论普通高中美术课中教学情景的创设

总第360期2021年4月校园风采：北京中学创设美育教学环境　促进学生核心素养发展高 艳 李 明 吴晨露摘　要：后疫情时代，在现代信息技术的影响下，社会对学校人才培养提出进一步的要求。

为能更好地落实时代美育要求，以美育教学环境为研究对象，就美术课堂、教学环节设置、美育教学空间进行深度探索思考，试图构建现代化美术教学环境，营造课堂艺术氛围、打造学生展示平台。

经过多年教学探索，积攒了一些经验供一线教育工作者参考借鉴。

关键词：美育环境；教学；核心素养作者简介：高艳，本科，高级教师；李明，硕士，高级教师，副主任；吴晨露，硕士，二级教师。

北京中学，100018如今，在推进素质教育的过程中，越来越多的教育者认识到美术教育在提高学生审美素养与培养人才全面发展方面具有独特作用。

2018年，教育部印发《普通高中美术课程标准(2017年版)》，就美术教育核心素养培养方面提出新要求；2020年，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，提出要进一步强化学校美育育人功能，构建德智体美劳全面培养的教育体系。

美术课程具有人文性质，是学校推进美育的重要途径之一，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

教育模式的改变，必然要求一线美术教师更新教育教学理念，在课堂教学中不断创新、探索，以适应现代社会的需要，培养现代社会需要的人才。

人的行为与环境是相互作用的，同样，在学生自主学习的过程中，教室、校园内外环境也会对学生的学习产生重要作用，良好的美术教学环境建设有助于促进学生主观能动性发展，促进主动学习观念的深化，故而在美术教学中创设美育教学环境，对学科核心素养的落地具有至关重要的作用。

一、营造良好的艺术氛围　促进学生身心健康核心素养的落实不仅对教师提出了新的挑战，也对学生提出了新的时代要求。

但是学生日常课业压力较重，留给美术学科的时间有限，因此对于仅40分钟的美术课堂而言，高效且轻松的课堂环境更有助于使学生获得专业技能，内化课堂所学知识，疏解课业压力。

美术教学情境创设的几点认识近几年来，随着教学改革的深入发展，从事学校教育的教师都知道，幼儿教学强调“寓教于游戏之中”，小学教学提倡“寓教于乐之中”。

那么，作为实施美育的主要途径——初中美术教学应寓教于什么之中呢？其实，不管是“游戏”，还是“乐”，我认为都可以归纳到教学情境创设的问题上。

以下是我近阶段学习实践情境教学过程中得到的几点认识：一、情境教学的目的教学情境是指教学所处的时间和空间上的组织形式。

有人把其理解为“感情的境界”，有人把其看成“某种事物或场景”。

因此，在教学过程中，教师积极创设有利于学生学习的特定情境，可以唤起学生学习的激情，激发学生积极思维以及主动学习的欲望。

而学生一旦有了激情和欲望，就会把繁重的学习任务当作一种乐趣，内心感到由衷的兴奋，从而产生一种巨大的内部推动力。

但是创设教学情境的理解仅仅停留在给传统教学“包装”一下或者给传统教学加点“味精”的层面吗？我想不是，所谓美术教学情境的创设，指的是在教学过程中为了达到既定的教学目的，从教学需要出发，创设与教学内容相适应的具体场景或氛围，引起学生的情感体验，帮助他们迅速而准确地理解教学内容，提高学生的学习兴趣，促进学生的全面地发展，增强课堂效率。

