二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔·契诃夫生平、理论和实践
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[专题范文]契诃夫简介契诃夫简介契诃夫简介(一):契诃夫简介契诃夫,俄国小说家、戏剧家、十九世纪末期俄国批判现实主义作家、短篇小说艺术大师。
1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市。
1879年进入莫斯科医科大学医学系,1884年毕业后在兹威尼哥罗德等地行医,广泛接触平民和了解生活,这对他的文学创作有良好影响。
契诃夫以卓越的讽刺幽默才华为世界文学人物画廊中增添了两个不朽的艺术形象。
他的名言“简洁是天才的姊妹”也成为后世作家孜孜追求的座右铭。
契柯夫对中国人民怀有完美的感情,曾约高尔基一同访问中国,但因久病不治而未遂心愿。
1904年7月15日因肺病恶化而辞世。
1880年开始发表作品。
是俄国的世界级短篇小说巨匠和俄国19世纪末期最后一位批判现实主义艺术大师,世界三大短篇小说家之一。
其剧作对20世纪戏剧产生了很大的影响。
他坚持现实主义传统,注重描述俄国人民的日常生活,塑造具有典型性格的小人物,借此真实反映出当时俄国社会的状况。
他的作品的三大特征是对丑恶现象的嘲笑与对贫苦人民的深切的同情,并且其作品无情地揭露了沙皇统治下不合理的社会制度和社会的丑恶现象。
他的作品有很大的幽默性和艺术性。
他的作品以语言精练、准确见长,他善于透过生活的表层进行探索,将人物隐蔽的动机揭露得淋漓尽致,被认为19世纪末俄国现实主义文学的杰出代表。
其主要作品有《变色龙》、《乏味的故事》、《决斗》、《草原》、《农民》、《在峡谷里》、《海鸥》、《哀伤》、《苦恼》、《万尼亚舅舅》、《套中人》、《普里希别叶夫中士》、《第六病室》、《小公务员之死》小学人教版语文六年级下册第15课《凡卡》、《三姐妹》、《樱桃园》等。
契诃夫简介(二):契诃夫简介契诃夫全名叫安东巴浦洛维奇契河夫,19世纪末俄国具有世界声誉的伟大的批判现实主义作家、幽默讽刺大师、短篇小说的巨匠、著名剧作家,以短篇小说和莫泊桑齐名,他们和马克土温一齐并称为世界三大“短篇小说之王”。
他一生创作了七八百篇短篇小说,还写了一些中篇小说和剧本。
俄罗斯小说家契诃夫生平简介安东·巴甫洛维奇·契诃夫是俄国的世界级短篇小说巨匠,是俄国19世纪末期最后一位批判现实主义艺术大师,与法国的莫泊桑和美国的欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”。
下面是小编为大家整理的俄罗斯小说家契诃夫生平简介,希望大家喜欢!契诃夫生平简介提到契诃夫这个名字几乎在整个世界都是非常知名的,因为契诃夫本身就是个世界级的著名文学巨匠。
在契诃夫简介中介绍到他的作品在结构上是十分和谐而紧凑的,而且语言更是言简意赅,在很大程度上给了读者一个完整的思考空间。
因此契诃夫在世界上所占据的地位十分崇高。
契诃夫简介中介绍到他的全名是安东·巴甫洛维奇·契诃夫,是十九世纪时期非常著名而伟大的一位作家,总是善于批判和讽刺现实主义,而且契诃夫的作品中语言十分的犀利,然后运用语言来达到讽刺的效果,被人们称作为短篇小说的王者。
除此之外契诃夫简介中也介绍了他的家庭,他出生在一个属于平凡普通的家庭之中,他的父亲母亲也是小市民这一类的角色,家里的杂货铺关闭之后,契诃夫依靠着自己当家庭教师的收入来读书。
毕业于莫斯科大学的他之后从医的同时开始创作文学作品。
另外契诃夫简介中也介绍了他的一些作品,契诃夫一生的作品内容十分的广泛,而且数量也是巨大的,他比较善于从平时身边发生的的事情中找到经典的原型,然后通过幽默的修饰,将情节概括起来,从而塑造出一些经典而具有意义的形象,也通过这种方式来反映当时国家的现实情况,他的作品中包括《套中人》、《变色龙》等等,这些作品都是十分完美的艺术巨作。
契诃夫代表作品契诃夫在历史上是一位世界级别的文学巨匠,他所创作的短篇小说不仅内容非常的紧凑和谐,而且语言幽默有趣,具有十分鲜明的特点。
另外契诃夫的作品总是具有深刻的现实意义,讽刺了社会上出现的一些事迹,所以契诃夫的作品在文学史上的地位是十分崇高的。
契诃夫一生的作品数量是十分巨大的,其中不乏经典巨作流传都是十分广泛的。
