《幼儿园实践奥尔夫音乐教学法的研究》
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幼儿园实践奥尔夫音乐教学法的研究2008――2009学年第一学期课题研究计划一、研究任务:按照课题研究设计方案,本学期的主要研究任务是:继续收集有关文献资料,选派老师参加奥尔夫教学法的学习。
进行学习总结,做到边学习,边向组内成员介绍学习心得,介绍实践经验。
在组内,根据课题实施方案进行实施;进一步明确分工,确定研究对象和内容;进行阶段性总结,写出阶段性研究报告;及时总结提升研究成果,争取参加课题中期评估。
组内成员,每周进行奥尔夫音乐教学法的实践,及时撰写教学反思,提高教学能力,争取能向本区、市进行汇报,展示奥尔夫音乐观摩课。
面向本区、市组织举办奥尔夫音乐活动培训班,推广研究成果,提高教师进修学校对幼儿园教师的培训质量;认真做好台帐的记录和资料的积累工作;维护、充实课题网页内容。
二、具体工作安排:九月份:1、制定课题组学期研究计划。
(负责人:钱丽萍)2、与上海音乐学院音乐教育系硕士研究生,中国音乐家协会奥尔夫专家委员会常任特邀讲师陈蓉联系,继续选派教师赴上海音乐学院参加奥尔夫音乐教学法的学习。
(负责人:吴彩娟、王惠萍)3、对暑期参加“中国奥尔夫音乐教师培训班”的学习资料进行整理,并向组内成员进行介绍、交流。
(负责人:钱丽萍)4、课题研究网页内容的充实。
(负责人:钱丽萍)5、参加武进教师进修学校的教科研会议,听取专家意见,完善设计方案。
十月份:1、每周二,骨干教师赴上海参加学习,并把学习内容、心得记录下来,与课题组成员交流。
(负责人:吴勤奋、钱丽萍)2、整理学习内容,根据实践对幼儿园各年龄段儿童的学习内容、培养目标进行思考,并尝试制定奥尔夫实践园的实践方案。
3、定期在幼儿园开展奥尔夫实践活动,进行反思,不断提高教师的实践能力,并逐渐形成自己的教学风格。
4、课题组成员撰写个人研究报告。
(负责人:谈小玲)十一月份:1、每周二,骨干教师赴上海参加学习。
(负责人:吴勤奋、钱丽萍)2、课题组内公开课,进行研究成果展示。
第1篇摘要:奥尔夫音乐教育是一种以音乐为核心,以游戏为手段,以培养幼儿的审美情趣和创造力为目标的教育方法。
本文以幼儿园老师教研奥尔夫音乐教学为切入点,分析了奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的重要性,探讨了奥尔夫音乐教学的具体实施策略,旨在为幼儿园教师提供有益的教学参考。
一、奥尔夫音乐教育在幼儿园教学中的重要性1. 培养幼儿的音乐素养奥尔夫音乐教育注重培养幼儿的音乐素养,包括听觉、节奏、旋律、和声等方面的能力。
通过奥尔夫音乐教学,幼儿可以逐步建立起对音乐的兴趣,提高音乐鉴赏能力。
2. 促进幼儿的全面发展奥尔夫音乐教育以游戏为手段,使幼儿在轻松愉快的氛围中学习音乐。
在这个过程中,幼儿的智力、情感、意志、体能等方面得到全面锻炼,有利于幼儿的全面发展。
3. 增强幼儿的社交能力奥尔夫音乐教学强调团队合作,幼儿在参与音乐活动时,需要与他人进行沟通、合作。
这有助于培养幼儿的社交能力,提高幼儿的团队意识。
4. 培养幼儿的创造力奥尔夫音乐教育鼓励幼儿自由发挥,创新音乐表现方式。
在奥尔夫音乐教学中,幼儿可以充分发挥自己的想象力,创造出独特的音乐作品,从而培养幼儿的创造力。
二、奥尔夫音乐教学的具体实施策略1. 选择合适的奥尔夫音乐教材奥尔夫音乐教材是奥尔夫音乐教学的基础。
