Maya生长动画教程

Maya制作鸟类翅膀骨骼设置及动画在这个教程中，我们可以做一个翅膀模型来进行教程的学习,实例中的模型用了1600个nubs plane做成的，如果你先太麻烦的话，可以用简单的几个平面模型来替代，还有纹理贴图也可用其他的贴图纹理取代。

1.2.3.4.首先翅膀的羽毛都是有nubs plane组成，因为羽毛有不同的纹理表现，羽毛有展开和收缩得动画，而且彼此独立，所以用简单的nubs plane比较好。

上面看到的四个图是分别用了四个层来处理，而且分别群组，让他们各自独立。

上面四个图分别是翅膀外面的羽毛部分，中间部分，里面部分和最里边的羽毛部分，最里边的羽毛要混和翅膀到鸟的身体上。

这几个部分再放置的时候要小心避免交叉，因为鸟的翅膀要伸展和收缩。

下面我们看到的贴图纹理是ps公司从农家和资料库中搜集扫描的羽毛的纹理图片和他们的阿尔法通道图，这些羽毛纹理看上去都有一些弯曲和弹性，这样材具有自然的真实性。

上面我们看到的是渲染好的翅膀羽毛图，上面纹理四层，每层纹理相同而有各自独立。

每一层的纹理具有一个稍稍弯曲的角度，需要我们在每一个羽毛的the pivot 的x轴上适当的旋转，建立一个比较自然真实的形态就像上面图上所看到的那样。

翅膀的羽毛都是一絮一絮的，最里边的羽毛有些模糊，是因为它要合并在鸟的arm上，而且要建一个单独的骨骼来控制它。

下面来做翅膀的骨骼总共15个骨骼分为三个组包括：前面中间部分和里面部分。

在这里，需要一个骨骼来单独负责翅膀侧部的羽毛部分。

当the elbow 和shoulder 拖动翅膀的时候展开和收缩身体。

上面的那个图是翅膀展开之后的三个展开而又分别分离的骨骼群组，最外面的支持翅膀比较大的外展形态。

他们在翅膀飞行和静止是的状态还要受鸟的关节的动作控制和影响，因此再调整关节的动作是要小心。

其次，当静态的羽毛需要各自独立以适应轴关节并且很好的为翅膀的张开和收缩。

（蓝色的圆圈）红色的圆圈住的骨骼更多的表现鸟的肩部的自然拍打的动作，臂部肌肉arm surface 它也跟随着几个骨骼运动并且和身体blend融合在一起。

第1章动画基础概论动画（Animation）一词是由拉丁语的动词animate（赋予生命）演变而来。

1980年，国际动画组织（ASIFA）在南斯拉夫的Zagreb（今天的克罗地亚首都）召开动画会议，会上对动画（Animation）一词的定义是这样的：动画艺术是指除使用真实之人或事物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出的活动影像，亦即是以人工方式所创造的动态影像。

那么，什么是动画片？在美国，动画和卡通两个词汇曾经没有任何区别。

而在日本，Mange就是漫画，Anime就是动画。

现代动画片的概念，是从其技术实现的角度来定义的。

它是采用“逐格摄影”的方法将影像拍摄在胶片上，然后以每秒钟24格的速度，在银幕上逐一放映的动态影像。

由于所拍摄的影像互相之间只有细微的变化，因而形成了系列动态的影像感觉。

本章的主要内容是介绍动画的历史和发展。

在学习动画之前，应当先了解动画这个艺术表现形式，动画是影视艺术的一个分支，它的基础源于绘画，将一幅幅连续的图画顺序播放，就得到了一个活动的影像，这就是动画最基本的原理。

本章将从动画片的分类、三维动画的技术分类、世界动画的发展史以及中国动画的发展史这四个方面介绍动画的基础概念。

本章主要内容：●动画片的分类●三维动画技术类型●世界动画发展史●中国动画发展史动画的起源和发展以及三维动画的技术分类。

1.1.动画片的分类动画片的分类其实有很多种，主流的分类方式大致会把动画分成以下三种：●手绘动画（Cel Animation）●电脑制作动画（computer animation）●定格动画（stop-motion animation）1.手绘动画手绘动画（Cel Animation）是最传统的动画制作形式，也是一种广泛运用的动画表现形式。

