案例分析-阿布扎比卢浮宫博物馆
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参观阿布扎比卢浮宫注意事项-概述说明以及解释1.引言1.1 概述阿布扎比卢浮宫是一座位于阿拉伯联合酋长国阿布扎比的博物馆,是该国最重要的文化和艺术场所之一。
它是根据法国卢浮宫设计建造的,在其中展示了来自世界各地的珍贵艺术品和文物。
参观阿布扎比卢浮宫是一次令人难忘的体验,游客们可以欣赏到许多令人赞叹的艺术作品,同时也能了解到阿拉伯文化与西方文化的交融。
本文将为您提供参观阿布扎比卢浮宫时需要注意的事项,以确保您的参观之旅顺利愉快。
在接下来的章节中,我们将介绍阿布扎比卢浮宫的背景和重要性,参观前的准备工作,以及参观时需要注意的事项。
通过本文的阅读,您将了解到如何更好地规划您的阿布扎比卢浮宫之旅,并对参观者应该注意的细节有所了解。
无论您是首次访问还是多次访问,这些注意事项都能帮助您更好地体验并欣赏艺术与文化的美妙。
请继续阅读下一节,了解本文的结构和目的。
1.2文章结构文章结构部分的内容可以包括以下几个方面:1.2 文章结构在本文中,将按照以下顺序介绍参观阿布扎比卢浮宫的注意事项:1. 引言:首先介绍本文的背景和目的,引发读者对参观阿布扎比卢浮宫的兴趣。
2. 正文:2.1 阿布扎比卢浮宫简介:介绍阿布扎比卢浮宫的历史背景、建筑风格、收藏品等基本信息。
2.2 参观前的准备工作:提供参观前需要做的准备工作,如购票、了解开放时间、查看参观规定等。
2.3 参观时的注意事项:详细介绍在参观阿布扎比卢浮宫时需要注意的事项,如服装规定、禁止摄影、文物保护等。
3. 结论:3.1 总结参观阿布扎比卢浮宫的经验:总结参观过程中的体验和收获,以及对该博物馆的评价。
3.2 对于未来参观者的建议:提供一些建议,帮助未来的参观者更好地享受参观阿布扎比卢浮宫的经历。
3.3 结束语:简短的结尾,再次强调阿布扎比卢浮宫的重要性和价值。
通过以上结构的安排,读者能够清晰地了解本文的内容,并能够系统地了解参观阿布扎比卢浮宫需要注意的事项。
1.3 总结总结:参观阿布扎比卢浮宫是一次令人难忘的文化艺术之旅。
阿布扎比卢浮宫(LouvreAbuDhabiMuseum)法国建筑师让·努维尔(Jean Nouvel)设计的卢浮宫阿布扎比博物馆(Louvre Abu Dhabi Museum)复杂的屋顶,于11月在阿联酋首都萨迪亚特岛(Saadiyat Island)的博物馆正式开放之前, 6,2017年2017年11月8日在卢浮宫阿布扎比的外部视图阿布扎比卢浮宫位于萨迪亚特岛上,花了10年时间筹备和兴建,耗资达11亿美元,当中近半用作支付卢浮宫品牌使用权。
该馆展品糅合世界历史和不同宗教特色,包括一本六世纪的《可兰经》、中古时代圣经,以及也门妥拉圣卷。
巴黎卢浮宫博物馆馆长马丁内茨称,分馆是要向参观者展示多元世界的多样性。
阿布扎比卢浮宫有多达300件展品由法国卢浮宫及其他博物馆借出,例如1887年梵高自画像和达文西的《美丽的费隆妮叶夫人》,阿联酋亦在本地藏品中挑选逾235件展出,包括法国画家马内、荷兰抽象画家蒙德里安和土耳其画家贝伊的作品。
博物馆将于11日起向公众开放。
2017年11月7日,在正式开幕前一天,人们在意大利艺术家朱塞佩·彭诺(Giuseppe Penone)的雕塑附近走在阿布扎比的卢浮宫内。
2017年11月6日在阿拉伯联合酋长国的萨迪亚特岛上正式开幕之前,在媒体之旅中拍摄的卢浮宫阿布扎比博物馆的外部的一部分2017年11月8日,在阿布扎比罗浮宫的内部广阔的视野,在其就职典礼。
艺术家在2017年11月6日在阿布扎比卢浮宫展出的“光之泉”2017年11月6日,一名女子在媒体参观期间看卢浮宫阿布扎比博物馆的绘画博物馆的外观的一部分,在2017年11月6日2017年11月6日,奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin)的青铜雕塑“走人,上一柱”站在阿布扎比卢浮宫圆顶的光束下。
2017年11月6日,法国艺术家雅克·路易·大卫(Jacques-Louis David)在卢浮宫阿布扎比(Abu Dhabi)拍摄的名为“拿破仑·波拿巴,第一代领事,穿越阿尔卑斯山”法国建筑师和项目设计师Jean Nouvel在2017年11月6日在阿布扎比卢浮宫的圆顶下走路美国艺术家珍妮·霍尔的石灰石救济被视为在2017年11月6日在卢浮宫阿布扎比媒体成员在2017年11月6日聚集在卢浮宫阿布扎比的圆顶下法国总统马克龙和他的妻子布里吉特受到迪拜总统谢赫穆罕默德·本·拉希德·阿勒马克图姆和左翼阿布扎比王储穆罕默德·本·扎耶德·纳哈扬的欢迎,于11月8日正式对外开放卢浮宫。