契诃夫中考知识点总结契诃夫(Anton Chekhov)是俄国文学史上一位伟大的戏剧家、小说家和医生。
他的作品以其深刻的人物刻画和对生活的深刻洞察而著称。
在中学语文考试中,契诃夫的作品也经常被选为阅读文章,因此掌握契诃夫的基本知识是非常重要的。
一、契诃夫的生平契诃夫生于1860年,逝世于1904年,是俄国的伟大文学家之一。
他是四个孩子中的长子,父亲是莫斯科一家面粉厂主,母亲则是其心中的一位神圣人物。
契诃夫出生在一个受教育程度很高的家庭,小学时代就在故乡小镇上学,教父先后被改革典狱长和一名贵族绅士聘为教师,为他积累了丰富的社会生活经验。
契诃夫从小就对文学产生了浓厚的兴趣,他写的诗和故事开始出现在当地的报纸上。
随着成长,他的文学天赋迅速显现。
1884年,契诃夫完成了医学学业,成为了一名医生。
他将医学治疗与文学创作结合起来,成为了一位文学医生。
他用医生的关切与作家的敏感洞察力捕捉了人世间生活的真实,成为了一位文学史上的巨擘,同时也对俄国文学产生了深远的影响。
二、契诃夫的重要作品1.《大自然的美》这是契诃夫早期的一部作品,以他在乌克兰财主Khvostik夫人的庄园里的生活为背景。
契诃夫从不同角度描绘了大自然的魅力和美丽,以及人们生活在自然之中的幸福和快乐。
他的描写从自然和人物的角度相结合,使作品更加生动真实。
2.《白夜》《白夜》是契诃夫成名作之一,这部小说表达了契诃夫对特别爱人的特殊关注。
小说中的男主角,在一个白夜的夏季午夜,遇见了一个流浪的女子。
他们在一起漫步、谈论,又为事件中的种种感到惆怅和喜悦。
小说中的对白很富有诗意,充满了幻想和浪漫情怀,给人留下了深刻的印象。
3.《三姐妹》《三姐妹》是契诃夫创作的著名话剧,也是他的代表作之一。
该剧以伊里奇家三姊妹的命运为线索,描绘出了三姐妹在寂寞和失望中度过的生活。
该剧以戏剧人物日常生活为题材,通过文学手法深刻刻画了不同人物的性格和心理特征。
4.《樱桃园》《樱桃园》是契诃夫的另一部大家赞誉有加的戏剧作品,该剧以一个樱桃园为背景,讲述了一幢老宅的命运故事。
迈克尔契诃夫方法全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:迈克尔契诃夫方法(Michael Chekhov Technique)是一种用于表演的技术,它起源于俄罗斯,由一位名为迈克尔·契诃夫的演员和导演所创立。
契诃夫被认为是斯坦尼斯拉夫斯基的得意门生,他将斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧理论与自己的体验相结合,创造出了这一独特的表演方法。
迈克尔契诃夫方法以其探索性和实验性而闻名,它鼓励演员通过想象力和感知力来创造真实和有力的表演。
这种方法突破了现实主义演戏的束缚,鼓励演员去探索他们内在的情感和思想,以此来塑造角色和表演。
契诃夫方法包含了一系列的练习和技巧,旨在帮助演员发现并激发自己的潜在能力。
其中最为重要的一个练习是“心灵眼”,演员通过想象自己有一个心灵眼来观察和感知自己的情感和体验。
这种“心灵眼”可以帮助演员更好地理解和表现角色的情感与动机,从而创造出更加真实和深刻的表演。
除了“心灵眼”练习之外,迈克尔契诃夫方法还包括了声音和动作的训练,以及对情绪和意识的探索。
演员通过感知自己的呼吸和身体动作来表达内心的情感和冲动,从而使表演更加生动和丰富。
在迈克尔契诃夫方法中,演员被鼓励去超越自己的舒适区,挑战自己的创造力和表现力。
他们需要不断地研究和探索角色,与之相处并理解其内心世界,以此来创造出一个真实而有力的表演。
迈克尔契诃夫方法的影响不仅仅局限于表演领域,它也被广泛应用于其他艺术形式,如舞蹈、音乐和声乐等。
这种方法强调了艺术家的内在世界和情感表达的重要性,帮助他们更好地理解和发展自己的艺术才华。
第二篇示例:迈克尔·契诃夫(Michael Chekhov)是20世纪俄国著名演员和表演教育家,他开创了一种备受称赞的表演训练方法——契诃夫方法(Chekhov Technique)。
契诃夫方法结合了戏剧、心理学和气功等多种元素,旨在帮助演员发现并表达自己的情感和想法,从而塑造出更加自然和深刻的表演。
契诃夫方法的核心理念是“心身合一”,即通过身体的动作和姿势来触发情感和思维,从而实现角色的情感共振。
