女高音声部确定及训练

2018-11文艺生活LITERATURELIFE

浅谈美声唱法女高音声部中低音区的训练

王珊

（邢台学院，河北邢台054000）摘要院女高音声部在美声唱法中难度非常大,且歌曲技巧也极具自己的特点,可以说是独具一格。本篇论文阐明了在美声唱法中,女高音声部的特点以及音区的划分,着重分析了女高音声部中低音区训练的必要性,主要从合理避免对压喉的使用、选取并优化歌唱位置以及注重强化吐字咬字的训练三个方面提出了优化美声唱法女高音声部中低音区训练的途径，以希望为解决高校学生声乐学习存在的问题提供借鉴和参考。关键词院美声唱法；女高音声部；中低音区中图分类号：J616文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2018）33-0087-01

一、前言美声唱法，又被称为柔声唱法，最早从意大利起源并传出，它是遵循人力各器官在歌唱状态下的自然运动规律的一种方法，不仅包括呼吸的调整，还包括声部位置的走向，更包括吐字咬字等等，其不仅能够展现出声音的通透，还能够体现出声音的饱满和松弛①。然而，在日常生活中，演唱者在高音声部中低音区演唱和练习中，都多多少少存在一些音色方面或技术方面的欠缺，进而在把握和控制中低音区的过程中，存在一定的问题②。例如，声音虚、真声过多以及声区脱节等，进而破坏声音整体线条，导致音乐不连贯等等。针对这些问题，本研究采用理论研究与实践研究相结合的方式，在理论搜集的基础上，对其进行了整理和归纳，并将其应用于自己的实践演唱中，以希望进一步提高自身的声乐水平。二、美声唱法中女高音声部的特点及音区划分（一）女高音声部的特点美声唱法依据声部音色音域特点，可划分为四种类型，男高音、男中音、女高音以及女中音。本篇论文从自身实际研究对象———女高音出发，着重分析了女高音声部特点。从整体方面来看，女高音声部音色大多是以明亮、柔美等为主，因而会让人感觉轻快、甜美，就像乐队中的小提琴一样，明亮且美丽。与此同时，其声音线条具有连贯、柔韧等特点。然而，低声区却存在较弱的特点。女高音依据歌唱者的声音色彩，又可以细分为另外三个类型，抒情女高音、戏剧女高音以及花腔女高音。其中，抒情女高音的音色优美柔和，声音悠扬并且富有诗情画意。而在歌剧中，女高音则常用于表现温柔深情、感情丰富的女性。戏剧女高音的特点则是嗓音浑厚以及铿锵有力③，花腔女高音则主要是为了表现女性的生动、灵巧与活泼。这种女高音声部适合演唱速度快、轻以及跳动幅度达的作品。（二）女高音声部的音区划分女高音声部音区可划分为高音区、中音区和低音区。女高音声部中低音区的音无论是在何种音区均是混声，即真假柔声和在一起的混合声④。高音区作为应用音区，它不仅是声音表现力最为漂亮的，同时也是歌唱状态最舒适的音区。但高音区主要是以假唱为主，因而其音色明亮、辉煌且十分优美。中音区，会混入一定比例的混音区，并随着音高的变化，对真假混合声的比例进行调整。中音区在向高音区转换时，大多数情况下，均会出现较为明显的换声区。女高音声部在低音区更容易出现音色消失的情况。这主要是由于运用假声有些过多，进而忽视了低音区重机能的运用，从而导致不能游刃有余地利用胸腔形成共鸣。那么女高音在演唱和训练过程中的最大的难点是什么呢，就在于声音由高到低的转换，同时还要在转换时能够顺利进入胸腔，进而引发共鸣。三、女高音声部中低音区训练的必要性女高音声部中低音区训练主要是相对于女高音声部的高音区来说的。其实对于大部分的女高音来说，即使还没有很好地掌握住技巧，也可以通过拉紧声带将音高挤上去。因此，对于大部分女高音来说，并不存在被高音吓到的情况，反而存在中低音被虚散的情况，受到难以找到支点的低音区困扰。例如，有一些拥有纯熟良好的技巧的花腔女高音在中低音区依然会显得力不从心，主要表现在中低音区的位置与歌曲色彩的不统一，过渡不流畅自然。另外，聆听一些音乐大师的讲座，其中也提到过注重女高音中低音区的训练。以莫扎特歌剧《女人心》中的《我的心坚如磐石》咏叹调为例，这首曲子最低音低至中央C下方的G，这就关系到女高音在演唱过程中该如何利用声音清晰地表达情感与起伏。如果女高音仅仅只追求在高声区的训练，那么肯定无法完整地演绎一首作品，进而难以展现声乐作品的艺术。同时，我国的音乐作品中也有一些音乐剧，其不仅要求女高音演唱者要具有高音区的技巧，还要求其具有扎实的低音区。由此可见，女高音声部中低声区训练的必要性。四、优化美声唱法女高音声部中低音区训练的途径（一）合理避免对压喉的使用在声乐演唱过程中，鉴于生理结构、声带结构的不同，大部分女高音在学习和实际练习的过程中，均或多或少地存在中低音区气息回落不稳以及声音传不出等问题。也就是说，大部分女高音都存在中低音区无法保持与高音区音色统一、挂不住腔体位置、声音容易虚的情况。而喉头作为演唱者的重要生理结构，其训练是否得当是具有重要作用的。因此，对于女高音声部在中低音区训练的过程中，最重要的一点就是合理避免对压喉的使用。（二）选取和优化歌唱位置在歌唱过程中，每一次使用真声、是否应该使用真声都与歌唱位置有着密切的关系。歌唱位置一旦无法保持（下转第89页）作者简介：王珊，女，河北威县人，邢台学院音乐学院讲师，在职研究生学历，从事音乐声乐教学及研究。乐舞歌赋

