下载文档原格式
20世纪标志性人物，设计师与他的作品及其特点1．保罗’布瓦列特(Paul Poiret，1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。
1879年他出身于巴黎一个布商之家。
1904年在巴黎欧伯街独立开店营业，妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。
他主张放弃束腰造型和紧身胸衣，把服装设计重心放到女性身体的自然表达上，强调服装的支点不在腰上而在肩部。
“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号，这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验，从而开启了服装自由化、个性化的新时代。
布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构，使女装轻松、自然，他提高了服装的腰线，衣领也越开越低，形成了和传统女装的巨大差异。
之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装，改变了女装的紧身造型，在服装史上具有划时代的意义。
1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙，风行于巴黎十多年。
霍布尔裙发表不久，为了步行方便，他又将霍布尔裙的下摆开衩，将设计的重点下移，也将人们的视线吸引到女性的腿部。
在服装色彩上，采用了强烈的色彩，取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列，图案也不再是以往的淡雅花卉，而是具有强烈表现色彩的花纹，并采用华丽的装饰，色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。
布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。
如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki．monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban)，这些设计都非常典雅而流畅，加上鲜艳的色彩图案，引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。
同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。
十五位时装设计大师十五位时装设计大师1、张肇达：从85年开始，先后为OLEG CASSINI、BLACK TIME、A．J．BARJ、LAYCE DESIGNS设计高级时装。
1991年创立“MARK CHEUNG”品牌，推出高级女装系列。
1995年被评为首届“中国十佳服装设计师”，1996年获联合国教科文织组颁发的“二十一世纪东方之星--—中国服装设计师优秀代表”。
从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”、“紫禁城”、“江南”、“黄河”到“长江”，张肇达的设计灵感，始终没有离开东方民族风。
这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。
他的激情创作，远古而深邃的宁谧东方刻在生生如许的霓裳华衣上，始终萦绕中国传统文化之根，由着激情与想象的翅膀孕育时尚风云，勾勒出一幅幅因岁月和文明的积淀而勃发的中华盛景，不仅是一种对文明的弘扬，更昭显了中华文化的厚重。
2、张志峰：中国奢华品牌“东北虎NE·TIGER”的创立者和设计总监，以其“融汇古今，贯通中西”的设计理念创造出“高贵性感”的奢华风格。
以引领性的皮草系列奠定顶级时尚地位；以开创性的高级定制晚礼服系列开创中国晚装元年；以创造性的“中国式婚礼服”实现中国婚礼服的复兴与新兴；以标志性的“华夏礼服”预示了中华礼仪之邦服饰文明复兴的一个新开端。
失传的珍贵面料云锦和传统的织造、刺绣技法，在他的手里得到复兴和传承。
3、马艳丽：被媒体誉为中国首席明星设计师和最受世界关注的集才华和美貌于一身的华人女性之一，是大众关注的时尚偶像。
2005年，她成立了马艳丽高级时装定制中心（Maryma HauteCouture），为多位明星、歌手、演员和普通消费者打造完美华服。
蛰伏三年之后，马艳丽在09春夏中国国际时装周的舞台上推出了自己的最新设计“北非谍影”，并一举夺得年度中国最佳礼服设计师大奖。
4、王培沂：毕业于中央工艺美院，2004年创立时装设计工作室，开创Alex Wang品牌，曾与赵薇、范冰冰、曾黎、曾宝仪、周韵等众多明星合作，负责MTV及平面造型策划，设计定制时装，是圈内最受称赞的年轻新锐礼服设计师。
时尚行业时装设计师先进事迹时尚行业一直以来都是流行趋势的引领者和风格的创造者。
在这个行业中，有一些先进的时装设计师不仅独具创意和才华，更以其卓越的成就和杰出的事迹成为业内的标杆。
