下载文档原格式
动画片发行服务中的产品线扩展与经营模式创新随着科技的不断发展和人们对娱乐产品的需求逐渐增加，动画片已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
动画片的传播渠道和发行服务在过去几年中发生了巨大的变化，推动了动画片产业的快速发展。
为了适应市场需求，动画片发行服务商不断努力创新，扩展他们的产品线并调整经营模式。
本文将探讨动画片发行服务中的产品线扩展与经营模式创新。
首先要了解动画片发行服务的含义。
动画片发行服务是指将制作好的动画片作品推向市场和观众的一系列服务。
传统上，这些服务主要包括电视和影院的播放、DVD的发行等。
然而，随着数字技术和互联网的迅猛发展，动画片发行服务正在经历转型和创新。
在产品线扩展方面，动画片发行服务商不再局限于传统的电视频道和影院。
他们开始将注意力转向互联网平台，如视频网站和流媒体服务。
通过将动画片作品在互联网上提供，观众可以随时随地观看他们喜欢的动画片。
这样的产品线扩展不仅提高了动画片作品的曝光度，也增加了收入来源。
另外，动画片发行服务商还积极寻找与其他行业的合作机会，扩大产品线。
例如，他们与玩具制造商合作，将动画片中的角色制作成玩具，从而吸引更多的观众和消费者。
这种产品线扩展的创新方式不仅增加了动画片发行服务商的收入，同时也为观众提供了更多形式的娱乐。
除了产品线扩展，动画片发行服务商还在经营模式方面进行创新。
传统的电视播放和DVD发行已经无法满足观众的需求。
为了更好地满足观众需求，动画片发行服务商开始推出订阅服务。
观众可以通过支付订阅费，获取更多更好的动画片内容，并且可以随时随地观看。
这种经营模式创新不仅增加了服务商的收入，同时也提高了观众的满意度。
另外，动画片发行服务商还开始将目光投向国际市场。
通过与其他国家的动画片发行公司合作，他们可以将国内优质的动画片作品推向国际市场。
与此同时，他们也可以引进国外优秀的动画片作品，满足国内观众的需求。
这种国际化的经营模式创新不仅推动了动画片产业的全球化发展，同时也为服务商带来更多的商机。
中国动漫产业盈利模式一、国外主要动漫产品运行模式（一）日本的制片委员会模式由投资商、广告代理、出版社、电视台、制作公司、原作者、发行公司等相关人员或者机构先组成一个影片制作委员会，大家有钱的出钱，有作品的出作品，有渠道的出渠道，形成一个利益的共同体。
制作委员会的方式虽然让每个成员为所分得的影片收入有所减少，但是却大大降低了每个单位所承担的风险，而是一种风险分担和利益共享的权益分配模式。
制作委员会想要传播和盈利所必须经过的各个环节的代表，把所有人都变成利益的相关者。
（二）美国的“高概念”模式美国尤以动画电影建厂，而美国动画电影之所以能一次又一次席卷全球市场的原因就是高投入、高制作、高产出的“高概念”模式。
构筑“高概念”的核心是高投入，因为只有投入高了，才会有大导演、著名影星加盟，影片的技术特效才能制作得尽善尽美，影片的宣传推广也才能铺天盖地一样绽开。
所以美国“高概念”动画电影的背后其实是大资本的推动。
（三）欧洲的预售模式欧洲电影不同于美国电影的“高概念”动画电影，也没有日本建立在强大漫画产业基础上的电视动画，欧洲动画在自己的小情境下生存得很好。
这都得益于其“预售”体系的完善。
欧洲动画片在初期，一般会先制作一部样片，参加戛纳、昂西这样的电视节目交易展或者动画展，如果获得投资商的青睐和播出商的首肯，就继续制作。
