视觉传达设计与人类生活
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视觉传达设计的社会文化影响与分析在当今社会,视觉传达设计已经成为我们生活中不可或缺的一部分。
从街头巷尾的广告招牌到手机屏幕上的应用界面,从书籍杂志的装帧设计到影视作品的特效呈现,视觉传达设计以其独特的魅力和强大的影响力,深深地渗透到我们的日常生活和社会文化之中。
视觉传达设计,简单来说,就是通过视觉符号来传递信息和表达思想。
它运用图形、色彩、文字、图像等元素,以富有创意和吸引力的方式组合呈现,旨在引起观众的注意,激发他们的情感共鸣,并促使他们采取相应的行动。
这种设计形式不仅能够满足人们对于美的追求,更在潜移默化中影响着我们的价值观、思维方式和行为习惯。
视觉传达设计对社会文化的影响首先体现在商业领域。
在竞争激烈的市场环境中,一个好的视觉设计可以使产品或服务在众多竞争对手中脱颖而出。
比如,苹果公司以其简洁、时尚的产品设计和包装,成功地树立了高端、创新的品牌形象,吸引了全球无数消费者的追捧。
可口可乐经典的红色弧形瓶身和独特的标志,历经百年依然深入人心,成为了全球最具辨识度的品牌之一。
这些成功的视觉设计案例不仅为企业带来了巨大的商业价值,也在一定程度上引领了消费文化的潮流。
视觉传达设计在文化传承和创新方面也发挥着重要作用。
许多传统文化元素通过现代的视觉设计手法得以重新诠释和展现,焕发出新的生机与活力。
例如,故宫博物院推出的一系列文创产品,将古老的宫廷文化与现代设计理念相结合,让传统文化以更加贴近生活的方式走进大众视野。
设计师们巧妙地运用故宫的建筑、文物、书画等元素,创作出精美的文具、饰品、家居用品等,既满足了人们对于文化产品的需求,又促进了传统文化的传承和发展。
同时,视觉传达设计还能够引发社会关注和推动社会变革。
一些具有强烈社会责任感的设计师,通过作品来呼吁人们关注环境保护、社会公平、人权等重要议题。
例如,以环保为主题的公益海报,通过触目惊心的画面和简洁有力的文字,提醒人们珍惜自然资源,保护地球家园。
这些设计作品能够激发公众的思考和行动,为解决社会问题贡献力量。
艺术大观Art Panorama118浅析视觉传达设计对现代生活的影响周臣鑫(汉口学院,湖北 武汉 430074)摘要:在现代社会中,人与人之间传播信息的设计就是视觉传达设计,在当今社会可以用多种多样的方式传播信息,而视觉传达设计属于现阶段人们传递信息的主要方式之一,并且采用此种方式。
传播效果比较好,而本文先是阐述了价值的内涵,再分析了视觉传达设计的传播和视觉传达设计的价值,分析了采用视觉传达设计传播的作用,阐述了视觉传达设计给人们生活带来的影响。
关键词:视觉传达设计;传播价值;现代生活目前,由于人们生活水平的提高,人们的生活中广泛应用了视觉传达设计。
当前信息传播的主要途径之一就是视觉传达设计,视觉传达设计是一种科学,自身拥有独特的价值,人们在生活过程中需要学会从生活中寻找艺术的素材,由于经济的不断发展,在一定程度上改变了人们的消费观念,利用消费,将生活品位得以提升,改变人们的生活。
一、视觉传达设计概述要想了解视觉传达设计,首先要弄清楚价值的内涵,在人们的日常生活中,价值非常常见,在学术研究者的眼中,价值属于一种满足关系,在哲学上又将价值分为了狭义的价值和广义的价值,狭义的价值指的是客观实体对人产生的作用,而广义的价值不仅包括客观实体对人产生的作用,还包含了实体对人产生的有害性。
在视觉传达设计过程中,主要是将视觉信号得以传递,将不同的视觉传达设计效果得以产生,主要从以下两个方面进行分析。
首先,分析视觉传达设计的信息传递,人们的日常生活中充满着各种各样的信息,无时无刻不在进行着信息的传播,由于人们的生活水平越来越高,因此他们要求更高的精神生活,因此对视觉传达设计的要求也有了很大的提高。
