第一讲 越剧的由来、发展和改革
第二节
越剧的发展
（一）落地唱书 19世纪中后期，在嵊州农村出现了田头歌的自娱性 活动，其代表人物是马塘村农民金其炳。1860年前后，嵊 州连年遭灾，经济萧条，清政府捐赋日增，当地农民度日 艰难。为谋生计，他们开始模仿“扫地佬”等乞讨口艺形 式，把田头歌唱作为赖以谋生的手段，用四工合调唱“彩 头活”式生活故事，即“沿门唱书”。 到了同治年间“沿门唱书”逐渐从站立人家门口演唱 变为在厅堂、茶楼内演唱，称为“落地唱书”。随着唱书 艺人不断增多，唱书地域扩展到了宁波、绍兴、金华等地， 唱书方式也从地上走向台上，成为“走台书”，在这一时 期，沿门唱书，落地唱书和走台书一起并存，通称为“落 地唱书。”
第二讲
越剧的流派 二、范派
在唱腔中不通过过门，直接转调的特殊艺术手法是范派的 又一特色，如五十年代范瑞娟演出《梁祝〃楼台会》，直接由 “尺调腔”转入“弦下腔”而且弦下腔，而且旋律激越上升。 这种艺术技法和内容紧密结合的表现形式，是范派的独创。 师承范派的演员很多，有丁赛君、胡少鹏、高爱娟、陈琳、 邵文娟、筱一峰、史济华、张志明、王少楼、王雪霞、章瑞红、 韩婷婷、成美华、陶雁、王柔桑、斯钰林等。
目
录
前
言
第六讲 越剧的角色的行当 第七讲 越剧的服装 第八讲 《红楼梦》唱段赏析 第九讲 《梁山伯与祝英台》唱段赏析 第十讲 《西厢记》唱段赏析
第一讲 越剧名称的由来和发展 第二讲 越剧的流派
第三讲 越剧的唱词与唱腔
第四讲 越剧的发声 第五讲 越剧的音乐
后
记
前
• 中国戏剧形成至今已有八百年的历史，现有三百 • 多个剧种。越剧是清末以后兴起的地方剧种，它 继承了古代戏曲的优良传统，同时博取众长，吸 取中外艺术精华，融化、揉为一体，形成一种诗 情画意、优美抒情的越剧风格，在戏曲百花园中 独树一臶，受到世界各国人民的热烈欢迎。 越剧起源于浙江，发祥于上海，上海文艺品种百 花争艳，中外文化交流频繁，这对它广取博采提 供了优越的条件。越剧可以说是广纳百川的海派 文化之一。 20世纪50-60年代，以及79年之后-80年代越剧盛 • 行上海。50、60、70年代出身的上海人对越剧有 着深厚的感情。如今这些50年代、60年代、70年 代出身的人也步入中老年行列，绝大多数已退休。 他们怀着对越剧极大的热情和眷恋，来社区老年 • 大学学习越剧，以圆年青时代的戏剧梦。 中老年学唱越剧，既是对中国戏曲的热爱也是对 自己本身文化修养的提高。我们学唱越剧，学习 各种流派的曲段，了解、熟悉流派的特点。学习 和掌握一些流派的唱腔。基本上学会越剧发声的 部位、方法、共鸣以及气息的应用。
