德国作家,作曲家,哲学家

巴赫个人简介你认识巴赫吗，我们来一起了解一下这个人吧。

下面是店铺给大家整理的巴赫个人简介，供大家参阅!巴赫简介约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(德语：Johann Sebastian Bach，1685.3.21-1750.7.28)，巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。

巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方近代音乐之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。

巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。

巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。

他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。

巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。

但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是西方音乐史中最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。

巴赫人物生平家族渊源巴赫于1685年3月21日出生在德国中部杜林根森林的爱森纳赫。

爱森纳赫因为依山势而建，所以地势是高低起伏不平，而且地面都是由青石板铺成的，所以是德国中部一个富有童话气息小山城，这个地方拥有着很深的音乐渊源，在中世纪时，游吟诗人、宫廷乐手都是在爱森纳赫进行表演和比赛的，可以说它是德国音乐的发源地。

虽然这只是一个小城镇，可市民却酷爱音乐。

据说该市古代的城门上竟刻着“音乐常在我们的市镇中照耀”的字样。

并且中世纪的吟歌者经常手执竖琴，在这里吟唱诗歌并举行歌唱比赛。

瓦格纳曾据此写了著名歌剧《唐·豪塞》。

而十六世纪的宗教改革家马丁路德，也在此将《圣经》译成德语。

巴赫家族是地地道道的音乐世家，他的家庭早在他来世前许多年就已经在音乐界赫赫有名了。

他父亲是一位优秀的小提琴手，祖父的兄弟中有两位是具有天赋的作曲家，叔伯兄弟姐妹中有几位是颇受尊敬的音乐家。

人物简述门德尔松（Felix Mendelssohn，1809-1847），德国著名的作曲家。

他的祖父是著名的哲学家，父亲是富裕的银行家，母亲具有广博的文艺修养和音乐才能；在西方音乐史上，像门德尔松这样有着辉煌的家族史、优越的家庭条件和良好的人文环境的音乐家实属罕见，家里经常聚集着当时知识界的代表：卓越的科学家、文学家和艺术家，如：歌德、海涅、黑格尔、威伯等。

门德尔松是上流社会中贵族式的音乐家，他的一生在平静、幸福中度过，除了感受到家庭给他的温暖和众人对他的尊重之外，从未品尝过生活的艰辛与苦涩。

他被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”，作品以精美、优雅、华丽著称。

费利克斯〃门德尔松1809年出生于汉堡一个富有的犹太家庭。

祖父是哲学家摩西〃门德尔松，父亲是成功的银行家，费利克斯在养尊处优又有文化修养的环境中成长，母亲是当时以广博的文化素养和音乐才能而闻名的钢琴家，他的钢琴启蒙课就是母亲教的。

姐姐范尼〃卡西里（1805-1847）是一位在钢琴和作曲方面的可造之材，而且是费利克斯珍贵的挚友。

费利克斯〃门德尔松是钢琴神童，9岁就开始公开演奏，10岁时就为《诗篇19》谱曲，12岁已写出一首钢琴四重奏(op.1)，14岁组织自己的私人乐队，16岁发表第一首杰作《弦乐八重奏》，17岁时完成了《仲夏夜之梦》序曲。

20岁时他通过指挥《马太受难曲》在巴赫去世后的首次公开演出来宣传巴赫的作品。

这是1829年，演出地点为柏林歌唱学院。

引起轰动而成为闻名遐迩的指挥家。

为巴赫的作品得以复生作出了重要的贡献。

同年赴英国指挥伦敦爱乐乐队，这是他十次英国之行的第一次。

在苏格兰度假后，以《赫布里底群岛》序曲和《苏格兰交响曲》（No.3，A小调）表现他的观感，虽然这两部作品是直到他1830-1831年访问意大利时才动笔写作的。

在罗马与柏辽兹邂逅，并开始酝酿《意大利交响曲》（No.4，A大调）。

下一个主要停留点是巴黎（1831-1832），在那里与李斯特和肖邦相遇。

贝多芬简介-贝多芬的资料贝多芬简介-贝多芬的资料大全导语：贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想。

