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《艺术概论》专升本参考书目及考试大纲一、参考教材《艺术学概论》（彭吉象主编，北京大学出版社，2006年版）二、考试题型填空、名词解释、简答、论述、作品分析等。
三、考试大纲第一章艺术的本质与特征1．掌握中外艺术史上关于艺术本质的三种主要观点。
2．理解马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的意义。
3．掌握艺术的基本特征，要求能结合具体作品进行综合阐述。
第二章艺术的起源1．掌握关于艺术起源的五种主要观点，需能答出其理论主张、代表人物及其意义、局限性等信息。
2．理解艺术的发生是多元决定的。
3．理解和认识艺术起源于人类的社会实践活动。
第三章艺术的功能与艺术教育1．掌握艺术的主要功能，需能结合具体艺术现象进行阐述。
2．理解美育与艺术教育的作用。
第四章文化系统中的艺术1．了解艺术与文化的关系，理解艺术在人类文化中的地位与作用。
2．掌握艺术与哲学之间的相互关系，需能结合具体艺术作品及艺术现象进行综合阐述。
3．掌握艺术与宗教之间的相互关系，需能结合具体艺术作品及艺术现象进行综合阐述。
4．掌握艺术与道德之间的相互关系，需能结合具体艺术作品及艺术现象进行综合阐述。
5．掌握艺术与科学之间的相互关系，需能结合具体艺术作品及艺术现象进行综合阐述。
第五章实用艺术1．了解艺术分类的主要方法。
2．了解实用艺术的主要种类。
3．了解实用艺术的主要审美特征。
第六章造型艺术1．掌握造型艺术的定义和主要种类。
2．理解造型艺术的主要审美特征。
3．掌握中国绘画的民族特色第七章表情艺术1．了解表情艺术的主要种类。
2．理解表性艺术的主要审美特征。
3．掌握音乐艺术的主要种类和音乐形象的主要特点。
第八章综合艺术1．掌握综合艺术的定义和主要种类。
2．掌握综合艺术的主要审美特征。
第九章语言艺术1．了解语言艺术的主要种类。
2．掌握语言艺术的主要审美特征。
3．掌握小说的“三要素”。
第十章艺术创作1．掌握艺术家的特点。
2．掌握艺术家与社会生活的关系。
3．掌握艺术创作过程的三个阶段，需能够展开进行阐述。
《艺术概论》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码：170492课程名称：艺术概论英文名称：Introduction to Art课程类别：学科基础课学时：30课时学分：2学分适用对象：艺术与设计学院各专业；全校各专业通识教育选修课考核方式：考试先修课程：美学概论二、课程简介：《艺术概论》包括三部分：第一部分为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术；第二部分为艺术种类，把艺术分为5大部类（包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术）16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述；第三部分为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。
本课注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神，此外还借鉴了国内外最新的研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；在授课形式上配备了紧密结合课程内容的图音像资料、网络辅助教学课程和多媒体课件；讲授深入浅出、例证丰富，能使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认知规律。
Introduction to Art consists of three parts. General Introduction to Art as Part 1 talks about its nature, and characters, origins, functions and art in the culture system. Classifications of Art as Part 2 are divided into five categories (i.e. applied art, plastic art, countenance art, comprehensive art and linguistic art) and sixteen classes in term of aesthetics and culturology. Part 3 is a system of art, which gives an overall introduction to the artistic creation, works of