武强年画的艺术风格及历史文化
- 格式:ppt
- 大小:1.91 MB
- 文档页数:23
知识文库 第8期17河北省武强年画的当代价值研究齐桂华武强年画是依附于民俗活动的艺术表现形式,历经时间的洗礼,已经形成了自身独特的审美特质,深入剖析其特质,发现其魅力背后的当代价值对其发展传承尤为重要。
具体如下:一、武强年画的当代价值(一)武强年画具有构建多元现代艺术的本源价值 1、武强年画造型语言的本源价值武强年画属于传统的造型艺术,其造型语言主要是粗犷而挺拔的线条,饱满而鲜亮的色彩,匀称而简练的布局,其造型语言的传统性和民俗性,都可以为我们今天的现代设计提供本源思考。
2、武强年画造型手法的本源价值武强年画的造型手法上讲究音形统一、隐喻象征,这种独特的视觉表现形式,使其造型手法具有通俗性和易懂性,在现代艺术中得到了很好的借鉴运用。
3、武强年画造型形象的本源价值武强年画内容丰富,题材多样,其形象随内容而丰富多彩,但基本以夸张的造型、简练的人物形象塑造为主,某种程度上武强年画形象可以成为当下中国现代设计中“取之不尽,用之不竭”的资源宝库。
4、武强年画造型风格的本源价值武强年画民俗气息浓厚,因出于民间艺人之手,往往不拘细节,呈现出古朴稚拙的艺术风格,给人亲切之感。
这种朴实无华的风格因接地气,被当地的雕塑、建筑风格所吸收。
(二)武强年画具有建设和谐家园的精神向心价值 因为武强年画经过多年的沉淀、传承,已经不仅仅是一种造型的、风格的艺术,更是一种精神的、情感的艺术,具有了沉淀、传承、聚拢当地人民民俗的文化性特征,这势必呈现出当地文化的向心价值。
(三)武强年画具有弘扬时代精神的思想教育价值 每个特定历史时期,时代的历史洪流都会印迹着武强年画。
年画已然成为弘扬时代精神,对人们进行核心价值观教育的独特工具。
如反映十八大精神的《中国梦》等,可以使人们在耳濡目染中受到了核心价值的感染和熏陶。
(四)武强年画具有发展文化产业的经济开发价值 武强年画不仅具有审美价值,也同时具有实用价值。
尤其具有发展文化产业的经济开发价值,其产业涉及到衍生品系列、旅游系列等等,经济开发价值愈加明显。
文化学研究武强戏曲年画的文化内涵及其地域特色张瑞民(衡水学院,河北衡水053000)摘要:本文以戏曲年画作为切入点,在传统民俗与文化记忆视角下探讨河北武强年画的文化特色、艺术特征、地域特色等,将武强戏曲年画的传承和保护有机融合和统一起来,突出戏曲年画文化的包容性,为中华民族的伟大复兴提供强大的文化支撑。
关键词:武强戏曲年画文化内涵地域特色武强年画由于取材广泛、内容丰富、色彩艳丽、地方气息浓郁而享誉国内国外。
康熙年间流传着一首民谣:“山东六府半边天,比不上四川半个川。
都说天津人烟密,比不上武强一南关。
每天唱上千台戏,找不到戏台在哪边。
”在这首流传度极高的民谣里,“千台戏”足以表现出武强戏曲年画生产和销售的鼎盛气象,体现出河北武强地区作为北方年画产地的重要地位。
年画专家王树村(2006)指出,戏曲年画的特点是“戏中有画",同时“画中有戏",是年画中"最有学问”的存在,真正把“画中有戏”的特点发挥得淋漓尽致,内容最丰富、风格最多、影响最广远的确是戏曲年画。
一、文化记忆维度下的戏曲年画文化的传承戏曲是中华民族珍贵的文化遗产,它可以唤醒我们曾经共同的文化和集体记忆。
这种共同的记忆对于保护文化遗产具有重大意义。
历史是所有人的,文化遗产是民族自己的。
比如神话传说作为传统文化的产物,虽然具有超自然想象的特点,但是人们并不否认神话传说作为遗产的变化、神力、怪谈的依据。
二十世纪九十年代,德国学者扬•阿斯曼(Jan Assmann)曾提出文化记忆是一种社会现象,只有在和社会群体互动中才会产生文化记忆。
戏曲年画作为珍贵的文化遗产,其记忆的载体通常是专有的社会群体共同拥有的历史。
虽然戏曲和年画的历史随着时间的长河已经慢慢淡去,但是给我们留下了珍贵的文化遗产。
应当将遗产引进公共领域,通过集体和社会记忆的固化让它走得长远。
