论漆画之美论文

开拓现代漆艺术表现语言的新空间的论文美术论文漆艺术，是我们中华民族对人类文明的一项重要的贡献。

在千余年的沿革历史中，华夏先民们使漆工艺这门纯粹的造物技术，逐渐演化成一门内涵丰富、手段繁杂的艺术表现形式，并始终贯穿于我们民族的整个文明发展历史。

战国，两汉、唐宋、明清，中国人的漆艺术不但构筑了自己艺术史上最为灿烂辉煌的篇章之一，而且哺育了周边民族的漆艺术，并逐渐使之拓展到全世界。

古代漆艺术基本表现在日用器物的装饰上和有实用功能的陈设品制作上。

真正意义上的纯观赏性的现代漆艺术作品，出现仅仅几十年。

在漆艺术的平面形式上，现代中国漆画的崛起，使这门古老的艺术形式焕发了无穷的青春活力，而且日渐引起世界视觉艺术领域越来越多的关注和热情。

其中，各国艺术院校始终成为漆艺术的承传、研究、发展的重要基地。

在世界艺术高等教育方面，日本仅有的五所国立艺术大学中，有四所开设了漆艺系科或课程。

韩国有二十六所大学开设漆艺术课程，师生人数逾三千人之众，居全世界之首。

法国素有现代漆艺术西方中心的美誉，仅大巴黎地区，就有三所艺术院校开设漆艺术课程。

国内具有漆艺术专业科系的有清华美院和南艺，而开设漆画课程的则不下数十所院校。

随着与国外艺术交流的日趋活跃，随着对现代视觉艺术综合材技运用的基本趋势的理解，全国艺术院校中开展“现代立体漆艺术”研究、创作、交流，将是下一个热点。

江西省的漆画创作，在上世纪八十年代曾经为现代中国漆画的发展做出突出贡献，涌现了陈圣谋等一批著名的漆画大师。

近来，江西科技师范学院艺术设计系，在南京艺术学院的具体协助下，在江西省内首次正式开展了对“现代立体漆艺术”的研究与创作。

我有幸作为主要的创作者，参与了这次活动，创作了一批立体漆艺术品。

在整个创作与研究过程中，我进一步解读了有关漆艺术自身规律的某些讯息，掌握了一些过去漆画创作中不能表现的特殊技术，也对如何将古老传统的材质技法运用在具有现代造型意识、反映较前卫新潮的当代立体漆艺术表现中，逐渐有了一些切实的理解。

浅谈漆画之美作者：李焉果来源：《神州》2012年第14期摘要：漆画有丰富的表现力，它的包容量优于其他画种；漆画有鲜明的民族性，其中的散点透视、突破时空等重要手段无不属于东方绘画的体系；漆画有强烈的现代感，绘画与工艺、艺术与科学的结合，是现代漆画的特征。

关键词：表现力材质工艺技法漆画是传统底蕴很深的一门艺术，在其发展的历史长河中是作为一种漆器物的装饰而存在的，新石器时代遗址发掘出的朱漆绘漆木碗上的髹饰，大概就是中国漆画最早的存在形式。

明代漆艺专著《髹饰录》记载：“漆画即古著之文饰，而多为纯色也。

”漆画独特的工具材料、绘制技法构成其独特的艺术魅力，呈现着独特的美。

现代艺术观念随着漆画家的创作实践融入漆画中，使漆画的表现力和审美情趣在鲜明民族性的基础上又具有强烈的现代感。

漆画有丰富的表现力。

它的包容量优于其他画种：描漆有工笔之美，画漆有重彩之美，刻漆有版画之美，堆漆有浮雕之美，刮漆有油画之美，泼漆则有水彩画之美。

它可以如浮雕压缩块面，也可以如镶嵌画分块装饰；可以和油画比厚重，也可以取法国画等其他画种的一些形式。

可纵横挥洒，泼漆如水；可双勾重彩，绵密称丽；可淡擦干敷，雅致轻逸；各种画种的长处，被漆画兼收并蓄，丰富着自己。

皱漆似汉砖的肌理，泼漆似窑变的天趣，金漆如云锦般富丽，蛋壳开片如“哥窑”碎瓷纹理……美术的一切题材形式，被漆画包孕吐纳，化作了自己。

漆画有强烈的现代感。

绘画观念变革，材料与技术翻新，艺术与科学结合，是现代美术的特征。

漆画正是艺术和科学、绘画和工艺的结合体。

受材料和工艺制约，漆画要求作者从构图、造型、色彩诸方面来对素材进行提炼和归纳，和现代艺术的某些主张不谋而合。

漆画有鲜明的民族性。

传统漆艺深秀、神秘、含蓄的个性，使漆画的东方韵味几乎与生俱来。

漆画中的平面化、线造型、散点透视、突破时空等重要手段无不属于东方绘画的体系。

现代观念和东方韵味，在漆画中得到完美融合。

漆画的材料多种多样。

漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。

漆画语言中抽象表现论文（优秀范文五篇）第一篇：漆画语言中抽象表现论文一、漆画语言的特点在第一段中笔者虽定义了抽象的概念，但就绘画而言，抽象是一种艺术语言，是艺术家为个人内在精神寻找和选择的一种艺术表现形式，它本身既非表现的最终目的，也不是审美标准。