一部构思精巧、造型新颖的动画系列片，往往能得到欧洲多个电视台的买单，有了预售款再进行制作，风险可谓降到最低。
对于动画公司而言，“预售”体系保障了其资金链的良性循环，也让动画企业拥有可靠地盈利模式。
除了以上三种典型的盈利模式以外，近年来还可观察到外国动画产业发展模式的一些新趋势和新走向，这些新趋势给我们中国动画业者的一些启示：1.合作共赢的趋势：投资方和创意方分享版权、大公司也愿意和小公司分享版权。
2.注重新媒体领域发展的趋势：以手机、网络、智能终端为代表的新媒体，作为一种新的动画播出渠道和盈利渠道，越发受到关注。
国漫日漫背后的创作团队合作模式随着中国动画产业的快速发展，国内的国漫和日本的日漫在全球范围内都享有极高的声誉。
然而，鲜为人知的是，在这些引人注目的动画作品背后，有一个紧密合作的创作团队。
这种合作模式对于创作出令人惊叹的作品至关重要。
本文将探讨国漫日漫背后的创作团队合作模式，并阐述其对作品质量和市场影响的重要性。
一、项目策划在动画项目启动之前，创作团队通常进行详细的项目策划。
这一阶段的重要性不可忽视，它确定了动画的整体方向和目标。
在国漫和日漫的合作模式中，项目策划通常包括故事构思、角色设计、美术风格等方面。
这些要素的协同工作至关重要，确保整个团队对动画的基本要求达成一致。
二、剧本创作国漫和日漫的剧本创作是一个既独立又协作的过程。
剧本作家通常会先进行初步的构思和草稿撰写，然后与其他成员进行深入的讨论和修改。
这种团队合作促使剧本从不同的角度得以审视，并确保故事的连贯性和吸引力。
剧本创作对于一个成功的动画作品来说至关重要，因为它为后续的制作工作提供了坚实的基础。
三、角色设计在国漫和日漫的合作模式中，角色设计始终是一个重要的环节。
角色设计师负责创造动画中的主要角色形象，并确保他们的外观与剧情相符合。
创作团队通过讨论和反复的修改，以确保每个角色的形象都完美地融入到整个故事中。
角色设计的成功与否直接影响观众对作品的接受程度，因此团队成员之间的合作和沟通至关重要。
四、制作过程国漫和日漫的制作过程通常包括动画原画、背景设计、音效等环节。
这些方面的合作要求制作团队的协同工作和紧密配合。
各个环节的负责人需要将彼此的工作任务联系起来，确保作品的整体质量和一致性。
更重要的是，制作过程中的沟通和及时解决问题的能力对于完成作品的质量具有决定性的影响。
五、后期制作与宣传推广一个成功的动画作品不仅需要出色的创作团队，还需要有效的宣传推广。
在国漫日漫的合作模式中，后期制作和宣传推广往往是由专业的团队负责。
他们根据作品的特点，设计合适的宣传策略，并确保作品在市场上得到充分的曝光度。
模式：盈利之基盈利模式突破拓展空间对于新兴产业来说，清晰的盈利模式是获得市场的关键因素，动漫产业更是如此。
动漫产品来源于创意，且市场风险高。
因此，必须建立具有战略意义、可操作性强的盈利模式，才能实现企业做大做强的目标，也才能在产业的快速发展中获得持久的动力。
盈利模式问题，今天依然是困惑不少动漫企业的难题。
眼下动漫产业存在这样一个现象：不少动画企业过分依赖电影播出渠道，靠播出之后的补贴过日子。
补贴再高也不足以抵消制作成本，靠补贴生存的结果通常是勉强维持。
此外，补贴本是政府扶持动漫产业发展的手段，把扶持手段当成谋生手段，不仅表明这些企业缺乏战略眼光，更容易带来一个危害性后果：过分强调控制制作成本难免会忽视产品质量，进而损害中国动漫的口碑。
值得关注的是，龙头企业已经探索并建立了清晰的盈利模式。