论迈克尔·契诃夫表演方法中的能量理论作为斯坦尼斯拉夫斯基的学生,迈克尔·契诃夫对斯坦尼斯拉夫斯基表演体系(以下简称“斯氏体系”)有所发展。
虽然他也致力于在戏剧中寻找“真相”,但他更强调演员的创造力,并引导他们进行“忠于舞台”的表演,而不是“忠于生活”的表演。
他认为,斯氏体系有助于让演员们丰富内心,但并不是每个人都能将内心的情感表现在肢体上。
此外,他觉得斯氏体系中的情绪记忆是危险的。
斯氏体系可以概括为以下几个关键词:注意力、想象力、沟通、认知和主动分析,而契诃夫的主要理念是想象与专注、氛围、动作“四兄弟”和心理姿态。
比较二者可以发现,虽然契诃夫和斯坦尼斯拉夫斯基都以能量为出发点,但是他们的理论各有侧重:前者是由向外在的肢体动作引发内在的心理情绪,后者是由内在的心理情绪引发外在的肢体动作。
契诃夫把人体的形态看作是能量的形态,能量支撑着生命,推动着生命。
他相信“演员的身体、声音和想象力必须经过彻底的训练才能被辨别、运用,并散发出各种能量。
”1他从“想象中心”的概念开始,训练演员运用想象力在心理和身体上都做好准备。
在《致演员》中,他要求演员想象在胸部有一个中心,它可以把力量传送到身体的每个部位,然后开始做一些简单的动作,如起立、走路、坐下和躺下。
在做这些动作时,他希望演员能感受到来自中心的力量在整个身体内流动。
当能量停留在身体的某个部位时,这个部位会比身体的其他任何部位都要“重”。
因此,想象的中心是能量的中心,也是身体的中心,它帮助演员在舞台上找到自己的“在场”(presence)。
契诃夫认为,演员的能量可以从“想象的中心”辐射到肢体以及外部的空间。
演员可以与空间中的特定对象,同一场景中的特定角色,甚至是观众进行更多的交流。
随着想象力的运用,演员更容易理解辐射。
在他已经坐在椅子上之后,他可以借助想象,将能量通过椅子向下深入地面,就好像他和椅子合为一体。
在舞台上沟通和辐射,就是传递和接受每个角色的能量,“真正的表演是两者的持续交流。
俄国小说家契诃夫简介契诃夫(Anton Chekhov)是俄国著名的小说家、戏剧家和医生。
他是19世纪末20世纪初最具影响力的文学奇才之一。
他的作品充满了生活的细腻和真实,被誉为现代短篇小说的奠基人之一。
契诃夫通过对人性和社会现象的深刻分析,揭示了人类的复杂性和社会的丑陋。
契诃夫于1860年1月29日出生在俄罗斯一个小镇上。
他的父亲是一个贫穷的商人,母亲是一个清洁女工。
由于家庭经济状况的困难,契诃夫在年幼时就开始努力工作来支持家庭。
尽管如此,他从小就对文学表现出浓厚的兴趣。
他通过大量阅读和写作,逐渐提升自己的文学造诣。
在1880年代,契诃夫开始发表他的小说和故事。
他的作品以精湛的描写和敏锐的洞察力而闻名。
他通过对人物内心世界的刻画,展示了不同人物在社会和家庭背景下的矛盾和冲突。
他的作品中常常反映了当时社会的各种问题和现象,如贫穷、饥饿、官僚主义和腐败等。
契诃夫的故事常常以生活中的细小事件为背景,却能深刻地表达出人类的普遍情感和命运。
他对人性的揭示不仅让人感到震撼,更让人产生共鸣。
他以温和的、富有同情心的态度对待他笔下的人物,传递出对人类的爱与关怀。
除了故事,契诃夫还写了很多戏剧作品。
他的剧本以真实的对话和细腻的描写而著称,并通过戏剧形式探讨了人类存在的意义和人际关系的复杂性。
他的戏剧作品在剧院上演后赢得了广泛的赞誉,被誉为俄国戏剧的巅峰之作。
然而,尽管契诃夫在文学领域取得了巨大的成功,他仍然坚守着他的医生职业。
他相信文学和医学都是对人类的服务,对人们的身心健康有着同样重要的影响。
他经常利用医生的身份帮助贫穷的人们,并且从中获得了更多灵感和理解。
契诃夫在他的短暂而充实的生命中留下了大量的作品。
然而,在1904年,他被诊断出了患有结核病,这成为了他的健康和创作的重大打击。
尽管面临生命的病痛,他依然坚持写作,并在不足十年的时间里完成了一系列杰作。
1908年,契诃夫在德国去世,享年44岁。
他的逝世给文学界带来了巨大的损失,但他的作品却长久地留存在世人心中。
迈克尔契科夫训练法
迈克尔·契科夫训练法,也被称为迈克尔·契诃夫表演训练法,是由俄国演员、导演、戏剧教育家迈克尔·契诃夫所创立的一种表演训练方法。
这种方法强调演员的内在体验和情感的真实表达,通过一系列的训练和练习,帮助演员深入挖掘角色的内心世界,从而达到更加真实、自然的表演效果。
契诃夫的表演训练法包括身体训练、情感训练、角色训练等多个方面。