因此在不同画种的抽象表现的本质是共性的，而不同的画种又因其所使用的媒介材料与表达形式的不同而各有独特的艺术语言。

漆画作为一个新生的纯艺术绘画种类，在其本质亦大同于其他画种的同时，在语言上还具有丰富性（或者被称之为复杂性）的特点。

而漆画语言的这种特点，也正是抽象形式在漆画创作中别具表现力的原因。

漆画的丰富性既来自于物质材料语言的丰富，也来自于符号形式的丰富，符号形式的丰富更是因为物质材料的运用而在画面中所表现出有意无意的万般偶然性所产生。

在传统的美学理论中，对于艺术作品的分析一般是从两种角度出发的，第一种角度是质料与形式的关系，有的美学家根据亚里士多德的四因说，认为任何事物的产生和存在都经历了一个由质料到形式的过程，也就是说，只有质料被赋予一定的结构特征后，它才能转化为一定的事物。

第二种角度则是内容与形式的关系，这种关系是根据黑格尔的逻辑学思想，认为材料和质料只是艺术创作的最初依据，而不是作品真正的构成部分，就已经完成的艺术作品而言，质料必然已经转化成了内容，而这样的内容已经是质料与形式相结合的产物，因此，黑格尔说“内容所以会成为内容是因为他包括有成熟的形式在内”，这样一来，作品的形式就是为表现一定的内容服务的，而并非独立的存在。

但不论这2种角度中的哪一种，都说明物质材料不仅是艺术创作中传达审美意向的媒介和载体，而且本身也是艺术作品审美价值的重要组成部分，所谓“有道无艺，则物虽形于心，不能形于手”，更是表明物质材料对艺术作品的重要影响。

漆画语言材质的多样为漆画奠定了坚实的表现基础，这也是抽象形式在漆画创作中别具表现力的重要原因。

早年的漆画家们就意识到了漆艺术的质料之美和技艺优势，将抽象性的绘画语言广泛的应用到这丰富的材质技法中，使得漆画在其早期的发展过程中就表现出一种文化性的早熟。

引言色彩不仅在其他领域具有很强的表现力，且在漆画中同样具有极强的表现力。

色彩是漆画的重要语言，是漆画语言的重要组成部分。

在漆画色彩语言中，色彩是漆画表现的重要形式，其主要表现在：一、色彩具有象征性，是人的感性思维的过程，通过人的视觉，对形体的观察和感悟借助一定的绘画材料表现出来的，因此，在心理上表现为某种联想性。

二、色彩具有装饰性，即是艺术家根据自己获得艺术经验，把自然色彩进行再加工创作，熔铸进自己的情感与创作中去，使色彩的艺术感染力得到充分的发挥，从而得到更为理想的效果，更好地为作品的主题服务。

三、色彩具有情感性，马蒂斯说：“色彩的主要目的应该尽可能地为表现服务，这里的表现主要是指画家的内心感受和情感等心理层次上的表现。

”也就是说在心理层次上的表现充实了作品的风格和内涵，使绘画色彩更加接近人的心灵，在视觉上和心理上更能表现出画家的情感特征。

[1]第一章漆画的特点中国漆画源于由来已久的传统漆艺,从浙江余姚河姆渡出土的朱红漆木碗可以将它的历史追溯到距今约7000余年的新石器时代,髹漆艺术也就成为我国古代起源最早,受外来影响最少的一种工艺。

,勃勃古老文明的蕴育，漫漫千年历史的积淀,使今天的漆画由内而外折射出东方艺术之神韵。

漆画的主要材料是漆,所以了解漆的特点是很重要的。

漆字本来就有黑之意,经过提炼的漆液呈半透明状,在空气中氧化后就呈现黑色,所以最原始的漆器一定是黑色的。

自新石器时期直到清光绪初年,我国都是以漆树中流出的天然树脂为漆器涂料,即现在所称的大漆(真漆)。

漆画中保持传统风格的作品仍以大漆为主要原料。

大漆是很理想很优越的绘画材料,它干燥后,具有很高的抗热、耐酸、耐碱性能,经装饰打磨和推光后,可产生较强的光泽而经久不褪,体现出深沉古朴自然美感。

“素白的宣纸与墨黑的漆,都极美。

朴素大方之美,是经考验了几千年而不被淘汰之美,是我国传统艺术栖息的温床。

”[2]即使是用单纯的黑漆作底,推光后的漆面也能反映出周围环境中的丰富光色,比起其它画种的黑色更显得充实。

天然之美－－漆的艺术张温帙漆画是一种古老而又现代的艺术。

它以天然漆为主要材料，是集工艺、设计、绘画为一体的一种艺术形式。

I. 漆画之天然性天然漆，也有“中国漆”之称，是已加工的漆树分泌物。

从树上采集的生漆，经过过滤加工后，制成安全环保的艺术介质。

中国是主要产天然漆之地。

因为产漆之地的原因，亚洲地区的漆画发展最为鼎盛。

因为缺乏环境保护，漆树的数量日益减少。

因此，漆艺术的价值也就变得越来越高了。

更因为漆树的慢慢消失，导致漆文化面临危机。

II. 漆画之历史性中国是漆画的发源地。

1978年浙江余姚河姆渡新石器时代遗址第三文化层中，出土了一件漆碗，据考证，至今已有七千年，是世界上迄今发现的最早的漆器。

历代的漆器在满足人们实用的前提下，渐渐被寄托以精神追求。

早在两千多年前的中国，便有了漆画，长沙出土的战国人物漆画──舞女漆奁是目前可见具有完整画面的最早漆画。

中国古代漆画不仅产生了具有神秘色彩的抽象画面，更有写实、生动、表现生活的画面。

III. 漆画之现代性漆画以其独有材料特性，传递出独特的审美价值，又因为它具有防潮、防燥、防虫、抗腐蚀、耐酸碱、易清洗、易保养，纯天然材料、环保等特点，符合当代人的生活空间需要。

特别是随着公共艺术蓬勃发展，漆画也作为一种公共艺术形式，悄悄地随着其他各种当代艺术进入了公共建筑的空间中，尤其是各大城市的五星级酒店、宾馆、博物馆、图书馆、汽车站、火车站、机场等公共场所。

