现代招贴设计创意之源―超现实主义艺术
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现代招贴设计现代招贴的产成对各国产生了一大批的优秀的设计师,其中朱尔斯·谢雷特设计的海报有强烈的视觉风格,得到了许多优秀设计师的认同,从而谢雷特有了“现代招贴之父”的美誉。
现代招贴海报的设计,使许多设计师有了更加广阔的设计思想,并由此产生了许多的设计风格。
1980年,法国产生了象征主义,象征主义的招贴中注入了理性与感性,强调了形象与色彩的象征性与隐语性,这种招贴中含有更广泛的人性的东西在里面,其中包含着作者的心理,从中可以看出作者所要表达的内里的东西。
20世纪初,德国与奥地利等国开始流行表现主义,而表现主义还要分为抽象和具象。
抽象招贴不像象征主义一样从表面中可以看出其中的内容,抽象招贴可能采用夸张等表现手法,而具象招贴则一眼就能明白了其中的含义。
第一次世界大战期间和十月革命前后,俄国产生了至上主义与构成主义,在欧美的设计界中,尤其是在招贴设计界中引起了重大的影响,构成主义更注重几何图形与色彩的使用,用抽象了的几何图形与强烈的色彩形成视觉冲击力。
20世纪初,流行与法国的立体主义对招贴设计产生了广泛而深渊的影响,立体主义对自然物象进行分析和判断,从中提取了精粹的形并使入几何化,立体主义改变了传统的绘画方式,极大的丰富了招贴的视觉语言。
20世纪初,意大利产生了未来主义,在招贴设计领域中,未来主义利用抽象元素在画面中的穿插、透叠、反复以及“线的力量”来表现作品中的运动感、速度感和力量感,这些设计师用其独特的风格形成了未来派的招贴设计风格。
1924年,法国形成了超现实主义的风格,超现实主义风格把现实观念和梦境幻觉以及本能潜意识等结合起来,不受逻辑和现实的制约,用非理性的联想来知道并表现原始的冲动和主观的意向,营造在现实中不可能存在的形象和环境,以及达到超现实的境地,具有一定的象征和隐语。
70年代初,建筑界产生了后现代主义,尔后迅速渗透到艺术界与设计领域并于80年代达到顶峰,进入90年代,“狭义后现代主义”(用历史装饰动机惊醒折中主义式的装饰)开始衰退,而“广义后现代主义”(对经典现代主义的批判)则仍在不断发展并一直延续至今,对当代设计形成了强有力的冲击。
解析招贴设计中超现实主义【摘要】超现实主义具有超理智、超现实的语义,是以梦为核心,通过梦幻、梦境进行视觉表现。
同时在梦的理念支撑下,附带很多独特的思维方式与表现形式,是设计创作追求创新、美感、感染力的密钥,也是艺术创作的理想追求。
纵观古今中外,绘画、电影、文学、艺术等领域,无一不渗透着超现实主义的影子,同样,超现实主义也蕴藏在设计领域之中【关键词】超现实主义招贴设计思维视觉超现实主义一开始是人们的主观愿望和臆想,后来由于历史的机遇巧合与艺术家们的大胆创新成为超现实主义,用自己独特的优势与魅力影响了诸多领域的发展。
招贴设计是平面设计中极其富有表现力的设计,其与超现实主义的交叉融合是新世界的需要,并且为人们所喜爱。
超现实主义作为招贴设计的一个重要视觉表现形式,在满足传播信息的前提下,也是一幅不可多得的作品招贴设计是张贴于墙面或木板上的大篇幅画面,也就是说招贴设计面向的受众是大型公共场合中的流动人群。
这导致了招贴信息的如何快速、准确及深刻传递给受众成为了其最首要解决的问题。
由这个问题决定下的招贴设计,需要用一种图文并茂的形式进行呈现,由文字介绍主体特征,由图形展示信息主体的同时,又辅助文字进行主体特征的画面表现,这样才能更好的传递招贴信息与观念这说明了在招贴设计中,图形是第一位的,没有图形的招贴设计也不能称之为招贴设计,即使是文字组成的图形,那也是图形语言。
所以,就招贴设计而言对图形画面的需求是极为重要的,只有富有表现力的成功画面图形才能吸引受众,从而达到传递信息的作用经本文研究发现在平面设计领域中,招贴设计的发展受超现实主义的影响较为深远,并且深受设计师们与受众的喜爱。
不少平面设计师吸收了超现实主义的理念,利用创意思维联想和特殊的视觉表现形式创作出许多超现实主义招贴设计作品,用少量的元素借助自己的想象力和元素重组合成,将普通的平面作品表现出特殊的梦幻视觉效果,令人十分震撼超现实主义一开始是人们对美好生活的愿望与幻想,存在于人的主观意识之中,后来由于历史的机遇巧合与艺术家们的大胆创新,在结合弗洛伊德的《梦的解析》以后发展成为超现实主义风格。
现代招贴设计创意之源—超现实主义艺术作者:马全福来源:《现代装饰·理论》2013年第06期由于经济、社会的高度发展,现代招贴设计取得了飞速的发展,这对招贴设计的创意要求也越来越高,纵观整个设计史,超现实主义艺术对招贴设计的创意具有要借鉴意义,因此本文主要探讨了超现实主义艺术与现代招贴设计的关系。