幼儿园教师应根据幼儿的年龄特点和兴趣,选择适合的奥尔夫音乐教材。
教材应包含丰富的音乐元素,如节奏、旋律、和声等,以激发幼儿的学习兴趣。
2. 创设良好的教学环境奥尔夫音乐教学需要创设一个轻松、愉快的氛围。
幼儿园教师应充分利用教室空间,布置富有音乐气息的环境,如挂上五线谱、音符等装饰品,让幼儿在潜移默化中感受音乐的魅力。
3. 注重节奏感的培养节奏是奥尔夫音乐教学的核心。
幼儿园教师应通过多种方式,如拍手、跺脚、打击乐器等,引导幼儿感受和模仿节奏。
在教学中,教师可以采用以下策略:(1)利用日常生活中的节奏,如走路、吃饭、喝水等,让幼儿感受节奏的存在。
(2)教授简单的节奏型,如二拍子、三拍子等,让幼儿学会跟随节奏进行活动。
第1篇一、引言奥尔夫音乐教学法是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫(Carl Orff)创立的一种以音乐教育为核心,融合舞蹈、戏剧、绘画等多种艺术形式的教学方法。
该方法强调音乐与生活的紧密联系,注重学生的全面发展和个性培养。
在我国,奥尔夫音乐教学法逐渐受到广泛关注,并在幼儿园、小学等教育阶段得到广泛应用。
本文将从奥尔夫音乐教学法的理论基础、实践步骤、注意事项等方面进行探讨。
二、奥尔夫音乐教学法的理论基础1. 整体性原则:奥尔夫音乐教学法强调音乐与其他艺术形式的结合,形成整体性的教学过程。
通过音乐、舞蹈、戏剧、绘画等多种艺术形式的融合,培养学生的综合素质。
2. 即兴性原则:奥尔夫音乐教学法鼓励学生在音乐活动中进行即兴创作,充分发挥学生的想象力和创造力。
3. 体验性原则:奥尔夫音乐教学法注重学生在音乐活动中的亲身感受和体验,通过参与、探索、表达等方式,使学生在音乐活动中获得快乐和成就感。
4. 个性化原则:奥尔夫音乐教学法尊重学生的个体差异,关注每个学生的兴趣和特长,使每个学生在音乐活动中都能得到充分的发展。
三、奥尔夫音乐教学法的实践步骤1. 热身活动(1)教师通过简单的身体律动,引导学生放松身心,进入音乐活动的状态。
(2)教师播放轻柔的音乐,让学生跟随音乐节奏进行简单的舞蹈动作。
2. 音乐欣赏(1)教师播放不同风格的音乐,引导学生欣赏和感受音乐的美。
(2)教师引导学生分析音乐的特点,如节奏、旋律、和声等。
3. 即兴创作(1)教师提供简单的节奏型或旋律型,让学生进行即兴创作。
(2)教师鼓励学生发挥想象,创作出独特的音乐作品。
4. 舞蹈表演(1)教师引导学生根据音乐节奏进行舞蹈动作的编排。
(2)学生分组进行舞蹈表演,展示自己的创作成果。
5. 戏剧表演(1)教师引导学生根据音乐内容进行角色分配和剧本创作。
(2)学生进行戏剧表演,展示自己的音乐才华。
6. 总结与反思(1)教师引导学生回顾本次音乐活动,分享自己的感受和收获。
奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐活动的实践与研究摘要:奥尔夫音乐教育体系是目前被广泛应用于教学实践的三个教育体系之一,其培养全人格开展和创造性能力的宗旨,及生动活泼、丰富多彩的教学形式得到世界各国同行的高度赞誉和喜爱,更深得儿童的欢迎,因而在世界广为流传。
奥尔夫理论根据孩子的身心开展特点,用最生活化的方式激发她们的审美意识和审美兴趣,使孩子无拘无束地进入音乐世界的一切领域并从中获得最完整、最全面的音乐体验,让他们在快乐中开掘自身的智慧和能力,不仅提高孩子的综合素质能力,完善孩子自身素养,而且促进他们身心的和谐开展。