IV. 漆画之独特性天然漆的性能是极其独特的，它的质地深邃而富有光泽，拥有极好的视觉效果－通过每一层漆来展示。

在漆画的材料中，黑漆沉静、温和而又通透、肃重。

它是漆画工艺的正统代表。

黑漆温和沉稳的视觉美感通过水分在生漆中的作用而产生。

“磨”工艺是黑漆形成独特属性的重要手段，并再与其他的入漆色进行搭配，从而呈现出丰富多彩的视觉效果。

金箔和银箔是漆画中使用最多的表面镶嵌材料，它被赋予华丽之美，更加彰显漆画的独特性。

漆画最令人瞩目的还是它视觉上的通透性，其与众不同的深邃透切的色泽，与油画的浓重，与水彩的简洁都有着天壤之别。

浅谈漆画之美论文关键词：漆的个性工艺性绘画的共性论文摘要：当前漆画界存在着两种极端倾向: 1. 否定漆画的传统工艺性，片面追求“纯绘画性”，致使漆画失去其特色而慢慢走向消亡。

2. 以炫耀技法为主，堆砌，使漆画的水平下降，不能与时代和国际接轨。

本文从几个角度论述了只有将漆的个性与绘画的共性两者完美结合，才能达到漆画之美的境界。

漆画是以天然漆为主要媒介而进行的绘画创作。

它属现代漆艺中的一部分，是从中国古代传统漆艺中脱胎而来的。

漆画真正发展成为一个独立画种还要从越南磨漆画说起。

早在20世纪30年代，印度支那学院的师生们开始尝试把漆艺技法与绘画相结合。

到20世纪五六十年代，越南出现了一批反映独立解放运动和人民生活的作品，从此越南磨漆画走进了现代绘画领域。

20世纪60年代初，越南磨漆画首次在中国展出，使中国艺术家们从中受到了启示。

他们学习传统漆艺技法，不断从民间艺术中汲取养分，并赋予其崭新的构想和独特的创造力，在漆板上表现现实生活、传达现代观念，终于使中国的漆画脱胎成为一个新的独立画种。

当前，世界各国的漆艺家都在研究漆的现代性，探讨漆的可能性。

中国漆画作为一个新兴的画种也同样面临着如何使其现代化而又保持其特色的问题。

笔者认为，当前漆画界存在着两种错误的倾向：1. 否定漆画的传统性、工艺性而片面追求“纯绘画性”，致使漆画失去了其特色而慢慢走向消亡。

2. 以炫耀技法为主，材料堆砌，使漆画的艺术水平下降，不能与时代和国际接轨。

漆的个性与绘画的共性两者完美结合，才能达到漆画之美的境界。

漆的个性是指漆画的工艺性，绘画的共性是指漆画的绘画性。

一、工艺性漆画独特的材质和独特的工艺所形成的独特的视觉美是漆画的魅力所在，是漆画的优势。

日本著名陶艺家八木一夫说过: “纯绘画是用颜料进行创作，而工艺美术是用工艺材料和技法去搞艺术创作。

在创作时首先想到的是它的工艺，如果不懂材料、技法、工艺或不对它进行研究，搞创作只不过是一句空话。

现代中国漆画艺术对意境美学观念的借鉴文章通过分析我国传统的文艺理论价值观以及方法理论，对现代漆画艺术进行阐述。

如今的漆画已经是在古代传统漆画工艺基础上经过不断变革与创新而成的新兴画种。

从绘画的历史长河中来看，相较于其他画种而言，中国漆画和传统文化间的关联更加深厚。

文章通过解析艺术中意境的含义，归纳出意境创造的条件，同时又通过分析艺术家们在漆画绘画过程中借鉴意境美学观念，总结出了漆画作品如何提升艺术内涵。

标签：艺术创作；漆画；意境；美学观念和其他画种相比，漆画艺术理论基础并不深厚。

通过对古代传统漆艺的转变，我们形成了如今的漆画艺术。

从这门艺术的发展历程来看，相对于其他画种而言，中国漆画与传统文化间的关联更加深厚。

如今在世界各国的艺术发展进程中，多元化趋势已然成为艺术发展的新形势，那么蕴含着中国文化元素的漆画艺术要想在世界艺术舞台上崭露头角，就需要靠我们的漆画艺术家们为之做出不懈的努力，且义不容辞地将这一任务当成自身的责任和义务。