概述从19世纪下半叶法国的现代海报之父—“谢列特”对现代招贴设计的探索开始,现代招贴设计的发展已经走过了100多年的历史。
在此期间受到了几次大的艺术运动的影响,如工艺美术运动,达达主义,超现实主义,构成主义等等。
本文主要阐述超现实主义艺术与现代招贴设计的特殊关系,几次大的艺术运动造就了现代设计的设计现状,包括设计手法,设计的理念等。
现代招贴对作品的创意要求越来越高,表现手法也越来越多,我们常说的艺术作品是有意味的形式这一特征在招贴设计中可以说体现的更加具体化。
通过独特的手法,表现出让大家产生联想的作品,从而达到传达作品信息的目的。
超现实主义的艺术理念及其表现手法对招贴设计有非常重要的借鉴意义,故此次艺术运动对招贴设计的创意来说弥足珍贵,对现代招贴设计产生了深远影响。
超现实主义艺术超现实主义艺术是20世纪二三十年代发端于法国,在欧洲广泛影响的一次涉及文学、艺术领域的一次文学艺术运动。
由于第一次世界大战,人们的生活备受摧残,不管从物质还是心理都不同程度的受到影响,人们对个人前途甚至是整个社会的发展前景感到迷茫,这充分反映在了文学、艺术的创作上。
弗洛伊德的“潜意识” 等学说为这次艺术运动提供了理论基础。
人们开始注重自己的心灵深处的本真,从而产生了超现实主义艺术运动。
它的主要特征是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉,认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚,最真实地显示客观事实的真面目。
这正好与战后人们弥补创伤的需要联系起来,这也就是其能够影响整个欧美艺术设计界的原因。
现代招贴设计创意之源―超现实主义艺术
由于经济、社会的高度发展,现代招贴设计取得了飞速的发展,这对招贴设计的创意要求也越来越高,纵观整个设计史,超现实主义艺术对招贴设计的创意具有要借鉴意义,因此本文主要探讨了超现实主义艺术与现代招贴设计的关系。
概述
从19世纪下半叶法国的现代海报之父―“谢列特”对现代招贴设计的探索开始,现代招贴设计的发展已经走过了100多年的历史。
在此期间受到了几次大的艺术运动的影响,如工艺美术运动,达达主义,超现实主义,构成主义等等。
本文主要阐述超现实主义艺术与现代招贴设计的特殊关系,几次大的艺术运动造就了现代设计的设计现状,包括设计手法,设计的理念等。
现代招贴对作品的创意要求越来越高,表现手法也越来越多,我们常说的艺术作品是有意味的形式这一特征在招贴设计中可以说体现的更加具体化。
通过独特的手法,表现出让大家产生联想的作品,从而达到传达作品信息的目的。
超现实主义的艺术理念及其表现手法对招贴设计有非常重要的借鉴意义,故此次艺术运动对招贴设计的创意来说弥足珍贵,对现代招贴设计产生了深远影响。
超现实主义艺术
超现实主义艺术是20世纪二三十年代发端于法国,在欧洲广泛影响的一次涉及文学、艺术领域的一次文学艺术运动。
由于第一次世界大战,
人们的生活备受摧残,不管从物质还是心理都不同程度的受到影响,人们对个人前途甚至是整个社会的发展前景感到迷茫,这充分反映在了文学、艺术的创作上。
弗洛伊德的“潜意识”等学说为这次艺术运动提供了理论基础。
人们开始注重自己的心灵深处的本真,从而产生了超现实主义艺术运动。
它的主要特征是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉,认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚,最真实地显示客观事实的真面目。
这正好与战后人们弥补创伤的需要联系起来,这也就是其能够影响整个欧美艺术设计界的原因。
现代招贴设计
招贴从它一出现就带有强烈的功能性,这也是最需要设计者解决的问题。
从我们已知的我国最早海报“刘家功夫针铺”,还有我们从古代风俗画中反映的那些商铺的店旗等等,最主要的功能还是传达信息给广大受众。
从19世纪设计者对现代招贴的探索开始到现在,作品信息的准确、快速的传达一直是招贴设计的第一要义,只是在发展的前期由于人类审美以及设计水准等的制约,这一功能表现的不是太突出。
如在新艺术运动早期的设计中有过于强调装饰性的倾向,反而不利于作品信息的传达,到后来的几次大的设计运动才真正促成了现代招贴设计的形成。
尤其是在20世纪初可以说是现代设计的大繁荣大发展时期,这一时期完成了现代设计的探索,影响最大的主要有俄国构成主义,荷兰风格派,德国包豪斯等三个设计运动,通过这几次设计探索,现代设计开始了快速的发展。