其中,身体训练主要是通过一些特殊的体操和动作练习,帮助演员放松身体、提高身体的灵活性和协调性,从而更好地表达角色的情感和动作。
情感训练则主要是通过一些情感表达和情绪控制的练习,帮助演员掌握情感的运用和表达技巧,使表演更加真实、感人。
角色训练则是帮助演员深入理解角色,通过角色的行为、语言、心理等方面的练习,使演员能够更好地呈现角色的性格和特点。
迈克尔·契科夫训练法目前在许多国家都有广泛的应用和传承。
许多演员、导演和表演教师都将其视为一种重要的表演训练方法,通过不断地实践和研究,不断推动这种方法
的发展和创新。
同时,随着表演艺术的不断发展和变化,迈克尔·契科夫训练法也在不断地适应和演进,以满足新的表演需求和挑战。
契诃夫的故事契诃夫(1860-1904),俄国文学家,是19世纪末20世纪初俄国文学的杰出代表人物之一,被誉为“现代戏剧之父”。
他的作品以对人性的深刻剖析和对社会现实的敏锐观察而闻名于世,深受世界各国读者的喜爱和尊重。
契诃夫的故事从他的成长经历开始。
他出生在一个贵族家庭,家境优渥,但却饱受家庭矛盾的困扰。
父亲是一个暴躁的人,对契诃夫的成长产生了负面影响。
契诃夫的童年时光并不幸福,这也许是他后来作品中对家庭关系、人性的深刻揭示的原因之一。
在青年时期,契诃夫曾经历过一段艰难的求学生涯。
他曾在莫斯科大学就读,但因为家庭财政困难而不得不辍学。
这段经历使他对社会的不公和贫困问题有了更深刻的认识,也影响了他后来的创作方向。
契诃夫的故事还与他的文学创作密不可分。
他的作品以短篇小说和戏剧见长,其中最著名的作品包括《樱桃园》、《三姐妹》、《海鸥》等。
这些作品以其深刻的内心描写和对社会现实的批判而著称,契诃夫以其敏锐的洞察力和对人性的深刻剖析而成为世界文学史上的璀璨明星。
契诃夫的故事还与他的人生遭遇紧密相连。
他一生饱受贫困和疾病的折磨,但他始终坚定地走在文学创作的道路上,成为俄国文学史上的一座丰碑。
他的作品虽然在当时受到了批评和打压,但却在后世被誉为文学史上的经典之作,为世人所推崇和传颂。
契诃夫的故事是一个传奇,是一个关于执着和坚持的故事。
他用自己的文字描绘了一个个鲜活的人物形象,展现了人性的复杂和社会的丑陋。
他的作品虽然已经过去了百年,却依然给我们留下了宝贵的思想财富和文学遗产。
契诃夫的故事告诉我们,一个伟大的作家不仅需要有过人的文学天赋,更需要有坚定的信念和对人生的深刻思考。
他的一生是对文学的热爱和对人性的探索,是对社会现实的关注和对美好未来的向往。
契诃夫的故事永远激励着我们,让我们铭记他的成就,也让我们从他的故事中汲取力量,不断前行。
二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔·契诃夫生平、理论和实践上海戏剧学院戏剧艺术2008年第2期(总142期)二十世纪伟大的演员和表演训练大师范益松麦克尔?契诃夫生平,理论和实践麦克尔?契诃夫(1891--1955)(以下简称"契诃夫"),俄罗斯戏剧文学巨匠安东?巴甫洛维奇?契诃夫的侄子,卓越的戏剧大师和教师,理论家,而且以二十世纪俄国最杰出的演员之一而闻名于世.其在表演艺术上的贡献受到了斯坦尼斯拉夫斯基,瓦赫坦戈夫,莱茵哈特和梅耶荷德等人的高度赞誉.他的专着《演员训练》(TotheActors)被视为欧洲有史以来最好的表演专业训练书籍之一广为流传,今天在欧美,乃至全世界的戏剧表演训练领域里,他的理论和方法占据着不可替代和不可动摇的重要地位,同时,他又被公认为是为未来的理想戏剧进行准备的先驱.他很早就敏锐地预见到,在将来的时代,戏剧除了向人们提供娱乐以外,还将为这整个世界的文化带来积极的,复原性的启迪和影响,而演员则是决定未来戏剧走向和质量的关键,为了实现这种对未来戏剧的理想,他对于演员的表演训练进行了大量艰苦卓绝,富有开拓性,同时又是成果卓着的探索和实验,在欧美各国培养了一代又一代的优秀演员,为戏剧的现代化进程中一项带有根本性的工作——演员观念,知识和技巧的现代化作出了杰出的贡献.他首创并且付诸实施的关于"气氛和个体情感","PC;(心理姿势)","创造性想象力","形体动作'四兄弟…的理论和训练方法都是对斯坦尼斯拉夫斯基体系创造性的发展,完善和超越.这些理论和实践极大地影响了俄罗斯,立陶宛,荷兰,丹麦,德国,英国,法国和美国的戏剧界.