人们所熟知的迪斯尼经典动画片，如《美女与野兽》、《风中奇缘》和《狮子王》，日式动画代表作有动画大师宫崎骏的《红猪》、《风之谷》、《幽灵公主》、《千与千寻》，中国的传统动画《骄傲的将军》和《天书奇谭》等更在其列，如图1-1至图1-9所示。

Maya动画课程设计一、教学目标本课程的教学目标是使学生掌握Maya动画的基本原理和制作流程，培养学生具备动画制作的实际操作能力。

具体目标如下：1.知识目标：学生能够理解并掌握Maya软件的基本操作、动画制作的基本原理和流程。

2.技能目标：学生能够熟练使用Maya软件进行动画制作，包括角色动画、场景动画、粒子动画等。

3.情感态度价值观目标：通过学习Maya动画制作，学生能够培养对动画制作的热爱，提高创新意识和审美能力。

二、教学内容本课程的教学内容主要包括Maya软件的基本操作、动画制作的基本原理和流程、角色动画制作、场景动画制作、粒子动画制作等。

具体安排如下：1.Maya软件的基本操作：Maya界面及工具栏的使用、场景的建立与编辑、对象的选择与操作。

2.动画制作的基本原理和流程：关键帧动画、曲线编辑、动画控制器、层次结构、约束等。

3.角色动画制作：角色骨骼的建立、蒙皮与绑定、角色动画的捕捉与制作。

4.场景动画制作：场景的布局与设计、灯光的设置、摄影机的控制、环境效果的添加等。

5.粒子动画制作：粒子的发射、渲染、动力学模拟等。

三、教学方法为了提高学生的学习兴趣和主动性，本课程将采用多种教学方法，如讲授法、讨论法、案例分析法、实验法等。

具体方法如下：1.讲授法：通过讲解Maya软件的基本操作和动画制作的基本原理，使学生掌握基础知识。

2.讨论法：学生进行小组讨论，分享学习心得和制作经验，提高学生的沟通能力和团队协作能力。

3.案例分析法：分析经典动画案例，使学生了解动画制作的实际应用，培养学生的审美意识和创新思维。

4.实验法：学生在实验室进行实际操作，制作动画作品，巩固所学知识，提高实践能力。

四、教学资源为了支持教学内容和教学方法的实施，丰富学生的学习体验，我们将选择和准备以下教学资源：1.教材：《Maya动画教程》或其他权威教材，用于指导学生学习基本知识和技能。