自由引导人民中的签名卢浮宫里收藏的德拉克洛瓦名画《自由引导人民》德拉克洛瓦关于这幅画借还是不借的讨论,其实已经持续了几个月。
2014年是中法正式建交50周年,作为系列庆祝活动的一个重要部分,法国政府计划从本土各国家博物馆里借出一批名画送往中国展览,法国外交部长洛朗·法比尤斯(LaurentFabius)还主动表示,将把卢浮宫里的德拉克洛瓦名画《自由引导人民》带到中国。
没想到,这一提议遭到了卢浮宫专家的强烈反对。
作为该馆的巨幅藏画之一,专家认为,《自由引导人民》目前状况“过于脆弱”,不宜再做挪动。
争论实际上在2013年底就公开化了。
法国文化部长奥雷利·菲莉佩蒂(AurélieFilippetti)12月12日在法国国际电台的节目中表示反对画作外借。
《世界报》、《费加罗报》等主流媒体跟进报道后,是否出借德拉克洛瓦名画这一本在博物馆界内部讨论的话题,变成了公共关注的事件。
出借艺术品对卢浮宫来说,近年并非新闻。
2013年4月卸任的前馆长亨利·卢瓦耶特(HenriLoyrette),在借展馆藏艺术品方面一直十分大胆,为此不止一次引起博物馆界非议,其中最起风波的两次:一次是在2008年,他签约以400万欧元的价格,将包括戈雅、波提切利、伦勃朗、鲁本斯、拉斐尔等大师作品在内的130件绘画和雕塑出借到意大利展览5个月。
另一次就是和阿联酋合作打造的“卢浮宫阿布扎比”项目,这个由法国人设计的博物馆计划在2015年落成开放,阿联酋被曝为此将支付的回报为10亿欧元,通过协议借展艺术品,其中4亿欧元交付给卢浮宫。
但卢瓦耶特任馆长12年,卢浮宫的游客接待量已经翻番到了千万人次。
而刚获得总统奥德朗任命的卢浮宫新任馆长让-吕克·马丁内兹(Jean-LucMartinez),是一位在欧洲考古界和艺术史界都很受推崇的权威专家,他曾有6年时间担任该馆古希腊、古伊特鲁斯克和古罗马部主任,带领团队修复过包括维纳斯像在内的5件馆藏珍宝。
建筑与环境分析——以卢浮宫阿布扎比分馆为例建筑x班francium1.设计背景简介卢浮宫阿布扎比分馆建于阿联酋首都阿布扎比的Saadiyat岛,法国与阿联酋在2007年3月签约,将合建“阿布扎比卢浮宫”。
该博物馆将使用巴黎卢浮宫的名称,并会租借巴黎卢浮宫以及其他法国博物馆的藏品,该博物馆由普里兹克奖得主让·努维尔设计。
2.形态与周边关系这个建筑在形态塑造上是十分成功的,建筑距离阿布扎比市区有一定距离,周围的岛屿大多都是荒地或港口,这个建筑在形态上,强调一种与周围形态融合的地标性。
从海洋上看,这个建筑就像是荒岛上一堆白色体块上,撑起了一把非常巨大的金属“遮阳伞”,虽然底部的地块有非常丰富的变化,但是从一定距离上观看,只能看到白色体块或凹或凸的阴影关系,给人留下印象最深刻的,是形式非常纯粹的穹顶,然而半圆向上凸起的体量,并不会形成一个十分突出非常向上的形态,穹顶的形式具有一定的消隐性。
这个建筑就像是荒岛上的一个“微型城市”,金属穹顶的存在,和白色体块上的阴影关系,又给这个地方营造了一种神秘感,总体来说,给我留下的意向是一个非常神圣的精神中心,一个充满光的“庇护所”,这一点应当是与博物馆的建筑功能相匹配的。
3.内部空间体验与环境的关系建筑所在的区域是波斯湾沿岸,场地南部是沙漠,北部是海洋,场地的气候是终年干燥少雨,日照充足,因此这个设计的重点,应当是如何处理好阳光、水,以及建筑和城市的关系,作者在这一点上的处理让人印象深刻。
设计者用大穹顶向室内引入光,这个穹顶从室内看,更像是一个复杂的钢结构编织物,光从这个编织物的缝隙中撒入室内,在建筑内部空间中形成了大小不一的光斑(图2),这样的手法营造了一种梦幻的感觉。
就像是圣索菲亚大教堂中迷离的光线一样,这个建筑在参观的时候,也能在复杂变幻的光线之中,获得一种宗教般的精神升华体验,随着太阳高度角的变化,光斑也在随之移动,人可以触摸光斑,或者在博物馆中观察光斑的变幻,来感受时间的流逝,人与光之间找到了一种非常独特的互动方式。
卢浮宫博物馆,阿布扎比,阿拉伯联合酋长国Jean Nouvel;项琳斐【期刊名称】《世界建筑》【年(卷),期】2010(000)005【总页数】6页(P116-121)【作者】Jean Nouvel;项琳斐【作者单位】;【正文语种】中文博物馆与海总是在极端的气候条件下希望能有例外:在气候寒冷的地方希望能暖和一点儿,在热带地区希望能凉快一些。
人们对热的耐受性差,艺术品同样如此。
这些基本的观察对阿布扎比卢浮宫的设计产生了影响。