当然，已经有许多漆画家们一直在做着这一方面的工作，为其献计献策，同时他们从中学习中国的文化艺术精神，并借鉴运用到创作之中。

对于意境美学观念的借鉴就是其中一个重要的方面，这需要我们进行深入的研究。

一、意境的概念什么是意境？情景相融，物我合一，主客相互融合的意象，这就叫作意境。

“意”指人的思想与情感，而“境”则指人们的生活和周围的环境。

主观的感受和客观事物的相互结合产生了意境，既意中有境、境中有意。

“身与事接而境生，境与身接而情生。

”对于“意境”的解释，美学家宗白华先生早已有过一番言论。

“什么是意境？以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映，化实景而为虚景，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身话，这就是艺术境界。

”宗白华先生在这里阐述了意境的概念。

这也是目前为止最为符合对于意境解说的言论。

这一观点被大家一致认同，不但概括了意境的实质内容，而且囊括了人们对于美的本质理解。

论漆艺之美作者：李德凤曲维元来源：《科技风》2016年第04期摘要：随着社会的发展，艺术逐渐走向多元化的表现方式。

突破传统绘画形式，敢于创新。

漆画也从依附于漆器7000多年历史的装饰纹样中独立出来。

漆画是画，是古典漆艺传统纹样与现代手法的结合。

漆是“矫情”的，它对温度和湿度都有要求，调漆要看天气，什么时候进行哪个步骤也要根据天气的。

作品内容包罗万象，入漆材料也是纷繁复杂，技法更是天马行空。

漆画是一门具有浓郁民族性的艺术形式，在当代现代艺术的表现下赋予了时尚气息。

漆画是新的画种，所以它需要传承与发展，漆画体现了材料之美，也因它材料的不同带给我们了不同肌理的感受、感悟。

关键词：漆画；历程；工艺性；绘画性一、漆画艺术的历程（一）漆画的历史中国是产漆最多，也是用漆最多的国家。

中国早在浙江河姆渡时期，就有朱漆碗，至今已经有7000年的历史。

河南信阳长台关出土的彩漆漆画至今也有2000余年的历史了。

汉代和明清等都又有很大的发展。

但是后来民国，漆画发展慢慢的走了下坡路，直到慢慢从人们的视线中离开。

直到20世纪上半叶的时候，国际上漆艺运动启蒙推动了中国现代漆画。

此后中国的60-70年代里都是漆画的继承发展阶段。

1984年，漆画正式列为独立画种摆出，从此漆画是画了，同时也真正走进中国的画坛。

（二）漆画的新发展现代社会在不断发展中给世界的经济文化带来了各种交流与碰撞，漆画在近现代受到了西方现代艺术影响下不断创新，加之中国艺人的不断努力使漆画变为了一种独特艺术，同时形成了漆画的独特入画材料和绘画技巧，也是漆画与其他画种的最大区别。

近些年漆画的独特性渐渐被大家所接受，给漆画的发展创作带来了良好的环境。

二、漆画制作绘画性表现（一）漆画的绘画方式漆画是新的画种，改变了人们对漆的看法，它在绘画方面有着新的理解和诠释。

漆画是独立画种，它有着独立的绘画方法与表达方式，相较其他绘画相较创作材料和技法都与之不同，形成了不同的画面效果和风格。

感悟综合材料之于当代漆画陈丹丹（南京艺术学院美术学院,江苏南京 210013）[摘要]：20世纪以来，随着现代艺术的发展，艺术逐渐走向多元化的表现空间，综合材料艺术渐渐渗透到现代绘画艺术的领域，它突破传统绘画形式，带给当代艺术以新的视觉语言及绘画语境。

漆画，作为古老而又年轻的画种，她天生具备了作为天然材料的质材美和其媒材背后蕴含的深厚的文化积淀，这也构成了她独特的艺术语言和审美价值，而现代综合材料在漆画创作的运用为其在当代艺术中的自我表达和空间延伸注入新鲜的生命与活力。

[关键词]：材质漆综合材料当代作者简介:陈丹丹（1988－）女，江苏扬州人，南京艺术学院美术学院硕士研究生, 研究方向:壁画20世纪以来，西方综合材料艺术的发展风生水起，其突破了传统的艺术形式，为现代绘画带来新的视觉体验和思考。

西方的绘画语言也推动了中国当代艺术的发展，材质在画面中的运用及其所带来的丰富的感官体验和表现空间，使得艺术家们开始改变原有的艺术观念，在传统形式上寻求新的突破和艺术表达。

作为60年代开始崛起的一门新兴画种，漆画，她承载着中华民族古老的历史和深厚的人文精神，以其独特的审美价值，天生具备了材质之美和文化特质。

一．漆画的材质之美浙江余姚河姆渡遗址第三文化层出土的朱漆木碗，至今已有七千多年的历史，漆在相当长的时期内，因其耐腐蚀，抗氧化等实用功能，一直附着在器物之上充当着配角。

这些由大漆髹饰后的器物静静陈列于博物馆中，它们穿越千年的历史，岁月的沧桑却抹不掉大漆停留其身上的温和典雅的光泽。

古老中国的技艺在先民们的代代传承之下沿袭至今，漆工艺一直作为传统的手工艺向前发展。

直至20世纪六十年代，越南磨漆画的展出震撼了艺术界，漆画以其丰富的视觉之美和材质之美向世人展现了其特有的艺术魅力。

而此次展出也让中国的艺术家们看到了漆这一传统材质的无限潜能，为他们的创作提供了新的思路，他们开始重新认识这一古老的东方媒材，并开始了长期艰难的探索创新之路。

美术鉴赏涂鸦论文第一篇：美术鉴赏涂鸦论文涂鸦大师基思.哈林的涂鸦艺术理学院应用物理专业4班2012212759黄春晖艺术家是一种容器，世界通过他被倾倒出来，我们仅仅在用颜料制造的物质结果中瞥见这种艺术精神。