人们在相互交流时,通过信息传递创造出来的精神文化,传递信息,促进人们之间的情感交流,因此,通过传播信息将人际关系建立起来。
对于视觉传达设计的价值,主要从经济价值和人文价值两个方面进行分析。
对于视觉传达设计中的人文价值而言,通过信息的传递,将人与人之间交流的纽带得以构建,拉近人与人之间的距离,让人们有着非常丰富的视觉享受。
视觉传达设计与社会文化传播的探讨在当今社会,视觉传达设计已经成为了一种强大的传播工具,深刻地影响着我们的生活和文化。
它不仅仅是为了美观,更是为了有效地传达信息、引发情感共鸣,并在社会文化的传播中发挥着关键作用。
视觉传达设计,简单来说,就是通过视觉元素来传递信息和表达想法。
这些视觉元素可以包括图形、色彩、字体、图像、排版等等。
它们以各种形式出现在我们的日常生活中,比如海报、标志、包装、网页、广告等等。
一个好的视觉传达设计作品,能够在瞬间吸引人们的注意力,并清晰地传达出其想要表达的内容。
社会文化是一个广泛而复杂的概念,它涵盖了人们的价值观、信仰、习俗、传统、语言等多个方面。
社会文化是通过各种方式传承和传播的,而视觉传达设计在其中扮演了重要的角色。
例如,传统节日的海报设计往往会运用特定的色彩和元素来体现节日的内涵,从而加深人们对传统文化的认知和感受。
视觉传达设计能够强化社会文化的认同感。
当我们看到具有地域特色或民族特色的设计作品时,会自然而然地产生一种归属感和认同感。
比如,某些少数民族的传统服饰图案在现代设计中的运用,不仅展示了独特的文化魅力,还让该民族的人们对自己的文化更加自豪,同时也让其他民族的人对其文化有更深入的了解和尊重。
同时,视觉传达设计也有助于推动社会文化的创新和发展。
随着时代的变迁,社会文化也在不断演变。
设计师们通过创新的设计手法,将传统文化与现代元素相结合,创造出具有新的文化内涵和价值的作品。
比如,将古老的神话故事以现代动画的形式呈现,赋予了传统文化新的生命力,吸引了更多年轻人的关注和喜爱。
在商业领域,视觉传达设计对于社会文化的传播也有着不可忽视的作用。
品牌形象设计就是一个很好的例子。
一个成功的品牌,往往具有独特而鲜明的视觉形象,这种形象不仅仅是为了销售产品,更是在传递一种生活方式、一种价值观。
比如,一些国际知名品牌在全球范围内推广时,会根据不同地区的文化特点进行适当的调整和创新,使其品牌形象能够更好地融入当地文化,从而促进文化的交流和融合。
视觉传达设计与社会文化的相互影响在我们生活的这个丰富多彩的世界里,视觉传达设计无处不在。
从街头巷尾的广告牌,到手中翻阅的书籍杂志,从浏览的网页到观看的电影,视觉传达设计以其独特的方式影响着我们的生活,同时也深受社会文化的深刻影响。
视觉传达设计,简单来说,就是通过视觉媒介来传递信息和表达想法。
它不仅仅是关于图形、色彩和字体的组合,更是一种与受众进行有效沟通的艺术。
一个优秀的视觉传达设计作品能够在瞬间吸引人们的注意力,清晰地传达信息,并引发情感共鸣。
社会文化对于视觉传达设计的影响是多方面且深远的。
首先,不同的文化背景会塑造出截然不同的审美观念和价值取向。
比如,在中国传统文化中,红色常常代表着吉祥、繁荣和幸福,因此在许多与喜庆相关的设计中,红色成为了主导色彩;而在西方文化中,白色往往象征着纯洁和神圣,常用于婚礼等场合的设计。
这种文化差异直接影响了设计师在色彩运用、图形选择和主题表达上的决策。
再者,社会文化中的历史、宗教、传说等元素也为视觉传达设计提供了丰富的灵感源泉。
许多设计师会从古老的神话故事、传统的手工艺或者历史建筑中汲取创意,将其融入到现代的设计作品中,以赋予作品更深厚的文化内涵。
比如,一些以中国古代神话人物为主题的插画设计,不仅展现了独特的艺术风格,还传承和弘扬了传统文化。