他的教学吸引了不计其数的着名演员和导演,其中包括了许多获得过奥斯卡奖,电视界的艾米奖或者戏剧界的托尼奖的演员——他们中有盖瑞?库玻,葛里高利?派克,帕特里西亚?尼尔,YUL布赖纳,比阿特丽斯?斯特里特,杰克?佩伦斯,詹尼弗?琼斯,托玛斯?米歇尔,阿瑟?肯尼迪,安东尼?霍普金斯,克林特一伊斯特伍德,杰克?尼克尔森,海伦?亨特,安东尼奎恩和玛丽莎?托梅等等.詹姆士?利普顿,InsidetheActorsStudio的制片人和新流派大学戏剧学院的院长在谈到《演员训练》一书时说:"我们都投身于斯坦尼斯拉夫斯基体系各种分支的探索和研究,这其中最重要的一个分支就是契诃夫创造的戏剧表演理论和技巧.这本讲述心理——形体技巧这一最普遍的表演理论的书将会受到所有人的欢迎."①杰出的女演员,团体剧院的最早成员,斯特拉?阿德勒表演学院的创始人,美国戏剧界德高望重的"方法派表演"三大代表人物之一的斯特拉?阿德勒认为契诃夫是二十世纪最伟大的演员.②而斯坦尼斯拉夫斯基本人在上世纪三十年代会见斯特拉?阿德勒时就对她说:"不管他(指契诃夫)在什么地方教学还是演出,去找他,跟他学.他57.戏剧艺术二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔?契诃夫生平,理论和实践2008年第2期是我最出色的学生."桑福德?麦斯纳,"方法派表演"的另一个代表人物,纽约近邻剧院的导演说:"是契诃夫使我认识到,自然主义的真实远非全部的真实.在他的身上我看到了那种没有损失任何内在内容的戏剧形式,我知道我也需要这样的东西".③玛丽莲?梦露在她的《我的故事》中也写到:"作为契诃夫的学生,我学到的不仅是表演……每当他讲话的时候,世界似乎变得更大,更加令人激动……表演变成了……一种使你的生命和思想更加丰富多彩的艺术.我始终热爱表演,并且努力地学习它.但是在契诃夫的教导下,表演对于我来说已经远远不是一种职业.它变成了一种信仰."④随着时间的推移和人们对于戏剧本质认识的不断深化,契诃夫在戏剧历史上的开创性贡献的重要性获得了越来越普遍和正确的评价.为数众多的国际性的研究机构,学校,工作坊在世界各地传授和研究契诃夫的表演体系,他和斯坦尼斯拉夫斯基,格洛托夫斯基,梅耶荷德,布莱希特,彼得?布鲁克等人一起被公认为是决定和影响了二十世纪的戏剧和表演训练走向的大师.生平和艺术成就米克海尔?亚力山德罗维奇?契诃夫--7\九一年生于圣彼得堡.俄罗斯是一个具有深厚的文化艺术传统的国家,而圣彼得堡则是这个国家中最具有艺术氛围的大都市.这座城市中高度发展的绘画,诗歌,芭蕾和戏剧艺术为他的成长提供了极为丰富的精神养料.他的叔叔,伟大的俄罗斯文学戏剧巨匠安东?契诃夫则是影响他走上戏剧之路的关键因素.在很小的时候,契诃夫就表现出了杰出的艺术才华.早在一八九五年,他的叔叔安东?契诃夫就曾经写道:"我相信他是一个正在成长的天才."但是,契诃夫的家庭生活并不幸福.他的父亲亚力山大?契诃夫,安东?契诃夫的哥哥,一个事业上很不成功的哲学家和发明家,是个嗜酒如命,而且精神怪异的人.他对于小契诃夫的要求非常的苛刻,有时甚至十分的极端.这一切使得契诃夫从六七岁开始就生活在一种持续不断的焦虑的心态中, 因此表演变成了他排遣焦虑心情,同时又是释放自己生命能量的一种主要的途径,变成了他快乐和激情的源泉.十六岁那年,他考取了圣彼得堡苏伏林戏剧学校.一九一一年他以优异的成绩毕业,正好遇上莫斯科艺术剧院在圣彼得堡进行演出,老契诃夫的妻子,着名女演员奥尔加?科尼普?契诃娃就安排斯坦尼斯拉夫斯基面试了契诃夫.斯坦尼斯拉夫斯基在观看了他表演的《沙皇费奥德》的片断和《罪与58?罚》中的独自以后,对于他的表演才能非常满意,当场决定接受他加入莫斯科艺术剧院.这以后契诃夫就在斯坦尼斯拉夫斯基和其他的艺术家,特别是在苏勒兹西特斯基和瓦赫坦戈夫的指导下茁壮而迅速地成长起来.他参加了各种演出,尽管扮演的都是一些小角色,但是他的表演充满了活力和创造,观众们都被他的表演所吸引,他的号召力甚至超过了扮演其他更重要角色的演员.一九一三年在波勒斯拉夫斯基的《好希望的残骸》一剧中契诃夫扮演一个名叫考柏的小角色,他以精湛的演技,形体动作和独出心裁的化装把这个脸谱化,程式化的"愚蠢的渔夫"演绎成一个"真诚的,然而又有些病态的追求真理的人",⑤他对于人物的独特理解和诠释以及出色的演技都受到了评论界的瞩目,在回应某些人认为他创造的人物已经不是剧作者所创造的人物的时候,契诃夫强调指出,在人物的创造中演员一定要发挥创造性的个性,他说自己正是在超越了作者和剧本之后才找到了角色考柏的"真实"性格.