艺术的存在始于观照者的眼睛，通过想象、发明和碰撞而获得力量。

地铁打开了我的眼界，使我看到了另一种对艺术理解的方法，即艺术作为某种东西可以对更多的人产生影响或者将信息传递给他们，而这些人正在逐渐成为艺术的港湾。

在过去，艺术是中产阶级和那些可以支付得起收藏费并且‘理解’它的人的象征。

艺术被当作将大众与上层社会隔离的手段，而且在多方面被当作反对大众的工具。

很久以来，艺术经历了一种过分知识分子化的过程。

当我作画时，那是一种超越现实的经历。

在这个过程中，你完全到了另一个地方，在完全清醒的情况下，你会进入完全具有普遍性的事物中，完全超越你的自我。

—基思.哈林1958年5月4日，基思.哈林出生在宾夕法尼亚州雷丁，并且在附近的库兹镇长大，是家中四个孩子中的长兄也是唯一的男孩子。

基思.哈林的爸爸是动画师，他从小都喜欢画线条，喜欢看DR.Seuss和Walt Disney的米老鼠卡通片，爸爸的漫画技巧传授对当年的小哈林影响深远。

他一直说他的图案和嘻哈音乐有关：“像一个技艺高的说唱乐手，能够在一个永无止境的乐章中一行接一行地押韵，从没有终止的韵脚。

”1976年基思.哈林高中毕业，到匹兹堡修读商业艺术，1978年首次于Pittsburg Arts and Crafts Center举行个人展览，同年到纽约school of Visual Arts 进修，并首次于大街小巷发现了在博物馆和画廊以外的艺术品——街头涂鸦。

当时到处都能看见已成名的Kenny Scharf 和Jean-Michel Basquiat的涂鸦作品。

初出茅庐的Keith Haring活跃于街头巷尾搞艺术，他对于1980年代流行的观念艺术与极限主艺术具有很明显的反感，而对于街头到处可见的涂鸦和老普普的一些艺术家作品有浓厚的兴趣。

浅谈漆画的美工美系美术教育梁燕华指导老师谢桂军摘要：随着现代艺术的发展，漆画技法的发展也向着多样化发展。

文章从论述漆画创作的艺术之美，指出了技法的应用技巧，对我们继承传统并发展当代漆画技法有重大的现实意义。

关键词：漆画艺术美技法前言：漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。

入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。

漆画的技法丰富多彩。

依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。

它既是艺术品，又是和人民生活密切相关的实用装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。

中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家，漆画具有悠久的历史。

浙江余姚河姆渡发掘的朱漆碗，已有7000年的历史。

河南信阳长台关出土的漆瑟，彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画，也有2000余年的历史。

著名的还有湖南长沙马王堆出土的汉代漆棺上的漆画、山西大同司马金龙墓漆屏风画以及明清大量的屏风漆画等。

漆画之美，美在朦胧，美在神秘。

它以天时、地气、材美、工巧四要素作为创作的综合条件，运用着人工和天工巧妙结合的人画一半、天画一半的技法。

漆画是美的，它是从七千年漆艺传统中走来的民族画种，它与中国画、油画的要求并无二致；它不能远离现实生活、不能与现代人的思想感情脱节，如果脱离了现实，脱离了现代人的思想感情，它就只能是工艺装饰，而不可能成为绘画，但它又具有强烈的绘画性。

艺术之为艺术，法国哲学家海德格尔有句名言：“艺术是把真理性的东西带到世界上来。

”这就是纯艺术精神性的典型注释。

中国漆画要画出有震撼力的好作品，根本性要求是精神性的绘画艺术使命的实现。

1.漆画作为绘画的基本属性思想性、艺术性是艺术作品的灵魂，漆画作为一门独立的画种，应该按纯绘画形式来要求，用绘画性的标准来衡量。

可以不择手段地表现主题，人们关注的已不是材料和技巧新颖、独特，重要的是作品中丰富的思想内涵和内容的深刻性，以及对社会现象的深刻认识和分析。

漆画的当代性论文漆画的当代性论文摘要：目前漆画创作尽管有所兴起，但我们难以否认他在当代艺术的整体环境中还处于一个边缘化的状态。

在多元与并存的当代文化语境下，漆画的发展必须放在当代艺术发展的大环境中来思考。

漆画的创作要体现时代性与民族性，要参与时代，表现时代，反映当下人们的精神状态，描绘当代人们的生存本质。

当代漆画将是中国当代艺术一个新的生长点。

关键词：漆画当代艺术多元化时代性民族性中国的漆画是一个既古老又年轻的画种，说他古老是因为它的历史可以追溯到7000年前的新石器时代，在数千年的历史长河中我国的漆艺术走过了曲折而又漫长的发展历程，成为中国传统文化的一个组成部分，跟水墨、陶瓷并称为中国三大传统艺术。

说他年轻是因为直到20世纪80年代初才被国家正式定为一个独立画种，结束了艺术家、评论家、长期以来以传统工艺美术的视角品评漆艺的历史。

从这之后到中国美协漆画艺委会成立，再到2007年全国性的漆画展，中国漆画一直在摸索中不断向前发展。

今天的漆画家们在努力学习传统漆艺技法的基础上，为追求漆画最大的表现力与自由度，努力进行全方位的开拓，不仅题材内容有向多方向拓展的趋势，而且艺术表现语言也呈现出多样化，理论研究也取得了一定的进展。