关键词:奥尔夫教学法;幼儿教育;实践;研究一、奥尔夫音乐教学法的起源卡尔·奥尔夫〔1895-1982〕,当代世界著名的德国作曲家,音乐教育家。
奥尔夫根本上是自学成才的大师,从少年到青年,他通过自学刻苦钻研大师们的作品,在不断地探究大师们的风格中顽强地寻找着自己独特的艺术表现语言:那种“原生〞的具有原本性的音乐、戏剧。
他从不把自己禁锢在某一专业、学科之中,作曲、指挥、戏剧、舞蹈等等,他均报有极大热诚去关注、去研究。
奥尔夫的教学是以让学生发现自我为宗旨,在专业音乐教育领域仍贯穿奥尔夫一生的教育思想。
奥尔夫教学法与东方文化的结合开始了奥尔夫教学法新的里程。
奥尔夫音乐教育的根本理念――即“诉诸感性,回归人本〞。
这与我原来对音乐教育本质的认识,有着根本的不同。
奥尔夫音乐教育所强调的是以孩子为教学的中心。
此理念即原本性的音乐教育,是最接近自然、最原始的原本的人类的状态。
原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;其实质是通过节奏让学生以此来创造他们自己的音乐,学生通过一系列不断深化的表演活动来掌握一些音乐的词汇,如谈话、运动、唱歌、演奏和玩耍。
奥尔夫认为如果学生能唱得好、奏得好,首先要让他们喜爱音乐,要使他们能够把自己的想法融合到音乐中去。
二、奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐活动的实践与研究从事了多年音樂教学实践,总有个问题一直困扰着我:幼儿园的音乐活动到底可以让孩子们得到什么样的收获?是学会一首歌曲?还是培养孩子们的音乐节奏感?还是让孩子们能真正感受乐曲内在的美?自引进了奥尔夫音乐教学以后,这些问题逐一找到了答案,本人也深深被“奥尔夫音乐教学法〞全新的教育理念所折服。
第1篇一、活动背景奥尔夫音乐教育体系是一种全面、系统、富有创造性的音乐教育方法,它强调音乐与舞蹈、语言、绘画等艺术形式的结合,尤其注重培养幼儿的音乐素养和创造力。
近年来,奥尔夫音乐教育在我国幼儿园中得到广泛推广和应用。
为了更好地开展奥尔夫音乐教育,提高教师的专业素养和教学水平,我园特开展奥尔夫乐器教研活动。
二、活动目标1. 提高教师对奥尔夫乐器的认识,掌握奥尔夫乐器的使用方法。
2. 培养教师运用奥尔夫乐器进行音乐教学的能力。
3. 促进教师之间的交流与合作,共同探讨奥尔夫音乐教育的有效策略。
三、活动内容1. 奥尔夫乐器介绍及分类首先,教研组长介绍了奥尔夫乐器的起源、特点以及分类。
奥尔夫乐器主要分为打击乐器、吹奏乐器、弦乐器和键盘乐器四大类。
其中,打击乐器包括木琴、铃鼓、沙锤等;吹奏乐器包括口哨、笛子、巴松管等;弦乐器包括小提琴、大提琴、吉他等;键盘乐器包括电子琴、手风琴等。
2. 奥尔夫乐器教学示范接下来,教研组长现场示范了奥尔夫乐器的演奏方法,并邀请教师们进行跟学。
通过示范,教师们对奥尔夫乐器的演奏技巧有了初步的了解。
3. 教学案例分析教研组长分享了几个运用奥尔夫乐器进行音乐教学的典型案例,分析了教学过程中的亮点和不足。
教师们针对案例展开了热烈的讨论,提出了自己的见解和建议。
4. 教学策略探讨教师们结合自身教学经验,就如何运用奥尔夫乐器进行音乐教学展开了深入的探讨。
以下是一些教学策略:(1)结合游戏教学,激发幼儿学习兴趣。
例如,在教幼儿认识铃鼓时,可以设计一个“小动物找家”的游戏,让幼儿在游戏中学习铃鼓的演奏。
(2)注重个别差异,因材施教。
针对不同年龄段和能力的幼儿,教师应制定不同的教学目标和方法。