广东原创动力和奥飞动漫(002292,股吧)代表了当前我国动漫企业的两种主要盈利模式。
前者是动漫企业普遍选择并由原创动力发展起来的自上而下的盈利模式，国际上以迪斯尼公司为代表，是目前绝大多数动漫企业的首选。
其盈利模式为：动画生产—播出—衍生产品开发—收益—再生产，产品可以多次、多地域、主产品和衍生产品得到综合性回报。
后者从下游的玩具制作进入动画制作，在我国动漫产业开此种盈利模式的先河。
“自上而下”和“自下而上”，诞生于不同企业的不同土壤。
广东原创动力通过《喜羊羊与灰太狼》的连续播放拥有了很高的知名度和美誉度，向下游衍生产品进军顺理成章。
奥飞本是家成功的玩具企业，曾代理知名动画片的玩具制作销售，深知动画片对下游产品市场销售的巨大影响力，深知根据热播动画片制作销售玩具，远比单纯玩具制作加工的利润要丰厚得多，由此进入动画的创作也是理性之举。
这两种盈利模式，均属国际动漫产业的主流盈利模式，对于在动漫产业打拼多年的业内企业和众多有意加入动漫产业的跨界资本来说，都具有现实的示范作用。
新兴产业发展之初原本就没有定式，往往要经历适者生存的探索过程。
中国动漫企业商业模式创新研究作者：潘春红胡美香来源：《经济研究导刊》2012年第30期摘要：中国动画产业的兴起和制造业有着相似的足迹，短短几年，中国内地已经成长为全球动画产量最大的国家。
中国的动画产量虽然逐年增加，但盈利并不多，多数企业需要依靠政府的财政补贴才能生存，产业进入畸形怪圈，说明中国动画企业的商业模式存在很多问题。
通过分析中国动漫企业的商业环境和行业特定经济条件，提出商业模式创新策略。
关键词：动漫企业；商业模式；创新中图分类号：F264 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2012）30-0203-02一、国内动漫企业现有商业模式分析以中国目前的动漫产业的商业环境来看，有几种情况达到了基本商业模式的要求。
（1）从事漫画图书开发，并且图书具有竞争力。
（2）从事动画原创制作，并且具有产业链经营能力。
（3）从事动画原创，并且漫画图书畅销。
（4）从事原创动画，并且有艺术授权收入或者衍生产品开发收入。
（5）从事代工业务。
国际上一般将动漫市场分为三个层次：一是动画片本身的播出市场；二是卡通书和音像制品市场；三是动漫形象所衍生的产品。
每后一个层次都要比前一个层次的收入大许多。
由于中国特殊的播出体制，动画企业很难在第一个层次中收入成本，只能在图书和音像制品市场以及动漫形象所衍生的产品收取回报。
因此在业绩较好的动漫企业，既有自主知识产权，又有知名度很高的卡通形象品牌，开展了产业链经营，有畅销漫画书刊，并成功地进行了衍生产品开发，例如以前曾经辉煌一时的“蓝猫”和现在正火的“喜羊羊”。
而大部动漫企业则没有找到合适的商业模式，仅仅依靠政府的财政补贴生存。
二、国外动漫企业的先进商业模式剖析1.美国动漫企业商业模式。
美国的动漫公司数量较少，企业规模较大，实力较强，这是在美国成熟的市场环境中经历激烈的市场竞争的结果，成熟市场带有典型的“马太效应”，盛行赢家通吃的游戏规划。
以迪斯尼为例，它是一个“品牌乘数“的企业，即用迪斯尼品牌做乘数，在后面乘上各种经营的手段以获得最大利润。
深度分析：看国内动漫怎样赚钱来源：理财周刊2008-9-20 12:22:25區在寻求飞跃的动漫行业里，国内有6000家企业在逐利，但成功者寥寥。
值得庆幸的是，广东奥飞IPO成功过会，湖南宏梦、中卡世纪相继获得风投，环球数码获得李嘉诚入股，为动漫企业提供了成功的商业范本。