以下是小编带来的音乐知识，希望对您有所帮助。

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven,1770年12月16日—1827年3月26日)，世界著名作曲家兼演奏家。

1770年12月17日出生于德国波恩（Bonn）。

祖父和父亲都是宫廷音乐家。

贝多芬被称为“乐圣”，一生创作了许多作品，如：《命运》。

贝多芬从小就具有十分敏锐的乐感，他的父亲发现这一点后，决心把他培养成另一个莫扎特式的音乐神童，好以此作为他的摇钱树。

但贝多芬不具备莫扎特那样的演奏天赋，他是在父亲的棍棒下学会音乐的。

当时年仅五岁的贝多芬经常被父亲锁在屋里，从早到晚地弹奏钢琴和拉小提琴。

小贝多芬经常强忍着痛苦和委屈在钢琴上一遍遍地练习，如果不是贝多芬具有非凡的音乐天赋的话，他就可能就会永远厌恶音乐了。

贝多芬的音乐成长道路异常艰苦，但他凭借自己的刻苦，取得了惊人的成就。

他五岁开始学习钢琴，八岁就公开举行演奏会，十岁开始作曲。

他的第一位老师聂费对他的帮助极大，聂费拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能，这为他后来的创作打下了深厚基础。

1792年，贝多芬来到了“音乐之都”维也纳。

为了获得更多的音乐知识与创作技能，他先后拜海顿、阿尔布雷希茨贝格、萨利埃里等名师学习，他努力学习他们的音乐创作技艺与经验，不断丰富和提高自己的艺术修养。

与此同时，他还广泛阅读各种文学和哲学书籍，从中汲取丰富的知识营养，终于使自己成为一个具有高度修养的艺术家。

1827年3月26日，这位伟大的、不屈不挠的音乐巨人终因贫病交加而与世长辞。

贝多芬-成长经历1787年4月，一位年青人前往维也纳拜见当时的大音乐家莫札特。

此人其貌不扬，短小精明，在莫札特面前大展钢琴身手，连被誉称神童的莫札特亦为之惊叹。

歌德简介资料歌德（Johann Wolfgang von Goethe）被公认为德国文学的巨人，是18世纪和19世纪最重要的文学家之一。

他是一位多才多艺的作家，涉及诗歌、小说、戏剧、传记、政论等多种文体，对于欧洲文学和哲学的发展产生了深远的影响。

他不仅以其作品的艺术价值而闻名于世，同时也成为了德国民族意识和文化认同的重要象征。

歌德于1749年8月28日出生在德国的法兰克福。

他在家庭中接受了良好的教育，父亲是一位有文化修养的法官，母亲则鼓励他追求自己的兴趣。

在年轻的时候，他表现出了对于文学的浓厚兴趣，并在法兰克福大学学习了法律。

然而，他更喜欢倾注时间和精力于文学创作，成为了一名自由职业者。

作为一名诗人，歌德的成就令人瞩目。

他的第一部诗集《哀歌》于1770年出版，引起了极大的反响。

其中最为著名的作品是《少年维特之烦恼》，这是一部具有浪漫主义特色的小说，讲述了主人公维特在情感困惑和精神压力中的成长故事。

这部作品被誉为一部经典的文学作品，不仅在德国，而且在世界范围内都产生了深远的影响。

除了诗歌和小说，歌德还是一名杰出的剧作家。

他的戏剧作品《浮士德》是他最为著名的作品之一。

这部戏剧以浮士德这一传说人物为基础，探讨了人性的复杂性和欲望的无穷无尽。

《浮士德》被誉为世界戏剧史上最重要的作品之一，不仅反映了个人意志与社会规范的冲突，还反映了人类对于生命意义的思考。

除了文学创作，歌德还对其他领域产生了深远的影响。

他对自然科学的研究充满了热情，并在植物学、光学和地理学等领域做出了重要的贡献。

他的著作《伊凡亲王的故事》探讨了植物和动物之间的相互作用，并成为生物学界的重要参考书之一。