它旨在创造出一个怡人的环境,处理光影的变化,营造出一种宁静的氛围。
它的目的是融入当地的历史和地理环境,避免对现实的隐晦阐释或繁冗乏味的传统风格。
它同时要强调出不可多得的碰撞下产生的独特魅力。
在海上建造岛屿是相当罕见的做法,更不寻常的是,这座岛屿在一个太阳伞的庇护之下。
如何设计前往博物馆岛的通路是我们需要考虑的问题。
利用摆渡,还是建造浮桥来欢迎这些满怀期待的游客?他们希望看到独特的藏品,并在温馨的书店里翻阅书籍,或者停留更久一些,享用茶、咖啡和本地的美食。
这里的宁静氛围和复杂性,使其在众多强调差异和真实性的博物馆中脱颖而出。
项目的设计构思基于阿拉伯建筑的主要标识之一——穹顶。
但是在这里,现代的功能需求显然与传统元素存在差异,穹顶被放大一倍构成180m直径的平面,完美明晰的几何结构上覆以自由编织的材料,光线投射进来形成斑驳的光影。
穹顶在阿布扎比的阳光下闪耀。
在夜晚,星光灿烂的穹顶下的景观变成光的天堂。
阿布扎比卢浮宫成为一个城市走廊的终点,一个海岸花园,一个奇特的庇护所。
在白天,它提供日光下的遮蔽,在夜晚,它以艺术化的方式展示出它的功能——为最有价值的艺术品提供庇护的殿堂。
□(项琳斐译)The M useum and the SeaEvery clim ate extrem e fosters excep tions:warm er when the weather is co ld, cooler in the tropics. Men have a bad reaction to thermal shocks,as do works of art. The Louvre Abu Dhabi Museum was influenced by such basic observations. It aim s at creating a welcom ing world which associates light and shadow as well as shimmering and calm places in a serene atmosphere. Its objective is to belong to its country with its own history and geography, avoiding being either a dull translation of this reality or a pleonasm meaning boredom and convention. It also aim s at em phasizing the fascination generated by rare encounters.It is rather unusual to find a built archipelago in the sea; it is even more uncommon to see one that is protected by a parasol flooded with a rain of lights.It is not self-evident to access a museum by boat or find pontoons to reach it on foot from the coast before being welcomed like a much-awaited visitor who is willing to see unique collections, consult books inthe tem pting bookstores, or stay longer and enjoy tea, coffee and the local gastronom y.Both calm and com plex this place clearly stands out in a series of museum s that make a point of maintaining their differences and authenticities. The project is based on one of the major symbols of Arabic architecture: the cupola. But here the modernity of its application has been made even more evident by an obvious gap to tradition. The dome