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木心木心(1927年2月14日--- 2011年12月21日)，本名孙璞，字仰中，号牧心，笔名木心，诗人、文学家、画家。
1927年生于乌镇东栅，上海美术专科学校毕业。
1982年定居纽约。
木心先生在台湾和纽约华人圈中被视为深解中国传统文化的精英和传奇人物。
2011年12月21日凌晨3时，木心在故乡浙江乌镇逝世，享年84岁，是陈丹青的导师，曾出版多部著作。
木心先生出身首富之家，舅舅是作家茅盾。
1948年自上海美术专科学校毕业，是林风眠的学生。
毕业后，任教于浦东高桥中学。
1950年代起在上海工艺美术研究所任职。
期间他利用业余时间从事文学创作。
文化大革命期间他于1971年被逮捕入狱，原先他自订的二十二册文学作品也都被查抄。
出狱后继续从事美术工作。
他还曾任上海工艺美术家协会秘书长、杭州绘画研究社社长、交通大学美学理论教授等职。
[1]1982年起前往美国纽约定居，继续其绘画及文学创业。
当时，木心的诗歌已经有脱离现代诗的端倪。
80年代他开始以一句话的形式写作俳句，1986年于台湾出版《琼美卡随想录》，首度发表了他的一行式俳句，影响了日后台湾的自由句发展，与隐地并列为自由句的先驱。
此后他出版了包括《散文一集》、《琼美卡随想录》等在内的十余部作品。
他还曾在各地举办个人画展，他也是首位作品被大英博物馆收藏的20世纪中国画家。
此外，他还于1989年至1994年间为旅居纽约的一群文艺爱好者讲授《世界文学史》，其中包括著名画家陈丹青等。
2005年他受家乡乌镇的邀请回国定居。
2011年10月因肺部感染住进桐乡第一人民医院，同年12月21日凌晨三时该医院病逝。
[2]美术作品《塔中之塔》从技法上看我们又很难将之称其为国画，因为木心先生很少单纯地使用笔墨而是将中国传统与西方当代艺术中的多种绘制技巧融为一体，以创造出他想象中的风景，而这风景是他精神的唯一安顿。
与这批风景一同展出的还有木心先生写于狱中的诗文杂记，这里面完全没有对时世不平的抱怨，而是想象了大量世界精英分子间的对话：托尔斯泰、莱奥那多、沃尔夫、托斯妥耶夫斯基、瓦格纳。
乌镇木心美术馆，解读木心传奇的一生。
你再不来，我就要下雪了记得早先少年时，大家诚诚恳恳说一句，是一句清早上火车站，长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢一生只够爱一个人从前的锁也好看，钥匙精美有样子你锁了，人家就懂了……初识木心之时，是出于这首从前慢，写的婉转而又唯美动人。
诗中卖豆浆的小店、钥匙、车马邮件，这些画面让人不由得心生美好。
我是一个在黑暗中大雪纷飞的人你再不来，我要下雪了木心一生，颇为传奇。
生于动荡年代，少时离家，出走国外，暮年回国。
一生坎坷却又孑然一身，他把今生所有的热爱都奉献给了艺术。
再次重游乌镇木心美术馆，今天的游记重点在于木心的闲谈。
本文共五段，分别是对木心不同时段的整理。
江南六大古镇，凭什么人人都爱乌镇？无忧少年▲图为乌镇东栅1927年，木心出生于乌镇东栅，旧称孙家花园。
在这之前木心已经有两个姐姐，所以他的出生让全家颇为开心。
祖父为其取名孙璞，璞玉，意为未经雕琢的美玉。
从木心的文章中我们可以看出，早年木心的家境相当殷实富裕：复前进，应是花厅、回廊、藏书楼、家塾课堂、内账房、外账房、客房、隔一天井，然后厨房、佣仆宿舍、三大贮物库、两排粮仓，然后又是高高的马头墙，墙外是平坦的泥地广场，北面尽头，爬满薜荔和蔷薇的矮墙，互砌的八宝花格窗，月洞门开，便是数十年来魂牵梦萦的后花园……▲图为乌镇东栅▲图为乌镇东栅那年正值国共分裂，内忧外患之际，注定了风雨动荡的时代。
