画音结合体验抽象—小学美术—利用音乐培养学生抽象画创作的实践研究●摘要：抽象美术一直是教学中的难点，评判标准也不一，而我们教材中也有许多关于抽象画的课例，比如说《跳舞的点线》、《彩墨游戏》等等，小学生对画抽象画和创作过程充满好奇，他们不能完全正确地表达出自己想要的画面，本文以《画音乐》一课为例，就新课改中如何使欣赏教学生动活泼进行探讨。
认为以学生发展为本，以体验为基，以情感为链，依托图片、活动和音乐等元素辅助教学，将使欣赏教学所蕴涵的美和情感视觉化、活动化，利用音乐的通感，来帮助孩子们体会绘画的抽象美感。
从而激发学生的审美潜能，提高对美的解读能力，提升对美的感悟力、想象力和创造力。
●正文：在小学美术教学中，几乎每节课都牵涉到引领学生欣赏这一问题，更不用说是“欣赏•评述”课了。
欣赏涉及的内容多是古今中外的经典美术作品，以及近现代一些具有典型意义的代表作，还有的就是同龄人的佳作。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
”有许多老师信奉这种教学方法，让学生熟“读”、意会。
新课标中，对“欣赏•评述”这一学习领域较注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
要达到这样的目的，仅仅靠熟“读”是不够的，只强调“只可意会、不可言传”是不行的，生硬的说教也显然是不合适的。
我们应着力探索的是：如何使欣赏教学生动活泼，如何使学生在欣赏的过程中真正体会美术作品中美术语言的美妙，从而进一步提升感悟力、想象力和创造力。
在小学美术教学中，抽象美术一直是教学中的难点，评判标准也不一，而在教材中也有许多关于抽象画的课例，比如说浙美版第四册中的《跳舞的点和线》、《彩墨游戏》等等，小学生对画抽象画和创作过程充满好奇，他们不能完全正确地表达出自己想要的画面，以《画音乐》一课中例为证：从欣赏生活中的抽象事物与抽象的绘画作品，从抽象画中的基本元素“点、线、面”的速度、力度和与音乐中的节奏、韵律以及与人的情绪诸多方面来创设情境，引导学生了解抽象，感知抽象，欣赏抽象，创造抽象的一堂艺术欣赏实践活动研究课。
【第二期 19-21世纪】史上最全的西方艺术流派整理！20世纪1. 现代艺术现代艺术，又称现代派艺术，很难有一个准确的定义。
大致来说，被称为“现代主义”或“现代派”的艺术，是指20世纪以来，区别于传统的，带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。
现代艺术起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术，到19世纪后期出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。
西方现代艺术由各种不同类型的视觉风格组合而成，是基于科学和理性基础上建立的，是西方数百年来的思想文化核心。
现代艺术主要包括了野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、俄国的至上主义与构成主义、荷兰的风格派、达达主义、超现实主义、抽象主义、波普艺术等。
现代艺术的特点在于打破艺术家、作品和观众之间的区别。
主张艺术干预人类生活。
深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑。
2. 立体主义立体主义是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。
立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面，以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。
立体主义画家的探索起源于塞尚的理论和创作实践，他们把塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自然”这句话当着自己艺术追求的理想。
实质上这是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中的折射反映。
立体主义在二十世纪时期有两个派别。
一个是洗衣船派，也就是正统派。
这个派别的代表是毕加索和布拉克。
另一个派别是蜂窝派，是以一群后起的立体主义画家为代表的。
立体主义的出名也是由这些蜂窝画家所催化的。