此外,社会的发展和变迁也会促使视觉传达设计不断演变。
随着科技的进步,新的材料、技术和传播渠道不断涌现,为设计师提供了更多的创作可能性。
同时,社会热点问题、流行趋势和大众心理的变化也会影响设计的方向。
例如,在环保意识日益增强的今天,许多设计作品都强调了可持续发展的理念,采用环保材料和简洁的设计风格,以呼吁人们对环境的保护。
反过来,视觉传达设计也对社会文化产生着重要的影响。
它具有强大的传播力和感染力,能够塑造社会的审美标准和价值观念。
通过大量优秀的设计作品,人们对于美的定义和追求在不断变化和提升。
比如,时尚设计引领着人们的穿着风格和潮流,建筑设计影响着城市的风貌和人们的生活环境。
视觉传达设计的心理学与社会影响在我们的日常生活中,视觉传达设计无处不在。
从街头巷尾的广告牌,到手机屏幕上的应用界面,从书籍的装帧到电影的海报,视觉传达设计以各种形式影响着我们的感知和行为。
然而,你是否曾思考过,这些设计背后隐藏着怎样的心理学原理?它们又对社会产生了哪些深远的影响?视觉传达设计本质上是一种通过视觉元素来传递信息和引发情感反应的艺术形式。
它巧妙地运用色彩、形状、图像、文字等元素,来吸引我们的注意力,引导我们的思维,并激发我们的情感。
从心理学的角度来看,色彩是视觉传达设计中最具影响力的元素之一。
不同的颜色能够唤起不同的情感和心理反应。
例如,红色通常被认为是充满活力和激情的颜色,它能够吸引人们的注意力并激发兴奋感,因此常用于促销广告和警示标志。
蓝色则常常给人一种平静、信任和专业的感觉,许多科技公司和金融机构的品牌形象会选择蓝色。
黄色是充满活力和欢快的颜色,常用于吸引儿童或传达轻松愉快的氛围。
形状同样在视觉传达设计中具有重要的心理暗示作用。
圆形通常被认为是友好、和谐和完整的象征,而方形和矩形则给人一种稳定、可靠的感觉。
尖锐的形状,如三角形,可能会传达出紧张和危险的信号。
设计师们巧妙地利用这些形状的特点,来塑造品牌形象或传达特定的信息。
图像的选择也是至关重要的。
具有强烈视觉冲击力的图像能够迅速吸引观众的目光,而富有情感共鸣的图像则能够深入触动观众的内心。
比如,一张展示温馨家庭场景的图片可能会引发观众对亲情的向往和情感认同。
文字的排版和字体选择同样会影响信息的传达效果。
简洁明了的字体和合理的排版能够使信息更易于阅读和理解,而独特的字体设计则可以为设计增添个性和魅力。
视觉传达设计对社会的影响是多方面且深远的。
在商业领域,优秀的视觉传达设计能够帮助企业树立独特的品牌形象,提高品牌的辨识度和美誉度。
一个成功的品牌标识,如苹果的苹果标志或可口可乐的经典曲线瓶身,不仅能够在消费者心中留下深刻的印象,还能够传递品牌的价值观和个性,从而增强消费者的忠诚度。
视觉传达设计的历史演变与趋势分析视觉传达设计,作为一门与人们日常生活紧密相连的艺术与技术融合的学科,在历史的长河中不断演变,并随着时代的发展展现出多样的趋势。
回溯历史,视觉传达设计的起源可以追溯到古代文明时期。
在那个时候,人类就已经开始运用简单的图形和符号来传递信息。
例如,古埃及的象形文字,通过生动的图形来表达物体和概念,这是早期视觉传达的一种形式。
中国古代的印章、图腾等,也都承载着特定的信息和象征意义。
在中世纪的欧洲,手抄本的装饰和插图成为了重要的视觉传达手段。
这些精美的插画不仅起到了装饰作用,更重要的是辅助文字,增强了信息的传递效果。
而随着印刷术的发明,特别是古登堡印刷术的出现,极大地推动了视觉传达设计的发展。
书籍、海报等印刷品得以大规模生产和传播,使得信息能够更广泛地被大众所获取。
进入工业革命时期,视觉传达设计迎来了新的变革。
随着技术的进步,摄影术的发明为视觉传达带来了全新的素材和表现方式。
海报设计在这个时期变得越发重要,成为了商业宣传和社会活动的重要工具。