女局首声部确定及训练

曾睿娟武汉音乐学院

摘要：对于声乐演唱者来说，确定声部是至关重要的。在经过了一段时间正确的发声训练以后，老师应该通过

对学生“音色、音域、过渡音”的听觉经验和辅助手段对学生的声音进行判断，确定学生的演唱声部。本文将女

高音声部作为研究对象，主要研究如何确定女高音声部，女高音声部的种类特点和如何训练女高音声部。

关键词：女高音训练音色音域过渡音

中图分类号J616.1 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)08-0064-02

对于声乐演唱者来说，确定声部是至关重要的。声乐

教育家郭淑珍老师的文章中曾写道：“声部判断错误，不

但直接影响学生的学习进度，而且最终将断送演唱者的

艺术生命。”就像学习中国京剧，应该确定属于“生、旦、

净、末、丑”哪个行当。一、单方面判断声部缺乏准确性

(一) 音色会有迷惑性

首色是判断嗓首好坏的重要方面，是确立声部的必

要条件。嗓音的音色大多数情况是天生的，有人说天生嗓

子好，“是被上帝轻吻过的声带”。

不同的声部具有不同的音色特点。然而，音色具有迷

惑性，有些女声中声区声音结实、醇厚，而高音区因未得

到解决，唱不上去，往往会被推断为是女中音声部，这种

做法是片面、不科学的。

(二) 音域会有局限性

音域是演唱者的声音能力的范围，不同声部的音域

各不相同。音域范围可以作为确立声部的重要条件之一，

但是单凭音域确立声部，存在局限性。如果在声乐学习的初期，只凭音域来断定声部的话，

这样是声乐的发展会受到限制。因为音域可以通过发声

方法的建立和运用，扩张音域，所以单凭音域来确立声

部，特别是在初学期间，是不准确的。

(三) 过渡音会有片面性

在女高音声部中，有两次过渡音区需要解决，可是这

两个过渡音区大部分是相同的，如果要细分女高音声部

的具体类型的话，单独看过渡音区是无法确立女高音的声种类型的，如此过于片面，应该结合音色和音域进行综

合判断。

“音色、音域、过渡音”是确立声部的三个重要方面，应

博学笃行 自强不息

1

女高音

女高音是一种音乐声部类型，通常由女性歌手演唱。这种类型的声部具有广阔的音域和出色的音色，因此在古典音乐和歌剧中享有很高的声望。女高音的音色通常明亮而富有穿透力，能够轻易地穿透乐团的声音。

