初中音乐_京腔京韵教学设计学情分析教材分析课后反思

第4课京腔京韵一、教学内容：1、聆听乐曲《京剧唱腔联奏》2、聆听京剧选段《包龙图打坐在开封府》3、聆听京剧选段《你待同志亲如一家》4、学唱歌曲《校园小戏迷》二、教学总目标：1、认识京剧的行当，能听出乐曲《京剧唱腔联奏》中的行当唱腔。

2、聆听船东京剧唱腔片段《包龙图打坐在开封府》和现代京剧唱腔片段《你待同志亲如一家》，体会其中的声腔特点和京韵。

3、能背唱歌曲《校园小戏迷》，并唱出歌中的韵味。

4、在聆听、学唱活动中，能说出几个京剧人物，模仿几个亮相动作和背唱一段唱腔。

三、教材分析：1、唢呐曲《京剧唱腔联奏》《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家唱段的唢呐曲。

2、京剧选段《包龙图打坐在开封府》《包龙图打坐在开封府》是传统京剧《铡美案》中包拯的一个唱段，是包拯审判陈世美的一段西皮唱段，表现了公堂上威严肃穆的气氛和包拯的刚直正义。

3、京剧选段《你待同志亲如一家》《你待同志亲如一家《是现代京剧《沙家浜》的选段，《沙家浜》是根据沪剧《芦荡火种》改编而成的现代京剧，两剧均于1964年完成创编任务。

《你待同志亲如一家》是沙奶奶与指导员郭建光的一段充满鱼水之情的对唱。

5、歌曲《校园小戏迷》《校园小戏迷》是一首京味浓郁的戏歌，短小精炼的歌词中包含了京剧的行当、唱腔和韵味。

男、女生的对唱表演，表达了校园里当代“小戏迷”对传统文化的喜爱与传承。

歌曲取材深圳市东湖中学原创京剧小戏《校园小戏班》中的一个唱段。

歌词是对当今少儿学习传统民族文化——京剧艺术的学习要领的描述，通俗简洁，含义深刻，朗朗上口。

唱腔旋律明快、爽朗、流畅，涵盖了京剧的鲜明特点。

四、课时：2课时第1课时一、教学内容：1、聆听乐曲《京剧唱腔联奏》2、聆听京剧唱腔选段《包龙图打坐在开封府》二、教学目标：1、认识京剧的行当，能听出乐曲《京剧唱腔连奏》中的行当唱腔。

2、聆听传统京剧唱腔片段《包龙图打坐开封府》，体会其中的声腔特点和京腔。

三、教学过程：（一）、京剧行当。

《京腔京韵》教学设计一、教学目标：1.情感目标：通过唱念做打学京剧让学生感受京剧的艺术魅力，使学生有继续关注和了解京剧艺术的愿望。

2.知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解戏歌这种新的歌曲体裁；通过让学生感受倚音、波音、拖腔中体会京剧的韵味，并进而认识脸谱、感受唱腔、动作等京剧元素。

3.能力目标：在听、看、唱、模仿等各种活动过程中感受京剧魅力。

二、教学重点：学唱《唱脸谱》第二乐段，并能通过唱、念、做、打四种表演形式来体会京剧的无穷魅力。

教学难点：1、拖腔的演唱。

2、后半拍起唱以及休止符的准确把握。

2、学生对京剧唱腔韵味的模仿。

3、激发学生对戏曲音乐的兴趣。

三、教学过程：【环节一：创设情境，激趣导入】1、师生通过一问一答的方式来完成京剧《卖水》中的一段念白，引导学生感受京剧的念白。

2、简介京剧的念白的分类：京白和韵白设问：刚刚我们所使用的是京白还是韵白？设计意图：从京剧的念白导入本课，通过师生互动激发学生兴趣，让学生感受京剧念白，并能够区分京白和韵白。

3、了解京剧的起源和历史。

4、教师演唱京剧《卖水》唱段。

设计意图：教师范唱京剧唱段，学生感受京腔的韵味，激发学生的学唱热情。

或为接下来戏歌的引入做铺垫。

5、设问：“我们是否可以将流行歌曲和京剧唱腔结合在一起呢？”今天，老师给大家带来的就是这样一首创新性体裁的歌曲，被人们称之为是“戏歌”，歌曲糅合了京剧唱腔的曲调，使得戏如歌，歌如戏，接下来就让我们一起来聆听这首非常著名的戏歌《唱脸谱》。