设计师们开始运用色彩、构图和图形的组合来吸引人们的注意力,传达产品信息和品牌形象。
20 世纪初,现代主义设计思潮兴起,对视觉传达设计产生了深远的影响。
包豪斯学派强调形式追随功能,注重简洁、几何化的设计语言,摒弃了繁琐的装饰。
这种理念使得视觉传达设计更加注重信息的清晰传达和视觉的简洁性。
例如,无衬线字体的广泛应用,使得文字更易于阅读和识别。
到了 20 世纪中叶,随着商业社会的迅速发展,视觉传达设计的应用领域不断拓展。
企业形象设计(CI)的概念应运而生,通过统一的标志、色彩和字体等元素,塑造企业独特的视觉形象,增强品牌的辨识度和记忆度。
同时,广告设计也变得更加多样化和创新,电视广告、户外广告等新的形式不断涌现。
进入 21 世纪,数字化技术的飞速发展给视觉传达设计带来了前所未有的挑战和机遇。
互联网的普及使得信息传播更加迅速和广泛,网页设计、交互设计成为了视觉传达设计的重要组成部分。
视觉传达设计的人性化与生活摘要:对于现阶段视觉传达设计的发展,它在生产和消费中起着非常重要的作用。
视觉传达设计也在不断发展,我们必须找到最好的展示方式,这将彻底改善视觉传达的真正含义。
视觉传达设计是一种主要由扁平化和静态化开发的视觉艺术。
目前,媒体词汇的丰富程度较高,设计师必须能够通过视觉图像实现多屏设计思想,这总是与我们需要设计的主要内容不可分割。
人性化产品主要依靠以人为本的设计,以满足人们的感官需求。
人们的视觉感觉非常极端,人是主要出发点,人性化产品与物体的完美结合是视觉传达的主要目的,这种方式也是人性化设计的源泉。
关键词:视觉传达设计;人性化;生活视觉传达的字面意思可以分为两部分,一部分是视觉,指的是人类面部特征的感官眼睛,用眼睛来理解世界上的一切,包括各种视觉类别,如符号、文字和图形;另一部分是沟通,这里的交流是指人类视觉范围内的所有信息的通信,使用一些载体或信息符号给观众,并在视觉上和视觉上呈现设计者的设计作品,提高观众记忆的深度。
1视觉传达的人性化理念在近年来的设计中,人性化的概念逐渐融入其中,以人为本的设计已成为一种趋势,也促进了人的生命。
在整个设计过程中,人类的情感和心理被视为直接的基础,观众受审美观点的合理引导,以确保设计核心始终是消费者和服务提供者的特定需求,以及符合的沟通关系要构建审美心理学,但需要注意客观性原则。
运用设计心理学的知识,分析人体生理特征,行为心理学和视觉感知的各种特征,从而提高设计结果的舒适度,关怀度和人性化水平。
通常,观看艺术作品的过程具有既定的视觉过程,而绝大多数观众按照从上到下的顺序从左到右,最后视觉中心将保持在三分之一的位置。
因此,为了最大限度地提高人性化设计水平,必须严格遵守这种视觉流动规律,确保设计作品符合人类视觉心理学的特定位置,这不仅有利于有效视觉信息的传播,也符合整体人类设计心理,不可不谓为一举两得。
2视觉传达设计作用阐述对于视觉设计,人性化的具体体现是人,设计工作是为了满足人类的生理和心理需求。
视觉传达设计在公共空间中的影响在我们日常生活的公共空间里,视觉传达设计无处不在,它以各种形式和方式影响着我们的感知、行为和情绪。
从城市的街道标识到地铁站的海报,从公园的导视系统到商场的促销展示,视觉传达设计都在默默地发挥着重要的作用。
视觉传达设计首先影响着公共空间的信息传递。
在一个繁忙的城市环境中,人们需要快速而准确地获取各种信息。
清晰、简洁、易懂的视觉标识和指示系统能够帮助人们迅速找到目的地,节省时间和精力。
比如,在机场,准确的航班信息显示屏和明确的登机口指示牌,能够让旅客在复杂的环境中顺利出行;在医院,清晰的科室标识和就诊流程图示,能够引导患者高效地完成就医过程。
这些视觉传达设计元素以直观的方式传递着关键信息,避免了语言交流的障碍和误解,提高了公共空间的使用效率。
其次,视觉传达设计能够塑造公共空间的氛围和个性。