仅仅把文化遗产作为历史文物对待,搜集、整理、收藏、储存都不足以达到传承文化的目的。
河北武强年画艺术特征分析作者:李江涛王跃阔任卫凤来源:《文存阅刊》2020年第08期摘要:在中华民族悠久的文化历史长河中,贴近大众百姓生活的就是民间美术,而民间美术品类中,首推木版年画,以杨柳青、桃花坞、山东潍坊年画、四川绵竹年画、武强年画为代表,其中河北省的武强年画研究始于20世纪90年代,诞生于华北民间艺人之手,因其产地在河北武强而得名。
年画是中国民间特有的一种绘画体裁,具有浓郁的乡土气息和地方特色。
近些年兴起了对于民间非物质文化的保护和传承的热潮,尤其是文创产业的发展,武强年画作为河北省重要发展的民俗文化近些年受到了各地学者的关注,但是武强年画在国内其他地区知名度并不理想,相对比其他年画的知名度同样具有悠久历史武强木版年画的研究相对比较滞后。
关键词:民间美术;年画艺术武强年画出于民间艺人之手,体现了民间普通百姓的生活情趣,富有民间艺术色彩。
武强年画选材大部分来源于民间习俗和生活有密切联系,通过各种各样的形象反映劳动人民的思想情感和对生活的愿望,在民间有着深刻的影响和雄厚的群众基础。
武强年画拥有很强的“原生态美学”艺术特征,近年来,“原生态”文化热潮兴起,一些文化相关产业都在主打“民间的”“纯朴的”“带有泥土气息”的美学风尚,尤其体现在一些艺术创作和旅游开发方面的活动。
原生态文化具有质朴的美学风格。
自然纯真是它的魅力所在,让人们在科技信息飞速发展带来审美疲劳情况下,原生态审美作为一种独特的审美风格被大家所青睐。
武强年画具有很强烈的“原生态”艺术风格,其画面构图饱满、色彩鲜明、线条奔放,风格古朴雅拙。
首先,构图方面为了适应木版印制工艺的要求,手工艺人在构图过程中讲究布局圆满,几乎不留空闲,甚至在在无法补起的空间上,也会添加一些“特殊的符号”,这些符号大都是与主题相关、象征吉祥、发财之类的图案。
或者在大片空地上加刻独立的“垫版符号”,丰富饱满的画面营造出一种充实感、一种热闹气氛。
同时也表达出人们对美好生活的期望。
衡水地域文化之武强年画孙东旭20144020013714级政治学与行政学衡水位于河北省东南,面积88.5平方公里,人口大约430万,在1996年成为地级市,其行政区划主要是两个市直辖区,两个县级市,八个县。
在交通上被成为“京南第一大站”。
衡水在经济上也许不如其他市但是衡水不论是历史还是现在都是文化圣地与摇篮。
衡水的文化有许许多多的方面,今天我这里主要谈谈衡水的武强年画与鼻烟壶,进一步深刻分析其中的文化内涵。
武强年画属于民间艺术,在衡水民间艺术有打花膀、阜阳剪纸深州形意拳。
武强年画是河北省武强县汉族民间工艺品之一,因其产地在河北武强而得名,是中国汉族特有的一种绘画体裁,具有浓郁的乡土气息和地方特色。
武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、传统观念和古老的民族习惯影响下发展起来的民间乡土艺术。
其构图丰满,线刻粗犷,设色鲜亮,装饰夸张,节俗特色浓厚,是民间年画中的佼佼者。
武强年画除大量民间题材外,更注重反映重大时代变革,以表达人们对国事的关心,对人生的美好期望。
武强年画经过历代艺人的苦心经营,形成了自己的独特风格和流派,与天津杨柳青年画、山东潍坊年画、江苏桃花坞年画、四川绵竹年画、河南朱仙镇年画相媲美,曾被人们誉为河北艺术的象征,以其深厚的民间民俗、独特的民族艺术风格而享誉国内,驰名海外。
武强年画因出于民间艺人之手,所以富有民间生活情趣和民间艺术色彩,背景简括,不拘细节,主题突出,选材大都与民间习俗和生活有密切联系。
武强年画的题材丰富多彩,通过各种各样的形象反映劳动人民的思想感情和愿望,以满足不同地区人们的不同欣赏习惯和要求,所以它在民间有着深刻的影响和雄厚的群众基础。
武强年画主要是木版套色水印。