我个人的理解“情境”作为美术教学的有机组成部分，其价值至少体现在以下几个方面：1.激发学生的学习内在需要。

把学生引入到身临其境的环境中去，自然地生发学习需求。

2.引导学生体验学习过程。

让学生在经历和体验中学习美术，而不是直接获得某些知识或技能。

3.帮助学生有效解决问题。

创设情境，沟通知识点的联系，沟通美术与生活的联系，科学地思考问题，寻找解题途径。

4.促进情感与态度的发展。

避免传统美术教学中只重知识技能，不重学生人文精神的滋养。

二、美术课堂中情境教学的方法真实的教学情境的创设需要恰当的方法，现将我在美术教学实践中采用的创设情境的方法粗略归纳如下：1.联系生活展现情境。

艺术来源于生活，通过创设情境，将学生的生活与所学内容沟通起来，打开学生的生活库藏，增强其情感体验，进一步提高学生对美的形式的感受能力、表现能力和创造能力。

浅谈美术教学中的情感教育作者：王志强来源：《新课程·教研版》2011年第12期学生对美术学科的情感，直接影响着每一节美术课乃至整个美术教学活动的实际效果。

在美术教学中，必须重视学生情感的培养，努力创设生动活泼、轻松愉悦的学习氛围，让学生在乐中学，在玩中做，以实现美术学科的教学目标。

在实际的美术教学工作中，我有如下几点认识：一、倾注爱心，激发学生的情感人的情感总是在一定的情境、一定的场合下产生的。

生动的教学情境可以激发学生的情绪体验，是对学生进行情感教育的有效手段。

情感的情境性特点启示我们：在教学中教师要努力创设良好的教学情境。

在教学过程中，每一节课都应渗透教师对学生浓浓的情感和关爱。

教学活动是一个情感互动的过程，也是一个情感交流的过程。

课堂上教师是情感互动和交流的主角，只有教师对学生充满深厚的爱，理解学生、尊重学生、关爱学生，才能激发学生的真实情感。

二、欣赏作品，丰富学生的情感情感是作品的生命力。

如果不能领会作者的感情，就不能说真正读懂了作品。

在美术课教学中，我们应充分抓住作品中的情感因素，促使学生由情感的浮浅性向稳定性和深刻性发展，即道德感、理智感、美感等，以丰富学生的情感。

1.道德感是关于人的言行、思想等是否符合一定的社会道德准则而产生的体验。

教育心理学家认为，培养学生的道德感是学校教育工作的重要任务之一。

因此，教学中应充分把握作品，培养学生的道德感。

在欣赏达·芬奇的《最后的晚餐》时，主要突出耶稣和叛徒犹大两个人物的描述，以培养学生的爱憎情感，达到教育和培养人的目的。

2.理智感是人们认识和探求真理是否得到满足而产生的一种情感体验。

中学生的理智感主要表现为求知欲的扩大和加深，对事物的好奇心和追求真理的积极进取心。

在美术教学中我们应凭借作品，丰富学生的理智感。

比如，在介绍中国优秀绘画作品时，首先向学生介绍“中国古代绘画作品具有悠久的历史和鲜明的民族形式与风格，在世界美术领域中自成独特体系。

高中美术情景设计教案一、教学目标。

1.了解情景设计的概念和特点；2.掌握情景设计的基本原理和方法；3.培养学生的设计思维和创造能力；4.提高学生的审美能力和艺术表现力。

二、教学重点。

1.情景设计的概念和特点；2.情景设计的基本原理和方法。

三、教学难点。

1.如何运用情景设计的基本原理和方法进行创作。

四、教学内容。

1.情景设计的概念和特点。

情景设计是指根据特定的场景和情境，通过艺术手段对空间进行艺术化的设计和装饰。

它是一种将艺术与生活相结合的设计形式，能够为人们营造出具有特定情感和氛围的空间环境。

情景设计的特点包括情感性强、表现形式多样、与空间结构相结合等。

2.情景设计的基本原理和方法。

（1）原理。

情景设计的基本原理包括情感表达原理、空间构成原理和装饰美化原理。

情感表达原理是指通过色彩、形状、材质等艺术手段来表达特定情感和情绪；空间构成原理是指通过布局、结构和比例等手段来构建空间的整体结构和形态；装饰美化原理是指通过装饰和陈设等手段来美化空间环境，增强其艺术感染力。

（2）方法。

情景设计的方法主要包括情景分析、设计构思、方案设计和实施落实。

情景分析是指对特定场景和情境进行深入的分析和了解，包括空间结构、氛围特点、使用功能等；设计构思是指根据情景分析的结果，进行创作灵感的激发和设计思路的构建；方案设计是指根据设计构思，进行具体的设计方案制定和表现；实施落实是指将设计方案付诸实践，通过布置、装饰和陈设等手段来实现设计目标。