不同的公共空间有着不同的功能和定位,视觉传达设计可以通过色彩、图形、字体等元素来营造与之相适应的氛围。
例如,一个儿童游乐场可能会采用鲜艳活泼的色彩、可爱的卡通形象来营造充满欢乐和童趣的氛围;而一个艺术展览馆可能会运用简洁大气的设计风格、富有艺术感的字体来展现其高雅和专业的形象。
这种氛围的塑造不仅能够增强人们在公共空间中的体验感,还能够提升公共空间的吸引力和独特性。
再者,视觉传达设计对公共空间中的社会行为也有着引导作用。
良好的设计可以鼓励积极的社会互动和行为规范。
比如,在公园中,一些环保主题的宣传海报可以提醒人们爱护环境,减少乱扔垃圾的行为;在公交站台上,排队等候的标识可以引导乘客有序乘车。
通过视觉上的引导和暗示,人们能够更加自觉地遵守公共秩序,促进社会的和谐与文明。
此外,视觉传达设计还能够激发公众的情感共鸣。
一些具有创意和感染力的设计作品能够触动人们的内心,引发情感上的反应。
比如,在一些纪念性的公共空间中,通过雕塑、壁画等形式展现的历史事件和人物,能够唤起人们的敬仰和缅怀之情;在社区的文化墙上,描绘着邻里之间的温馨场景,能够增强居民的归属感和凝聚力。
视觉传达设计的历史与现代发展在人类文明的长河中,视觉传达设计始终扮演着重要的角色,它如同一位无声的讲述者,通过图像、色彩、文字等元素向人们传递着信息、情感和思想。
从远古时代的洞穴壁画到现代数字化的多媒体设计,视觉传达设计经历了漫长而丰富的发展历程。
视觉传达设计的起源可以追溯到古代文明时期。
在那个时候,人们就已经开始运用简单的图形和符号来记录和传达信息。
例如,古埃及的象形文字,以其独特的图形形式表达了丰富的意义;中国古代的印章和书法,不仅具有实用价值,更蕴含着深厚的艺术魅力。
这些早期的视觉元素,虽然形式较为简单,但已经奠定了视觉传达设计的基础。
在中世纪,宗教在欧洲社会占据着主导地位,教堂中的彩色玻璃窗、宗教绘画和雕塑成为了主要的视觉传达形式。
这些作品通过精美的工艺和象征意义,向信徒们传达着宗教的教义和故事。
同时,在中国,印刷术的发明为视觉传达带来了巨大的变革。
书籍、海报等印刷品的出现,使得信息的传播范围更广、速度更快。
到了工业革命时期,随着科技的飞速发展和社会的变革,视觉传达设计迎来了新的机遇和挑战。
大规模的生产和城市化进程促使广告业迅速崛起,海报、招贴等成为了商家宣传产品的重要手段。
这一时期的设计风格更加注重写实和细节,同时也开始运用新的印刷技术和材料,以增强视觉效果。
20 世纪初,现代主义设计思潮兴起,对视觉传达设计产生了深远的影响。
包豪斯学派倡导的“形式追随功能”的设计理念,强调简洁、几何化的造型和无装饰的风格。
这种理念在平面设计中得到了广泛的应用,使得视觉传达设计更加注重信息的清晰传达和形式的简洁美感。
同时,摄影技术的发展也为视觉传达设计提供了新的表现手段,照片开始被大量运用在广告、杂志等领域。
二战后,随着经济的复苏和消费文化的兴起,视觉传达设计进入了一个多元化的发展阶段。
瑞士风格以其简洁、清晰的排版和理性的设计方法成为了主流;而在美国,波普艺术的出现则将流行文化元素引入到设计中,使设计更加贴近大众生活。
视觉传达设计的未来发展趋势分析在当今数字化、信息化的时代,视觉传达设计作为一门与人们日常生活息息相关的艺术与技术相结合的学科,正经历着前所未有的变革和发展。
它不仅影响着我们对信息的获取和理解,还塑造着我们的审美观念和消费行为。
那么,未来视觉传达设计将会朝着哪些方向发展呢?一、多元化与个性化随着社会的进步和人们审美观念的日益多样化,视觉传达设计将更加注重满足不同受众的需求。
过去那种大一统的设计风格将逐渐被淘汰,取而代之的是更加多元化和个性化的设计。
设计师需要深入了解目标受众的文化背景、年龄层次、兴趣爱好等因素,从而创作出能够引起特定群体共鸣的作品。