他还对光学进行了研究，并提出了有关颜色和光的理论，对于现代光学学科的发展产生了重要影响。

除了文学和科学，歌德还涉足政治和哲学领域。

他对于社会问题和政治体制持有自己独特的见解，并常常作为公共知识分子发表自己的政论文章。

他曾担任符腾堡公爵的参议员，致力于推动政治改革和文化建设。

德国哲学家费希特生平简介约翰·戈特利布·费希特，德国作家、哲学家、爱国主义者，古典主义哲学的主要代表人之一。

作为一个哲学家，他寻求对哲学思想，特别是康德唯心主义思想的统一;作为一名爱国主义者，他试图唤醒德意志人民要求国家统一。

下面是店铺为大家整理的德国哲学家费希特生平简介，希望大家喜欢!费希特生平简介费希特简介简略而又完整地概括了费希特这位哲学大师完美的一生，费希特早年间出生在德国的一个富裕家庭，他是德国一位著名的哲学家和爱国主义者，作为一名哲学家费希特一生中继承又发展了康德的唯心主义思想，作为一名爱国主义者，他也试图唤醒德意志人民，他一直都在坚信国家会统一。

费希特简介中曾经提及费希特出生于普鲁士萨克森州，他的父亲是一名手工商人，他从小家境比较富裕，1774年的时候进入了博尔塔贵族学校读书，后来又考入了德国大名鼎鼎的耶拿大学，直到1781年，他在莱比锡大学修读神学，接触了很多先进的哲学思想。

费希特简介还曾经提及到费希特和康德两人的关系，因为费希特在1790年的时候认识了德国一位著名诗人的侄女儿，后来两人结为夫妻，后来费希特又在他妻子的引荐下拜见康德，康德曾经给费希特写过一篇宗教文章，费希特由此和康德的关系变得紧密起来，而且晚年的时候康德还曾经赞助过费希特的哲学论文发表。

后来费希特又到回到了耶拿大学担任终身哲学教授，他主持康德哲学讲座，一生都在创新和发展康德的哲学体系，之后费希特发表了全部《知识学的基础》，《自然法学基础》这种非常重要的哲学理论篇章。

1806年的时候普法战争爆发，费希特还担负起宣扬爱国主义口号的任务。

1813年柏林保卫战爆发，费希特和他的妻子为了照顾病人不幸感染了一种非常严重的流感，3个月后就死亡了。

费希特哲学一直以来费希特哲学都是近代欧洲历史上一个非常重要的哲学思想，因为费希特作为德国一位非常重要的哲学家和思想家，给德国后来的很多领域都留下了难以磨灭的影响，费希特哲学其实包括两个部分，一个是关于费希特对美学的理解，一个是费希特对于康德思想的研究和创新。

奥尔夫的生平一、奥尔夫的生平卡尔·奥尔夫(Carl Orff)，当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家。

《走向未来的音乐教育》奥尔夫1895年7月10日出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家,从曾祖父到父亲都是职业军人，但有极高的文化素养。

祖父卡尔·冯·奥尔夫博士在当了少将后转入研究测量学、数学和天文学。

外祖父卡尔·柯伊斯特勒也是少将又兼历史学家，父亲海因里希·奥尔夫也是军官和音乐迷,而奥尔夫最重要的音乐启蒙教师——母亲宝拉·柯伊斯特勒更是一位受过正规训练的钢琴家，十二岁就已登台演出。

在家中优越的环境中,卡尔·奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣。

从在弹琴的妈妈脚边随音乐敲打到2岁多爬上钢琴与妈妈同“玩”音乐，作为最优秀的启蒙教师,他的妈妈给了他最好的入门教育：保持浓厚地兴趣，又逐渐引入正规学习、训练，而大量的四手联弹不仅丰富了他音乐的感受和兴趣,更使他涉猎了大师们的大量名著。