2.参考书：推荐学生阅读相关领域的书籍，拓展知识面。

maya动画制作流程的阐述
Maya动画制作流程可以分为以下几个步骤：
1. 规划和预备：在开始制作动画之前，需要先规划好整个动画的故事情节和角色设计。

确定好角色的外貌特征、动作表情等。

也可以根据需要创建场景布置和背景。

2. 建模：使用Maya的建模工具，根据角色设计和场景需求创建3D 模型。

可以使用多边形建模或者曲面建模来构建角色和物体。

也可以使用Maya的绘制工具进行绘图。

3. 材质和纹理：为模型添加材质和纹理，使其更加真实和有视觉效果。

可以使用Maya的材质编辑器和纹理贴图工具来调整模型的外观。

4. 骨骼绑定：为角色模型添加骨骼系统，使其能够进行动作。

使用Maya的绑定工具将骨骼与模型绑定在一起，并设定好骨骼的层级结构。

5. 动画制作：使用Maya的动画工具，对骨骼进行动画制作。

可以使用关键帧动画、路径动画、约束等技术来实现动画效果。

可以调整关键帧的位置、旋转、缩放等属性来创建角色的动作。

6. 渲染和灯光：设置好场景的灯光效果，调整光源的颜色、强度和位置。

使用Maya的渲染器对动画进行渲染，生成最终的图像序列或视频文件。

7. 后期制作：将渲染出来的图像序列或视频导入到后期制作软件中，进行色彩校正、特效添加、音频编辑等处理。

可以使用Adobe After Effects等软件进行后期制作，使动画效果更加出色。

8. 输出和发布：将制作完成的动画导出为常见的视频格式，如MP4、AVI等。

可以上传到视频分享网站、社交媒体平台或者展示在个人网站上，与他人分享和展示自己的作品。

maya动画制作教程Maya是一款功能强大的动画制作软件，它被广泛应用于电影、游戏、广告等行业。

本教程将向您介绍一些基础的Maya动画制作技巧，帮助您入门该软件。

1. 创建场景在Maya中，首先需要创建一个场景来进行动画制作。

打开Maya软件，点击“文件”菜单，选择“新建场景”来创建一个空白场景。

您可以通过菜单栏中的工具来添加相机、灯光等元素来构建您的场景。

2. 创建物体Maya提供了丰富的建模工具，可以用来创建各种形状的物体。

在工具栏中找到“多边形建模”工具，通过点击、拖动的方式创建不同形状的物体，如立方体、球体、圆柱体等。

3. 添加运动要为物体添加运动，可以使用Maya中的关键帧动画技术。

选中要添加动画的物体，在时间轴中选择一个时间点，然后调整物体的位置、旋转或缩放等属性。

接下来，在时间轴中选择另一个时间点，再次调整物体的属性。

在Maya中，这两个时间点称为关键帧。

4. 调整动画曲线Maya提供了丰富的曲线编辑工具，用于调整关键帧之间的过渡效果。

在动画编辑器中选中一个关键帧，可以通过编辑曲线的形状来调整物体的运动效果。

例如，在动画编辑器中拉动曲线上的控制点，可以改变物体的速度和加速度。

5. 添加材质和纹理Maya提供了一系列的材质和纹理工具，用于为物体添加颜色、纹理和反射等效果。

在渲染视图中选中一个物体，然后通过材质编辑器来为其添加材质和纹理。

您可以调整材质的属性，如颜色、透明度和反射等，以使物体看起来更加逼真。

6. 渲染和输出最后，您需要将动画渲染出来并输出为视频或图像序列。

点击Maya菜单中的“渲染”选项，选择合适的渲染设置。

然后，点击“渲染”按钮来开始渲染动画。

一旦渲染完成，您可以将其输出为视频文件或图像序列，以便在其他平台上观看或编辑。

总结：Maya是一款功能强大的动画制作软件，通过学习上述基础技巧，您可以开始使用Maya进行动画制作。

不断练习和尝试，您将逐渐掌握更高级的Maya动画制作技术，创造出精美的动画作品。

maya实现沙漠变绿洲效果相关搜索: maya, 绿洲, 沙漠, 效果maya实现沙漠变绿洲效果效果很好，技术很简单，很适合新手学习，拿出来分享一下。

效果：将荒无的沙漠变成绿洲技术分析：利用PaintEffects，生成草、树。

利用从物体发射粒子，再配合Texture Rate （贴图控制发射），制作变化动画。

制作概要：1、新建沙漠场景2、选中沙漠，执行Emit form Object：Rate:80000。

Speed：0.制作粒子从沙漠的最高处，以圆形方式向四周慢慢扩大动画。

1、给场景赋予Lambert1材质，添加Ramp2、双击Ramp：渐变类型为Circular Ramp（圆形渐变）。

参考参数：位置：0.55\0.5\0.45 颜色：黑\白\黑。

3、时间定位到第一帧：调整Ramp参数为：位置：0.05\0.025\0、颜色同上。

并分别Key此时圆环并没有在最高处，可调整Place2dTexture（放置二维纹理）——Offset（偏移）。

时间定到100帧：位置：0.742\0.724\0.689。

并分别Key4、将Ramp连接到粒子发射器的属性窗口中的Textrue Emission Attributes（纹理发射属性），勾选Enalbe Texture Rate为了节省资源，沙漠背面我们将其设置成不发射粒子：1、双击Ramp1，选中白色颜色节点——Ramp：Interpolation（插值类型）：None。

删除蓝色。

位置：0.5\0，颜色：黑、白2、调整Ramp2动画——选中黑色颜色节点时间第1帧，Key时间第三100帧，位置0.86，Key.3、打开PlaceTexture3——2D Texture Placement Attributes——Rotate Frame（角度）——如2854、选中粒子发射器——Rate第80帧，Key第81帧，Rate：0,Key(控制粒子到80帧后，就不在发射了)利用Paint Effects制作小草和草的动画1、打开Visor2 Grasses——GrassClump.mel3、在透视图原点位置单击此时在Outline中会生成两个节点：StrokeShapeGrassClump1：控制小草的形状、动画curveGrassClump1：控制整个小草的位置、旋转4、选中StrokeShapeGrassClump1，打开属性窗：Sample Density（采样密度）、Seed （种子）进行调节。