女高音声部通常分为多个子类型，例如轻女高音（Soprano

leggero）、抒情女高音（Lyric soprano）、柔和女高音（Spinto

soprano）和戏剧女高音（Dramatic soprano）等。每个子类型都有其独特的音域和音色要求。

轻女高音（Soprano leggero）是女高音中最高的音色类型之一。她们通常具有出色的高音表现能力，并能保持音乐的流畅性和灵活性。轻女高音的音色明亮而清澈，她们通常在歌剧中扮演一些娇媚可人的角色，如《波西米亚人》中的穆兹塔、《唐璜》中的艾蒂、《蝴蝶夫人》中的蝴蝶等。

抒情女高音（Lyric soprano）的音色相较于轻女高音略为低沉，但仍然保持了明亮且富有穿透力的特点。她们的声音较为柔和和富有表情，通常扮演柔弱又感性的角色。许多著名的歌剧角色都适合由抒情女高音演唱，如《图兰朵》中的图兰朵、《拉美莫拉的婚礼》中的尤塞比奥等。

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柔和女高音（Spinto soprano）则介于抒情女高音和戏剧女高音之间。她们的音色通常比抒情女高音更加豪放和有力，但又不像戏剧女高音那样沉重和浓郁。柔和女高音的音色充满激情和表现力，适合演唱那些既要求高音发声技巧，又要求情感表达的角色。例如，《茶花女》中的茶花女、《无名女花子》中的玛丽欧等。

戏剧女高音（Dramatic soprano）则是女高音中音域最广、音色最浓重的子类型。她们通常具备极其强大的演唱能力，特别是在高音部分。戏剧女高音的音色饱满而富有冲击力，能够充分表达角色的戏剧性和力量感。她们经常扮演女主角以及一些具有宏大和壮丽唱段的角色，如《茶花女》中的阿尔弗蕾德、《图兰朵》中的卡文蒂诺、《茶花女》中的扎巴杜、《女武神》中的布伦希尔德等。

２８３　浅谈歌剧演唱中女高音的声部类别

■柳　慧　（国防科技大学信息通信学院信息通信训练系　陕西　西安　７１００００）

【中图分类号】Ｇ６２３ 【文献标识码】Ａ 【文章编号】２０９５－３０８９（２０１８）３４－０２８３－０１

歌剧在１６世纪末产生于意大利的佛罗伦萨，将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等

融为一体，经过上百年的发展变化，已经成为一门成熟的艺术形式，其声部划分方式、声

部划分依据和声部嗓音训练构成了完整的声乐学科声部划分体系。声乐是以人的声带

为发声工具的艺术表演形式，在歌唱艺术中，人声的分类是根据声音的音域和音质来决

定的，另外也要参考换声区的位置以及声带的条件。人声按照性别和年龄差异特点，可

分为女声、男声、童声三类。歌唱的声音，不论女声还是男声，从本身发声的高低情况都

可以分成高、中、低三种类型，按照音域的高低、音色的表现特点，女声可以分为女高音、

女中音、女低音；男声同样可以分为男高音、男中音和男低音；而童声无论男女基本音色

是相差不大的。

女高音音域是指成年女歌手能达到的声音频率最高的范围，是在女声中嗓音最高

的人，意大利语是Ｓｏｐｒａｎｏ。女高音的音域通常为小字一组的ｃ到小字三组的ｃ。根据

音域、音色、演唱技巧和表现特征，女高音又可以细分为抒情女高音、花腔女高音和戏剧

女高音。

一、抒情女高音

抒情女高音是歌剧中最常运用的，最多的一种女高音类型，其具有柔美的音色，唱

腔连贯、舒展，声音宽广清朗，音色明亮秀丽，擅长演唱抒情优美的歌唱性旋律，来表达

细腻而富于诗意的情感，以此来展现剧中人物的天真、脆弱、多愁善感等情感，多数歌剧

中的女性角色都由这个声部的歌手来担当。这个声部属于青春、轻柔型的女高音，具有

轻盈的舞台形象和美妙的音乐抒情性特征，所以通常表现天真浪漫的少女，演员大多强

调表演具有美丽的形体，高贵的举止。

典型的歌剧角色例如：普契尼歌剧《艺术家的生涯》中的咪咪、莫扎特《费加罗的婚

礼》中的苏珊娜、普契尼《图兰朵》中的柳儿、比才《卡门》中的米凯拉，以及德沃夏克《月