【环节二：视听感知，走近京剧】1、完整聆听《唱脸谱》，感受歌曲风格。

师：同学们，如果按照歌曲唱法的不同，你认为这首歌曲可以分为几个乐段呢？每个乐段在演唱风格上有什么不同？师生交流：单二部曲式，第一乐段：通俗唱法，柔美婉转，风趣幽默第二乐段：京剧唱腔，铿锵有力、开阔豪放设计意图：引导学生了解歌曲的曲式结构并感受不同乐段的演唱特点和音乐风格。

2、教师简介京剧唱腔的分类：西皮和二黄设问：《唱脸谱》中这一唱段属于哪种唱腔呢？设计意图：学生了解京剧唱腔的分类，并能够区分西皮和二黄两种唱腔。

京腔京韵
导学案《京腔京韵》教学反思
 在学校举行的“172”教学模式课堂研讨活动中我上了《京腔京韵》这一课。

上这堂课的目的，除了要体现学校的“172”课堂教学模式以外，还想结合我们音乐组的“戏曲进课堂”这个研究课题，看看学生在新的教学模式下学习反映与以前有什幺不一样，也想通过这堂课来探讨音乐课在“172”教学模式下应该怎幺上。

 本课我利用多媒体教学手段，为学生创造了一个直观、生动的教学情境，通过欣赏、讲解、学生亲自参与表演等环节，拉近了学生和国剧之间的距离，使他们充分感受到了传统艺术的魅力。

整堂课气氛活跃，学生情绪高涨，收到了较好的教学效果。

而在教学新教材的过程中，我也越来越深地体会到“艺术课需要全才教师”这句话的含义。

它要求教师除了具有扎实的专业基础知识之外，在文学、地理、历史、人文等方面都要有一定的了解。

 上完这堂课我觉得自己有以下的收获：
 A自主体验：
 在教学中引导学生聆听京剧，通过说，走台步让学生在音乐审美过程中获得真实感受与体验。

 B：积极探究：
 为了激发学生对京剧的喜爱，教师辅之以富有情趣图片，录象，肢体语言，让学生在美的氛围中探究。

 C：和谐合作：
 构建“和谐音乐课堂”是提高音乐课堂教学质量，促进师生共同进步前提，本堂课中让学生通过欣赏，想象，交流，讨论，思考，表演鼓励学生在合作。

京腔京韵教学设计教学设计：京腔京韵一、教学目标1.了解京腔和京韵的基本概念，理解其特点与构造规律；2.掌握京韵的基本读音和发声技巧；3.能够利用京腔京韵演绎京剧的经典片段。

二、教学内容1.京腔和京韵的基本概念介绍；2.京韵的基本构造和读音规律；3.京腔京韵的演绎技巧。

三、教学步骤1、导入通过播放京剧片段或演员的演唱，让学生感受京腔京韵的独特魅力，引起学生的兴趣和好奇心。

2、讲解与示范a)介绍京腔和京韵的概念，解释京腔和普通话的区别和特点，使学生对京腔有一个初步了解；b)分析京腔的构造和特点，重点介绍京韵的发声技巧，如韵母的读音和音调的抑扬顿挫等；c)通过示范演唱京剧脚本片段，指导学生模仿，并给予正确的发声指导和表演技巧。

3、练习与巩固a)学生跟着教师朗读京腔京韵的韵母和声调，并进行音高和音准的训练；b)学生练习利用京腔发音演唱经典京剧片段，教师进行指导和纠正；c)学生进行小组互动，分角色进行对台词的表演，培养学生的合作意识和舞台表演技巧。

4、创作与表演a)学生以小组为单位，选择一段著名京剧剧本，进行改编和演绎；b)学生根据所学的京腔京韵知识，重新演绎经典京剧场景，并进行大胆创作；c)学生进行小组内表演，展示他们的创意与演唱技巧。