《MAYA动画设计》课程教学大纲一、课程名称：MAYA动画设计 \ Design Of The Maya二、课程代码：05091322三、课程类别：专业课四、课程性质与教学目的：《MAYA动画设计》是动画设计专业的必修课程，《MAYA动画设计》是一款当前在动画设计业界非常流行的动画设计软件，它与ZBrush,3D构成了动画设计的主流软件格局，通过对《MAYA动画设计》的学习，有助于提升学生的动画设计能力。

五、学时/学分：96 / 6六、先修课程：3dmax动画设计七、适应专业：动画本科专业八、教学内容及要求第一章造型杂谈1-1 空间1-2 审美取向1-3 学会观察1-4 延展造型设计重点：审美与空间概念难点：延展造型设计第二章CG生产流程及软件介绍2-1 动画的历史2-2三维动画片的制作流程2-3 模型模块工作的生产要求及规范2-4 Maya软件界面介绍2-5 软件中的空间概念和常规操作2-6 创建工程文件重点：CG制作流程难点：Maya软件中空间概念和常规操作第三章道具建模3-1 曲面建模3-2 多边形建模重点：曲面建模流程难点：多边形建模流程第四章场景建模4-1 对场景原设的分析4-2 场景制作的前期准备4-3房屋的建造重点：场景原设的分析和准备难点：房屋的建造第五章生物角色建模5-1 卡通角色塑造5-2 写实人头5-3 尝试一下做身体重点：生物角色建模流程难点：写实人头制作第六章角色的表情和口型6-1 了解面部肌肉6-2 肌肉运动与表情变化6-3 表情目标的制作重点：角色面部肌肉的变化难点：表情目标的制作十、考核方式：考试（成绩比例：考试80%+平时20%）考试（查）作业按序号放置、附文件三份后交教研室留存：1、考试（查）成绩单复印件一份。

2、考试（查）结果分析表复印件一份。

3、平时考勤表复印件一份。

十一、推荐教材及参考书（一）教材：王新军编著、《MAYA基础教程》（第1版）人民邮电出版社、2006 （二）教学参考书：张彦武编著《Maya动画设计原动力》中国铁道出版社、2006执笔人：年月日审定人: 年月日。

maya骨骼绑定详细教程目录一、骨骼绑定概述 (2)1. 骨骼绑定简介 (3)2. 骨骼绑定在动画制作中的作用与重要性 (4)3. Maya软件在骨骼绑定中的应用 (5)二、骨骼系统基础 (7)1. 骨骼系统概述 (8)2. Maya中的骨骼系统 (9)3. 骨骼系统的基本组成 (11)三、Maya软件基础操作 (12)1. Maya软件界面介绍 (13)2. 基本操作工具介绍 (15)3. 快捷键设置与使用 (16)四、骨骼创建与编辑 (17)1. 创建骨骼 (18)（1）创建基本骨骼结构 (19)（2）创建细节骨骼结构 (19)（3）骨骼命名与整理 (20)2. 编辑骨骼属性 (22)（1）编辑骨骼参数设置 (23)（2）调整骨骼层级关系 (23)（3）骨骼旋转与位置调整 (25)五、骨骼绑定流程 (26)1. 模型准备与导入 (26)2. 创建骨骼系统并摆放骨骼位置 (27)3. 骨骼权重绘制 (28)一、骨骼绑定概述Maya骨骼绑定是三维动画和游戏开发中一个关键环节，它涉及到将角色模型与骨骼系统相连接，以便进行逼真的运动仿真。