is doubled and flat with a 180-metre diameter, offering a perfect lum inous geometry drilled in a more random ly weaved material which creates a shadow punctuated with sun bursts. It shines in the sun of Abu Dhabi. At night the protected landscape turns into a haven of light under a star-spangled cupola. The Louvre Abu Dhabi becomes the final destination of an urban promenade, a garden on the coast, and a fresh refuge.A shelter of light in the daytime, it aesthetically takes on at night its function of sanctuary for the most valuable works of art. □ (Jean Nouvel)合作建筑师/Associate Architect:Hala Wardeˊ项目团队/Project Team:初步设计阶段/Prelim inary Design Phase: Youssef Tohmé, Raphael Renard, Qiang Zou, Reda Slaoui发展、最终设计阶段/Development and Final Design:Stefan Zopp, Jean-Francois Bourdet, Kris Geldof, Frederic Imbert, Sˊeb as tien Yˊeou, Roula Akiki, Reda Slaoui项目内容/Programme: 临时展览空间,永久展廊,儿童博物馆,讲堂,未来发展预留空间,公共空间,餐厅,商铺,停车/Temporary Exhibitions Space,Permanent Exhibition Galleries, Children’s Museum, Auditorium,E xtra Space Reserved for Future Development, Public Spaces, Restaurants, Boutiques, Parking1 地段位置/Situation plan2 总平面/Site plan。
饱受争议的卡塔尔国家博物馆作者:来源:《公关世界》2019年第20期耗时18年,坐拥一英里长的展馆,前段时间以“沙漠玫瑰”为灵感的卡塔尔国家博物馆终于建成。
不过,知名建筑师让·努维尔为卡塔尔设计的这座博物馆是否过于奢侈,徒有虚表?在卡塔尔多哈市中心,数百个巨大的白色盘子散落在路边,就好像有人和一个巨大的陶瓷碗柜之间发生了惊人事故似的。
这些乳白色的圆盘向各个方向倾斜,在高速公路的边缘互相碰撞,形成了一个由顶篷、露台和神秘的狭缝窗组成的景观,仿佛来自另一个世界。
这堆“飞碟”是由法国建筑师让·努维尔(Jean Nouvel)设计的卡塔尔新国家博物馆(National Museum of Qatar),也是海湾国家文化竞赛中最新的一击。
两年前,让·努维尔揭晓了阿布扎比卢浮宫(Louvre Abu Dhabi)的形象:一只闪闪发光的倒置“滤锅”。
如今,他带着另一座巨大的宫殿归来,这座宫殿为阿联酋的主要竞争对手而建。
在绵延近一英里(约合1.6公里)的展馆中,这座博物馆讲述了这个由游牧的贝都因人和采珠者组成的小国,随着天然气的发现,如何在短短50年内成为地球上人均收入最高的国家。
“建筑是一个时代的见证,”让·努维尔说道,他穿着标志性的黑色皮夹克,头戴宽边黑帽,站在高高的混凝土圆盘下。
“这座建筑是对卡塔尔这一刻的见证——这个重要的历史时刻见证了一場非常巨大的变革。
”这个天然气储量丰富的国家在国际上的巨大影响力是显而易见的。
在伦敦,卡塔尔拥有的土地比英国女王还多,从金丝雀码头(Canary Wharf)、碎片大厦(Shard)到奥运村(Olympic Village)、切尔西兵营(Chelsea Barracks)、大象堡(Elephant and Castle),再到哈罗德百货公司(Harrods),卡塔尔买下了这一切,成为其豪华资产中最耀眼的明珠。