脱胎于传统髹漆装饰工艺的中国漆画，在保持浓郁东方色彩的同时，已初步显现出与当今人们审美情趣相适应的现代意味。

但是，从目前国内漆画的发展情况来看，将漆画与同时期的油画、国画及其它艺术种类作横向比较，就会发现漆画作为当代美术中的一个独立画种，无论是在题材内容的宽泛度表现上，还是形式语言的多样性表现上，无论是在作品表面的气势氛围方面，还是在作品内在精神内涵方面，都与其它画种有一定的差距。

目前漆画创作尽管有所兴起，但我们难以否认它在整体美术大环境中还处于一个边缘化的状态，除了从事漆画创作的群体相对较少外，还主要表现为创作观念滞后于其它画种，直接导致作品的题材内容缺少相应的时代感。

抒情性与小品性的作品较多，而关注人的精神生存状态和当下社会热点问题的作品较少，这与漆画作为一个独立画种的地位很不相称。

怎么写论文3000字漆画现代漆画作为一个新兴画种，以独特的画面效果、丰富的肌理与新颖的材质表达，吸引了众人的瞩目，激起了人们开拓审美艺术新领域的巨大热情。

漆画是具有东方特色的造型艺术。

它源于古老的漆文化，是我国传统髹漆工艺与现代绘画相结合的产物。

事物发展当随时展，漆画也不例外，在21世纪的今天，只有沿着中国漆画的艺术规律创新而行，才能顺利向前发展，这也正是对古代漆画研究的价值所在。

我国古代的漆画发展与华夏历史的发展相同步，经历了一个连绵起伏的过程。

如果从漆画的艺术语言以及影响力综合考虑对古代漆画进行定位，可以把漆画历史的发展过程分成五个时期。

其中以百家争鸣时期，一统时期和黄金时期为代表。

一、青铜时期西周以前，漆器上的漆画可称之为漆画的“青铜时代”，此时，古代漆画应完全附属于漆器，缺乏独特的创意。

从浙江余姚河姆渡发掘了距今有7000年历史的木胎朱漆碗，已有较高的漆艺；在陶器上用生漆描绘很粗的线纹而形成简单纹饰彩陶已为科学测定所证明。

在青铜器上描绘漆画在殷商时代已有，漆常用于青铜器表面的防锈层，主要功能是防腐及一般审美，此时出土的文物的纹饰有了变化，有雷纹莲叶纹等，大都与青铜器相类似，过于简单大都是线纹。

此时期漆艺发展过缓,人们对漆画的高层次审美意识尚未成熟。

二、百家争鸣时期到春秋时期，社会生产力进一步发展，漆画高层次审美意识发展成熟，漆艺制作成为具有一定规模的产业。

随着漆器工艺的日益发展，封建主们专门为漆器生产设立了管理部门，实行政府管理，分工越来越具体，实行专艺专工的制度。

民间也有不少私营场所，私营作坊的出现进一步促进了漆器工业的繁荣。

春秋晚期代表作品是山东临锗郎家庄墓。

其中一件圆形残片，圆形中间绘有三兽翻滚嬉戏。

外层画有房屋四座，房中有人物，房屋都是平顶，有短柱承托，屋中人物姿态各异，画面生动且形式感强，且与《韩熙载夜宴图》画风很相似，可见漆画与中国画关系密切，或许中国画的缘起与漆画有着一定关系。

试论当代漆画的形式美感作者：祝赟鹏来源：《青年文学家》2013年第19期摘要：相对于传统的漆画而言，现当代漆画不仅在表现形式上，在种类上也加注了很多新的元素，这一变革很大程度上推动了中国漆画的前进脚步。

漆画是中国传统艺术中的一种，它的美为我们呈现了东方多元化发展的形势，漆画艺术中有太多值得我们欣赏和学习的东西，而本文就是对当代漆画的形式美感做的一个探讨和研究。

关键词：当代漆画；形式美感作者简介：祝赟鹏，男，江西科技师范大学，美术学研究生，研究方向：漆画创作与研究。

[中图分类号]：J213.9 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-213（2013）-19--01现今，漆画作为新兴的文化艺术产业带动了很多当代的艺术家去研究，通过各种渠道在材料上，在媒体上进行对漆画美的发现和研究。

漆画作为一种艺术一直在发展在前进，被很多人所熟知所欣赏，有创新才会有发展，如今漆画多变的风格呈现，为我们展现了漆画的形式美感。

一、当代漆画的发展依附于传统漆画文化1.传统的漆画文化特点在古代，漆画就一直在不断创新，从单一的镶嵌装饰到富有寓意的图案表现无不体现着漆画的革新。

传统漆画在表现上大都以图形为主，有图形的造型来传达想要表达的含义，这种形式不仅新颖美观，还在一定意义上加深了人们对漆画的思考和认识。

倘若漆画要宣扬一种文化就会用一些图案，采取以物寓意的形式来表达其特定的历史含义和文化特征。

这种形与意的有机结合大大地提升了漆画的可观性，引起广大观赏者的思考。

2.当代漆画对传统漆艺的传承从古至今，我们都崇尚对于古代文化要懂得推陈出新，在传统的观念上加入新的元素，让传统文化顺应当代的发展潮流，发扬光大。

漆画作为传统文化的一部分，也应该在其发展上取其精华去其糟粕，传承优点，结合现时代的艺术特征，将漆画的形式美与含义淋漓尽致的呈现给人们。

传统漆画文化在进行漆画创作时，总会把传统的民间习俗，民间艺术，还有民间信仰融入其中，这样的做法更易让人们接受和欣赏，因为传统的人们对文化是有一定意识的，所以在现今漆画发展中，我们在创新的基础上也要秉承这些文化元素，让传统文化习俗信仰也能得到宣扬与传播。