五、教学过程。

1.导入新课。

通过介绍一些著名的情景设计案例，如餐厅、咖啡厅、书店等的设计案例，引导学生了解情景设计的概念和特点。

2.讲解情景设计的基本原理和方法。

通过讲解情感表达原理、空间构成原理和装饰美化原理，让学生了解情景设计的基本原理；通过讲解情景分析、设计构思、方案设计和实施落实，让学生掌握情景设计的基本方法。

3.案例分析。

选择一些典型的情景设计案例，进行详细的分析和讨论，让学生通过实际案例来加深对情景设计原理和方法的理解。

情境创设，兴趣激发，多媒体运用，提升美术教学质量的“三大法宝”摘要：美术学科本身就是一门艺术学科，因此美术教学更需要讲究教学的艺术性，以体现艺术的美、教学的美。

在美术课堂教学中，蕴含着丰富的情感和潜在的精妙之处。

尤其是初中美术教学，在整体美术教学中有着承上启下的特殊作用，教学效果的好坏直接关系着美术整体水平层次的提升。

为此，笔者将从教学情境的创设、学习兴趣的激发、多媒体教学方式的运用三个方面阐述对初中美术教学质量提升的几点想法。

关键词：情境兴趣多媒体教学质量一、创设情境，突出一个“巧”字，在潜移默化中提升美术教学质量1.巧设课堂环境，营造教学氛围。

特定的情境会强烈地刺激人的心理，感染人的情绪，使人产生极大的想做这件事的欲望和动力。

利用这一点，我在美术教学时注意对教学环境的布置。

比如把美术专用教室布置成一个小型博物馆，让墙上、黑板上、柜子里挂满或摆满各种绘画、工艺、雕塑和学生自己的作品。

有时会根据课的内容突出重点，如在工艺课上，适当多摆些工艺作品，挂些工艺制作示意图等。

另外在教室的前后墙上方，分别写上一些能渲染情绪、激发学习动力的标语。

有了艺术氛围浓厚的环境，可以使学生步入教室就能沐浴在艺术的海洋中，受到美的感染，从而产生强烈的求知欲望和创造欲望。

2.巧设教学情境，提高教学成效。

在美术教学中，我们可根据不同的教学内容和学生的年龄特点，精心设计一些情境，以达到提高教学效果的目的，常用的有游戏情境、音乐情境、谜语情境、故事情境、竞赛情境等。

例如本人在教学《时间的表情》这课时，将整堂课置于一个情境中：一是初入情境，扮演设计师。

放一段时间的声音——钟表滴答的行走声、学校的上课铃声，引出一个共同的东西——时间，讲一个关于时间的故事，了解古人是通过哪些方法知道时间的。

得出古人的方法都很原始、不够精确，今天所用的计时工具以钟表为主，请学生当设计师，给钟表加上美丽的表情。

二是演绎情境，学做设计师。

首先，欣赏、了解钟表；然后，掌握钟表的设计方法；最后，展开想象进行创造，升华情境，品评作品。

情景教学法在高中美术课堂中的应用例谈一、引言美术课是一门注重实践性的课程，许多学生对于美术课程的兴趣和参与度往往受限于传统的教学方式。

而情景教学法则是一种能够通过情景化的教学内容，创设真实或虚拟的场景，使学生在情境中积极学习的教学方法。

本文将探讨情景教学法在高中美术课堂中的应用，以及其中的一些具体实例。

1. 情景模拟创作在传统的美术课堂教学中，学生通常只是通过老师的直接讲解或者书本上的图片来学习临摹和创作。

这样的教学方式往往让学生的创作失去了情感和创造性。

而通过情景教学法，可以引入一些真实或虚拟的情景，比如一幅城市风景画，教师可以通过模拟现实情景，让学生融入到画中所描述的城市场景中，这样学生就能更深刻地理解和感受到绘画的对象，从而更好地进行创作。