⑥这以后,他在莫斯科艺术剧院的演出中逐渐开始扮演主要角色,其中包括《炉边蟋蟀》中的卡尔伯,斯坦尼斯拉夫斯基对于他的表演给予了极高的评价,认为他的表演"极其出色",并且称之为"一个天才".⑦在莫斯科艺术剧院的十六年的演艺生涯中,契诃夫以他卓越的演技迷住了观众,他具有深入地揭示角色性格不同层面,表现他们复杂多变感情的非戏剧艺术二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔?契诃夫生平,理论和实践2008年第2期凡能力.他在莫斯科第二艺术剧院和莫斯科艺术剧院成功地演出了大量的主要角色,从而奠定了他杰出的戏剧表演艺术家的地位.在舞台上以令人眩目的光彩征服观众的同时,契诃夫的表演才华也在银幕上得到充分的展示.他的电影生涯开始于一九一三年,这一年他参加了《罗曼诺夫王朝的三百周年》的拍摄.后来又出演了五部无声电影.一九二四至一九二五年的演出季期间,他导演并且主演了一个高度风格化的《哈姆雷特》,受到高度的评价和热烈的欢迎,在这出戏中他把鲁道夫?斯坦纳关于形体动作和台词的许多理论和他认为是斯坦尼斯拉夫斯基体系中最好的东西融合在一起, 然后用他自己独特的强调精神和心理的方法表现出来.这个《哈姆雷特》与以往所有的《哈姆雷特》完全不一样,是一次巨大的成功.在演出结束以后,那些对于他的表演着了迷的观众兴奋得跟在他的雪撬后面欢呼雀跃,一直跟着他到家为止.契诃夫的这种强调精神和心理特性的表演受到了广泛的承认和欢迎.但是斯大林当局对于实验艺术的镇压从那时已经开始,人类社会学在苏联遭到禁止,莫斯科艺术剧院被批评不演出革命的戏剧,契诃夫被指控醉心于神秘主义,宣扬唯心论,是一个散布腐败的思想观念的"病态"演员.文化主管部门命令他必须停止宣扬和散布鲁道夫?斯坦纳的思想,并且对《哈姆雷特》进行彻底的修改.他断然拒绝了这种命令.于是,他作为剧院领导的权力渐渐地被削弱乃至被完全剥夺.这以后,苏联最高当局甚至作出了逮捕他的决定.然而一个高级领导人在关键的时刻帮助了他和他的第二个妻子谢妮亚,使他们得到了出国休假的护照.三十六小时以后,他们就离开了俄罗斯,从此,他再也没有能够回到自己的祖国.⑧在被迫离开俄罗斯以后,契诃夫首先去了德国,着名的德国导演马克斯?莱因哈特邀请他在《技艺家》⑨一剧中扮演小丑斯基德的角色.为了能够登上异国的舞台继续从事自己所热爱的艺术创作,契诃夫在语言教师的指导下非常刻苦地学习德语.这出戏于一九二九年二月在维也纳首演.之后他继续和莱因哈特工作.同时也在一些德国电影中扮演角色.除此之外,契诃夫还在哈比玛剧院和一批既能讲俄罗斯语,又能讲希伯莱语的演员一起工作,导演了《第十二夜》.这以后.契诃夫收到了来自里加的拉脱维亚国家剧院和俄罗斯话剧院的邀请,两个剧院都同时邀请他担任导演和演员的工作.紧接着,在库纳什的立陶宛国家剧院又向他发出了邀请.于是,多年来被压抑的艺术创作的激情和能量像火山爆发一样喷发出来,他奇迹般地同时穿梭于三个剧院,以令人无法置信的热情和充沛的精力忘我地工作.在两年的时间里,他在这三个剧院里演出和导演了《钦差大臣》,《可怕的伊万之死》,《第十二夜》,《哈姆雷特》, 《魔笛》,还有《艾里克十四》,《洪水》,《塞洛?斯迪潘契考沃》等作品.这是契诃夫一生中最幸福和最富有成果的阶段.然而,由于超负荷的工作,在里加导演歌剧《帕西弗尔》的时候,他心脏病发作.他的健康还没有完全得到恢复,拉脱维亚就爆发了法西斯暴乱.于是,他和妻子以及乔杰特?伯纳一起到了意大利,又一次由于政治原因而开始了流亡生涯.在意大利,他一边休养,一边开始在乔杰特?伯纳的协助下写作阐述自己理论和方法的专着《表演训练》.在恢复了健康以后,他去巴黎建立了莫斯科艺术剧团.一九三五年,应着名的美国演员索尔?胡洛克的邀请,他率领剧团到美国演出.在名为《安东契诃夫作品之夜》的演出中,除了他的着名的角色《钦差大臣》中的克勒斯塔科夫和《洪水》中的弗雷泽尔以外,他还演出了几个不同的角色.尽管整个剧团演出时都讲俄语,但是,从观众那里却得到了非常好的评价,在纽约,费城和波士顿,每次演出都一票难求.这是契诃夫个人艺术生涯中一次伟大的成功.访美演出的轰动,使他在美国戏剧界声誉鹊起,同仁剧院的成员都慕名而来观看他的演出,拜访他,并且对他的表演给予了高度的评价.