卡塔尔的海外投资从银行到大学无所不包,而它在全球艺术品市场上的购买力更是无与伦比。
阿布扎比卢浮宫总结阿布扎比卢浮宫(Louvre Abu Dhabi)是阿拉伯联合酋长国阿布扎比的一座博物馆,是阿布扎比与法国开展文化合作的重要成果。
本文将对阿布扎比卢浮宫进行总结,介绍其建筑特色、展馆布局、展品特色以及文化交流意义。
建筑特色阿布扎比卢浮宫位于阿布扎比岛上,是一座充满现代设计感的建筑。
卢浮宫的建筑设计由法国建筑师让·努维尔领导的建筑事务所负责,整座建筑充满了弧形和穹顶的设计元素。
主馆的屋顶由直径180米、重达7,500吨的穹顶组成,有助于室内光线的优化和控制,同时也是该建筑的一大亮点。
在建筑材料和风格上,阿布扎比卢浮宫融合了东西方的文化因素。
外墙采用了白色混凝土以及传统的阿拉伯图案装饰,同时内部空间则选用了天窗、玻璃幕墙等现代化设计元素,使得整座建筑既具有现代感又不失传统魅力。
展馆布局阿布扎比卢浮宫的展馆布局紧密结合了艺术品展示和空间感受,使参观者能够在欣赏艺术品的同时亲身感受到建筑空间的美。
卢浮宫的展馆分为主展厅和附属展区,主展厅被设计为各种不同形状和大小的展馆组成的“微型城市”。
这些展馆根据不同的艺术和文化主题布置展品。
在主展馆中,艺术作品按照历史时期和地域进行分类陈列,帮助参观者更好地理解和欣赏不同时期和地域的艺术作品。
另外,附属展区则定期组织临时展览,引进更多不同类型的艺术品,并与其他国际博物馆开展合作。
展品特色阿布扎比卢浮宫的展品特色多种多样,涵盖了从古代到现代各个时期和不同地区的艺术作品。
馆内收藏了来自世界各地的雕塑、绘画、陶瓷、珠宝等艺术品。
其中包括了许多著名的文化遗产,如古埃及的石像、文艺复兴时期的绘画作品以及现代艺术家的作品等。
卢浮宫的展品不仅展现了世界各地的艺术风格和文化特色,还突出了人类共同的文化价值观。
通过展示不同地区和时代的艺术品,卢浮宫希望促进观众之间的文化交流和理解,提升人们对于多元文化的认知。
文化交流意义阿布扎比卢浮宫的建立是阿布扎比与法国之间文化交流合作的重要成果。
建筑设计案例赏析建筑设计是现代社会中不可或缺的一项重要工作。
随着科技和人类文明的进步,建筑设计也日渐多样化和创新化。
本文将通过对几个经典建筑设计案例的赏析,探讨其设计理念、风格特点以及对环境和人类生活的影响。
1. Louvre Abu Dhabi(阿布扎比卢浮宫)阿布扎比卢浮宫是由法国建筑师让努维尔(Jean Nouvel)设计的,于2017年完工。
该建筑充分融合了中东和西方的文化元素,展现了建筑与自然的和谐共生。
整座建筑由一系列巨大的白色圆顶组成,仿佛漂浮于海上。
这一设计概念既强调了建筑与周围环境的互动,又为博物馆提供了天然的光线和空气流通。
卢浮宫在阿布扎比的开放式设计,让游客可以在欣赏艺术品的同时,感受到阿拉伯传统文化与现代艺术的碰撞。
2. Sydney Opera House(悉尼歌剧院)悉尼歌剧院是丹麦建筑师小贝尔格·尤尔·汉森(Jørn Utzon)的杰作,被誉为建筑界的珍宝。
其标志性的帆形屋顶设计使其成为世界上最著名的建筑之一。
尤其当夜幕降临,舞台上灯火辉煌时,整个歌剧院如同童话世界的仙境。
悉尼歌剧院的设计理念是通过建筑形式与海洋、天空、土地所融合,体现了生态与环境保护的意识。
同时,它还成为了澳大利亚的象征,凭借独特的建筑风格吸引着无数游客。
3. Fallingwater(坠水别墅)坠水别墅是美国建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)的代表作之一。
这座别墅位于宾夕法尼亚州的森林中,与周围的自然环境融为一体。
设计师将别墅建在瀑布上方,利用悬崖和水流的动态美妙地结合。
别墅的设计理念是打破传统墙体的限制,使住宅与自然景观无缝连接。
从别墅内部可欣赏到令人惊叹的户外景色,同时也为居住者提供了独特的生活体验。
4. Burj Khalifa(迪拜哈利法塔)迪拜哈利法塔是一座世界闻名的超高层建筑,高828米,是迄今为止最高的建筑物。
案例分析-阿布扎比卢浮宫博物馆摘要:本文主要从布局、构造、光线、环境等各各方面介绍了阿布扎比卢浮宫博物馆。
关键词:阿布扎比卢浮宫博物馆;布局;分析1.概述和布局阿布扎比卢浮宫博物馆位于阿布扎比的萨迪亚特岛,坐落在沙漠和大海之间。
它是由普利兹克奖得主让·努维尔设计的展览,艺术,教育和商业的“博物馆城市”。
它由底部的几个白色房屋和一个覆盖平面三分之二的巨型圆顶组成。
整体形式非常具有象征意义。
在平面上,规则的几何白色房屋被分散并被海水包围。
同时,海水也被引入建筑空间内部,与阿拉伯人的“falaj”系统相呼应,这是一种古老的分水灌溉系统。