2. 实地写生实地写生是美术教学中非常重要的一部分，它能够让学生亲自感受与观察到真实的风景和事物，从而更好地进行艺术创作。

通过情景教学法，老师可以带领学生走进校园的角落、走进市井生活，或者带领学生参观博物馆、画廊等地，让学生亲身感受和记录下所见所闻，然后在课堂上进行深入的讨论和创作。

3. 艺术表演情景教学法也可以通过艺术表演的形式来进行。

老师可以邀请学生扮演一些历史人物或者艺术家，通过表演的形式去了解这些人物的生平、思想和艺术作品，让学生在参与表演的过程中充分理解和领悟这些内容，从而更好地掌握美术知识和技能。

三、具体实例分析老师带领学生观看一幅城市风景画，并询问学生对于画中景物的认识与理解。

然后，老师通过情景再现的方式，要求学生尽可能地模拟城市风景中的人物、建筑等，直至学生真正融入到“城市风景”中。

然后再让学生进行创作，创造出他们对于城市风景的理解和表达。

老师带领学生到学校的花园或者校园角落，让学生进行实地写生。

学生会感受到不同角度的树木、花草等景物，然后在课堂上进行分享和讨论。

老师会引导学生在写生的基础上进行创作，让学生们表现出对于所见景物的理解和表达。

高中美术鉴赏课堂上情境教学的创设【摘要】美术课为人文学科，为使学生理解美术作品中所蕴含的丰富的人文精神。

将美术作品、美术现象与广泛的文化情境联系在一起，利用有关文学，音乐，实物资料，视听资料等方式注重创设情境，加深对经典美术作品的理解和掌握。

【关键词】课程标准，美术鉴赏，情境教学【中图分类号】 g642.421 【文献标识码】b 【文章编号】 1001-4128（2011） 09-0251-01新的《美术课程标准》将美术课程定性为人文课程，这种定性实际上要求学生不仅要从美术本体来理解美术，而且应该通过美术理解更为广阔的世界，理解美术作品中所蕴含的丰富的人文精神。

将美术作品、美术现象与广泛的文化情境联系在一起，进行正确地认识和解读，这样才能拓展学生的人文视野，逐渐提高人文素养。

在《美术鉴赏》教学过程中，笔者利用有关文学，音乐，实物资料，视听资料等方式注重创设情境，营造轻松活泼的学习气氛，激发学生的学习兴趣，加深对经典美术作品的理解和掌握。

1 文学情境的创设高雅、激情的诗歌朗诵，使学生陶醉于艺术之美。

案例：鉴赏《米洛的维纳斯》展示图片——正面的、侧面的维纳斯雕像。

教师：维纳斯的美，她不仅属于希腊，而且属于全世界。

穿越历史的时空，她是永恒之美。

十九世纪俄国诗人费特，三十六岁时参观法国卢佛宫，观赏了维纳斯之后发表了长诗《米洛岛的维纳斯》，诗中是这样赞美的——配乐——钢琴曲《爱无所不在》。

学生朗诵（指名普通话标准的学生）：是这样的大胆，又是这样的适度，从颈项到腰际，闪跃着迷人的赤裸裸。

女神的身躯，吐露着永不凋谢的美。

在稍稍隆起的头发下，在一尘不染的脸庞上，浮荡着多少醉人的柔情！整个的你都散发着爱的激情，整个的你都沁透着海的浪花；你能慑服一切，你属于永恒。

课堂气氛：安静，轻松愉快，一双双凝思的眼睛。

2 实物资料情境的创设百闻不如一见，展示实物，学生获取最直观的感受。

案例：鉴赏教师收藏的民国时期民窑《青花釉里红鲤鱼盘》教师：老师是一位瓷器收藏爱好者。

浅谈美术课中的“情境教学”美术教学本身是艺术教学，而艺术教学就更要讲究教学的艺术性。

“情境教学”借鉴了我国古代文学理论中有关情境的论述，吸取了直观教学的有效因素，在实践中形成了一种符合艺术特点的创造。

通过实践，发现在美育教学中，运用情境教学法提高学生的想象、表现、创造、审美等能力，是一条行之有效的途径。

“情境教学”调动了学生的无意识心理活动，诱发和利用了无意识心理提供的潜能；“情境教学法”符合情感和认知活动相互作用的原理；“情境教学法”还符合认知的直观原理。

因而，在美术教学中，我积极创设美的情境，提高学生美的创造力，具体操作过程是借助以下几个途径来实现的：1.语言描绘情境在情境出现前，教师伴以用语言描绘，这对学生的认知活动有着一定的指向性，并且带着感情色彩作用于学生的感官，激发学生的情感，使学生进入特定的情境中。