art and art appreciation.This course studies the art from the angles of aesthetics and culturology in order to explore and develop the humanistic spirit. Besides, it also develops its systematic structure and content by using achievements in the latest research abroad. Slide show and multimedia are widely used in the course delivery that help to explain the profound in simple terms and examples, which is in conformity with the learning pattern of students from perceptual knowledge to rational cognition.三、课程性质与教学目的课程性质“艺术概论”是教育部规定的高等院校素质教育的重点课程之一，也是广东财经大学艺术学院各专业必修的学科基础课，同时还可以作为专业拓展课模块的全校通识教育课程。
简述语言艺术的审美特征语言艺术是指文学这一艺术样式。
文学艺术具有艺术的特殊性，它是“惟一的仅仅运用语言符号来创造艺术意象体系、形成艺术作品的艺术。
”语言作为表意符号，是一种声音与意义结合的系统，理解语言艺术，必须大量读解具体文学作品。
语言艺术的特征很多：形象创造与形象感受的想象性；叙事与抒情的兼长性；语言结构与话语情景的多样性等。
一般地说，语言艺术的审美特征有：间接性与广阔性；情感性和思想性；结构性与语言美。
由于文学艺术以语言作为媒介和手段，使得语言艺术形成了许多自身独具的审美特征，集中体现在间接性与广阔性、情感性与思想性、结构性与语言美等几个方面。
具体地说，语言艺术的审美特征可以理解为以下内容。
（1）间接性与广阔性。
文学运用语言来塑艺术形象，传达审美情感。
由于文学语言必须通过读者的想象才能感受到艺术形象，因此，文学形象具有间接性。
这种间接性既是语言艺术的局限，也是语言艺术的特长和优势，因为它使得文学形象具有其他艺术无法相比的广阔性。
文学形象的间接性，可以说是文学区别于其他一切艺术的重要特征之一。
无论是建筑、实用工艺艺术，还是绘画、雕塑等造型艺术，以及音乐、舞蹈等表情艺术和戏剧等综合艺术，都通过塑造艺术形象来直接作用于人们的感官，这些艺术形象不仅可以看到或听到，甚至有些还可以触摸到。
唯有文学这门语言艺术所描绘的形象例外。
在阅读作品的过程中，通过积极活跃的联想和想象，在自己的头脑中呈现出活生生的形象画面来，这就构成了语言艺术形象的间接性，因而人们把文学又称“想象的艺术”。
文学形象虽然不能通过读者的感受器官来直接把握，但它通过语言的中介，激发读者的想象，同样可以使得如闻其声，如见其人，产生如临其境的审美效果，使文学形象活灵活现、栩栩如生地呈现于读者的心灵。
文学天地的广阔性，同样来自语言媒介的特性。
用语言来表现现实生活，具有广泛而深入的表现能力，几乎很少受到时间和空间的限制，有着最大的自由，具有极大的容量，真可以说是“观古今于须臾，抚四海于一瞬”（陆机《文赋》），能够突破客观时间，实现时间和空间的自由延伸，全方位、多角度地展示广阔而复杂的社会生活。
艺术学概论电子教案彭吉象（第三版）第九章语言艺术第九章语言艺术教学目标与基本要求：学习本章可分三步走：一是深入领会、掌握各种概念含义；二是认真学习的审美特征；三是结合对中外语言艺术精典作品的学习，努力在实践中学会赏析方法。
教学内容与学时分配：2课时第一节语言艺术的主要载体第二节语言艺术的审美特征第三节中外语言艺术精品赏析课程重点与难点：本章重点掌握诗歌、散文、小说的定义和分类难点是对语言艺术的审美特征及作品赏析方法的掌握。
教学内容的深化与拓展：在实际生活学习中，赏析作品时，应注意结合该章内容，学以致用。
教学方式及注意事项：多媒体授课，图片、音像资料的运用，理论讲授与案例分析、课堂分组讨论教学内容：一、本章重点难点1、诗歌概念：是用语言塑造形象以集中反映生活和表达作者思想感情的一种文学样式。
诗歌在文学发展历史上出现最早，在艺术起源时期，诗歌与音乐、舞蹈三者常常融为一体，到后来诗歌才逐渐发展成为一种独立的艺术形式。
我国最早的一部诗歌总集是《诗经》，它产生的时代上自西周初期，下至春秋中期，最后于春秋时代汇编而成。
我国文学史上第一位杰出诗人屈原，创作了古代最早的一篇长抒情诗《离骚》。
前者成为我国现实主义诗歌的源头，后者则开创了我国浪漫主义诗歌的先河。
西方流传至今最早的文学作品，是诞生于公元前8 世纪左右的古希腊荷马史诗，即《伊利亚特》和《奥德赛》。