3. 表现主义表现主义，现代重要艺术流派之一。
20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。
1901年法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。
创作题材分类1. 引言创作是人类文化创造的重要活动之一，题材是创作作品的灵感来源和核心内容。
题材分类所涉及的范围广泛，包括文学、音乐、绘画、电影等各个艺术领域以及其他创作领域。
本文将对创作题材分类进行全面详细、完整且深入的探讨。
2. 文学题材分类2.1. 小说题材分类小说是文学创作中最为广泛的形式之一，其题材分类涵盖了各种各样的主题和故事。
根据题材的不同特点，小说可以分为多种类型，比如：•爱情小说：以描写主人公之间爱情关系为主要内容的小说，如《红楼梦》。
•武侠小说：以武功、侠义为主要元素的小说，如金庸的作品。
•推理小说：以谜团和推理过程为主要内容的小说，如《福尔摩斯探案集》。
•科幻小说：以科学和技术为核心内容的小说，如《三体》系列。
•历史小说：以历史事件和人物为背景的小说，如《红岩》。
•社会题材小说：以描写社会问题和社会现象为主要内容的小说，如《围城》。
2.2. 诗歌题材分类诗歌是文学创作中的一种形式，其题材分类也非常多样。
根据题材的不同特点，诗歌可以分为多种类型，比如：•抒情诗：以表达诗人情感为主要目的的诗歌，如李白的作品。
•咏史诗：以歌颂历史人物和事件为主要内容的诗歌，如《古诗十九首》。
•自然诗：以描写自然景物为主要内容的诗歌，如《静夜思》。
•战争诗：以描写战争和战争中的英雄事迹为主要内容的诗歌，如《出使黄沙》。
•抗争诗：以反映社会抗争和革命斗争为主要内容的诗歌，如《我的船》。
3.1. 古典音乐题材分类古典音乐是一种经典而庄重的音乐形式，其题材分类也非常丰富多样。
根据题材的不同特点，古典音乐可以分为多种类型，比如：•交响乐：以管弦乐为基本表达方式的音乐，如贝多芬的交响乐。
•奏鸣曲：以一种乐器或多种乐器的演奏表达的音乐，如贝多芬的钢琴奏鸣曲。
•唱诗班：以合唱团演唱的音乐，如巴赫的合唱曲。
•独奏曲：以一种乐器的独奏表达的音乐，如贝多芬的钢琴独奏曲。
•歌剧：以戏剧形式演唱的音乐，如《卡门》。
3.2. 流行音乐题材分类流行音乐是一种时尚和通俗的音乐形式，其题材分类也非常多样。
美术与音乐的关系——赏析油画作品“协奏曲”的感悟李新泰安东岳中学李金彪泰安南关中学美术与音乐的关系——赏析油画作品“协奏曲”的感悟摘要：大多数人不能理解康定斯基的抽象音乐画，尤其是多数美术教师对其音乐画的理解也不到位。
新课程将美术与音乐合为一体，称为艺术课。
为了能最大限度地开发学生的创造潜能，提高学生的综合素质，就要实行跨学科的学习。
这首先要求美术教师提高自身的音乐素养，真正落实感悟美术与音乐的联系，感悟美术作品抽象的形式美感的教学目标。
关键词：康定斯基协奏曲感悟美术音乐联系李新泰安东岳中学李金彪泰安南关中学油画作品《协奏曲》（如图3），是俄国抽象派画家康定斯基的抽象绘画作品，选自2004年湖南美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书——美术六年级下册第５课《音乐会》。
该课第一句话——“读康定斯基的画，似乎在聆听色彩的欢歌。
”[1](P. 14)多么绝妙的描述啊！真想一睹为快！可是，当你真的面对康定斯基的作品时，你还会沉浸在如此美妙的语境中吗？你的态度会如何呢？你会对此说什么呢？可想而知。
多数人对康定斯基的作品不理解，甚至用尖酸刻薄的话来妄自评论。
如“这是什么画啊？瞎涂乱抹，白送给我都不要！”“这也叫画呢？大师的画啊？连小孩子都会画！”等等，针对大多数美术教师来说，他们对康定斯基的油画作品《协奏曲》理解也不到位。
难道大师康定斯基的作品离我们真的那么遥远吗？让我们如此不可思议吗？！其实，大师康定斯基的作品离我们并不遥远。
1现实生活中，人们常常根据自己的心情，在随意接触到的任何平面上，在无意识状态下，就随手画出了一些有意味的形式画，这些画虽然没有画出具体的事物形象，但是，它们却能表现出当时人们的内心世界，是人们的主观情绪的直接体现者。
我们把这种以表现人的主观情感为主、不具备任何具象形象的、有意味的形式画，叫做抽象画。
人们在作这种画时所表现出来的无意识，与大师的有意识作画有着共同的体验，构成情感的心理状态也是相通的，只不过是人与人之间有着不同的文化素养、审美趣味罢了。