例如,在品牌设计中,针对年轻消费者的品牌可能会采用更加时尚、前卫、富有创意的设计元素,以展现品牌的活力和创新精神;而针对成熟消费者的品牌则可能更倾向于稳重、大气、经典的设计风格,以传递品牌的可靠性和品质感。
此外,个性化定制也将成为未来视觉传达设计的一个重要趋势。
消费者不再满足于千篇一律的设计,他们希望能够拥有独一无二、符合自己个性和需求的产品或服务。
比如,在包装设计领域,消费者可以根据自己的喜好选择包装的颜色、图案、材质等,从而使产品更具吸引力和纪念价值。
二、数字化与动态化数字化技术的飞速发展为视觉传达设计带来了巨大的机遇和挑战。
虚拟现实(VR)、增强现实(AR)、混合现实(MR)等新兴技术的出现,使得设计师能够创造出更加沉浸式和互动性的视觉体验。
在网页设计中,动态效果的运用已经成为常态。
通过动画、视频、交互动画等元素,能够吸引用户的注意力,提高用户的参与度和留存率。
而在移动应用设计中,动态图标、过渡效果等也能够增强用户的操作体验和情感连接。
此外,数字化技术还使得视觉传达设计的创作过程更加高效和便捷。
设计师可以利用各种设计软件和工具,快速实现自己的创意想法,并进行反复修改和优化。
同时,数字化技术也为设计师提供了更多的素材和灵感来源,促进了设计的创新和发展。
视觉传达设计与人类生活
内容提要:视觉传达设计的主要功能是传递信息,有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。
关键字:视觉传达与广告设计
在我们了解视觉传达设计之前,需要先了解“视觉符号”和“传达”概念。
符号”是符号学的基本概念之一。
符号,一般指文字,语言,电码,数学符号,化学符号,交通标志等。
但符号学里的符号范围要广泛得多,社会生活中如打招呼的动作,仪式,游戏,文学,艺术,神话等等的构成要素都有是符号。
总之,能够作为某一事物标志的,都有可称为符号。
符号伴随着人类的各种活动,人类社会和人类文化就是借助于符号才能得以形成的。
在各种符号系统中,语言是最重要的,也是最复杂的符号系统。
符号论美学家卡西尔认为,“艺术可以被定义为一种符号语言”,是我们的思想,感情的形式符号语言。
每一个艺术形象,都可以说是一个有特定涵义的符号或符号体系。
为了理解艺术作品,必须理解艺术形象;而为了理解艺术形象,又必须理解构在卡西尔看来,符号作为对象的指称形式,它的统摄功能具有生成人性和塑造人类文化的作用。
所谓传达,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程。
它既可以是个体内的传达,也可以是个体之间的传达。
包括所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的传达。
因此广告很好的利用了视觉传达,宣传了广告对人类社会的意义。
广告的历史非常悠久,在原始社会末期,商品生产和商品交换出啊先以后,广告也随之出现。
最早出现的口头广告和实物广告,印刷术发明之后,出现了广告印刷术。
现代电信传播技术的发展,导致了与影视广告的诞生。
创意随着中国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入“智”战时期,广告也从以前的所谓“媒体大战”、“投入大战”上升到广告创意的竞争,“创意”一词成为中国广告界最流行的常用词。
“ Creative ”在英语中表示“创意”,其意思是创造、创建、造成。
“创意”从字面上理解是“创造意象之意”,从这一层面进行挖掘,则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。
即根据广告主题,经过精心思考和策划,运用艺术手段,把所掌握的材料进行创造性的组合,以塑造一个意象的过程。
简而言之,即广告主题意念的意象化。