(3)注重音乐与舞蹈、语言、绘画等艺术形式的结合,提高幼儿的综合素养。
(4)创造良好的教学氛围,让幼儿在轻松愉快的氛围中学习音乐。
5. 教学实践为了检验教研成果,教师们分组进行教学实践。
在实践过程中,教师们运用所学知识和策略,开展了一系列奥尔夫音乐教学活动。
第1篇摘要:奥尔夫音乐教育体系是一种以音乐为基础,结合舞蹈、戏剧、美术等多种艺术形式的教育方法。
本文从奥尔夫音乐教育的特点、在我国幼儿园的实践应用以及如何提高奥尔夫音乐教育质量等方面进行探讨,旨在为我国幼儿园音乐教育提供有益的参考。
一、奥尔夫音乐教育的特点1. 重视音乐与生活的结合奥尔夫音乐教育强调音乐与生活的紧密联系,认为音乐是人类生活的一部分。
因此,在教学中,教师应引导学生从日常生活中发现音乐,感受音乐,使音乐成为孩子们生活的一部分。
2. 强调即兴创作奥尔夫音乐教育注重培养学生的即兴创作能力,鼓励孩子们在音乐活动中自由发挥,勇于表达自己的情感。
这种教育方法有助于提高学生的音乐素养,培养他们的创造力。
3. 注重音乐技能的培养奥尔夫音乐教育不仅关注学生的音乐感受,还注重音乐技能的培养。
通过学习音乐理论、演奏乐器、合唱等形式,使学生掌握一定的音乐技能。
4. 多样化的教学方法奥尔夫音乐教育采用多种教学方法,如节奏训练、身体律动、乐器演奏、合唱等,使学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
二、奥尔夫音乐教育在我国幼儿园的实践应用1. 创设良好的音乐环境在幼儿园中,教师应创设一个充满音乐氛围的环境,如播放轻柔的音乐、悬挂音乐元素的艺术作品等,使孩子们在日常生活中感受到音乐的魅力。
2. 结合主题活动开展音乐教学教师可以根据幼儿园的主题活动,设计相应的音乐课程,如节日、季节、动物等,使音乐教学与生活紧密相连。
3. 重视家长参与奥尔夫音乐教育鼓励家长参与,共同关注孩子的音乐成长。
教师可以定期举办家长开放日,邀请家长观看孩子的音乐活动,共同探讨孩子的音乐教育。
4. 加强师资培训为了提高幼儿园奥尔夫音乐教育的质量,教师需要具备一定的音乐素养和教学能力。
因此,加强师资培训是提高奥尔夫音乐教育质量的关键。
三、提高奥尔夫音乐教育质量的方法1. 建立健全的音乐教育体系幼儿园应建立健全奥尔夫音乐教育体系,包括课程设置、教学大纲、教材编写、师资培训等方面,确保音乐教育的科学性和系统性。
幼儿园实践奥尔夫音乐教学法的目标体系研究报告(1)卡尔.奥尔夫是世界上闻名的德国作曲家,音乐教育家,指挥家,创建了奥尔夫音乐体系。
他所创建的这套艺术基础教学体系已打破了音乐范围,普遍地采纳各类艺术表现形式,为小孩打下坚实的艺术基础。
他以一个艺术家高瞻远瞩的目光看到艺术各类表现形式都有着内在的紧密联系,都有着他们的一起的元素-节拍。
并利用这些因素去编设教材,起到相互推移的作用,学习变得容易快捷。
运用各类艺术表现形式进行教学,能使小孩的视野开阔,学习爱好倍增,久而久之便能给他们成立起宏观的艺术概念。
奥尔夫先生更看到小孩学习的最大动力是爱好,因此选择了游戏作为小孩讲课的要紧手腕,将知识与训练编设在游戏中,让小孩在娱乐中同意教育、取得训练。
其大体教育理念为:一、“元素性”的音乐教育思想。
二、从儿童动身,让儿童亲自动手去奏乐、去制造。
3、直接诉诸于感性,强调音乐教育中的感知能力的培育。
是现今世界公认的闻名音乐教育体系之一,在各国广为流传,八十年代初被介绍到我国后,受到音乐教育界普遍欢迎。