分类：按照作品的性质和塑造形象的方式不同，可分为抒情诗和叙事诗；按照诗歌的历史发展和语言有无格律，又可分为格律诗和自由诗。
抒情诗，作为诗歌的一种，它通过直接抒发作者的思想感情，坦露诗人的内心世界，来间接地反映社会生活。
抒情诗并不追求人物的刻画和情节的描述，而是注重个人情思的抒发，即使诗中有一些关于生活现象和自然景物的描写，但诗人仍然是通过托物言志或借景抒情，来体现诗人自己的感受与情绪。
叙事诗，作为诗歌的一种，它常常通过描述故事或塑造人物来间接反映诗人对生活的认识、评价、愿望和理想。
第九章 语言艺术一、本章内容概要1．诗歌。
诗歌是文学的基本体裁之一，如同其他文学作品一样，也是用语言塑造形蹡来反映生活和表达作者思想感情的艺术。
诗歌在文学发幕历史上出现最早，在艺术起源时期，诗歌与音乐、舞蹈三者常常融为一体，只是到后来诗歌才逐渐发幕成为一种独立的艺术形式。
我国最早的一部诗歌总集是《诗经》，它产生的时代上自西周初期 ( 公元前 11 世纪) ，下至春秋中期 ( 公元前 6 世纪) ，最后于春秋时代湇编而成。
我国文学史上第一位杰出诗人幈原，创作了古代最早的一篇长抒情诗《离骚》。
前者成为我国现实主义诗歌的源头，后者则开创了我国浪漫主义诗歌的先溳。
西方流传至今最早的文学作品，是诞生于公元前 8 世纪左右的古希腊荷马史诗，即《伊利亚特》和《奥德赛》这两大著名史诗，对后来诗歌的发幕产生了很大影响。
诗歌作为历史最久、流行最广的文学体裁，在中外文学史上产生了以难以计数的众多作品，形成了丰富多采的各种形式。
因此，诗歌分繻方滕多种多样，可从不同角度进行分繻。
一般情况下，按照作品的性质和塑造形蹡的方式不同，可分为抒情诗和叙事诗；按照诗歌的历史发幕和语言有无格律，又可分为格律诗和自由诗。
抒情诗，作为诗歌的一种，它通过直接抒发作者的思想感情，坦露诗人的内心世界，来间接地反映社会生活。
抒情诗并不追湂人物的刻画和情节的描述，而是滨重个人情思的抒发，即使诗中有一些关于生活现蹡和自然景物的描写，但诗人仍然是通过托物言志或借景抒情，来体现诗人自己的感受与情绪。
如唐代诗人张继的《枫桥夜滊》：“月落鸟啼霜满天，湟枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒幱寺，夜半钟声到客船。
”叙事诗，作为诗歌的一种，它常常通过描述故事或塑造人物来间接反映诗人对生活的认识、评价、愿望和理想。
叙事诗通常不像抒情诗那样，直接抒发诗人自己的情感，而是帆叙事与抒情渴乳交融地结合在一起，帆诗人的主观感情熔化在写人叙事之事。
如著名的北朝渑歌《木兰诗》，全诗叙述了木兰替父从军的故事，从木兰女扮男妆参军到幡建战功返乡，在写人叙事中融湇入作者对木兰的敬佩赞誉之情，使这首长篇叙事诗具有了浓厚的抒情意味，也使得木兰的形蹡千百年来深受广大群众的喜受。
《艺术概论》教学大纲课程编号：B102027课程名称：艺术概论英文名称：An Introduction to Art课程类型：学科基础总学时：32 讲课学时：32 实验学时：0学分：2适用对象：汉语言文学本科专业（广告学方向）第一部分大纲说明一、课程的性质、目的和任务《艺术概论》是我校人文学院汉语言文学（广告学方向）专业本科学生必修的基础理论课程之一，《艺术概论》就是艺术理论。
它概括、简明地讲述艺术的基础理论，阐述艺术实践和艺术理论之间的基本问题。
通过本课程的学习，使学生了解并掌握艺术的基本原理和主要特征，认识并熟悉艺术主要门类的基本知识，从美学与文化学的角度理解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程，进而达到提高艺术鉴赏力与艺术修养、树立健康向上的审美理想和增强人文素质的目的。
培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题，激发对艺术学习的历史责任感，奠定扎实的理论基础，使学生的创作更有自觉性、思想性、创新性。
二、课程的基本要求运用跨学科结合的方法来分析鉴赏艺术作品与艺术现象，贯彻理论联系实际的原则，着重培养大学生在艺术及相关领域发现、分析问题与解决问题的能力。
通过具体、生动、形象的艺术实例与图片资料，对艺术的本质与构成、艺术创作与流派、艺术发生发展、艺术鉴赏与批评等方面进行深入浅出的阐析与探讨。
以课堂教学讲授为主，以课堂讨论交流为辅，以相应的课内外练习为补充。
通过抓好预习、授课、作业、讲评、复习、考试等到环节，把艺术理论的学习与艺术作品分析结合起来。
三、本课程与相关课程的联系本课程与中外艺术史、文艺理论、美学等课程联系较为紧密。
对文学艺术发展历程及文艺基础理论的通关通识有助于艺术理论的理解和深化。
四、学时分配五、教材与参考书使用教材：彭吉象著《艺术学概论》（第三版），北京大学出版社，2006年8月。
主要参考书：1．张法：《中国艺术：历程与精神》，中国人民大学出版社2003年第1版。
2．王岳川：《西方艺术精神》，高等教育出版社，2005年第1版。