而在对音乐感兴趣的同时奥尔夫也表现了对戏剧的热爱，4岁他第一次接触拉线木偶戏，给他留下了深刻印象，于是有了他第一次的戏剧尝试:在圣诞节作为礼物送给他的一个木偶戏台上，自己就开始了即兴地表演，各种人物：公主、老太婆、恶魔、鳄鱼、警察……，顺口编的离奇故事源源不断，之后越发不可收拾的创作、表演欲望使他不满足以木偶作戏，而要在真正的“舞台”上，自己创编、制作道具、担当好几个角色的演员，又导又演还兼作舞台灯光工作，5岁的这个实验显示了他音乐舞台剧的灵感与天才，对戏剧和音乐的这些游戏为世界奉献了一个伟大的音乐剧大师.《走向未来的音乐教育》还在小学，卡尔·奥尔夫已拥有了自己的第一本“卡尔·奥尔夫100首故事”集和第一本诗集，10岁生日时,还从中挑选了两首发表在一个儿童刊物上.《走向未来的音乐教育》步入少年他有机会进入音乐厅、歌剧院,莫扎特、贝多芬以至后来的瓦格纳这些大师们给了这位感受力敏锐的孩子难以想象的震动，有时会令他多日无言，不思茶饭。

理查德·施特劳斯与赫尔曼·黑塞（下）——《最后四首歌》的艺术内涵探析理查德·施特劳斯与赫尔曼·黑塞（下）——《最后四首歌》的艺术内涵探析在上一篇文章中，我们探讨了德国作曲家理查德·施特劳斯与德国作家赫尔曼·黑塞之间的关系，以及他们各自的艺术成就。

本文将继续聚焦于施特劳斯与黑塞的合作之作《最后四首歌》，探析该作品所蕴含的艺术内涵。

《最后四首歌》是施特劳斯的一部交响诗作品，由黑塞的诗歌创作灵感而来。

黑塞是一位哲学家和作家，他的作品探讨了生与死、宇宙存在和人类心灵的命运等深刻的主题。

施特劳斯对黑塞的作品产生了浓厚的兴趣，并将其诗歌作为灵感源泉，创作了《最后四首歌》。

作为一部代表作品，《最后四首歌》融合了施特劳斯多年来艺术创作的心得和经验，展现了他对音乐的深刻理解和对人类存在的思考。

该作品中运用了广泛的音乐手法和符号，以营造一种宁静、宏大的音乐氛围，表达无尽的、超越个体的人类命运。

首先，通过乐曲的结构和音乐元素，施特劳斯传达了黑塞诗歌中的深远哲学思考。

他巧妙地运用了交响乐的发展性结构，以及各种乐器和声部的对话与回应，整体上形成了一种巧妙的音乐构思。

作品中的旋律婉转悠扬，节奏运动自然，音乐动态变化丰富，将人类生存的曲折多变表达得淋漓尽致。

这些音乐元素与黑塞哲学作品中思想的发展和转变相呼应，共同构建了一个具有哲学意义的音乐世界。

其次，施特劳斯通过《最后四首歌》中的歌词和旋律来表达黑塞思考人生和死亡的主题。

作品中的词句充满着深情和哲思，诉说着一个人在临终时对生活的回顾和对死亡的接纳。

歌词描绘了一个人迎接死亡时的内心世界，表达了对生命的热爱、对宇宙的敬畏以及对永恒的追求。

旋律既抒情又庄严，以强烈的情感和富有表现力的音乐语言，将黑塞的哲学思想娓娓道来。

最后，施特劳斯通过音乐的韵律和和声，表现了人生的无尽循环和宇宙的永恒存在。

作品的音乐结构呈现一种回环式的构思，让人感觉时间似乎在缓缓流动。

德国音乐家德国是一个享有盛名的音乐大国，拥有众多优秀的音乐家。

自巴赫、贝多芬、莫扎特到瓦格纳、理查德·施特劳斯，德国音乐家为世界音乐界做出了重大贡献。

1. 巴赫巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685年-1750年）被誉为音乐史上最伟大的作曲家之一。