这些成功动漫企业有一个共性：成功地开发动漫衍生产品。
所不同的是它们各自和什么样的产业结合。
1宏梦、三辰---- 迪士尼+HelloKitty 模式三辰开创了轰动一时的蓝猫模式”，小小蓝猫”带动我国动画片产业收入20亿元，蓝猫专卖店出售商品包括图书、音像、文具、玩具、服装、鞋袜、饮料等十几个种类。
提到国内动漫企业，第一个映入大众脑海的或许是湖南宏梦。
2007年底，湖南宏梦控股三辰卡通，成为国产动漫企业中规模最大的一家，占据国产原创新节目近半壁江山。
用原创撬动产业链宏梦和三辰之所以能结合，理念上的一致必不可少---------- 强调用原创撬动产业链。
在同类企业中，宏梦和三辰这对鸳鸯，或是最重视卡通形象塑造的一家。
三辰从做卡通开始，切入儿童产品市场，开创了轰动一时的蓝猫模式”，商业模式被评价为迪士尼+沃尔玛+耐克。
三辰卡通曾开创了著名的蓝猫模式”。
2004年3月，《长沙晚报》报道说，蓝猫”的出现结束了我国动画片50年不赚钱的历史，由湖南三辰影库卡通节目发展公司创造的蓝猫”卡通，在全国组建了13家专业形象授权产品生产公司，发展了3000家各类蓝猫产品专卖店，2003年的版税收入为1.2亿元，带动相关产业群收入20亿元，创汇2000万美元。
此外，三辰集团还积极开拓互联网和电信增值业务，目前，新媒体业务已经成为蓝猫' 产品新的利润增长点。
其中，由三辰集团创立的蓝猫快乐热线在中国电信声讯类业务收入排名榜中名列前茅，而蓝猫卡通网的注册会员已经接近60万人。
而宏梦卡通自2006年9月开始首播《虹猫蓝兔七侠传》，随后的两年时间里，拥有着10 %的收视率；播出后半年热销图书1500万册；在2008年的杭州动漫展上，它一天可以实现6万元的销售。
一中国动画片营销推广的几种模式正如著名学者所述，营销不是推悄。
营销工作早在产品制成之前就开始了。
企业首先要通过市场营销确定哪里有市场，市场规模如何，有哪些细分市场，消费者的偏好和购买习惯如何，然后再根据这些信息确定产品的生产。
产品生产后，营销工作还必须为产品走向市场而设计定价，分销和促销计划，让消费者了解企业的产品。
在产品售出后，还要考虑提供必要的服务，让消费者满意。
所以说，营销不是简简单单的把产品推销出去，它始于产品生产之前，并一直延续到产品售出以后，贯穿于企业经营活动的全过程。
现在让我们来看看目前中国动画片主要的几种营销推广模式:(一)电视台推广模式电视台作为动画片的主要播放地点，是提供给人们观看动画片的主要场所，在整个营销推广模式中，可以说是起着龙头的作用。
在动画片的营销推广中，电视播放是最主要的手段。
由于电视播放有着巨大的容客量，并且有着方便，便捷的推广方式，更容易吸引消费群体。
动画片通过电视更容易直观的推广到消费者的眼前口让我们了解电视台推广模式，如下产业链:动画片的制作一一电视台的播出和放映一一动漫图书出版发行、音像制品的发行和游戏产业一一形成版权的授权代理一一衍生产品开发和营销从中，我们可以看出，电视台为动画片推广提供了巨大的帮助。
中国动画片主要是通过中央电视台以及其他省级、地级电视台播放进行推广，有着广泛的覆盖面，使得动画片能更方便的推广到受众而前，赢得消费群体，为后而的衍生产品推广、销售做好了宣传。
最先通过电视台推广模式获得巨大利益的是中国动漫产业第一品牌一一蓝猫。
《蓝猫》的制作公司三辰集团从2000年6月起，同时在全国1020家电视台播出，占国产动画片播出的60%以上。