这些白色房屋的高度和大小是不同的。
因此,整个设计都在提醒着游客麦地那的传统房屋布局和城市的原型景观。
在立面上,一系列白色房子在不同的距离上,营造出强烈的深度感。
灰色的圆形顶看起来像一个巨大的交织棕榈叶,这是阿联酋的传统屋顶材料和形式。
圆形顶也象征着着名的伊斯兰宗教建筑中的圆顶,该建筑通常由巨大的石头建造并放置在寺庙的中间。
简约与复杂,轻盈与沉重之间存在着强烈的对比。
建筑师让·努维尔对当地建筑文化元素的再创造,为博物馆参观者留下了深刻的印象。
2.构造与物质白房子墙壁的厚度,屋顶梁的外观和裸露的一部分提示我它的结构材料可能是混凝土。
大多数墙壁都覆有白色的石头材质矩形面板。
这些面板的尺寸不同,面板之间有明显的缝和孔。
从孔隙里面透出的人工照明表现出这些面板是作为第二层装饰,而不是墙壁的原始附着表面。
此外,面板表面没有螺栓或钉子。
因此,这些不规则的间隙线给人以石线的印象,让人想起阿拉伯的的历史遗迹以及清真寺。
石头作为一种古老而传统的阿拉伯建筑材料,被让·努维尔用来铺设所有地面。
与此同时,像所有传统建筑一样,他将所有的石头保留在原始表面,没有油漆,并在不同的展览区域使用不同质地的石头,这可以响应展厅中不同时期的展品。
通过这种方式的衔接,游客可以亲近自然,感受传统。
现代建筑设计理念与案例分析随着时代的发展与科技的进步,现代建筑设计理念不断演变,从传统的功能性需求向更加注重创新、实用、美观及可持续性方向发展。
现代建筑设计不仅仅是空间与形态的创造,更是对人性、环境、文化及未来发展趋势的深刻理解和表达。
本文将从现代建筑设计的基本理念出发,通过具体案例的分析,探讨现代建筑设计的前沿趋势与实践成果。
现代建筑设计理念1.功能性为核心现代建筑设计强调“形式服从功能”的设计理念,即首先考虑建筑的实际用途和功能需求,再据此设计建筑的外观和内部结构。
这种“功利”思想使得现代建筑设计更加注重实用性和效率。
无论是商业办公、居住空间还是公共建筑,都力求在满足基本功能的基础上,实现空间的最大化利用和用户体验的优化。
2.简洁、实用、美观现代建筑设计追求“简洁、实用、美观”的建筑风格,通过简洁明了的线条、自然的材料和色彩来呈现建筑形式。
这种简约美的设计理念不仅强调了建筑本身的美感,也体现了对极简主义的追求。
现代建筑师倾向于使用最少的元素达到最大的视觉和实用效果,使建筑既符合审美需求,又便于维护和使用。
3.绿色环保与可持续性环保与可持续性是现代建筑设计的重要理念之一。
现代建筑师通过采用可再生能源、节能材料、绿色植被等绿色环保手段,构建绿色、低碳、节能的建筑。
这种设计理念不仅有助于改善人们的生活环境,还能有效保护地球生态环境。
同时,通过合理的建筑规划和设计,实现水资源的循环利用、垃圾分类处理等措施,达到经济、社会、环境的协调发展。
4.人性化设计人性化设计是现代建筑不可或缺的一部分。
现代建筑师在设计过程中,充分考虑人的需求、习惯、情感和心理等因素,以创造更加舒适、便捷、安全和愉悦的建筑空间。
通过合理的空间布局、良好的采光通风、舒适的室内环境等手段,提高使用者的生活质量和工作效率。
5.多样性与创新现代建筑设计不再拘泥于传统的建筑形式和装饰风格,而是随着时代发展而不断创新。
建筑师通过运用新材料、新技术和新理念,打造出形态各异、风格多样的建筑作品。
外国博物馆建筑案例抄绘一、卢浮宫(法国巴黎)1. 为啥选它抄绘呢。
卢浮宫那可是超级有名的博物馆啊,就像博物馆界的大明星。
它的建筑风格超级独特,融合了好多种不同时期的风格呢。
从古老的中世纪城堡风格,到后来华丽的古典主义风格,就像一本活生生的建筑史书。
抄绘它,就等于在和历史上那些伟大的建筑师对话。
2. 建筑外观的抄绘要点。
它那玻璃金字塔入口是必须要画的。
这金字塔由华裔建筑师贝聿铭设计,在古老的卢浮宫建筑面前一点也不突兀,反而特别和谐。
金字塔的线条简洁又硬朗,玻璃的材质在阳光下闪闪发光,和周围古老的石头建筑形成鲜明对比。
卢浮宫本身的建筑外墙有着很多精美的雕塑和装饰线条。
那些雕塑就像在给你讲述法国的历史故事,有人物、有神话传说里的神兽之类的。
在抄绘的时候,这些细节可不能放过,虽然画起来有点费时间,但是画出来就特别有成就感。
3. 内部空间抄绘的重点。
卢浮宫内部空间特别宏大,像迷宫一样。
大画廊是一定要关注的地方,长长的走廊两边挂着数不清的名画。
在抄绘内部空间布局的时候,要注意走廊的宽度、高度,还有展厅之间的连接方式。
那种在空间里游走,从一个艺术宝藏走向另一个艺术宝藏的感觉,要通过抄绘体现出来。
二、古根海姆博物馆(美国纽约)1. 抄绘的吸引力。