由于工艺制作和刻印方法的特殊效果,形成了独特的艺术风格;构图匀称饱满,装饰性很强,线条粗犷简练,挺拔疏落,遒劲健美,直朴稚拙;色彩强烈,浓烈而不凝滞,单纯而有变化,常以大红大绿等明快舒畅的色调,形成一种喜气洋洋的热烈气氛,来装点节日。
燕赵文化调研报告3000字摘要:现今河北省是燕赵文化副区的核心部分。
太行山雄踞西部,层峦叠嶂,绵亘千里;燕山山脉屏障其北,巍峨壮丽,举世闻名的万里长城,蜿蜒于崇山峻岭之间;辽阔坦荡的华北大平原展布于燕赵大地,南接中原,直趋江淮,东临渤海,汪洋无涯;海河水系的北运河、永定河、大清河、子牙河和南运河形成了一个巨大的扇形河系,汇流天津而东注渤海。
千百年来,燕赵儿女不仅为创造中华文明作出了自己卓越的贡献,而且在这块土地上铸造了独具特色的燕赵文化。
关键字:燕赵文化武术民间艺术戏剧旅游胜地河北1、燕赵武术,威震四海武术又称武艺。
燕赵武术是中华武术的摇篮和发祥地之一,是“南拳北腿”的中华武术中北腿武术的故乡。
燕赵武术始于春秋战国时代,2000多年来,尚武成风,名将辈出。
战国时期,赵国的乐毅、廉颇战功卓著,威镇六国;东汉后期,刘备,张飞(均为涿州人)、赵云(常三人,今河北正定县)和关羽(蒲州人,今属山西省)桃园结义,打出三国鼎立的天下;宋太祖赵匡胤出身于涿州的四世将门之家,曾有“三十二式长拳”的套路传至后世,他以“一条杆棒打天下”,扫平乱世,四海归一;宋徽宗时,燕赵武侠如云,大名府的卢俊义,蓟州的公孙胜和石秀、沧州的柴进、清河的武松等人,揭竿而起,聚众梁山泊,宋室山江为之震撼;明、清二季,武术极盛,一批又一批武林高手,为国争光,驰名中外。
孟村拳师丁发祥、河间县内家高张占魁、沧州全能武术家王子平、静海县迷踪拳师霍元甲等,都曾先后以其精湛高强的武艺挫败趾高气扬、不可一世的俄国与欧美大力士,大长了中国人民的志气。
在推动中华武术事业方面,燕赵武术家近世以来作出了巨大贡献。
仅在南京原中央国术馆任教的沧州拳师就有30余人,该馆从馆长、副馆长、少林门长、武当门长到教务处长、编审处长和各路拳术教授,大部分均为燕赵武术家。
燕赵儿女,至今仍尚武成风。
全省有70余县普遍开展了武术活动。
沧州地区仅在校学生习武者已超过10万人;深县组织了6个武术辅导站36个训练点,196个村的农民进行练武活动;深县、饶阳建立了本县的“武术节”,逢年过节,全县城乡普遍举行武术表演。
武强年画的特点
武强年画具有浓郁的民间生活气息和强烈的民间艺术色彩,从设计、绘图、刻版、印刷都出自民间艺人之手。
艺人们通过丰富的想象,巧妙的构思,使画面造型优美,布局丰满匀称,线条挺拔简练,色彩鲜艳明亮。
比如“虎”,就是艺人们从周代画虎于门以驱邪祈安的习俗沿袭下来的,其造型朴拙,有趣,同民间儿童玩的布老虎一样,威猛而不凶恶,生动可爱,是理想化了的艺术形象。
传统的武强年画,其题材多为气氛热烈,符合劳动人民祈求人寿年丰、大吉大利的心理,表达的是人们热切的希冀和愿望,象“五谷丰登”、“福禄寿”、“年年如意”等,都是武强年画的主要内容。
它采取象征、比拟、双关等手法,表达出民间艺术特有的浪漫色彩。
如:画一只喜鹊站在梅花枝上,则取名“喜上眉(梅)梢”;荷塘里一枝出水芙蓉,再画一条金丝鲤鱼,就取名“连(莲)年有余(鱼)”等等,都是通过画面上的事物来象征寓意吉祥的内涵。
但是,武强年画更多的是采用十连环画形式,即一张纸印多幅画,表达一个故事。
此类作品常取材于传统的戏曲故事,如“三国演义”、“西游记”、“杨家将”、“呼家将”等。
这种画人物突出,眉目清秀,体态传神,不仅给人以艺术享受,而且使人从完整的故事中受到启示和教益。
从刻版上来说,武强年画以阳刻为主、兼施阴刻,运用黑白对比的手法,发挥出木刻刀韵的效果。
在着色上,以大红大绿为主,色彩强烈、
鲜明,风格独特。
在历次鉴赏会上,国内外美术界无不认为,武强年画主题突出,结构严谨,画面清晰,线条粗犷,人物形象健美,举止体态传神,堪与天津杨柳青年画、山东潍坊年画、江苏桃花坞年画、四川绵竹年画、河南朱仙镇年画相媲美,是我国年画中一支绚丽多彩的花朵。