并在香港，台湾等地卫星电视连续播发，在通过电视台推广获得巨大影响后，三辰集团又加紧对衍生产品的开发，品牌涉及餐饮、儿童用品、学习用品等6600多种衍生产品。
可以说《蓝猫》正是在于成功的电视台推广模式，使得它占领了广阔的市场，为其后的衍生产品打下了巨人的消费群，从而赢得了高额的经济效益。
二次元行业三大商业模式解析一、平台端商业模式代表案例：bilibili购买内容版权，用广告、游戏盈利“B站”，是国内最大的二次元弹幕视频分享网站之一，目前已扩充了电视剧、电影等相关内容。
B站最初与A站相同，主打二次元UGC、弹幕视频等内容，但是在变现方式上，两者却走了截然相反的路。
在版权保护大势下，面对诸多的诉讼问题，A站以自身制作原创内容、发展独立IP谋求长远发展，流量变现还未探索出成熟模式；而B站则更加倾向于购买版权，以广告、游戏等方式盈利，通过与部分游戏厂商共同运营来获取可观的分成。
近两年来，B站还借风阿里，在双11、双12这样的全民狂欢节中做联动营销，在淘宝客户端上发送弹幕、搭建二次元社区，将二次元内容与商业打通。
双12期间，哔哩哔哩联手淘宝打造的二次元空间站。
中投顾问在《2016-2020年中国二次元行业深度调研及投资前景预测报告》中认为，对于B站来说，核心二次元用户所生产的UGC内容是其赖以生存的根基。
未来除了在商业上探索更成熟的变现方式之外，更要保护二次元内容生产的纯粹性，避免核心用户的流失。
二、内容端商业模式（一）半次元主打漫展合作、二手商品买卖与插绘师约稿“半次元”是专为动漫爱好者包括Coser（角色扮演者）、插绘师等搭建的二次元社交平台，提供COS 和绘画同人创作发表、二次元爱好者交流等社交服务。
“半次元”主打COS、绘画、漫展三大板块，在提供作品社交服务的同时，打造了漫展合作、玩家二手商品买卖以及插绘师个人约稿的商业模式。
分析：未来“半次元”在留住这些优秀内容的同时，最大化粉丝经济，才能走得更长远。
（二）然也文化主要靠卖“动态漫画”燃也是切入二次元市场的一匹黑马，它借助成熟的漫画IP（网络版权）实现数字技术上的改造，将静止的漫画转换为介于漫画与动画之间的“动态漫画”，再以全新的包装和形式贩卖给消费者，通过孵化和运营漫画作品将其提升到新的产品高度，实现中间代理的盈利。
由于动态漫画制作的成本相对低廉，且特定漫画IP市场发展也相对成熟，燃也作为目前国内唯一一家专注于该领域的公司，发展势头不可小觑。
中国原创动漫企业新型商业模式探讨摘要：2004年以来，国家以货币补贴形式刺激国产原创动漫，效果并不明显，国产动漫需要依靠自身的创新开辟新的发展道路。
本文以商业模式创新为角度，提出众包结合开源的模式，并基于平衡记分卡理论，论证了新型商业模式对企业绩效的具有更好的作用，得出了新型商业模式优于传统动漫商业模式的结论。
关键词：原创动漫众包开源商业模式1.原创动漫需要商业模式的创新动漫产业，以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及和动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
动漫产业分为3个阶段：漫画阶段、动画片阶段、动漫衍生产品阶段，由于国内知识产权保护力度不足、大众认可度低、宣传不到位、没有处理好和真人电影的竞争优势等问题，中国原创在三条战线全线溃败。