四、教学手段1.情景式教学：通过播放京剧音频和视频片段，营造学生的学习兴趣和氛围。

2.互动式教学：通过师生互动、小组合作等方式，让学生更深入地了解京腔京韵，并进行实际操作和练习。

3.视听教学：通过多媒体设备播放经典京剧片段，帮助学生感受和理解京腔京韵的特点。

五、教学评价1.观察学生的学习态度和参与程度，以及对京腔京韵的理解和掌握程度；2.评价学生的演唱和表演技巧，包括声音的准确性、音调的抑扬顿挫和节奏的掌握等；3.对学生的创意和表演作品进行评价，包括改编的程度、演绎的新意和舞台效果等。

六、教学反思1.通过学生反馈和教学观察，了解学生对京腔京韵的理解和能力发展情况，及时调整教学策略；2.根据学生的表现和需求，进行个别辅导，帮助学生解决问题和提高表现水平；3.结合实际表演情况和学生的创作作品，进行总结和分享，促进学生的艺术欣赏和创造能力的培养。

《走进京剧》教学设计一、课标分析及教材分析：湘版教材七年级下册的第七单元的《梨园百花（一）》这一课，是为了宏扬中国多姿多彩而又博大精深的戏曲音乐文化。

本单元的选材以以京剧为重点，贯穿着“传统与现代”的发展观点，既有传统唱段又有现代唱段，包括不同时代的京剧作品。

以京剧为主安排了三个内容：京剧名段：京剧常识、锣鼓经演奏，由演唱京剧《甘洒热血写春秋》，欣赏戏歌《唱脸谱》及古典京剧《看大王帐中和衣睡稳》的节选唱段构成。

教学内容安排紧扣课程标准的“感受与欣赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关文化”，是一节集感受与欣赏、表现、创造为一体的综合课，是学生平常不很感兴趣的一节内容。

二、学情分析：现在的中学生们不了解京剧的形成与发展，没有基本的京剧知识，京剧那冗长的唱腔和难懂的唱词很难适应精力旺盛、喜欢活动而且形象思维占优势的孩子们，很难使学生能静下心来欣赏并理解其人物形象，所以他们看不懂也听不懂京剧，无形中也就远离了京剧，无法形成共鸣。

针对这种情况，如何让学生走近京剧，了解京剧，对我国的“国粹”艺术产生喜爱之情呢？我把教学内容又进行了大幅度调整，仅以京剧表演形式“唱、念、做、打”四种功夫作为主线，不求面广，只讲实效，形声并茂地展示京剧的行当、脸谱、声腔、用视觉、听觉等多种感受来刺激学生的感官，激发学生兴趣；融基础知识、比较欣赏、模仿体验、探索创造等多种方法提高教学过程的趣味性，增大学生参与活动量，让学生真切地进入京剧，感受京剧，体验京剧。

三、教学目标：1、通过本课的学习，使学生对我国京剧文化艺术当中的京剧行当、京剧唱腔和表演动作以及京剧的伴奏乐器等知识有所了解，通过对唱、念、做、打等表演动作的模仿，充分体验京剧艺术的魅力。

2、通过本课的学习，培养学生的探索精神和观察分析问题的能力，提高学生鉴赏京剧的能力。

3、通过本课的学习，激发学生对传统戏曲艺术——京剧的兴趣激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情。