本文将为大家介绍几位时尚行业先进的时装设计师，通过他们的事迹来探索时尚界的精彩世界。
一、玛丽亚·格拉齐亚·奇齐作为国际知名的意大利设计师，玛丽亚·格拉齐亚·奇齐将创意与传统完美结合，她以其卓越的设计手法为世界各地的时尚爱好者呈现了一系列奇妙而引人入胜的作品。
她的设计充满了独特的艺术氛围，通过细腻的剪裁和精致的细节展示了她卓越的设计才华。
玛丽亚·格拉齐亚·奇齐的先进之处在于她的作品不仅展示了独特的创意，更贴近现实的需求。
她通过深入研究每个设计系列所涉及的文化、历史和社会背景，将时尚与艺术紧密结合。
她在设计中注重运用可持续发展的原则，积极推动环境友好型的时尚产业发展。
这种以人为本、以环境为重的设计理念为行业树立了榜样。
二、亚历山大·麦昆亚历山大·麦昆是一位传奇的时尚设计师，他以其大胆创新和特立独行的设计理念成为业内公认的时尚先锋。
他的作品独具魅力，将时尚与艺术相结合，突破传统的设计边界，引领着时尚界的潮流。
麦昆的先进之处在于他始终追求独创性和前卫性。
他的设计作品经常充满了戏剧性和冲击性，通过精湛的手工艺和创造性的面料运用，他的作品展示了无限的想象力和表现力。
他的设计风格不拘一格，敢于突破常规，展现了时尚界的无限可能性。
三、卡尔·拉格斐作为世界著名的时尚设计师，卡尔·拉格斐以其丰富的想象力和品味为人们呈现了一个完美艺术和时尚的世界。
他对细节的追求和对质量的苛求使他的作品成为时尚行业的经典之作。
卡尔·拉格斐的先进之处在于他对时尚的深刻理解和对美的追求。
他始终坚持设计的独立性和永恒性，注重将历史和现代元素巧妙结合。
他的作品不仅演绎了当代时尚的风格，更传达了他对美和设计的独特见解。
最热门的八位顶尖华人新锐服装设计师的设计风格王大仁他热衷于黑色极简至酷风格的搭配。
随意与自信，以黑白灰中性色为主打，他的服装反传统而不过分，让许多类型的女性觉得可以跳脱出常规思维，无造作剪裁，以清凉的白色米色为主打色调以及轻薄的面料来强调轻松随意的性感。
肥大宽松的廓形，将休闲舒适的理念更加淋漓尽致地表达出来。
而中间夹杂着一些透视和镂空的元素，则是玩起了隐约魅惑感，折射出自由精神与新都市女性潇洒不羁的姿态。
吉承她的设计往往颠覆中国传统风格，又将中国元素与优雅，嬉皮混合在一起，擅长借西方剪裁之“形”诠释中国元素之“意”，对面料抱有极端挑剔的态度，吉承设计的每个系列都坚持从中国文化中汲取灵感如古诗、京剧脸谱、风筝、兵马俑、传统小吃等。
她认为中国的传统文化是她取之不尽的灵感源泉。
整体的设计风格上较为中性，廊形简单大气，在细节处多以中国传统元素加以点缀。
刘清扬Chictopia的设计风格优雅而前卫，注重服装设计的原创精神。
设计师将复古元素和现代简约设计巧妙的结合在一起，创造出一种精致并且经典的设计风格。
设计师认为面料是影响服装设计的关键所在，因此对面料的运用有着独特的见解，而每一季由设计师亲自操刀设计的另类印花面料，更是品牌的一大特点，令Chictopia的设计在众多时装品牌中显得独一无二。
价位适中、实穿性强却又不失个性则是Chictopia一向的设计主张。
穿着Chictopia的女性是独立自信和优雅的。
她们对美的追求从来不受他人或外界影响，以自成一格的美学态度传递对时尚的热爱及影响。
陈雪晴她关注的是强烈是视觉冲击力，在作品中结合各国文化元素的融合与炼制。
具有独具特色的个人符号。
其作品展示为或搞怪，或开心，或悲伤。
雪晴认为各国文化中都有快乐或者悲伤的故事。
而这些故事中充满各式文化的符号，或幸福，或轻快，或忧伤，或凝重，或亲切随和，或庄严肃穆。
她喜欢在设计中整合严肃的题材，但却以快乐的方式来表达。
以积极的态度去承载萧杀的意境。
我最喜欢的服装设计师麦昆作文《麦昆：我心目中的时尚巨匠》
哎哟喂，说到麦昆，我得好好吹一波！这位设计师，真是我的心头好，他的作品就像一道亮丽的风景线，总能在我眼前晃悠，给我带来无尽的惊喜和愉悦。
记得有一次，我心血来潮，想买一套麦昆的衣服。
结果逛了一圈下来，我差点儿没晕过去。
那衣服的价格啊，简直比黄金还贵，简直是奢侈品中的战斗机！不过，当我穿上那件衣服，站在镜子前一照，哇塞，简直帅呆了！那设计，那剪裁，简直就是为我量身定做的。
那种感觉，就像是找到了宝藏一样，心里美滋滋的。
麦昆的设计，总是那么独特，那么有创意。
他的每一件作品，都像是一幅幅精美的画作，让人看了就忍不住多看几眼。
他那独特的设计风格，既有现代感，又不失个性，让我每次看到他的作品，都能感到一种新鲜感。
更让我佩服的是，麦昆对细节的把控。
他的每一件作品，从面料的选择到颜色的搭配，都经过精心的考虑。
那种对完美的追求，让我不得不佩服。
我想，这就是麦昆的魅力所在吧！
当然啦，麦昆也不是没有缺点。
他的设计有时候可能会有点过于前卫，不太适合日常穿着。
但这正是他的魅力所在啊！他敢于打破常规，勇于创新，这种精神让我非常敬佩。
总的来说，麦昆是一位非常有才华的服装设计师。
他的作品不仅好看，而且充满了个性和创意。
我觉得，每个人都应该去欣赏一下麦昆的作品，感受一下那种独特的魅力。
好了，不多说了，我要赶紧去抢购麦昆的衣服了！下次再聊，拜拜！。