个人认为原因诸多，其中最重要、最根本的是以下两点：1.1题材人物创意不足，目标人群市场不准“好人一定不会死、小人物一定能够惊天动地、公主一定会爱上穷小子、坏人总是很弱智”，这是网友总结出的国产动画的四条规律。
缺乏创意的同时，面向受众呈现低龄化，大部分作品面向小学生，内容老套，缺乏现代元素。
而动漫发展的关键在于深入人心的人物形象，目前的国产动漫无法提供给青少年和成年人。
1.2版权保护不力我国图书、音像制品的盗版现象猖獗，动漫衍生品非法使用，被市场认可的动漫形象往往由于仿冒产品的冲击，正品销路大打折扣，现有法规面临新技术的发展时，弊端愈加明显。
企业无法获得正常的利润以维持运营，吸引人才，导致优秀人才外流，削弱了国内企业的竞争力，形成恶性循环。
版权保护缺失、版权立法不完善、执法力度薄弱等，导致动漫产业的发展受到极大制约。
2.新型商业模式的主要内容新模式，以消费者参和为基础，进行艺术创造和动画宣传。
通过众包的形式，利用大众的智慧创作更精彩的作品。
国产原创动漫盈利模式与市场营销策略分析关键词:原创动漫开发营销论文内容摘要:虽然目前国家对动漫产业的扶持政策频出,而具有重量级、有特色的国产动漫仍然稀缺。
本文以《淮海战役》动漫开发为例,探讨国产原创动漫开发与营销策略。
动漫产业作为新兴的文化产业,在提升国家文化软实力及经济硬实力的过程中,正发挥着越来越重要的作用,对于动漫企业来说,面临着重大的发展机会。
徐州维尼动漫设计有限公司,是一家以原创动漫设计为主营业务的大学生创业型企业,笔者作为公司兼职营销策划总监,为其策划的原创动漫《淮海战役》项目,在“挑战杯”第六届江苏省大学生创业计划竞赛中获得特等奖。
目前,该项目已获得徐州市大学生创业基金的专项支持,为保证项目的成功运作,特撰写此文,以探索国产原创动漫开发和营销的成功之路。
创作题材既要有历史背景又要有时代意义动漫产业是一个集技术、文化、艺术、娱乐于一体的综合性产业,产业链较长,从动画片的故事选择、剧情设计、剧本创作、人物设计、场景设计、合成制作、发行放映等过程,涉及错综复杂的各种环节,而真正的生命力在于衍生品市场的开发与销售。
如何确保后续的市场生命力,题材选择至关重要,特别是在目前国产动漫市场得到国家相关产业政策支持的背景下,更需要选择符合国家文化发展主流趋势的题材。
中国具有悠久的文化历史渊源,可供选择的题材众多,但如何挖掘其中的艺术元素,赋予时代意义,在历史的长河中淘出动画之金,是动画创作的第一要素。
徐州作为当年淮海战役主战场,有着悠久的建城历史和深厚的文化底蕴。
历史上徐州有“兵家必争地”之称,历史名人群星璀璨,因彭祖故国、项羽故都、刘邦故里而被世人誉为“三故胜境”;一代宗师张伯英、李可染等书画大师,著名革命音乐家马可等更是蜚声海内外;汉兵马俑、汉墓、汉画像石堪称江苏之绝,楚风汉韵不仅是徐州江苏文化的代表,也是中国五千年历史文化的重要组成部分。
淮海战役在解放战争中是奠定中华人民共和国成立的决定性战役,战争涉及国共两党140万大军(共产党60万、国民党80万,而500万支前民工,铸就了淮海战役是“用独轮车推出来的”胜利。
中国动画片的三种商业模式图解
一、中国动画片的市场结构
图一：中国动画片的市场与收入结构
研究中国动画片的商业模式，首先须简要地分析中国动画片的市场与收入结构。
中国动画片的市场结构，可以分为三个层次：
第一层次是播映市场，即动画片本身的播出市场（A），包括电视台、网络、移动电视、3G手机电视等传统视频或者各种新媒体；
第二层次是直接商品，即直接取材于动画片本身的图书、音像制品、彩铃、彩信等市场；