一幅漆画作品美不美?它传达给我们的视觉感受带给我们的是美的享受，还是丑得生厌，这样，它的思考首先就落在了它的绘画性方面。

一、漆画的绘画性漆画它与其他的纯艺术绘画具有相通性，它也很注重绘画性的思考，艺术家通过自己敏锐的观察，对生活的体验、开掘及再现，创作出具有形式美感的作品，追求个性的精神意蕴。

一幅作品吸不吸引人，能否打动欣赏者的心，从它的绘画性方面来讲，它所表现的主题内容、思想内涵是整幅作品的关键。

首先在纸上勾勒出它的绘画内容，然后将画稿的内容与创作的材料相结合。

画稿创作注重它要表达的自信力与自由度，怎样画的自在，怎样更有想法，这都是它要着重考虑的。

陈恩深先生讲到“我们在画稿创作阶段，要有勇气，冲动，向天地学习，在大自然中寻求自己想要表达的创作灵感，建立一个自己的造型趣点、形式感强的画点，总结并发现美的比照，从主观的美找到客观的存在〞。

这些都是漆画在绘画性方面着重表现出来的形式魅力，这种绘画的形式魅力使漆画的开展更加具有艺术性。

漆画的画稿创作既可以抽象，又可以写实，注重整个画稿的平面化处理，这一点与版画有着相同之处。

二、漆画独特的材料语言漆画拥有自身独特的材料语言，而材料语言所表达的艺术感染力是非常有力的，包括蛋壳、灰料、大漆、聚氨酯、金银箔、螺钿等。

这些不同的材料表现出不同的肌理美，各种材料搭配在一起使用增加了漆画的艺术表现力，不同的肌理美丰富了漆画的艺术表现力，使的漆画的表现技法发挥到淋漓尽致的地步。

三、漆画的色彩魅力色彩是表达一幅作品的视觉享受的重要因素。

漆画色彩是追求简洁明快的，它的每种材质都带来了各自独特的色彩魅力，本身的色彩丰富了漆画的艺术表现力。

陈恩深先生曾说：“我的艺术最初的切入点落在了色彩方面，当两个只有色相而没有明度的补色关系的色彩非常和谐的并置时，传递出的美感是非物质感的，那是怎样一种远离尘世的空灵之境哟，这该就是形而上之境吧?〞透明色料在漆画中的艺术表现力是非常有价值的，它丰富通透的颜色为漆画增加了艺术感染力，而且，它很容易描绘色彩的细腻丰富变化，使得漆画的在色彩方面具有很大的优势，既可以单独使用透明色料，又可以与大漆及金银箔一起合理应用。

论漆画艺术之新生命摘要：漆画作品的特殊美感，应表现在漆的物质与精神的双重属性下的视觉美感与构成作品与外部形式中那些新颖独特的创造性因素。

关键词：漆艺；继承；创新一漆画的早期形式中国的漆画是从漆艺中脱胎而来，传统漆艺的目的在于修是主体，审美取向自然偏向于工整细腻、唯美装饰。

在工艺上漆画的创作要求漆画艺术家掌握熟练地技法，传统髹漆技法多样，《髹饰录》记载的技法就有百余种之多。

漆画最重视材料和技法的研究，材料和技法的多元性是漆画工艺性的优势之一。

漆画的独特材质和独特的工艺所形成的独特的视觉美是漆画的魅力所在。

漆画得天独厚的优势与如何继承与发展是现代漆画家思索的问题。

二漆画技法的新生命从技法上来说，“黑、光、平”是漆画最具特点的审美趣味。

从制作的技法中的髹涂、描绘、镶嵌、刻填、磨绘、变涂彰髹、堆塑、雕漆等技法都是直接从古代漆器装饰法直接继承而来。

技法的多样为创作提供了便利，但不创新就意味着退步，在作品的创作中，一切的表现方法都是为画面的最终效果服务的。

传统的技法固然取之不尽。

新的技法在漆画家的创新精神下连绵不绝，只有在保持并发扬传统的同时，与现代创新技法紧密结合，融会贯通。

才能把漆画发扬光大。

三漆画材质的新生命从当代艺术发展的角度看，今天的艺术环境是一个融动的结构，画种与画种之间的分界在逐渐模糊，形成两极或多极的空间，这样的空间是辽阔的，存在着无限的可能性，漆艺中的漆创作自然顺应这一潮流。

材料科学发展进步到今天，如果还是抱定只能使用某种材料，为漆艺创作用的材料纯正与否争论不休，那么漆艺术只能回到久远的沈绍安时代、李芝卿时代，漆创作同其它艺术创作一样，需要当代的观念，因而争论这些没有太多意义。