所以全家对于唯一的男丁也抱有很大的希望，望其能光耀门楣。
木心6岁入学就读于乌镇东栅的集贤小学，从小便接受传统私塾教育。
后因时事动荡，为了能让木心更好的学习，父母专门聘请了一位先生，在家里专门教其读孔孟之道、诗词之文。
其幼年也常跑去舅舅茅盾家的书房里读书。
仿佛社会的动乱和这个一心在家学文的少年毫无瓜葛。
木心曾回忆道：“人家打过仗、流过浪、做过苦工、坐过监牢，我从小娇生惯养锦衣玉食，长到十多岁尚无上街买东西的经验”。
【考察记】一份来自木心美术馆的启示“风啊、水啊，一顶桥”是木心先生对今日所见之木心美术馆的高度概括和预见。
乌镇木心美术馆外景木心美术馆是一个坐落在中国乌镇的国际化博物馆，其明确的学术定位、多彩的公共娱乐活动、独特的地理位置和经营理念着实吸引着每一位热爱木心，同时也热爱博物馆的朋友。
笔者两次到木心美术馆考察，感触颇深，启示如下。
博物馆学启示1.为个人纪念馆经营带来的启示木心美术馆作为个人纪念馆性美术馆，打破了个人纪念馆以往的陈列模式。
个人纪念馆为纪念有一定影响之人而设，往往存在以下问题：1、常设陈列以反映主人生平及作品为主，难以更新，从而显得单调乏味。
2、特展陈列与所纪念之人毫无关联，只是场地租借。
3、纪念馆与故居的建设、布局，在风格和理念上互不关联协调。
但木心美术馆，作为纪念木心的美术馆，首先不能离开木心为主要内容。
进而，在常设展览的基础上，它巧妙地引进特展，已然成为如今的品牌优势之一。
且这些特展陈列对象均选取与木心有或多或少关联之人的作品，例如“林风眠与木心”特展，选择与木心有过交谊的林风眠，木心早期中期画作深受林风眠影响，且一生对林风眠报以崇敬之情；“林风眠与木心”特展海报（图片来自于木心美术馆官网）“尼采与木心”特展海报（图片来自于木心美术馆官网）又如“尼采与木心”特展，选择木心诗文中常常提及的尼采，当木心先生谈到尼采时，他这样说道：“说尼采是哲学家，太简单了。
我以为他是：一个艺术家在竭力思想。
我常想：尼采，跑出哲学来吧！”、“我与尼采的关系，像庄周与蝴蝶的关系。
他是我精神上的情人。
现在这情人老了。
正好五十年。
”“尼采疯狂，就是一个没有喝过酒的酒神。
”；“莎士比亚与汤显祖”（图片来自于木心美术馆官网）“莎士比亚与汤显祖”特展，也因木心曾在《文学回忆录》以相当的篇幅谈论莎士比亚，并将汤显祖及元明清三代戏剧家的美学，与莎士比亚相比较。
展期定于2016年，便是为了“让同在1616年逝世的这两位伟大的戏剧家，四百年后在木心美术馆相遇。
一、童年：乌镇民国时期，木心的祖父孙秀林先在绍兴做自耕农，后来选择从商，与好友黄妙祥偕行，移居乌镇。
携家带口的孙秀林在乌镇选址，购得一处宅邸。
算命先生为他家人卦：此处必有贵人。
那个时候，勤恳的孙秀林自然还不知道贵人是谁，忙着扩修屋地，装饰门房。
积财之余，孙秀林也散财、修德，在孙家厅堂挂了一块牌匾：“积善人家庆有余”。
七个大字刻在牌匾上，很是显目。
经过孙秀林的苦心经营，江南的一户白丁农家成了书香门第之家。
水乡古镇有人杰，也有鬼雄。
鲁迅先生和秋瑾女士在绍兴长久名噪，茅盾故居则与孙家相距甚近。
回溯久远些，梁朝的昭明太子萧统在此读书，斟酌《文选》。
《后汉书》的下半部原本是在乌镇发现的。
乌镇散布着林园、亭树、画舫、藏书楼、巨商家、小农家，有大宅，也有小院。
在乌镇，传统文化厚积多年。
一九二七年二月十四日，木心诞生在那里。