到二战时期因战争的原因,一部分欧洲设计家迁到美国同时也带去了先进的现代设计理念及设计手法。
战后美国成为超级大国,空前繁荣的市场经济与先
进的现代设计相结合,形成了所谓的“国际主义风格”。
每次的艺术运动都在某一方面推动了我们的招贴设计发展,如工艺美术运动,新艺术运动等对改变过于繁杂的版面编排提供了依据,从而开启了现代设计的新发展,而达达主义,构成主义为现代招贴设计的版面编排奠定了基础。
国际主义风格的形成后几乎统治了整个设计界,这也是乘国际贸易的东风,也算是各取所需吧。
由于世界在缩小,极简主义的招贴设计手法就显得尤为重要,不同人种都可以看的懂,并接收到作品信息是当时的设计需要。
物极必反,当某一事物达到极致时候,必然会发生改变的,尤其是咱们人类的表现尤为突出。
如因人类生理,心理等的特性,以致出现了视觉疲劳,审美知觉,甚至可以说喜新厌旧等现象。
现代招贴设计经过极简主义之后,人们逐渐向往自然,向往本真,而对高度理性化的现代设计有了抵触,自然就出现了后现代主义设计。
??嗦嗦说了这么多,一切的一切都是由招贴功能决定的。
只要是招贴就是带有传达任务而来,因此把作品信息更好更快的传达给受众才设计需要关注的。
知己知彼,百战不殆,设计者要自己的作品信息被受众所接受,也就需要对受众进行调查研究,包括受众的年龄,性别,以及人类视知觉等。
而超现实主义在一定程度上揭示了人类的本真潜意识的东西,因此值得我们设计借鉴。
超现实主义与现代招贴设计
在激烈竞争的现代社会,现代招贴设计被赋予更高的要求,不再是简单地信息拼凑。
怎么能吸引受众是关键,设计作品只有吸引受众眼球,才能把作品信息传递给受众。
在招贴设计中,有文字,图形,色彩,标志等
等要素,然而要在众多广告中脱颖而出被受众发现,就需要设计者对这些元素进行合理的整合设计。
怎么才能使我们设计出来的作品和受众产生共鸣,是每个设计师都梦想达到的。
在努力进行大量的受众调查研究的前提下,设计者才可以进行设计构思。
一件好的招贴作品,可以使人产生联想,从而引起共鸣。
而超现实主义可以说是这方面的先驱,给我们的招贴设计提供了参考借鉴。
如超现实主义大师达利,玛格丽特,还有恩斯特等的作品,使人联想不断。
招贴设计在给受众展示的时候是需要这种联想的,因此超现实主义对现代招贴设计产生巨大影响。
如达利的关于内战的作品,那痛苦而变形的面目,同时自己的手还在撕裂自己的身体,叫人一看就知道是表现反对内战的,这些表现手法对现代招贴设计的启发是相当明显的。
再如有一幅反对砍伐,保护森林的招贴设计,描绘的是一个人在举斧砍树,自己后面腰部反倒被砍出豁口,这招贴主题鲜明,很好的传达给受众作品信息,超现实主义在其身上的影响是显而易见的。
没有创意的设计就不能称之为合格的设计,没有创意而一味地模仿或重复,这将意味着你的艺术生涯有终结的危险。
创意的好坏决定该设计的优劣,在现代设计发展过程中涌现出了许多具有优秀创意的设计家,而且有相当一部分可以看出是受超现实主义的影响。
现代平面设计家中欧洲有部分设计家被称为“视觉诗人”,他们好多作品可以说都有超现实主义的影子,如根特.兰保的有关书籍的海报设计,有的是在书籍中开了道门,有的是利用灯光,表现了一种现实世界完全不存在的场景,叫受众在产生联想的同时很自然的阐释了招贴所要表达的信息内涵。
还有金特.凯泽设计的音乐会海报,在乐器上长满了藤蔓,甚至乐器也变为有生命的植物,
生动而活泼,通过设计营造出现实中并不存在的事物,从而可以使受众产生联想而和主题联系起来,很好的体现了主题。
日本著名的现代设计大师福田繁雄在国际设计界享有盛誉,其设计的作品或多或少都可看见超现实主义的影响。
在给自己设计的展览海报上,通过摄影再经过特殊处理使自己悬浮空中,产生了不可思议的效果。
从这些设计作品上我们完全可以体会到现代招贴设计发展的土壤里包含有超现实主义这份沃土成分。
超现实主义大师们所进行的超现实主义探索,直接或间接给我们的招贴设计提供了创意基础。
结语
现代招贴设计随着经济、社会的发展,设计方法也呈现多样化,但不可否认在其发展过程中有受到各个艺术流派影响的事实,而超现实主义对招贴设计的影响不可谓不巨大。
在竞争越趋激烈化的今天,不管是商业招贴还是公益招贴,要想在设计高度发达的今天使自己的作品在设计的海洋里被受众发现,同时能把作品信息传达给受众,这需要努力提升设计作品的吸引力,而设计创意在一定程度上承担了这一重任。
我们要在充分了解超现实主义的一些创作理论及表现手法的基础上找到适合自己的设计手法,从而使我们的设计作品能够更好的传达其信息。
(作者单位:凯里学院艺术学院)。