四、教学重难点：如何让学生在短时间内培养起对传统文化的关注感、兴趣感是本课的重难点。

京腔京韵课后反思
在京腔京韵课后反思，我发现了以下几点问题和不足：
1. 发音不准确：在学习京腔京韵的过程中，我发现自己的发音不够准确。

有时候会把某些音调弄错，导致表达不清晰。

这可能是因为我对京腔京韵的音调还不够熟悉，需要更多的练习和听力训练。

2. 缺乏语感：京腔京韵有独特的韵律和语调，需要有一定的语感才能准确表达。

我发现自己在模仿京腔京韵时，缺乏这种语感，导致表达不自然。

为了提高语感，我需要多观察、多听、多模仿京腔京韵的表演，培养自己的感觉。

3. 缺乏背景知识：京腔京韵有着深厚的历史和文化底蕴，学习时我发现自己对京剧的背景知识了解不够。

这导致我无法理解一些表演的背景和意义，影响了我对京腔京韵的理解和表达。

为了解决这个问题，我需要多了解京剧的历史、故事情节和人物，提高自己的文化素养。

4. 缺乏练习机会：京腔京韵是一门需要实践的艺术，只有通过实践才能提高。

然而，由于课程时间有限，我发现自己缺乏足够的练习机会。

为了解决这个问题，我可以在课后自己进行练习，或者参加一些相关的社团活动，与其他对京腔京韵感兴趣的人一起练习和交流。

京腔京韵课后反思，我发现自己在发音、语感、背景知识和练习机
会方面存在一些问题和不足。

通过认识到这些问题，我将会更加努力地进行学习和练习，提高自己在京腔京韵方面的能力。

《京韵》教学设计《京韵》教学设计1一、教材分析本册教材从六大主题入手对学生进行音乐熏陶，内容贯穿抒情歌曲、歌曲艺术处理、音乐剧、国粹―京剧、西南地区的民族歌曲、海南本土风情民歌、音乐与相关文化等，分单元、分板块地进行阶梯教学。

二、学情分析：八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。

通过培养他们自主创新能力，让八年级的学生自主学习音乐歌曲，尝试做音乐老师来教同学唱歌，这样更能促进学生积极性和提高学生的学教能力。

在教学的方式我不会像以前陈旧的教学模式只教学生学完歌曲就行了，我会改变教学方式，让学生用肢体表演来展示歌曲的内涵，结合“说、唱、跳、演、人声伴奏”等形式进行，做到完整的音乐剧表演，全面开发学生的方面的能力，培养独特的艺术感觉。

三、教学任务要求1、在原来音乐课唱歌习惯的基础上，再次强调正确的唱歌姿势，培养良好的唱歌习惯。

2、加强民族性与世界性的融合，追求思想与艺术的统一。

3、力求课堂上把“听、唱、认、写、动”贯穿于其中，提高音乐素质。

4、做到准确轻声的歌唱，培养学生正确的发声，力求发声准确而且清晰。

四、本册教材的教学目标1、表现要素：a对自然界和生活的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。

能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应;b能听辨不同类型的女声和男声。

知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色;c在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

d能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

2、情绪与情感：a听辨不同的音乐，能用语言作简单描述;b能够体验并简述音乐情绪的变化。

3、体裁与形式：a聆听世界民曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱;b聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

初中音乐_京腔京韵教学设计学情分析教材分析课后反思我不挂帅谁挂帅一、情景创设设计意图：创设教学情景，激发学生学习兴趣。

1、欣赏京剧角色图片2、导入新课：听到这优美的京胡声，看到这些精美的剧照，同学们一定想到，我们这节课讲的是——京剧。

京剧是我们的国粹，那同学们对京剧了解多少呢？谁能说一说？（师生交流）二、新课学习1、聆听唱腔《我不挂帅谁挂帅》师：下面请同学们聆听一段唱腔，猜猜这是谁的代表剧目2、介绍梅兰芳梅兰芳：（1894—1961）京剧表演艺术家。

原籍江苏泰州。

9岁开始学习青衣、花旦戏，11岁登台。

梅兰芳在京剧艺术发展过程中，具有承前启后的作用。

中年以后形成了雍容华贵的“梅派”艺术，影响深远。

抗日战争时期蓄须明志，拒绝在敌伪统治下演出，表现了坚贞的民族气节。

在《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《洛神》、《断桥》和1959年排演的《穆桂英挂帅》等剧中，塑造了许多动人的艺术形象。

