语言—纵深
1、表现人物与人物、人物与环境之间的关系。
广角镜头—拉伸纵深空间,人物与人物关系相对松散,主要展现的是人物与环境的关系。
长焦镜头—压缩纵深空间,画面纵深感弱,人物与人物之间关系相对密集,可用来表现人际关系的亲近,环境的拥挤压抑等。
2、增强或减弱纵向运动物体的速度感
长焦镜头—压缩纵深空间,减弱纵向运动物体的速度感。
《黄土地》短焦镜头—拉伸纵深空间,增强纵向物体的速度感。
听觉语言的主要元素有:语言、音响、音乐。
◆听觉语言—音响
1、加强真实感,渲染场面或环境气氛;
2、突破画框局限,暗示画外空间,丰富银幕信息;
3、用音响表现人物心理活动;
4、音响作为一种转场的元素;
5、“静音”称为电影艺术的一种表现手段。
◆听觉语言—语言
1、传递剧情信息,叙述故事情节。
《红高粱》
2、刻画人物性格,表现人物心理。
《巴顿将军》
3、结构电影时空,实现场景转换。
《我的父亲母亲》、《闪闪红星》。
◆听觉语言—音乐
1、描绘时代地域
2、渲染场景气氛
3、抒发人物情感
4、塑造角色性格
5、表现作者观点
一、电影构图概述
●构图的实质
是处理景框内各视觉造型元素之间的关系和组合,“更具体地说是指人、景、物的位置关系以及形、光、色的配置关系。
●构图的目的
首先,构图的本质是一种画面结构形式,所以构图的首要作用在于尽量把画面表现得具有视觉上的美感,使人看起来舒服,看起来好看;其次,一切形式都需要为内容服务,否则再好的形式也是徒然,因此,作为叙事性艺术的电影,其构图就必须为叙事和主题服务。
二、场面调度概述
●电影的拍摄现场,导演必须先作出两个决定;第一、摄影机放置
在哪里;第二、演员在摄影机前如何运动,即指导演员的表演和摄影机的拍摄,用专业术语称之为场面调度,这是导演现场工作的核心。
●著名电影导演郑君里认为电影场面调度就是“演员和摄影机调度
的有机结合”。
三、声音和画面的表意关系
●1、声画统一
●2、声画对位
●《红高粱》炸汽车的画面配上“我奶奶”出嫁的喜庆吹打乐。
四、电影剪辑的形成
●大卫格里菲斯《一个国家的诞生》
格里菲斯确立了以镜头作为电影时空结构的基本构成单位,其剪辑不仅能够流畅地叙述一个情节复杂的故事,而且能够加强故事的悬念,紧张气氛等戏剧性。
格里菲斯创立了“最后一分钟营救”的交叉剪接手法。
格里菲斯的剪辑被称为经典剪辑,实质是一种时空连续性剪辑技巧。
20世纪20年代欧洲先锋派电影,前苏联蒙太奇学派,50年代末法国新浪潮等一些电影:时空非连续性剪辑。