意念”指念头和想法,在艺术创作中,意念是作品所要表达的思想和观点,是作品内容的核心。
在广告创意和设计中,意念即广告主题,它是指广告为了达到某种特定目的而要说明的观念。
它是无形的、观念性的东西,必须借助某一定有形的东西才能表达出来。
任何艺术活动必须具备两个方面的要素:一是客观事物本身,是艺术表现的对象;二是以表现客观事物的形象,它是艺术表现的手段。
而将这两者有机地联系在一起的构思活动,就是创意。
在艺术表现过程中,形象的选择是很重要的,因为它是传递客观事物信息的符号。
一方面必须要比较确切地反映被表现事物的本质特征,另一方面又必须能为公众理解和接受。
同时形象的新颖性也得重要。
广告创意活动中,创作者也要力图寻找适当的艺术形象来表达广告主题意念如果艺术形象选择不成功,就无法通过意念的传达去刺激感到遗憾染和说服消费者。
原则广告创意的独创性原则。
所谓独创性原则是指广告创意中不能因循守旧、墨守
成规,而要勇于的善于标新立异、独辟蹊径。
独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。
与众不同的新奇感是引人注目,且其鲜明的魅力会触发人们烈的兴趣,能够在受众脑海中留下深刻的印象。
长久地被记忆,这一系列心理过程符合广告传达的心理阶梯的目标。
广告创意的实效性原则。
独创性是广告创意的首要原则,但独创性不是目的。
广告创意能否
达到促销的目的基本上取决于广告信息的传达效率,这就是广告创意的实效性原则,其包括理解性和相关性。
理解性即易为广大受众所接受。
在进行广告创意时,就要善于将各种信息符号元素进行最佳组合,使其具有适度的新颖性和独创性。
其关键是在“新颖性”与“可理解性”之间寻找到最佳结合点。
而相关性是指广告创意中的意象组合和广告主题内容的内存相关联系。
意念企业的广告宣传是以群众为对象。
群众会被好的广告意念所吸引,历久难忘。
因此,企业与广告策划人在策划广告策略时,先要从群众的生活习惯,民族意识,教育水平,文明认知,情绪感受和喜好厌恶等作出分析和理解。
不要只针对一小部分消费者的心理,和过份迁就他们的喜好(特殊情况例外),而忽略了向大多数的群众传达创意,今天的群众,就是各类不同企业的顾客。
所以一则好的广告意念,会令人激赏,在激赏作用引致情绪高涨的时刻,人的观念与情思意念,会与激赏的事物共鸣契合,原先的主观与偏见,会在短暂时刻中被这种精神现象所支配。
这种现象,在你难得与最崇拜的人物相聚时,就容易表现出来。
广告设计意念,就是一门人类传意的哲学。
它会随时代需求而变化,没有固定的形式和法则,既定的学问和方法,只可作借鉴和参考。
1、大小的对比
大小关系为造形要素中最受重视的一项,几乎可以决定意象与调和的关系。
大小差别少,给人的感觉较沈着温和,大小的差别大,给人的感觉较鲜明,而且具有强力感。
2、明暗的对比
阴与阳、正与反、昼与夜等等,如此类的对比语句,可使人感觉到日常生活中的明暗关系。
初诞生的婴儿,最初在视觉上只能分出明暗,而牛、狗等动物虽能简单识别黑白,可是,对彩度或色相却无法轻易识别,由此可知,明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
3、粗细的对比
字体愈粗,愈富有男性的气概。
若代表时髦与女性,则通常以细字表现。
细字如果份量增多,粗字就应该减少,这样的搭配看起来比较明快。
4、曲线和直线的对比
曲线很富有柔和感、缓和感;直线则富坚硬感、锐利感,极具男性气概。
自然界中,皆由这两者适当混合。
平常我们并不注意这种关系,可是,当曲线线或直线强调某形状时,我们便有了深刻的印象,同时也产生相对应的情感。
故我们常为加深曲线印象,就以一些直线来强调,也可以说,少量的直线会使曲线更引人注目。
参考文献:尹定邦《设计学概论》。