骨骼绑定不仅确保角色的姿势和动作流畅自然，还能为角色添加重量感和真实感。

创建骨骼结构：首先，根据角色的外观和运动需求，使用Maya 的骨骼工具创建合适的骨骼结构。

这通常涉及创建根骨骼和多个子骨骼，以模拟角色的肌肉和关节。

设置控制器：控制器是用于操纵骨骼的关键元素，它们可以是简单的滑块或复杂的权重绘制工具。

通过控制器，动画师可以精确地控制角色的动作。

关节绑定：关节是骨骼之间的连接点，正确设置关节的旋转和位置关系对于保持角色动作的自然性至关重要。

Maya提供了多种工具来帮助用户精确调整关节的绑定。

权重绘制：权重绘制是将皮肤变形与骨骼绑定相结合的过程。

在这个过程中，动画师需要为每个骨骼分配权重，以确保皮肤变形能够准确地反映骨骼的动作。

运动学和动力学模拟：完成绑定后，可以使用Maya的运动学和动力学工具来测试角色的动画。

《Maya动画》课程实训教学大纲课程名称: Maya动画课程编号: 25112课程类型: 专业课实训课程性质: 非独立设课总学时: 96 实训学时: 64 总学分: 5应开实训学期: 和课程同时先修课程: 美术、二维动画理论、动画分镜头设计等适应专业: 动漫设计与制作、计算机多媒体技术制订日期: ((((年((月(( 日制订人: (((一、实训课程简介二、本课程是一门实践性很强的计算机应用课程, Maya是一个功能全面、结构复杂的软件, 它集成了最先进的动画及数字效果技术。

不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能, 而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合, 使其备受电影工业的青睐。

Maya在灯光、摄像机、材质、动画等方面的表现非常优秀, 模拟灯光更加真实, 可调参数更突出；特技灯光种类更丰富更具有吸引力。

摄像机的功能和参数更加专业, 如镜头、焦距、景深等特殊功能是其他软件不具备的。

变化多端的程序纹理可模仿木纹、毛石、水等, 节省了贴图的制作, 同事在折射、反射等效果上更加独特。

在动画设置上, 粒子、动力学、反向动力学等高级动画设置都由软件自行计算, 提高了动画的真实程度, 本课程通过大量具体实例,将理论与实践紧密结合起来, 有利于学生快速掌握Maya的操作流程。

三、课程实训目的通过该课程的实训, 应使学生达到以下目标:1. 熟悉Maya的界面及视图操作；2. 掌握曲面建模的命令及工具并会用这些命令和工具做简单实例；3. 熟练运用Polygon建模工具及命令制作简单的实例；4．熟练掌握Maya的四种基本材质类型及贴图类型, 会制作简单的材质效果实例；5. 掌握UV的划分和角色卡通材质的制作及调整；6．掌握灯光的类型、基本属性和布置技巧, 并应用到场景实例当中；7. 掌握摄像机的设置及摄像机的运用技巧；8．掌握动画曲线编辑器的Graph Editor功能键名称和作用, 会创建关键帧, 会修改关键帧时间、数值、切线, 会制作简单的路径动画；9. 掌握用Maya制作面部表情系统和骨骼系统；四、10. 熟练掌握Mental Ray渲染器的应用；五、11. 可以独立完成自创作品。

《MAYA角色动画制作》课程标准一、课程概述：《MAYA角色动画制作》是动漫制作技术专业的一门专业核心课程，本课程主要学习使用三维动画软件Maya进行动画创作的方法，内容主要角色绑定和动画制作两部分，共计72学时，是一门实践性和综合性很强的课程。

课程内容包括Maya绑定和动画制作的基本流程介绍，重点讲解了Maya骨骼IK制作、控制器设定、角色蒙皮、动画调节等知识点。

课程围绕游戏动画项目开展教学，将知识点融合到项目制作中，有很强的实践性。

课程设计注重培养学生的学习兴趣，将有毅力、懂规矩、会交流作为课程的重要目标，为学生的后续学习打下情感和方法基础，为学生今后从事专业化动漫制作工作奠定基础。

二、教学目标通过本课程的学习，培养学生制作能力和理论包括：绑定的基本原理、Maya骨骼与蒙皮系统使用技巧、Maya绑定常用工具使用技巧、常用绑定插件使用技巧。

同时本课程通过确立科学的课程目标、明确教学内容体系、选择合适的教学载体与方法构建高效的教学评价体系、设立多维的考核模式，重视改善学生的学习态度，将有毅力、懂规矩、会交流作为课程的重要目标。

（一）知识目标（1）模型检查与修正（2）角色骨骼创建技巧（3）角色FK与IK制作技巧（4）角色控制器添加与设置（5）角色蒙皮与权重分析（6）角色权重调节技巧（7）权重笔刷工具使用技巧（8）组件编辑器使用技巧（9）角色组使用技巧（10）动画层使用技巧（11）走路原动画分析（12）循环走动画调节（13）动画烘焙设置（二）能力目标（1）掌握绑定的基本原理和基本的工作流程。