此时,一个年轻的有才华的美国女演员比爱特里丝?斯特里特⑩改变了他的命运.由于被他的出色的表演所倾倒,她建议契诃夫在她家位于新英格兰的戴冯歇尔最大59?戏剧艺术二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔?契诃夫生平,理论和实践2008年第2期的地产上创建一个戏剧中心和戏剧学校.一九三六年十月,契诃夫戏剧工作室正式成立,并且开始授课.二十个学生来自于九个国家.工作室的课程包括由契诃夫亲自教授的心理一形体训练,想象训练.还有台词和声音训练,绘画,雕塑训练,舞蹈以及身体律动术.@一九三九年一月,由于战争的阴云笼罩了英伦三岛.契诃夫戏剧工作室被迫移居到美国康涅迪格州的里杰菲尔德.在里杰菲尔德,契诃夫戏剧工作室的教学和排练进行得十分顺利,很快他们就在里杰菲尔德的小剧场开始了演出.他们的演出引起了各方面的极大关注,连百老汇的那些着名导演,演员也都开着车,长途跋涉到里杰菲尔德的小剧场来观看他们的演出.一九四零年,麦克尔剧团在新英格兰州和南方各州旅行了将近一万英里进行巡回演出.他们的《第十二夜》和《炉边蟋蟀》受到了各地观众的热烈欢迎和高度评价.第二年,麦克尔?契诃夫又导演了一出高度风格化的《李尔王》.契诃夫还在纽约建立了工作室,专门训练那些着名的专业演员.他衷心地希望通过这些演员能够建立起一种重新获得活力的新的戏剧.很多来参加契诃夫工作室的演员和导演都是来自刚刚解散的同仁剧院.一九四二年,契诃夫和妻子移居好莱坞,在影片《俄罗斯之歌》中扮演一个村庄的头人.他的声望和影响很快地把移居好莱坞的俄罗斯艺术家吸引到了他的周围,他们邀请他和其他的演员,导演,制片人和音乐家在俄罗斯演员阿基姆?塔米洛夫⑩的家里定期举办每周一次的聚会.契诃夫把这种聚会变成了他的工作室和讲习班,他为那些演员教授戏剧,演示和传授他的表演技巧和表演经验.这个聚会渐渐地吸引了越来越多的美国演员,他们在契诃夫的指导下学习即兴表演的技巧,所有的人都从他的教学中获得了极大的启发.在《俄罗斯之歌》以后,契诃夫又出演了影片《我们的时代》,《玫瑰幽灵》,《在我的心上划十字》, 《阿比的爱尔兰玫瑰》,《德克萨斯,布鲁克林和天堂》,《罪犯的假日》,《请柬》,由伊莉莎白?泰勒主演的《狂喜》,还和格利高里?派克,英格丽?褒曼一起参加了希区科克执导的《爱德华医生》的拍摄,他的精湛演技获得了奥斯卡提名.在此期间,他还在贝弗利山庄自己的住所教授表演课程,每周一次在由着名演员约翰?戴纳和约翰?阿伯特为首的话剧协会进行讲座.契诃夫晚年最大的成就是在作家,制片人查尔斯?里奥纳德的协助下完成了阐述他关于表演的理论,训练实践的专着《演员训练》,该书于一九五三年由哈柏?罗出版社出版发行.一九五五年九月三十日,一代表导演宗师契诃夫在和妻子共进晚餐的时候,因为突发第三次,也是致命的一次心脏病而长辞于世.理论和实践建树研究契诃夫在戏剧表演理论和实践上的建树和贡献离不开他所处的时代中戏剧理论和实践的实际情况,更离不开他的老师和同事斯坦尼斯拉夫斯基和他的体系.斯坦尼斯拉夫斯基对于表演理论的考虑主要来源于两个方面,一是他对于十九世纪末期充斥于俄罗斯戏剧舞台的那种矫揉造作,邋遢,懈怠和程式化的表演的深恶痛绝;另一方面,则是对于自己表演方面所存在的自我意识,自我表现欣赏和陶醉等缺陷的清醒认识.他所建立的表演理论主要分为两个部分:第一是行动的理论.他认为,一出戏是60?由一系列的相互连接的行动或者是目的所构成的,只有通过它们,演员的行动途径才能得以形成.第二是关于情感记忆的理论.他认为演员只有运用自己的情感经历才能够寻找到角色的真实,只有这样,演员对于角色的创造才能获得像生活一样的真实.而不是单纯的戏剧性的表演.斯坦尼斯拉夫斯基是一个在艺术上坚持不懈进行探索创新的革新家,上述两个关于表演的重要发现和创新并没有使他满意,事实上直到他生命的最后一刻,他仍然在孜孜不倦地努力使自己的理论更戏剧艺术二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔?契诃夫生平,理论和实践2008年第2期加清晰,更加广泛,丰富和多样化,以符合他对于戏剧本体不断深化的认识的需要.斯坦尼斯拉夫斯基在运用写实主义方法排练自然主义戏剧的同时,也运用了许多新的戏剧风格和样式来排练象征主义戏剧.