他名孙璞，字玉山，又名孙仰中。
亲友昵称他阿中。
日后，木心的人生成为传奇，传到乌镇。
年长的乌镇人突然想起当年算命先生的卦象，都认为木心就是家族里的那个贵人。
木心的母亲沈珍是绍兴人，聪慧且通文墨。
孙家常要雇聘佣人。
每当这时，孩童木心站在旁边，紧盯住应聘的人。
母亲会询问他的意见。
当他识出得力的男佣女佣时，母亲便夸：“要学，学会识人！”学识人，做人事，懂交际，这是绵延下来的大家族文化。
孙家书房有唐诗宋词、四书五经。
母亲平时教木心背诵《易经》的口诀，日后逃难，仍然不忘一字一句教木心诵杜诗。
晚年居住在纽约，木心欣然谈起这段往事：“教我读杜诗的老师，是我母亲，时为抗战逃难期间。
我年纪小，母亲讲解了，才觉得好。
”（《文学回忆录》）一九三二年，木心六岁，就读于乌镇东栅集木心的自救之路李海青发 现（随笔）723木心的自救之路贤小学。
次年，木心转入乡绅徐冠英兴办的私立敦本小学。
就是在这一年，木心丧父，屋里的脊梁轰然塌了。
木心的童年记忆，富饶且迷人。
他常念及母亲带他上寺庙，游历杭州，却很少提及过早缺席了他的生活的父亲。
阅读下面的文字，完成下面小题。
去乌镇，看望木心先生李娟初夏的乌镇，烟雨迷离，还有阵阵凉意。
踏上湿漉漉的青石板路，走进小巷深处，去看望木心先生。
十三岁的木心，就在枕水而居的院落，听着乌篷船吱呀的摇橹声，几乎读完了手头所有的书。
白发如霜的时候，他回来了，叶落归根，像少年时一样，住在古朴的小院里。
品一杯龙井茶，尝一块定胜糕，和学生们谈文学和艺术，看水边的桃花开了，听三月间的春雨声和杜鹃鸣。
他二十二岁时，拒绝了杭州一家学校任教的聘书，雇人挑了一担书和画画的工具，上莫干山读书、画画去了。
他不要常人安逸、温暖、舒适的生活，青春年少的他，早已决定要和艺术相伴一生，为艺术甘愿忍受冷清和寂寞。
如今，他的著作静静地站在书柜里，我用目光一次次抚摸过它们，拂过他的《文学回忆录》，这本书横亘在岁月深处，坚如磐石。
如果说，文化是有脉络的，他仿佛一位习武之人，三言两语就打通中西文化的脉络。
他学贯中西，中外文化信手拈来，融会贯通。
木心从不仰望大师，也不是学院派，不说教，不迟疑，斩钉截铁，内心却如万马奔腾。
他的语言如一幅素描，简洁明了，从容舒展，字字如金，耐人寻味，又如铮铮铁骨，掷地有声，充满了智慧和力量。
他平视那些文学巨匠，平视现在和未来的读者，平视一切大家，解读他们不寻常的人生。
乌镇西栅木心美术馆前墙上他在纽约的一张照片，中年的他穿着黑色的毛呢大衣，手里一根手杖，头上戴着一顶礼帽，目光如炬，清俊潇洒，儒雅坚毅，脸上棱角分明，宛如一幅版画。
他仿佛一位民国文人，穿越半个世纪的光阴站在我的面前。
我站在他的画前，一弯晓月挂在夜空，群山默默，寂静无言，连月亮的光芒都是清冷的。
他的画如此空灵、缥缈，有云烟苍茫之感。
这是画吗？还是历史的云烟一不小心流淌在画布上？他的画，仿佛他自己的内心，灵性、洁净，却无比悲伤和苍凉。
在美术馆中看见他在狱中的手稿。
“文革”期间，他数次被捕入狱，三根手指惨遭折断。
有一次，他被关进积水的防空洞里，那里阴暗潮湿，不见天日，如同地狱。
“风啊，水啊，一顶桥”  木心扔下一辈子心血，留给了美术馆微信ID:ibookreview『与443000智慧型微友同路同行』△木心美术馆外景按：“风啊、水啊，一顶桥。
”这是木心临终前看着美术馆设计图说的一句话。
如今这句话悬挂在木心美术馆面对正门的大墙上。
11月15日，乌镇木心美术馆举行了开馆典礼。
翌日，正式对外开放。