梅兰芳是京剧走向世界舞台的开拓者，数度去日本、美国、苏联访问演出，扩大了京剧的国际影响。

3、介绍《我不挂帅谁挂帅》选自京剧新编历史剧《穆桂英挂帅》的第五场中的一个片段，表现的是宋朝的故事。

佘太君不满宋王宠信奸佞，在杨家将父子大都为国捐躯的情况下，毅然辞朝返回故里。

20年后，又遇战乱。

佘太君忧国心重，差孙儿杨文广及重孙女杨金花进京打探。

二人到京，正赶上朝中比武选将。

杨文广乘机上场比武，刀劈王伦。

宋王深知他是杨家的后代，赦免其罪，赐印命其母穆桂英挂帅出征。

佘太君、穆桂英因对杨家忠良受朝廷中奸佞陷害而十分悲愤，对帅印到来心情十分复杂。

穆桂英当时已年过半百，但念及国家危亡，还是振奋精神，挺身而出，换上铠甲，点将领兵，率军出征。

4、再次聆听，感受唱段的节奏、旋律、唱腔有何特点师：京剧的唱腔包括多种声腔，有二黄、西皮、吹腔、四平调、高拨子、南梆子、昆曲等。

其中，二黄和西皮是京剧的主要声腔。

二黄的声腔较流畅、舒缓，是一种平和、稳重、深沉、抒情的腔调，很适合表现沉思、忧伤、感叹、悲愤、压抑的情绪；西皮的唱腔流畅、活泼、跳动、有力，是一种明朗、刚劲、激昂的腔调，很适合表现喜悦、激动、高昂及愤怒的情绪。

京腔京韵教案教案标题：京腔京韵教案目标：1. 了解和理解京剧腔调和京剧表演的基本要素；2. 学习和掌握京剧表演中的基本动作和技巧；3. 提高学生对京剧文化的认识和欣赏能力；4. 培养学生的团队合作和表达能力。

教案步骤：引入活动：1. 通过播放一段京剧表演视频，引起学生对京剧的兴趣和好奇心；2. 向学生介绍京剧的起源、发展和特点，激发学生对京剧文化的兴趣。

知识讲解：1. 向学生介绍京剧中的腔调，包括四大腔调（京腔、徽腔、评腔、高腔）的特点和表演方式；2. 解释京剧表演中的基本要素，如唱、念、做、打的组合表演形式；3. 分析京剧表演中的基本动作和技巧，如行走、斜立、转身等。

实践活动：1. 将学生分成小组，每个小组选择一段京剧剧目进行学习和表演；2. 指导学生学习和模仿京剧表演中的基本动作和技巧；3. 指导学生学习和演唱一段京剧腔调，培养学生对京剧腔调的感知和理解能力；4. 指导学生进行小组合作，共同排练和表演选择的京剧剧目。

总结反思：1. 鼓励学生分享他们的学习和表演经验，提供反馈和建议；2. 引导学生思考京剧对中国传统文化的重要性和影响；3. 结合学生的反馈和讨论，总结本次学习活动的收获和体会。

评估方式：1. 观察学生在学习和表演过程中的参与度和表现；2. 评估学生对京剧腔调和表演基本要素的理解程度；3. 评估学生在小组合作中的团队合作和表达能力。

教学资源：1. 京剧表演视频；2. 京剧剧目选段音频；3. 京剧表演技巧指导书籍；4. 京剧服饰和道具（可选）。

教学延伸：1. 组织学生观看一场正式的京剧演出，加深对京剧的理解和欣赏；2. 组织学生进行京剧表演比赛或展示活动，提高学生的表演技巧和自信心；3. 鼓励学生深入学习京剧的历史和经典剧目，拓展他们对京剧文化的知识面。

教案撰写者：教案专家。

《京腔京韵》的教学反思
《京腔京韵》的教学反思
《京腔京韵》是六年级的第四课。

本课以“京腔京韵”为主题，是小学阶段对京剧学习的最后一课。

本课内容丰富全面，以对比的形式选取了传统剧目中的净角唱腔《包龙图打坐在开封府》和现代京剧唱段《你待同志亲如一家》，以及由唢呐模拟四个行当唱腔的乐曲《京剧唱腔联奏》作为聆听曲目，又选取了既有现代气息又不失京剧韵味的原创歌曲《校园小戏迷》作为学唱歌曲。

通过聆听和学唱让孩子们感受京剧四大行当“生、旦、净、丑”的不同韵味，以及“唱、念、做、打”的魅力。

首先让孩子们聆听唱腔片段并哼唱一两句，感受京剧的韵味，接着结合教材上图片及视频资料，让他们辨别四大行当，然后学唱歌曲《校园小戏迷》，并模仿几个京剧动作边唱边做。

通过这些实践活动，让学生进一步感受京剧艺术的魅力，培养热爱中华国粹-传统京剧艺术的情感。

另外，为了让孩子们更加喜欢京剧艺术，除了让他们通过网络了解京剧知识外，还教他们学唱了歌曲《说唱脸谱》。

听着他们“咿咿呀呀”的“唱腔”，看着他们不太规范的模仿动作，我的心里暖暖的。