古根海姆博物馆就像一个大圆筒立在那儿,特别酷。
它的建筑造型完全打破了传统博物馆那种方方正正的感觉。
抄绘它就像是在探索一种全新的建筑可能性,对于开拓建筑思维特别有帮助。
2. 外观特色抄绘。
它那白色的螺旋形外观是最标志性的。
从外面看,就像一条白色的丝带不断地盘旋上升。
在抄绘的时候,要注意螺旋的比例和曲线的流畅性。
这个螺旋形建筑不仅好看,而且还很实用,它让游客可以沿着螺旋通道缓缓上升,在这个过程中欣赏墙上挂着的艺术品,不会有那种传统博物馆走回头路的感觉。
3. 内部空间的抄绘关键。
内部的中庭空间非常独特。
螺旋形的走廊围绕着中庭,中庭顶部是巨大的圆形天窗。
在抄绘的时候,要表现出光线从天窗洒下来的感觉,还有中庭和螺旋走廊之间的空间关系。
建筑案例分析以当代建筑案例分析为题,以 The Louvre Abu Dhabi(阿布扎比卢浮宫)为例进行分析。
阿布扎比卢浮宫是阿联酋与法国合作建设的一座博物馆,位于阿联酋的首都阿布扎比。
该建筑于2017年11月开放,占地约97,000平方米,总建筑面积约24,000平方米。
第一,博物馆设计阿布扎比卢浮宫的设计灵感来自于中东和西方文化的交融。
建筑采用了具有阿拉伯传统元素的穹顶设计,灵感来源于中东的“城市”概念,以及法国卢浮宫的建筑形式。
穹顶的设计引入了中央空调技术,可以调节室内温度,创造舒适的环境。
此外,博物馆的设计还充分考虑了可持续性和能源效率,采用了许多环保技术和材料,如太阳能板和再生水系统。
整体上,博物馆的设计旨在将阿布扎比的地理和文化特点与卢浮宫建筑风格相结合,同时注重可持续性和能源效率的设计。
第二,艺术作品和展览阿布扎比卢浮宫采用了多种展览方式,从传统的艺术作品展览到多媒体展示,以满足不同观众的需求。
馆内展示了来自世界各地的艺术作品,包括传统艺术、文物和当代艺术品。
此外,博物馆还通过与卢浮宫和其他国际合作伙伴的合作举办特别展览和活动,使观众能够欣赏到最优秀的艺术品和文化遗产。
第三,文化交流与教育阿布扎比卢浮宫致力于成为一个文化和教育中心,为观众提供丰富多样的文化交流与教育活动。
博物馆举办各种研讨会、讲座和工作坊,使观众能够深入了解艺术、文化和历史。
此外,博物馆还定期举办学生活动,向学生展示艺术作品,激发他们对艺术的兴趣和热爱。
总之,阿布扎比卢浮宫作为一座当代建筑案例,通过其独特的设计、丰富多样的艺术作品和展览、文化交流与教育活动,成为了一个集艺术、文化、教育和娱乐于一体的场所。
它不仅向世界展示了阿布扎比的地理特点和文化传统,同时也成为了阿联酋和法国两国之间的友好象征。
这一案例进一步证明了当代建筑不仅要满足功能需求,还要融入地方特色和文化传统,并通过艺术和教育活动来丰富当地社区和文化生活。
案例分析-阿布扎比卢浮宫博物馆
发表时间:2019-05-23T09:59:08.697Z 来源:《建筑模拟》2019年第11期作者:谢黎黎
[导读] 本文主要从布局、构造、光线、环境等各各方面介绍了阿布扎比卢浮宫博物馆。
谢黎黎
重庆市设计院重庆市 400000
摘要:本文主要从布局、构造、光线、环境等各各方面介绍了阿布扎比卢浮宫博物馆。
关键词:阿布扎比卢浮宫博物馆;布局;分析
1.概述和布局
阿布扎比卢浮宫博物馆位于阿布扎比的萨迪亚特岛,坐落在沙漠和大海之间。
它是由普利兹克奖得主让·努维尔设计的展览,艺术,教育和商业的“博物馆城市”。
它由底部的几个白色房屋和一个覆盖平面三分之二的巨型圆顶组成。
整体形式非常具有象征意义。
在平面上,规则的几何白色房屋被分散并被海水包围。
同时,海水也被引入建筑空间内部,与阿拉伯人的“falaj”系统相呼应,这是一种古老的分水灌溉系统。
这些白色房屋的高度和大小是不同的。
因此,整个设计都在提醒着游客麦地那的传统房屋布局和城市的原型景观。
在立面上,一系列白色房子在不同的距离上,营造出强烈的深度感。
灰色的圆形顶看起来像一个巨大的交织棕榈叶,这是阿联酋的传统屋顶材料和形式。
圆形顶也象征着着名的伊斯兰宗教建筑中的圆顶,该建筑通常由巨大的石头建造并放置在寺庙的中间。
简约与复杂,轻盈与沉重之间存在着强烈的对比。
建筑师让·努维尔对当地建筑文化元素的再创造,为博物馆参观者留下了深刻的印象。
2.构造与物质
白房子
墙壁的厚度,屋顶梁的外观和裸露的一部分提示我它的结构材料可能是混凝土。
大多数墙壁都覆有白色的石头材质矩形面板。
这些面板的尺寸不同,面板之间有明显的缝和孔。
从孔隙里面透出的人工照明表现出这些面板是作为第二层装饰,而不是墙壁的原始附着表面。
此外,面板表面没有螺栓或钉子。