如教学第八册《风》（想象画）时，我首先是让全班同学安静地把头伏在桌面上，闭上双眼，然后老师轻轻地走到学生座位当中，用一种柔和、平缓的语气娓娓道来：天，灰蒙蒙的，密密麻麻布满着层层厚重的黑云，空旷的乡间田野路上，看不到一个人……树叶在抖，树枝在摆，“蟋蟋簌簌、蟋蟋簌簌”地……树叶越抖越起劲，树枝越摆越倾斜，“哗啦哗啦、哗啦哗啦”地……渐渐地，连耳边也传来了“呼—呼—呼—、嗖—嗖—嗖—”的声音……（老师用口技模仿风吹过的声音）。

描述完后稍停顿片刻，然后让学生坐端正，老师提问：同学们，刚才你们听到了什么？（学生回答：好象是……风吹过的声音？对！是风声！要起风了……，风越吹越厉害了！……）同学们七嘴八舌，纷纷议论开了，各自表达着自己刚才的感受和体会……。

就这样，老师用生动形象的语言描述，辅以简单的一些模仿性口技，就自自然然把学生的注意、思维尽早带入了特定的教学情境中，为以下展开的教学作了一个很好的铺垫。

1.音乐渲染情境音乐的语言是微妙的，也是强烈的。

它以特有的旋律、节奏，塑造出音乐的形象，把听者带到特定的情境中。

2024年整理：高中美术新课程标准一、前言根据《普通高中美术课程标准（2017年版2020年修订）》，结合我国教育发展的实际情况，特制定2024年高中美术新课程标准。

本课程标准旨在指导高中美术教育教学活动，提高学生的审美素养，培养学生的创新能力和实践能力，促进学生全面发展。

二、课程目标1. 培养学生正确的审美观，提高审美素养。

2. 引导学生掌握美术基本原理和技能，发展艺术表现力。

3. 增强学生的文化意识，传承中华优秀传统文化。

4. 培养学生的创新精神和实践能力，为未来发展奠定基础。

三、课程结构1. 必修课程：包括绘画、雕塑、设计、摄影等四个领域，每个领域设置两个学分，共计八个学分。

2. 选择性必修课程：包括水墨画、油画、版画、民间艺术等十个方向，学生根据兴趣选择一个方向，设置两个学分。

3. 选修课程：包括艺术史、艺术理论、美术鉴赏等，设置四个学分。

四、课程内容1. 必修课程：- 绘画：学习素描、色彩、速写等基本技能，掌握透视、光影、构图等基本原理。

- 雕塑：学习泥塑、石雕、木雕等基本技能，了解雕塑艺术的历史和发展。

- 设计：学习平面设计、立体设计、视觉传达设计等基本技能，掌握设计原理和方法。

- 摄影：学习摄影技巧、后期处理等基本技能，了解摄影艺术的发展和应用。

2. 选择性必修课程：- 水墨画：学习中国传统水墨画技法，了解水墨画的历史和流派。

- 油画：学习油画技法，掌握色彩、构图等基本原理。

- 版画：学习木刻、铜版、石版等版画技法，了解版画艺术的发展。

- 民间艺术：学习剪纸、泥塑、民间绘画等民间艺术形式，了解民间艺术的特点和价值。

3. 选修课程：- 艺术史：学习中外艺术史，了解艺术发展的脉络和重要艺术家。

- 艺术理论：学习艺术理论知识，提高艺术鉴赏和批评能力。

- 美术鉴赏：学习美术鉴赏方法，提高审美品位和审美判断能力。

五、教学建议1. 注重实践，培养学生的动手能力。

2. 创设情境，激发学生的学习兴趣。