⑩在他艺术生涯的不同阶段里,他曾多次孜孜不倦地在自己的创作中实验和探索象征主义,诗体韵文,歌剧的表现方法,西方行为主义心理学,东方关于心灵和肢体是一个统一整体的理论.总之,他对一切于表演和戏剧有用的东西都表现了一种渴望学习,乐于接纳包容的积极态度.但是,当时苏联的文化艺术管理当局把戏剧当成了政治和意识形态领域的一个重要工具,把写实主义的艺术表现手法奉为唯一可以接受的"革命的现实主义",而把其它的艺术流派一概视为"资产阶级的异端邪说".结果,他们在把斯坦尼斯拉夫斯基奉为"现实主义的大师" 的同时,也剪断了他飞往其它艺术方向的翅膀.斯坦尼斯拉夫斯基不得不把这类艺术上的非现实主义的探索和实验移到自己的工作室里在一种秘密的状态下来进行.⑩而在公开的场合,他部分的公众形象却被染上了强烈的政治色彩.正由于他在当时苏联戏剧界的特殊和敏感的地位,斯坦尼斯拉夫斯基自己在艺术上超越写实主义的创新和探索方面就不可能不受到来自于外部社会和他自己主观的多方面因素的掣肘和羁绊,他的步子不可能像契诃夫那样迈得那么地大,他在艺术上的弃旧扬新的革命性不可能像契诃夫那样地彻底.这一切都决定了这一对师生之间在艺术追求上,理念上和方法上的不同见解,有时甚至是针锋相对的争论是不可避免的.而契诃夫是经过斯坦尼斯拉夫斯基的面试,并由其决定被接受为莫斯科艺术剧院的演员.在这以后他接受了斯坦尼斯拉夫斯基的教导,并且与之一起合作获得了许多艺术上的成功,其中包括由斯坦尼斯拉夫斯基导演的《钦差大臣》,在这出戏中,契诃夫以一种和斯坦尼斯拉夫斯基当时力主的写实主义,自然主义的表演方法迥然不同的带有浓厚的神秘主义和奇异的表现主义色彩的方式扮演了主人公克莱斯塔克夫.尽管两人之间的合作相当地愉快,但是在对待表演的许多看法上,他们又存在着极大的不同.作为斯坦尼斯拉夫斯基的优秀学生和同事,契诃夫和其他人一样尊敬斯坦尼斯拉夫斯基,尊敬他的为人,尊敬他为了追求艺术的真理而终身奋斗的品质.但是,这一切都没有能够阻挡住他按照自己对于表演艺术独特的理解,以极其炽烈的艺术激情,朝着和自己的老师不同的方向进行探索和追求的脚步.一,关于艺术应当创造性地从本质上来诠释生活,表现生活的理论契诃夫是一个始终坚持不渝地高举反对"机械,僵化的写实主义"大旗的艺术斗士,他旗帜鲜明地提出,日常生活和艺术有着本质的不同.一个创造性的艺术家不应该是一个寻常的摄影师,"他们的任务不是把日常生活的外部形态复制在舞台上,而应该……创造性地从本质上来诠释生活……"⑩他特别反对当初苏联的文化当局把所有的艺术问题上升到政治和意识形态范畴,机械,片面地独尊唯物主义,排斥其他艺术风格流派的做法.在总结了自己一生探索和实践的专着《演员训练》一书中,他就此问题进行了详细的论述.下面这段话可以看作是他阐述自己的艺术观,戏剧观乃至表演方法论的宣言书:."过去三十多年以来,唯物主义带着它不断增长的力量主宰了艺术和科学的领域.结果是,只有那些实实在在的,可以摸触到的东西,那些生活中的表面现象似乎才是正确的,才是足以能够引起艺术家的注意力的东西.在这种唯物主义理论的影响下,当代的艺术家们持续不断地和出于并非真实需要地被唆使在他们的艺术创造中不断地排除心理元素,同时又过分地强调物质的重要性.于是他们就越来越深地陷入非艺术的环境,他们的形体变得越来越没有活力,越来越空洞,单薄,僵硬得像一个木偶……有的人甚至交得像这个机械时代里的机器人.急功近利变成了取代原创性的最便利的途径.演员习惯于诉诸戏剧中的陈旧套路和老生常谈,很快积累起许许多多的通用的表演习惯和形体的举止方法.但是不管他们是不是个好演员,他们在舞台上展现的不是他61?戏剧艺术二十世纪伟大的演员和表演训练大师麦克尔?契诃夫生平,理论和实践2008年第2期真正的情感和创造性的激动人心的形象,而是一种平庸的演技.此外,在现代唯物主义的影响下,演员甚至忘记了日常生活和艺术的区别.他们努力地想要把日常生活带到舞台上,变成了一个寻常的摄影师而不是一个具有创造性的艺术家.他们几乎忘记了他们的任务不是把日常生活的外部形态复制在舞台上,而应该是应该多方面立体而深刻地,创造性地从本质上来诠释生活,来展示隐藏在生活现象表面背后的东西,来使观众透过生活的表面而看到它的本质."⑩"真正的艺术应当是应该是应该多方面立体而深刻地,创造性地从本质上来诠释生活,来展示隐藏在生活现象表面背后的东西,来使观众透过生活的表面而看到它的本质."这就是契诃夫的艺术观的精。