他在音乐创作上独树一帜，以丰富的音乐创新和完美的技巧而闻名。

他的作品涵盖了教会音乐、宗教合唱、管弦乐和键盘乐等多种领域。

巴赫创作了大量的器乐作品，其中最著名的是《Brandenburg Concertos》、《The Well-Tempered Clavier》和《Goldberg Variations》等。

他的作品力求完美，注重对位法和和声，展现出深厚的宗教信仰和严谨的艺术追求。

2. 贝多芬贝多芬（Ludwig van Beethoven, 1770年-1827年）是另一位德国音乐家的代表人物。

他被誉为浪漫主义时期音乐的先驱，对后世的音乐创作产生了深远的影响。

贝多芬的作品充满了激情和力量，他的音乐中常常流露出对自由和人道主义的追求。

他的交响乐作品《第九交响曲》被誉为音乐史上的经典之作，其中的“欢乐颂”更成为了世代传唱的名曲。

贝多芬的作品结构严谨而复杂，常常表现出强烈的情感和内心的挣扎。

他的音乐风格从古典到浪漫，从简约到宏伟，展现出了他非凡的才华和音乐追求。

3. 莫扎特莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756年-1791年）是一位早逝的音乐天才。

他的音乐才华在他年少时就开始展露，并创作了大量的作品。

莫扎特的音乐作品包括交响曲、协奏曲、室内乐、歌剧和宗教音乐等各种形式。

莫扎特的音乐作品具有优雅、华丽和优美的特点。

他的音乐作品多样且丰富，从激情澎湃到温柔细腻，展现出了他对音乐的独特理解和驾驭能力。

他的歌剧作品《费加罗的婚礼》和《唐·乔望尼》等被广泛演出，享有盛誉。

莫扎特的作品表达了他对音乐的热爱和追求，他的音乐创造力和天赋使他成为音乐史上最具影响力的作曲家之一。

1 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 (Johann Sebastian Bach, 1685-1750)德国作曲家，是将西欧不同民族的音乐风格浑然溶为一体的开山大师。

他萃集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝，对后来将近三百年整个德国音乐文化及至世界音乐文化产生了深远的影响。

巴赫一生创作了大量的作品，其体裁形式也十分多样，其中有风琴曲、钢琴曲、小提琴曲、大提琴曲、长笛曲、康塔塔、管弦乐曲及许多宗教内容的声、器乐作品等。

这些作品中最著名的有(d小调托卡塔与赋格)、《平均律钢琴曲集》、《法国组曲》、《英国组曲》、《赋格的艺术》、《a小调小提琴协奏曲》、《六首小提琴无伴奏奏鸣曲及组曲》、《六首大提琴无伴奏奏鸣曲及组曲》、《布兰登堡协奏曲》以及《农民康塔塔》、《咖啡康塔塔》、《马太受难乐》和《b小调弥撒曲》等等。

2 乔治·弗里德里克·亨德尔（George Frideric Handel, 1685-1759）德国作曲家，出生于德国哈勒城。

他自二十七岁起定居英国，对英国的音乐发展起了重要的作用，英国人亦把他看作是自己的音乐家。

亨德尔在西欧音乐史中与巴赫占有相等重要地位，对后世音乐影响极大。

主要作品：主要作品：歌剧《阿尔米拉》、《里纳尔多》（“女王生日颂歌”）、《弥赛亚》（终极曲“哈里路亚”）；清唱剧《扫罗》；《以色列人在埃及》、《参孙》；管弦乐组曲《水上音乐》等。

3 路德维希·范·贝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770-1827)伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展（从古典主义时期到浪漫主义时期）有着举足轻重的作用，被世人尊称为“乐圣”。

贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义形象可以用"通过苦难--走向欢乐；通过斗争--获得胜利"加以概括。