它在音乐教育理论与实践中具体回答了如下问题:如何使小孩们主动地参与到音乐活动当中,如何培育小孩们对音乐的爱好与爱好,如何通过音乐活动培育和进展小孩们的制造力和创新精神,如安在音乐活动中培育小孩们与人合作、与人交往和群体意识,如何将音乐教育与其他教学活动相结合。
……在咱们学习奥尔夫教学理论的几个月中,咱们每一各参与研究的教师都深刻感受到了这种音乐教学法的魅力。
教师们迫不及待地在自己的班中进行了实践。
在此进程中咱们也做了一些大体的调查研究。
(详见我园音乐教育基础调研报告)结合咱们的理论和实践,初步形成幼儿园实践奥尔夫音乐教学法的目标体系。
一、探讨幼儿园实践奥尔夫音乐教学法的实际做法,结合本园本地域实际情形取得最切实可行的教学操作方法。
能够从多个方面来探讨:一、通过实践(音乐实践、动作实践、游戏实践、朗诵实践、即兴唱奏实践、演出实践等)来进行音乐教育和教学,是再好只是的手腕和途径,因为只有在实践的进程中,在亲自唱、奏音乐的实践中,音乐才能充分实现并表现它固有的生命力和高度的艺术感染力、表现力,才能由浅入深、由抽象到具体、由表及里、由粗到细地,使学习者通过自己躯体力行和全身心(眼、耳、手、口、脑、心)的体验达到驾轻就熟的、真知、真会地境界,并向着不断提高其质量的境遇迈进,才可能幸免枯燥、呆板、机械、僵化及纸上谈兵,理论离开实际的蔽病。
第1篇一、活动背景奥尔夫音乐教育体系是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的,它强调音乐与语言、动作、舞蹈的结合,旨在培养幼儿的听觉感知、节奏感和音乐创造力。
近年来,奥尔夫音乐教育在我国幼儿园中得到了广泛的应用和推广。
为了进一步提升幼儿园教师的专业素养,提高奥尔夫音乐教育质量,我们特此开展本次奥尔夫音乐教研课。
二、活动目标1. 了解奥尔夫音乐教育的基本理念和方法。
2. 掌握奥尔夫音乐教育活动中常用的教学技巧和策略。
3. 提高教师在奥尔夫音乐教育活动中的组织、引导和评价能力。
4. 增强教师之间的交流与合作,共同探讨奥尔夫音乐教育的实践问题。
三、活动内容1. 奥尔夫音乐教育概述(1)介绍奥尔夫音乐教育的基本理念、特点和发展历程。
(2)分析奥尔夫音乐教育在幼儿园教育中的重要性。
2. 奥尔夫音乐教育活动设计(1)讲解奥尔夫音乐教育活动的设计原则和步骤。
(2)分析典型案例,展示奥尔夫音乐教育活动的具体实施过程。
3. 奥尔夫音乐教学技巧与策略(1)讲解奥尔夫音乐教育活动中常用的教学技巧,如节奏训练、旋律模仿、音乐游戏等。
(2)分析如何运用这些技巧和策略激发幼儿的音乐兴趣,提高他们的音乐素养。
4. 奥尔夫音乐教育评价(1)介绍奥尔夫音乐教育评价的标准和方法。
(2)分析如何通过评价了解幼儿在音乐活动中的表现,为后续教学提供依据。
四、活动过程1. 研讨奥尔夫音乐教育的基本理念和方法教师们共同讨论奥尔夫音乐教育的基本理念,如“节奏先行”、“综合艺术教育”等,并结合实际案例分享自己的理解和实践经验。
2. 奥尔夫音乐教育活动设计实践分组进行奥尔夫音乐教育活动设计,每个小组选取一个主题,如“动物世界”、“快乐的小火车”等,设计一个完整的奥尔夫音乐教育活动方案。
3. 教学技巧与策略分享教师们轮流展示自己在奥尔夫音乐教育活动中运用的一些技巧和策略,如节奏游戏、音乐舞蹈等,并分享这些技巧在实际教学中的效果。
4. 奥尔夫音乐教育评价讨论针对奥尔夫音乐教育评价的标准和方法,教师们进行讨论,并提出自己的观点和建议。