因此,这些不规则的间隙线给人以石线的印象,让人想起阿拉伯的的历史遗迹以及清真寺。
石头作为一种古老而传统的阿拉伯建筑材料,被让·努维尔用来铺设所有地面。
与此同时,像所有传统建筑一样,他将所有的石头保留在原始表面,没有油漆,并在不同的展览区域使用不同质地的石头,这可以响应展厅中不同时期的展品。
通过这种方式的衔接,游客可以亲近自然,感受传统。
白房子的顶部由玻璃天窗覆盖,自然光线首先被圆顶过滤到展览空间。
对白色房子以及墙壁和地面的用心设计,让·努维尔专注于完整性和本土化,表现出纯粹和庄严的视觉体验,这些也是伊斯兰宗教建筑所呈现的。
圆顶
尽管让·努维尔使用的穹顶象征着伊斯兰清真寺的圆顶,但他运用了现代金属建筑材料。
另一方面,屋顶的图案交织而复杂,唤起人们在清真教堂的圆顶和各种装饰中广泛看到的阿拉伯图案。
阿拉伯图案是伊斯兰艺术的灵魂,是伊斯兰概念的特殊象征。
它们是抽象的,连贯的,密集的等等。
它们可以重叠,交错和分离。
阿布扎比卢浮宫博物馆的圆顶具有阿拉伯图案相同的特征,使得建筑及具象征意义。
不同之处在于它使用八种不同的图案来在空间中排列和重叠,而不是在平面。
总之,它是伊斯兰穹顶和阿拉伯图案的现代建筑诠释。
与白色房屋不同,圆顶的主要结构、细节以及材料表面完全暴露出来,不加任何装饰。
八个层次分为内部和外部两个部分,它们由一个五米高的钢制主体结构连接。
主结构具有均匀性和可重复性。
那些有序的螺栓,极致的节点构造都显示出圆顶是大件预制的,然后拼装而成的。
与主结构的细长矩形肋不同,内层和外层的每个“叶子”都是平的。
“叶子”在其表面上有明确的线条。
因此,骨架结构和结构接头能被清晰的看到。
3.连接和对比度
穹顶的支撑结构只有四个墩柱,隐藏在白色房屋的结构中。
每个圆顶结构层各自形成独立的钢结构体。
主钢结构和四个墩柱之间有钢架连接,将穹顶的巨大重量传递到地面。
隐藏的结构使圆顶下的空间变得巨大,给人一种浮动和轻盈的感觉。
这与下面白色房屋的厚厚印象形成鲜明对比。
另一方面,白宫的纯洁和严肃,象征着宗教的神圣性,与穹顶的复杂性形成鲜明对比,穹顶象征着阿拉伯世纪的悠久历史。
此外,来自传统的建筑形式与来自工业化的现代材料形成鲜明对比,给予游客归属感和时代感。
这让我想起了这样一句话,“......建筑师......是无可争议的构造表达”。
4.光线与环境
"All climates like exceptions. Warmer when it is cold. Cooler in the tropics...... It wishes to create a welcoming world serenely combining light and shadow,reflection and calm......"
– Jean Nouvel[2]
光线应用大师让·努维尔在阿布扎比卢浮宫博物馆里创造了梦幻般的“光之雨”。
随着太阳的变化,阳光在穹顶中经历了八层过滤,并在建筑物内喷洒了无数的光点。
光点的出现和消失产生了动态美感和梦幻般的体验。
这种体验类似于一个叫“mashrabiyas”的木格子,这个格子是阿拉伯人所熟知的传统窗户类型。
另外这种光感也让人仿佛置身于棕榈树林之下。
让·努维尔将这种方法广泛应用于他设计的其他建筑物,如多哈塔。
此外,我们在大多数清真寺里感受到的圣洁感也是让·努维尔想要代表的。
此外,海水的引入,浅色表面的应用和反光材料的引入等这些建筑设计因素被清晰的表达出来,并共同营造出了一个自然通风的荫凉环境。
这一设计要点是对阿拉伯炎热天气条件的适应。
我认为这或许也是让·努维尔自己在参观完清真寺,漫游完海边后想要创造的一种设计同理心。
总结:
阿布扎比卢浮宫博物馆的设计特点可总结概况为: ·分散的平面布局和将海水引入建筑物内部。
象征着阿拉伯地区典型的城市景观和“falaj”灌溉系统。
·在平面上,几何金属肋条在圆形顶上呈现出复杂而精致的图案。
象征着具有历史和文化特征的伊斯兰装饰图案。
·圆顶内外的八个层次,以及中间的巨型钢框架,共同形成一个整体结构,创造出一个宏伟的空间格局。
这些孔可以过滤阳光并产生梦幻般的光效。
·圆顶隐藏的支撑结构营造出浮动和轻盈的感觉。
这与在白色房屋表面上显示的这些面板间隙所传达的沉重感觉形成对比。
·博物馆展厅通过顶部玻璃天窗接收自然光照明。
·透明的空间,加上海水和绿色植物,共同营造了良好的漫游环境。
参考文献:
[1] Eduard F. Sekler,“Structure,Construction,Tectonics”
[2] Jean Nouvel,AJN(www. jeannouvel. com)。