尽管如此，在漆艺创作材料运用上，我们还是有底线的。

大漆制品愈用愈亮，常用常新，无毒无臭，性能极为优越，形成坚韧的保护膜后，干固的大漆不咬人，无论是漆餐具、漆家具，都不会有大漆过敏之虞。

大漆有漆中之王的美誉。

现在世界上使用的漆，可分为天然漆和人工漆两大类。

漆画论文漆画是以大漆为主要媒介材料进行绘画创作，漆画作为一种独立的艺术形式展现于人们的面前，它以独特的画面效果，丰富的肌与新颖的材质表达，从而激起我们对漆艺的巨大的热情。

漆画是一种特殊的语言，是一个具有自己特定的艺术表达方式的语言系统，大漆是很理想很优越的绘画材料，它干燥后，具有很高的抗热，耐酸，耐性能，经装饰打磨和推光后，可产生较强的光泽而经久不裉，体现出深沉、古朴、自然的美，正是这些特性形成了它一系列的特殊技法，形成了它独具一格的风漆画对材料的选用应本着以表达画意为目的，应以作者的主观审美去把握材质的审美用途，而不是工匠式地以材质的审美去拼凑画面，最终呈现给观众一幅以炫耀材质来磨、填、罩、堆、喷、划、晕、染、皱、拍等技法，而最后一道工序一一磨，则是漆画的点晴之笔，漆画的精美绝伦在此一举。

娴熟运用各种技法，材料所反映的美感才能得到充分体现，从而构成漆画独特的艺术语言。

漆画中的色彩，是漆画艺术语言的重要组成部分形成了漆画独特的美感，就漆的色彩来说，它单纯凝重深沉，流动性强，易于描绘、修改、更适合大面积的平面性的绘画。

著名的漆艺艺术家乔十光先生在其《中国艺术教育大系、美术卷漆艺》书中就是提到漆艺，它含义很窄，限于漆它的含义很宽，无论平面或立体造型，无论实用品和稀欣赏品，只要涉及到漆都是漆艺是漆画创作的重要物质基础，在通常情况下，漆画中的材料可以使欣赏者产生不同的视觉效果。

大漆是漆画作品中必不可少的一种重要的作画材料，它的性能是极其独特的，它的质地深邃而富有光泽，拥有极好的活动性和粘合性，在漆画的材料中，作为所特有沉静，温和的属性—黑漆，它所在画面表现出来的个性特征是不容置疑的漆画的艺术意境美，应在于注重传统材质工艺与现代绘画艺术的广泛融合。

我们只有进一步发挥漆画艺术构成语言的丰富性特点，融合多元化，吸收古今中外各艺术门类中各种艺术形式的精髓，注重其它画种的表现语言和时代意识的不断介入，才能使漆画成为真正的表现性丰富，表现领域宽阔的现代绘画，现代漆画发展到今天，已不只是让人们满足于有质感，肌等诸多表面美感的视觉优势，而是要通过漆画的材料语言，色彩语言，表现出艺术家内心世界和深藏的精神内涵和文化品格，传达出艺术家心灵律动的精神追求。

探索漆画的绘画性周丹丹摘要：优秀的艺术作品不能离开独特的风格魅力，艺术作品大同会走向末路，漆画也不例外。

漆画的材料和制作过程具有独特性，“人画一半，天画一半”正是它的真实写照。

“人画一半”体现作者本人的艺术修养，“天画一半”正体现漆画的不可琢磨的磨研过程;如何掌握好预知的“人画一半”和预先埋伏的“天画一半”并且利用“天画一半”形成自然的肌理纹路和自然的绘画性，并形成作者本身独特的艺术风格，是值得我们探索的。

关键词：漆画绘画性中华民族漫长的几千年历史，在时间留下无数的文化艺术财富;漆工艺是古老华夏文化宝库中一颗璀璨夺目的明珠。

漆，是漆树上分泌的一种汁液，刚从漆树上渗出的汁液，色呈乳灰色，接触空气后，遂起氧化作用，表面逐渐变为玻拍色，干燥之后，呈黑褐色。

天然漆具有耐酸、耐碱等特性，还具有高度的粘合性能。

我国很早就使用漆器，距今已有近七千年的历史。

从新石器时代河姆渡文化中开始的朱漆木碗，漆绘陶器就是利用天然漆的本色和光泽做装饰。

瑶山良洁文化已经出现较为复杂的漆器—嵌玉木漆器。

发展至战国和汉代，漆工艺有了很大的发展。

漆画，正是由漆器而来。

探索漆画的绘画性和艺术风格一、关于漆画(一)漆画的起源漆画脱胎于漆器，漆画的技法仍然是源于漆艺的技法以及从艺术效果出发创新的部分技法。

漆画是以漆为基本的物质材料、以漆工艺技法为基本造型手段、及取其它画种的可用技法，利用能与漆相处的各种物质媒材，表达作者的思想感情和对客观世界的认识的绘画。

(二)漆画之美漆画的美先从“漆”说起，“漆黑”这个词，道破了漆最为本质的美学特征。

它既是黑的极致，又是对漆的赞美。

漆画之美，美在朦胧，美在神秘。

它以天时、地气、材美、工巧四要素作为创作的综合条件，运用着人工和天工巧妙结合的人画一半、天画一半的技法。

漆画有丰富的表现力。

它的包容量优于其他画种:描漆有工笔之美，画漆有重彩之美，刻漆有版画之美，堆漆有浮雕之美，刮漆有油画之美，泼漆则有水彩画之美。