第三层次是衍生产品，即通过角色形象授权的衍生产品（B），也就是常说的“品牌授权”业务，包括服装、玩具、饮料、儿童用品等各种衍生授权。
比如国内的《虹猫蓝兔》，主要特点是商品的形状千姿百态，但是商品上均使用了动画片中的角色形象。
这样的动画片，以角色形象和个性的塑造为中心。
其实，第三层次中还包含一种很重要的商业模式（C），即开发生产、销售以动画片中的道具形象为原型的商品（以玩具为主），比如动画片中的车、机器人、刀剑等等。
动画片《四驱兄弟》带动而狂销的四驱车系列，《铁胆火车侠》的电动火车玩具系列……这种类型的动画片，以道具形象商品的营销为中心，故事与人物围绕着道具商品而展开。
二、中国动画片的三种商业模式
从播映市场、角色形象授权、道具形象商品营销的三种不同商业路径，可以简要地分析出中国动画片的三种商业模式，即电视台模式、动画公司模式、玩具公司模式（参见下图）。
图二：中国动画片的三种商业模式
表一：三种不同商业模式的经营导向
表二：三种不同商业模式的动画片情况
从上述三份图表的简要分析可以看出，A模式是以电视
台为投资主体的，其商业策略的重点是从整体上经营动画频道或者少儿频道，增强电视台差异化的节目特色，提高收视率，从而增强电视台的广告创收能力。
也因此，动画片的投资只是电视频道整体经营性支出的一部分，其投资回收也只占电视台全年广告收入的一部分而已，而不再局限于从动画片本身来回收投资。
因此，无论是《哪咤传奇》，还是《小鲤鱼历险记》，
从服务于央视少儿频道整体经营的角度而言，无疑都是成功之作。
《中华小子》作为法国电视三台投资的作品，也是如此。
B模式的动画片，是眼下动画业界的一种普遍模式，但
是至今成功率很低。
这个模式中最关键的，恰恰也是动画公司最缺乏的，就是品牌规划。
本质而论，B模式商业动画片的第一使
命，就是品牌形象的塑造和传播，从品牌形象（角色造型设计）、角色个性、故事内容（品牌文化）、消费者定位……大部分原创动画片都是不过关的，因此，想拉动消费者的购买欲望，难上加难。
也因此，大部分B模式下制作出来的动画片，难于商品化，更谈不上产业化了。
B模式的动画公司，往往被认为是“不懂市场”的，脱离市场需求的，事实上，闭门造车者确实为数众多。
B模式的动画片，是塑造新的卡通形象，倡导一种新的品牌文化，期望去改变大众，因此，工作重点是通过动画片播映的“广而告之”，提高品牌形象的“知名度”，引导、触动大众的潜在消费欲望，进而通过品牌授权来实现收益……但是，这就需要非常多的“广告”资源和持久的时间，去“营销大众”，比如动画片需要有几百集的播映长度！这也可以体会到《喜羊羊与灰太郎》的原创动力公司老总卢永强先生撰文《不抛弃，不放弃，总有戏》的苦衷了。
同时，品牌作为某个品类的代名词，是需要产品作为载体的，如果没有特色的核心产品支撑，品牌是很难立起来的。
但是，如今国内的原创动画片，只是在做泛概念化的品牌形象，几乎完全不去考虑与品牌形象定位相符合的品类是什么，只要有企业愿意接受形象授权，哪还去讲究什么“产品的特色”……综合而言，B模式下的动画片，其失败率是最高的。
C模式的动画片，其实就是玩具商品的广告片，可以直接拉动消费市场，创造收入非常快速。
这是目前国产动画片的实用之道，广州奥飞玩具公司是C模式的典型代表之一。
“中国动画片的三种商业模式”，其实可以作为决策的一种分析工具，可以比较清晰地界定什么样的动画片属于哪种商业模式的，其商业价值何在，并且还可以避免模棱两可或者盲目决策，提高动画片投资决策的效率和科学性。