木心身后的100余件画作和50份手稿展陈在这个临水而建的像几个“盒子”一样的美术馆里。
开馆典礼当日下午天放晴，夜里刮起了风、下起了雨。
木心诗有云：“你再不来，我要下雪了”。
初冬的乌镇，雪未来，桂花香。
木心的老友、新朋，都来到了他从未进过的这个美术馆。
木心有言：“如欲相见，我在各种悲喜交集处”。
乌镇木心美术馆的建成，便是诗人这句话的完美归结。
△木心（1927-2011）1927年生于浙江桐乡乌镇，自幼酷爱绘画、文学、音乐。
12岁写诗，16岁在当地报纸发表散文。
1946年入上海美术专科学校，1949年任杭州绘画研究社社长。
上世纪50年代分别任中学教师与上海工艺美术设计师，私下写作，积著作二十种，“文革”被抄没。
前后三度被囚禁，称狱中手稿66页，1979年获平反，任上海工艺美术家协会秘书长。
1982年移居纽约，重启绘画与写作，分别在海峡两岸先后出版诗集、文集三十余种。
同期，作画不辍。
2001年，耶鲁大学美术馆为其举办大型个展，并巡回芝加哥美术馆、夏威夷美术馆、纽约亚洲协会美术馆，随展出版精装画册。
木心应家乡乌镇邀请，于2006年回乡定居。
2011年12月21日逝世。
同年，乌镇为之开建“木心美术馆”。
1.【选址】木心生前亲自指定馆址木心生前是知道要建一座“木心美术馆”的。
据木心美术馆馆长陈丹青介绍，旅居美国多年的木心早在1995年元月，就独自前来乌镇，当时木心因故园的破坏、萧条而伤心，回到纽约写到：“我再也不回来了”。
五年后的2000年元月，木心受到家乡邀请：“回来吧，给你养老、安度晚年”。
木心美术馆名言1.艺术就是将心境印在画布上的魔法。
2.绘画是一种沉思，观赏是一种启迪。
3.画笔在我手中舞蹈，画布上跳跃的是灵魂的火花。
4.一幅画所传达的不仅仅是颜色和线条，而是艺术家对世界的独特见解。
5.绘画是一种寻找自我的旅程，每一幅作品都是我人生的一部分。
6.观赏艺术作品就像是与艺术家对话，让自己的想象力自由飞翔。
7.画笔可以描绘出形状，而艺术则将魂魄注入其中。
8.艺术就是人类心灵的镜子，一幅画可以让我们看到他人的内心世界。
9.美不仅存在于作品中，更存在于我们对作品的感受与理解中。
10.艺术是一种语言，无需言辞即可传达无限的情感。
11.用我的笔触，我纪录了生活的瞬间，留下了人生的印记。
12.每一次握笔，都是对自己灵魂的一次尝试与释放。
13.在这个喧嚣的世界里，艺术是我们内心宁静的绿洲。
14.绘画的力量在于它能让我们从日常生活中解放出来，进入另一个世界。
15.艺术是一种表达情感的方式，每一次创作都是将内心的波澜化作色彩和线条。
16.当我的画笔在画布上游走时，它们诉说着我无法言表的心情。
17.艺术是一面镜子，通过它我们可以看到自己和他人的灵魂。
18.在艺术作品中，我们可以感受到无尽的创造力和想象力。
19.每一幅画都是艺术家从内心深处抽离出来的一部分。
20.艺术没有边界，它可以穿越时间和空间，触及每个人的心灵。
21.创新是每一个艺术家不断追求的目标。
22.艺术给人的灵感和启示是无穷无尽的。
23.艺术是一种表达内心情感和思想的方式。
24.美术馆是一个交流艺术和观众的重要场所。
25.艺术作品是艺术家心灵的抒发和创造的体现。
26.艺术是一门需要持之以恒的学问。
27.艺术品是永恒的，它可以穿越时空的界限。
28.艺术启迪人们的思维和审美。
29.在艺术作品中，我们可以看到艺术家的独特视角和创意。
30.美术馆中每一件作品都有其独特的故事和意义。
31.艺术品是一种与观众进行心灵交流的媒介。
32.艺术是一种跨越国界和文化的共同语言。