武强年画艺术特色探析摘要:武强年画具有悠久历史的传统民间艺术,是中国传统农耕经济形态下的产物。
武强年画内涵丰富,创作形式独特,流传范围广,富有浓郁的世俗气息,生动展现古代燕赵地区人民生产生活场景,其表现出的审美观念与艺术特色具有重要的研究价值。
本文试图从美术学角度论述武强年画的艺术特色,研究年画的构图和造型特征,探析武强年画美学形式,探讨武强年画所表达的平民艺术思想,以期保护这枝散发着独特魅力的民间艺术。
关键词:武强年画造型特征构图特征年画,顾名思义主要是春节用来在家中张贴悬挂的纸画,增添节日气氛,表达人们对新的一年美好生活的向往。
年画由早期的神灵崇拜到后来祈福辟邪、传播思想、装饰美化,内容逐渐丰富。
很大程度上反映了古代平民社会生产生活的方方面面,也深刻记录了社会历史变迁。
自古就有:“南桃(桃花坞),北柳(杨柳青)论画庄,庄家年画数武强”的说法。
武强年画工艺简单,批量生产,内容也主要集中在求福辟邪、五谷丰登、多子多福以及宣传一些公序良俗,用色上单纯强烈,造型质朴自然,色彩鲜亮,造型夸张,构图饱满且均衡对称,题材广泛,图文并茂,展现广大农村地区丰富多彩生产生活原貌。
农村是其主要的消费市场,展现平民艺术是武强年画最大特点与最有研究价值的地方。
一、武强年画概况武图1 武强年画博物馆刘佳制图2 富贵花开刘佳制强县隶属于河北省衡水市,位于河北省东南部,被称为“中国民间艺术木板年画之乡”,根据武强年画博物馆记载:武强年画在宋元时期由于雕刻版印刷术的传播得到发展,之后年画从剪彩工艺演变为木板年画,明朝永乐年间形成规模。
清朝康熙、嘉庆年间进入鼎盛时期,至清朝末年仅武强南关就有144家画店,城周围42个村庄都有年画作坊,从业者上千人。
抗日战争、解放战争时期,鲁艺、华北联大的革命画家与武强艺人结合,配合革命斗争创作了大量革命题材新年画,被称为“美术运动上的创举”。
近年,武强年画历史价值受到了广泛关注,重新焕发生机。
武强年画“六子争头”作者:刘金英来源:《检察风云》2011年第04期“六子争头游戏图”,通过魔术式的画笔,把三个俊秀的胖娃娃巧妙地连接在一起,有的侧立,头和身子相互变幻成6个有趣的娃娃,把民间“多子多福”的传统观念和民间娱乐文化有机地融合在一起,深受人们喜爱。
以“六子争头”改画创作的新版《九九消寒农历图》,在2007年中央电视台春节联欢晚会上被选为动态背景;在央视元宵晚会上,被著名主持人李咏、董卿作为现场一分钟的互动节目;尤其是2010年“六一国际儿童节”前夕,中共中央总书记胡锦涛和小朋友在中国科学技术馆用武强年画博物馆提供的“六子争头”画版共同印刷“六子争头”年画,体验古老的雕版印刷术,在中外引起了强烈反响。
说起充满艺术魅力的“六子争头”武强年画,它来源于明清时代的《九九消寒图》。
这幅武强年画《九九消寒图》就是最早出现在明清时代的武强年画六子争头的雏形。
画面是五子争头,分左右两组。
右边一组是二童变四喜(即四个娃娃);左边一组是三童变六顺(即六个娃娃)。
由五童变十喜,以此寓“五子十成”之意。
其被称为“九九消寒图”的奥妙之处还在于每个娃娃的肚兜上都画有九个圆圈,加起来共九九八十一个,每个圆圈代表一天,买画者在欣赏构思巧妙的年画时,还可以把娃娃肚兜上的圆圈一天做一个标记,待把全部圆圈都做完标记也就出了九了(数九,是古代我国从冬至开始咏记农事物候和风俗习惯的一种民俗)。
有的还把娃娃肚兜上的圆圈画成空心的,由买画的主人按照“上点阴,下点睛,左点雨,右点风,若是下雪点当中”的特殊符号在圈内做标记,数九天完后以“瑞雪兆丰年”、“晴天多虫害”、“风多地干旱”等农耕社会人们的农事经验来占卜来年庄稼丰歉,盘算来年种啥作物好以争取主动等等。
在武强年画早期的《九九消寒图》中,除能唤起人们浮想联翩的娃娃外,画面上还大都装饰有喜庆和娱乐氛围的其他内容。
在《九九消寒图》的两组娃娃中间,画有一个团形的娃娃,通称一团和气,娃娃手持的红纸上写着“福禄寿”三个字,为消寒图增加了和气益寿的气息。