（2）掌握Maya角色模型的标准。

（3）掌握Maya骨骼与蒙皮系统使用技巧。

（4）掌握Maya绑定常用工具使用技巧。

（5）常用绑定插件使用技巧。

（三）素质目标（1）培养掌握流程化建模的科学思维方法和精耕细作、刻苦钻研的工作态度。

（2）形成“精益求精，反复打磨”的工匠精神。

（3）具有较强的学习兴趣与自信；（4）有毅力、懂规矩、会交流；（5）具有一定的学习能力和处理复杂问题的能力。

maya走路动画教程Maya是一款功能强大的三维动画软件，广泛应用于电影、游戏、广告等行业中。

在Maya中制作走路动画是一个基础且常见的任务，本文将为大家提供一些关于Maya走路动画的教程。

第一步：准备工作在开始制作走路动画之前，我们需要准备一个人物模型。

可以在Maya中创建一个简单的人物模型，或者导入一个已有的模型文件。

确保模型的骨骼结构已经完成，并且每个关节都有正确的命名和层次结构。

第二步：设定关键帧在Maya中制作动画的基本方法是为关键帧设置属性。

打开Maya的时间轴，选择一个时间点，然后选择人物的根关节。

调整人物的位置和姿势，然后在Maya的动画菜单中选择“设置关键帧”选项。

第三步：制作行走动画为了制作一个自然流畅的行走动画，我们需要将人物的身体动作分解为几个步骤。

以下是一个基本的步骤列表：1. 开始动作：在第一帧，人物的重心位于一只脚上，另一只脚已经抬起。

2. 落地：从第一帧开始，逐渐将另一只脚放在地上。

确保人物的体重平衡。

3. 迈步：抬起已经放在地上的脚，并向前移动一定距离。

这一步通常是两腿之间的距离。

4. 落地：将原本抬起的脚放在地上，保持人物的体重平衡。

5. 重复步骤2到4，直到达到所需的行走距离。

第四步：调整关键帧在每个关键帧上，我们需要调整人物的位置和姿势，以确保动画的连贯性。

通过移动人物的身体部位，比如臀部、膝盖、脚等，来模拟真实的行走动作。

同时，也需要注意保持人物的体重平衡，避免身体过度倾斜或者失衡。

第五步：添加细节动作为了使行走动画更加真实，可以在关键帧之间添加细节动作。

例如，当脚抬起时，可以使脚趾头朝下，模拟人体的重心移动。

还可以添加腿部和手臂的摆动，模拟人行走时的自然动作。

第六步：调整时间和曲线在Maya中，可以调整动画的播放速度和运动曲线，以进一步优化行走动画。

通过修改曲线的形状，可以控制动画中每个关键帧的过渡效果。

可以使用Maya的图形编辑器或者曲线编辑器进行调整。

MAYA基础动画及角色动画第一节：动画基础（2课时）一、动画课程简单介绍（1课时）首先我们需要了解的是动画的概念：赋予无生命的物体、图像或者绘制图片等以生命的活力，就是动画的原始内涵。

一般而言，动画采用非直接源于现实生活的形像表达运动的艺术。

在动画中，运动的幻觉通过快速现实静态画面或者画面序列来实现的。

在Maya中，计算机动画的制作过程可以分为以下几个步骤：1、预先制作过程2、制作过程3、后期制作过程。

这也是大多数动画软件遵循的固定步骤。

课程教学内容：1．ANIMATION的类型介绍关键帧动画：关键帧动画是通过在不同的时间点（或帧）上为某个属性设置关键帧来创建动作的。

关键帧定义了属性在特定时间上的值。

MAYA会自行运算插入从一个关键帧到下一个关键帧的值变化的方式（即：“中间帧”）。

MAYA中的每个属性都可以进行关键帧设置。

关联动画：在MAYA可以通过父子关系，GROUP的设置，以及关联编辑器等方式来制作动画，并结合其他动画方式达到通过一个物体的运动来影响另一个物体的运动。

其中最典型的就是“驱动关键帧”动画。

非线性动画（TRAX EDITOR）：可以提供一种非线性地层叠和混合角色动画序列的方法。

用户可以层叠和混合任何类型的动画，包括关键帧动画，动作扑捉动画和路径动画等。

与MAYA的其它功能结合使用TRAX EDITOR，是开发复杂角色动画的理想工具。

路径动画：可以使用路径动画沿一个路径（由NURBS曲线定义）制作对象动画。

例如。

可以沿着一个路径来动画摄像机；沿着公路上行使的汽车。

如果要使用关键帧来完成此任务，则需要花费大量的时间和精力用于创建和编辑许多关键帧来定义摄像机的运动，但是使摄像机沿一条曲线运动，可以通过编辑曲线来非常方便地调节摄像机的路径。

动作扑捉动画：某些动画很难用关键帧、非线性或者动画技术，以及使用表达式的数学公式来进行手动创建。

例如。

即使是一个高水平的动画师，要创建一个复杂的动作所需的时间要远远比用户的时间表中所列出的时间长。

MAYA树的生长
从MAYA打开Paint effects 面板（具体方式：panels>panel>visor）
从打开的面板中找到treesmesh文件夹，点击打开
重打开的面板中随便选择一棵树，并在persp视图中画出来。

选择画出的树，CTRL +A 打开通道属性栏
在keyyakpark 或者palmsmall 下找到Flow Animation 项
勾选Texture Flow，Stroke Time，Time Clip；设置起始帧即动画开始与结束帧播放，预览下效果。

画红线的圈里是打开树叶，枝桠，花朵显示的地方。

如图
简单建筑动画
简单的建筑动画师用轴点缩放来制作的，高级点的就是自己用表达式或者找别人制作的插件来制作。

本文仅以最基础的轴点制作为案例。

新建一个Polygon 方形，按下W键，打开位移开关，按下Insert键，显示中心轴点，吸附到你想要缩放的方向的反方向
如图，我使其依附在底部，沿Y轴缩放
设置关键帧，起始帧，在制作时发现当缩放轴Y向为0时，物体并没又完全消失
那么就得把他藏起来，间隔开始帧几帧设置关键帧，并把开始帧物体显示设为0
播放预览，缩放拉。

成功。

花草生长动画
花草生长动画主要应用的是路径动画，使物体沿路径挤压生长。

创建一条曲线和线型，并把线型用C键吸附于曲线开始端，如下图
挤压EXTRUDE 调整挤压的命令
确定。

第一章基础动画1.2.1 动画功能~ 2 ~Maya的动画功能包括动画开发环境、关键帧动画、非线性动画、路径动画和动态捕捉动画等。

动画的开发环境Maya动画开发环境的功能有控制动画的播放、声音和动画预览。

这些功能是动画环境的基础和本质部分。

关键帧动画关键帧动画是在某个时间（或帧）上为物体某个属性设置的关键帧来创建的动画。

一个关键帧定义了某个属性在一定帧上的数值。

Maya 会自动插值属性从一个关键帧到下一个关键帧的数值变化，也就是在两个关键帧之间自动产生过渡关键帧,这点与传统的二维动画有区别。

路径动画使用路径动画，可以沿一个路径（由NURBS曲线定义）约束一个物体。

例如，可以沿一个路径来约束汽车。

如果要使用关键帧来完成它，需要很费力的创建和编辑许多关键帧来制作汽车的运动。

但通过使汽车沿一条曲线运动，可以通过编辑非线性动画用户可以层叠和混合任何类型的关键帧动画，包括动态捕捉和路径动画等。

动态捕捉在动画制作过程当中，很多动画很难用关键帧、非线性或路径动画等技术来创建，包括使用表达式的数学公式。

例如，即使是一个高水平的动画师，要创建一个复杂的武术动画所需的时间是相当长的。

比较简单的方法就是捕捉一个现实的武术高手的运动，然后把运动捕捉数据输入 Maya 中。

可以把运动捕捉数据实施到角色上，然后使用其他的技术来编辑角色的行动。

1．3 关键帧动画控制工具在 Maya 里，首先使用最多的是关键帧动画，关键帧动画是在不同的时间里(或用帧表示)对有特征的动作用关键帧的方式固定下来，每一关键帧就包括在一个指定的时间点上对某个属性一系列参数值的指定，Maya 再自行插入中间值。

1.3.1 动画控制的工具动画控制提供了三种快速访问时间的关键帧和关键帧设置工具,它们是 Time Slider(时间滑块)、Rang Slider(范围滑块)和 Playback Controls(播放控制器)。

如图 1-001 所示：图 1-0011.3.2 时间滑块（Time Slider）选择 Display > UI Elements > Time Slider 命令可以隐藏或显示时间滑块。